Ծառեր նկարել սովորելու համար դուք պետք է հասկանաք մի քանի սկզբունքներ, որոնք կօգնեն ձեզ տեսնել ծառերի կառուցվածքի նախշերը: Ստորև բերված դիագրամներն ու գծագրերը թույլ են տալիս պարզ տեսնել այս ամենը։ Եվ հետո պետք է դիտարկել բնությունը և պարբերաբար էսքիզներ անել: Միայն անընդհատ նկարչությամբ զբաղվելով՝ կարող ես տիրապետել անհրաժեշտ հմտություններին։ Այսպիսով, ի՞նչ սկզբունքներ պետք է հասկանաք, որպեսզի սովորեք, թե ինչպես նկարել ծառեր:

1. Ծառի բնի և ճյուղերի գլանաձև ձև:

Ծառի բունը հիմնված է գլանաձև ձևի վրա: Հետևաբար, երբ նկարիչը նկարում է կեղևը, կեղևի հյուսվածքի հետևում, դուք պետք է տեսնեք բեռնախցիկի ծավալը: Սա նշանակում է, որ այն կլուսավորվի անհավասարաչափ։ Այսինքն՝ մի կողմում լույս է, իսկ մյուս կողմից՝ ստվեր։ Լույսը կարող է լինել «գլանի» մեջտեղում, իսկ դրա կողմերում, համապատասխանաբար, ստվեր կա: Նույնը վերաբերում է մասնաճյուղերին: Բայց իրենց փոքր հաստության պատճառով chiaroscuro-ն քիչ նկատելի կլինի: Հետևաբար, նկարիչները օգտագործում են այս տեխնիկան՝ նրանք ներկում են ճյուղը մեկ գույնով, իսկ ծայրը շեշտում մուգ ներկով։ Ընդգծումը ստվերի տպավորություն է ստեղծում, իսկ ճյուղերը ծավալուն են թվում։

2. Ծառի կեղեւի կառուցվածքն ամենից հաճախ բաղկացած է ճաքերից։

Ծառերի մեծ մասի կեղևի կառուցվածքը բաղկացած է բնի մակերեսային շերտի ճաքերից։ Ճեղքելով և կարծրանալով՝ այս շերտը տարիների ընթացքում դառնում է ավելի հաստ ու կոպիտ։ Կեղևի յուրաքանչյուր առանձին «տուբերկուլյոզ» ունի լուսավոր և ստվերավորված կողմ: Բայց նայելով ծառին՝ մենք նման մանրամասներ չենք տեսնում, այլ պատկերն ընկալում ենք որպես ամբողջություն։ Հետևաբար, նկարիչը ոչ թե կրկնօրինակում է ամեն «վարագույր», այլ կեղևանման շարժումով փոխանցում է հյուսվածքը։ Օրինակ, դուք կարող եք օգտագործել «անշնորհք» հարված, տարբեր գծերի հաստությամբ: Այս դեպքում ստվերում գտնվող կեղեւի տարածքը ավելի մուգ կլինի։

3. Բեռնախցիկի և ճյուղերի ձևը. Մասնաճյուղերի ուղղությունը.

Փայտի յուրաքանչյուր տեսակ ունի իր առանձնահատկությունները: Օրինակ՝ ցողունի և ճյուղերի թեքությունների բնույթը։ Կաղնու ճյուղերն ավելի ոլորված են ու խոժոռ։ Սոճին հիմնականում ուղիղ բուն ունի: Ուռենու մեջ բունը կարող է ճյուղավորվել մի քանի բների մեջ՝ կազմելով «ճեղապարսատիկ»։ Շատ խոշոր ուռենու ճյուղեր ունեն նույն բնավորությունը։ Հետևաբար, ծառ նկարելիս պետք է ուշադիր լինել և տեսնել տարբեր կառուցվածքային առանձնահատկությունները:

Բացի սրանից, կա ևս մեկ ասպեկտ, որի մասին շատերը մոռանում են. Հաճախ սկսնակ նկարիչները ճյուղեր են նկարում բեռնախցիկի ձախ և աջ կողմում՝ մոռանալով, որ ճյուղերը դեռևս աճում են առաջ և հետ՝ շրջապատելով բեռնախցիկը բոլոր կողմերից: Եթե ​​ճյուղը առաջ է աճում, այն կփակվի բունը և մյուս ճյուղերը: Այսպիսով, ծառանկարում ձևավորվում են հատակագծեր՝ առաջին, երկրորդ, երրորդ... Առաջին հատակագծի ճյուղերը ծածկելու են երկրորդ հատակագծի ճյուղերը և այլն։

4. Ծառերի ճյուղերի հիերարխիայի ֆրակտալ սկզբունքը.

