Met je eigen handen een houten plano schilderen - of het nu een spiegellijst, een kinderstoel of een paasei is - komt bij velen in de gedachten, vooral als er kinderen in het gezin verschijnen. Moeders willen individualiteit toevoegen aan het interieur en kleine ambachtslieden willen hun stempel drukken. Nadat ze echter een geschikt ongeverfd product in de uitverkoop hebben gevonden, wenden de meeste beginnende kunstenaars zich onmiddellijk tot verf, waarbij ze de voorbereiding van het oppervlak verwaarlozen. We vertellen je hoe je volgens alle regels op hout kunt schilderen.

Ongeverfde houten plano's worden "linnen" genoemd. Ze vereisen een speciale behandeling. Ze moeten zorgvuldig worden geselecteerd, waarbij aandacht wordt besteed aan zowel de textuur van het hout als de vorm van het werkstuk. Het werk aan het product begint immers vanaf dit moment. Hout is een levend materiaal en het zou goed zijn om de eigenschappen en verschillen tussen de houtsoorten te kennen.

Linde traditioneel beschouwd als het beste materiaal in Rusland. Het heeft schoon, licht, buigzaam, zacht hout. Bijzonder gewaardeerd worden niet gezaagde, maar gehakte plano's. Linden is nu niet zo goedkoop als vroeger. En terecht. En mijn geweten staat me niet langer toe deze schoonheid te verspillen. Linden accepteert gemakkelijk verf, dus de kleurmethode kan daarvoor het meest geschikt zijn.

Berk staat op de tweede plaats in populariteit na linden. Het hout is enigszins grijsachtig, dichter, zwaarder. Soms met “mollen”.

Esp op het eerste gezicht lijkt het op een lindeboom. Als de linde echter "warm" is, voelt esp koud aan en is het gebruikelijk om hem te minachten. De textuur is ongelijkmatig, omdat het uitdroogt, kromtrekt en de eierblanco's plat worden. Aspen is te herkennen aan de gemarmerde strepen en bramen.

Naaldachtige soorten. Sparren en dennen zijn traditionele noordelijke bossen. Coniferen hebben geelachtig hout, heterogeen van structuur, vezelig en met uitgesproken harsachtige gebieden. Ze gaven er de voorkeur aan om er alleen grote vormen van te maken. De IKEA-winkel biedt een verscheidenheid aan grenen plano's, en alleen de luie mensen hebben nog geen vierkante "Ikea" -spiegel geschilderd.

Beuken komt voornamelijk uit Boekovina, West-Oekraïne, naar ons toe. Het hout is donker van kleur met een roze-witte tint. Zeer dicht, zwaar en, net als eikenhout, met een smalle inkeping. Op goed geschuurd beukenhout kunt u ook zonder primer schilderen. Beukenhout ‘leidt’ echter, het draait en kan daarom niet als een heel goed materiaal om te schilderen worden beschouwd.

Eik- mooi, edel hout met een grijsachtig geelachtige kleur. De textuur is heterogeen, zoals die van beuk. Hij is goed in zijn eentje. En het is zonde om het over te schilderen.

Fineer en papier-maché plano's worden ons aangeboden door de hobbybranche. Deze milieuvriendelijkere opties hebben veel voordelen. De plano's zijn licht, elegant en hebben elke vorm en configuratie. Papier-maché vereist een volledige verflaag, maar fineer is beter gekleurd.

Multiplex- ook een goed materiaal om te schilderen. Toning onthult, net als fineer, de prachtige natuurlijke nerf van het hout. Zeer goed geschilderd en verwerkt. Het onberispelijk gladde oppervlak is gemakkelijk om op te tekenen.

Regels voor het hanteren van houten plano's

Vergeet bij het werken met materiaal niet dat het leeft. Hij ademt, het kan zijn dat hij ergens door kromtrekt. Ga daarom liefdevol met de blanco's om, en dan blijkt dat het object zelf je de beste optie voor decoratie zal vertellen.

1. "Ondergoed" dat van de straat wordt gehaald, moet een paar dagen bij kamertemperatuur worden bewaard, zodat het op natuurlijke wijze droogt (niet in de buurt van de radiator). En dit geldt niet alleen voor blanco's gekocht op openingsdagen, maar ook gekocht in de winkel.
2. Als er gebreken aan het oppervlak zijn in de vorm van knopen en spanen, moeten deze worden opgevuld met houtplamuur voor binnenwerkzaamheden. Het is raadzaam om er een te kiezen die getint is, passend bij de kleur van het hout, maar u kunt ook voor wit kiezen.
3. Na de laatste droging moet het product in de richting van de vezels worden geschuurd.
4. Het oppervlak van het hout kan worden gegrond, geverfd of getint. En na een van deze bewerkingen opnieuw behandelen met zacht schuurpapier.

Wat te primen

Bodems- Dit zijn hulpstoffen voor het impregneren van hout. Ze zijn nodig zodat de verf gelijkmatiger wordt aangebracht en tijdens de afwerkingsverwerking "fakkelen" vernissen en andere materialen niet. Bij het werken met traditionele linde- en berkenblanks geven we de voorkeur aan oude primerrecepten zetmeel en eiwit.

Aardappelzetmeel het meest geschikt voor linde-spaties. Het sluit niet alleen de poriën goed af, maar geeft het hout ook een aangename witte coating.

Bereid zetmeelgrond op dezelfde manier als gelei.

