En gør-det-selv fresko på væggen giver dig mulighed for at opdatere interiøret, giver en tom væg i rummet et originalt udseende og fremkalder samtidig de besøgende gæsters overraskelse og beundring. Maling af fresker er påføringen af ​​ethvert billede på vådt gips. Fra artiklen lærer du, hvad en vægfresko er, og hvordan man anvender den korrekt på overfladen.

Hvad er vægmalerier? Denne type værelsesdekoration er tilgængelig for mange ejere af almindelige lejligheder, der ønsker at tilføje eksklusivitet til interiøret ved at vise deres kreativitet og gøre alt med egne hænder.

Derudover har fremstilling af fresker på vægge sådanne positive aspekter som:

• Frihed til kreativitet. Samtidig er der ingen grund til at bruge lang tid på at lede efter noget originalt, smukt og på samme tid stilfuldt, der ikke kun ville være til din smag, men også overkommeligt. Alt du behøver er at beslutte dig for dine evner og vælge et plot.
• Ethvert billede skabt af dig selv- allerede eksklusivt - ingen andre har det i denne version.
• Når du kun dekorerer en af ​​væggene, forlader resten som det er, kan du selv påføre freskomalerierne, tilpasse sig den eksisterende interiørstil, som det kan ses på billedet.

Fresker i interiøret er en ret overkommelig fornøjelse.

Maleriet på væggen kan være:

• Klassisk. Dette er et vægmaleri påført vådt puds. Det særlige ved traditionelt maleri er dets arbejdsintensitet. Alt arbejde skal være afsluttet på højst 24 timer, men der er ikke mulighed for at rette noget. Prisen på denne teknologi til påføring af fresker er den højeste af alle tilgængelige, den mest arbejdskrævende, hvilket ikke tillader nogen ejer af sit hjem at gøre det selv.

• På lærred. Dette billede kombinerer naturlige materialer og kunst. Tegningen påføres lærredet manuelt oven på en speciel komposition. Malingerne er naturlige pigmenter. For at gøre fresken mere realistisk er den kunstigt ældet. Efter at have dækket lærredet med voks, kan et sådant dekorativt element vare længe.

• På selvklæbende basis. De kan sammenlignes med fototapet (se Fotovægmalerier: hvordan vælger du det rigtige) eller tekstureret tapet. Grundlaget for dette dekorative element er et tyndt lag gips lavet af en speciel pasta af flodsand, som påføres en selvklæbende base, der er fastgjort til væggen uden yderligere materialer eller værktøjer. Den tynde tykkelse af belægningen maskerer ikke fejl på væggen.

Tip: For at påføre selvklæbende skal der udføres yderligere overfladebehandling.

Ulempen ved belægningen er, at det ikke er muligt at foretage yderligere bearbejdning, for eksempel for at skabe en ældningseffekt.

• På fiberdug. Sådanne fresker er meget udbredt til udsmykning af store områder. Eksternt er dekorative elementer af denne type praktisk talt ikke forskellige fra fresker lavet på lærred, men produktionsmetoden er baseret på moderne teknologier med komplekse tekniske teknikker. Selve billedet er produceret på en printer, hvor papiret erstattes af en base til non-woven tapet. Tegningen kan være fra næsten ethvert billede eller fotografi. Effekten af ​​et komplet billede er skabt af flere fragmenter med samlinger, der er usynlige for det blotte øje, underlagt print- og installationsteknologi.
• På et rigidt grundlag. Forskellige belægninger og materialer kan bruges til bunden af ​​fresken: plastik, træ og endda keramik. Med denne base kan du efterligne revner og skår, hvilket vil give produktet en ældet effekt. Den eneste ulempe ved denne metode er den relativt store masse af elementer, hvilket væsentligt reducerer størrelsen af ​​fresker af denne type.
• Interiøret i et lille soveværelse, lille køkken eller lille gang kan harmonisk suppleres med en lille fresco, men det ser ikke særlig passende ud, når det er omgivet af en stor ledig plads i rummet.
• Kalkmaleriet, lavet på elastisk gips, er i udseende ret tæt på det klassiske. Men i modsætning til det tørrer elastisk gips ikke så hurtigt, hvilket giver mesteren mulighed for at udføre arbejdet mere omhyggeligt. På grund af den manuelle anvendelse af billedet på væggen er prisen på denne metode til at dekorere et værelse ret høj.

