Grci jako vole jezike. To čak nije toliko priznanje modi koliko potreba. Turizam čini 20% grčke ekonomije i još 20% plovidbe: svaki grčki otac siguran je da je znanje stranih jezika ključ svijetle budućnosti njegovog djeteta. Kao rezultat, u turističkim mjestima vam znanje riječi grčkog jezika možda neće biti od koristi. Ipak, Grci jako vole i cijene kada turisti pokušaju barem malo razgovarati na grčkom. A u rijetkoj konobi za ovaj pokušaj vlasnik vas neće obradovati ni desertom.

Zajedno s Anjom, našom tutoricom grčkog, Grekoblog je sastavio listu od 30 riječi / fraza koje su nam se činile najtraženijima tokom putovanja. Da bismo olakšali opažanje nepoznatih riječi, dali smo ruski i latinski prijepis uz svaku frazu. Ista slova koja se ne nalaze u latiničnoj abecedi ostala su "takva kakva jesu".

Takođe treba imati na umu da je stres od velike važnosti u riječima grčkog jezika. Za razliku od ruskog jezika, naglasak na grčkom gotovo uvijek pada na posljednji, pretposljednji ili treći slog s kraja riječi. Radi jednostavnosti, u ruskoj transkripciji istaknuli smo naglašene samoglasnike velikim slovima.

Na grčkom je naglasak od velike važnosti: gotovo uvijek pada na posljednji ili pretposljednji slog

Pozdrav:

1. Γειά σου (I su) - zdravo, zdravo (doslovno prevedeno "zdravlje tebi"). Dakle, možete se pozdraviti u bilo koje doba dana, ako ste u dobrom odnosu sa sagovornikom. Oblik učtivosti u potpunosti se podudara s ruskim jezikom. Ako želite pristojno pozdraviti stranca ili stariju osobu, kažemo:

Γειά Σας (ja sam sas) - zdravo.

Možete se oprostiti i s frazama Γειε σου i Γειά Σας. Dobro će doći i ako je neko kihnuo pored vas: Γειά σου i Γειά Σας u ovom slučaju znače „Budi zdrav“, odnosno „Budi zdrav“.

2. Καλημέρα (kalimEra) - dobro jutro. Tako da možete pozdraviti oko 13.00, ali granice su ovdje nejasne. Za neke je καλημέρα i dalje relevantan do 15.00 - ko se u koje vrijeme probudio :).

Καλησπέρα (calispEra) - Dobro veče. Relevantno, u pravilu, nakon 16-17 sati.

Možete se oprostiti noću poželivši "laku noć" - Καληνύχτα (KalinIkhta).

3. Τι κάνεις / κάνετε (ti kanis / kanete) - Doslovno su ove riječi grčkog jezika prevedene kao „ono što radite / radite“. Ali u svakodnevnom životu to znači "kako si" (ti / ti). S istim značenjem možete koristiti frazu:

Πως είσαι / είστε (pos Ise / pos Iste) - kako si / kako si.

Postoje različiti načini da odgovorite na pitanje "kako ste":

4. Μια χαρά (mya hara) ili καλά (kalA), što znači „dobro“;

Druga opcija: πολύ καλά (polja izmeta) - vrlo dobro.

5. Έτσι κι έτσι (Etsy k'Etsy) - tako-tako.

Upoznavanje:

Ime sugovornika možete saznati pomoću sljedećih fraza:

6.Πως σε λένε; (pos se lene) - kako se zoveš?

Πως Σας λένε; (pos sas lene) - kako se zoveš?

Na ovo možete odgovoriti ovako:

Με λένε …… (me lene) - moje ime je (ime)

Nakon razmjene imena, uobičajeno je reći:

7. Χαίρω πολύ (xero polI) ili χαίρομαι (xerome) - - drago mi je što smo se upoznali.

Grci zaista cijene kada turista u najmanju ruku pokuša govoriti njihov jezik.

Uljudne riječi:

8. Ευχαριστώ (Euharistija) - hvala;

9. Παρακαλώ (parakalO) - molim;

10. Τίποτα (tip) - ništa, baš ništa;

11. Δεν πειράζει (zen pirazi) [δen pirazi] - nema razloga za brigu;

12.Καλώς όρισες (kalOs Orises) - dobrodošli (vi);

Καλώς ορίσατε (kalos orisate) - dobrodošli (vi);

13. Εντάξει (endAksi) - pa, ok;

Riječi "da" i "ne" na grčkom se razlikuju od poznatih ne, da ili si itd. Navikli smo na činjenicu da negativna riječ započinje slovom "n", ali u grčkom je suprotno - riječ "da" počinje slovom "n":

14. Ναι (ne) - da

Όχι (Ohi) - ne

Riječi za tržište i trgovinu

15. Θέλω (selo) [θelo] - želim;

16. Ορίστε (oriste) - evo vas, slično engleskom jeziku jeste (na primjer, daju vam kusur i kažu oρίστε ili donijeli i kažu oρίστε). Kada date novac, možete reći i (evo vas) oρίστε). Relevantna je i kao reakcija na to da vas neko zove imenom ili kada odgovarate na poziv umjesto "Zdravo".

17. Πόσο κάνει (poso kani) - koliko košta;

18. Ακριβό (akrivO) - skup;

19. Φτηνό (phtino) - jeftin;

20. ον λογαριασμό παρακαλώ (ton logariasmO parakalO) - "broji, molim te";

Riječi za orijentaciju na terenu

21. Που είναι …….; (poo Ine) - gdje se …… nalazi?

22. Αριστερά (aristera) - lijevo, lijevo;

23. Δεξιά (dexA) [δeksia] - desno, desno;

24. Το ΚΤΕΛ (ta KTEL) - ova skraćenica je ime grčkog autobuskog prevoznika, ali svi je shvataju kao „autobuska stanica“;

25. Το αεροδρόμειο (aerodromio) - aerodrom;

26. Σιδηροδρομικός σταθμός (sidirodromikos stasmos) - željeznička stanica;

27. Καταλαβαίνω (katalavEno) - Razumijem;

Δεν καταλαβαίνω (zen katalaveno) [δen katalaveno] - ne razumijem;

28. Ξέρω (xEro) - znam;

Δεν ξέρω (zen xEro) [δen ksero] - ne znam;

I na kraju čestitamo:

29. Χρόνια πολλά (chronya anketaA) - ovako možete čestitati bilo koji praznik: rođendan, anđeoski dan itd. Doslovno znači „duge godine“.

30. Στην υγεία μας (smrdljivi Ya mas) zdravica je koja znači „za naše zdravlje“.

Nadam se da će vam ove riječi pomoći u putovanju i komunikaciji s Grcima. Zahvalan sam Ani, našoj učiteljici grčkog jezika, na pomoći u pisanju materijala i podsjećam da od 2010. godine na Grekoblogu Anya radi sa svima koji žele učiti od nule ili poboljšati nivo grčkog. Za više detalja o časovima jezika putem Skype-a pisali smo u člancima i.

58 važnih riječi koje će vam pomoći da razumijete stare Grke

Priredili Oksana Kulishova, Ekaterina Shumilina, Vladimir Fayer, Alena Chepel, Elizaveta Shcherbakova, Tatiana Ilyina, Nina Almazova, Ksenia Danilochkina

Slučajna riječ

Agon ἀγών

U najširem smislu riječi, agon u Drevnoj Grčkoj nazivali su se bilo kakvim nadmetanjem, sporom. Najčešće su se održavali sportovi (atletska takmičenja, trke konja ili kočija), kao i muzička i poetska takmičenja u urbanim sredinama.

Utrke kočija. Ulomak slike panatenajske amfore. Oko 520. pne NS.

Muzej umjetnosti Metropolitan

Uz to, riječ "agon" korištena je u užem smislu: u starogrčkoj drami, posebno na antičkom Atiku, ovo je naziv dijela predstave tijekom koje se na sceni odvijao spor između likova. Agon se mogao odvijati između ili između dva glumca i dvije polovične zborove, od kojih je svaki podržavao gledište antagonista ili protagonista. Takav je agon, na primjer, spor između pjesnika Eshila i Euripida u zagrobnom životu u Aristofanovoj komediji "Žabe".

U klasičnoj Atini agon je bio važna komponenta ne samo pozorišnog nadmetanja, već i rasprave o strukturi svemira koja se odvijala u. Struktura mnogih Platonovih filozofskih dijaloga, gdje se sudaraju suprotstavljeni stavovi učesnika simpozija (uglavnom Sokrata i njegovih protivnika), podsjeća na strukturu kazališnog agona.

Drevnu grčku kulturu često nazivaju "agonalnom", jer se vjeruje da je "duh nadmetanja" u Drevnoj Grčkoj prožimao sve sfere ljudskog djelovanja: agonalnost je bila prisutna u politici, na bojnom polju, na sudu i oblikovala je svakodnevni život. Prvi koji je ovaj pojam uveo u 19. stoljeću bio je naučnik Jacob Burckhardt, koji je vjerovao da je Grcima bio običaj održavati natjecanja u svemu što je uključivalo mogućnost borbe. Agonalnost je zaista prožimala sve sfere života drevnog Grka, ali važno je shvatiti da nisu svi: u početku je agon bio važan dio života grčke aristokracije, a pučani nisu mogli sudjelovati u natjecanju. Stoga je Friedrich Nietzsche agon nazvao najvišim dostignućem aristokratskog duha.