Ֆրակտալը կրկնվող ինքնանմանություն է: Եթե ​​ուշադիր հետեւեք ծառերին, ապա կտեսնեք, թե որքան նման են միմյանց փոքր ու մեծ ճյուղերը, ինչպես նաև բունը։ Իսկապես, ծառի պսակը բաղկացած է ճյուղերի հիերարխիայից՝ շատ փոքր, փոքր, միջին, մեծ, շատ մեծ և հենց ծառի բունը: Դրանք հիմնված են նույն ձևի վրա: Կարծես վերցրին մի ճյուղ ու շատ կրկնօրինակներ արեցին՝ ավելի ու ավելի մեծ։ Իմանալով այս սկզբունքը, ծառ նկարելը շատ ավելի հեշտ կլինի:

5. Ծառի բունն ամենուր չի երևում. երբեմն հայտնվում է, երբեմն թաքնվում սաղարթների մեջ։

Ծառի բունը, նրա ճյուղերն ու մեծ ճյուղերը կանցնեն փոքր ճյուղերի և տերևների զանգվածների միջև։ Բեռնախցիկը կարող է կամ հայտնվել նրանց միջև, կամ գնալ ավելի խորը, որտեղ այն այլևս չի երևում: Դրա պատճառով ճյուղերի և տերևների խմբերի ստվերները կընկնեն դրա վրա: Հետևաբար, կիարոսկուրոն բեռնախցիկի գլանաձև մակերևույթին փոխանցելիս պետք է նաև նայեք, թե արդյոք դրա վրա սաղարթից ընկնող ստվերներ կան: Արևոտ օրը պատահում է, որ ծառի բունը կետավոր է ընկնող ստվերների «բծերով»։

6. Chiaroscuro ամբողջ ծառի ամբողջ պսակում, որպես ամբողջություն:

Ծառի ճյուղերի և տերևների ամբողջ զանգվածը, առանց բնի ստորին մասի, կոչվում է պսակ: Ունի ծավալ։ Այսինքն, ամբողջ այս զանգվածի ողջ ընթացքում կա լույս, կիսախորշ, ստվեր և ռեֆլեքս: Օրինակ՝ արեւի լույսը հաճախ վերեւից է ընկնում թագի վրա։ Սա նշանակում է, որ ծառի գագաթը ավելի թեթև կլինի, քան ներքևը: Այնուամենայնիվ, ծառի պսակը բաղկացած է սաղարթների կույտերից, որոնց միջև կան բացեր, որոնց միջով երևում է երկինքը կամ թագի ստվերային ներսը: Այս կլաստերները կամ ճյուղերի խմբերն իրենք նույնպես տարբեր կերպ են լուսավորվում արևի լույսով։ Սա նշանակում է, որ ծառի պսակը գծագրում չի պատկերվի որպես ամուր ուրվագիծ: Ուստի մենք գալիս ենք ուսումնասիրելու հաջորդ կարևոր սկզբունքը.

7. Ծառերի սաղարթներն ու ճյուղերը միավորվում են խմբերի մեջ:

Հսկայական թվով ծառերի տերևներ, ինչպես նաև այն ճյուղերը, որոնց վրա նրանք աճում են, միավորվում են խմբերի մեջ՝ կազմելով կլաստերներ։ Ծառի պսակը սաղարթի շարունակական զանգված չէ։ Պսակը բաղկացած է ճյուղերի և տերևների բազմաթիվ խմբերից։ Ընդ որում, այս խմբերը տարբերվում են նաև չափերով և ձևով։ Նրանք նույնը չեն։ Յուրաքանչյուր խումբ լուսավորվում է ցերեկային լույսով, ինչը նշանակում է, որ սաղարթների յուրաքանչյուր առանձին զանգված ունի իր լույսը, իր ստվերը, իր ռեֆլեքսները և կիսաթմբուկը: Այսինքն, ինչպես գիպսե գնդակի գծագրում աշակերտները փոխանցում են chiaroscuro, այնպես էլ ծառի նկարում յուրաքանչյուր առանձին զանգվածի կամ ճյուղերի և տերևների խմբում պետք է փոխանցվի chiaroscuro: Այնուամենայնիվ, միևնույն ժամանակ, դուք պետք է հիշեք, որ առանձին խմբերի chiaroscuro-ն ենթարկվելու է ամբողջ թագի ընդհանուր chiaroscuro-ին (որի մասին ես գրել եմ նախորդ ենթավերնագրում): Բայց ինչպե՞ս դա թարգմանել գծանկարի: Օրինակ՝ արևը փայլում է վերևից։ Ծառի ամենաթեթև կետը կլինի նրա գագաթին: Ամենամութ կետը ներքևում է: Բայց թագը կազմված է ճյուղերի վերը նշված խմբերից։ Սա նշանակում է, որ յուրաքանչյուր խումբ ունի իր լույսն ու ստվերը: Ենթադրենք, որ ծառի վերևում կա մի խումբ, իսկ ծառի ներքևում մեկ այլ խումբ: Այսպիսով, վերին խմբի լույսը ավելի թեթև կլինի, քան ստորին խմբի լույսը: Բացի այդ, վերին խմբի ստվերն ավելի բաց կլինի, քան ստորին խմբի ստվերը (նկարում դրանք համարակալված են թիվ 1 և 2): Ստացվում է, որ մասնավորը ստորադասվում է ընդհանուրին։ Մասնաճյուղերի առանձին խմբերի քիարոսկուրոն ստորադասվում է ծառի ամբողջ պսակի ընդհանուր քիարոսկուրոնին։ Բայց կան բացառություններ այս կանոնից: Եթե ​​ծառի ստորին ստվերային մասից տերևների մի խումբ դուրս է ցցվում, և ավելի շատ լույս է ընկնում դրա վրա, ապա այն կարող է նույնքան թեթև լինել, որքան վերևում գտնվողը (մեր օրինակից):

