Šv. Antano pagunda
Triptisch.
Kūrimo metai: 1501
Vieta: Nacionalinis antikos meno muziejus, Lisabona (Nacional de Arte Antiga, Lisabona)
Medžiagos: aliejus, mediena
Matmenys: 131 x 228 cm.
užsakymas † Parsisiųsti.

Triptych "Šv. Anthony pagunda" yra vienas iš geriausių brandaus Bosch kūrinių, nėra nelaimingo atsitikimo. Yra daug iš savo XVI amžiaus pakartojimų: šešios visos altoriaus, penkių - centrinės jo dalies kopijos, ir vienos pusės atvartai. Kopijuoti (galbūt, autoriaus) centrinė grupė yra Masp In Sao Paulo, Brazilijoje. "Bosch" pasekėjų kopijas galima rasti Nacionalinėje galerijoje Otavoje, kita versija yra Proado muziejuje Madride. Kita kopija (man buvo tikėtina, kad originalas) dabar nustatomas kaip XVI a. Kopija ir priklauso Barneso fondo fondui netoli Filadelfijos, JAV. Apie "Triptych" istoriją yra žinoma. Centrinė dalis yra pasirašyta. Nėra jokių abejonių, kad nuotrauka pasirodė laikotarpiu nuo 1490 iki 1500, dendrochronologinė analizė leidžia jums pasakyti, kad ne anksčiau kaip 1501. Kai kurie šaltiniai rodo laikotarpį nuo 1505 iki 1506. Pasak kai kurių istorikų, tai yra viena iš trijų parinkčių, skirtų vienu metu, Ispanijos karaliaus Filipo II kūrinių kataloge, nukreipta į esmalią vienuolyną 1574 m. Tikriausiai triptisch nusipirko Portugalijos humanistinę Damian de Goe (Damiao de Gois) nuo 1523 iki 1545 m. Tačiau yra dokumentų, kurie tiksliai patvirtina darbo prieinamumą į Karališkosios Lisabonos rūmus XIX a. Viduryje, o 1911 m. Karalius Manelis II pristatė jį muziejui - Nacionalinis senovinių meno muziejus.

Paveikslėlis, Paspaudus Flauberto vaizduotę, vieną iš garsiausių ir paslaptingiausių menininko darbų. Biblijos epizodai vystosi su fantastišku protu, simbolinis "Bosch" pasaulis pasiekia tikrai nuostabų išraiškingumą, ir atrodo, kad kiekvienoje detalėje yra plona alegorija, tačiau pagrindinė tema išlieka geros ir blogio kova. Informacija apie Šv. Bosch gyvenimą iš Athanasiaus Aleksandrijos gyvenimo būdo, nuo auksinės legendos, dažnai perspausdinamos Nyderlanduose, nuo Psalms Mozės, taip pat daug kitų Biblijos tekstų. 271 n.e. Kitas Anthony pasitraukė į dykumą gyventi asketinį. Jis gyveno ten 105 metų, o velnias, periodiškai blaškantis jį nuo meditacijos, pagundė jį žemiškos naudos. "Prieš Bosch nuotraukas, ypač priešais savo didelę kompoziciją, vaizduojančią Šv. Anthony, Lisabonos muziejuje (Bosch buvo pakartotinai sugrįžta į šią temą), galima ilgai stovėti, turėsiu nekventę rinkinį. Čia sklypas yra religinis. Bet ar čia yra Šv. Antonia, kurią Katalikų Bažnyčia šlovina visų pagundų triumfą? Kažkas yra sudėtingas, ironiškas tyliai juokiasi šiame paveikslėlyje, ir tai jums atrodo - ji siunčia save Jerome Bosch pats, ieško, kaip jūs negalite išeiti iš šypsenų roplių pasaulio, nesuprantami monstrų, žuvų su žmogaus kojomis, žmonėmis, kurie turi barelį, o ne pilvo, stuburo tvariniai, monstrai, kuriuose bjaurumas derinamas su nutukimu ir šiame bjaurus derinys tampa staiga siaubingai sužavinęs. Šis bjaurus, šie tylios pelkės, tamsios žingsniai atrodo tiesiog juokingi, beveik gaila - toks išsamus vidinis džiaugsmas dailininko darbe ir taip nuostabi pati dažymas, sultingas dažymas Kraštovaizdžiai, ši šiltų paletės tonų perpylimas jau yra užfiksuotas po to, kai buvo atliktas praėjusio amžiaus amžiaus šeimininkų meistrų menas, ir kartais menininkas beveik neranda tono vienybės. " Ld. Lyubimov. Visi kosmoso skundai į Žemės pragarą, mirksi grėsmingų sąnarių ir pilna bjaurių, bet įtikinamai parašytų demonai. Niekada visoje Europos tapyba neatitiko tokio realaus apšvietimo poveikio perdavimo. Altaro fone, ugnies liepsna miško kraštas, raudonas ir geltonas atspindys atspindi ant upės paviršiaus, išmeta klaidas ant tankios sienos miško. BOSCH ne tik meistriškai perveda į oro perspektyvos poveikį, bet taip pat sukuria orą, nudažytą šviesa. Per savo buvimo Egipto šėtono dykumoje, dedant demonus Šv. Antonijoje. Demonai užpuolė Anthony maldos metu ir nugalėjo jį, kol jis nukrito. Kiti išvaržos vairavo demonus ir grįžo anthony į gyvenimą, bet kai jis vėl pradėjo maldą, demonai pakartojo ant jo vėl ir paėmė save į sceną. Demonai buvo ištirpintos tik su pirmaisiais saulės spinduliais, auštant. Tai atnešė ermit savo sostinei ir anthony suprato, kas priešais jį tik po to, kai ji bandė jį suvilioti. Menininkas yra gana išsamus ir artimas gyvenimui, pasakoja apie visus anthony kankinimą. Visose trijose varčios, atskleista altorius matome demonus, išleistas už valią. Demonai - visur, net už horizonto, kur šventasis jų negali matyti. Jie slepiasi už pastatų kampų, po sunaikinto kupolo, deginant iš kaimo, tolimojo miesto bažnyčiose, upės vandenyse, ant kurių rūmai yra rūmų salėse pačioje miškuose kitoje pakrantėje ore virš miškų, toliau ir toliau, be galo. Visą nugaros planą užima raganos, plaukiojančios su Shabash. "Šv. Anthony" pagundai "Bosch" pirmiausia vaizduoja raganų nuskaitymą - skrydžius į orą, suvystinančiame kaime esančiame rajone. Menininko apeliacinis skundas dėl šio naujo motyvo sukėlė laikrodžiai prasidėjo Vakarų šalyse po paskelbimo 1487 m.