Denne type kunst vandt særlig popularitet under renæssancen, da det var på mode at dekorere paladsernes vægge ved hjælp af en speciel teknik til at male på vådt gips. At dekorere væggene med fresker var ret dyrt; arbejdet blev kun betroet talentfulde kunstnere, der havde en raffineret teknik til at male - det kan trods alt kun udføres på vådt gips. I dag er fremstillingsteknologier blevet moderniseret; lejlighedsejere laver ofte fresker på væggen med deres egne hænder.

Hvor skal man placere

I løbet af mange århundreder er interessen for fresker ikke forsvundet; de liver i høj grad rummet op, bringer en speciel stemning til interiøret, gør det usædvanligt og originalt.

Oftest bruges fresker til at skabe interiør i klassisk stil.

Når du ser på freskerne på billedet, vil du bemærke, at de har et meget forskelligt tema, derfor kan de placeres i ethvert rum: soveværelse eller stue, i korridoren, i køkkenet, på badeværelset.

Fresker på lærred

En af de mest populære typer af fresker i dag er lærredsfresker. I deres produktion er det sædvanligt kun at bruge naturlige materialer: sand, kalk, lim fremstillet af plantematerialer eller udvundet af dyrerester. Teknologien til fremstilling af sådanne fresker er ret kompleks og kræver særlig viden, erfaring og færdigheder; normalt bestilles sådanne fresker af håndværkere, deres omkostninger kan nå $1000 per kvadratmeter.

Fremstillingen af ​​en fresco begynder med forberedelsen af ​​lærredet, som er gipsbasen. Det valgte design påføres det, som derefter ældes ved hjælp af specielle teknikker. Du kan også købe færdige fresker på lærred af italienske og spanske kunstnere. De sælges i rulleform eller indrammet. Arbejdet vil bestå i at lime fresken til overfladen af ​​væggen ved hjælp af lim beregnet til tungt tapet. Ulemperne ved en sådan dekoration omfatter vanskeligheden ved at passe på den. Når du renser produktet for støv, må du ikke bruge rengørings- eller rengøringsmidler - de vil beskadige voks, der dækker overfladen.

Sådan laver du en fresco med dine egne hænder

Selvfølgelig er ikke alle af os klar til at betale et sådant beløb for et fragment af et vægmaleri; nogle gange er processen med at dekorere sit eget hjem af stor interesse. I betragtning af, at ikke alle af os får talentet som en maler, bør vi overveje teknologien til at lave en fresco til en lejlighed, som vil give enhver mulighed for at skabe et smukt kunstværk. Til at begynde med vælger vi et passende emne, køber akrylmaling eller gouache, pensler og craquelure-lakker.

Forberedelse af vægoverfladen vil bestå i at give den ideel ensartethed og glathed: Det kan være nødvendigt at påføre et udjævningslag af gips. Efter at have besluttet dimensionerne af den fremtidige fresco, skal du overføre det valgte billede til et ark papir og forstørre det til den ønskede størrelse.

Du bør også overveje en metode, hvormed du kan overføre tegningen til væggen uden større besvær. Det er for eksempel muligt at bruge karbonpapir. Linjen opnået ved at spore konturerne kan være lidt ridset, så den bliver let skelnelig.

Kanterne, der afgrænser tegningen, skal omhyggeligt dækkes med malertape. For at fortsætte arbejdet skal du grundigt fugte overfladen af ​​gipset i det område, hvor tegningen skal udføres. Malingsfarven til bunden er valgt i overensstemmelse med emnet. Når du har påført et lag maling, skal du vente på, at det tørrer helt, hvilket kan tage et par dage.

