Počeću od izdaleka.

Budući da je tabela sa određenim iskustvom, obožavatelj euro-igara, koji, osim toga, često pretrpeo paralizu analize, nikad nisam mislio da ću slikati minijature. Sanjao sam da igram kao zabava na Portoriku, slavu u Rim, novu eru, dvorcu Burgundija i tako dalje. A sličice su naslikane ovim ... Vregueeeemers koji su sastavljeni, izmereni pravila i sve to. Ispada ne. Ispada, svijet, poput njegovih dijelova, nije podijeljen u crno-bijelo. Otvaranje veka ravno!

Ne, još uvijek ne baš izdaleka. U jesen 2015. godine, Andrei S., kao moj prijatelj i sakraćivao jedan od rijetkih vlasnika igre Kingdom Smrt: Monster u Rusiji, još jedno izdanje, predstave me na njeno. Od tada imamo gotovo sve naše sastanke, priče, teške, pa čak i nekoliko večeri u simulatoru tablice sjedila je preko polja od 16 * 22 ćelije, bacajući Kubu i radosno, kada je sljedeći preživljavanje izgubio glavu. Bukvalno, naravno. Šta je sa euro-igarima, analizom paralize i to je sve ovo? Da, tamo je takođe u smislu. Ali ne miješa se u posjekotine kockica na bilo koji način! Igra s minijaturama, koja uglavnom nije potrebna za igru, osim za estetiku i atmosferu (mi, na primjer, igrali su s obojenim MiPLI-om, jer su im bolje razlikovati ih i nose do Kepesa). Koji su iznenada postali zainteresirani -.

U novembru 2016. godine, kada je igra došla u Kickstarter u uredničkoj kancelariji od 1,5, već sam bio moralno spreman da pronađem svoju kopiju. Izašao je jeftino zadovoljstvo, ali tada sam odjednom razumio! Kraljevstvo smrt je nebo hobija! Kupite igru \u200b\u200bza toliko novca u kojem postoji takav broj sličica prilično je visok da bi igrao Mipli? I iznenada ljepilo minijature i boje - zanimljivo je? Iz ne razloga, toliko ljudi ovo voli.

Godina sam čekao, zimi 2017. dobio je nježni okvir. IIII ... Uspješno! Da, slikajući ga zanimljivo. Igranje vlastitih obojenih minijatura je jako lijepo. Bez obzira koliko cool, jedna prednosti. Jedini minus - gdje da pronađem dovoljno vremena za sve ovo ... heh ... Pa, dovoljno preluda. Prema stvari!

Neću reći tehnike slikanja, jer još nikoga nije savladalo. Da, i članci o ovoj temi su puni. Ispričat ću vam o svom ličnom iskustvu, odnosno kako je općenito - započeti slikarski minijature.

Korak 1. Model za montažu.

Prije svega, otišao sam u trgovinu i kupio ljepilo tamo za plastiku Tamiya, nož za model i prostirku za rezanje.

Sakupi 4 preživela i par čudovišta. Zanimljivo, kašnjenja!

Korak 2. Test četkice ili nesretni patuljak.

Moja supruga ranije bila je bavila lutkama, pa su ostali neke četkice za boje, ali nešto (gotovo sve, u stvari) moralo je podmititi. Radila je kao čekinje, tako zaustavljena na proteinu i sintetiku, okrugle četke veličine 0-1-2 i par stana. U najbližoj umjetničkoj trgovini postojao je izbor između Rubleff i Davinci četkica, drugi je vrlo skup, pa su uzeli Rubleff. Kupio je i akril bijelu zemlju u banci, jer Tlo u nadstrešnici, kažu, snažno smrdenje i posao je stvarno nigdje.

Zašto vam treba tlo? Stvara gustog sloja na minijaturu, na koji boja padne bolje nego na plastiku, tj. Bolje skloništa. Bijelo tlo iz limenke mogu biti akrilne boje u bilo kojoj boji.

Stigao u Allegis - ovo je službeni trgovac Igrama radionica, kupio par metalnih, glavnih boja (crna, bijela, crvena, plava, žuta, zelena, smeđa) i par šupe - crni i sepia. Brand Boje - Citadel.

Prvi kandidat za podsmijeh bio je GNOME iz Warhammera. Nisam dilirao boju (tada mi se činilo da je ona bila tako lagana), kao paleta, korišten je komad omotača papira iz čokolade. Oslikao ga je otprilike kao bojanje kako bi se uopšte razumjela. Je li to što se sprej dodao, iako se u procesu ispostavilo da su sprej, iskrivene ruke bljesne na srebrnoj metalik, savršeno toni. I nerazređena boja, ako ga stavljate u nekoliko slojeva kako biste ispravili posljedice neplaniranog toniranja, zatvara detalje .... Općenito, nesrećni gnome potpuno je obojen bez ikakve ideje, u nekim slučajnim bojama.

Srupping je snažno razvedena boja koja plače u dubokim parcelama i stvara učinak sjene tamo. U svakom slučaju, to je njegova glavna aplikacija. Možete ga sami napraviti ili kupiti gotov u tegli, ali u tegli su dodata neku hemiju za veću fluidnost.

Promatranja i zaključci:

Akrilna boja (posebno skinuta, ha!) Isušit će se izuzetno brzo.

Četkica iz proteina vrlo je fleksibilan i slika njezine male detalje o ternarnoj mukama.

Bilo bi poželjno dobiti jarko svjetlo.

Korak 3. Savijeni savjeti ili tužni goblin.

Za početak, rješavam pitanja od najveće važnosti. Dobijam sintetičke četke, jer Oni su gusti i elastični, boje malih detalja, oni su mnogo ugodniji od proteina. Proučavam internet za mokru paletu i skupljam ga od djevojke. Uzimam malu plastičnu posudu za hranu, tamo smo presavijeni u nekoliko slojeva krpe, sipaju vodu, vrh s komadom papira za pečenje. Spremni! I u hummuta kreativnosti sa stolnom lampom.

Mokri paleta je potrebna tako da je boja na paleti sporiji. Štaviše, može se ukloniti u hladnjaku, a boja ne osuši nekoliko dana. Vrlo je zgodno za razvedene boje, jer Ista hlada ostat će upamćena nije lako.

Miješanje bijelog tla sa crnom bojom, nabavite sivo tlo. Tlo još nije vrlo tužno goblin. Tlo u ravnu sintetičku četku, pokušavajući da lagano sipaju male detalje.

Primijenite osnovne boje. ZELENO, smeđe stablo, ogrtač ... plava?! Nemam plavu boju, pa se miješam plavom bojom s bijelom.

Osnovne boje poslužuju kao osnova za zatamnjenje područja, koje bi trebale biti tamne i ističući izbočeni dijelovi.

Prolio sam sjene, pokušavajući se ne popeti na molitvu u osnovne boje. Kao što sada znam, ona ih vezuje u tamnijem hladu, a ja mi ne treba. Ostaje zli izbočeni i crtati predmete. Nalazim u vodiču za miješanje stola za grubo razumijevanje onoga što trebate miješati. I vidim da zbog neprihvatljivih manipulacija možete dobiti ljubičastu boju! Onda pustite Rot na Goblin Budite ljubičasti! Oporavak, ponovo se prosipa.