Kairė varčia - plaukioja ir kritimas Šv. Antano.

Kairiajame tripties varčios Antimone matome tik demonų legioną. Tarp jų yra raudona žuvis ant metalo ratų su gotikiniu bokštu ant nugaros, nuo to, kurios išeina kita žuvis, iš kurios, savo ruožtu, lazdos iki trečiojo. Ji nuskaito į kai kuriuos Grotto kalnuose esančiame asmenyje visuose keturiuose, kurių asilas ir įėjimas į šį Grotto. Nesąžiningas procesorius yra nukreiptas ten, vadovaujamas demonu šventomis versijomis ir sumaniai drapuotų elnių. Monstrų tuščioji lova patenka į prieštaravimą su savo buveinių aplinka, todėl danguje demonai yra vežami žuvų ir graužikų vaizdu. Du vienuoliai ir žmogus, į kurį kai kurie mokslininkai mato "Bosch" savęs portretą, padėti Šv. Anthony pasiekti ląstelę po išmetimo mūšio su velniu, pakėlė jį į orą - ši scena rodoma aukščiau, prieš dangus. Anthony ir jos palydovai pereina per "Boardwalk". Įveikti tiltą, pagal kurį velnių (arba apaštalų) grupė, užšaldyta į šaldytą upę, skaito klaidingą "Psalms", Anthony ir jo palydovai turės prisijungti prie siauros kelio - galbūt tai yra pats kelias, kuris yra tik a Pateikiami mažai mėgstamiausių. Bet kokiu atveju, kelias atgal yra išjungtas - takas priešais įėjimo į tiltą yra suvynioti. Bjaurus paukštis, užsikabinęs savo kojeles į kiaušinį, iš kurio buvo susmulkintos viščiukai, patiria varlė, o ne maitinti savo vaikus; Išgąsdintos paukščių rūšys, perkeliant riedutes (ant popieriaus jos snapo jis yra parašyta - "lino", prasminga Dievo maldose), - visa tai turėtų iliustruoti nuodėmes ir pagundų, kurios yra veikiamos St. Anthony .

Centrinė dalis yra Šv. Anthony pagunda.

Centrinė tripties dalis skirta Šv. Anthony pergalei, vis dar apsuptas visų rūšių pagundų: jauni grožiai pažadėjo jam žemiškos meilės džiaugsmą, padengtą stalo manites su savo gausa ... Elegantiška ponia, demoniškas pobūdis, kuris užuomina ilgas kilpą, jis gali padengti uodegą. Su juo su vynu. Pagrindinės sparnų jėgos yra pavaizduota geometriniame sosh centre, kur šventasis, apsuptas nešvarus jėga, virsta žiūrovu. Velnių ožkos yra bejėgiai priversti Anthony atsisakyti tikėjimo, bet ne todėl, kad jie yra per silpni: demonų skaičius įtikinamas priešingai. Šėtonas turi savanorišką sutikimą, jis ne tik kovotojai - jis vilioja, jis ieško pragaro daigų į nusidėjėlio sielą. Neįmanoma nepastebėti, kad blogis reiškia anthony su pagarba: šventieji stelažai jo pasirinkimo. Saint Anthony supa fantastiškų simbolių grupę, kuri bando jį išvesti iš maldos būsenos. Ypač išreikšta vadinamojo "juodos masės" ceremonija, grojo aplink šventą. Jos dalyviai yra aprūpintos ženklais, žyminčiais magija, erezija, alchemija, ir atrodo, kad jie visi juda cilindro stebuklingo lazdelės vadove. Žaidėjai Nužudė kaulus, prabangiai apsirengęs ponia, grojančią bendrystės ritualą su "vienuoliu priešais jį. Ant dešinėje - didelis molio ąsotis su kojomis, pakeičiant galinę pusę mule, per neegzistuojančią priekinę pusę, iš kurios pavogia intensyvų sparnuotą karią su Thistle sėklomis, o ne galvą ("Thistle" - originalo simbolis nuodėmė). Kairėje - riteris, su arklio kaukolės vietoj šalmo, kuris žaidžia lute. Pirmoje vietoje - pragaro flotilla: žuvų valtis, panašus į tą, kuris yra pavaizduotas kairėje varčiuose, valtis yra gilly antis ir valtis. Palaidotas viduje Duck-Gondola rėkia žmogų į akinius, nukryžiavo ant skate eilės, taip pat kaip, jei crock yra skylė tarp sausų pelekų ... Tai tik čia parodyta fantastiškų vizijų dalis Bosch. Tai visada yra neišsenkantis visų naujų ir naujų baisių vaizdų išradimui. Atrodytų, kad baisiai dviejuose baltuose šunyse su sulenktais uodegomis? Tačiau šie šunys yra absoliučiai identiški, tai yra aišku, kad jie yra vienas demonas, ir šis dvilypumas įkvepia baimę. Visas pasaulis aplink g. Anthony žlunga: bokštas su vamzdžiu išsiveržiant liepsna augs iš padalinimo kupolo; Fone yra kaimas; Neišleidžiama armija ketina perkelti tiltą; Demonas su tinkamu laiptu skrenda per dangų ... Daug detalių sunku pamatyti, todėl jie yra mažos ir pašalintos iš paveikslėlio centro, tačiau jų buvimas sukuria apokalipsės jausmą. Jis pasirodo kompozicijos ir Kristaus viduryje miniatiūroje centre - nukreipti į nukryžiavimą ir pasiūlyti tikrą auką, o ne kiekvieną gebėjimą. Šventasis atrodo, nukreiptas į Kristaus kryptį; Bet niekas kitas "dešinėje" atrodo.