Agora i agora ἀγορά
Agora u Atini. Litografija. Oko 1880

Bridgeman Images / Fotodom

Atinjani su izabrali posebne zvaničnike - Agoranome (čuvare pijace), koji su održavali red na trgu, naplaćivali trgovačke carine, naplaćivali kazne za nepravilnu trgovinu; oni su takođe poslušali pijačnu policiju, koja se sastojala od robova. Bila su tu i mjesta metronoma, čija je dužnost bila nadgledati tačnost težina i mjera, i sitofilaka koji su nadzirali trgovinu žitom.

Akropolj ἀκρόπολις
Atinski akropolj početkom 20. veka

Rijksmuseum, Amsterdam

Prevedeno sa starogrčke akropole - "gornji grad". Ovo je utvrđeni dio drevnog grčkog grada, koji se, u pravilu, nalazio na brdu i u vrijeme rata služio kao utočište. Na akropoli su bila gradska svetišta, hramovi - zaštitnici grada, a gradska riznica se često čuvala.

Atinska Akropolja postala je simbol drevne grčke kulture i istorije. Njegov osnivač, prema mitološkoj tradiciji, bio je prvi atinski kralj Kekrop. Aktivni razvoj Akropole kao središta religioznog života grada izvršen je za vrijeme Peisistrata u 6. vijeku prije nove ere. NS. 480. uništili su ga Perzijanci koji su zauzeli Atinu. Sredinom 5. vijeka pne. e., pod politikom Perikla, atinska Akropolja obnovljena je prema jedinstvenom planu.

Širokim mermernim stubištem koje je vodilo do propileja, glavnog ulaza koji je sagradio arhitekta Mnezikle, moglo se popeti na Akropolj. Gore se pružao pogled na Partenon - hram Atene Bogorodice (stvorili su ga arhitekti Iktin i Callicrates). U središnjem dijelu hrama stajao je 12-metarski kip Atene Partenos, koji je Fidija napravio od zlata i slonovače; njen izgled nam je poznat samo iz opisa i kasnijih imitacija. Ali preživjele su skulpturalne dekoracije Partenona, čiji je značajan dio uklonio britanski ambasador u Carigradu, Lord Elgin, početkom 19. vijeka - i sada se čuvaju u Britanskom muzeju.

Na Akropoli je bio i hram Nike Apteros - Bez krila Pobjeda (bez krila, ona bi uvijek trebala ostati Atinjanima), hram Erechtheion (sa poznatim trijemom Karijatida), koji je uključivao nekoliko nezavisnih svetilišta raznim božanstvima , kao i druge strukture.

Atinska Akropolja, teško oštećena tokom brojnih ratova u narednim vekovima, obnovljena je kao rezultat restauratorskih radova započetih krajem 19. veka, a posebno intenziviranih u poslednjim decenijama 20. veka.

Glumac ὑποκριτής
Prizor iz Euripidove tragedije "Medeja". Fragment slike crvenofiguralnog kratera. 5. vijek pne NS.

Bridgeman Images / Fotodom

U starogrčkoj predstavi redovi su raspoređivani između tri ili dva glumca. Ovo je pravilo prekršeno i broj glumaca mogao bi se povećati na pet. Smatralo se da je prva uloga najvažnija, a samo glumac koji je igrao prvu ulogu, glavni junak, mogao je primiti uplatu od države i sudjelovati u konkurenciji za glumačku nagradu. Riječ "tritagonist", koja označava trećeg glumca, dobila je značenje "trećerazredni" i korištena je gotovo kao prokletstvo. Glumci, poput pjesnika, bili su strogo podijeljeni na komične i.

U početku je u predstave bio uključen samo jedan glumac - a to je bio sam dramaturg. Prema legendi, Eshil je doveo drugog glumca, a Sofokle je prvi odbio igrati u njegovim tragedijama - jer je njegov glas bio preslab. Budući da su sve uloge na starogrčkom izvedene, glumčeva vještina sastojala se prije svega u umijeću upravljanja glasom i govorom. Glumac je takođe morao dobro da pjeva da bi izvodio solo arije u tragedijama. Odvajanje glumaca u zasebnu profesiju završeno je do 4. vijeka pne. NS.

U IV-III veku pne. NS. postojale su glumačke trupe, koje su nazivali "zanatlijama Dionisa". Formalno su ih smatrali verskim organizacijama posvećenim bogu pozorišta. Među njima su bili glumci, komode, proizvođači maski i plesači. Vođe takvih trupa mogle su postići visok položaj u društvu.

Grčka riječ za glumca (licemjeri) u novim evropskim jezicima stekla je značenje "licemjer" (na primjer, engleska riječ licemjer).

Apotrope ἀποτρόπαιος

Apotrope (od drevnog grčkog glagola apotrepo - "okrenuti se") talisman je koji bi trebao odbiti zlo oko i štetu. Takav talisman može biti slika, amajlija ili ritual ili gesta. Na primjer, vrsta apotropne magije koja štiti osobu od štete je trostruko tapkanje po drvu, što je mnogima poznato.

Gorgonion. Fragment slike vaze s crnim likom. Kraj 6. vijeka pne NS.

Wikimedia Commons

Među starim Grcima najpopularniji apotropni znak bila je slika glave Gorgone Meduze ispupčenih očiju, isturenog jezika i očnjaka: vjerovalo se da će strašno lice uplašiti zle duhove. Ova slika nazvana je "Gorgoneion" (Gorgoneion) i bila je, na primjer, nezamjenjiv atribut Atenskog štita.

Ime bi moglo obavljati funkcije talismana: djeca su dobivala "loša", s naše točke gledišta, nasilna imena, jer se vjerovalo da će ih to učiniti neprivlačnim za zle duhove i odbiti zle oči. Dakle, grčko ime Eshros dolazi od pridjeva aiskhros - "ružan", "ružan". Apotropna imena bila su svojstvena ne samo drevnoj kulturi: vjerovatno je i slavensko ime Nekras (odakle i dolazi zajedničko prezime Nekrasov) bilo apotrop.

Nasilna jampska poezija - ritualno zlostavljanje iz kojeg je izrasla drevna atička komedija - takođe je imala apotropsku funkciju: da odvrati nevolje od onih koje naziva posljednjim riječima.

Bože θεóς
Eros i Psiha pred olimpijskim bogovima. Crtež Andrea Schiavone. Oko 1540-1545

Muzej umjetnosti Metropolitan

Glavni bogovi starih Grka nazivaju se olimpijskim - po imenu planina Olimp u sjevernoj Grčkoj, koja se smatrala njihovim staništem. O podrijetlu olimpskih bogova, njihovim funkcijama, odnosima i običajima saznajemo iz najranijih djela antičke književnosti - pjesama i Hesioda.

Olimpijski bogovi pripadali su trećoj generaciji bogova. Prvo su se iz Kaosa pojavili Gaia-Zemlja i Uran-Nebo, koji su izrodili titane. Jedan od njih, Kron, svrgnuo je oca, preuzeo vlast, ali strahujući da bi mu djeca mogla ugroziti prijestolje, progutao je novorođeno potomstvo. Njegova supruga Rea uspjela je spasiti samo posljednju bebu - Zeusa. Sazrevši, svrgnuo je Krona i utvrdio se na Olimpu kao vrhovno božanstvo, dijeleći vlast sa svojom braćom: Posejdon je postao vladar mora, a Had - podzemni svijet. Glavnih olimpijskih bogova bilo je dvanaest, ali njihov popis u različitim dijelovima grčkog svijeta mogao bi biti različit. U olimpijski panteon najčešće su ulazili, osim već imenovanih bogova, Zevsova supruga Hera, zaštitnica braka i porodice, kao i njegova djeca: Apolon, bog proricanja i svetac muza Artemida, božica lova, Atena, zaštitnica zanata, Ares, bog rata, Hefest, svetac zaštitnik, kovaštvo i glasnik bogova Hermesa. Pridružili su im se i božica ljubavi Afrodita, božica plodnosti Demetra, Dionis - svetac zaštitnik vina i Hestija - božica ognjišta.

Pored glavnih bogova, Grci su poštovali i nimfe, satire i druga mitološka bića koja su naseljavala čitav okolni svijet - šume, rijeke, planine. Grci su svoje bogove predstavljali besmrtnima, izgledajući kao predivni, fizički savršeni ljudi, koji često žive s istim osjećajima, strastima i željama kao i obični smrtnici.

Bacchanalia βακχεíα

Bacchus, ili Bacchus, jedno je od imena Dionisa. Grci su vjerovali da je svojim sljedbenicima slao ritualno ludilo, zbog čega se prepuštaju divljim mahnitim plesovima. Grci su ovaj dionizijski zanos nazivali "bakanalijom" (bakkheia). Tu je bio i grčki glagol s istim korijenom - bakkheuo, "bacchante", odnosno sudjelovati u dionizijskim sakramentima.

Obično su se žene koje su bile Bacchantes zvale "Bacchantes" ili "Maenads" (od riječi mania - ludilo). Ujedinili su se u vjerske zajednice - fias i otišli u planine. Tamo su skinuli cipele, olabavili kosu i obuli neobrijane - životinjske kože. Ceremonije su se održavale noću uz svjetlost baklji i bile su praćene povicima.

