Ved hjelp av ekstra materialer. Måter å styrke den naturlige og kunstige jorda på

Samarkand er en moderne av det gamle Roma: alderen på sine kulturelle nedre lag dateres tilbake til det første årtusen f.Kr.
Ved XV-århundre begynte en ny blomstrende Samarkand. Det skjedde under regjeringen av den store erobreren av Timur (Tamerlana), som bestemte seg for å gjøre Samarkand hovedstaden i hans imperium. Timur ønsket å gjøre sin hovedstad i unexhamplessly vakker og grandiose, overlegen alle andre byer i verden. Derfor fikk landsbyene rundt Samarkand nye navn og fra nå som kalles: Baghdad, Damaskus, Kairo - de største byene i verden bør virke som landsbyene sammenlignet med den nye hovedstaden i Timur. Det var 13 hager rundt Samarkand, den største av dem var så omfattende at en dag (som de gamle krønikene forteller) var det en hest i arkitekten, og de lette etter en hel måned.
Samarkands arkitektoniske ensemble, som strekker seg fra jernporten i øst i form av gaten, ble bygget på sidene av paradegravene og religiøse bygninger. I utkanten av Samarkand, på skråningen av Afrasiab-bakken, spres mausoleer av Shahi-Zinda. Ingen planlagt denne magiske gaten og designet ikke, ensemblet oppsto i seg selv, og hundrevis av år ble bygget - en mausoleet etter en annen. "Shahi-Zinda" betyr "levende konge", som kulten som eksisterte lenge før islamens ankomst.
Timur hadde mange koner, men bare en elsket - Beauty Bibi Han. Den store herren var i en fjern kampanje da hun samlet den beste arkitekten Samarkand, som på en time som ble spesifisert av stjernene, begynte å bygge en moske.
Jeg bygget en moske av en ung arkitekt, som fanget skjønnheten i Bibi Han, ble et offer for gal og uberørt kjærlighet. De slanke veggene i moskeen blir lyst av vakker glasur, kuppelen har allerede rivaler henne med den himmelske buen, det forblir bare for å lukke portalens bue. Men arkitekten i kjærlighet sakte, fordi slutten av arbeidet betyr separasjon fra Bibi Han.
Timur selv er begravet i Mausoleum Gur-Emir, som ligger i nærheten av en liten dam på Registan Square. Først ble Gur-Emir designet for begravelsen av Muhamed Sultan - det elskede barnebarn av Timur, men nå ble Timur selv begravet her, hans sønner og et annet barnebarn - den store middelalderske forskeren Ulugbek, hvor mausoleum ble omgjort til en etternavn grav av timuridet. Den blå ribbede kuppelen i mausoleet stiger til en høyde på 40 meter, tredører med en innlagt fra elfenben fører til hovedhallen ... solens stråler, bryter gjennom marmorgitterene, stripene faller på åtte gravsteiner, gravene seg selv er på bunnen - i fangehullet.
Det sentrale torget i Old Samarkand er Registan, gatene nærmer seg fra alle sider, som radialt krysser territoriet i gamlebyen. I oldtiden ble en kraftig kanal som forlot en masse sandstrandsavsetninger spores i oldtiden. Sandnotion sannsynligvis ga navnet på dette stedet, siden "Registan" bokstavelig talt betyr "sted for sand", "Sandy Field".
Inntil XV-tallet var Registan et stort handels- og håndverksområde, men så verdsatt verdien som en markedsplass tilbake til bakgrunnen. Med Khan Ulugbek, som var Samarkands hersker fra 1409 til 1447, blir Registan den høytidelige offisielle: De høytidelige vurderingene av troppene begynte å bli gjort her, Khan Decrees ble proklamert, etc.
I den ulugbekiske tiden var Samarkand sentrum av det vitenskapelige livet i Sentral-Asia, de berømte matematikerne, astronomene, historikere flyttet her ... i Madrasa, for hvem Ulugbek personlig plukket opp lærere, og hans observatoriske forskere rørte på hemmelighetene av vitenskapen. MUSK og håndverkere, pilegrimer og diktere, vandrere og diplomater - alle søkte her, alle veiene førte til den "dyrebare perlen av verden" - den glitrende byen Samarkand.

Enheten av gulv ved å kombinere ulike i sine egenskaper av gulv er en av de mest populære designteknikkene som brukes, som regel for soneringsplass. Tilkoblingen i ett rom på gulvene fra laminat og keramisk fliser tillater ikke bare å diversifisere interiøret, noe som gjør det lysere og uttrykksfulle, men gir også en betydelig gevinst i styrke, holdbarhet og andre operasjonelle egenskaper. Ofte finnes slike løsninger i utformingen av stuer, kjøkken og ganger og serverer å skille rommet på bolig- og arbeidsområdet.

Samtidig er dockingen av laminat med fliser et alvorlig teknisk problem, som kan løses på ulike måter:

  • uten bruk av ekstra materialer;
  • bruker bygging penn, mastic og silikon tetningsmidler;
  • bruker en kork kondensator;
  • ved hjelp av overgangsgrensen.

Uten å bruke flere materialer

Denne metoden brukes til å designe enkeltnivå ledder av en kompleks konfigurasjon og krever en stor tålmodighet og nøyaktighet. For det første er forsiktig kutting og klippematerialer laget i henhold til forhøskede maler.

Deretter er de løst på gulvgulvet i samsvar med de generelle festeantreglene og den grundige futten av dockingsømmene. Docking laminat med fliser uten bruk av ekstra materialer lar deg vakkert ordne noen krøllete ledd, uansett hvor vanskelig det er.

Ved hjelp av dockingskum og polymer tetningsmidler

Elegant arrangere dockingssømmen til enhver form, bredde og dybder kan bruke byggpenn, mastikk og silikonforseglingsmidler. For å gjøre dette, er det et stort utvalg av rettsmidler og et rikt utvalg av fargekombinasjoner, men en slik løsning har en betydelig ulempe forbundet med en funksjon ved å legge laminat.

Siden laminatet krever litt plass til ekspansjon, så når du installerer brettet, knytter ikke til basen og kan bevege seg, ta optimal posisjon. Konstruksjonsskum og tetningsmidler til slutt frosset og fikse leddene tett, noe som kan føre til flomdeformasjon.

Bruker en trafikk kompensator

Høykvalitets docking av laminat med fliser med dannelsen av en fin søm utføres ved hjelp av korkkompensatorer. Pluggen komprimeres perfekt og gjenopprettet uavhengig, slik at du ikke kan bekymre deg for enheten av teknologiske hull.