Teisė varčia - Sankt Anthony vizija.

Į pradžią žemėje, vyro pilvas, pradurtas pernelyg didesnis durklas, taip pat ritualas aplink jį prie jo simbolizuoja senovės vertės nuodėmę. Šėtonas plika moteris - Tsaritsa demonai - pagal "Suthatt of Venera" - personuoja geidulio ir svetimavimo nuodėmę, taip pat iliustruoja pagundos sceną nuo Anthony gyvenimu. Ant juodų drabužių Anthony puikiai matomas tau-kryžius, panašus į raidę "T". Šis Senojo Testamento kryžius įdėjo į Izraelio namus į Egipto rezultatus išvakarėse. Vėliau tokios formos kryžius buvo Šv. Anthony pavadinimas, kuris buvo susijęs su Egiptu. Anthony prazes sunku, pasisukdamas nuo gėdos - nykštukė šalia jo raudoname mantijoje yra žmonijos bejėgiškumo simbolis.

Kairė išorinė varčia - atsižvelgiant į globą.

Išorinių atvartų scenos, tradiciškai vykdomos "Griezail" vienspalvio technikoje, pasižymi nuostabiais vykdymo įgūdžiais. Kairysis išorinis varčios - "Atsižvelgiant į CHRISTO". Monochrominės kompozicijos su specialia jėga rodo Bosch dovaną dažyti žmogaus aistras. Neįprastai išraiškingos kelia, gestai, asmenų simbolių išraiškos. Parašyta pasakojimu, reprektorius su daugeliu duomenų, šie scenos yra labai kontrastuotos su fantastiškais tripties vaizdais ant vidinių sklendžių. Sash parodo garsiausių Biblijos scenų surinkimą, įskaitant pirmtaką, Šv. Peter, kuris sumažina Malkhos ausį ir romėnų kareivių fone aplink kritusį Jėzų; Palikęs Judas, bėga po jo klastingo bučinio.

Teisinga išorinė varčia - kryžiaus kryžius.

Dešinės lauko varčios tema yra Kristaus kryžiaus kryžius. Šių išorinių ir vidinių atvartų prijungimas nėra atsitiktinis. Šv. Antano pakilimas į save, būdingą pats Kristumi, atsekti kitų Šiaurės Europos menininkų kūriniais, iš kurių kai kurie netgi vaizduoja šį šventąjį sostą. Praleiskite kryžminio sveikatos ribos tarnauja tik fone - pirmoje vietoje rodo du plėšikas, vienas rūdijantis, ir nėra kito. Aplink Jėzų minią, kurioje tokios formos yra matomos kaip Simonas, kuris perėmė Jėzaus kryžių ir Veronica, kuris dėvėjo savo kaktą.

Vyro medis su žvyniu. Monster ledo čiuožimas su piltuvu vietoj kepurės. Skraidanti žuvis. Bendras žąsis su avių galvomis batuose. Daugelis, daug įvairių nešvarus. Subraižyta. Tikrai smalsu.

Žinoma, tai yra apie Bosch vaizdą. Apie "gundymą Šv. Anthony". Kaip visada, detalės ant drobės yra daug. Kaip įprasta, jų simbolizme labai sunku išsiaiškinti šiuolaikinį asmenį.

Tam reikia gerai suprasti, kokiu metu gyveno menininkas. Ir mūsų standartų laikas buvo tamsus. Ragana medžioklė yra visiškai sūpynės. Alchemai rimtai ieško filosofo akmens ir dainavo ant elektrinių gydytojų. Ricky ligos ergotizmo ir maro yra greitas. Žmonės išgąsdina. Žmonės laukia pasaulio pabaigos.

Tokioje atmosferoje, Bosch ir rašo paveikslėlį "Šv. Anthony pagunda". Pabandykime išsiaiškinti.

Kodėl šviesoje pasirodė "Šv. Anthony" pagunda?

Jerome Bosch. Šv. Antano pagunda. 1500 G. Nacionalinis antique Art muziejus Lisabonoje, Portugalijoje

Dėl amžininkų Bosch, pasaulis buvo prisotintas blogiu. Įsivaizduokite. Visti kaimai žmonės patenka į isteriją. Sudeginkite pusę moterų. Galų gale, jie nuoširdžiai tiki, kad dėl savo raganų veikia, Grad sumušė visą derlių.

Aplink velnio spąstus. Labai lengva patekti į nuodėmę. Ir niekada neišgelbėkite savo sielos. Tos eros pasaulėžiūra ir atsispindi Bosch paveiksle.

Todėl šie laikai buvo toks populiarus Šv. Antano įvaizdis. Jis įkvepė žmones tikisi, kad blogis gali būti išspręstas.

Šventoji Anthony gimė 3-ajame amžiuje Egipte. Maniau, kad vienas Dievas yra labai jaunas, jis nusprendžia palikti pasaulinį šurmulį. Siekiant kovoti su žemiškomis pagundomis dykumos tyloje.

Tačiau jo ketinimai buvo atleisti į velnį. Jo stipriai piktas, kad paprastas žmogus atsisako visų pagundų išgelbėti savo sielą. Nuo šiol prasideda šventojo pagunda. Bet jis atsispirti visiems bandymams. Tapti viena iš žymiausių krikščionių bandų.

Beje, jo pagundų Bosch ir jo amžininkų detalės išsiaiškino iš Monk Yakov Voroginsky knygos "Golden Legend" knygos. Ši knyga apibūdina beveik 200 šventųjų. Įskaitant Šv. Antano gyvenimą.

Miniatiūrinis apie Šv. Antano pagundą iš knygos "Golden Legend". 1470, Prancūzijos leidimas. Saugomi Londono nacionalinėje bibliotekoje

Kairėje varčios triptych. Kaip demits išbandė šventasis Anthony

Pirma, velnias nusprendė išreikšti Šventąją fiziškai. Šakos demonai pakėlė jį, pakėlė didelį danguje. Ten jie kankino jį, mušti. Bet kaip matome ant kairiojo atvarto fragmento, šventasis ir toliau melstis, į save.