1. Giet een afgestreken theelepel in een pan en giet er, langzaam roerend, een glas koud water bij. Er mogen geen klontjes zijn.
2. Roer, breng aan de kook. Iets afkoelen. De pasta mag niet erg dik zijn.
3. U moet het werkstuk bestrijken terwijl het warm is, met uw hand of een platte, brede borstel. Tegelijkertijd is het belangrijk dat er geen verzakking ontstaat op het oppervlak (bijvoorbeeld in de groeven van draaiproducten), ze moeten onmiddellijk worden uitgewreven.
4. Na de eerste droging het oppervlak licht schuren met nr. 0 of nr. 1 zacht schuurpapier, om eventuele ruwe plekken te verwijderen. Volgens de regels moet de zetmeelprocedure twee keer worden herhaald. Schuur het oppervlak met zachte, niet-chaotische bewegingen in één richting en niet te hard, anders wordt al het aangebrachte zetmeel gewist.
5. Een product behandeld met zetmeelprimer heeft een eindlaag nodig met NC- of PF-vernis. Acrylvernissen zijn niet geschikt voor deze methode.

Eiwit kan ook aarde worden. Scheid voorzichtig het wit van de dooier, verwijder het flagellum, klop lichtjes en bestrijk het oppervlak met je hand. Alle verwerkingsregels zijn exact hetzelfde als bij aardappelzetmeel.

Eén laag nitrolak (NC) kan ook als grond worden beschouwd. De vernis moet dun zijn, indien nodig kan deze worden verdund met oplosmiddel nr. 646 of aceton. De vernis wordt vóór het schilderen op het oppervlak aangebracht, gedroogd en geschuurd met schuurpapier.

Acrylprimers- moderne materialen, maar het vinden van een transparante primer is niet altijd gemakkelijk, en dichte witte en zwarte primers zijn niet erg geschikt om te schilderen, behalve in een speciaal geval.

Primerkleur- dit is in feite verf (tempera of acryl) niet verdund met water, die wordt gebruikt om het oppervlak te schilderen. Met deze methode kun je niet alleen de basis voorbereiden, maar deze ook meteen de gewenste achtergrond geven.

Verven- Dit is een verandering in de kleur van hout met behoud van de textuur. Impregnaties zoals "Pinocolor" worden verkocht, maar elke verdunde verfverdunner kan ook een goed kleurmiddel zijn. Het is beter om verf met schuimrubber aan te brengen en deze voorzichtig en snel in één richting te wrijven. Na droging wordt hout altijd bros en moet het gladgestreken worden met schuurpapier.

Oppervlakteafwerking

Veel Russische vakmensen gebruiken nog steeds olievernis PF, AK en nitrovernis NTs voor afwerking, maar er zijn andere composities voor interieurwerk die sneller drogen dan PF en in veel eigenschappen beter zijn dan NTs.

Acryl vernissen, uiteraard, zijn gemaakt voor acrylverf. Maar ze kunnen ook gebruikt worden om temperaschilderijen te bedekken. Hun voordeel is dat ze op waterbasis zijn, als milieuvriendelijk worden beschouwd, gemakkelijk aan te brengen zijn en snel drogen. Eenmaal droog hebben deze vernissen echter de neiging enigszins te blijven plakken, vooral bij blootstelling aan hitte. Het is daarom niet raadzaam om voorwerpen zoals bijvoorbeeld houten armbanden ermee af te dekken. Sommige vernissen geven bij hogere temperaturen een tijdelijke witheid, die vervolgens verdwijnt. Een tafelblad dat met sommige acrylvernissen is behandeld, kan bijvoorbeeld tijdelijk wit worden onder een kop hete koffie.

Op grote vlakke oppervlakken kunt u het beste vernis aanbrengen met een brede, platte synthetische borstel met zachte haren en snelle bewegingen in de kortste gedeelten. Bij het vernissen van een plank eerst langs de uiteinden borstelen en vervolgens over het hoofdoppervlak. Besteed speciale aandacht aan de uiteinden: het is belangrijk dat de vernis er niet op vloeit.

Je kunt kleine eiervormpjes patchen door onderdompeling. Meestal wordt in dit geval gekozen voor olievernis.

Verspreidingsmethode Geschikt voor het lakken van kleine voorwerpen: broches, knopen, enz. Plak voor het gemak een stuk dubbelzijdig plakband ter grootte van het product op een stevige ondergrond, plak het product zelf erop en raak het in het midden lichtjes aan met een penseel dat zwaar gevuld is met vernis.

Het is beter om geen platte borstel te gebruiken, maar een zachte ronde borstel, bij voorkeur een natuurlijke borstel. Om zich goed over het oppervlak te verspreiden mag de lak niet dik zijn. De beste optie is PF-lak.

Vloeibare was en mastiek Geef het houten oppervlak een zachte glans en een nobele uitstraling. Vloeibare wassen hebben zich zeer goed bewezen. Sommigen van hen moeten vóór gebruik in een stoombad worden verwarmd, andere hebben dit niet nodig. Kristallisatie van wassen vindt het beste plaats, niet onder invloed van hitte, maar van kou. Daarom is het beter om ze op de tocht te drogen. Wassen zijn kleurloos en gekleurd, sommige zelfs met geurstoffen.

Discussie

wat een schoonheid!!!

Ik hou van hout, het voelt prettig aan en is interessant om mee te werken.

bedankt voor het advies

Reageer op het artikel "Gemaakt van hout - met uw eigen handen: materiaalkeuze en oppervlaktebehandeling"

Goedemiddag, tijdens de arbeidslessen geef ik thematische masterclasses over het schilderen van houten lepels en eieren.

Houtschilderen (masterclasses).. Aanbiedingen en zoeken naar deeltijdbanen. Privécorrespondentie Vanaf 1 oktober 2 maanden les in houtschilderen, één keer per week.Je leert hoe je “creëert...

Ze zijn druk bezig met schilderen. Als er ergens een raam is, kun je het aan een vriendelijke tante vragen. We zeiden dat we weggingen en dat de kaartjes al waren gekocht en dat we gepland waren voor de dag die we nodig hadden.