Derefter kan du begynde at påføre maling af forskellige nuancer. Hvis du ikke har en palet, kan du blande maling på en almindelig flad plade. Efter at malingerne er tørret, kan du påføre krakelering. Arbejdet skal udføres omhyggeligt, med en pensel, i små strøg - ellers kan konturerne af billedet blive slørede. Efter at lakken er tørret, dækkes den med endnu et dekorativt lag krakelering, som kan skabe en ældningseffekt – der dannes et netværk af små revner på overfladen, når den tørrer. Sådanne fresker i interiøret ser meget naturlige og attraktive ud og giver rummet en særlig charme.

En meget enkel måde at skabe fresker selv

Der er en måde at skabe fresker på, der er endnu enklere end at male en pudset overflade. Det involverer limning af fragmenter af smukke designs fra papirservietter. Som i den tidligere version er overfladen af ​​gipsen fugtet med vand, og der påføres et lag grundmaling. Efter at have ladet malingen tørre i 10-12 minutter, påføres de forberedte fragmenter af tegningen på den. Dens grænser skal være ujævne, så overgangslinjen fra billedet vil se mere naturlig ud.

For pålidelig fastgørelse til væggen er overfladen af ​​mønsterfragmentet imprægneret med PVA-lim; dette skal gøres meget omhyggeligt for ikke at beskadige mønsteret. Den færdige fresco kan indeholde flere velarrangerede fragmenter af designet. For at tilføje tekstur til overfladen påføres et dekorativt lag mellem fragmenterne af mønsteret med en svamp gennemblødt i en flydende kitopløsning. Efter tørring påføres baggrundsmalingen igen på den fremtidige fresco; efter en dag kan du åbne den med knitrende lak.

Fresco tapet

En ret interessant mulighed for at opnå fresker er tapetfresker, de såkaldte. afsk. De er meget smukke; de ​​repræsenterer et lag af tekstureret gips påført en ikke-vævet base. For at skabe sådanne tapeter bruges originale, håndskabte skitser.

Det købte lærred er helt klar til limning på væggen, limen der bruges er den samme som til kraftig tapet. Der findes to typer afresco tapet med craquelue revner eller med en glat overflade.

Hvilken grund man skal vælge

I betragtning af det faktum, at en fresco på væggen spiller rollen som en semantisk og nogle gange farveaccent i interiøret, bør valget af emne behandles med særlig opmærksomhed. For eksempel i stuen ville scener, der skildrer en bygade, et landskab, en blomstrende eller efterårshave være passende.

En fresko i køkkenet kan have noget til fælles med rummets tema; billeder af frugter, vaser, fade og et smukt landskab ville være passende her.

For et soveværelse, der er beregnet til hvile og afslapning, ville de mest egnede muligheder være billeder af blomster, billeder af naturen, engle - alt i dette rum skal insistere på fred eller skabe en romantisk atmosfære.

Hvis den overordnede designstil af lejligheden antyder noget mere moderne, kan du ty til at bruge abstrakte billeder; de er passende i alle rum. Generelt bør valget af tema afhænge af boligens overordnede stil og dine personlige præferencer.

26/12/2016

En væg med smukke realistiske fresker malet direkte på gipsen er en rigtig portal til en anden verden. Takket være dem kan du have toscanske vinmarker i dit køkken, et piratskib i din børnehave og en græsk søjlegang langs væggen i din stue.

Selvom du ikke er en professionel kunstner, kan du selv male en fresco på væggen, hvis du forbereder "lærredet" korrekt. Og i dag vil vi fortælle dig, hvordan du gør dette.

Hvordan dekorerer man en væg med en original fresco?

For at male et vægmaleri skal du bruge:

• rullebørste til latexprimer;

• latex primer;

• latexmaling (valgfrit);

• naturlig svamp (valgfrit);

• roulette;

• lineal;

• blød blyant;

• Tømrer niveau;

• viskelæder;

• akryl maling;

• kunst børster;

• klar afslutningslak, der ikke gulner.

Forberedende arbejde

1. Når du vælger en vægkunst, skal du huske på, at det er meget lettere for uerfarne kunstnere at tegne tegneseriefigurer og illustrationer end fotografier.

1. Forbered alt, hvad du har brug for. Du bør have brede, flade pensler til at male store områder og små, spidse pensler til at male fine detaljer. Derudover skal du passe på kvaliteten af ​​børsterne, som ikke efterlader fnug på væggen.