For å tillate pluggen vakkert, bør kantene på laminatet og flisene langs kuttlinjen være helt glatt, slik at bruken av korkkompensatorer presenterer spesielle krav til kvaliteten på skjærematerialet.

For å lage en korkkondensator av ønsket nyanse, brukes en spesiell toning.

Ved hjelp av overgangen

Overgangsrefter Ikke bare tillater deg å vakkert docile en rekke tekstur, egenskaper og fargematerialer, de letter sterkt rengjøring av lokalet og øker levetiden til gulvbelegg.

Tihsene er flere arter:

  • rette terskler - brukes til å designe rettlinjede seksjoner av overflater av enkeltnivå;
  • nivelleringsgrenser - la gulvene kombineres i forskjellige høyder;
  • etterbehandlingsgrensene brukes til å designe podier, tilstøtende trinnene til trapper og kanter av beleggene.

For tiden tilbyr byggemarkedet et rikt utvalg av overgangsmessige imponasjoner laget av forskjellige materialer:

  • terskene laget av naturlig tre ser veldig vakkert ut og perfekt harmoniserer med møbler og laminat, men de er ganske dyre og trenger spesiell omsorg - Grouting riper, polering, maleri og lakkbelegg;
  • metall eller lister - mer holdbar, upretensiøs og billig, er vanligvis laget av aluminium, rustfritt stål og messing, for å beskytte mot fuktighet og formidle, er fargemetallutslippene som trengs med beskyttende filmer med et dekorativt mønster;
  • laminerte terskler - Gjenta fullstendig konstruksjonen og fargen på laminatet, så det er ideelt kombinert med det, men deres operasjonelle egenskaper er svært avhengige av kvaliteten på materialene som brukes og overholdelse av produksjonsteknologi;
  • plasttreker er den vanligste, billige og teknologiske typen design av dockingsømmene, men en tilstrekkelig kortvarig.

Den største ulempen med overgangsgrensen er at et lite fremspring dannes i leddene i leddene. Samtidig sikrer dockingen av laminat med fliser ved hjelp av overgangsgrensen slike fordeler som:

  • glatthet av overgangen;
  • visuell integritet av belegget;
  • rik utvalg av farger og nyanser;
  • muligheten for utforming av buede linjer;
  • fart og bekvemmelighet av montering;
  • god beskyttelse av leddet fra fuktigheten og søppelet fra å komme inn i det.

Med enheten av tersklene er det nødvendig å legge erstatningskrav, ikke å glemme å vurdere størrelsen på fester, ellers kan belegget deformeres og mister deres attraktivitet.

Video

Denne videoen vil fortelle om overgangsbjelker for leddene.

Tidlig alder

Opplæringsoppgaver:

Å vite med materialer for design (naturlig, trykk, konstruksjon og papir);

Med volumetriske geometriske former (murstein, ball, kube, sylinder, kjegle, pyramide), som er en del av byggesettet eller konstruktørene;

Lær å plassere en rekke geometrisk kropp i rommet;

Tildele geometriske former i kjente objekter;

Bli kjent med teknikkene som brukes i design;

Eksperiment med papir, naturlige, kastede materialer i ferd med å skape elementære håndverk;

Koble detaljene ved hjelp av flere materialer (plasticine, leire);

Velg kjente bilder i bygninger og håndverk.

Utvikle oppgaver.

Danner en følelse av form når du lager elementære bygninger og håndverk;

Utvikle visuell effektiv og klar formet tenkning;

Bidra til utviklingen av oppmerksomhet, minne;

Å danne ferdigheter for å feste detaljer om håndverket til hverandre.

Opplæringsutfordringer:

Forårsake interesse for konstruktiv eksperimentering

Øke evnen til å høre lærerens verbale instruksjoner, dets instruksjoner, egenskaper;

Utdanning av evnen til å se skjønnhet i strukturer og håndverk.

Treningsfunksjoner. Utformingen av små barn minner om eksperimentet av eksperimentet, hvor egenskapene og tegnene på geometriske former, er forskjellige materialer studert. Det tredimensjonale volumet av designprodukter gjør det mulig å undersøke alle detaljer som det planlegges til å skape et design.

I læringsprosessen, hvor den ledende metoden er, er det tilrådelig å ikke demonstrere de forskjellige tallene, men også å kalle dem så ofte som mulig, gi dem en figurativ karakteristikk, noe som bidrar til å inkludere de undersøkte materialene i egen intensjon. Det er viktig å aktivere alle analysatorene for å danne et mer komplett bilde av designet.

I en tidlig alder er barn som starter fra det første året i stand til å identifisere geometriske former uten å ringe dem, men fremhever den angitte formen fra en rekke andre. Dette faktum tyder på at volumetriske geometriske legemer ikke bare kan være personer for manipulasjon og leke barn i denne alderen, men også gjenstand for studier.

Evnen til å tildele skjemaet, og senere og kallet det muliggjør prosessen med trening i de senere stadiene, hvor læreren ikke trenger å være kjent med skjemaene og danne evnen til å skape forskjellige bygninger fra dem. I dette tilfellet kan læreren bruke verbale instruksjoner, som angir de nødvendige skjemaene, og ikke en detaljert skjerm, som forklarer valgverdien av visse skjemaer for en bestemt bygning. Tross alt er barn allerede forberedt på å jobbe med disse skjemaene, fordi de kjenner deres egenskaper og skilt.

Mer tid forblir på prosessen med kreativ design. Ikke let for det som er så enkelt. I spillet får barna flere ferdigheter som vi, voksne, ikke alltid er rimelig nyttige for deres kreative formasjon. Vi er alle redd for at barn ikke forstår, de vil ikke kunne ikke takle. Men vi er enda noen ganger ikke prøver å gi dem det de trenger så mye. Ofte, for å møte under den angitte okkupasjonen, prøver vi å redusere barnets aktivitet til et minimum, og dette er en fundamentalt feil tilnærming.

Det er ikke verdt å ofre muligheten til å danne en slags ferdigheter for å skyldes effekten av håndverket. La designen (håndverk) først presenteres, lite som ligner, kanskje en ekte gjenstand, men det vil indikere banen som barnet passerte. Og her er det viktig å understreke sine prestasjoner, som peker på utsiktene til videre bevegelse.