8. Սաղարթների իմիտացիա ստվերավորման միջոցով։

Նախորդ սխեմատիկ գծագրերում ծառերը «մուլտիպլիկացիոն» և պարզեցված տեսք ունեն: Այս գծագրում ծառը պետք է իրատեսորեն պատկերված լինի: Դա անելու համար անհրաժեշտ է ուշադրություն դարձնել կատարման տեխնիկայի վրա: Հատումը կարող է շատ տարբեր լինել՝ կախված պատկերված մակերեսից (ես գրել եմ ստվերավորման տեսակների մասին)։ Այն պետք է փոխանցի պատկերված առարկայի «նյութականությունը»։ Մեր դեպքում սա ծառի սաղարթն է։ Իսկ նկարչին պետք չէ ծառի վրա հազարավոր առանձին տերեւներ նկարել։ Պարզապես պետք է ստվերել այն, որպեսզի սաղարթի տպավորություն ստանաք։ Բայց ինչպե՞ս պետք է ստվերել ծառը, որպեսզի այն իրատեսական և կենդանի տեսք ունենա:

Գաղտնիքն այն է, որ կաթվածը կարող է ստեղծել սաղարթի պատրանք: Այսինքն, գծերի բնույթը նման կլինի տերեւների բնույթին: Վերոնշյալ նկարում դուք կարող եք տեսնել երեք տեսակի ստվերում, որը համապատասխանում է երեք տեսակի տերևներին՝ թխկու տերևներ, կաղնու տերևներ, ուռենու տերևներ: Մի դեպքում գիծը «փշոտ» է, մյուս դեպքում՝ «անշնորհք», երրորդում՝ հարվածներն ավելի երկարացված են։ Բայց սրանք ընդամենը օրինակներ են։ Դուք կարող եք գալ ձեր սեփական տեսակի ինսուլտի. Այստեղ դուք պետք է օգտագործեք ձեր երևակայությունը և չմտածեք կարծրատիպերով: Ծառի կեղևի համար պետք է գալ այլ հարված, խոտի համար՝ երրորդ և այլն: Այս առումով ես կարող եմ միայն այս խորհուրդը տալ. գծանկարը տպավորիչ է թվում, երբ գծի հաստությունը փոխվում է: Այսինքն, դուք պետք է աշխատեք մատիտի կապարի բութ և սուր ծայրով: Հետևաբար, երբ գալիս եք ձեր սեփական ստվերում, կարող եք հաշվի առնել այս կետը:

9. Սաղարթային զանգվածի բացերը.

Ծառի պսակը միաձույլ չէ և, ինչպես գրեցի վերևում, բաղկացած է ճյուղերից և տերևներից՝ միավորված խմբերի մեջ։ Հետեւաբար, այս խմբերի միջեւ կձեւավորվեն բացեր, որոնց միջով երեւում է երկինքը կամ ծառի ներքին, ստվերային մասը։

Թվում է, թե ամեն ինչ պարզ է. Բայց այստեղ է, որ սկսնակ նկարիչները ծառեր նկարելու խնդիր ունեն: Փաստն այն է, որ սկսնակները պատկերում են այդ բացերը ոչ թե սաղարթների զանգվածների, այլ առանձին տերևների միջև, և դրանք նկարում են նույն չափով: Արդյունքում ստացվում է նկար, որտեղ դիտողը տեսնում է մի ծառ, որի ուրվագիծը «մուլտֆիլմ» և անբնական տեսք ունի: Բնության մեջ սաղարթների բացերը գտնվում են միմյանցից տարբեր հեռավորությունների վրա: Ինքնին բացերը նույնպես տարբերվում են չափերով ամենուր: Բայց այս օրինաչափությունը որոշվում է ոչ միայն բնությամբ, այլև կազմի օրենքներով։ Կերպարվեստում կա ռիթմ հասկացությունը։ Ճիշտ այնպես, ինչպես երաժշտության մեջ, ի դեպ: Եթե ​​նկարիչը առարկաները տեղադրում է միմյանցից նույն հեռավորության վրա, ապա պատկերված տեսարանը ձանձրալի և անբնական է թվում։ Եթե ​​նկարիչը փոխում է տեղը, չափը, տոնը կամ գույնը, ապա նկարը դառնում է դինամիկ և բնական: Այսպիսով, գեղանկարչության մեջ ստեղծվում է ռիթմ:

Եկեք պատկերացնենք, որ մենք երկնքի դեմ ծառի մուգ կանաչ ուրվագիծ ենք նկարում։ Այս ուրվագիծը կետավոր է «կետերով», որոնք ծառի բացվածքներ են, որոնց միջով երևում է երկինքը: Այսպիսով, այս կետերը պետք է տարբեր չափերով և միմյանցից տարբեր հեռավորությունների վրա պատրաստել: Մեծ, փոքր, միջին... Ճյուղերի փոքր խմբերի միջև, սաղարթների մեծ ողկույզների միջև, ծառի առանձին տերևների միջև և այլն:

Հետևաբար, ծառի պսակը նման կլինի ոչ թե սաղարթների պինդ զանգվածի, այլ նման է ճյուղերով պարուրված չամրացված կառույցի և տերևների կույտերի միջև բացեր ունեցող:

10. Կաղապարային մոտեցում չէ:

Որպեսզի հասկանանք, թե ինչպես կիրառել վերը նշված տեսությունը գործնականում, ես ներկայացնում եմ ծառերի իմ նկարներից երկուսը: Առաջինում պատկերված է թխկի ծառ, իսկ երկրորդում՝ կաղնի։ Փորձեք հետևել այս գծագրերում վերը նշված ինը սկզբունքներին: Անմիջապես վերապահում անեմ, որ կան տարբեր տեսակի գծագրեր՝ գծային, տոնային, արագ էսքիզներ և ժամեր տեւող մանրամասն գծագրեր։ Այս թխկի և կաղնու նկարները արագ ուրվագծեր են: Իսկ նման էսքիզներում նկարիչները ամեն ինչ չեն նկարում։ Հետևաբար, ինչ-որ տեղ դուք կարող եք որոշ շեղումներ գտնել վերևում կարդացածից: Այստեղ պարզ է, որ ես չեմ օգտագործել կաղապարային մոտեցում, այլ առաջնորդվել եմ հենց սկզբունքներով՝ մտածելով, թե ինչպես լավագույնս կիրառել դրանք։ Ուստի վերջում կավելացնեմ, որ արվեստագետը տեսական գիտելիքներին պետք է ավելացնի ստեղծագործականություն, ֆանտազիա և ինտուիցիա։ Այնուհետև նկարը կլինի ավելի արտահայտիչ և զերծ կաղապարային մոտեցման միապաղաղությունից։

Սա միջին դժվարության դաս է: Մեծահասակների համար կարող է դժվար լինել կրկնել այս դասը, ուստի ես խորհուրդ չեմ տալիս այս դասի միջոցով ծառ նկարել փոքր երեխաների համար, բայց եթե իսկապես ցանկանում եք, կարող եք փորձել: Ես նաև ուզում եմ նշել «» դասը. համոզվեք, որ նորից փորձեք, եթե դեռ ժամանակ և ցանկություն ունեք նկարելու այսօր:

Այն, ինչ ձեզ հարկավոր կլինի

Ծառ նկարելու համար մեզ կարող է անհրաժեշտ լինել.

• Գրաֆիկական խմբագիր GIMP: Դուք պետք է ներբեռնեք GIMP-ը Win կամ Mac OS-ի համար և տեղադրեք այն:
• Ներբեռնեք վրձիններ GIMP-ի համար, դրանք կարող են օգտակար լինել:
• Որոշ հավելումներ կարող են անհրաժեշտ լինել (ցուցումներ, թե ինչպես դրանք տեղադրել):
• Մի քիչ համբերություն.
• Լավ տրամադրություն.

Քայլ առ քայլ դաս

Իրական բնությունն իր ողջ գեղեցկությամբ կարող է բացահայտվել միայն այն դեպքում, եթե այն քաշես կյանքից: Շատ ավելի լավ կլինի նկարել, եթե ուղղակիորեն նայեք ծառին: Եթե ​​դա հնարավոր չէ, ապա սովորական լուսանկարները, որոնք պարզապես առատ են որոնման համակարգերում, կարող են օգնել:

Ի դեպ, այս դասից բացի, խորհուրդ եմ տալիս ուշադրություն դարձնել դասին «»: Դա կօգնի բարելավել ձեր հմտությունները կամ պարզապես մի փոքր զվարճանալ:

Հուշում. Կատարեք տարբեր գործողություններ տարբեր շերտերի վրա: Որքան շատ շերտեր կազմեք, այնքան ավելի հեշտ կլինի կառավարել նկարը: Այսպիսով, ուրվագիծը կարելի է կատարել ներքևի շերտի վրա, իսկ սպիտակ տարբերակը՝ վերևում, և երբ էսքիզը պետք չէ, կարող եք պարզապես անջատել այս շերտի տեսանելիությունը։

Երբ ավարտեք այս դասը, նկատեք, որ ծրագրաշարի տարբերակների տարբերությունների պատճառով ցանկի որոշ տարրեր և գործիքներ կարող են ունենալ տարբեր անուններ կամ ընդհանրապես բացակայել: Սա կարող է մի փոքր դժվարացնել ձեռնարկը, բայց ես կարծում եմ, որ դուք կարող եք դա անել:

Մեզանից յուրաքանչյուրը պետք է կարողանա պատկերել կենդանի բնության մի մասը։ Փայտը ցանկացած... Ցանկացած ծառ ճիշտ և իրատեսորեն նկարելու համար առաջին բանը, որ պետք է անեք, մոդել գտնելն է։ Այսօր ես ձեզ կասեմ, թե ինչպես կարելի է քայլ առ քայլ նկարել գեղեցիկ ծառ բացատում:

Նախ, դուք պետք է ուրվագծեք ապագա ծառի ընդհանուր ուրվագիծը, սխեմատիկորեն նշեք բունը և պսակը թափանցիկ շերտի վրա:

Ծառի մասերը խորհրդանշական կերպով պատկերելուց հետո ուրվագծեք ճյուղերի ուրվագիծը, այսպես կոչված, «կմախքը»: Կրկին ստեղծեք նոր շերտ և աշխատեք դրա վրա:

Բոլոր ծառերն ունեն թագ, և մեր խնդիրն է այն ճիշտ պատկերել: Այս փուլում նշեք թագի ամբողջ ծավալը:

Ծառ նկարելիս հիշեք մի մանրուք՝ ստորինները միշտ հաստ են ու մեծ։ Ահա թե ինչպես պետք է դրանք պատկերել։ Էսքիզային շերտը կարող է ջնջվել կամ անջատվել՝ օգտագործելով դրա ձախ կողմում գտնվող պատկերակը:

Այս փուլում դուք պետք է նկարեք ճյուղը ներքեւից վերեւ: Վերին ճյուղերը շատ ավելի կարճ և փոքր են, քան ստորև: Օգտագործեք կարճ հարվածներ բարակ խոզանակով և ցածր անթափանցիկությամբ:

Ծառի բունը պետք է ծածկել իրատեսական կեղևով, դրա համար կարող եք նաև լրացուցիչ շերտ օգտագործել։

Այս փուլում յուրաքանչյուր ճյուղ պետք է «հագցնել» տերևներով։

Որպեսզի ձեր ծառը միայնակ չլինի և օդում չկանգնի, ամրացրեք այն, նկարեք ծաղիկներ և խոտ:

Ժամանակն է ծավալ ավելացնելու։ Նոր շերտ ստեղծելուց հետո մեծացրեք վրձնի չափը և նվազեցրեք դրա անթափանցիկությունը։ Ծառի կեղևը տարբերվում է ընդհանուր պատկերից, այն պետք է լինի ավելի մուգ։ Հիշեք դրա հյուսվածքը, փոխանցեք կոպտությունը՝ օգտագործելով ստվեր:

Մենք սկսում ենք թագի ձախ մասը ծածկել թեթև ստվերով (ուղղակի պետք է իջեցնել վրձնի անթափանցիկությունը)։

Մենք անցնում ենք աջ կողմի ստվերում և վրան տերևներ նկարում։

Նոր շերտի վրա, փոխելով վրձնի անթափանցիկությունը, ցույց տվեք գունային անցումները, այս տեխնոլոգիան կօգնի փոխանցել ծառի ծավալը։

Մենք կնկարենք նոր շերտի վրա։ Յուրաքանչյուր տերևը մանրամասն նկարելու կարիք չկա, բավական է դրանք սխեմատիկորեն ուրվագծել։ Խաղացեք կետի չափի և անթափանցիկության հետ:

Առանձնահատուկ ուշադրություն պետք է դարձնել նկարի ստվերներին և լույսին։ Փորձեք փոխանցել ծառի բոլոր հատկանիշները։ Դուք արդեն պետք է ունենաք բավականաչափ շերտեր ձեր ներկապնակում, աշխատեք դրանց վրա:

Վերջին փուլում մենք կնկարենք շեշտադրումները՝ օգտագործելով սպիտակ խոզանակ։ Սա ծառին իրատեսական տեսք կտա:

Այս պարզ քայլերով մենք հասանք եզրափակիչ և ստացանք գեղեցիկ նկարչություն:

Այսպիսով, դուք սովորեցիք, թե ինչպես կարելի է ծառ նկարել, հուսով եմ, որ դա հետաքրքիր և տեղեկատվական էր: Այժմ դուք կարող եք ուշադրություն դարձնել «» դասին, այն նույնքան հետաքրքիր և հուզիչ է: Կիսվեք այս դասով ձեր ընկերների հետ սոցիալական ցանցերում: ցանցեր։

Թվում է, թե ծառ նկարելը չի ​​կարող ավելի հեշտ լինել: Բայց որպեսզի դուք ստանաք գեղեցիկ նկար, որը հաճելի է աչքին, դուք պետք է շատ փորձեք: Պարտադիր չէ ունենալ արտիստի տաղանդ, կարող ես տիրապետել հատուկ տեխնիկայի և հաջողության կհասնես։

Ծառը կարելի է նկարել բոլորովին այլ կերպ: Դա կարող է լինել վառ գունագեղ նկար, կամ, ընդհակառակը, սև ու սպիտակ նկար: Ամեն ինչ կախված է ձեր տրամադրությունից, էմոցիաներից, որոնք ցանկանում եք փոխանցել:

Ընդամենը մեկ ծառ պատկերելով՝ կարող եք փոխանցել դրա շուրջ ստեղծված ամբողջ իրավիճակը:

Ինչպես քայլ առ քայլ ծառ նկարել մանկապարտեզի համար

Շատ փոքր տարիքից երեխաները ձգտում են նկարել։ Տարեկանները հաճույքով կկրկնօրինակեն ձեզ՝ մատիտ թափահարելով թղթի վրա։ Երկու տարեկանում երեխայի ձեռքերի համակարգումը թույլ կտա նկարել ամենապարզ բաները։ Այս տարիքում շատ երեխաներ սկսում են հաճախել մանկապարտեզ:

Մանկապարտեզում անցկացվում են դասեր, որոնցում երեխաները սովորում են նկարել: Նրանք սկսում են ճիշտ բռնել մատիտը և գծեր ու շրջանակներ գծել։ Ծնողները պետք է պարապեն իրենց երեխայի հետ տանը։ Դա անելու համար դուք պետք է իմանաք, թե ինչպես ճիշտ բացատրել սկսնակ նկարչին որոշակի առարկա նկարելու տեխնիկան:

Ծառ նկարելը նույնպես բաժանվում է մի քանի փուլերի, որոնք երեխան պետք է լավ հիշի ու գործնականում տիրապետի։ Մի փորձեք նրա փոխարեն կատարել առաջադրանքը՝ երեխային վերապահելով դիտորդի դերը։ Վաղ մանկության տարիներին ձեռքերով և մատներով բոլոր մանիպուլյացիաներն օգնում են երեխայի խոսքի զարգացմանը։

Եկեք նայենք երեխային սովորեցնելու ամենապարզ ձևին:

Առաջին փուլծառը սխեմատիկորեն նկարելն է: Դա անելու համար երեխան պետք է հասկանա, որ ծառը աճում է գետնից, որ այն ունի բուն և տերևներով պսակ: Մի մոռացեք, որ նախ բոլոր էսքիզներն անում ենք պարզ մատիտով։ Մենք դրա վրա շատ ճնշում չենք գործադրում, որպեսզի հետագայում ձեզ համար հեշտ լինի հեռացնել ավելորդ տարրերը:

Հորիզոնական գծով նշում ենք գետինը և դրան ուղղահայաց գծում ծառի բուն։ Որպեսզի ծառն ունենա թագ, որտեղ վերջանում է ծառի բունը, նկարեք շրջան կամ օվալ։

Երկրորդ փուլմեր ծառը դարձնել ավելի իրական: Ուրվագծեք բունը՝ ավելացնելով մի քանի արմատային կադրեր և մի քանի խոշոր ճյուղեր:

IN երրորդ փուլուրվագծեք թագը.

Չորրորդ փուլ.Ծառը դարձնել իրատեսական: Կենտրոնում ավելացրեք ևս մի քանի ժանյակային պտույտ և հեռացրեք բոլոր ավելորդ մանրամասները: Ծառը պատրաստ է։

Ինչպես նկարել ծառի բուն

Բունը ծառի հիմքն է։ Կարևոր չէ, թե ինչպիսի ծառ եք նկարում, լինի դա դաշտում միայնակ կեչի, թե, ընդհակառակը, խիտ սոճու անտառ, դուք կսկսեք նկարել բնից:

Որպեսզի ծառն ավելի բնական տեսք ունենա, բունը պետք է ճիշտ գծել՝ անկախ նրանից՝ ձեռքում մատիտ կա, թե վրձին։ Ըստ կանոնների՝ սկսած գետնից, բունն ավելի լայն է և աստիճանաբար նեղանում է պսակին։

Եթե ​​ներկում եք ներկերով, ապա հիմքը ներկեք վրձնի լայն մասով, իսկ վերին մասը՝ ավելի նեղ։ Գիծը պետք է լինի բարակ և թռչող:

Փորձեք նկարել այնպես, որ բեռնախցիկը կենդանի տեսք ունենա: Դժվար է գտնել մի ծառ՝ կատարյալ ուղիղ բնով կամ սիմետրիկ ճյուղերով։ Մի մոռացեք ստվերների և շեշտադրումների մասին: Նրանք նկարին ծավալ կհաղորդեն։

Ինչպես նկարել ծառի ճյուղ

Ծառը ունի մեծ հիմնական ճյուղեր և ավելի փոքր ճյուղեր, որոնք աճում են հիմնականներից: Ինչպես ցողունը, այնպես էլ խոշոր ճյուղերը հիմքում ավելի հաստ են: Ծառի տեսակը որոշում է ճյուղերի պատկերի բնույթը: Կեչու ճյուղերը ձգվում են դեպի վեր՝ դեպի արևը, իսկ սոճու կամ եղևնիի ճյուղերը իջնում ​​են գետնին։

Նախ ուրվագիծ կազմեք՝ որոշելով, թե որտեղ է աճելու ճյուղը, քանի ճյուղ ունի, ինչ կառուցվածք ունի։

Ինչպես նկարել ծառի տերևները

Տերեւները ցանկացած ծառի անբաժանելի մասն են։ Յուրաքանչյուր ծառ ունի իր տեսակի սաղարթը: Եթե ​​նպատակ չունեք ծառը մանրամասն և որքան հնարավոր է ճշգրիտ պատկերել, ապա չպետք է մանրակրկիտ նկարեք յուրաքանչյուր տերևը:

Եկեք նայենք, թե ինչպես կարելի է ավելի իրատեսորեն տերևներ նկարել, օրինակ՝ թխկի տերևներ:

Նախ, մենք էսքիզներ ենք պատրաստում, գծում ենք հիմքը և ուրվագիծը: Աստիճանաբար ուրվագծեք թերթի ամբողջ եզրը և հեռացրեք ավելցուկը ռետինով։

Ավելացրեք տերեւ, ճյուղ և երակներ: Լրացրեք նկարը գույնով: Ամառային տարբերակի համար մենք օգտագործում ենք կանաչի մի քանի երանգներ, աշնանային տաք կարմիր-նարնջագույն երանգները։

Ինչպես քայլ առ քայլ մատիտով ծառ նկարել

Եկեք ոչ մի կոնկրետ տեսակի ծառ չգծենք, եկեք սովորական ծառ նկարենք։ Հետևեք ստորև նշված բոլոր քայլերին և կունենաք գեղեցիկ որակյալ նկարչություն:

Առաջին փուլ.