1. Rengør væggen, retabler beskadigede områder og grund den om nødvendigt. Gør alt omhyggeligt, så fresken holder så længe som muligt og ikke begynder at revne og smuldre efter et år.

1. Når primeren er helt tør, males store områder af væggen med baggrundsfarven for det fremtidige design. For eksempel vil tegneseriefigurer i et børneværelse se godt ud på en blå baggrund med hvide skyer under loftet.

Slibning

1. Brug en lineal og en blød blyant til at tegne et gitter på layoutet af det billede, du skal omdanne til et vægmaleri. Nettet kan være enten lille eller stort, det hele afhænger af selve tegningen og dine kunstneriske færdigheder.

1. Genskab nu det samme gitter på væggen i nøjagtige proportioner.

1. Brug derefter en blyant til at tegne den klare kontur af billedet på væggen ved at kopiere elementer fra hver gitterfirkant i det originale design.

1. Når du er færdig, skal du slette eventuelle resterende maske med et viskelæder. Kun omridset af den fremtidige fresco skal forblive på væggen.

Et målebånd, lineal og niveau kan være praktisk, når du sliber. Glem ikke at bruge dem.

Fresco

Nu kan du tage en pause fra præcise målinger, tænde din fantasi og engagere dig i ægte kreativitet. Skift gerne farver, du behøver ikke at efterligne originalen. For eksempel, hvis ubåden på tegningen var blå, er der intet, der forhindrer dig i at gøre den lysegul.

1. For at undgå at udtvære malingen med akavede bevægelser, skal du begynde at male fresken fra top til bund ved at bruge farver en ad gangen. Mal først over alle de grønne steder, der er på den markerede originaltegning, så alle de blå, så de brune mv.

1. Begynd først at arbejde på en ny farve, når den tidligere farve er helt tør.

1. For nøjagtigt at formidle hele den grundlæggende farvepalet, glem ikke at se på den originale tegning.

1. Vær ikke bange for at bruge tynde børster til at tegne de mindste detaljer; de vil gøre billedet mere realistisk.

Efterbehandling

Når al kunsten er færdig, lad malingen tørre i 24 timer, før du påfører et beskyttende lag med klar topcoat. De skal dække fresken i ét lag.

Master class om at lære forskellige tegneteknikker

Mesterklassen er designet til lærere i yderligere uddannelse, billedkunstlærere og folk, der ikke er ligeglade med kreativitet.

Udnævnelse af mesterklassen:

A) lærere til at studere med børn forskellige teknikker til at tegne på usædvanlige overflader;

B) kan bruges i boligindretning som vægge og malerier af ethvert format.

Resumé af mesterklassen "Imitation af fresker"

Tema: "Tegning af en sommerfugl."

Mål: at introducere lærere og pædagoger til teknikken til at male på en ikke-traditionel overflade og metoden til at skabe en efterligning af en fresco.

Opgaver:

At introducere lærere til typen af ​​monumentalt maleri - fresco.

At lære det særlige ved at lave en fresco og male på en usædvanlig overflade.

Udvikle fantasi, fantasi, interesse for kreative aktiviteter.

At dyrke en æstetisk og moralsk holdning til naturen gennem skildringen af ​​dens billede i egen kreativitet.

Materialer og værktøjer: skitse af en tegning, bord til fresco (hardboard, loftplader, gipsplader, væg - valg af overflade efter ønske), spartelmasse (gerne færdiglavet), PVA lim, maling (gouache), spatel (lille gummi), pose af trækul, syl, sandpapir, kunstbørster, byggebørste, svamp, hårtørrer, brødbrætkniv.

Masterklassens fremskridt:

Det er rigtigt! Nå, hvad er der at skjule?

Børn elsker, elsker at tegne!

På papir, på asfalt, på væggen

Og i sporvognen på vinduet...

Børn kan virkelig godt lide alt usædvanligt. Jeg vil introducere dig til teknikken til at male på en usædvanlig overflade - i dag vil vi male på kit. Tegning på gips har længe været kendt og kommer til os i umindelige tider og kaldes FRESCO.