Beje, šis Bosch vaizdas gali užtrukti ne tik iš auksinės legendos. Bet susipažinęs su Schongauer Gaviau. Dviejų menininkų demonai, žinoma, nėra labai panašūs. Tačiau tampa aišku, kad Bosch metu buvo įprasta, kad būtų galima pavaizduoti tokį nešvarus galią. Ir baisiausią išvaizdą.

Martin Schongauer. Šv. Antano pagunda. Vario graviravimas. 1470. Dailės muziejus, Budapeštas

Kai šventas Anthony jau buvo miręs nuo kankinimo demonų, jie išmeta jį ant žemės. Mes matome kairėje pusėje antrąją sceną su "Hermit". Du vienuoliai ir kaimo gyventojas pirmauja išnaudotą šventą ant pakraščio tilto. Jis buvo be sąmonės pakabinti ant savo rankų.

Jerome Bosch. Šv. Antano pagunda. Kairės varčios tripties fragmentas. 1500 G. Nacionalinis senosios meno muziejus Lisabonoje, Portugalijoje

Centrinė tripties dalis. Šventoji Anthony ir alchemai

Saint Anthony išgyveno. Po to tęsė savo maldas. Išskirtinis velnias nusprendė veikti kitaip. Naval jam akivaizdžiai nematomi demonai. Parodyti blogio meistriškumą žemėje, kad įbaugintumėte šventąjį.

Ir dabar mes turime trečiąją sceną su "Hermit". Jis žiūri į auditoriją ramus nuolankus išvaizda. Akivaizdu, kad demonai nėra išsigandę. Jis turi savo baimes. Jie taip pat nelieskite. Nors jie yra užsiėmę savo velniais.

Jerome Bosch. Šv. Antano pagunda. Centrinės tripties dalies fragmentas. 1500 G. Nacionalinis senosios meno muziejus Lisabonoje, Portugalijoje

Netoli Šventosios demonai humanitariniuose moksluose užsiima alchemija. Šio pseudiologijos tikslas buvo pakeisti medžiagą ar net gyvą būtybę. Iš geležies, kad padarytumėte auksą. Nuo spermatozoidų augti mėgintuvėlyje. Nuo vandens, kad būtų sukurtas elektrinis amžinasis jaunimas. Ir tt

Tai, žinoma, sukėlė pasipiktinimą nuo giliai tikinčiųjų. Kas tvirtai tikėjo, kad nebuvo nieko trukdyti tai, kas buvo suteikta labiausiai aukštai. Todėl Bosch, kaip stačiatikių tikintysis, jis laikė alchemiją.

Taigi, šalia šventos, trys demonas užsiima alchemija. Baltos, raudonos ir juodos moterų įvaizdyje. Tai greičiausiai yra alchemijos elementų spalva. Druska, gyvsidabris, žemė.

Juodoji moteris turi dėklą. Jis turi filosofo akmenį. Bosch laikais jis taip pat buvo vadinamas "filosofiniu kiaušiniu". Tai reagentas, kad, atsižvelgiant į alchemistų idėjas, turėtų įjungti metalą į auksą. Demonai jį demonstruoja. Suvilioti šventąjį anthony. Galų gale, daugelis buvo apsėstas jo paieškoje. Net karaliai.

Raudona moteris tęsia dubenį su elektriniu amžinojo gyvenimo efektu su kiaulienos galvute. Svetainė, matyt, tikisi, kad jis duos panacėją nuo jo sužalojimo. Jos taip pat alchemai stengėsi patekti į savo eksperimentus.

Moteris rožinėje suknelėje ir podolyje skate uodegos yra senoji moteris amžiną jaunimo elektriką. Taip galėjo laipioti.

Visos šios pagundos palieka "Hermit" abejingumą. Sunaikintame bokšte stovi Jėzaus Kristų ir žiūri į šventąjį. Jis padeda jam ne būti pagundai.

Triptych teisinga varčia. Šventasis Anthony ir Sweistance

Jerome Bosch. Šv. Antano pagunda. Triptych teisinga varčia. 1500 G. Nacionalinis senosios meno muziejus Lisabonoje, Portugalijoje

Velnias suprato, kad nebūtų galima įbauginti šventąjį. Gold ir amžinojo jaunimo perspektyva taip pat ne suvilioti. Tada jis nusprendžia veikti skirtingai.

Jis virsta puikia karaliene. Ji ateina į šventąją ir stulbinantį, kad su savo pasipiktinimu. Tačiau šventasis suprato, su kuriuo jis užsiima, kai ji bandė jį suvilioti. Ši scena vaizduojama ant dešinės varčios triptinių.

Nuoga moteris stovi prie palapinės ir apima savo Lano su savo ranka. Ji žiūri į šventąjį. Galbūt tai vadina su juo padalyti. Bet jis pasuko. Jis nepadarė švelnios nuodėmės.

Kodėl "pagunda Šv. Anthony" - šedevras?

Žinoma, nuotrauka yra labai smalsu dėka neįtikėtinų simbolių. Bet kaip jau parašiau, tokie paveikslai ir miniatiūros tuo metu buvo gana daug. Tad kodėl tiksliai žinome geriausiai? Ką jis taip nuostabu?

"Bosch" buvo "Virtuoso" išsamioje informaciją. Yra tiek daug jų, kad jis tampa siaubingai. Atrodo, kad jis apima visą pasaulį. Ir niekas nepaslėps nuo jo akių.

Jerome Bosch. Šv. Antano pagunda. Centrinės tripties dalies fragmentas. 1500 G. Nacionalinis senosios meno muziejus Lisabonoje, Portugalijoje

Kas yra tik degančio kaimo išvaizda. Liepsnos liepsnos, mažėjančios spirės, žmonių taupymo minios. Ir visa tai yra tik mikroskopinis. Bet taip realiai!