Lisa (1 g. 4 måneder) gjorde en "gledelig caterpillar" fra krøllete klumper av papir, som det var nødvendig å plassere hverandre, bindende dem hverandre. Først var hun vanskelig å flimre papiret i en klump (et papirark ble rettet hele tiden, og det var ikke mulig å oppnå en enkelt form). Læreren foreslo en litt jakthender og bare deretter rulle klumper fra papir, som det er gjort med plastinsk. Som et resultat av den lysinske innsatsen var detaljene for Caterpillar klar. Når klumper var tilkoblet, oppsto et annet problem: Lisas øyne ble sittende fast på forskjellige steder (på den første lenken og sist). Mamma Lisa straks rushed for å hjelpe henne datteren: Liming for henne slik at alt var pent. Men forklarer sin mors uheldighet av en slik handling, læreren, sammen med jenta, fant en vei ut, limet en annen for hver lenke og deler caterpillaren i to deler. Dermed viste to små larformer ut. Lisa var så glad for at hun ikke hadde en stor larve, men to små hun hadde gjort. Etter klassene løp hun for å vise sin håndverk til sin mor, stolt klappet seg i brystet, som om det skulle viste at det var hun som selv kunne gjøre.

Når et barn selv når det nødvendige resultatet med den indirekte håndboken til læreren, blir ferdighetene som er oppnådd av babyen i klasserommet en del av konstruktiv og visuell opplevelse. Selv om okkupasjonen foregår med en undergruppe av barn, er det nødvendig å forsøke å ikke minimere sine aktiviteter, og vurdere det en organisasjon slik at barn som utfører ukomplisert av naturen, skapt en enkel design (håndverk). Det er viktig å understreke på mottakelser og teknikker hvis variasjoner utvider den meningsfulle og tekniske siden av barnas designprodukter.

Junior førskolealderen

Opplæringsoppgaver:

Fortsett å bli kjent med materialer for design (naturlige, rushes, konstruksjon og papir), deres egenskaper og uttrykksfulle evner;

For å være kjent med bulk geometriske legemer og arkitektoniske former (kuppel, tak, buer, kolonner, broer, dører, trapper, vinduer), som er en del av bygningssett eller designere;

Fortsett å lære å plassere forskjellige geometrisk kropper i rommet, og skape et bestemt design;

Lær å tildele, sammenligne geometriske former med hverandre;

Fortsett å vite med teknikker og teknikker som brukes i konstruktive aktiviteter;

Lære å skape strukturelle bilder i ferd med å eksperimentere med ulike materialer og forvandle en rekke emner;

koble detaljer med ekstra materialer (plastikk, leire, dobbeltsidig lim, lim, kamper).

Utvikle oppgaver:

Utvikle en klar effektiv og visuell formet tenkning, fantasi, oppmerksomhet, minne;

Bidra til å mestre konstruktive ferdigheter: Posisjonsdeler i forskjellige retninger på forskjellige fly, Koble detaljer, Korrelere bygninger med diagrammer, velg Tilstrekkelige forbindelser;

Utvid barnets ordbok med spesielle konsepter: "Design", "Arkitektur", "Scheme".

Opplæringsutfordringer:

Forårsake interesse for design;

Utdanne evnen til å se skjønnhet i strukturer og håndverk;

Ta opp nøyaktighet når du arbeider med ulike materialer og verktøy;

Evnen til å utføre kollektivt arbeid.

Treningsfunksjoner. I ferd med å lære barn av Junior førskolealderen, er det tilrådelig å bruke i tillegg til reproduksjonsmetoden basert på repetisjonen av lærerens instrumentelle handling, men også delvis søke, heuristiske metoder som tillater barn å uavhengige forvandle opplevelsen som er oppnådd i ny situasjoner. Selvfølgelig er yngre førskolebarn ennå ikke i stand til å implementere sine egne ideer uten å fullt ut implementere sine egne ideer uten hjelp, da planene deres først og fremst ikke er stabile, for det andre, den konstruktive billedopplevelsen er liten. Muligheten for å velge et materiale, mottak, innhold av et konstruktivt bildeformer hos barn en kreativ tilnærming, manifestert i de første stadiene i evnen til å feste individuell karakter i evnen.

Når du skaper fra et byggesett med en garasje for bilen, kan du vise barna fra de samme delene fra de samme delene. Ulike garasjer er oppnådd for hver maskin. For å gjøre dette, er det nødvendig å bruke deler fra selvklebende papir som innredning: murstein, steiner, ovner, øyne (overvåkningskameraer), etc., knapper, plugger fra plastflasker til bygging av ekstra strukturelle elementer: Låser, håndtak , Eaves, etc..

I den yngre gruppen prøver barn ikke bare for å skape uavhengig bygninger, men aktivt inkludere dem i spillet.

Design refererer til typen aktivitet som i en meningsfylt plan, skape de mest gunstige forholdene for utviklingen av kollektiv kreativitet. For eksempel, når du forbereder seg på design, gaver til helligdager, attributter for plottspill, forestillinger, fordeler for matematikk, kjennskap til verden, bygninger i hjørnet av naturen, etc. Dermed er barn, som starter med den yngste aldersgruppen, involvert i å organisere miljøet der de bor mens de er i en førskoleinstitusjon. Dette har en stor innvirkning på dem, for i en meningsfylt plan for å designe, er det nødvendig å ta hensyn til denne gangen for å gjennomføre slike områder i utviklingen av kreativitet, som tilfredsstillende personlige og sosiale behov.

I en alder av tre år oppstår barn et ønske om å vise sitt "selv". Dette må også vurderes, du bør ikke pålegge en bestemt, planlagt type design bare for å løse en bestemt oppgave for å danne enhver ferdighet. Design ferdighet og innhold av konstruksjonen er sammenhengende, men ikke statisk i essensen. Dette tillater bruk av prinsippet om variabilitet i læringsprosessen, noe som gir en slags frihet som barn og læreren. Det er ingen forskjell, i eksempel, hva slags barn blir bygget av ønsket mottakelse. Det viktigste er at han vil mestre dem for å ytterligere nyte seg selv.

I rammen av opplæring fra papirdesign, master barna mottakelser av papirbøyning i forskjellige retninger (vertikalt, horisontalt, diagonalt, dobbelt tillegg). Dette gjør det mulig å utvide den meningsfulle siden av barnas konstruktive bilder.