Junaci mitova često imaju bliske, ali oprečne odnose s bogovima. Na primjer, ime Herkul znači „Herova slava“: Hera, Zevsova supruga i kraljica bogova, s jedne strane, mučila je Herkula cijeli život, jer je bila ljubomorna na Zeusa zbog Alkmene, ali i ona postao neizravni razlog njegove slave. Hera je poslala ludilo Herkulu, zbog čega je junak ubio suprugu i djecu, a zatim je, kako bi se iskupio za svoju krivnju, bio prisiljen slijediti naredbe svog rođaka Euristeja - upravo je u službi Euristeja Heraklo izvršio svoje dvanaest djela.

Uprkos sumnjivom moralnom karakteru, mnogi grčki junaci, poput Herkula, Perzeja i Ahila, bili su predmeti obožavanja: ljudi su im donosili poklone, molili se za zdravlje. Teško je reći šta se ranije pojavilo - mitovi o junakovim podvizima ili njegovom kultu, među naučnicima nema konsenzusa po ovom pitanju, ali veza između herojskih mitova i kultova je očigledna. Kultovi heroja razlikovali su se od kulta predaka: ljudi koji su štovali ovog ili onog heroja nisu uvijek pratili svoje pretke od njega. Često je kult heroja bio vezan za neki drevni grob, ime pokopana u kojem je već bilo zaboravljeno: tradicija ga je pretvorila u grob heroja i na njemu su se počeli izvoditi rituali.

Ponegdje su heroje brzo počeli štovati na državnom nivou: na primjer, Atinjani su štovali Tezeja, koji se smatrao zaštitnikom grada; u Epidauru je postojao kult Asklepija (prvobitno heroja, sina Apolona i smrtne žene, kao rezultat apoteoze - odnosno oboženja - koja je postala bog iscjeljenja), jer se vjerovalo da je tamo rođen ; u Olimpiji, na Peloponezu, Pelop je bio poštovan kao osnivač (Peloponez doslovno znači "ostrvo Pelop"). Herkulov kult bio je odjednom u nekoliko država.

Hybris ὕβρις

Hibrid preveden sa starogrčkog doslovno znači "drskost", "neobično ponašanje". Kada lik u mitu pokaže hibris u odnosu na njega, sigurno će pretrpjeti kaznu: koncept "hibrida" odražava grčku ideju da ljudska arogancija i ponos uvijek vode u katastrofu.

Herkul oslobađa Prometeja. Fragment slike vaze sa crnim likom. VII vek pne NS.

Hibris i kazna za to prisutni su, na primjer, u mitu o titunu Prometeju, koji je ukrao vatru s Olimpa i zbog toga bio okovan za stijenu, te Sizifu, koji u zagrobnom životu vječno valja težak kamen uzbrdo za obmanjivanje bogova (postoje različite verzije njegovog hibrida, najčešće je varao i okovao boga smrti Thanatosa lancima, tako da su ljudi na neko vrijeme prestali umirati).

Element hibrida nalazi se u gotovo svakom grčkom mitu i sastavni je element ponašanja heroja i: tragični junak mora proći kroz nekoliko emocionalnih faza: koros (koros - "višak", "sitost"), hibrid i pojedeni ( jeo - "ludilo", "tuga").

Možemo reći da nema heroja bez hibrida: prevazilaženje dopuštenog glavni je čin herojskog lika. Dvojnost grčkog mita i grčke tragedije leži upravo u činjenici da su junakov podvig i njegova kažnjena drskost često ista stvar.

Drugo značenje riječi „hibrid“ zabilježeno je u pravnoj praksi. Na atinskom dvoru hibrid je definiran kao "napad na Atinjane". Hybris je uključivao bilo koji oblik nasilja i prelaska granice, kao i nesveti odnos prema božanstvima.

Gimnazija γυμνάσιον
Sportisti u gimnaziji. Atina, VI vek pne NS.

Bridgeman Images / Fotodom

U početku su ovo bila mjesta za fizičke vježbe, gdje su se mladići pripremali za vojnu službu i sport, što je bio nezamjenjiv atribut većine javnosti. No, vrlo brzo gimnazije su se pretvorile u prave centre za obuku, u kojima se fizičko vaspitanje kombiniralo s obrazovanjem i intelektualnom komunikacijom. Postepeno su neke od gimnazija (posebno u Atini pod uticajem Platona, Aristotela, Antistena i drugih) zapravo postale prototipovi univerziteta.

Reč "gimnazija", očigledno, potiče od starogrčkih gymnos - "golih", dok su u gimnazijama trenirali goli. U starogrčkoj kulturi atletsko muško tijelo doživljavalo se estetski; fizičke aktivnosti su se smatrale prihvatljivim, gimnazije su bile pod njihovim pokroviteljstvom (prvenstveno Hercules i Hermes) i često su se nalazile u blizini svetilišta.

U početku su gimnazije bile jednostavna dvorišta okružena trijemovima, ali s vremenom su prerasla u čitave komplekse natkrivenih prostorija (u kojima su bile svlačionice, kupaonice itd.), Objedinjene unutrašnjim dvorištem. Gimnazija je bila važan dio načina života starih Grka i bila je stvar od državnog interesa; nadzor nad njima bio je poveren posebnom službeniku - gimnaziji.

Citizen πολίτης

Član zajednice koji je posjedovao čitav niz političkih, zakonskih i drugih prava smatran je građaninom. Starim Grcima dugujemo razvoj samog koncepta „građanina“ (u drevnim istočnim monarhijama postojali su samo „podanici“ čija je prava vladar mogao povrijediti u bilo kojem trenutku).

U Atini, gdje je koncept državljanstva u političkoj misli posebno dobro razvio punopravni građanin, prema zakonu donesenom pod Periklom sredinom 5. vijeka pne. e., mogao je postojati samo muškarac (iako se koncept državljanstva s različitim ograničenjima proširio i na žene), stanovnik Atike, sin atinskih državljana. Njegovo ime je nakon navršenih osamnaest godina i nakon temeljne provjere porijekla ušlo u spisak građana koji je održavao. Međutim, zapravo su cjelokupna prava Atinjana dobila nakon završetka službe.

Atinski državljanin imao je međusobno bliska prava i obaveze, od kojih su najvažnije sljedeće:

- pravo na slobodu i ličnu neovisnost;

- pravo posjedovanja dijela zemlje - povezano s obavezom obrađivanja, budući da je zajednica svakog svog člana obdarila zemljom kako bi mogao prehraniti sebe i svoju porodicu;

- pravo na učešće u miliciji, dok je zaštita voljene osobe s oružjem u ruci takođe bila dužnost građanina;

Atinski građani su cijenili svoje privilegije, pa je bilo vrlo teško dobiti državljanstvo: ono se davalo samo u izuzetnim slučajevima, za neke posebne usluge polise.

Homer Ὅμηρος
Homer (u sredini) na Rafaelovoj fresci "Parnas". Vatikan, 1511

Wikimedia Commons

Šale se da Ilijadu nije napisao Homer, već „još jedan slijepi drevni Grk“. Prema Herodotu, autor Ilijade i Odiseje živio je „ne pre 400 godina pre mene“, to jest u 8. ili čak 9. veku pre nove ere. NS. Njemački filolog Friedrich August Wolf 1795. tvrdio je da su homerske pjesme nastale kasnije, već u pisanoj eri, od raštrkanih narodnih priča. Ispostavilo se da je Homer konvencionalna legendarna figura poput slovenskog Bojana, a stvarni autor remek-djela potpuno je drugačiji drevni Grk, urednik-sastavljač iz Atine na prijelazu između 6. i 5. vijeka pne. NS. Kupac bi mogao biti Pisistratus, koji je dogovarao pjevače na atinskim praznicima na zavist drugih. Problem autorstva za Ilijadu i Odiseju nazvan je homerskim pitanjem, a sljedbenici Wolfa, koji su nastojali izolirati heterogene elemente u ovim pjesmama, nazvani su analitičarima.

Era spekulativnih teorija o Homeru završila se 1930-ih godina, kada je američki filolog Milman Parry organizirao ekspediciju radi uspoređivanja Ilijade i Odiseje s epom bosanskih pripovjedača. Ispostavilo se da se umjetnost nepismenih balkanskih pjevača temelji na improvizaciji: pjesma se svaki put stvori iznova i nikad se ne ponavlja od riječi do riječi. Improvizacija je omogućena formulama - ponavljajućim kombinacijama koje se mogu malo modifikovati u hodu, prilagođavajući se promenljivom kontekstu. Perry i njegov učenik Albert Lord dokazali su da su strukture formula homerskog teksta vrlo slične balkanskom materijalu, što znači da bi Ilijadu i Odiseju trebalo smatrati usmenim pjesmama koje je jedan diktirao u zoru izuma grčke abecede ili dva pripovjedača improvizacija.