Miješanje boja do ugušenja. To se obično vrši sa lakšim osnovnim bojama. A boja mora biti malo više ... i još malo - je li? Postoji proporcija, teško je biti samo u skladu sa Citadel bojama. Za razliku od nekih drugih proizvođača (na primjer, Vallejo), koji koriste staklenke sa izljevom, odakle možete ispustiti kap boju i izmjeriti proporcije vode, od kanadle mogu dobiti četke. Generalno, iduću nekako ...

Počinje fini posao, i pokaže se da se vrh moje četke počeo saviti. Ne, naravno, bio sam prilično bezobrazan prema njoj, timezno se gurnuo u vodu i tegljača, stavljajući boju ... ali tako da odmah! Jeste li ikad pokušali slikati šljiva strelica na minijaturu četkice od 28 mm sa zakrivljenim vrhom, pa čak i rukama? Ne pokušavajte bolje, mnogi nervi uštede. Goblin je oštro reproducirao ... sa tugom na pola, ja radim plamen. Na samom kraju, odlučujemo - i zašto bi konačno moralo napraviti tehniku \u200b\u200bsuhe četke? Tada se Goblin generalno uznemirio. Pa, šta je sa mnom? Pusti ga tužno, jer toliko želi.

Promatranja i zaključci:

Za miješanje boja na mokroj paleti, bolje je uzeti četkicu mekom hrpom. Sintetička je prilično teška i brzo obriše vlažni pekarski papir, kao rezultat koji mali papiri spadaju u boju, a zatim na sličici.

Sintetika takođe nije prikladna, u svakom slučaju, do sada. Pročitao sam Internet, kupujem četke iz stupca, proizvođača Rubleffa.

Korak 4. Kraljevstvo. Smrt, početak ili djevojčica u zelenoj boji.

Nastavljam da poboljšavam inventar. Prva nadogradnja dobila je ladicu s vlažnom paletom - umjesto mokre krpe, što zbog njene mekoće doprinosi trljanju papira odozgo, imam komad florističke opeke. Glatka je, dovoljno čvrsta, preseče na oblik ladice, dobro drži vodu i ostaje mokri odozgo već dugo vremena. A onda ga možete ponovo sipati vodom.

Kupujem udobnu LED lampu na fleksibilnoj nozi. Opet idem u Alleges iza boja i kupujem dosta nijanse sive, bijele i smeđe boje. Već imam približno razumijevanje onoga što želim učiniti sa svojim prvim minijaturnim KDM-om.

Tlo, kao i obično, Calze u sivoj boji, ali ne volim ovu hladnu tamno sivu, pa dodajem malo smeđe boje, čini boju prirodnijom. Zabivam minijatur na bazu i tlu. Općenito, dizajn baze je zasebna velika tema, dodirnut ću je na njemu. Postoje neki uključeni - i u redu.

Baza je takva stajanja na kojoj je minijatura stalno na stolu. Osnove su uključene u igru \u200b\u200bi izgledaju kao kat kamenih lica, sve je u parceli.

Minijaturni će se koristiti prilikom reprodukcije, a prema mojoj ideji treba imati koda u boji koji se razlikuje od drugih o istim minijaturama. Praksa je pokazala da su minijature najbolje na polju točno u boji, a ne poze, u naoružanju ili čak boju postolja.

Primijenite osnovne boje. Prva kdm minijatura je zelena! Dakle, zeleni kožni oklop, koža u boji kože, mač u boji svijetlih kostiju, kosa će biti smeđa. U procesu se ispostavilo da su svjetlosne nijanse prilično slabo prekrivene tamno sivim terenima. Za kožu, rabljena ljestvica boja 75 iz skupa za nijanse kože, koja sam ljubazno pritisnula sve isto Andrei S., a nije baš pogodan za primjenu osnovne boje.

Boje Baza I. Sloj. W. Citadel ima boje u različite svrhe. Posebno, baza je bolja za primjenu osnovnih boja i sloj je manje pokriven, pa je bolje pogodni za plamen i zatamnjenje.

Sljedeće, sjenke, svjetlost. Budući da se nijanse zelene nisam kupila, zeleno mešaju bijelom u različitim proporcijama da bih dobio dvije nijanse - malo ugrizeći osnovni i vrlo upaljač. Imam plan na koštani mač (vidio sam u jednom od kratkih valjka u slikarstvu citadela) - da ga zatamne sprejom iz svjetlosne vrhove do tamne baze. Trudim se - to radi! U procesu slike ove minijature potpuno sam napustio sintetičku u korist kolone.

Uz uzgoj vode za boju još uvijek je nerazumljiva. Podijelite "snažno" - boja visi na četkici. Kažu, potrebno je obrisati višak boju o krpi tako da ovo nije. Obrišite - minijaturna boja gotovo ne ide. Općenito, metoda suđenja i pogreške postepeno se prelazi na cilj.

Baza je u crnoj boji, dobro se prolijeva crni sprej tako da nema svijetlih mjesta lijeva i suha četkica kreće se oko lica odozgo, tako da su detalji izošljeni.

Korak 5. Kraljevstvo. Smrt, počnite davati ili opasne u crvenoj boji.

Znaš šta? Zategnite, još uvijek poput! Naredio organizatoru za boje, haos na stolu počinje nervirati, iako imam ukupno 30 jarsa. Vozi mini-lightbox, foto minijature trebale bi postati mnogo bolji. Postoje neki materijali za dizajn baza (o tome kasnije). A ovo je samo početak ... S jedne strane, šteta je da postoji malo slobodnog vremena, a s druge strane - možda je dobro?!?

Ovaj ujak, bio sam prvi, sa tako opasnim nagibom glave, da sam ga jedva ogrlio na njega. Nosit će crveno.

Prvo tamno sivo tlo. Uzgred, akrilno tlo iz limenke, pomiješano sa bojama, vrlo brzo se suši. Negdje za 20 minuta možete slikati.

Zatim osnovne boje. Siva tkanina, crvena kožna oklop (pitam se gdje preživeli u ovom čudnom svijetu uzimaju boje za kožu?), Svijetlo, svijetlo smeđe krzno i \u200b\u200bdlake, noževi u boji svijetlih kostiju.

Zatim prskajući odgovarajuće boje - Sepia za kožu i krzno, crno za tkaninu, nemam tamnocrvenu za oklop, pa se prosipam ljubičastom.

Počinjem crtati plamen. Budući da već znam da sprej nije zatamnjen u tamniju nijansu, previše jak bljeskovi lagano pravilno podesite malu količinu spreja. Uzgred, sprej ne daje vrlo ugodnu sjaju, možda će otići nakon konačnog premaza sa mat prozirnim lakom. Dok nisam koristio lak.

Lako je potreban da biste popravili boju na sličici. Od aktivnih utjecaja na sličicu, boja se može povući, posebno na tankim izbočenim dijelovima.