Middle førskolealderen

Opplæringsoppgaver:

Fest evnen til å jobbe med ulike materialer for design (naturlig, støpt, konstruksjon og papir), gitt i prosessen med å konstruere sine egenskaper og uttrykksfulle muligheter;

Fest evnen til å markere, ringe, klassifisere forskjellige volumetriske geometriske legemer (bar, ball, kube, sylinder, kjegle, pyramide, prisme, tetrahedron, oktahedron, polyhedron) og arkitektoniske former (kuppel, tak, buer, kolonner, dører, trapper, Vinduer, balkonger, Erkers), som er en del av byggesett eller designere;

Fortsett å lære å plassere forskjellige geometriske legemer i rommet ved hjelp av ulike komposisjoner som avslører essensen av konstruktive bilder;

Lær opprette plottsammensetninger i designprosessen;

Fortsett å lære å sammenligne geometriske former med hverandre og gjenstander av det omkringliggende livet;

Se bildet i geometriske former;

bruk ulike teknikker og teknikker i prosessen med konstruktiv virksomhet;

Skape strukturelle bilder i prosessen med eksperimentering med ulike materialer og konvertere forskjellige emner;

Koble detaljer med ekstra materialer (plastikk, leire, dobbeltsidig lim, lim, kamper).

Utvikle oppgaver:

Fortsett å danne en følelse av form når du lager bygninger og håndverk;

Bidra til å mestre av komposittmønstre: Skala, andel, plastvolumer, tekstur, dynamikk (statisk);

Konfigurer konstruktive ferdigheter: Plasser deler i forskjellige retninger på forskjellige fly, koble dem til, korrelere bygninger med diagrammer, velg tilstrekkelige forbindelser;

Utvide ordboken til barnet med spesielle konsepter: "proporsjon", "skala", "tekstur", "plast", "proporsjon".

Opplæringsutfordringer:

Forårsake interesse for konstruksjon og konstruktiv kreativitet;

Opplær evnen til å veilede læreren verbale instruksjoner i ferd med øvelser;

Estetisk holdning til arkitektur, design, produkter av deres konstruktive aktiviteter og håndverk av andre;

Nøyaktighet når du arbeider med ulike materialer og verktøy;

Evnen til å samarbeide med barn og lærer i ferd med å skape et felles arbeid.

Treningsfunksjoner. I middelsgruppen sikrer barna sine konstruktive ferdigheter, på grunnlag av hvilke nye som dannes. Så, evnen til å kompilere en viss sammensetning av elementene i designeren, bidrar til utviklingen av evnen til å planlegge arbeid. I denne alderen lærer barn ikke bare å handle i henhold til planen foreslått av læreren, men også uavhengig avgjør stadiene av å oppfylle fremtidige bygninger. Dette er en viktig faktor i dannelsen av treningsaktiviteter. Barn, som bygger konstruksjonen eller båten, representerer mentalt hva de vil, og planlegger på forhånd hvordan de skal utføres i hvilken rekkefølge.

I prosessen med å jobbe med papir og papp lærer barn å bøye papir i forskjellige retninger, ved hjelp av både enkle og komplekse fragmenter. I mellomgruppen blir denne typen design, som papirer, stadig mer relevant. Sammen med byggesett, papiret takket være deres uttrykksfulle og plasticissions kan du lage interessante design og håndverk som har både realistiske og dekorative fundament. Papir, og heller forvandling, utvikler barnas fantasi, danner muligheten til å se nye bilder i de vanlige former. For eksempel kan en kegle laget av papir, med passende modifikasjoner, bli til noe dyr, blomst, en vase, båt, ferdigstillelse for tårnet, for å bli en del av kostymen for en fabelaktig karakter etc.

Massekeglealternativer. Men for at barn skal kunne konvertere det, er det nødvendig å vise transformasjonsegenskapene i diagrammene, pedagogiske skisser.

De samme fantastiske transformasjonene er også oppnådd i Origami-teknikken, som er basert på å arbeide med papir ved å bøye den i forskjellige retninger. Origami teknikk bare i eksepsjonelle tilfeller tillater bruk av saks og lim. Dette gjør det mulig å tilordne det til tilstrekkelig komplekse teknikker som krever enorm oppmerksomhet, tålmodighet og nøyaktighet. Med rette brettede hjørner vil ikke tillate det ønskede resultatet. Den første fasen av undervisning Origami-teknikken i midtgruppen er mestret de mest enkle kildeskjemaene ved å variere som du kan få forskjellige bilder.

En annen type papirplast er å bruke saks, lim, i tillegg til å jobbe med papirarbeid, slik at du kan lage volumetriske design og håndverk med å tiltrekke erfaring med applikasjoner. Det krever også evnen til å jobbe med saks for å få den nødvendige delen for designet. I middelgruppen master barna bare enkle måter å kutte på. De er kuttet, kutte papiret og kutte de elementære skjemaene fra emner. Sammen med kutting i mellomgruppen, plukker (for å overføre tekstur av bygningen) og bryte (for å overføre en viss karakter av bildet, viser konstruksjonsstilen) for å lage et konstruktivt bilde. Søknadsteknikker i dette tilfellet kan fungere som grunnleggende og ekstra.

Den felles konstruktive aktiviteten til barn (kollektive bygninger, håndverk) spiller en stor rolle i å øke de første ferdighetene til å jobbe i teamet - ferdigheter forhåndsforhandlere (distribuere ansvar, velg materialet som er nødvendig for bygging eller håndverk, for å planlegge prosessen med Deres produksjon, etc.) og jobber sammen, uten å forstyrre hverandre.

Produksjon av barn av ulike håndverk og leker for en gave mor, bestemor, søster, yngre kamerat eller peer bringer opp en omsorgsfull og oppmerksom holdning til kjære, ønsket om å gjøre noe hyggelig for dem. Det er dette ønske som ofte stimulerer barnet til å jobbe med en spesiell flid og innsats, noe som gjør at hans aktiviteter enda mer følelsesmessig rike og bringer ham stor tilfredshet.

Konstruktiv aktivitet på grunn av sine evner, lar deg praktisk talt introdusere barn med en slik kunst som arkitektur. I middelgruppen studerer barn ikke bare individuelle arkitektoniske former, men blir også kjent med forskjellige stilarter, som positivt påvirker andre typer fin kreativitet. Det er kunnskap om egenskapene til forskjellig form for arkitektur som bidrar til anrikningen av innholdet i tegninger, applikasjonsbilder av barn. I dette tilfellet er konstruktive aktiviteter av stor betydning for oppdragelsen av estetiske følelser. Når du møter barn med arkitektur, utvikler kunstnerisk smak, evnen til å beundre arkitektoniske former og forstå at verdien av enhver struktur ikke bare er i sin funksjonelle formål, men også design.