Grčki
jezik ἑλληνικὴ γλῶσσα

Smatra se da je grčki jezik mnogo teži od latinskog. To je istina samo zato što se cijepa na nekoliko dijalekata (od pet do desetak - ovisno o svrhama klasifikacije). Neka (mikenska i arkadijsko-ciparska) umjetnička djela nisu preživjela - poznata su po natpisima. Naprotiv, dijalekt se nikada nije govorio: to je bio umjetni jezik pripovjedača, koji je kombinirao odlike nekoliko regionalnih varijanti grčkog jezika odjednom. I drugi su dijalekti u svojoj književnoj dimenziji bili vezani za žanrove i. Na primjer, pjesnik Pindar, čiji je materinski dijalekt bio eolski, svoja djela napisao je na dorskom dijalektu. Primaoci njegovih pjesama-pohvala bili su pobjednici iz različitih dijelova Grčke, ali njihov dijalekt, poput njegovog vlastitog, nije utjecao na jezik djela.

Dem δῆμος
Ploče sa punim imenima građana Atine i naznakom deme. IV vek pne NS.

Wikimedia Commons

Demom u drevnoj Grčkoj nazivali su teritorijalnim okrugom, a ponekad i stanovnicima koji su tamo živjeli. Krajem VI veka p. e., nakon reformi atinskog državnika Kleistena, dem je postao najvažnija ekonomska, politička i administrativna jedinica na Atici. Smatra se da je broj demo snimaka pod Klistenom dostigao stotinu, a kasnije se znatno povećao. Demos je varirao u populaciji; najveći atički demi bili su Acharns i Eleusis.

Kanon Polikleta dominirao je grčkom umjetnošću otprilike stotinu godina. Krajem 5. veka pr. e., nakon rata sa Spartom i epidemije kuge rodio se novi stav prema svijetu - prestao je izgledati tako jednostavno i jasno. Tada su figure koje je stvorio Poliklet počele izgledati preteške, a rafinirana, individualistička djela kipara Praxitelesa i Lysippos-a zamijenila su univerzalni kanon.

U doba helenizma (IV-I vek pre nove ere), formiranjem ideje o umetnosti u 5. veku pre nove ere. NS. što se tiče idealne, klasične antike, riječ "kanon" počela je u principu značiti bilo koji skup nepromjenjivih normi i pravila.

Katarsis κάθαρσις

Izraz potiče od grčkog glagola kathairo ("očistiti") i jedan je od najvažnijih, ali kontroverznih i teško razumljivih pojmova u aristotelovskoj estetici. Tradicionalno se vjeruje da Aristotel cilj Grka vidi upravo u katarzi, dok ovaj pojam u Poetici spominje samo jednom i ne daje mu nikakvu formalnu definiciju: prema Aristotelu, tragedija "uz pomoć suosjećanja i straha" shvata "katarzu (pročišćavanje) takvih afekata". Istraživači i komentatori muče se stotinama godina oko ove kratke fraze: pod afektom Aristotel podrazumijeva strah i suosjećanje, ali što znači "pročišćenje"? Neki vjeruju da govorimo o pročišćavanju samih afekata, drugi - o pročišćavanju duše od njih.

Oni koji vjeruju da je katarza pročišćavanje afekata objašnjavaju da gledatelj koji je doživio katarzu na kraju tragedije osjeća olakšanje (i zadovoljstvo), jer se proživljeni strah i suosjećanje pročišćavaju od bola koji neizbježno donose. Najvažniji prigovor ovom tumačenju je da su strah i suosjećanje bolne prirode, pa bol ne može sadržavati njihovu "nečistoću".

Drugo - i možda najutjecajnije - tumačenje katarze pripada njemačkom klasičnom filologu Jacobu Bernaysu (1824. - 1881.). Skrenuo je pažnju na činjenicu da se pojam "katarze" najčešće nalazi u drevnoj medicinskoj literaturi i podrazumijeva čišćenje u fiziološkom smislu, odnosno uklanjanje patogenih tvari u tijelu. Prema tome, za Aristotela je katarza medicinska metafora, očito psihoterapeutske prirode i ne radi se o čišćenju straha i samilosti, već o čišćenju duše od tih iskustava. Uz to, Bernays je pronašao još jedan spomen katarze kod Aristotela - u politici. Tamo govorimo o učinku medicinskog čišćenja: sveti napjevi liječe ljude sklone ekstremnom religioznom uzbuđenju. Ovdje je princip sličan onom homeopatskom: ljudi skloni jakim afektima (na primjer, strahu) liječe se doživljavanjem tih afekata u malim sigurnim dozama - na primjer, tamo gdje mogu osjetiti strah, potpuno sigurni.

Keramika κεραμικός

Riječ "grnčarija" dolazi od drevnog grčkog keramosa (riječne gline). Tako su se nazivali proizvodi od gline izrađeni pod utjecajem visoke temperature s naknadnim hlađenjem: posude (izrađene ručno ili na lončarskom kolu), ravne obojene ili reljefne keramičke ploče, kojima su se oblagali zidovi zgrada, skulpture, marke , brtve i jama.

Zemljani posuđe se koristilo za čuvanje i jedenje hrane, kao i u ritualima i; donesen je na poklon hramovima i uložen u sahrane. Na mnogim posudama, pored figuralnih slika, nalaze se natpisi ogrebani ili naneseni tečnom glinom - to bi moglo biti ime vlasnika, posveta božanstvu, zaštitni znak ili potpis grnčara i slikara vaza.

U VI veku pne. NS. najrasprostranjenija je bila takozvana crnofiguralna tehnika: crvenkasta površina posude bila je obojena crnim lakom, a pojedini dijelovi ogrebani ili zatamnjeni bijelom bojom i ljubičastom bojom. Oko 530. pne NS. raširile su se posude s crvenim figurama: svi likovi i ukrasi na njima ostali su u boji gline, a pozadina oko njih prekrivena je crnim lakom, što je takođe činilo unutrašnji crtež.

Budući da su keramičke posude zbog jakog pečenja vrlo otporne na utjecaje okoline, preživjeli su deseci tisuća njihovih fragmenata. Stoga je starogrčka keramika nezamjenjiva u određivanju starosti arheoloških nalaza. Pored toga, u svom radu slikari vaza reproducirali su uobičajene mitološke i povijesne fabule, kao i žanrovske i svakodnevne scene - što keramiku čini važnim izvorom u povijesti svakodnevnog života i ideja starih Grka.

Komedija κωμῳδία
Glumac komedije. Fragment slike kratera. Oko 350-325 pne NS. Krater je posuda širokog vrata, dvije ručke sa strane i noga. Koristi se za miješanje vina s vodom.

Muzej umjetnosti Metropolitan

Riječ "komedija" sastoji se od dva dijela: komos ("vesela povorka") i oda ("pjesma"). U Grčkoj je ovo bilo ime žanra dramske produkcije, koja se održavala u Atini na godišnjem u čast Dionisa. Natjecanju je prisustvovalo tri do pet komičara, od kojih je svaki predstavio po jednu predstavu. Najpoznatiji komični pjesnici iz Atine bili su Aristofan, Kratin i Eupolis.

Radnja drevne atinske komedije mješavina je bajke, opscene farse i političke satire. Radnja se obično odvija u Atini i (ili) na nekom fantastičnom mjestu gdje glavni lik odlazi kako bi implementirao svoju grandioznu ideju: na primjer, Atinjanin leti na ogromnoj balegi (parodija na Pegaz) na nebo kako bi ga oslobodio i donio božica natrag u gradski mir (takva komedija postavljena je godine kada je zaključeno primirje u Peloponeskom ratu); ili bog pozorišta Dionis odlazi u podzemlje i tamo sudi dvoboj dramskih pisaca Eshila i Euripida - čije su tragedije parodirane u tekstu.

Žanr drevne komedije upoređivan je s kulturom Karnavala, u kojoj je sve naopako: žene su uključene u politiku, zauzimaju Akropolj ”i odbijaju seks, tražeći kraj rata; Dionis se oblači u Herkulovu lavlju kožu; otac umjesto sina odlazi studirati na Sokrat; bogovi šalju ambasadore ljudima da se dogovore o nastavku prekida. Šale o genitalijama i izmetu sjede rame uz rame sa suptilnim aluzijama na naučne ideje i intelektualne rasprave svog vremena. Komedija se smije svakodnevnom životu, političkim, društvenim i verskim institucijama, kao i književnosti, posebno visokom stilu i simbolizmu. Likovi komedije mogu biti povijesne ličnosti: političari, generali, pjesnici, filozofi, muzičari, svećenici, općenito, bilo koje značajne ličnosti atinskog društva. Strip se sastoji od dvadeset i četiri osobe i često prikazuje životinje ("Ptice", "Žabe"), personificirane prirodne pojave ("Oblaci", "Ostrva") ili geografske objekte ("Gradovi", "Demos").

U komediji se takozvani četvrti zid lako ruši: izvođači na sceni mogu doći u direktan kontakt s publikom. Zbog toga je usred predstave poseban trenutak - parabaza - kada se hor u ime pjesnika obraća publici i žiriju objašnjavajući zašto je ova komedija najbolja i za nju je potrebno glasati .

Prostor κόσμος

Riječ "prostor" kod starih Grka značila je "stvaranje", "svjetski poredak", "svemir", kao i "ukras", "ljepota": svemir je bio suprotstavljen haosu i bio je usko povezan s idejom harmonije , urednost i ljepota.