Het decoratiemateriaal wordt gekozen afhankelijk van de verwachte waterhardheid in uw toekomstige aquarium. Ik weet dat mensen nu, in de tussentijd tussen ambachten gemaakt van natuurlijke materialen en nieuwjaarsspeelgoed, opnieuw vragen om ambachten te maken volgens de regels van de weg...

Sectie: Speelgoed en spellen (houtverbrandingsapparaten voor kinderen ouder dan leeftijd). Misschien kan iemand mij vertellen: mijn kind is 5 jaar oud, ik wil hem een ​​set voor houtverbranding geven.

boom pak. Gisteren maakte mijn jongste mij blij dat hij een boom was in het schooltoneelstuk. vermoord met een bezem. Het enige wat ik besefte was dat hij een bruine broek droeg. Alle. wat nog meer...

Schilder opleiding. Creatie. Volwassenenonderwijs. We laten je zien hoe je schilderen kunt gebruiken om gewone dingen te versieren en nieuwe kleuren aan je leven toe te voegen.

Semi-penseel schilderen. Ik dacht altijd dat tekenen niet van mij was en niet voor mij. Op de een of andere manier werd ik meegenomen naar een schildercursus en vanaf de eerste les vertrok ik met zoveel schoonheid, maakte...

hoe wilg te kalken. Wiet controle. Huisje, tuin en moestuin. Dacha- en datsja-percelen: aankoop, landschapsarchitectuur, planten van bomen en struiken, zaailingen, bedden, groenten, fruit, bessen, oogst.

Sectie: Reinigen (hoe vet van houten meubels te verwijderen). Houten keuken - hoe vet verwijderen? Meisjes, welk product kan worden gebruikt om vet van houten oppervlakken in de keuken te verwijderen?

Ik had houten vensterbanken, dus verlengen met plastic was niet de beste optie. 06-10-2008 10:07:06 uur, Polett. Onze hoofdvensterbank is van beton... En de muur eronder ook... En de ramen zijn van hout... Ik ga nog niet overstappen op plastic...

Van hout - met uw eigen handen: materiaalkeuze en oppervlaktebehandeling. De IKEA-winkel biedt veel grenen plano's, en alleen de lui zijn er nog niet achter hoe ze platte poppen in papieren pakken moeten kleden (ik weet niet of dit spel een naam heeft).

Mijn zus heeft een prachtig cadeau voor haar dochter gemaakt - in de vorm van een tekening gemaakt in gouache op hout. Hoe u met uw kind kunt beginnen met beeldende kunst: u voorbereiden op tekenen.

Ja, de boom zelf is pompeus. Toen we erover nadachten waar we een keuken zouden bouwen - in de woonkamer of in de keuken - hadden we 2 projecten. Gelamineerd MDF is slijtvast en veel gemakkelijker schoon te maken dan gelakt hout. We hebben een aantal pennen in de buurt die we vaak gebruiken, niet...

Verven voor hout. Het kind raakte geheel onverwacht geïnteresseerd in de nestpoppen. Houten plano's om te schilderen zijn besteld. Maar ik weet niet welke verf hiervoor gebruikt kan worden...

Taak. Ik heb een lichtgroen, versleten frame nodig. Er is een houten. moet geschilderd worden. Hoe? Verf het wit, dan groen, schuur het... Of is de onderste laag juist groen? Of gewoon groen hout en schuurpapier (of een ijzeren borstel)?

Van hout - met uw eigen handen: materiaalkeuze en oppervlaktebehandeling. We vertellen je hoe je volgens alle regels op hout kunt schilderen. Ze moeten zorgvuldig worden geselecteerd, waarbij aandacht wordt besteed aan zowel de textuur van het hout als de vorm van het werkstuk.

Technologie voor het bedekken van oppervlakken met wasbare folie. Sinds vijf tot zes jaar is er een enorm aanbod in de aanbieding.De oppervlaktevoorbereiding bestaat voornamelijk uit reinigen en ontvetten. En wat het meest verrassend is, is dat in de badkamer de kast van hetzelfde materiaal is gemaakt, ik...

Wat is de naam van de Italiaanse boom? Juiste naam van bloemen. Sierteelt. Behandeling van cosmetische problemen met behulp van componenten van het mariene milieu wordt Doe-het-zelf-hout genoemd: materiaalkeuze en oppervlaktevoorbereiding.

Houten decoratieve schalen werden later in gebruik genomen dan kleischalen. Bekers, kommen, schepjes met vreemd gebogen handvatten die de halzen van vogels imiteren, beschilderde lepels, containers voor het bewaren van bessen, kisten, dozen en andere houten huishoudelijke artikelen in de Russische hut hadden ornamenten, tekeningen of houtsnijwerk. Voor elke provincie of provincie zijn er karakteristieke kenmerken van de tekeningen die hen onderscheiden van vele anderen. Houtschilderijen kunnen schematisch worden onderverdeeld in twee hoofdcategorieën: bloemenornamenten en populaire prenten (landschappen en scènes uit het volksleven).

Houtschilderen kan schematisch worden onderverdeeld in twee hoofdcategorieën: bloempatronen en populaire prints.

Zonder verder oponthoud noemden de meesters het schilderij naar de naam van de stad waar deze stijl ontstond. De belangrijkste kleuren van de schilderkunst in Russische dorpen waren zwart, rood en geel. Ze zijn kenmerkend voor siertechnieken die eerder verschenen dan technieken die meer primaire kleuren en hun schakeringen gebruiken.

Kenmerken van Mezen-schilderij

Het Mezen-schilderij wordt gekenmerkt door afbeeldingen van herten en paarden. Ze zijn zorgvuldig getekend en het beeld van een persoon is puur schematisch getekend. Elk teken van het patroon heeft in dit schilderij zijn eigen interpretatie. Om een ​​producttekening correct te tekenen, moet je weten wat deze of gene afbeelding betekent. Ze kunnen niet allemaal organisch worden gecombineerd in één foto.