Senior førskolealderen

Opplæringsoppgaver:

Forbedre evnen til å jobbe med ulike materialer for design (naturlig, støpt, konstruksjon og papir), gitt i prosessen med å konstruere sine egenskaper og uttrykksfulle muligheter;

Fest evnen til å markere, ringe, klassifisere forskjellige volumetriske geometriske legemer (bar, ball, kube, sylinder, kjegle, pyramide, prisme, tetrahedron, oktahedron, polyhedron) og arkitektoniske former (kuppel, tak, buer, kolonner, dører, trapper, Vinduer, balkonger, Erkers), som er en del av byggesett eller designere;

Bruk forskjellige typer sammensetning for å skape bulkstrukturer;

Lage plott design bilder;

Sammenlign geometriske former med hverandre og gjenstander av det omkringliggende livet;

Fordel bildet i ulike geometriske legemer;

Forbedre evnen til å bruke ulike teknikker og teknikker i ferd med å skape et konstruktivt bilde;

Fortsett å lære å lage et design på verbale instruksjoner, beskrivelser, forhold, ordninger;

Lær å uavhengig konvertere materialer for å studere sine eiendommer i ferd med å skape strukturelle bilder;

Fest muligheten til å velge tilstrekkelige måter å koble detaljene i det strukturelle bildet, noe som gjør dem holdbare og stabile;

Finn en erstatning av noen detaljer om andre;

Forbedre evnen til å bøye papir av forskjellig tetthet i forskjellige retninger;

Lær å jobbe med ferdige mønstre, tegninger.

Utvikle oppgaver:

Fortsett å danne en følelse av form, plast når du lager bygninger og håndverk;

Fest evnen til å bruke komposittmønstre: Skala, andel, plastvolumer, tekstur, dynamikk (statisk) i prosessen med å konstruere;

Fortsett å utvikle visuell effektiv og klar formet tenkning, fantasi, oppmerksomhet, minne;

Forbedre evnen til å planlegge sine aktiviteter;

Vurder og utvide ordboken til barnet med spesielle begreper "erstatning", "struktur", "tektonikk".

Opplæringsutfordringer:

Forårsake interesse for konstruksjon og konstruktiv kreativitet;

Utdanne estetisk holdning til arkitektur, design, produkter av deres konstruktive aktiviteter og håndverk av andre;

Nøyaktighet når du arbeider med ulike materialer og verktøy; forbedre ferdighetene til å jobbe med saks;

Skinne evnen til å jobbe kollektivt.

Treningsfunksjoner. Utformingen av barn av senior førskolealder er preget av det meningsfulle og tekniske mangfoldet av bygninger og håndverk forårsaket av tilstedeværelsen av en viss grad av fin frihet.

Fremstillingen av håndverk fra naturlig materiale danner ikke bare tekniske ferdigheter og ferdigheter, men også estetisk holdning til naturen, kunst, deres kreativitet. Det blir imidlertid mulig bare med en omfattende og systemisk tilnærming til læringsprosessen. Det er viktig at kunnskap, ferdigheter og ferdigheter oppnådd under en type design, barna var i stand til å bruke i andre.

Som en aktivering av konstruktivt kreativitet av barn, er det tilrådelig å bruke et mangfoldig stimulerende materiale: bilder, bilder, ordninger som veileder deres søkemotor. Når det gjelder materialene som brukes under etableringen av et konstruktivt bilde, må det være mer enn nødvendig for en egen bygning (og i elementene i mengde). Dette gjøres for å lære barna å velge bare de nødvendige detaljene som tilsvarer deres hensikt. Hvis barnet ikke er i stand til å velge og bruke alt materialet som er gitt til ham i klassen, ikke søker å objektivt vurdere sin betydning for gjennomføringen av planen, indikerer dette et ganske lavt kreativt utvikling. Det er viktig å lære barn å analysere materiale, relatere sine egenskaper med naturen til de strukturelle bildene som er opprettet. Barn av senior førskolealder, skaper strukturer, er ikke bygget i det hele tatt, men med et bestemt formål, dvs. For å anvende konstruksjonen (håndverk) i praktisk aktivitet. Dette gir konstruksjon av middelhet og fokus.

Gitt mangfoldet av materialer som brukes i design, er det nødvendig å vurdere lagringssystemet. Det er mest hensiktsmessig å dekomponere materialene på boksene, avhengig av typen, mens den gjør den tilgjengelig for barn. Klassifiseringsmateriale er tilrådelig sammen med barn. For det første vil dette tillate deg raskt å huske sin plassering, for det andre, det felles arbeidet med demontering av materialet tårer barn å bestille, nøyaktighet, for det tredje, i slike aktiviteter, førskolebarn indirekte enhrin kunnskap om egenskapene til ulike typer materiale.

I den eldre førskolealderen, under ledelsen av opplæreren, lærer barna nye tilkoblingsmetoder for dem, lærer å skape en rekke bevegelige strukturer på bilder, tegninger. Spesiell oppmerksomhet er betalt til spesiell utvikling hos barns barn for å koble til detaljer ved hjelp av nøtter og nøkkelknapper, da det krever deltakelse av en liten muskler i hånden, som førskolen fortsatt er ufullkommen.

Sett med byggemateriale og designere får ikke alt med alt, men gradvis, som de utvikler barn. Etter at barna under veiledningen av læreren vil bli fastslått av en eller annen designer, kan den plasseres i et hjørne av kreativitet, slik at barna kan få muligheten til å bruke den i frihet.

Papir finner også utbredt bruk i seniorgrupper i prosessen med Papercoplasty, som brukes som en uavhengig type kreativitet og i kombinasjon med andre, for fremstilling av ulike håndverk og leker. Barn gir ulike papirkarakterer: Tett skrivebord, skriving, glanset, semiless, samt ulike typer papp.

En rekke naturlige materialer og enkelhetsbehandling tillater multilateral å bruke den i å jobbe med førskolebarn. Tutor, sammen med barna, harverver det naturlige materialet. Etterfylling av aksjene forekommer gjennom hele året. For å skape et holistisk håndverk eller design av naturlig materiale, må du velge en tilstrekkelig festemetode. I aldersgruppen, som tidsbestemt, nål, ledning, som på grunn av deres unsucession, kan ikke brukes, kan allerede brukes som et ekstra middel. Men selv for senior førskolebarn, er det nødvendig med instruksjoner på funksjonene til å jobbe med disse instrumentene, samt kontroll over arbeidet.