Noževi za slikanje prema dokazanoj šemi, postepeno pomračenje kosti raspršivanja i dodavanje smeđe na kraju. Još uvijek se ne daje uzgoju boju i sticanjem na četkicu, a najvjerovatnije se neće dati dugo vremena. Ponekad na četkici ostaje puno tečne boje i na sličici ide u kap. Ako je ova kap brznemojte se ukloniti, neće biti baš dobro, morate povući boju natrag, a sa krivuljama ruku, sve je uobičajeno od ovoga. Pokušao sam slikati tvoje oči, ali neuspješno, morao sam se slikati. Općenito, dobivam nešto poput suđenja i greške koje me nekako zadovoljava. Da, šta da kažem tamo, čak i tako. Ali glavna stvar - svidjeti se sebi!

Uvođenje

Kao što znate, akrilne boje u našem hobiju koriste se već duže vrijeme. U međuvremenu, u poslednjih nekoliko godina, sve više modelisti daju preferencije akrilima, a mi ne pridržavamo ne samo povećanje broja radova koji su izvršili akril, već i poboljšanje kvaliteta slikarskih minijatura. Boja osvajate sve popularnije zbog činjenice da je siguran i jednostavan za rukovanje.

U časopisima, mjesec dana, presretno pogledamo fotografije minijatura koje su vrhunski slikali akril, kao i čitaju članke koje su napisali najbolji minijaturi, u kojima su podijeljeni sa savjetom i receptima sa akrilom. U međuvremenu, čini mi se da je u naslovima za slikanje bilo značajan jaz koji se odnosi na opis svih aspekata slikarskih minijatura. Potreba za popunjavanjem postojećeg vakuuma i pretplati me na pisanje ovog članka. Pokušat ću opisati osnovne principe i objasniti što je moguće u potpunosti glavne tehnike rada s akrilatnim bojama.

Može se odreći da će mnogi sadržaj narednih stranica izgledati elementarno. Vjerujem da oni koji razumiju osnove dobro postaju najbolji minijaturi. S druge strane, ovo je članak za obuku, a u obuci je nemoguće napredovati brže od najsporijeg učenika. Pa, sada su boje u ruci i možda počinju, možda.

Potrebni dodaci

Kao i svaka druga vrsta boje, akril zahtijeva poseban pristup. Da bismo bili spremni za ispunjenje, trebat će nam samo nekoliko predmeta. Podložno subjektima uključuju:

Maca

Kao što Britanci kažu: "Nismo takvi bogati ljudi da kupujemo jeftine stvari." Kvaliteta vašeg rada direktno ovisi o kvaliteti umjetničkih potrepština. Winsor i Newton Series 7 (u prošlosti, serija 12) I standardna dužina i mini su najbolji izbor iz okruglog četkica. Serija 7 je nešto skuplje od ostalih četkica, ali ako je tačno da se brine za to, četkica će trajati duže i bolje od bilo kojeg drugog.

Potrebna vam je i dobra ravna četka od gomile stupca za slikanje velikih površina. Većina proizvođača nude najmanje jednu seriju takvih četkica i većina su prilično kvalitetna.

Što se tiče veličine ruke, minimalna praktična veličina treba biti br. 0, jer je upravo to omogućuje da uzmete dovoljno boje i čuvate oštar savjet za rad na malim detaljima. Male četkice apsorbiraju premalo boje i do trenutka kada budete spremni za slikanje, boja na vrhu već je uspjela osušiti. Umjesto zadovoljstva, slika se pretvara u mučenje. Ako samo vi ne slikate velike na površini, bit ćete dovoljno čarapa okruglih četkica br. 0, 1 i 2, kao i ravni broj 4 kako bi se slikala bilo koju figure od 54 do 120 mm.

Važno je zapamtiti da u suštini akril destruktivno utječe na četke. Morate vrlo pažljivo i isprati četku što je češće moguće tokom slike. Nakon što diplomira od slikanja temeljno operite četkicu visokokvalitetnim otapalom, da biste se riješili boje punjene u snopu i isječak. Ovom prilikom u časopisu Istorijski minijaturni časopis br. 16 Postoji vrlo poučan član koji je napisao BOB nije (Bob Clee). Četke dizajnirane isključivo za akril, vrijedi čuvati odvojeno, jer čak i mala količina cakline ili ulja može pokvariti četku. Bilo bi lijepo koristiti jeftinu četkicu za uzgoj i miješanje boja, jer ovi procesi nose četke. Drage četke trebaju se koristiti samo za slikanje.

Tkanina X / B:

To ćete koristiti vrlo često, malo navlažene, bez pamučnog pahulja, na primjer, stare majicu ili ručnika. Možete koristiti i papirni ručnik, ali ne dopuštajući papirnu prašinu. Jedini nedostatak je brzo trošenje iz duge upotrebe.

Paleta:

udobna plastična ili aluminijska paleta sa udubljenjima - obavezni objekt za rad sa akrilom. Palete su jeftine i omogućavaju vam da zadržite sve po redu. Što se mene tiče, ležao sam svoju paletu sa aluminijumskom folijom, jer se ne smiješim svim osmijehom nakon svake sjednice slikanja. Svaka dolazi kao što je zgodno.

Rezervoar za vodu:

Jednostavno staklo ili stalni keramički brod pun čiste vode, kao što morate često oprati četku. Zapamtite da se za vrijeme sjednice slikanja, voda treba mijenjati što je češće moguće. Boja nakon pranja četkice će pretvoriti vodu u mješavinu nekoliko boja, tako da ga treba promijeniti, bez obzira na to što se ne može pokvariti palete, već i sličicu

Pipette:

Potrebno je imati pipeting za poticanje u oči ili prazan mjehurić, s kojim možete dodati vodu tačno po pad. (Vallejo akril se prodaju u mjehurićima sa posebnom mlaznicom).

Voda:

To ne biste trebali uštedjeti. U većini gradova dodirnite vodu nakon sušenja ostavljajući whittic talog. Znajući da gomila svih vrsta hemikalija dodaje vodu, radije koristim isključivo destilirana voda za svoje slične potrebe.

Polistiren:

Mali komad prvenskog polistirena je prekrasan "poligon" za uzorak olovke: za jednostavne vježbe na tehniku \u200b\u200bslikanja i razvrstavanje glavnih vještina.

Radna figurica:

Da biste ilustrirali tehnike slikanja, koristim lik sastavljen iz rezervnih dijelova. Moj cilj je pokazati dolje opisano djelo. Radna tehnika sa akrilom, a ne slikati određenu uniformu. Čim shvatite principe, vaš red će pokušati isprobati na nekim posebno odabranim figuri u tu svrhu. Nakon što su isprobali ovu ili tu metodu, možete isprati boju i ponovo pokrenuti sliku. U bilo kojem hobiju možete jeftino dobiti dobre brojke koji će vam omogućiti eksperimentiranje i pravljenje grešaka. Uštedjet će vas iz duhovnog brašna i neće opteretiti vaš budžet.