Het Mezen-schilderij wordt gekenmerkt door afbeeldingen van herten en paarden

1. De beweging van de zon langs de hemel wordt weergegeven door rode paarden.
2. Hemelse moeders die alles op aarde baarden, werden afgebeeld als herten.
3. Zwanen, eenden en ganzen symboliseren de zielen van overleden familieleden, beschermen en waarschuwen familieleden tegen het kwaad en helpen op moeilijke momenten.
4. Kerstbomen zijn een symbool van mannelijke macht.
5. De levensboom werd afgebeeld met wortels en spiralen die de onderwereld in gingen. Door de diamanten op de stam te tellen, kun je beoordelen hoeveel clans een familie verenigt. De top van de stamboom wordt gekroond met een teken van hemelse vrede.

Dit schilderij ontstond vóór de doop van Rus', wat duidelijk terug te voeren is op heidense symboliek. Spinnewielen en schetsen met Mezen-meerlaagse beschildering zijn te zien in lokale historische musea.

Galerij: houtschilderij (25 foto's)

Severodvinsk-schilderij: de kenmerken ervan

De schilderkunst van Severodvinsk kan internationaal worden genoemd. In de loop van de tijd werden de noordelijke wortels ervan vermengd met motieven die werden geïntroduceerd door oude gelovigen, Polen, kooplieden en boeren die op zoek waren naar een beter leven uit andere regio's die naar het noorden migreerden.

De schilderkunst van Severodvinsk kan internationaal worden genoemd

Het schilderij van Severodvinsk is, ondanks het gebruik van rode, gele en zwarte kleuren in het ontwerp, te herkennen aan de volgende karakteristieke kenmerken:

• De levensboom, die doet denken aan een vreemde bloem, waar twee duiven op het halfrond zitten om hem te bekronen. Op hun trouwdag werd aan het bruidspaar een geschenk van hout met dit motief overhandigd. Deze boom had één blad meer dan de ouders van de pas gemaakte echtgenoot.
• De tekeningen kunnen mythische wezens bevatten - de Sirin-vogel, zeemeerminnen, griffioenen.
• Onder de dieren beeldden inwoners van Severodvinsk een leeuw en een beer af.
• De tekening is verdeeld in drie delen. In overeenstemming met ideeën over de structuur van de wereld, werd deze verdeeld in afbeeldingen van de onderwereld, de aarde en de hemelse sferen.

In veel opzichten is de schilderkunst van Severodvinsk vergelijkbaar met de schilderkunst van Permogorsk, Rakul en Boretsk.

Schilderen zonder religieuze ondertoon

Matryoshka-poppen en houten gebruiksvoorwerpen zijn vaak versierd in de stijl van de Polkhova-Maidan-schilderkunst. Het gaat om het aanbrengen van een eenvoudig bloemmotief op hout. In dit schilderij zijn er geen specifieke regels voor de combinatie van kleuren. Het enige dat nodig is, is een helder, vreugdegevend speeltje kopen.

Geschikt voor het decoreren van houten 3D-blokken en vlakke oppervlakken.

Petrichov-schilderij bestaat uit bladeren, bloemblaadjes en bessen. Dit soort volksambachten bevalt met de helderheid van de kleuren.

Elementen van de Polkhov-schilderkunst zijn qua toepassingstechniek vergelijkbaar met de Khokhloma-schilderij. Maar er zijn geen strikte regels bij de selectie van kleuren en ontwerpelementen in dit artistieke ambacht.

Khokhloma-schilderij volgt de algemeen aanvaarde regels van Russische volksambachten: er worden gele, zwarte en rode kleuren gebruikt. Eén daarvan is de achtergrond voor het patroon, in fasen aangebracht met de andere twee kleuren.

Khokhloma-schilderij is een klassieker. Er worden slechts drie kleuren gebruikt, waarvan er één de achtergrond van de afbeelding is. Dit kan elke kleur zijn die wordt gebruikt in de traditionele Russische schilderkunst. Ze contrasteren allemaal met elkaar, waardoor je met de minste inspanning kunt schilderen en een 3D-effect kunt creëren. Er zijn geen halftonen in dit schilderij, alleen heldere, verzadigde kleuren.

Met dezelfde penseelstreektechniek, waarbij u de borstel in verschillende mate op het te schilderen oppervlak drukt, kunt u het Gzhel-schilderij nabootsen. Dit type schilderij verschilt van Chochloma en Petrikovskaja doordat het blauwe ontwerp op een wit oppervlak wordt aangebracht. Misschien is het voor een beginner het gemakkelijkst om een ​​van deze drie schilderijen te kiezen om zijn creatieve reis te beginnen.

Dot-painting van een doos maken (video)

Verf voor klassiek schilderen op hout

Klassiek beschilderde planken, dozen en huishoudelijke artikelen veranderen, mits op de juiste manier geselecteerd en verwerkt, niet van kleur bij blootstelling aan zonlicht of water. Sinds de oudheid gebruiken ambachtslieden temperaverf in hun werk. Het oudste recept voor het maken van verf wordt ook gebruikt door moderne professionele houtschilders. Het bijzondere van de compositie is dat de kleurstof op eigeel wordt gemalen. Dit onderdeel is de basis.

Sinds de oudheid gebruiken ambachtslieden temperaverf in hun werk.

Gedurende enige tijd probeerden ze tijdens de productie tempera te vervangen door gemakkelijker te gebruiken en goedkopere olieverf. Dit experiment werd snel stopgezet vanwege kenmerken zoals kleurverandering bij blootstelling aan de zon. De radicale zwarte kleur, die een houtskooltint zou moeten zijn, veranderde onder invloed van ultraviolet licht. Het kreeg een groene en soms gele tint. Lichte kleuren worden daarentegen donkerder. Het tweede nadeel van oliekleurstoffen is hun vermogen om te barsten en af ​​te pellen. Tempera is weer teruggekeerd naar de volkskunst.