Հիշեք, որ պետք չէ մատիտի վրա շատ ճնշում գործադրել, հակառակ դեպքում դժվար կլինի ավելի ուշ ջնջել էսքիզը, և նկարը մի փոքր կեղտոտ կստացվի: Այսպիսով, նախ գծում ենք բունը և ծառի պսակի մոտավոր ուրվագիծը։

Երկրորդ փուլ.

Բեռնախցիկի ուրվագիծն ավելի պարզ ենք դարձնում ու մի քանի ճյուղ ավելացնում։

Երրորդ փուլ.

Ժամանակն է նկարել սաղարթը: Որոշեք, թե ինչպիսի եղանակ է՝ քամոտ, թե հանգիստ: Եթե ​​ձեր նկարում քամին փչում է, ապա սաղարթը պետք է թեքվի այս կամ այն ​​ուղղությամբ: Մեր օրինակը ցույց է տալիս հանգիստ եղանակ:

Չորրորդ փուլ.

Այժմ դուք պետք է հեռացնեք էսքիզը և մանրամասն նկարեք ծառի տարրերը՝ սկսած ներքևից։ Նկարեք կեղևը և ճյուղերը:

Հինգերորդ փուլ.

Կեղևն ավելի բնական դարձնելու համար գծերը պետք է նման լինեն էսքիզների, այստեղ ճշգրտություն պետք չէ։ Այս փուլում ավելացրեք ձախ կողմում գտնվող տերևներով ճյուղ:

Վեցերորդ փուլ.

Մենք շարունակում ենք ուրվագծել սաղարթները՝ օգտագործելով կլորացված շարժումներ: Գծագրին ավելացրեք երկիր:

Յոթերորդ փուլ.

Մենք ընդգծում ենք ծառի բունը ավելի մուգ մատիտով, և ընդհակառակը, սաղարթի վրայով ներկում ենք փափուկ և ավելի բաց:

Ութերորդ փուլ.

Մի մոռացեք ստվերների խաղի մասին։ Քանի որ արևը փայլում է վերևից, թագի վերին մասը պետք է լինի ավելի բաց, իսկ որտեղ ստվերն է, այս դեպքում ստորին ձախ անկյունը, մի փոքր ավելի մուգ:

Իններորդ փուլ.

Պատահական հերթականությամբ նկարեք մի քանի տերև:

Տասներորդ փուլ.

Աջ կողմում մենք նաև մի փոքր ստվեր ենք ավելացնում ճյուղերի տակ։

Տասնմեկերորդ փուլ.

Վերջին քայլը կարևոր կետեր ավելացնելն է: Ներկերի հետ կատարված աշխատանքի համար օգտագործեք սպիտակ, իսկ եթե նկարում եք սև ու սպիտակ գույնով, պարզապես մի փոքր ջնջեք այն ռետինով։

Ինչպես նկարել ծառը քայլ առ քայլ սկսնակների համար

Եթե ​​դուք լիովին սկսնակ նկարիչ եք, ապա այս մեթոդը անպայման կհամապատասխանի ձեզ: Պատրաստեք սպիտակ թերթիկ, մատիտներ, ներառյալ պարզը, և ռետին:

Փուլ 1 և 2. Նախ, եկեք նկարենք մի բուն և մի քանի բարակ ճյուղեր:

Ճյուղերին ծավալ ենք ավելացնում, եղած ճյուղերի կողքին գծում ենք նույն գծերը, որոնք սահուն վերածվում են նոր ճյուղերի։ Մենք հեռացնում ենք ավելորդ մանրամասները ռետինով։

Եկեք նկարենք սաղարթ: Դա անելու համար, օգտագործելով հարթ ժանյակային գծեր, կարծես գլխարկ ենք դնում ծառի վրա, մենք թագ ենք նկարում: Դրանից հետո նկարում ենք հաջորդը՝ ավելի մեծ չափերով։ Հաջորդը երրորդ, ամենամեծ թագն է:

Այժմ մնում է միայն բեռնախցիկը ներկել դարչնագույն, իսկ թագի յուրաքանչյուր հատված կանաչի տարբեր երանգներով։

Ինչպես նկարել ծառը ներկերով

Նախքան նկարել սկսելը, դուք պետք է ընտրեք որակյալ ներկեր: Ավելի լավ է սովորել նկարել գուաշով, այն ջրաներկի պես չի տարածվում։ Սա նշանակում է, որ նկարը ավելի ճշգրիտ կլինի:

Ներկերով ներկենք ձմեռային եղևնին։

Նախ շագանակագույն գծեք բունը և դրանից դեպի վեր բխող ճյուղերը: Այնուհետև անհրաժեշտ է ասեղները կանաչով նշել: Որոշ տեղերում ներկը պետք է ավելի բաց լինի՝ գծանկարն ավելի վառ դարձնելու համար: Եղևնի ներսը ներկում ենք կանաչ ներկով՝ կապույտի հավելումով։

Սպասում ենք, մինչև ներկը ամբողջովին չորանա և սկսենք աշխատել ձյան վրա։ Ճյուղերի վրա ձյունը պատկերելու համար սպիտակ գույնին մի քիչ կապույտ ավելացրեք։