Akrilne boje Vallejo Boje modela

Za ovaj članak izabrao sam tri boje: 922 američkih godina Jedinstvena zelena, 952 limunska žuta i 980 crna zelena, bez obzira na primjer, objasniti tehniku \u200b\u200bkorištenja akrila. Ispod, tablica br. 1 prikazuje kombinacije boja na temelju drugih boja.

Kako koristiti akril vallejo

Akril Vallejo pojavio se na tržištu relativno nedavno i osvojio popularnost zbog činjenice da se proizvođač riješio probleme drugih firmi svojstvenih akrilna boja. Boja je 100% otopljena u vodi, ona daje izuzetno mat futrolu, s visokim pigmentom, ima visoku skloništu (što je dobro prilikom popravljanja bilo kakvih grešaka), plus se prodaje u mjehurićima, iz koje se slika može biti stiskajući malim porcijama,.

Nakon što ste završili slikanje, slikajte se na sušima mjehurića iz SPUT-a, formirajući utikač, sprečavajući prodor zraka u mjehurić.

Gamma Vallejo ima više od 200 različitih boja, lakova, otapala, glazura, metalnih i plostera i omogućava vam da razumijete, ne samo primitivnim modelima. Čak i ako ste beskompromisni obožavatelj cakline ili uljane boje, trebali biste pokušati akril. Vi ćete vidjeti što akril neusporedi za neke potrebe, a s tim možete postići zapanjujuće rezultate. Unatoč činjenici da i dalje koristim emajlu i maslac za slikanje nekih dijelova svojih ličnosti, većina mojih metoda promijenila se, jer sam s akrilom postao u stanju postići mnogo boljih rezultata.

Kao i kod bilo koje druge boje, tačan pristup je kamen temeljac lijepo obojene figure. Istina u ovome! Sada, kad smo pripremili sve što vam je potrebno i izabrali su slike, pogledajmo faze glavnih točaka slika.

Planiranje

Prije nego što unesete u ruke četke, morate jasno zamisliti cilj ili rezultat koji želite postići u ovoj fazi. Odaberite željene boje i alate i pažljivo pročitajte lik. Razmislite kako se slijede svi detalji figurica, kao i lokacija i oblik glavnih tamnih i lakih zona. Prije nego što započnete, vježbajte na komadu polistirena i, što je najvažnije, nikad ne požurite.

Slikarstvo Priprema

Pridružite se mjehuriću boja

Šta? Šta ??? Iznenadili biste se ako ste naučili koliko ljudi nedostaje ova faza, a kasnije se žale da se iz baluta izlivaju samo prozirne tekućine i pahuljice. Ne očajavajte, samo rušite boju, energično pokucajte donji balon oko dlana i provjerite da li ste temeljito pomiješali čitav sadržaj mjehurića. I sada pripremite paletu i pređite na sljedeću fazu.

Uzgoj boje

Sakupite "snažno razblaženu boju" - ovo je glavna tajna rada sa akrilom Vallejo. Boja ravno iz mjehurića je previše gusta za većinu operacija i različit stepen uzgoja jednostavno je potreban za realno slikanje. Kao što je gore spomenuto, koristim samo destilirana voda za uzgoj. Da biste imali orijentir, dodajem određenu količinu vode u svaku kap boju. Stoga imamo "koeficijent uzgoja", gdje prva brojka ukazuje na omjer boje do frakcija vode (na primjer, 1: 1, 1: 2, 1: 3 itd.). Zapremina vode bit će različita za svaku situaciju. Ispod su tri glavna faktor uzgoja boje sa opisom odgovarajuće upotrebe:

1: 1 Minimalni koeficijent koji se koristi za krvarenje osnovne boje. Ima visok stepen navlaka.

1: 2 tanki sloj boje. Koristi se u radu sa airbrush, za eyeliner i proučavanje malih dijelova. Tanki, ali neprozirni sloj boje.

1: 5 Minimum za plamen i zatamnjenje. Prozirni sloj kroz koji je vidljiva osnovna boja.

Treba napomenuti da gore navedeni primjeri nisu ni jedini tačni ili idealni. Samo vježbanje i iskustvo omogućit će vam kupovinu vještina i razviti svoj vlastiti stil.

Kada započnete slikati, obratite pažnju na činjenicu da boja počinje pasti na paletu. Čim ovo vidite, dodajte potrebnu količinu vode ili boju za održavanje određene konzistencije i koeficijenta razrjeđivanja. Veoma je važno, pa držite uho Eld. Dodavanjem male količine Vallejoa # 587 Položno sušenje (ovlaživač), možete suspendovati proces sušenja boje i na taj način povećati vrijeme za rad.

Priprema figurica

Čim se slika sastavi i pripremi za slikanje, dolazi vrijeme za postavljanje temelja pravilnog slikanja, primjenom primeraka i prekrivanja primarne boje. Ova faza je jednostavna i ne bi trebala uzrokovati komplikacije.

Bilo bi tačno za temeljne teme sve figure i metala i epoksida. Uprkos činjenici da je temeljni premaz epoksidnih oblika fakultativan, omogućava vam identifikaciju svih nedostataka, vezanih na neobojenom materijalu. Također temeljnik daje glatku površinu, pogodno za prekrivanje boje. Potrebno je primitivno primitivno u jednom prijemu, po mogućnosti iz zračne čekiće, prekrivajući površinu istim tankim slojem boje. Zatim napustite brojku da se osuši za 24 sata. Vallejo proizvodi svoj vlastiti temeljni premaz. 919 fondacija bijeli. Ja lično je ne koristim, ali ako volite bijele temeljne temeljice, onda je to za vas.

Čim se temeljni premaz osuši, dođe vrijeme za primjenu primarne boje (OC) ili boje. Trudimo se da odaberemo srednje boje kao OC, što će vam dati dovoljno slobode u radu sa plamenom i sjenkama, kako biste održali pravu ravnotežu između njih. Koristite raširenu, ako je moguće, ravna četka kako biste nametnuli nekoliko tankih slojeva boje (faktor razrjeđivanja 1: 1). Ostavite brojku da se osuši 3 sata prije nego što počnete ponovo raditi s njim.

Obojenje boje

Prije nego što nastavimo s proučavanjem bilo kakvih slikarskih tehnika, morate naučiti kako pravilno nametnuti razrjeđenu boju. Ovo je takozvana "kontrola četkice", što je najvažnije, ono što trebate znati kada radite u bilo kojoj vrsti boje. Kada je u pitanju razrjeđivanje akrilne boje, kontrola je posebno važan faktor. Kad se osušite četkom u snažno razvedenu boju, hrpa apsorbuje preveliku količinu boje. Ovaj višak je grablje u blizinu, nesreća je poznata mnogim modelima. Vidjet ćete kako je boja brzi protok na temeljito obojenoj površini, samo kad četkica dodiruje napredne površine ili djelomično obojene figurice.