Soorten temperaverf

Kenmerken van hoogwaardige tempera:

• Tijdens het werken lost het gemakkelijk op in water;
• Het is homogeen;
• Geeft 100% dekking (patroon is niet transparant);
• Na het drogen is het niet mogelijk om het met water af te wassen;
• De bevroren laag barst niet, in tegenstelling tot olie- en aquarelverf;
• Wanneer het in een gesloten container wordt bewaard, zal er geen schimmel op verschijnen, het zal niet dikker worden en niet scheiden.

De samenstelling van tempera is heel eenvoudig, er zijn slechts twee ingrediënten: een emulsie (basis) en een kleurstof. Het proces van het maken van verf is behoorlijk arbeidsintensief. Tempera wordt met de hand gemaakt; de basis wordt op een granieten of marmeren ondergrond gelegd, waar het wordt gecombineerd met pigment. De droge kleur wordt met een klokkenspel - een kristallen stamper - in de lijm of eierbasis gewreven. Het proces gaat door totdat de kleurstof uniform van kleur en textuur wordt.

Aandacht! In plaats van een kristallen klokkenspel kun je een soortgelijk voorwerp gebruiken, gemaakt van hardhout of steen. Het is gecontra-indiceerd dat verfingrediënten interageren met metalen.

Kant-en-klare temperaverven

De naam moderne tempera komt overeen met de basis waarop het is gemaakt:

• Op eieren gebaseerde – industrieel geproduceerde verf maakt gebruik van een kunstmatige emulsie. Het bestaat uit een ei, plantaardige olie, vernis op oliebasis of terpentijn.
• Caseïneverf wordt gemaakt van een complex eiwit dat voornamelijk uit dierlijke melk wordt gewonnen. Caseïne-emulsie bevat olie en harsen. De kwaliteit van deze tempera is hoger dan die van eitempera.
• Arabische gom is genoemd naar een soort kleefbasis die wordt gebruikt bij de vervaardiging van kleurrijke verf. Dit ingrediënt kan worden vervangen door lijm gemaakt van de harsen van andere fruitbomen. Op onze breedtegraden wordt kersenlijm vaker gebruikt.

Referentie: Dextrine, een polysacharide gemaakt van aardappelzetmeel, is een tussenstadium tussen zetmeel en glucose. Arabische gom betekent Arabische gom, een luchtgeharde hars van acaciabomen. Gewonnen uit planten van zuidelijke breedtegraden.

De naam moderne tempera komt overeen met de basis waarop het is gemaakt

Kunstmatige verfemulsies voor beginnende kunstenaars zijn onderverdeeld in drie hoofdcategorieën: PVA, wasolie en acryl.

Welke acrylverf kun je het beste kiezen voor schilderen op hout?

Het is beter om acrylverf op vochtig hout aan te brengen met behulp van de “Impasto”-techniek als je een groot deel van het ontwerp moet schilderen. Maar met onverdund acryl is het moeilijk om met één aanraking krullen en langwerpige bladeren te maken, zoals vereist door volkskunst. Het effect van lichtheid en luchtigheid van het bloemmotief hangt af van de mate van contact van de kwast met verschillende delen van het te schilderen oppervlak.

De matte emulsie dient als basis van de verf; pigmenten geven kleur. Om tekeningen in een volksstijl te schilderen, heb je acryl met een hoge coatingdichtheid nodig. Wanneer het droog is, mag het niet transparant worden. Hieruit volgt dat gespecialiseerde verf niet geschikt is voor het aanbrengen van ontwerpen op glas. Evenals verf voor bladerdeeg en schilderen op stoffen ondergrond. De enige juiste keuze is om verf aan te schaffen voor het schilderen op hout.

Hoe lang duurt het voordat een schilderij droog is?

De verf waarmee de hoofdachtergrond wordt gemaakt, heeft de langste droogtijd. Dit wordt verklaard door het feit dat het een perfect gelijkmatige toon moet creëren, dat wil zeggen dat het in een dikkere laag wordt aangebracht dan de tekening zelf. Het duurt niet langer dan een uur voordat de acrylbasis, aangebracht op een met water bevochtigd oppervlak, droog is. Ongeveer dezelfde hoeveelheid tijd is nodig voor het aanbrengen van tempera.

Kleine elementen die in een dunne laag worden aangebracht, drogen vrijwel onmiddellijk, grondigere bewegingen binnen 15-20 minuten. Maar dit geldt niet voor verf die verdund moest worden met water. De bijzonderheid van acryl is dat water de verf veel sneller laat drogen.

Met acrylaat dat in contact is gekomen met water moet zeer snel worden gewerkt. Hoe meer water er wordt gebruikt om de verf te verdunnen, hoe sneller deze zal drogen.

Hoe een houten plano voor een snijplank te schilderen: een masterclass voor beginners

Bij het voorbereiden van het bord wordt het in aardappelzetmeel gedrenkt. Het verbergt alle kleine gebreken van de plaat en zorgt voor een dunne primerlaag. Dit proces kan worden vereenvoudigd door de plaat te bedekken met drogende olie. Wanneer u noordelijke motieven als ornament kiest, waarbij de toon niet wordt gebruikt, kunt u een lichtgekleurde vlek als primer gebruiken.

Je kunt een houten blok beschilderen met gouache. Deze techniek is ook beschikbaar voor kinderen.