Naturlig materiale lar deg lage strukturer av både små og store størrelser, og da vil arbeidet allerede være en kollektiv natur. For eksempel, bygninger av sand eller snø bygninger på nettstedet. I dette tilfellet vil barna danne en ferdighet til å jobbe sammen, hvor du må forhandle, finne en generell løsning.

Kunstnerisk manuell arbeidskraft

Dette er et kunstnerisk arbeid som består i fremstillingen av barns kunstneriske og estetiske nyttige håndverk som er nødvendige i ulike områder av preschoolers vitalitet.

Den praktiske orienteringen av kunstnerisk manuell arbeidskraft bidrar til dannelsen av arbeidsferdigheter i førskolebarn. Barn lærer ikke bare å skape, oppfinne interessante håndverk, men også organisere plassen til deres levebrød, skape vakre ting, fylle den. For å gjøre dette, må de mestre de nødvendige ferdighetene og ferdighetene som gjør at konsentrasjonen av materialer skal oppnå de skisserte resultatene - gjennomføringen av kreative design.

Eget håndverk som førchoolers senere bruker ikke bare i spillet, men også i ferd med pedagogiske, arbeidsaktiviteter, får de en viss verdi for dem. For eksempel, ved å lage en børsterstand, er barn mye mer forsiktig med det enn de som er kjøpt i butikken. Herfra kan det konkluderes med at kunstnerisk håndholdt arbeid er et viktig middel for å utvikle de personlige egenskapene til førskolen: ønsket om hardt arbeid, oppmerksomhet mot andre, nøyaktighet, tålmodighet, etc.

Tar og teknikker brukes det samme som i prosessen med design og applikasjon. Oppgaver har samme fokus. Hovedforskjellen er at barn lærte å forsøke å skape nyttige ting som trengs i sin praktiske aktivitet.

Kontroll spørsmål

1. Gi definisjonen av barnas konstruktive kreativitet.

2. Hvilke typer konstruktiv kreativitet kan bli betinget allokert? Hva er essensen av hver type konstruktiv kreativitet?

3. Hvilke materialer brukes oftest i Applique?

4. Hva er forskjellen og hva er likheten mellom applikasjon, design og kunstnerisk manuell arbeidskraft?

5. Fra hvilken alder er det mer hensiktsmessig å trene arbeid med saks? Hvorfor?

6. Hva er formålet med skissene i ferd med å lære applikasjon?

7. Hva er betydningen av ordningene i prosessen med trening?

8. Hvilke konstruktive teknikker maskerer barna til yngre førskolealder?

1. Markedsområde.

Hvordan varierer sentrum av middelalderbyen fra den moderne byen?

Sentrum av middelalderbyen, som moderne, var torget. Bare i tilfelle av en middelalderby på torget var hele byen i byen: det var handel, folk ble utvekslet av nyheter, straffet kriminelle, teatralske forestillinger og ideer ble holdt på torget.

I motsetning til den moderne byen i middelalderbyen var det ingen vannforsyning og kloakk.

2. rådhus.

1. Hvilke fag og dokumenter ble holdt i rådhuset? Hvilken verdi hadde de for byen?

Rådhuset ble holdt urbane banner, nøklene til byporten, urbane utskrift. På samme sted, i slitesterke kister bak mange slott, lagret statskassen og arkivet. Arkivdokumenter ble bevoktet spesielt nøye, da de inneholdt bokstavene der byens rettigheter, frihet og privilegier ble registrert.

2. Hvilke av de tre oppførte metodene for dannelse av byens regjering ser ut til deg mer demokratisk? Hvilke grupper av urbane befolkning i alle fall ikke var tillatt å urbane ledelsen?

Den mest demokratiske måten å danne bystyret var valget av hans medlemmer på et smalt møte i de "respekterte" borgere.

I alle fall er fattige mennesker og til og med mange velstående håndverkere ikke tillatt å være urbane administrasjon.

3. City Cathedral.

Hvorfor brukte bymennene så mye penger, krefter og tid til å bygge katedraler?

Townspeople brukte så mye penger, krefter og tid til å bygge katedraler for å vise storheten, skjønnheten og rikdommen i byen deres for å være stolt av dem. I tillegg ble katedralene bygget til ære for de hellige som måtte hjelpe byen og bevare dem.

4. Romanesque og gotiske katedraler.

1. Hva tror du at romanske templer lignet festningen? Hvorfor kalles de romantikk? Hva ligner de arkitektoniske monumenter i det gamle Roma?

Fordi perioden når katedraler ble bygget - 9-12 århundre - det var en periode med internecin kriger og permanente angrep i nabolandene (Normaner, Ungarer, etc.), så de hadde tykke vegger slik at i tilfelle et angrep, innbyggere av byen kunne gjemme dem.

Romantikk Disse katedralene kalles, fordi arkitekter, som ble bygget, brukte teknikkene til de gamle romerske byggherrerne. Gamle Roma Architecture Disse katedralene minnet bruken av kolonner, buer og buer.

2. Hvilket humør skapt fra troende arkitekturen til den gotiske katedralen?

Arkitekturen til den gotiske katedralen skapte inntrykk av lyshet og vektløshet, som om katedralen strekker seg opp.

Spørsmål på slutten av avsnittet.

1. Tenk deg at du er en reisende som kom til en middelalderby. Beskriv hva du så i byen. Hva virket uvanlig for deg?

Utseendet på middelalderbyene var forskjellig fra moderne. Byen var omgitt av høye vegger med tårn og dype rips fylt med vann for å beskytte mot angrep, byporten ble stengt for natten. Veggene omgitt av byen var begrenset til sitt territorium; Som befolkningen er tilstrømmet fra landsbyene og øker antall innbyggere, ble hun ikke imøtekomme alle levende ting, og det måtte utvide, bygge nye vegger. Så outsoker oppsto, der de avgjort overveiende håndverkere.

På grunn av det begrensede byområdet var gaten veldig smal. Husene ble bygget i flere etasjer, og hver øverste etasje hang over bunnen, slik at det alltid var en skumring på gaten. Arkitekturen av hus var enkel og monotont, de viktigste byggematerialene var tre, stein og halm. Unntaket var husene til de feudale og rike kjøpmenn. To bygninger på torget ble preget dramatisk - katedralen og rådhuset. Det var sentrum og på samme tid torget. Gatene ble bebodd av håndverkere av en spesialitet. Vinduene til hvert verksted gikk vanligvis utenfor: Dagen til skodder åpnet, den øvre ble omgjort til en baldakin, og den nedre ble telleren. I tillegg var det gjennom et åpent vindu mulig å se hvordan produktene er produsert. Street belysning har ikke eksistert i lang tid. Det var ingen fortau heller, gatene var skammet, så om sommeren i varmen var det veldig støvete, og om våren og høsten - skitne. Søppelet ble kastet direkte til gatene. Du kunne knapt gå gjennom middelalderbyen, det var vanskelig å passere, pytter var så dype at de ikke engang kunne kjøre gjennom dem. Formålet med befolkningen, en uhygienisk tilstand, mangel på sykehus, vendte byen i byråer av alle sykdommer og epidemier, som noen ganger døde fra 1/2 til 1/3 av befolkningen i byene, spesielt under pesten, som ble kalt svart død. Byer med trebygninger og tak, innendørs halm, ofte utsatt for ødeleggende branner, så det var en regel med mørkets begynnelse for å slukke lys i boliger.