Kosmos se sastoji od gornjeg (neba), srednjeg (zemlja) i donjeg (podzemlja) svijeta. žive na Olimpu - planini koja se u stvarnoj geografiji nalazi u sjevernoj Grčkoj, ali u mitologiji se često pokaže sinonimom za nebo. Na Olimpu je, prema Grcima, Zevsovo prijestolje, kao i palate bogova, koje je sagradio i ukrasio bog Hefest. Tamo bogovi provode vrijeme uživajući u gozbama i jedući nektar i ambroziju - piće i hranu bogova.

Oikumena - dio zemlje naseljen čovjekom - na granicama naseljenog svijeta sa svih strana opere jedna rijeka Okean. Središte naseljenog svijeta nalazi se u Delfima, u svetištu Apolona Pitijskog; ovo je mjesto obilježeno svetim kamenim omfalom ("pupak na zemlji") - da bi odredio ovu točku, Zevs je poslao dva orla iz različitih dijelova zemlje i oni su se tamo sastali. Još jedan mit povezan je s delfijskim omfalom: Rea je ovaj kamen dala Kronu koji je progutao njegovo potomstvo, umjesto bebe Zeusa, a Zeus ga je smjestio u Delfe, čime je označio središte zemlje. Mitološke ideje o Delfima kao središtu svijeta odrazile su se na prvim geografskim kartama.

U nedrima zemlje postoji kraljevstvo u kojem vlada bog Had (po njegovom imenu kraljevstvo se nazivalo Had) i nastanjuju se sjene mrtvih nad kojima su Zevsovi sinovi, odlikovani posebnom mudrošću i pravdom, Minos, Eak i Radamant, pravilo.

Ulaz u podzemlje, koji čuva strašni troglavi pas Cerberus, nalazi se na krajnjem zapadu, preko rijeke Ocean. Nekoliko rijeka teče u samoj Aidi. Najvažniji među njima su Lethe, čije vode dušama mrtvih daju zaborav njihovog ovozemaljskog života, Styx, u čiju se vodu bogovi zaklinju, Aheron kroz koji Haron prevozi duše mrtvih, "rijeka plača" "Kokit i vatreni Piriflegeton (ili Phlegeton).

Maska πρόσωπον
Komičar Menander sa komičnim maskama. Rimska kopija starogrčkog reljefa. 1. vijek pne NS.

Bridgeman Images / Fotodom

Znamo da su u Drevnoj Grčkoj igrali u maskama (na grčkom prosopon - doslovno "lice"), iako su same maske iz 5. veka p. NS. nije pronađeno nijedno iskopavanje. Na slikama na dalje može se pretpostaviti da su maske prikazivale ljudska lica, iskrivljena radi komičnog efekta; u komedije Aristofana "Ose", "Ptice" i "La Gushka" maske životinja. Promjenom maski glumac bi se mogao pojaviti na sceni u različitim ulogama u istoj predstavi. Glumci su bili samo muškarci, ali maske su im omogućavale da igraju ženske uloge.

Maske su bile u obliku kacige s rupama za oči i usta - pa je glumac, kada je stavio masku, bila skrivena cijelom glavom. Maske su izrađivane od laganih materijala: škrobljeni lan, pluta, koža; došli su s perikama.

Meter μέτρον

Moderna ruska versifikacija obično se gradi na izmjeni naglašenih i nenaglašenih slogova. Grčki stih izgledao je drugačije: izmjenjivao se između dugih i kratkih slogova. Na primjer, daktil nije bio slijed "udaraljke - nenaglašeni - nenaglašeni", već "dugi - kratki - kratki". Prvo značenje riječi daktylos je "prst" (uporedite "otisak prsta"), a kažiprst se sastoji od jedne duge falange i dvije kraće. Najčešća mjera veličine - heksametar ("šestodimenzionalni") - sastojala se od šest daktila. Glavna dimenzija drame bila je jamb - dvosložno stopalo s kratkim prvim slogom i dugim drugim. Istodobno, zamjene su bile moguće u većini veličina: na primjer, u heksametru, umjesto dva kratka sloga, često se nalazio dugački.

Mimesis μίμησις

Riječ "mimesis" (od grčkog glagola mimeomai - "oponašati") obično se prevodi kao "oponašanje", ali ovaj prijevod nije u potpunosti tačan; u većini slučajeva bilo bi tačnije reći ne "imitacija" ili "imitacija", već "slika" ili "predstavljanje" - posebno je važno da u većini grčkih tekstova riječ "mimesis" nema negativnu konotaciju da reč "imitacija" ima ".

Koncept "mimezisa" obično se povezuje s estetskim teorijama Platona i Aristotela, ali je, očigledno, izvorno nastao u kontekstu ranih grčkih kosmoloških teorija zasnovanih na paralelizmu mikrokozmosa i makrokozmosa: pretpostavljalo se da procesi u a procesi u ljudskom tijelu su u mimetičkim odnosima sličnosti. Do 5. vijeka pne. NS. ovaj koncept je čvrsto ukorijenjen u polju umjetnosti i estetike - do te mjere da bi bilo koji obrazovani Grk najvjerovatnije odgovorio na pitanje „Šta je umjetničko djelo?“ - mimemata, odnosno „slike“. Ipak, zadržao je - posebno kod Platona i Aristotela - neke metafizičke konotacije.

U dijalogu Država, Platon tvrdi da se umjetnost mora izbaciti iz idealne države - posebno zato što se temelji na mimezisu. Njegov prvi argument je da je svaki objekt koji postoji u razumnom svijetu samo nesavršeni privid njegovog idealnog prototipa u svijetu ideja. Platonovo rasuđivanje raspoređeno je na sljedeći način: stolar stvara krevet, okrećući pogled prema ideji kreveta; ali svaki krevet koji napravi uvijek će biti samo nesavršeni izgled njegovog idealnog prototipa. Prema tome, bilo koja slika ovog kreveta - na primjer slika ili skulptura - bit će samo nesavršena kopija nesavršenog lika. Odnosno, umjetnost koja oponaša razumni svijet dalje nas uklanja od istinskog znanja (koje se može odnositi samo na ideje, ali ne i na njihove sličnosti) i, prema tome, nanosi štetu. Drugi Platonov argument je da umjetnost (na primjer, antičko pozorište), mimezisom, tjera publiku da se identificira s likovima i suosjeća s njima. , koji nije uzrokovan stvarnim događajem, već mimezisom, stimulira iracionalni dio duše i izvlači dušu iz kontrole uma. Takvo je iskustvo štetno za čitav kolektiv: Platonova idealna država temelji se na krutom kastinskom sistemu, gdje su društvena uloga i zanimanje svakog od njih strogo definirani. Činjenica da se gledalac u pozorištu poistovjećuje s različitim likovima, često „socijalno stranim“, podriva ovaj sistem, gdje bi svi trebali znati njegovo mjesto.

Aristotel je odgovorio Platonu u djelu "Poetika" (ili "O umjetnosti poezije"). Prvo, čovjek je kao biološka vrsta po prirodi sklon mimezisu, stoga umjetnost ne može biti izbačena iz idealnog stanja - to bi bilo nasilje nad ljudskom prirodom. Mimesis je najvažniji način poznavanja i ovladavanja okolnim svijetom: na primjer, uz pomoć mimezise u najjednostavnijem obliku, dijete uči jezik. Bolne senzacije koje gledatelj doživi tokom gledanja dovode do psihološkog opuštanja i, prema tome, imaju psihoterapijski učinak. Emocije koje umjetnost izaziva također doprinose spoznaji: "poezija je više filozofska od istorije", budući da se prva odnosi na univerzalije, a druga razmatra samo posebne slučajeve. Dakle, tragični pjesnik, da bi vjerovatno prikazao svoje junake i izazvao kod gledatelja emocije prikladne za tu priliku, uvijek mora razmišljati o tome kako bi se ovaj ili onaj lik ponašao u određenim okolnostima; dakle, tragedija je odraz ljudskog karaktera i ljudske prirode uopšte. Zbog toga je jedan od najvažnijih ciljeva mimetičke umjetnosti intelektualni: to je proučavanje ljudske prirode.

Misterije μυστήρια

Misterije su religiozne sa obredima inicijacije ili mističnom vezom sa. Zvali su ih i orgije (orgije). Najpoznatije misterije - eleuzinske - održane su u hramu Demetre i Perzefone u Elevzi, u blizini Atine.

Eleusinske misterije bile su povezane s mitom o božici Demetri i njenoj kćeri Perzefoni, koju je Had odveo u podzemlje i stvorio mu ženu. Neutješna Demetra postigla je povratak svoje kćeri - ali privremena: Perzefona dio godine provodi na zemlji, a dio u podzemlju. Priča o tome kako je Demetra, u potrazi za Perzefonom, stigla do Elevze i tamo utvrdila misterije, detaljno je opisana u himni Demetri. Budući da mit govori o putovanju koje vodi od tamo i vraća se od njega, misterije povezane s njim trebale su pružiti iniciranima povoljniju zagrobnu sudbinu od one koja je čekala neupućene:

„Sretni su oni zemaljski ljudi koji su vidjeli sakrament. / Onaj ko nije uključen u njih, nakon smrti neće biti zauvijek / Podijelite slično kao u zamračenom kraljevstvu podzemlja “, - rekao je u himni. Šta se tačno podrazumijeva pod "sviđa mi se" nije baš jasno.