1. Als u een vel tekenpapier neemt en er een gebied op selecteert dat qua grootte overeenkomt met het gebied dat moet worden bedekt met een ontwerp op het hout, moet u de gebieden van de grootste decoratieve elementen afbakenen. Een overzicht van hun locatie, zoals weergegeven in de afbeelding.
2. In de tweede fase wordt het beeld gedetailleerd: het tekenen van de contouren.
3. Met behulp van transferpapier wordt de afbeelding overgebracht naar een geprepareerd, mager karton gedrenkt in aardappelzetmeel.
4. Om te voorkomen dat verschillende kleuren zich vermengen, kunt u een brandapparaat nemen en kleine inkepingen langs de contouren maken. Deze omtrek voorkomt dat de verf zich vermengt. Wanneer u met decoratieve acrylverf werkt, kunt u het brandproces vervangen door de omtrek- en dunne elementen rechtstreeks via de dunne tube-dispenser aan te brengen.
5. Nadat de omtrek die boven het oppervlak uitsteekt is opgedroogd, moet deze met kleur worden gevuld.
6. De laatste fase van het werk is het bedekken van het geverfde bord met vernis. Het wordt in 2-3 fasen aangebracht. Elke volgende laag rust op de grondig gedroogde vorige.

Aandacht! Het drogen van de tweede laag vernis duurt twee keer zo lang als de eerste, omdat de eerder aangebrachte laag hierdoor oplost. Het resultaat is een monolithische, zeer duurzame laklaag.

Eenvoudige patronen voor beginners

Houtschildering tolereert geen kleine details en kronkelende lijnen. De ongelijke randen van de elementen worden gereproduceerd door penseelstreken met een halfdroge borstel op een vochtige ondergrond.

De eenvoudigste, maar behoorlijk indrukwekkend zijn tekeningen van lijsterbestrossen, bloemen met eenvoudige bladvormen.

Houtschildering tolereert geen kleine details en kronkelende lijnen

De eenvoudigste bloemblaadjes om te tekenen krijgen volume als ze in het midden donkerder worden. Om dit te doen, hoeft u slechts een paar straalbewegingen te maken. Bessen zijn over het algemeen gemakkelijk te tekenen. De driedimensionaliteit van de lijsterbestrossen wordt gegeven door de zwarte stippen van de eierstok, willekeurig geplaatst op de afbeelding van de bessen. Bij het maken van het midden van een bloem maakt deze techniek het ontwerp ‘convex’.

Kleine bloemen zijn ook eenvoudig getekend; ze zijn schematisch samengesteld uit ongeveer gelijke punten. Kleine elementen worden bovenop grote geplaatst, dit geeft volume aan de afbeelding. De symmetrie van hun locatie is niet belangrijk. Er moet meer aandacht worden besteed aan de afstand tussen parallelle lange bladeren.

Alle foto's uit het artikel

Houtschilderen is een vrij oude, maar nog steeds behoorlijk relevante techniek voor het maken van decoratieve objecten, die ook bij interieurwerkzaamheden wordt gebruikt. Om deze techniek onder de knie te krijgen, zijn er geen speciale vaardigheden vereist (hoe beter je tekent, hoe beter het resultaat zal zijn), dus ons artikel zal niet alleen nuttig zijn voor ervaren meesters, maar ook voor beginners.

Materialen voor werk

Verf selectie

Als we gaan tekenen, zal de keuze van kunstmaterialen uiteraard een van de eerste plaatsen zijn. Tegenwoordig gebruiken zowel professionals als amateurs een verscheidenheid aan houtverven om te schilderen, en zodat u een keuze kunt maken, hebben we een kleine tabel samengesteld:

Kleurstof	Eigenaardigheden
Acryl	Acrylverf op waterbasis en hydroalcoholische acrylverf zijn ongetwijfeld de beste keuze voor veel decoratieve projecten, en schilderen op hout is daarop geen uitzondering. Artistiek acryl: Gemakkelijk aan te brengen op een voorbereid oppervlak. Het heeft een aanzienlijk dekvermogen (de textuur van het materiaal is niet zichtbaar aan de onderkant). Droogt vrij snel. Vervaagt niet bij het drogen en verkleurt praktisch niet na verloop van tijd. Het enige belangrijke nadeel van acrylverf is de vrij hoge prijs: composities van "naam" -fabrikanten kosten behoorlijk wat. En als je bedenkt dat je soms een heel palet nodig hebt om te schilderen, dan zal het totale bedrag, op zijn zachtst gezegd, indrukwekkend zijn.
Tempera	Acrylaat wordt wat minder vaak gebruikt omdat het lastiger aan te brengen is. Tegelijkertijd wordt temperaschilderen gebruikt wanneer het nodig is om natuurlijke, zachtere kleuren over te brengen. Tempera is ook zeer dekkend en droogt goed zonder kromtrekken of barsten.
Gouache	Gouacheverven voor het decoreren van houten oppervlakken worden iets minder vaak gebruikt, omdat gouache niet duurzaam is en daarom extra bescherming vereist (vernissen, glazuren). Dit tekort kan gedeeltelijk worden gecompenseerd door de gouache te verdikken. Voeg hiervoor 15 tot 30% (per volume) PVA-lijm toe aan de verfcontainer.
Waterverf	Aquarelverf wordt zeer zelden als zelfstandig pigment gebruikt, omdat hun structuur geen duidelijke contouren mogelijk maakt. Door het hoge watergehalte verspreidt de kleurvlek zich terwijl het pigment langs de vezels beweegt. Tegelijkertijd wordt schilderen op hout met aquarelverf gebruikt als hulptechniek, bijvoorbeeld voor het verven van gebieden bij het snijden of branden.

Uiteraard hebben we hier alleen de meest uitgebreide groepen decoratieve composities beschreven die bij decoratie worden gebruikt. Tegenwoordig zijn er tientallen grote merken op de markt en bevatten paletten honderden en duizenden verschillende tinten, dus het vinden van de juiste verf is niet moeilijk.