Bosch sukūrė neįtikėtiną erdvės gylio jausmą. Dėl to jis truko dangų pačiame horizonte. Bet jis padarė tamsesnį pačiame paveikslais. Dėl šio vaizdo yra užpildytas oru. Jis pagerina vaizdų poveikį žiūrovui.

Net labiausiai bjaurus Bosch kūryba gali būti vadinama elegantiška. Jie yra baisūs, bet ne bjaurus. Jie nesukelia pasibjaurėjimo. Gana smalsumas. Kiekvienas iš jų yra kruopščiai apgalvotas.

Manoma, kad bet kokių monstrų ir demonų paveikslėlyje paveikslėlyje "Šv Anthony pagunda" Boschas viršijo save. Visa tai dar labiau.

Kai kurie monstrai netgi padarė savo karjerą. Jie atpažįstami. Nors ne visada žino, kokią Bosch vaizdą ji atvyko. Galbūt tai yra garsiausias.

Jerome Bosch. Kairiojo varčios tripties fragmentas "Šv. Anthony pagunda". 1500 G. Nacionalinis senosios meno muziejus Lisabonoje, Portugalijoje

Bandžiau iššifruoti įdomiausius kūrinius straipsnyje.

Susisiekite su

Lisabonos triptych apibendrina pagrindinius Bosch kūrybiškumo motyvus. Į žmogaus genties, sumed su nuodėmėmis ir kvailumu, ir begalinės pragaro kankinimo įvairovė, laukia jo, prisijungė prie Kristaus aistros ir šventos šventos scenos, kuriai leidžia optimistinis tikėjimo kietumas Jūs atlaikintumėte priešų - taiką, kūną, velnį. Toje epochoje, kai pragaro ir šėtono buvimas vis dar buvo suvokiamas nekintamai realybe, kai tikimasi, kad antikristo atėjimas buvo tikimasi su nekintančia religine įtampa, stipriu Šventosios atsparumu, žiūrint į mus iš savo koplyčios, buvo užpildyta Blogi jėgos turėjo paskatinti žmones ir įeiti į juos.

Centrinė dalis ("Šv. Anthony pagunda")

Vaizdo erdvė pažodžiui linkusi fantastiški neįtikėtini simboliai. Baltasis paukštis tapo tikru sparnuotu laivu, plaukuotu dangumi. Bosch fantazija buvo šeriama, matyt, vaizdai Gemmah ir monetos iš Aleksandro Didžiosios eros.

Centrinė scena - Juodosios masės komisija yra viena iš iškalbingiausių įrodymų, kad prieštaringų Mermerary Meistras. Čia puikiai apsirengę kunigai - moterys nagrinės šventvirką, juos supa įvairios bendrystės: po spyglių, juodojo apsiausto žaidėjas su šernais ir pelėdomis ant galvos (pelėda čia yra erezijos simbolis) (pelėda Čia yra ryškių jėgų atstovas, atliekantis Dievo Oka funkciją, siekiant liudyti prieš alchemistus į baisų teismą).

Nuo didžiulio raudonojo vaisiaus (indikacija dėl alcheminio proceso etapo), monstrų grupė, kuriai vadovauja demonas, kuris grojo ant arfo yra akivaizdi parodija angelų koncertas. Barzdotas žmogus balione, pavaizduotas fone yra laikoma Warlock, kuris vadovauja demonų minia ir valdo savo veiksmus. Ir Energijos muzikantas liūdna keistą įtartiną padarą, primena didžiulį štampavimo paukštį, paliekant ant medinių batų.

Apatinė kompozicijos dalis užsiima keistais teismais. Po demono dainavimo garsai, geliu ančių burės, kitas demonas atrodo iš lango ant ančių kaklo.

Kairėje varčios ("Skrydis ir Šv. Antano kritimas)

Šioje temoje menininkas buvo pakartotinai sugrįžęs į jo darbą. Šventoji Anthony yra pamokantis pavyzdys, kaip prieštarauti žemiškam pagundai, būti likusiame pasaulyje, o ne imtis viską, ką atrodo, ir žino, kad gundymas gali sukelti Dievo prakeikimą. Kai Anthony sukuria maldą, demonai atakuoja jį, jį sumušė, pakelkite aukštą orą ir išmestas į žemę.

Pagrindinis veikimo veidas kairėje tripties varčios yra pats šventasis, kurį broliai-vienuoliai iš St. Anthony (Antonitų) pakelti po kritimo nuo dangaus. Kaip ketvirtas asmuo šioje grupėje, Bosch pagal kai kurias prielaidas pavaizduotas pats. Sklypas yra aiškinamas pagal tekstą "Šv. Antano gyvenimas" Athanasius Aleksandrianas ir su auksine legenda.

Šašų viršuje šventas Anthony yra pavaizduotas su maldos sulankstytais rankomis, jo tikėjimo nepastovumo ženklu. Jis nori ant sparnuotų demonų dangaus debesų, tarp kurių - šikšnosparnis, lapė su plaktuku. Šventoji nesumoka dėmesio į savo kietininkus ir nemato, kad jis taip pat gresia vandeniu, ginkluotas su žuvimi - nuodėmės simboliu.

Vidurio dalies kraštovaizdžio, varčios yra fantastinis prijungtas prie realaus - kalvos šlaitas grįžta į savo nugaros ant visų keturių charakterio, ir jos žolės - jo apsiaustas. Jo asilas pakyla virš įėjimo į urvą, kurį kai kurie mokslininkai mano, kad šventasis veidas ir kiti - viešasis namas.

Demonų grupė siunčiama į dviprasmišką urvą, kuri aiškiai atspindi religinio proceso parodiją. Jis vadovavo savo demonu Mitra ir kunigo mantija, šalia jo - elnių raudoname klube. Tradiciškai elnias yra krikščionybėje Sielos ištikimybės simbolis, čia jo įvaizdis yra tyčinis piktžodžiavimas.

Tilto apačioje virš tilto, padengto ledu, Besercy Shaka klauso vienuolio skaitymo neintėliaus laiško. Ši grupė artėja prie paukščio ant riedučių, kuris turi pranešimą snapu su užrašu "onweless" - pasityčiojimas virš kunigų, kurie ateina į prekybą indulgencijos.