Glavna stvar koja se zna o samim Eleusinskim misterijama je njihova tajnost: posvećenicima je bilo strogo zabranjeno otkrivati ​​šta se tačno dogodilo tokom svetih radnji. Međutim, Aristotel govori nešto o misterijama. Prema njemu, inicirani, ili mystai, su "dobili iskustvo" tokom Misterija. Na početku rituala, učesnici su nekako bili lišeni sposobnosti vida. Riječ „mist“ (doslovno „zatvoreno“) možemo shvatiti kao „zatvorenih očiju“ - možda je primljeno „iskustvo“ povezano s osjećajem sljepoće i boravka u mraku. Tokom druge faze inicijacije, učesnici su već bili nazvani „epoptima“, odnosno „onima koji su vidjeli“.

Eleusinske misterije bile su nevjerovatno popularne među Grcima i privlačile su brojne poklonike u Atinu. U Žabi bog Dionis susreće inicijate u podzemlju, koji svoje vrijeme provode u blaženoj zabavi na Jelisejskim poljima.

Teorija drevne muzike dobro je poznata iz posebnih rasprava koje su došle do nas. Neki od njih opisuju i sistem notacije (koji je bio u vlasništvu samo uskog kruga profesionalaca). Pored toga, postoji nekoliko spomenika sa muzičkim simbolima. Ali, prvo, govorimo o kratkim i često loše očuvanim odlomcima. Drugo, nedostaje nam puno detalja, potrebnih za izvođenje, koji se tiču ​​intonacije, tempa, načina produkcije zvuka, pratnje. Treće, sam muzički jezik se promijenio, određeni melodični potezi kod nas ne izazivaju iste asocijacije kao kod Grka. Stoga postojeći muzički fragmenti teško mogu oživjeti starogrčku muziku kao estetski fenomen.

Nije građanin Robovi koji sakupljaju masline. Crnofiguralna amfora. Atika, oko 520. pne NS.

Povjerenici Britanskog muzeja

Osnova narudžbe je stup koji stoji na tri temeljna stuba. Trup mu se završava malim kapitelom koji podupire entablaturu. Entablatura se sastoji od tri dijela: kamena greda - arhitrav; iznad njega je friz ukrašen skulpturom ili slikom i, na kraju, vijenac - nadvijena ploča koja štiti zgradu od kiše. Veličine ovih dijelova strogo su međusobno usklađene. Mjerna jedinica je radijus stupa - stoga, znajući to, možete vratiti dimenzije cijelog hrama.

Prema mitovima, jednostavan i hrabar dorski poredak izračunao je arhitekta Ion tokom gradnje hrama Apolona Panionskog. Jonski tip, lakši u proporcijama, pojavio se krajem VII - VI veka pre nove ere. NS. u Maloj Aziji. Svi elementi takve građevine bogato su ukrašeni, a kapitel je ukrašen spiralnim uvojcima - volutama. Korintski red prvi put je korišten u Apolonovom hramu u Bassi (druga polovina 5. vijeka pne). Njegov izum povezan je s tužnom legendom o medicinskoj sestri koja je donijela korpu sa svojim omiljenim stvarima u grob svoje učenice. Nakon nekog vremena, košara je nikla lišćem biljke zvane akantus. Ovaj pogled nadahnuo je atinskog umjetnika Kalimaha da stvori ukrašeni glavni grad s cvjetnim ukrasima.

Ostrakizam ὀστρακισμός
Ostrakons za glasanje. Atina, oko 482. pne NS.

Wikimedia Commons

Riječ "ostrakizam" dolazi od grčkog ostrakon - krhotina, krhotina koja se koristi za pisanje. U klasičnoj Atini ovo je bio naziv za posebno glasanje narodne skupštine, uz pomoć koje je donesena odluka o protjerivanju osobe koja je predstavljala prijetnju temeljima državnog sistema.

Većina istraživača vjeruje da je zakon o ostrakizmu usvojen u Atini pod vodstvom Kleistena, državnika koji je 508.-507. Pr. e., nakon svrgavanja, proveo niz reformi u gradu. Međutim, prvi poznati čin ostrakizma dogodio se tek 487. pne. NS. - tada je iz Atine protjeran Hiparh, sin Harma, srodnika.

Svake godine narodni sabor odlučivao je hoće li se ostracizirati. Ako se prepoznalo da postoji takva potreba, svaki sudionik glasanja stigao je do posebno ograđenog dijela agore, kamo je vodilo deset ulaza - po jedan za svaki atinski fil (nakon reformi Kleistena u 6. stoljeću prije nove ere, ovo je ime teritorijalnih okruga) - i tamo ostavio krhotinu donesenu sa sobom, na kojoj je bilo napisano ime osobe koju je, prema njegovom mišljenju, trebalo poslati u progonstvo. Onaj ko je dobio većinu glasova poslan je u egzil na deset godina. Istodobno, njegova imovina nije oduzeta, nije lišen, ali je privremeno isključen iz političkog života (iako je ponekad prognanik mogao biti vraćen u domovinu prije roka).

U početku je ostrakizam trebao spriječiti ponovno oživljavanje tiranske moći, ali ubrzo je postao sredstvo borbe za vlast i na kraju je prestao biti korišten. Posljednji put ostrakizam je izvršen 415. pne. NS. Tada su se suparnički političari Nikias i Alcibiades uspjeli međusobno dogovoriti i demagog Hyperbole je poslan u progonstvo.

Politika πόλις

Grčki polis mogao je biti relativno malen po teritoriji i stanovništvu, iako su poznati izuzeci, na primjer, Atina ili Sparta. Formiranje polisa palo je u arhaičnu eru (VIII-VI vek pne), V vek pne. NS. smatrao se procvatom grčkih gradova-država, a u prvoj polovini 4. vijeka pne. NS. klasični grčki polis prošao je kroz krizu - koja ga, međutim, nije spriječila da ostane jedan od najvažnijih oblika organizacije života u budućnosti.

Odmor ἑορτή

Svi praznici u Drevnoj Grčkoj bili su povezani sa bogoslužjem. Većina praznika održavala se na određene datume, koji su činili osnovu kalendara starih Grka.

Pored lokalnih praznika, postojali su i panhelenski praznici zajednički svim Grcima - oni su nastali u arhaičnom dobu (to jest, u 8.-6. Stoljeću prije nove ere) i igrali su važnu ulogu u formiranju ideje o zajedničkom grčkom jedinstvu , koji je u jednom ili drugom obliku postojao tokom istorije neovisne Grčke, uprkos političkoj neovisnosti poleisa. Sve ove praznike pratile su različite vrste. Zevsovo svetište u Olimpiji (na Peloponezu) održavalo se svake četiri godine. U svetištu Apolona u Delfima (u Fokidi), Pitijske igre održavale su se jednom svake četiri godine, čiji su središnji događaj bile takozvane muzičke agone - takmičenja. Na području Isthmijske prevlake, u blizini Korinta, održane su Ištmijske igre u čast Posejdona i Melikerta, a u nemejskoj dolini u Argolisu - nemejske igre, na kojima se štovao Zeus; i oboje - svake dvije godine.

Proza πεζὸς λόγος

U početku proza ​​nije postojala: samo je jedna vrsta umjetničkog govora bila suprotstavljena govornom jeziku - poezija. Međutim, pojavom pisanja u VIII veku pne. NS. počeli su se pojavljivati ​​narativi o dalekim zemljama ili događaji iz prošlosti. Društveni uslovi pogodovali su razvoju elokvencije: govornici nisu nastojali samo da ubede već i da udovolje publici. Već prve sačuvane knjige istoričara i retoričara (Herodotova istorija i Lizijevi govori u 5. veku pre nove ere) možemo nazvati fikcijom. Nažalost, prema ruskim prijevodima, teško je shvatiti koliko su estetski savršeni bili filozofski dijalozi Platona ili istorijska djela Ksenofonta (IV vijek pne). Grčka proza ​​ovog perioda upečatljiva je u svom neskladu sa modernim žanrovima: nema romana, nema priče, nema skice; međutim, kasnije, u doba helenizma, pojavit će se antički roman. Opšti naziv za prozu nije se pojavio odmah: Dionizije iz Halikarnasa u 1. veku p. NS. koristi izraz "pješački govor" - pridjev "pješak" takođe može značiti "(najobičniji)".

Drama Satirova δρα̃μα σατυρικόν
Dionis i Satir. Slika vrča sa crvenom figurom. Atika, oko 430. - 420. pne NS.

Muzej umjetnosti Metropolitan

Dramski žanr, koji se sastoji od satira, mitoloških likova iz Dionisove svite. U tragičnim takmičenjima koja su se održavala, svaki je tragičar predstavljao tri, koja su završila kratkom i smiješnom satiričnom predstavom.

Sfinga Σφίγξ
Dvije sfinge. Keramička pixida. Oko 590-570. Pne NS. Pixida je okrugla kutija ili kutija s poklopcem.

Muzej umjetnosti Metropolitan

Ovo mitološko biće susrećemo kod mnogih naroda, ali njegova je slika bila posebno raširena u vjerovanjima i umjetnosti starih Egipćana. U starogrčkoj mitologiji, sfinga (ili "sfinga", jer je starogrčka riječ "sfinga" ženskog roda) potomstvo je Tifona i Ehidne, čudovišta sa ženskim licem i grudima, šapama i tijelom lava i krila ptice. Među Grcima je sfinga najčešće krvoločno čudovište.