Historisk reference: Fresco - (fra italiensk fresco - frisk, rå), en type monumental maleri. Maling påføres direkte på overfladen af ​​væggen, loftet, hvælvingen. Freskens areal og dens sammensætning afhænger af bygningens arkitektoniske former. Normalt er interiør dekoreret med fresker; på bygningers facader, hvor de kan blive udsat for skadelige påvirkninger af fugt, placeres de meget sjældnere. Fresco omfatter flere teknikker: maling med vandmaling både på våd puds (al fresco) og på tør puds (a secco); maling med kalk-kasein og tempera maling.

Fresco var allerede almindeligt i Ægæerkunsten (2. årtusinde f.Kr.); Det opnåede stor vækst i oldtidens kunstneriske kultur, hvor flerlags polerede primere med tilsætning af marmorstøv blev brugt. Fra de første århundreder af vores æra blev malerier tæt på fresker skabt blandt folkene i øst (i Indien, Centralasien osv.). Gamle mestre fuldførte fresken tør ved hjælp af tempera. Denne teknik var også karakteristisk for middelalderlige fresker, som blev udviklet i kunsten i Byzans, det gamle Rusland, Georgien, Serbien, Bulgarien, Italien, Frankrig, Tyskland og andre europæiske lande. Fresco-kunsten oplevede en ny opblomstring i værket af italienske mestre fra renæssancen (Giotto, Masaccio, Piero della Francesca, Raphael, Michelangelo osv.). Fra 1500-tallet i Italien, "ren" fresco ("buon fresco") uden brug af tempera-spredning; Det øverste lag af jord (intonaco) i denne type fresco blev kun påført det område, som maleren forventede at afslutte, før det tørrede. Fresko-traditionerne levede senere videre i de dekorative malerier fra det 17.-18. århundrede. I det 19. århundrede Fresken blev opsøgt af nazaræerne i Tyskland, såvel som individuelle repræsentanter for "modernismen" (F. Hodler i Schweiz m.fl.). Mange progressive kunstnere fra det 20. århundrede arbejder med freskoteknikken. (A. Borgonzoni i Italien, D. Rivera i Mexico osv.).

I USSR blev et væsentligt bidrag til populariseringen af ​​fresker givet af V. A. Favorsky, L. A. Bruni, N. M. Chernyshev og andre.

Ris. Michelangelo Delphic Sibyl (freskofragment).

Processen med at lave en imiteret fresco

I stor skala kræver en fresco en meget stor flertrinsforberedelse af overfladen, og selve processen kræver også viden ikke kun som kunstner, men også som arkitekt, billedhugger, bygherre mv. Der er meget information på internettet om fresker, om produktion, både i industriel skala og for kreative mennesker, der blot er interesserede i for eksempel decoupage.

Jeg systematiserede materialet og tilpassede det til skolealderen. Jeg kan virkelig godt lide at give børn noget usædvanligt, fordi det fanger dem, udvikler deres fantasi, fantasi! Processen med at lave en fresco er ikke kompliceret; selv førskolebørn kan klare det (forudsat at sikkerhedsforanstaltningerne følges). Derfor tilbyder jeg dig denne teknik, og jeg håber, at den vil bringe dig glæde, og du vil til gengæld smitte dine elever med denne fornøjelse.

Så: Efterligning af fresco (på tør gips)

Vi skal bruge materialer og værktøjer: en skitse af en tegning, et bræt, kit, PVA-lim, maling (gouache), en spatel, en pose trækul, en syl, sandpapir, kunstpensler, en byggebørste, en svamp, en hårtørrer, en breadboard kniv.

Og selvfølgelig, hvis dette arbejde udføres med børn (afhængig af alder), skal du tale om sikkerhedsforanstaltninger ved brug af skarpe og skærende værktøjer, om formålet med kittet (brugsanvisning). Hvis du mener, at brugen af ​​et hvilket som helst værktøj er farligt for barnet, så er det bedre at vise eller bruge det farlige værktøj personligt af læreren.

Den første fase er overfladeforberedelse - påføring af kit.