Sljedeći put, spasio je četku u boji, riješiti se njenog komada tkanine da se riješi viška boje. Ne brinite ako vidite veliku cvjetajuću boju na ubrusu, hrpa će zadržati dovoljno boja. Ova operacija omogućit će vam da držite četkicu samo potrebna količina razređene boje, koju možete lako primijeniti na slici. S druge strane, kašnjenje četkom o salveti, izbjeći ćete probleme koji su svojstveni operacijama i uljem i ulje: podijelite vrh četke.

Ponekad morate izvesti četku duž tkanine više od jednom, ovisno o razređenoj boji. Ako žurite četku, otkrit ćete vrh četke, samo ispravite vrh, idite na krpu nekoliko puta.

Najvažnija stvar, nakon što se oslobodite dodatne boje, pokušajte četkicu na papiru kako biste bili sigurni da je to najsvečanija koja vam je potrebna. Ovisno o rezultatu, možete dodati ili više vode ili više boja. Ne zaboravite pokušati ponovo na papiru. Mnogi modeli preskaču ovu fazu i pokvare figuru.

Vježbe na slikanju

Ne pozivam nikog da mi veruje za reč, budite sigurni da probate sebe! Na paleti stavite kap boje u tri ćelije i dodajte vodu da biste dobili gore opisane proporcije. Sada pokušajte uranjati četku u boju, riješiti se viška na salveti i nacrtajte nekoliko tankih linija na radnoj površini. Pogledajte kako kontrolirate četku i krajnji rezultat. Pokušajte postići glatke identične linije, uklanjajući nepotrebnu vodu po potrebi. Procijenite i gledajte rezultate koji daju boju različite konzistencije. Ne zaboravite da operete četke svaki put kada koristite drugu boju i provjerite četku na papiru prije nanošenja boje na slici.

Kolektivne metode

Sada kad znate kako uzgajati boju i primijeniti je na slici, razmislite o različitim metodama slikanja.

Postoji mnogo načina za bojenje minijatura, od kojih svaka ima svoju tehniku. U međuvremenu, najvažniji dio bilo koje metode je gladak prijelaz iz jedne nijanse u drugu. To vam omogućava da postignete najveći realizam. Prijelaz iz jedne nijanse na drugo je ime "Spot" i služi jedan cilj: zamagliti granicu susjednih tonova, čineći prijelaz iz jedne na drugu mekši. U slučaju nafte ili emajla, to se događa difuzijom: fizičko miješanje dvije nijanse na mjestu njihovog kontakta (grafikon 1a).

Što se akrila, kao što su Vallejo, razmak, uglavnom, uglavnom je vizualni efekat, a ne fizički difuzijski proces (1B dijagram). Akril se prebrzo suši i ne dozvoljava vam da pomiješate boje jednostavne kao ulje ili emajle. Ova činjenica je glavna razlika između korištenja akrilnih i drugih vrsta kolapsa. U principu, u rijetkim slučajevima, povećavajući period sušenja, metoda difuzije je moguća i za rad sa akrilom. S druge strane, akril ima akril i efekt erozije treba postići vizuelnim efektom. Ovaj efekat se postiže pomoću dviju metoda u nastavku.

Izgled

Polaganje je uzastopno nametanje slojeva boja na određenom mestu. Boja može biti:

OPAQUE: Koristi se kada postoji potreba za ujednačenim površinskim premazom u jednoj boji. Najbolje je da se postigne prekrivanjem nekoliko tankih slojeva boje razblaženog u proporciji 1: 1 ili 1: 2. Koristi se za primjenu osnovne boje i slikarskih obrazaca i detalje.

Transparentno: Koristi se kada trebate postepeno postići određeni učinak prilikom rada jedne boje, dok su donji slojevi vidljivi kroz prozirne gornje slojeve boje. Koristi se kada se tonira, plame, draga i prestanak. Koeficijent uzgoja 1: 5 i viši.

Gradnja

Diplomiranje je dosljedan nametanje svih manjih prozirnih slojeva boja. To se radi kako bi se postigao vizualni učinak "zamućenja" narednog sloja u prethodnom. Tajna je da je svaki naredni sloj malo lakši ili tamniji od prethodnog. U osnovi, ova metoda se nalazi diplomom ili zatamnjenjem. Koeficijent uzgoja 1: 5 ili noviji, ovisno o situaciji.

Svjetla

Teorija igre svjetlosti i sjena je previše opsežna parcela koja se u ovom članku ne može biti potpuno obuhvaćena. Oni koji su zainteresirani za ovu temu, savjetujem vam da se uputite na izvore u kojima se ova tema savršeno objavljuje. Na primjer, knjige "Građevinsko i farbanje slika" napisane Shaperd Paine (Sheperd Paine), poglavlje 3. U međuvremenu ćemo se fokusirati na praktičnu stranu pitanja da biste trebali imati uzornu prezentaciju. LIACHUNIKACIJA I TREMINE Na slici mogući su kombinacija dvije metode, gradacije i sloja, u jednom nekomplikovom procesu.

Liacounication

Obično na najstanijim mjestima na slici, gdje lagano pada. Prilikom rada akrila prvo su đavole. Razlog je ta ta tamna boja lakše je slikati i podići greške koje su dozvoljene diplomom.

Grafikon broj 4: LIACHUNIKATIONS

Smjesu za uguranje priprema se dodavanjem male količine svjetlije boje na OC, što ga pravilno razblaži (najmanje 1: 5). U početku se boja date svjetline primjenjuje na najveći dio površine koji odgovara donjoj granici svjetlosne zone. Zatim dodajući malu količinu evillera na prethodnu smjesu, slikamo malo manje područje, proces se ponavlja dok se ne postigne željeni rezultat. Ovisno o mjestu na slici i zamišljenom efektu, stupanj svjetlosti može varirati od preklapanja jednog, blago lakšeg tona, prije postavljanja mnogih svjetlijah nijansi, do čišćenja boje koju koristite za Elillusion.

Blackout.

Kao što se može vidjeti iz imena, mjesta su zamračena na kojoj svjetlost pada najmanje ili tamo gdje je potrebno malo naglasiti obrazac. Zamračenje je napravljeno nakon završetka dekreta.

Grafikon broj 5: zatamnjenje

Shema rada sa sjenama slična je pojašnjenju, samo u ovom slučaju, sve tamnije boje dodaju se u OC kako bi se stvorila gradnja sjene. Rad na sjenama zahtijeva vrlo razblaženu boju i obično, ne više od tri sloja nisu napisane, ovisno o potrebnoj dubini sjene. Sjetite se da bi se boja trebala biti vrlo razblažena. Ovo će vam omogućiti da postepeno stvarate sve sve duboke sjene, umjesto da im nametate, već debeli sloj, koji može dovesti do slike ne samo detalja, već i osnovne boje. Započnite s omjerom 1: 8 ili više i ne zaboravite ukloniti višak boje u nekoliko pristupa krpom ili salvetama.