Među legendama povezanim sa Sfingom, u antici je postojao mit o. Sfinga je čekala putnike u blizini Tebe u Beotiji, postavila im nerazrješivu zagonetku i, ne dobivši odgovor, ubila ih - prema raznim verzijama, ili ih proždirala ili bacala sa litice. Zagonetka Sfinge bila je sljedeća: "Ko ujutro hoda na četiri noge, dvije popodne i tri navečer?" Edip je mogao dati tačan odgovor na ovu zagonetku: ovo je čovjek koji puzi u djetinjstvu, hoda na dvije noge u najboljim godinama, a u starosti se naslanja na štap. Nakon toga, kako govori mit, Sfinga se bacila s litice i srušila na smrt.

Zagonetka i sposobnost njenog rješavanja važni su atributi i česta označavanja u drevnoj literaturi. Upravo se to pokazalo Edipovom slikom u starogrčkoj mitologiji. Drugi primjer su izreke Pitije, sluge poznatog Apolona u Delfima: delfijska proročanstva često su sadržavala zagonetke, nagovještaje i nejasnoće, koje su, prema mnogim drevnim piscima, karakteristične za govor proroka i mudraca.

Pozorište θέατρον
Pozorište na Epidauru. Izgrađena oko 360. pne NS.

Prema nekim istraživačima, pravilo vraćanja novca uveo je političar Perikle u 5. vijeku pne. e., drugi ga povezuju s imenom Agirriya i odnose se na početak 4. vijeka pne. NS. Sredinom 4. stoljeća "novac za zabavu" činio je poseban fond, kojem je država pridavala veliku važnost: u Atini je neko vrijeme postojao zakon o smrtnoj kazni zbog prijedloga da se novac fonda za zabavu koristi za druge potrebe (povezano je s imenom Eubul, koji je bio zadužen za ovaj fond od 354. pne.).

Tiranija τυραννίς

Riječ "tiranija" nije grčkog porijekla, u drevnoj tradiciji pjesnik Arhiloh se prvi put susreo u 7. stoljeću prije nove ere. NS. Ovo je bilo ime jednog čovjeka, uspostavljeno na ilegalan i, u pravilu, nasilnički način.

Po prvi put se tiranija pojavila među Grcima tokom formiranja Grka - ovaj period nazvan je ranom ili starijom tiranijom (VII-V vek p. N. E.). Neki od starijih tirana postali su poznati kao ugledni i mudri vladari - a Periander iz Korinta i Pizistrat iz Atine čak su bili imenovani među "". Ali uglavnom je drevna tradicija sačuvala dokaze o ambiciji, okrutnosti i samovolji tirana. Posebno se ističe primjer Falarisa, tiranina Akraganta, za kojeg se kaže da je za kaznu pekao ljude u bakarnom biku. Tirani su se brutalno obračunali sa plemstvom, uništavajući njegove najaktivnije vođe - njihove rivale u borbi za vlast.

Opasnost od tiranije - režima lične moći - grčke zajednice su ubrzo shvatile i riješile su se tirana. Ipak, tiranija je bila od velike povijesne važnosti: oslabila je aristokratiju i time olakšala demosu borbu za daljnji politički život i trijumf principa polisa.

U 5. vijeku pne. e., u doba procvata demokratije, odnos prema tiraniji u grčkom društvu bio je nedvosmisleno negativan. Međutim, u 4. stoljeću prije nove ere. e., u eri novih društvenih preokreta Grčka je doživjela preporod tiranije, koja se naziva kasnom ili mlađom.

Tiranicidi τυραννοκτόνοι
Harmodius i Aristogiton. Fragment slike vrča sa crvenom figurom. Atika, oko 400. pne NS.

Bridgeman Images / Fotodom

Atinski Harmodius i Aristogeiton nazvani su tiranicidima, koji su, podstaknuti ličnim negodovanjem, 514. pne. NS. vodio zavjeru za svrgavanje Pizistratida (sinova tiranina Pizistrata) Hipija i Hiparha. Uspeli su da ubiju samo najmlađeg od braće - Hiparha. Harmodius je tu umro od ruku telohranitelja Pizistratida, a Aristogeiton je zarobljen, mučen i pogubljen.

U 5. vijeku pne. e., u doba procvata Atinjana, kada su ondje posebno bili jaki protutirani osjećaji, Harmodius i Aristogeiton počeli su se smatrati najvećim herojima i okruživali su svoje slike s posebnom čašću. Postavljeni su im kipovi koje je izradio kipar Antenor, a njihovi potomci su dobivali razne privilegije od države. 480. pne. e., tokom grčko-perzijskih ratova, kada je Atinu zauzela vojska perzijskog kralja Kserksa, statue Antenora odnesene su u Perziju. Nešto kasnije, na njihovo mjesto su postavljena nova, djela Krecija i Nesiota, koja su do nas došla u rimskim primjercima. Vjeruje se da su statue boraca tiranina utjecale na koncept skulptorske grupe "Radnica i žena iz kolektivne farme", koja je pripadala arhitekti Borisu Iofanu; ovu skulpturu napravila je Vera Mukhina za sovjetski paviljon na Svjetskoj izložbi u Parizu 1937. godine.

Tragedija τραγῳδία

Riječ "tragedija" sastoji se iz dva dijela: "koza" (tragos) i "pjesma" (ode), zašto -. U Atini je ovo bio naziv žanra dramske produkcije, između kojih su se takmičenja održavala i drugim praznicima. Festivalu, održanom u Dionisu, prisustvovala su tri tragična pjesnika, od kojih je svaki morao predstaviti tetralogiju (tri tragedije i jednu) - kao rezultat, publika je u tri dana pogledala devet tragedija.

Većina tragedija nije došla do nas - poznata su samo njihova imena i ponekad mali fragmenti. Preživio je puni tekst sedam Eshilovih tragedija (napisao ih je ukupno oko 60), sedam Sofoklovih tragedija (od 120) i devetnaest Euripidovih tragedija (od 90). Pored ove trojice tragičara, uključenih u klasični kanon, oko 30 drugih pjesnika pisalo je tragedije u Atini u 5. vijeku.

Tragedije u tetralogiji su obično bile povezane značenjem. Radnje su se temeljile na pričama junaka mitske prošlosti, od kojih su odabrane najšokantnije epizode povezane s ratom, incestom, kanibalizmom, ubistvima i izdajom, koje su se često događale unutar iste porodice: supruga ubija muža , a zatim je ubija vlastiti sin (Oresteia Aeschylus), sin saznaje da je oženjen vlastitom majkom ("kralj Edip" Sofokle), majka ubija svoju djecu kako bi se osvetila mužu za izdaju ("Medeja" Euripid ). Pjesnici su eksperimentirali s mitovima: dodali su nove likove, promijenili priču, uveli teme koje su bile bitne za atinsko društvo njihovog vremena.

Sve tragedije su nužno napisane u stihovima. Neki dijelovi su se pjevali kao solo arije ili lirski dijelovi hora uz pratnju, a mogli su biti praćeni i plesom. Maksimalni broj na sceni u tragediji je tri. Svaki od njih igrao je nekoliko uloga tokom produkcije, jer je obično bilo više likova.

Phalanx φάλαγξ
Phalanx. Moderna ilustracija

Wikimedia Commons

Falanga je borbena formacija starogrčke pješadije, koja je bila gusta formacija teško naoružanih pješaka - hoplita u nekoliko redova (od 8 do 25).

Hopliti su bili najvažniji dio drevne grčke milicije. Kompletna oprema vojne opreme (panoplia) hoplita sadržavala je oklop, kacigu, čvarke, okrugli štit, koplje i mač. Hopliti su se borili u usko povezanoj formaciji. Štit, koji je svaki ratnik falange držao u ruci, pokrivao je lijevu stranu tijela i desnu stranu ratnika koji je stajao u blizini, tako da je najvažniji uslov za uspjeh bila koordinacija akcija i integritet falange. . Bokovi su bili najranjiviji u takvoj borbenoj formaciji, pa je konjica bila postavljena na krilima falange.

Smatra se da se falanga pojavila u Grčkoj u prvoj polovini 7. veka pre nove ere. NS. U VI-V veku pne. NS. falanga je bila glavna borbena formacija kod starih Grka. Sredinom 4. vijeka pne. NS. Kralj Filip II iz Makedonije stvorio je čuvenu makedonsku falangu, dodavši joj neke novine: povećao je broj činova formacije i usvojio duga koplja - sari. Zahvaljujući uspjesima vojske njegovog sina Aleksandra Makedonskog, makedonska falanga se smatrala nepobjedivom udarnom silom.

Filozofska škola σχολή

Bilo koji Atinjan koji je navršio dvadeset godina i služio je mogao učestvovati u radu atinske eklisije, uključujući predlaganje zakona i traženje njihovog ukidanja. U Atini je tokom svog procvata prisustvo na narodnom okupljanju, kao i izvršavanje javnih funkcija, bilo plaćeno; veličina plaćanja se mijenjala, ali poznato je da je u doba Aristotela bila jednaka minimalnoj dnevnici. Obično su glasali rukama ili (rjeđe) posebnim kamenjem, a u slučaju ostrakizma - krhotinama.