1. Forberedelse af overfladen.

A) Påfør spartelmasse på en (hvilken som helst) træoverflade (sammensætning = tør spartelblanding + baggrundsmaling + pva + vand) Konsistensen af ​​tyk creme fraiche. Enhver overflade, som kittet påføres på, er egnet - vi brugte både fiberplader og gipsplader. Min mesterklasse bruger loftplader. Spartelmassen bør påføres i et meget tyndt lag på højst 4-5 mm og med tilfældige, hyppige bevægelser, ingen grund til at forsøge at udjævne overfladen. Jo mere ujævnheder der er, jo mere spektakulær vil vores fresco se ud. Du kan bruge færdiglavet akrylkitt. Tør i 24 timer (se fabriksbrugsanvisning).

B) Når spartelmassen tørrer, slibes overfladen let med sandpapir, ikke for meget, let langs den fremspringende overflade, hvor der er ujævne områder. Fjern støv med en tør børste.

B) Dæk med et tyndt lag tør spartelmasse pva+vand. Fortynd lim med vand ca. 1 del lim og 1 del vand. Lad limen tørre.

Den anden fase er forberedelsen og overførslen af ​​tegningen.

Mens kittet tørrer, kan du vælge et design og tegne en skitse i naturlig størrelse (i henhold til størrelsen på dit bræt).

2. Forberedelse af tegningen. Vælg en tegning. Jeg valgte en sommerfugl.

Hvorfor en sommerfugl?

For de gamle grækere var sommerfuglen et symbol på sjælens udødelighed, og navnene på gamle græske guder og helte findes ofte i sommerfugles navne. Selv gudinden Psyche blev afbildet som en pige med sommerfuglevinger.

Sommerfugle behandles med særlig ærbødighed i Sydøstasien. Det menes, at det er held og lykke at se en sommerfugl i dit hjem.

I Indien, ved bryllupper, giver elskere hinanden sommerfugle som et tegn på troskab og kærlighed.

Udtrykket "sommerfugle i maven" betyder grænseløse følelser for en elsket.

Takket være sommerfugle modtog menneskeheden silke.

Buddhister behandler sommerfugle med den dybeste respekt: ​​Det var trods alt til sommerfuglen, at Buddha henvendte sig til sin prædiken.

I Japan er sommerfuglen landets symbol. Ifølge japansk overbevisning symboliserer sommerfuglen en ung kvinde.

For kristne repræsenterede stadierne af sommerfuglens livscyklus liv, død og opstandelse, så sommerfuglen blev nogle gange afbildet i hånden på spædbarnet Kristus som et symbol på sjælens genfødsel og opstandelse.

Sommerfugle er populære emner i moderne kultur. Deres billeder bruges ofte i reklame-, dekorative og designelementer.

Sommerfugle optræder som centrale billeder i en række film.

Billedet af sommerfugle findes i værker af mange kunstnere, forfattere og digtere fra hele verden. De første kunstneriske afbildninger af sommerfugle er kendt fra gamle egyptiske fresker, 3500 år gamle.

Spørgsmål: Hvilke muligheder for at overføre et design til et produkt kender du?

Svarmuligheder

Tegn eller skitser dig selv.

Symmetrisk skæring af sommerfuglens omrids.

Tegning af en tegning ved hjælp af karbonpapir.

Jeg foreslår denne mulighed for at overføre et billede.

Forberedelse og overførsel af designet til gipset.

A) På skitsen, langs konturen af ​​tegningen, placeres punkter med lige stor afstand med en syl.

B) Vend billedet om

B) Indefra og ud, gå let langs de fremspringende punkter med sandpapir.

D - E) Vi påfører tegningen på gipset og går over det med en pose trækul (eller pastel).

Kul (pastel) spilder gennem hullerne, og der opnås et prikket mønster.

Det er bedre at bruge pasteller og ikke for mørke nuancer. Børnene fandt det meget beskidt at arbejde med kul. En voksen kan stadig gøre det, hvis det gøres omhyggeligt.

I praksis bruger vi karbonpapir med børn.

Hvordan forbereder man en pose?

1. knus kul (pastel) til støv

2. hæld kul (pastel) støv på et stykke gaze (gazen rulles op i 2-3 lag)

3. binde med tråd, samle gaze i form af en pose.