Componenten en gereedschappen

Verschillende soorten houtschilderijen vereisen het gebruik van verschillende technieken en technieken, maar de gereedschappen en aanvullende materialen van de kunstenaar zullen nog steeds ongeveer hetzelfde zijn. Hieronder geven we een indicatieve lijst die als een “minimumprogramma” kan worden beschouwd. Begin met deze lijst, en na verloop van tijd, als u bij het werk betrokken raakt, zult u precies begrijpen wat u moet toevoegen.

Om houten oppervlakken voor te bereiden op schilderen, worden dus de volgende gebruikt:

• Huiden met verschillende korrelgroottes voor het schuren van hout.
• Plamuren voor het opvullen van defecten en gaten tussen afzonderlijke onderdelen.

Publicaties in de sectie Tradities

Mysteries van Russische schilderpatronen

Zijn Gzhel-gerechten altijd blauw en wit geweest, welke traditionele schilderkunst is geboren na de Oktoberrevolutie, en waarom gloeien geschilderde dozen? Wij begrijpen de geheimen van volkskunstambachten.

Gouden kommen. Chochloma schilderij

Gouden kommen. Chochloma schilderij

Gouden kommen. Chochloma schilderij

De meester begon te werken door de baclush te verslaan - hij maakte houten blokken (baklushi) van linde, esp of berk. Er werden houten lepels en pollepels, kopjes en zoutvaatjes van gemaakt. Gerechten die nog niet met beschildering waren versierd, werden linnen genoemd. Het linnen werd meerdere keren gegrond en gedroogd en vervolgens geverfd in gele, rode en zwarte tinten. Populaire motieven waren bloempatronen, bloemen, bessen en kanten takken. Bosvogels op Khokhloma-gerechten deden de boeren denken aan de Vuurvogel uit Russische sprookjes; ze zeiden: “De Vuurvogel vloog langs het huis en raakte de kom aan met zijn vleugel, en de kom werd goudkleurig.”.

Na het aanbrengen van het ontwerp werd het product twee of drie keer bedekt met drogende olie, werd tin- of aluminiumpoeder in het oppervlak gewreven en in een oven gedroogd. Nadat ze door hitte waren uitgehard, kregen ze een honingachtige tint en glansden ze echt als goud.

Aan het begin van de 18e eeuw begonnen gerechten naar de Makaryevskaya-beurs te worden gebracht, waar verkopers en kopers uit heel Rusland samenkwamen. Khokhloma-producten bleken in het hele land bekend te zijn. Sinds de 19e eeuw, toen gasten uit heel Europa en Azië naar de Nizjni Novgorod-beurs kwamen, zijn in veel delen van de wereld beschilderde gerechten verschenen. Russische handelaren verkochten producten in India en Turkije.

Sneeuwachtergrond en blauwe patronen. Gzhel

Sneeuwachtergrond en blauwe patronen. Gzhel. Foto: rusnardom.ru

Sneeuwachtergrond en blauwe patronen. Gzhel. Foto: gzhel-spb.ru

Sneeuwachtergrond en blauwe patronen. Gzhel. Foto: Sergey Lavrentiev / Lori Photobank

Gzhel-klei is bekend sinds de tijd van Ivan Kalita - sinds de 14e eeuw. Lokale ambachtslieden gebruikten het om ‘schepen voor apothekersbenodigdheden’, borden en kinderspeelgoed te maken. Aan het begin van de 19e eeuw verschenen er fabrieken in de Gzhel volost die porselein produceerden. De eerste onderneming hier werd in 1810 opgericht door koopman Pavel Kulichkov. Aanvankelijk was het schilderen op porseleinen borden gekleurd, maar in het midden van de 19e eeuw kwam de mode voor blauwe en witte Nederlandse tegels en Chinees porselein in dezelfde tinten naar Rusland. Al snel werden blauwe patronen op een besneeuwde achtergrond een onderscheidend kenmerk van de Gzhel-schilderkunst.

Om de kwaliteit van het porselein te controleren werd het product vóór het verven gedoopt in magenta, een rode anilineverf. Het porselein was in een egale roze kleur geverfd en er waren eventuele barsten in zichtbaar. De meesters schilderden met kobaltverf - voordat het werd gebakken, ziet het er zwart uit. Met behulp van speciale technieken, waarbij ze uitsluitend met penseel en verf werkten, creëerden de kunstenaars meer dan twintig tinten blauw.

Gzhel-onderwerpen zijn weelderige rozen (ze werden hier "agashkas" genoemd), winterlandschappen, scènes uit volksverhalen. Kinderen sleeën, Emelya vangt snoek in de vijver, dorpelingen vieren Maslenitsa... Na het aanbrengen van het ontwerp werden de schalen bedekt met glazuur en gebakken. Roze producten met zwarte patronen kregen hun traditionele uitstraling.

Lichtgevende broches en doosjes. Fedoskino lak miniatuur

Lichtgevende broches en doosjes. Fedoskino lak miniatuur

Lichtgevende broches en doosjes. Fedoskino lak miniatuur

“Toen we het artel organiseerden, hadden we voor zeven personen slechts één verzameld werk van Poesjkin… Dit verklaart grotendeels het feit dat we de meeste van onze miniaturen schreven op basis van de onderwerpen van Poesjkin.”

Alexander Kotukhin, miniaturist

In 1932 ontmoetten Palekh-kunstenaars Maxim Gorky, die Palekh lakminiatuur noemde "een van de wonderen gecreëerd door de Oktoberrevolutie". Op zijn verzoek schilderde Ivan Golikov miniaturen voor de luxe editie van ‘The Tale of Igor’s Campaign’.