Imajte na umu da je osnova rada na snimcima vaši lični stil, iskustvo i znanje o teoriji slikanja. U isto vrijeme, dobri rezultati slikanjem akrila mogu se postići samo na tri kitove:

Tabela br. 1 - smjese na bazi jedne boje za uvišenje i zatamnjenje

1. Pravilni izbor boja.

Još jednom bih želio naglasiti da se dobar rezultat postiže pravilnim odabirom kombiniranih boja i ovisi o odgovarajućoj primarnoj boji. To znači da održavanje sklada u boji, osim ako ne nastojite prenijeti neki poseban učinak na licu, OC bi trebao biti vidljiv kroz sve slojeve na zamračenim i istaknutim mjestima. Da bih započeo odakle započeti, uključio sam tabelu u članku. Predstavlja smjese za izolaciju i zatamnjenje na osnovu dodavanja samo jedne dodatne boje. Trebali biste eksperimentirati sa smjesama u nastavku, kako biste napunili ruku.

2. Oboje sa istaknutim, a za vrijeme zatamnjenja, broj slojeva boje ovisi o boji.

Sve ovisi o veličini i obliku mjesta, koji je oslikan. Na velikoj i ravnom placu između nijansi potreban je glatki prijelaz, kao i nametanje većeg broja slojeva boje. U malim i dubokim parcelama, nekako se nabori ili bore, prelazi između svetlosti i sjene bit će oštriji, a bit će preneseni sa samo nekoliko slojeva boje.

3. Pravilna izložba borovnica na cijeloj površini figure.

Čak i ako nametnete samo nekoliko slojeva, to zahtijeva tačnost i strpljenje. Uvijek trebate znati kada trebate prestati. Svaki put prije slikanja pažljivo pročitajte figuru ispod zenitalnog padajućih svjetla. To će vam omogućiti da definirate sve konveksne i ravne mjere koje formiraju rasvjetu. Dalje ćete ih samo morati naglasiti.

Glavna boja	SIJATI	Sjenka
922 američka jednolična zelena	909 vermillion crvena	856 oker smeđa.
952 limunska žuta	851 duboka narandžasta.	948 Zlatno žuto
980 Crna zelena.	908 Carmine Red	983 Zemlja.
975 Vojno zeleno.	851 duboka narandžasta.	992 Neutralno siva.
850 Vallejo maslina.	911 Lagana narandžasta.	951 bijelo
980 Crna zelena.	909 vermillion crvena	862 crna siva
850 Vallejo maslina.	911 Lagana narandžasta.	830 polje siva.
915 duboka žuta	915 duboka žuta	886 zelena siva.
975 Vojno zeleno.	851 duboka narandžasta.	979 tamno zelena.
915 duboka žuta	844 duboko nebo plavo	886 zelena siva.
951 bijelo	951 bijelo	971 zeleno sivo.
981 narandžasta smeđa.	965 prusije plava.	830 polje siva.
981 narandžasta smeđa.	965 prusije plava.	871 Kožna smeđa.
915 duboka žuta	901 Pastel Blue.	977 pustinjska žuta
940 sedlo smeđe.	898 tamno morsko plavo	822 Crno smeđe.
940 sedlo smeđe.	901 Pastel Blue.	921 engleska uniforma
981 narandžasta smeđa.	951 bijelo	917 Bež.
985 Hull Red	899 tamna pruska plava	871 Čokoladna smeđa.
875 bež smeđa.	846 Mahagoni Brown.	988 Khaki.
917 Bež.	929 svijetlosmeđa.	976 Buff.
984 smeđa.	872 Čokoladna smeđa.	941 Burn Umber.
984 smeđa.	872 Čokoladna smeđa.
875 bež smeđa.	875 bež smeđa.
822 Crno smeđe.	822 Crno smeđe.
908 Carmine Red	843 Cork Brown.
956 Lagana narandžasta.	847 tamnog pijeska.
926 crvena	826 srednje smeđe.

Dodatne tehnike

Nakon što se primijene glavna svjetla, vrijeme je za nekoliko potonjih poteza koji su istinite za neke detalje i omekšajte kontraste između nijansi. Akril vam omogućava da postignete transparentnost i svjetlinu boje, što ga čini savršenom bojom za toniranje, konturiranje i ivica.

Toniranje.

Kada se slika, akril ponekad utisak je da se osvjetljenje dobiva kao da je zaglavljeno. U ovom slučaju je potrebna mala korekcija u boji ili neznatna promjena u tonu. U takvim se slučajevima modelisti pribjegava tanjivanim, što nije ništa drugo do nametanja sloja snažno razvedene prozirne boje. Toniranje omekšava oštar kontrast između tonova. Za toniranje razrijedite boju u udjelu 1:12 i ne zaboravite ući u četku.

Preispitivanje.

Dobivanje je izricanje fine tamne neprozirne linije za odvajanje različitih odjeljaka i raspodjele dijelova (šavovi, džepovi, ventili itd.). Tanka linija crta je najmračnije, za ovu stranicu, boja. Boja se razvodi u omjeru 1: 2, a slijedi dodavanjem sve veće količine boje da postepeno postigne željenu dubinu.

Ivice.

Uprkos činjenici da ivice nije tako široko poznato kao konturiranje, uz pomoć, možete postići veličanstvene efekte, ako ga možete koristiti. Metoda je slična raskidu i sastoji se od preklapanja svijetlih linija duž konture dijelova. Dakle, detalji rade još više. Razvedena boja dovedena je u udio od 1: 2, što vam omogućava da postepeno dođete do željenog učinka.

Zaključak

Najvažnija stvar u svim metodama je oslikana - razumjeti samo jednu stvar. U cjelini - ne samo zbroj njegovih komponenti.

Svaka tehnika, bez obzira na strmi rezultat, ne daje, ništa ne vrijedi ako se koristi samo po sebi. Ne zadržavajte se na stalnoj upotrebi nekih šupa ili suvih četkica, kako ih niste svidjeli - koristite što više i kombinirajte se za maksimalan učinak.

Dribsh i pregledi.

Neki od vas počet će zakriviti iz ovih imena. Općenito, većina rudnika boja ljudi smatra da se rugaju, gotovo s zrelom.

I s jedne strane, mogu se razumjeti - mnogi nisu posebno marljivo i pravilno koriste ove tehnike, stvaraju tehnike heroja "za lijene pridošlice." A onda, manje ili više savladava veštinu boje, takođe počinje da se otpisuje "Slikao sam bez pogona, konačno ne mogu da ga shvatim sa ovim galopom".

Pf.

Dryibash ili suha četka - Ovo je jedna od najjednostavnijih tehnika.

Esencija - uzimate malo razređene boje na četki, a vi ga uglavnom uklonite ( o zasebnoj salveti ili brisanju o paleti). Ostaci se primjenjuju na Minku s dovoljno bezobraznim pokretima, doslovno "obrišite" na ivicama i površinama.

To je u metodi dobro - zaista je jednostavno, a prilično je teško "razmazati suvišno" - sve je vrlo lako kontrolirano i uvijek možete zaustaviti na vrijeme.

Što je loše - prilično je monotono, a ako primijenite samo to, sve vaše rudnike bit će na jednoj osobi.