Teisė varčia ("Šv. Anthony" vizija)

Kai Šv. Antonija gyveno dykumoje, jis buvo vykdomas labiausiai viliojantiems visų pagundų žmonių. Sodo sode žmogaus nuodėmė pradėjo su Eva ir suvokti seksualinį patrauklumą, kai Adomas ir Ieva sužinojo, kad jie buvo Nagi. Velnias yra šventa nuogas, droviai dengia gaktos delną. Anthony abejingi viliojančioms vizijoms čia pavaizduotas tikėjimo riteriai, kurie laimėjo pergalę dėl blogio jėgų. Ši pergalė yra pagrindinė Lisabonos tripties varčios tema. Anthony pažvelgti, bet jo nuomone, liejimo demonai patenka, kuriuos gestus moko "Hermit". Fone, nuostabus Devilitsa miestas yra pasirengęs pakviesti šventą, tik jam paversti kita kryptimi. Riva, drakonas kovoja su žmogumi, liepsna išsiveržia nuo apvalios bokšto; Miestas yra paslėptas pragaras, iš kur yra velnias. Nyderlandų malūnas disonanso paveiksle nurodo apgaulingus sausumos ir paprastų ir primenančių Ergotizme - supaprastinimą, kurį sukelia supuvę grūdai: ši liga buvo klaidingai vadinama antonovos liepsna..

Daugelis čia ir kreipimosi į juodą magiją - tarp Šv. Manoma, kad velnias padeda burtininkams skristi į demoniško surinkimo vietą.

Nude moteris, kuri yra dėl užuolaidos, kuri mažina į rupūžę, pagal "Tėvų gyvenimas"Pasirodo, kad yra demonas, kuris priėmė karalienės išvaizdą. Sausas medis, už kurio jis kainuoja yra alcheminis simbolizmas, gausa kiekvienoje tripties scenoje.

Tarp baisių vizijų - senojo gnome raudoname gaubte, apimanti visą kūną, išskyrus akis ir užsikabinęs nosį. Jis eina į vaikų vaikštynes, jo galva yra pritvirtinta prie galvos. Pasivaikščiojimai ir grotuvas - žmogaus nekaltumo indikacija, kuri lieka ne tik kūdikystei, bet ir visą gyvenimą.

Dangos lentelė, kuri palaiko nuogas demonstracijas yra paskutinio pagunda šventas - šildymo nuodėmės vaizdas. Duona ir ąsotis ant stalo taip pat yra piktžodžiavimas eucharistinių simbolių (tuo pačiu metu, kiaulienos kojos lazdos iš ąsočio stogo).

Išoriniai sklendės

Išoriniai triypčių atvartai yra pagaminti GRIEZAILI menuose. Jie vaizduoja Kristaus aistrų sceną. Nors Judas skubiai palikti Hethymansky sodą su Thrusty Srebrenika, šventyklos globėjas ir aukštųjų kunigų lyderis yra išmestas į Jėzų kaip smarkiai kaip demonai - ant kairiojo varčios triptiką.

Dešinėje pavaizduotas Jėzus, kuris nukrito į kryžiaus sunkumą ir sustabdė procesiją, judančią Kalvarijoje; Veronica skubina į Gelbėtoją, kad išgąsdintų prakaitą nuo jo veido. Šio delsos vykdytojai veda į plikas-žemyn pyktis, inaders pažvelgti į tai, kas vyksta, o su smalsumas neveikia Yawak, o ne su užuojauta. Šiek tiek mažesnis, plėšikai prisipažino vienuoliai Sutane į gaubtuose, ir Bosch sumaniai eina repelent išvaizdą šių dvasininkų.

Bibliografija

• Treino Coplstone.. Geeronimus Bosch. Gyvenimas ir menas. - m: "Labyrinth-k", 1998 m.
• Devitini A. Bosch: už. nuo Ital. / A.Devitini - M: LLC "AST Publishing House": Astrel Publishing LLC, 2002 m.
• Battilotti D. Bosch: už. Nuo Italijos / D. Battilotti - M: "White City", 2000 m.
• Walter Bozing. Bosch: už. Su juo. / V.Bozing - M: Art Spring 2001.
• Užsienio šalių meno istorija. Viduramžiai, atgimimas / ED. Ts. Nesselshtraus. M., 1982 m.
• Fomin G. I. Jerome Bosch. M., 1974 m.

Žmonija periodiškai grįžta į kultūros paveldą praėjusių šimtmečių, piešia visas naujas idėjas šiuolaikiniam kūrybiškumui jame. Palikuonys dažnai stengiasi interpretuoti sklypus, vaizdus ir simbolius, kad buvo šimtmečių senumo, o ne prarasti savo aktualumą.

Šiandien viduramžių dažymas yra ypač populiarus. Jos paslaptingumas, sklypų paslaptingumas privertė visų laikų meno meno kūrinius permąstyti paveikslų tikslą. Mitiniai sklypai ir vaizdai toliau pritraukia menininkus iki šios dienos. Vienas iš ryškiausių audinių buvo "Šv. Anthony pagunda".

Viduramžiai

Šioje eroje tapyba tapo viena iš svarbiausių meno tipų. Visi nauji metodai pasirodė, motyvai, visuomenės gyvenimas sparčiai pasikeitė - visa tai davė menininkų neįprastai turtingą medžiagą kurti paveikslus. Jie buvo įžeminti su giliu humanizmu, patys vykdė tam tikrą pranešimą. Šie darbai turėjo nurodyti masėms dešiniajame kelyje. Kaip rezultatas, jie padarė realią revoliuciją Vakarų Europos mene.

Palace kameros, pilys pradėjo papuošti specialiu spindesiu. Paryžius, Praha, Londonas, Italijos miestas - jie visi tiesiog priblokšti su gražiais paveikslais. Ne tik Bažnyčios tarnai, bet ir žinoti naują "Cavalo". Bet kadangi viduramžių epocha visų pirma būdinga jo dėmesiui bažnyčiai, darbo sklypai daugiausia buvo religingi. "Šv. Anthony pagunda" yra motyvas, kuris tapo labai populiarus ir atsispindėjo daugelio menininkų nuotraukose.