2. Forbered en melding om en av de berømte middelalderske katedralene ved hjelp av flere materialer.

Charther-katedralen er en katolsk katedral, som ligger i byen Charter Prefecture of Institutt for ER og Loir. Det er 90 km sør-vest for Paris, og er en av mesterverkene av gotisk arkitektur. I 1979 ble katedralen oppført som et UNESCOs verdensarvliste.

På stedet for den moderne Chartres har katedralen lenge vært stående kirker. Siden 876 blir den hellige kappe av Jomfru Maria holdt i Chartra. I stedet for den første katedralen, brent i 1020, ble den romanske katedralen med en stor kryp reist. Han overlevde ilden 1134, og ødela nesten hele byen, men han var veldig skadet under en brann den 10. juni 1194. Fra denne brannen, som tok opp lynnedslaget, overlevde bare tårnene med en vestlig fasade og krypt. Den fantastiske frelsen fra den hellige skips ild ble ansett som tegn på over og fungerte som en grunn til bygging av en ny, enda mer ambisiøs, bygningen.

Byggingen av en ny katedral begynte i samme 1194 for donasjoner som strømmet inn i Chartres fra hele Frankrike. Urban beboere frivillig levert stein fra de omkringliggende Kamenolomenene. Grunnlaget for den tidligere strukturen ble tatt som grunnlag, som ble innskrevet av de overlevende delene av den gamle bygningen. De viktigste arbeidene som omfattet konstruksjonen av de viktigste Neopa ble fullført i 1220, fortsatte Cathedral Consectras fra 24. oktober 1260 i nærvær av kong Louis IX og medlemmene i den kongelige familien.

Charther-katedralen har blitt bevart fra slutten av XIII-tallet til i dag, nesten intakt. Han rømte ødeleggelsen og ranet, ble ikke restaurert og ble ikke gjenoppbygget.

Den tre-end bygningen i planen er Latin Cross med en kort tre-thro shot. Den østlige delen av templet har flere halvcirkelformede radiale kapeller. På tidspunktet for konstruksjonen var katedralens hvelvene det høyeste i Frankrike, som ble oppnådd på bekostning av bruken av Arkbutanov som stole på motphorten. Ekstra Arkbutans, som støtter APSE, dukket opp i XIV-tallet. Charther-katedralen var først, i utformingen av dette arkitektoniske elementet ble brukt, noe som ga ham de eksterne konturene helt uønsket tidligere, gjorde det mulig å øke størrelsen på vinduets åpninger og høyde på NEF (36 meter).

En funksjon ved utseendet på katedralen er de to høyt fremtredende tårnene. 105-meter spiret i det sørlige tårnet i konstruksjonen på 1140 er laget i form av en ukomplisert romansk pyramide. Det nordlige tårnet på 113 meter høy er grunnlaget som gjenstår fra den romanske katedralen, og tårnets spiret dukket opp i begynnelsen av XVI-tallet og er laget i stil med flammende gothic.

Charther-katedralen har ni portaler, hvorav tre er bevart fra den gamle romanske katedralen. Den nordlige portalen dateres tilbake til 1230 og inneholder skulpturer av Gamle Testamentes-tegn. Sør-portalen, skapt mellom 1224 og 1250, bruker plottene i det nye testamente med en sentral sammensetning dedikert til den forferdelige retten. Den vestlige portalen av Kristus og Jomfru Maria, bedre kjent som Royal, dateres tilbake til 1150 år og er kjent for Kristi bilde i ære opprettet i XII-tallet.

Inngangene til de nordlige og sørlige healere er dekorert med skulpturer av XIII-tallet. Hele dekorasjonen av katedralen har ca 10.000 skulpturelle bilder fra stein og glass.

På sørsiden av katedralen er den astronomiske klokken i XVI-tallet. Før klokkenes tidsmekanismen i 1793 viste de ikke bare tid, men også dagen i uken, måneden, tid for soloppgang og solnedgang, månens faser og det nåværende stjernetegn.

Ikke mindre bemerkelsesverdig interiør i katedralen. Romslig nave, ikke å ha lik i hele Frankrike, rushes til en fantastisk apse i den østlige delen av katedralen. En tricory ligger mellom arkader og de øvre radene av vinduene i den sentrale neferen, er de massive kolonnene i katedralen omgitt av fire kraftige pilasters. Katedralen er kjent for fargefargede glassvinduer hvis totale areal er ca. 2000 m2. Chartres-samlingen av middelalderske farget glassvinduer er helt unikt: Mer enn 150 vinduer, den mest gamle som ble opprettet i XII-tallet. I tillegg til stort glassmalerier på den vestlige fasaden, de sørlige og nordlige notatene, er de mest berømte, det fargede glassvinduet på 1150 "jomfru Maria av vakre glass" og komposisjonen "Tree of Isheevo".

Et særegent trekk ved de fargede glassvinduene på Charther-katedralen er den ekstraordinære metningen og renhet av malingen, som er tapt. For bilder er en ekstraordinær breddegrad av emner preget: scener fra de gamle og nye testamentene, tomter fra profetene, kongene, Kings, Knights, Artisans og til og med bønder.

Halvparten av katedralen er dekorert med en gammel labyrint på 1205 år. Han symboliserer banen til troende til Gud og brukes fortsatt av pilegrimer for meditasjon. Gjennom denne labyrinten av katedralen er det bare en vei. Størrelsen på labyrinten faller nesten sammen med størrelsen på vinduet Rose av den vestlige fasaden (men gjentar ikke det nøyaktig, så mange er feilaktig vurdert), og avstanden fra den vestlige inngangen til labyrinten er akkurat lik høyden til vinduet sted. Labyrinten har elleve konsentriske sirkler, den totale lengden på banen i labyrinten er ca 260 meter. I sitt senter, blomsten med seks kronblader, som konturene ligner på katedralens roser.