U početku su se popularni sastanci u Atini održavali od 5. veka pne. NS. - na brdu Pnyx, 400 metara jugoistočno od agore, i negdje nakon 300. pne. NS. prebačeni su u Dionis.

Epos ἔπος

Govoreći o epu, prisjećamo se prije svega pjesama o i: "Ilijada" i "Odiseja" ili pjesme o pohodu Argonauta Apolonija s Rodosa (III vijek pne). Ali zajedno s herojskim epom postojao je i didaktički. Grci su voljeli odijevati knjige korisnim i informativnim sadržajem u isti uzvišeni pjesnički oblik. Hesiod je napisao pjesmu o tome kako voditi seljačku ekonomiju ("Radovi i dani", 7. vijek pne), Arat je svoje djelo posvetio astronomiji ("Fenomeni", 3. vijek prije nove ere), Nikandr je napisao o otrovima (II vijek prije nove ere), i Oppian - o lovu i ribolovu (II-III vijek nove ere). U tim su se djelima strogo poštivale Ilijade i Odiseja - heksametar, a postojali su i znakovi Homerovog pjesničkog jezika, iako su neki od njihovih autora bili milenijumi od Homera.

Efeb ἔφηβος
Efeb s lovačkim kopljem. Rimski reljef. Oko 180. god NS.

Bridgeman Images / Fotodom

Nakon 305. pne. NS. institut efebije je transformiran: služba više nije bila obavezna, a mandat joj je smanjen na godinu dana. Sada su među efebama bili uglavnom plemeniti i bogati mladi ljudi.

U grčki rječnik za turiste uključili smo samo one riječi i izraze koji ne zahtijevaju informativne odgovore.
Kakva je svrha učenja riječi-pitanja „zašto?“ Ako ne možete razumjeti šta vam se odgovara? Iako smo ipak ostavili ovu riječ. Šta ako želite slušati grčki govor.

Naš rečnik nije za razgovore i informacije, već za uspostavljanje kontakta, za stvaranje ugodnog raspoloženja za sebe i druge. Ostali su susjedi u hotelu, vlasnica ili domaćica hotela, recepcionar, samo fini ljudi s kojima odlazite na plažu u isto vrijeme.

IN Grčki rječnik za turiste uključili smo riječi i fraze koje smo sami koristili. Bilo nam je ugodno izgovoriti ih. Na kraju pitajte "koliko košta?" ili reći "da, to" kad vam pokažu suvenire na pultu mnogo je ugodnije nego odmahivati ​​glavom i ljutiti se što vas ne razumiju.

Lokalno stanovništvo uvijek je pozitivno prema turistima i gostima. Njihov prihod ovisi o nama. Ali čak se i oni pokušavaju brzo riješiti usporenog bahatog turista koji nezadovoljno okreće glavu, koluta očima (o, Bože, kako su glupi ovi mještani! Ne razumije!)

Tako agresivno ponašanje karakteristično je za nesigurne ljude koji nisu spremni da shvate taj jezik znakova i nekoliko unaprijed naučenih fraza otvaraju vrata srca čak i jednostavne seljanke koja prodaje dinje na svom polju.

Ne jednom smo primijetili da vrijedi reći nekoliko riječi, diviti se prirodi oko sebe, smijati se s njima, a neka živopisna starica seljanke s cigaretom u uglu usta, stroga od bora navučenih suncem, širi se osmijeh, vadi svu svoju robu. Odmah se nudi da popije, zagrize, proba, a na kraju, poput vlastite bake prije unučinog odlaska, u torbu stavi par breskvi, dinje i naranče - dobro će doći!

Komunikacija je sjajna stvar. Par riječi + osmijeh stvara izvrsno raspoloženje za cijeli dan i želju da učinite nešto ugodno. Kao odgovor, u više smo navrata pokušali dati nešto svoje. Lepo je, iskreno. Preporučeno.

Pozdrav, oproštaj, upoznavanje, žalbe

Pristanak, odbijanje, zahtjevi, zahvalnost, potreba

Jezička barijera, vrijeme

U hotelu vrijedi znati jednostavne riječi - ključ, prtljag, kofer, sutra, danas. Naročito ključ. "Ključ, molim) Hvala vam)" Šta je lakše? I kao odgovor, može vam se pokazati zanimljivo mjesto ili savjetovati kartu područja koju niste primijetili.

Uzmite kartu, lupite usnama i recite "kafić" ili "taverna"? I savjetovat će vas o izvrsnom i jeftinom mjestu na kojem vlasnici hotela vole posjetiti sebe. Vjerujte, dobit ćete zadovoljstvo: vidjet ćete okus i jesti ukusno. Već neko ko, ali Grci znaju puno o ukusnoj hrani.

Zamjenice i prilozi

Znakovi, imena, upozorenja, institucije, organizacije

Traženje pomoći od policije

Brojevi su potrebni više iz zabave nego iz posla. Lakše ih je zapisati u bilježnicu ili štapićem u pijesku da ih prepišete u bilježnicu. Trgovina ima kalkulator i semafor na blagajni. Neka budu za opšti razvoj.

Grčki jezik je predivan. Mnoge su riječi jasne. Naročito napisane. Osjeća se afinitet abecede. Pored toga, poznata su nam mnoga pisma iz školskih dana s lekcija geometrije, algebre i fizike.

Ovo je YouTube s abecedom. Naučit ćete izgovor slova, sjetiti se samih slova. Pogodno u jeziku je to što "kako se čuje, tako se i piše". Ponavljanjem slova možete čitati najjednostavnije znakove na ulici. Ponekad vam zatreba. Jednom smo trgovinu na poljskom putu zamijenili s kafićem. Dešava se.

Pogledajte lekciju i pročitajte grčki turistički rječnik.

Hrana, nazivi jela zahtijevaju zasebnu priču. O tome više kasnije.

Ako ćete ići u Grčku i ne želite biti potpuno ovisni o vodiču koji govori ruski, tada morate znati barem srednji nivo engleskog jezika. A ako želite sami pokušati putovati po Grčkoj, posjećujući ne-turistička mjesta, ako želite doživjeti pravu Grčku na selu i na moru, onda ovdje trebate naučiti grčki barem na vrlo osnovnom nivou i naučite čitati barem najjednostavnije natpise.

Usput, možda se sjećate nekih slova grčkog jezika iz škole, sa časova fizike ili matematike, gdje su „alfe“, „nu“, „pi“ i „omege“ korištene za označavanje različitih fizičkih i matematičkih veličina.

Grčki: abeceda, izgovor

Za osobu koja govori ruski, grčki je prilično jednostavan za čitanje, oko se prilično navikne na pisanje slova i mozak lako počinje stavljati slova u riječi. Stvar je u tome što slovensko pismo potiče upravo iz Vizantije, iz grčkog jezika, pa neka slova vrlo podsjećaju na ruska. Pored toga, u Grčkoj i čuju i pišu, pa znajući abecedu i neke jednostavne riječi i fraze, već možete komunicirati i čitati natpise.

Grčka abeceda sastoji se od 24 slova, donja tabela prikazuje nazive slova i kako se čitaju:

Svrha nekih ustanova može se identificirati pomoću identifikacijskih slika. Takve slike na vitrinama ili natpisima označavaju frizerske salone, kafiće i toalete. Inače, u Grčkoj je toalet često označen u međunarodnom formatu - WC.

Osnovne fraze na grčkom za usmenu komunikaciju predstavićemo odmah u obliku transkripcije (izgovora).

U principu će vas razumjeti i hoteli i restorani u Grčkoj, čak i ako razgovarate s njima na engleskom. A mnogi hoteli takođe imaju osoblje koje govori ruski jezik. Ali čak i ako naučite barem nekoliko riječi i fraza na grčkom (dobrodošli, hvala, molim vas) i koristite ih u komunikaciji s lokalnim stanovništvom, pružit ćete im veliko zadovoljstvo. Kao rezultat toga, ionako gostoljubivi Grci postat će još gostoljubiviji i dobronamjerniji prema vama.

Ikone sa Atosa.

Manastir sv. Dionisija

Polazeći od grada Litohoro i penjajući se prema vrhovima Olimpa, na udaljenosti od 18 km, na nadmorskoj visini od 850 m, istorijski Sveti Manastir sv. Ne zločinačka klisura Enipeja, predstavlja spomenik rijetka arhitektura i estetska ljepota, koja je pod zaštitom.

Grčka vojska.

Halkidiki. Sitonija. Nikiti.

Turistička infrastruktura u Nikitiju je na visokom nivou. Udobni i moderni hoteli u Grčkoj pružit će vam nezaboravan boravak. Restorani i mali šareni kafići svojim posjetiteljima nude mediteransku kuhinju, nacionalna jela i jela od morskih plodova prema jedinstvenim receptima koji su poznati samo lokalnim kuharima. Odmor u Grčkoj je, naravno, kušanje laganih i jedinstvenih vina od lokalnog grožđa.

Grčka. o Kreti.

Kreta je mjesto na kojem se definitivno ima što za vidjeti! Lokalno stanovništvo poštuje svoje običaje i tradiciju i stoga će vam pomoći da osjetite duh ovog naroda. Lokalna ulja i vina, tradicionalna jela, plesovi u pabovima do jutra, polja prošarana grmovima maslina i grožđa i, naravno, serpentina od koje zastaje dah nižu se iznad planina - sve je ovo Kreta!