Asmenybė Anthony.

Rev. Anthony Didžioji yra tikra asmenybė. Jo gyvenimo metai nukrito į krikščioniškojo tikėjimo plitimo ir formavimo Egipte, III-IV šimtmečius nuo Kristaus gimimo. Jis yra žinomas kaip ankstyvasis krikščioniškas vienuolis, kuris galėjo pažinti dievišką, praėjusį kelių savanorišką ir savanorišką vyrų kelią. Yra nuomonė, kad jis buvo tas, kuris padėjo savo išankstinio vienuolyno pradžioje.

Anthony nustatė privatumą karinės urvų urvuose Pispar Nilo banke. Jis kartais buvo nutrauktas jo atsiskyręs egzistencijai, kad padėtų žmonėms ir remti krikščionis, griežtai persekiojami ir persekiojami. Jis taip pat prisidėjo prie jauna religijos formavimo.

Savaime jis įkūnija "tobulo atsiskyrimo" įvaizdį. Rev. vadovavo asketinio gyvenimo būdo, bet garsėja geros fizinės sveikatos. Tai patvirtino ATHANASIUS Alexandrian agiografiniame darbe "Anthony gyvenime".

Iš gyvenimo, Hermitas mums buvo rekordinis amžius - 105 metų. Bizantijos imperatorius Justinianas atrado savo kapą ir surengė liekanų suklaidą Aleksandrijoje. 623 m. Anthony relikvijos vėl persikėlė, jau Constantinople ir 980-oje - Mont-Saint-Didier. Ten, garbės liekanas nustatė savo galutinį prieglobstį.

Iš Hermit ir didybės jo aktų populiarumas patarė daug menininkų pasinaudoti "pagundų Šv. Anthony" sklypą savo darbe. Jerome Bosch tapo viena iš jų.

Padidėjęs susidomėjimas vaizdu

"Triptych Bosch" "Šv. Antano pagunda" yra vienas garsiausių menininko darbų. Ekspertai teigia, kad ji negali geriau atspindėti visų kūrybinio būdo ir autoriaus pasaulio vežimo savybių.

Bosch buvo pakartotinai aptariamas Šv. Anthony. Tarp dailininko darbų yra ankstesnis audinys su prado saugoma Prado saugoma pagundų įvaizdį. Mokslininkai vis dar vadovauja diskusijoms dėl šios nuotraukos autorystės. Kai kurie Airijos specialistai teigia, kad darbą parašė Bosch pasekmė, o ne jiems.

Berlyno meno galerijoje pateikiamas brėžinys, susijęs su ta pačia tema. Jo autorystė taip pat priskiriama Didžiajam menininkui. Net garsus Luvras gali pasigirti mėginiuose, kurie, manoma, parašė Bosch.

Tačiau atradimas buvo 2016 m. Atradimas: nedidelis "Šv. Anthony" pagundos vaizdas, esantis Kansas mieste ir anksčiau buvo laikoma didelio menininko stiliaus imitacija, dabar laikoma tikra Bosch darbu.

Kodėl šventas Anthony?

Mokslininkai suranda asmeninius motyvus tokiu susidomėjimu tokiu susidomėjimu. Boscho biografija yra glaudžiai susijusi su šiuo pavadinimu: jo tėvas buvo vadinamas Antoniu, o Van Akenovo šeimos bažnyčia buvo pavadinta šventa Anthony.

Bendra informacija apie tapybos sudėtį

Bosch "Šv. Antano pagunda" - "Triptych". Centrinė dalis turi tos pačios pavadinimo pavadinimą, kairioji varčia yra "Skrydis ir kritimas g. Anthony", dešinė - "Vizija Šv Anthony". Lisabonos triptisch atspindi bendrą kryptį Bosch kūrybiškumo. Menininkas meistriškai pavaizduoti ne tik amžinąjį kovą žmogų su nuodėmėmis, taip pat visuomenė, juose, bet ir Kristaus aistra, šventojo šventojo scenomis, kuri sugebėjo atsisakyti kietumo. tikėjimas.

Viduramžių epochoje buvo neginčijamas Rojaus ir pragaro buvimo patikimumas, o antikristo atvykimas privertė Bažnyčios tarnautojus pastoviai įtampai. Todėl šventojo dvasios atsparumo atvaizdas, kuris yra nenuilstamai kovojęs su blogio jėgomis ir juos nugalėjo, turėjo turėti paramą žmonėms, vilties simbolį.

Centrinė dalis

Verta pradėti tapybos "pagunda Šv. Anthony" aprašymą nuo centrinės tripties dalies. Jis pritraukia šiuolaikinio stebėtojo dėmesį pirmiausia prisotintas fantastiškomis būtybėmis. Yra tiek daug iš jų, kad pirmosioms sekundėms sunku sustabdyti peržiūrą į vieną iš jų. Kiekvienas stebėtinai skirtingai nei kiti yra vaizduojami išsamiai. Walter Bozing pripažino didelį "Bosch" įgūdžius, kurie galėjo sukurti daug demonų, atakuojančių šventąjį, bet ne personaliuojantį minią, ir griežtai asmeniui savo gyvūnu.

Pavyzdžiui, arčiau dešiniojo krašto centralizuoto, menininkas pavaizdavo neįprastą grupę. Kažkas, kas gali matyti moterų kūno savybes, išlaiko vaiko rankas ir tuo pačiu metu sėdi ant jo nugaros. Priešais jį į keistą gyvūną su ąsočio kūnu ir arklio kojomis, demonu su antgaliu ant galvos, simbolizuojančio originalią nuodėmę. Šiek tiek mažesnis ant upės plūdės antis su skylė vietoj galvos, per kurią žmogaus veidas yra malonu.