Ifølge pseudokumentalfilmen, det "fjerntblå nivået", tegningene på gulvet i Charther-katedralen hjalp matematikere til å åpne "gravitasjonstunneler".

En middelalderske farget glassvinduer, inkludert en vindusrose, er godt bevart i Charther-katedralen. Det totale arealet av glass i katedralen - 2044 kvm. I glassmalerier er dypblå og røde farger dominert, og lette nyanser er sjeldne.

Spørsmål for ekstra materialer.

Hva er meningen å ha forandret seg i middelalderen?

Takket være aktiviteten ble handel evaluert, da det gjorde det mulig å kjøpe / selge varene til en annen stat, noe som bidro til utviklingen av omsetningen av varer.

1. Hva tror du tårnet ble reist i hvilken arkitektonisk stil?

Jeg tror at i den gotiske stilen er det preget av et ønske om å svulme.

2. Hvordan forklare at mestere tillot slike alvorlige feil under konstruksjon og ikke var oppmerksom på advarslene?

Det er mulig at mestere var forvirret av kunnskapen om arkitektur og arkitektur, som var kjent under det romerske imperiet.

Basen av konstruksjonen er en rekke jord, som ligger under fundamentet, oppfatter stadig hele belastningen av strukturen på seg selv. Jordene som tjener som basen er delt inn i to typer: naturlig eller naturlig og kunstig.

for det tredje, jordene bør være uten bunte kvaliteter, under frysing, alle slike jordarter ekspanderer, når de tining, de reduseres, noe som fører til et brudd på den riktige krympingen av strukturen og dannelsen av deformerende sprekker, hull;

for det fjerde må jorda ha evne til å motstå alle effektene av grunnvann, væsker.

De har følgende konstruksjonsklassifisering:

  1. rocky. - Faktisk, ikke komprimerbar, absolutt ikke-bunched, veldig vanntett (den beste basen). For eksempel, Manhattan i New York.
  2. stor-chip, det vil si biter av rock type (ca. 50 prosent med et volum på over to millimeter): grus og knust stein (ganske bra);
  3. sands. - og volumet av partikkelen, desto større er muligheten for konstruksjon. Sandbrus (partikler av en stor størrelse) under belastninger er vesentlig komprimert, de utviser ikke hauginess (en ganske god base). Og små, nesten støvpartikler når fuktighet får, begynner de å plage;
  4. leire Vesentlige belastninger som oppfatter i tørr form, men i fuktighetsgivningsprosessen, blir deres bæreveske betydelig redusert, de blir bunket;
  5. limsoid., det vil si makroporøse, har vanligvis god styrke, men i fuktighetsgivende prosess, er det ofte signifikante dradere, de kan brukes hvis de styrkes;
  6. bulk - Skjema når pamping, søppeltumper, kanaler. Har uforholdsmessig kompressibilitet (krever herding);
  7. navngir - Form i enden av rensingen av den tørkede elven eller innsjøen. En god base av jorda;
  8. flytende - Formet med små partikler av sand som har eller etset blandinger. De er ikke egnet for en naturlig base.

Styrkningsmetoder:

for det første, tetning. Den vanlige pneumatiske rambling er enten tamping med spesielle plater, i noen tilfeller knuste stein tilsettes. På store områder gjelder ruller;

for det andre, pute enhet. I tilfeller der det er vanskelig å styrke jorda, fjernes et lag av upålitelig jord og erstattes mer stabilt (for eksempel sand eller knust stein). Tykkelsen på en slik pute er vanligvis 10 eller flere centimeter;

tredje, silikatisering - Brukes til liten støvsand. I slike tilfeller bør blandingene av flytende glass med forskjellige kjemiske tilsetningsstoffer anvendes i jorda. Etter primeren vil han skaffe seg en god bæreevne;
For det fjerde sementisering, det vil si tilførselen under basen av sementblandingen i flytende form eller flytende sementblanding med sand;

femte brenner, det vil si termisk metode, brenner forskjellige brennbare materialer i dypet av brønnene. Brukes til lumbering typer jord. Således vil jordens basis være pålitelig dersom alle disse kravene og betingelsene observeres under konstruksjon.

Tettheten av jordens bærer under og er avgjørende for deres trygge og lange. I vårt land, tilfeller der bygninger, strukturer og veier er oppført på tette vedlikeholdsjord som ikke krever ytterligere styrking relativt sjeldne, trengte det oftest en rekke tiltak for å styrke jord, og de fleste har volumet og sluttkostnaden som kan sammenlignes med alle etterfølgende konstruksjon.

Metoder for å styrke jorda, både naturlig og kunstig mettet bare tre. Den:

  1. Full erstatning av naturlig jord med lav lager kapasitet.
  2. Fysisk forsegling av naturlige jordarter.
  3. Styrke med ekstra materialer

Den komplette utskiftningen av den naturlige jorda med lavbærende kapasitet kan utføres på to måter.

Den første: Søffen av jorda (vanligvis finkornet, støvete sand, vannmettede glødelegg på stedet for de tidligere myrene) til fastlandsbasen (vanligvis eller grus), etterfulgt av en skrekking av gruset, rubble eller hælder en solid betongplate. Grus og knust stein er komprimert av vibrotematikk eller tungt maskiner, for eksempel - veisruller som veier 10-15 tonn.

For det andre: en hyppig pile tromme i det øvre laget av skjøre jord til fastlandsbasen. For tiden anvendt utelukkende, selv om historien også kjenner andre eksempler, for eksempel ble eikepiller brukt på bygging av St. Petersburg.

Styrking av jord med ekstra materialer har blitt mulig de siste årene, når geotekstiler dukket opp, mer kjent som nonwoven syntetisk materiale. Den kombinerer flere nyttige egenskaper og danner en sterk, ikke-roterende, vanngjennomtrengelig base på jordens overflate. Med det kan du styrke bakkene eller kanalene, for å gjøre basen for fotgjengerbaner og til og med motorveier. Den brukes både uavhengig og som etterbehandling av grus eller rubble undermenten.

Den fysiske tetningen av bulk og naturlige jordarter utføres i alle fall for dannelsen av en mer tett "pute". For en slik prosess brukes bare materialer som har strukturen av middels diskrethet - grus, knust stein (sand med naturstein), i sjeldne tilfeller. Avhengig av omfanget av arbeid og størrelsen på materialfraksjonene, brukes både et lysverktøy (vibrasjon) og tunge teknikker.