Sinds onheuglijke tijden heeft de mensheid verschillende oppervlakken beschilderd met verf: stenen, hout, leer en andere materialen waarop kleurstoffen zijn aangebracht. Tegelijkertijd werd als verf een grote verscheidenheid aan materialen gebruikt: klei in verschillende kleuren, boomhars, roet. Een van de meest populaire materialen om te schilderen is hout - veel huishoudelijke artikelen waren oorspronkelijk gemaakt van hout, meubels en de huizen zelf waren ook van hout, en het verlangen naar schoonheid is altijd inherent geweest aan de mensheid, dus versierden ze de omringende objecten met alles wat voorhanden was. Schilderen op hout met hoogwaardige acrylverf wordt vooral populair, omdat je hierdoor een duik kunt nemen in de wereld van verre voorouders en je gedachten kunt afleiden van de stress en het hectische ritme van de moderne wereld.

Tegelijkertijd hoef je geen professionele meester te zijn van dit of dat soort schilderij - winkels hebben een grote hoeveelheid noodzakelijke materialen en gereedschappen waarmee je elke techniek in vrij korte tijd onder de knie kunt krijgen. Mocht dit nog niet genoeg zijn, dan bieden diverse onderwijsinstellingen je graag de mogelijkheid om beginnerscursussen te volgen op een voor jou geschikt moment.

We bestuderen het schilderen op hout met acrylverf met een beschrijving van het werk

Schilderen op hout is het meest geschikt voor beginnende kunstenaars om met acrylverf te werken - ze zijn helder, gemakkelijk aan te brengen en waterdicht, terwijl ze vrijwel geurloos zijn en gemakkelijk om mee te werken.

Er zijn verschillende soorten schilderkunst die op verschillende tijdstippen en op verschillende plaatsen in ons land zijn ontstaan, maar ze vinden allemaal hun oorsprong in de oudheid, toen mensen in harmonie leefden met de natuur en de wereld om hen heen.

Een van deze soorten schilderijen is de Khokhloma-schilderij, waarbij de belangrijkste elementen gras, bloemen en bessen zijn, dat wil zeggen dat de afbeeldingen de hele plantenwereld weerspiegelen die een persoon omringt. Dit type schilderij dankt zijn naam aan de naam van het dorp Khokhloma, waar het vandaan kwam.

Een andere populaire volksschildertechniek ontstond in een klein stadje aan de Wolga genaamd Gorodets en heette Gorodets-schilderkunst. Een onderscheidend kenmerk van dit soort schilderijen is dat dieren altijd in profiel worden afgebeeld en mensen met hun volledige gezicht. Het hoofdthema van dit soort schilderijen is het dagelijks leven van gewone mensen - wandelingen door de straten van de stad, kermisfestiviteiten, bruiloften, en tegelijkertijd zijn de schilderijen altijd verzadigd met felle kleuren die ze omlijsten in de vorm van slingers, kransen of gewoon boeketten verspreid over de foto.

Naast deze twee soorten houtschilderen is er nog een decoratieve techniek die niet minder populair is: Mezen-schilderij. De onderscheidende kenmerken zijn het gebruik van slechts twee kleuren in de ontwerpen - rood en zwart, evenals een nogal symbolische afbeelding van verschillende elementen (de belangrijkste motieven zijn zonneschijven, ruiten en kruisen, die een bepaalde betekenis hebben)

Laten we het schilderen op hout eens nader bekijken aan de hand van het voorbeeld van een masterclass over het decoreren van een houten plank. We zullen acrylverf gebruiken, omdat deze het handigst is om te werken in de fase van kennismaking met dit soort volkskunst. In dit geval is het bord ook het handigste object waarmee u de schildertechniek onder de knie kunt krijgen.

Masterclass over het schilderen van een houten plank met je eigen handen

Acrylverf is zeer eenvoudig in gebruik, hecht goed op een houten ondergrond en vormt na droging een waterdichte film, waardoor het geverfde product niet gelakt hoeft te worden.

Benodigde materialen en gereedschappen:

• Houten snijplank;
• Acrylverf;
• Borstels;
• Carbonpapier (om de tekening op het bord over te brengen).

Stadia van het schilderen van een houten plank.

Eerst moet je het oppervlak voorbereiden dat je gaat schilderen. Om dit te doen, bedek het bord met een gelijkmatige laag witte verf - dit is nodig om het oppervlak waterpas te maken en de poriën van het hout te verzadigen, zodat verdere verflagen gelijkmatiger worden aangebracht.

Terwijl het bord droogt, kun je een schets van het toekomstige ontwerp op papier tekenen. Als je artistieke vaardigheden je in staat stellen rechtstreeks op het bord te tekenen, kun je het natuurlijk doen zonder voorafgaande tekeningen.

Laten we beginnen met kleuren. Om een ​​helder bord te maken, gebruiken we verven in verschillende kleuren en tinten.

Met een dunne kwast en zwarte verf versieren we de middelpunten van de bloemen, en met witte verf schilderen we de bessen, bloemblaadjes en bladeren met dunne lijnen.

Een heldere en kleurrijke snijplank voor voedsel is klaar. Na het drogen kan het worden gelakt om de kleuren beter te fixeren, maar als het product alleen een decoratieve functie heeft, kunt u het zonder vernissen doen.

Schilderen op hout is een geweldige manier om met uw eigen handen unieke producten met acrylverf te maken, die u in het dagelijks leven kunt gebruiken, als interieurdecoratie kunt gebruiken of aan een geliefde kunt schenken. De technologie van dit soort creativiteit is zo eenvoudig dat zelfs een kind het onder de knie kan krijgen met een beetje hulp van volwassenen.

Video over het onderwerp van het artikel

Tot slot nodigen wij u uit om verschillende video's te bekijken over het schilderen van verschillende producten met acrylverf om de dingen uniek en origineel te maken, evenals het interieur van uw huis.