Den tredje fase er selve maleriet. Det mest interessante! Her har du plads til fantasien!

3. Maling af billedet.

A) Vi følger billedets omrids i sort (valgfrit).

B) Vi maler tegningen (baggrund) med farve - jeg brugte akvareller.

C) Vi maler selve tegningen - sommerfuglen; Jeg brugte gouache (fortyndet med PVA).

Malingen skal tørre (du kan tørre den med en hårtørrer).

Du kan bruge maling: tempera, akryl, akvarel, gouache. Hvis gouache, så fortynd det med PVA lim.

Den fjerde fase - den sidste - er ældning af overfladen. Denne fase kan ikke overvejes med børn, men jeg vil vise og fortælle dig, og du kan bestemme.

I meget lang tid er tegninger af varierende kompleksitet og temaer anvendt på vægge og lofter i værelser blevet brugt til at dekorere interiører. De berømte fresker på væggen eller loftet, skabt af berømte kunstnere fra antikken, holder aldrig op med at forbløffe med deres storslåethed, og overraskende præcist formidler stemningen fra den æra. I øjeblikket har sådan kunst gennemgået teknologiske ændringer. Nu, selvom du er langt fra Michelangelo og ikke engang har en hundrededel af Raphaels talent, kan du ved hjælp af moderne materialer dekorere dit eget hjem med ikke mindre unik og uforlignelig indretning.

En fresco er et maleri malet på en pudset væg. Moderne arbejde kan udføres i forskellige teknikker ved hjælp af akryl- eller oliemaling; designet påføres, når gipset stadig er vådt eller allerede er tørret, udført i hånden eller ved hjælp af stencils.

Skønheden og det praktiske ved fresker er en overkommelig måde at dekorere interiøret på

Vægmaling er en absolut universel og overkommelig måde at dekorere interiører på. Fresco, som en type dekoration, har en række ubestridelige fordele, der vil få dig til at tænke på at bruge det:

• Alsidighed. Afhængigt af størrelsen og temaet for tegningen vil den være passende næsten overalt i rummet: beroligende landskaber til soveværelset, neutral, klassisk stil til stuen, fantastiske "tegnefilm" til børnehaven og små stilleben i køkkeninteriøret . Ved hjælp af vandafvisende materialer kan du male springvand, vandfald eller et hav med en surfline på badeværelset.
• Skønheden ved ubrugelig plads. Det sker ofte, at efter renoveringen er afsluttet, efterlades nogle vægge i lejligheden tomme, i nærheden af ​​hvilke du ikke kan placere møbler på grund af pladsmangel, og du kan ikke dekorere med friske blomster på grund af mangel på naturligt lys. Normalt er disse de såkaldte "passage" områder i korridoren, på trappen eller i gangen, såvel som væggene over sofaen eller i hovedet af sengen. Og det er her, en fresco vil komme til nytte: den vil tilføje visuel volumen til et lille rum, karakterisere stilen i rummet og give komfort.
• Frihed til kreativitet. Under hensyntagen til moderne trends i maleri kan selv en person langt fra kunst skabe en eksklusiv tegning. Ved hjælp af stencils og andre enkle enheder kan du anvende det valgte design med dine egne hænder. Det er endnu nemmere at bruge færdige fresker, købt eller lavet på bestilling.
• Manifold. Det er absolut ikke nødvendigt at overholde klassisk maleri i udførelse, kopiering af reproduktioner af berømte kunstnere. Abstraktion, silhuetstil, kubisme og andre usædvanlige tendenser kan med succes konkurrere med landskaber og portrætter på væggene.

Hvordan maler man selv en klassisk fresco?

Først skal du forberede overfladen: vi renser væggene fra den gamle belægning og nivellerer dem forsigtigt ved at påføre et lag gips. Efter tørring er det nødvendigt at påføre en primer på overfladen, som sikrer vedhæftning af det dekorative lag til gipset, men vil ikke tillade, at malingen absorberes stærkt.

Mens vi venter på, at væggen skal tørre helt, forbereder vi materialer og værktøjer til kreativitet: vandbaseret akrylmaling, en blyant (simpel) blyant, et par børster med naturlige børster (til fine linjer og til farvning) og en børste med kunstige børster.