Overbrush - Ista suha četkica, i velika. Jedina razlika je da boja s četkom ne očisti se oko palete ili salveta, te desno i razmaza.

Ovo je teže kapljice, jer možete previše razmazati. S druge strane, ova metoda može zamijeniti primjenu osnovnih slojeva, ako je mink taman i u crnom tlu.

Razlika općenito je sljedeća: Overbrush ispunjava praznine, ima očiglednije udare, a istovremeno izlazi granatirani, a vozač se žali uglavnom samo oko ivica i proći kroz njemu prozirniji Prethodni slojevi

Da bi ove tehnike imale pravo na život, moraju se koristiti s gomilom različitih boja, kombinujte jedni druge i druge metode i na vrhu obavezne mastilom ili spreja za zamračenje.

Ako odaberete samo jednu tehniku \u200b\u200bslikarstva, koja daje dobar rezultat brzo, pa čak i kad su zakrivljene ruke ...

to prskanje.

Molitve se mogu brzo oslikavati nehumalno. Moj zapis je 23 minuta na modelu.

Dvadeset tri minute, Karl!

Ako ste novi ili samo želite normalno i brzo bojati "na stolu" - zavladati sprej.

Likbez i Uslovi

Riječ "sprej" naziva se nijansima i crpama - posebne vrste boje (više tečnija i prozirnijih) ili različitih "prosilnih tehnika" slika.

Da biste izbjegli zbrku, kažem ovako:

• "Shada" i "Glase" - ove posebne vrste boje, koje se obično koriste za opremu za izlijevanje. U GW će se zvati, nijanse i glazure. Ostali proizvođači sjene obično se nazivaju pranjem.
• "Sprej" - Ovo je jedna od "prolivenih tehnika" slika.

Isprva ću vam reći koje su zanemare / ljallause potrebne da bi trebale prvo i kako ih razrijediti.

Tada ćemo analizirati "tehnike spreja": sprej, sjenčanje, toniranje i obloge. Za svaku tehniku \u200b\u200breći ću vam kako to učiniti, kao što to izgleda kao primjeri, a u koje se situacije primjenjuju.

I na kraju članka pokazat ću primjere rada obojenog uglavnom izmirajući tehnike.

ŠTA TI TREBA

- Potrebno je bo-e-olish zlato.

Shada i GLLAYS

Koristim hladovinu i glasu (glazuru) GW. Stvarno mi se sviđa: Boje su dobre, idi dobro.

• Najpotrebnije: Crna (nulnsko ulje), plava (DRAKENHOF NOGNESSSHADE), BROWN (Agrax Earthshade)
• Često treba: Sine-zelena (Coelia Greenshade), Sepia (Sepia), Red-Brown (Reikland Fleshshade), Bolotnaya (Athonia Camoshade), Violet (Druchii Violet)
• Retko potreban: Crvena (Carroburg Crimson), žuta (Cassandora žuta), zelena (Biel-tan zelena), narandžasta (Fuegan narandžasta), i sva glase (Lamenters Yellow, Waywatcher Green, Guillaman Blue, Bloodletter)

Tehnike prskanja mogu se koristiti ne samo sa nijansama i globusima, već i sa konvencionalnim bojama. Za to se boja treba snažno razrijediti i / ili pomiješati sa medijima.

Međutim, obične boje, razvedene do konzistencije CEID / GLEZA, ne ponašaju se kao prave nijanse i glele. Raširite, položite mrlje i lokve.

Ako slikate na stolu i ne prijavite se za umjetnika - rezultat na ovom hemoroidu od samog početka. Samo kupite hladovinu i gw gllase i mirno spavajte. Mnogo su pogodnije za prosipanje tehnika nego razrijeđene boje.

Srednji

Shada i Gllase najčešće treba razrijediti, a ne s vodom i medijima. Sredstvo je bezbojna tečnost koja čini boju prozirni, Gotovo bez promjene osjetljive, fluidnosti i površinske napetosti. Koristim GW lahmian medij:

Ako razrijedite boju vodom, onda će se ponašati drugačije na modelima: namazati i osušiti se s loc-u (pigment se spušta duž rubova mjesta). Ako razblažite medij - boja će biti lakša za kontrolu, a ravnomjerno će se osušiti, a ne zaljubljene.

Srednja - Sada je vaša "voda 2.0", potrebno je puno, ako je moguće, kupujte 2-3 banke odjednom.

Za igru \u200b\u200bje dovoljno dovoljno. Ako želite eksperimente - kupite Medijnu i sjajnog srednjeg i sjaja Vallehov Mat, idite i s njima. Ponekad pronalazim upotrebu.

Maca

Spillify tehnike ne ubijaju četke (za razliku od primjera vozača), tako da nisu potrebne dodatne četke. Koristite uobičajeno, koje je Colive. Najčešće su dovoljni "1" i "0" ako slikaju velike modele, tada će se vjerovatno "2" moći pri ruci.

Airbrush za prosipanje tehničara nije prikladan. Ako se nijansi raspršuju - padnu na gladak tanki sloj, potamne površinu, a ovo nije tako sjena u udubljenjima olakšanja.

Tehnika 1: sprej (pranje / pranje / nošenje / lečnica)
poteškoće - niska

Klasično vozilo. Prvo, obojite površinu u osnovnoj boji uobičajene boje (maksimalno prekrivena, GW je baza / temelj). Sada prskanje: Uzmite puno nijanse na četkici i zakunite se na cijeloj površini. Boja će uglavnom ući u udubljenje, izvući olakšanje i zasnivati \u200b\u200bcijelu površinu.

Senka polako se suši. Odmah nakon što ste velikodušno sipali površinu hladom, može se redizajnirati mokrim četkom, ukloniti mrlje ili nepotrebne klastere. Ako smo blokirali - možete sakupljati četkicu viška.

Ako ste pravilno pokupili osnovnu boju i pravilno stavite sprej - sve je spremno. Ne trebaju zli. Ovo je najbrže slikarska tehnika, za koju još nije potrebno biti uredni.

Ako ste se nakupili kada su osnovne boje obojene, negdje se popelo, Izmazali - prosipajte sve izbrisane, ublažite svoje greške.

Uzmite osnovnu boju. Da biste dobili normalan rezultat spreja, morate koristiti laganu baznu boju (osnovnicu), na vrhu koje stavljate hladovinu. Lakši nego što obično koristite. Ako uzmete kao osnovnu prosječnu boju - minijatura će biti vrlo mračna. Ako ste se prije toga slikali ljubavnikom iz mraka do svjetla, morat ćete obnoviti mozak (u početku je neobično, čini se da sam se pogriješio s osnovnom bojom, ali tada se normalno isključuje).

Svjetlost. Ako uglavnom ćete slikati s pohvale - stvari u svijetloj boji (bijelo, svijetlo bež, svijetlo siva).

Razblažiti. Možete postaviti nijansu nepodijeljenu, direktno iz limenke. Brže je, ali izgleda prljavo. Ako niste u žurbi - pomiješajte nijansu sa medijom (otprilike u pola) i stavite 2-3 sloja. Ako je mješavina sjene i srednjeg prestala - možete dodati kap vode.