Žvilgsnis į kairę, galite pamatyti demoną, kuris žaidžia ant lute. Vietoj galvos jis turi žirgų kaukolę. Jis, kaip ir ankstesni nuotraukos simboliai, siunčia keistą gyvūną, kurio kūnas yra tarsi paukštis, o kaklas baigia avių snukį. Aukščiau esančių milimetrų yra didžiulis raudonas uogų (simbolizuojantis alcheminį procesą ir todėl - nuodėmingas). Demonai, panašūs į paukščius, žmonės ir gyvūnai išeina.

Netgi virš, nėra mažiau įdomių simbolių. Vienas iš jų primena asmenį, bet jo veidas pertrauka per planuojamą tuščiavidurį medžio kamiene. Atrodo, kad šis padaras yra nuostabus arklių hibridas su šuns galvu, žygiuoja ant dviejų kojų. Už jų, kažkas panašaus į drakoną, kepti vištienos ir kitų būtybių.

Prieš šį keistą procesiją yra šunys, žmogus su šernų galvos ir mandolina savo rankose. Iš viršaus, jo pelėda sėdi ant viršaus, kuris viename šalyje simbolizuoja melą ir tamsą, pagal kitų ryškių jėgų atstovas, atsakingas už Dievo akių vaidmenį, kad liudytų prieš alchemists. .

Centrinėje "gundymo Šv. Anthony" demonai yra visuose elementuose - jie gali būti stebimi vandenyje ir žemėje ir ore. Jie turi bendrą tikslą. Visi piliakalniai siekia drobės centre, kur dilygiduotas kapas yra pavaizduotas su Crucifix.

Aplink anthony, kuris yra ant kelio, velniška masė atsiranda. Ji yra padaryta moterų, iš kurių vienas turi dubenį bendrystei. Šalia jų žaidėjai mesti kaulus. Raganos plaukioja ore, užsidegkite į kaimą į drobės gylį.

Saint Anthony yra pavaizduotas su apsisukimu nuo visko, kas atsitinka ir kaip jis žiūri į žiūrovą.

Kairysis varčios

Apibūdinant "gundymą Šv. Anthony" aprašyme ne mažiau svarbi vieta užima šoninių sklypų sklypai. Kairiajame tripties pusėje pavaizduota red., Kuris kūrimo metu buvo užfiksuotas demonai. Jie mušė jį ir didina aukštą danguje, nukrito.

Šventoji Anthony šioje nuotraukoje yra centrinė vieta. Po rudens, pakelti eilės (antonitų) vienuoliai. Vieno iš šios grupės narių, pasak tyrėjų, veidas yra labai panašus į pats Bosch.

Scenoje, kur anthony užėmė demonus ir buvo nuvežtas į dangų, jis yra pavaizduotas su maldos sulankstytomis rankomis, o tai yra jo tikėjimo kietumo ženklas, net ir mirtinai pavojuje.

Vidurinėje varčios dalyje yra pavaizduota urvas, bet, žiūri į jį, galite aiškiai atskirti asmenį, kuris stovi ant visų keturių. Tarp kojų dedamas urvas. Dalis mokslininkų teigia, kad tai buvo ji buvo Anthony Riby. Ten, kaip ir sunaikintoje kape centrinėje dalyje, siekia demoniško procesijos keistų būtybių. Deer dalyvauja jame, kuris yra sielos lojalumo simbolis, tačiau menininkas naudoja šį vaizdą kaip sakrų simbolį.

Sašašo apačioje esant trapiems tiltui, demonų grupė klauso vienuolio, kuris skaito laišką. Jie siunčiami į paukščius keistuose drabužiuose ir batuose, pavyzdžiui, "Skats".

Teisė varčia

Į dešinę varčios, Bosch tapyba "pagunda g. Anthony" vaizduoja viliojančią moterį. Ji buvo anthony, kai jis gyveno urvuose ir bandė pagundyti savo kūną. Nude moteris yra demonas, kuris priėmė karalienės išvaizdą. Lady stovi už sauso medžio, kuris taip pat yra simbolinis: tai yra alcheminis vaizdas, be bet kurio menininko darbo.

Garbė vėl neatrodo link pagundos ir pasirodo blogio nugalėtojas per klastingas jėgas. Visa dešinė varčia skiriama anthony dvasios stiprumui, kuris lieka nepatyręs.

Tačiau šiame paveikslėlyje "Hermit" vaizdas vis dar nėra visiškai išvengta nuodėmingų scenų. Į varčios kampe jis stebi šventę, išdėstyti demonai. Jie vadina antonį sau. Dangos lentelė, kuri palaiko nuogas demonstracijas yra paskutinio pagunda šventas - šildymo nuodėmės vaizdas.

Kur yra saugoma

Jerome Bosch tapyba "Šv. Anthony pagunda" (1505-1506) yra laikomi Nacionaliniame antikvarinio meno muziejuje Lisabonoje. Yra apie 20 kopijų "Triptych" - pilnas ir (dažniau) susiskaidytas, iš kurių galbūt tiksliausias ir išsamus yra Antique Art "Briuselio muziejuje.

Simbolika

Kiekvienas nuotraukos elementas yra užpildytas prasme. Pavyzdžiui, senas gnomas, pavaizduotas dešinėje pusėje. Jis eina į vaikų vaikštynes, kurios yra žmogaus nekaltumo simbolis, kurį asmuo gali išlaikyti visą gyvenimą. Apskritai, simbolika viduramžių darbuose - priėmimas yra įprasta, net privaloma. Deja, slapta paveikslų kalba, aiškus dailininkas ir jo amžininkai dažnai lieka nesusiję ...

Išvados. \\ T

Ką aš norėčiau pasakyti Jerome Bosch? "Šv. Anthony pagunda" demonstruoja žiūrovą, kad pagunda ir velnio buvimas lydi mus gyvenime, ir tik mes galime susidoroti su juo išlaikant tikėjimo kietumą. Pastabos patvirtina Bosch įgūdžius, nes ne kiekvienas šeimininkas galėtų įdėti tokią didelę reikšmę dirbti, nesukeliant ir parodydami išskirtinį išradingumą demonų įvaizdyje.