Begyndelsen på arbejdet vil være at tegne landskabets hovedlinjer eller tegningens centrale figurer. Skitsen kan gentegnes fra en udarbejdet skitse ved at tegne dens hovedlinjer med et tykt, blødt bly, så der, når det vendes, bliver indtrykt blyantmærker på overfladen. Du kan overføre hele designet eller skabe det fra individuelle elementer ved hjælp af stencils, købt færdigt eller lavet selv. En anden mulighed for "ikke-kunstnere" er at bruge en bordlampe eller lommelygte til at oplyse det objekt, hvis silhuet du vil tegne, og blot spore skyggen dannet på væggen langs konturen.

Nu hvor billedet er malet, er vægmaleriets hovedbaggrund skabt. Brug en bred børste eller svamp (det giver overfladen en vis tekstur) til at male det nødvendige område af væggen. Bemærk venligst, at når du bruger maling i rige farver, kan den originale tegning males over, og for ikke at miste den, kan du først ridse dens konturer let på væggen.

Så snart det første lag maling er helt tørt, skal du begynde at male billedet. Akrylmaling er meget nem at bruge selv for ikke-professionelle. Med deres hjælp kan du skabe bløde farveovergange, bruge slørings- og sprøjteffekter, blande toner og skabe nye nuancer. Påfør malingen langsomt for at undgå dryp. På dette stadie af arbejdet kan du bogstaveligt talt smide alt dit kreative potentiale ud.

Den færdige fresco efterlades til den er helt tør, hvorefter det er obligatorisk at dække den med et beskyttende lag. Til dette bruges voks nogle gange, men på grund af kompleksiteten af ​​dets anvendelse og de høje omkostninger ved materialet bruger de ofte almindelig gennemsigtig lak (det er bedre at tage akryllak, det er lettere at arbejde med, og det har ikke en sådan en stærk lugt). Skal du lave en fresco til badeværelset eller køkkenet, så skal det beskyttende lag være særligt slidstærkt, så billedet kan modstå temperaturændringer og høj luftfugtighed.

Færdiglavet fresco - en enkel løsning

For at dekorere et værelse uden at lægge en stor indsats, kan du blot købe en færdiglavet fresco eller få den lavet efter dine skitser eller fotografier.

Afhængigt af hvilken slags base dit emne skal have, vil du også vælge metoden til at påføre det på væggen. Freskoerne er tætte med en struktureret overflade, der perfekt maskerer mindre ufuldkommenheder på vægoverfladen og tilføjer volumen til billedet. Malerier på en elastisk base bruges med succes på vægge med bøjninger og drejninger, for eksempel i buede åbninger eller på søjler. Fresken kan limes, så den flugter med væggen eller stikker ud som et maleri, men under alle omstændigheder vil processen med at lime det færdige "mesterværk" minde om limning af tapet.

Arbejdet udføres i flere faser. For det første skal overfladen også omhyggeligt forberedes og afrettes, som ved håndmaling. For det andet skal du måle produktets dimensioner og markere dem på væggen. Til fastgørelse er det bedst at bruge speciel lim til ikke-vævet tapet. Det påføres i et jævnt lag på væggen og på undersiden af ​​fresken. Du bør ikke forlade lærredet i lang tid, ellers bliver det hurtigt vådt og bliver nemt beskadiget. På det tredje trin påføres fresken på væggen og glattes forsigtigt med en tapetrulle, hvilket frigiver luftbobler og overskydende lim.

Vigtig! Før du limer, skal du sørge for at lukke alle vinduer og døre i rummet for at forhindre træk, indtil den indklistrede fresco er helt tør på væggen. I de første timers tørring kan der dannes ujævnheder og rynker på overfladen, bare rolig, de vil gradvist strække sig ud, og lærredet vil jævne ud.

Så nu i det indre af din lejlighed er der en fresco, et originalt og længe anerkendt dekorativt element. Og det vigtigste er, at dette maleri blev lavet af dig selv - det blev tegnet i hånden eller blev en original fortolkning af en færdig skitse.