Pustiti suv. Pričekajte dok se sloj ne bude potpuno osuši, prije nego što stavite sljedeći. Inače, kriška ne sušenog sloja, a bit će vrlo teško popraviti.

* Prelijeti. Ako izbacujete sličicu sa laganim tlom (bijelim, svijetlosivim sivim, bež), korisno je u minijaturi da biste prošetali razrijeđenu tamnu hladovinu. Takav sprej crta reljef, a svi detalji bit će jasno vidljivi. Bit će lakše slikati.

* Proljeće na tlu. Potpuno varanje opcija je primitivno u takvoj boji koje pionat nije potreban za postavljanje osnovne boje. Samo započnite tlo sa hladom željene boje i recite "spremno".

* Prskanje na plamenu. Komplicirana verzija umjetnosti je prvo da diše površinu uobičajenim ljubavnikom (slojevi), a zatim prolije. Slojevi za smreku spojnice, omekšavanje oštrih prijelaza.

Dakle, prolijevanje može biti: ocrtavanje reljefa nakon pranja (tako da je prikladnije za boju), u potpunosti obojite model (na svijetlo tlo ili na laganim osnovnim bojama), ublažite prelaze prilikom odvikivanja i brzog izoštrenog.

Tehnika 2: zasjenjenje
poteškoće - visoko

Opcija je sveobuhvatnija. Razblažite hladovinu sa srednjim, više, 1: 4 - 1: 8 otprilike. Primijenite ovu gotovo prozirnu smjesu ne na cijelu površinu, već samo do mjesta koje se mora izoštriti. Senka na četkici trebala bi biti prilično malo na vrhu.

Jedan sloj obično nije dovoljan. Stavite 2-3-4 slojeve dok se sjena dovoljno tamka. Šteti četkica četkica tako da je svaki novi sloj malo "Brastvice", a zatim granica između slojeva bit će zamagljena, to će biti relativno gladak tranzicija.

Pročitajte članak ako želite dobiti pristup ovoj tehnici. Tamo se detaljno bavi licem, s imenima boja i objašnjenja gdje god sam stavio sjenu.

Sva ista pravila: osnovna boja skretanja, razrijedite kao što bi trebala, i pustiti prethodni sloj osušiti prije nego što je stavio sljedeći.

Shadišta se može napraviti "gotovo miješanje", bez strmih slikarskih vještina i visoke tačnosti u radu sa četkom.

Tehnika 3: Toniranje (ostakljenje / glasanje)
poteškoće - visoko

Toniranje uopće ne proliva, značenje tehnologije u drugom. Ako sprej zatamnjuje površinu i izvlači reljef, onda toniranje mijenja hlad. Za tehniku \u200b\u200bigranja, malo je vjerovatno da će biti potrebna.

Prva upotreba - efekti u boji: Žuri na obrazima ili nosu, kožnim nijansama, obojenim sjajem / sjenom na oklopu.

Uzmimo glasu i razrijedite medij, 1: 6 ili više. Uzmite četkicu malo ove žllaze i prevucite četkicu duž salvete. Gotovo svi globusi ostat će na ubrusu, a četkica će biti samo blago navlažena ostacima rukavice. Evo ove vlažne četke i pravite zvijezde tamo gdje trebate za nijansu. Najvjerovatnije će vam trebati 2-3 sloja.

Ako ne ispustite iz boje nad salvetom, a zatim umjesto mekog toniranja, dobit ćete netačno mjesto.

Druga aplikacija - vrati boju: Ako ste postavili i površinu, ispostavilo se da je izbjeljivanje, izblijedjelo, tada će toniranje vratiti boju i brinuti se o nepotrebnim plamenom.

Da biste obnovili boju, razblažite GLLASE nije tako jak, 1: 2 - 1: 6, a ovaj put ne trebate obrisati četku oko salvete. Samo uzmite malu količinu sjaja na četkici i nanesite na cijelu površinu. Glazure na četkici ne smiju biti puno, u protivnom rizikujete da ne tonirate, već da postupite mrlje.

Toniranje je "jeftino miješanje". Toniranje omekšava prijelaze između slojeva koji su ispod njega.

Tehnika 4: obloge (obloge)
složenost je srednja

Obloga je crtež udubljenja ili spojnica između površina. S čvrstim rukom, Linging se može učiniti konvencionalnim bojama, ali sjene su lakše oblicima.

Linging vizualno dijeli područja na minijaturu, to postaje lakše razmotriti. Linging skriva netočnosti u slikanju: Ako se malo "popeli na malo" susjednu boju, nijansa će preuzeti na zglob područja i sakriva grešku.

Uzmite tanku četkicu (nula ili jedinica sa dobrom oštrim vrhom) malo hlada. Lagano prevucite četku preko produbljivanja linije ili zglob između površina.

Neka nijansa na četkici. Senka na četkicama trebala bi biti malo, u suprotnom za budalu. Bolje postepeno crtajte liniju i popijte boju na četku po potrebi.

Krave vrh četke. Pri prskanju ili zasjenjenju možete malo pritisnuti četkicu tako da je malo spljoštena preko površine minijatura. Kad se obloge to učinite, nemoguće je: Razmazatit ću se hladovinu, neće raditi u redu. Stoga, u udubljenju samo vrh četke.

Ne razblaživati. Za oblaganje koristite nerazređene nijanse. Inače, ne pate nekoliko puta pažljivo izvedu tanku liniju.

Radni primjeri

Nekoliko djela, gdje su izlijevanja 70-90% slike slike. Svaka je slikana vrlo brzo, nema pritužbi na kvalitetu, jednostavno određivanje za tablicu.

Droga shasvasti: 23 minuta na modelu. Čak i osim izvora svjetlosti obojenog poljama na osnovnim bojama, bez lavova.

Odred hassassin: 43 minuta po modelu. Sve osim izvora svjetlosti i vizira obojenih izlivanjem na osnovne boje ili uopšte duž tla, bez laganja.

Saito Togan: 2 sata. U osnovi sprej za bijelo tlo, osim oklopa i katana.

SAŽETAK

Jela je najbrže i jednostavna tehnika slikanja. Početak, možete slikati veliki sastav / malu vojsku dnevno - dva.

Ako ste novajlija: sprej će sakriti vaše greške i neće vam biti potrebna visoka preciznost od vas u radu sa četkom. Ako sada slikate gore od primjera na kraju ovog članka, prolijevate se. Slikanje na fotografiji je vrlo jednostavno i brzo, možete toliko izlijevati.

Ako ste skuplji: uzmite sjenjenje, toniranje i oblogu. Ovo su tehničari koji su mi dali razinu AP u kvaliteti. Svi su "jeftini miješanje", uvelike povećavaju kvalitet slike, ali ne posebno teško.

Dobra slika!
Dmitrij Bogdanov

P.S.

Newbies - je li sve jasno? Imate pitanja?

Iskusan - šta ćete mi još reći o šupi?

Napišite nekoliko linija u komentarima!