Ինչպես նկարել աշնանային ծառ

Աշնան գալուստով բնությունը ներկվում է կարմիրի բոլոր երանգներով։ Սեպտեմբերին դուք կարող եք տեսնել հմայող լանդշաֆտը, երբ դեռ կանաչ սաղարթների ֆոնին մեկ այլ, արդեն կարմիր-նարնջագույն, փայլում է: Ձեռքերը մեկնում են նկարելու համար:

Աշնանային ծառը նկարվում է այնպես, ինչպես բոլորը՝ սկսած բնից։ Զուգահեռ, անհավասար գծեր գծե՛ք միմյանցից մեծ հեռավորության վրա։ Այս տողերից մենք պտտվող ճյուղեր ենք նկարում:

Որպեսզի ծառն ավելի կենդանի և ծավալուն տեսք ունենա, մենք տարբեր ձևերով փոքր կադրեր ենք նկարում, առանց կրկնվելու: Ճյուղերից մի քանիսը հստակ գծում ենք, իսկ մի մասը՝ որպես էսքիզ։

Հաջորդը մենք գծում ենք կեղևը: Դա անելու համար մենք կիրառում ենք շատ քաոսային գծեր և մի քանի տուբերկուլյոզներ՝ ընդօրինակելու իրական ծառի կեղևը: Ծառին գույն տալու համար գծեք կեղևի գծերը կարմիր-շագանակագույն գույնով:

Մնացած հատվածները ներկելու համար օգտագործեք ավելի բաց շագանակագույն, դիտեք գծերը, դրանք պետք է լինեն նույն ուղղությամբ: Ստվերների ավելացում.

Վերջին փուլում մենք սաղարթ ենք ավելացնում ծառին: Փոքր ճյուղերի վրա մենք պատկերում ենք նարնջագույն-կարմիր տերևներ:

Ինչպես նկարել գեղեցիկ ծառ

Յուրաքանչյուր ծառ գեղեցիկ է իր ձևով: Բայց պետք է խոստովանեք, որ ծառը՝ մեծ, գետնից վեր փռված արմատներով և խիտ թագով, մի փոքր ավելի տպավորիչ է, քան սովորական այգու թխկին։ Նման ծառ նկարելու համար ձեզ հարկավոր է սպիտակ թղթի թերթիկ, պարզ մատիտ և ռետին։

Մենք գծում ենք մի կոճղ, որը ձգվում է դեպի վեր: Բեռնախցիկի գծի ստորին մասում մենք կապում ենք աղեղով: Սահմանեք արմատների ուղղությունը չորս ուղղություններով և գծեք դրանք կոր խողովակների պես, որոնք թեքվում են դեպի ներքև:

Ծառի բնից երկու հիմնական ճյուղ ենք արտադրում և նրանց միջև ծալք ենք քաշում: Մենք ջնջիչով հեռացնում ենք բոլոր ավելորդ օժանդակ գծերը։

Շրջանակները ցույց են տալիս թագի գտնվելու վայրը: Կառուցեք սաղարթը՝ հիմնական շրջանակները լրացնելով ավելի փոքր շրջանակներով՝ փոքրիկ խզբզոցների տեսքով ուրվագիծով: Ավելացնել ստվեր:

Ինչպես նկարել գավազան

Ռոուանը շատ գեղեցիկ է ձմռանը՝ սպիտակ ձյան ֆոնին։ Փորձեք ներկերով ներկել ձմեռային թառը:

Ներկեք ֆոնը բաց մոխրագույնով և թողեք, որ ներկը չորանա: Նախ, մատիտով ուրվագիծ պատրաստեք: Մի թառածառ ունի մի քանի բներ, որոնք աճում են գետնից: Նրանք բարակ են և ճյուղավորված։ Ապագա կլաստերների գտնվելու վայրը նշելու համար օգտագործեք փոքր օվալներ: Այժմ դուք կարող եք վերցնել ներկը:

Կոճերն ու ճյուղերը ուրվագծում ենք մուգ շագանակագույն գույնով։ Մենք վերցնում ենք հարուստ կարմիր գույն և լցնում ենք օվալները փոքր հարվածներով: Դուք կստանաք ցողունի հատապտուղների փնջեր: Քանի որ մենք նկարում ենք ձմեռային ձյուն, յուրաքանչյուր փունջի վրա մի քիչ սպիտակ ձյուն դրեք: Օգտագործելով նույն սպիտակը, հիմքում նկարեք ձնահյուսեր:

Ինչպես նկարել թխկի ծառ

Թխկու տերեւն ունի բնորոշ սուր անկյունաձև ձև։ Թխկին ինքնին բարձր ճյուղավորված ծառ է:

Մենք թխկի ծառի էսքիզ ենք պատրաստում, նկարում ենք բուն և պսակի գլխարկ։ Հաջորդը, մենք մի փոքր բարդացնում ենք այն, ներսում մի քանի շերտեր ավելացնելով: Պսակը բաժանում ենք մասերի՝ նկարելով ճյուղերը և մասամբ՝ սաղարթը։ Հաջորդը, մենք ավելի մանրամասն ուրվագծում ենք թագը:<<колючими>> տողեր.

Թխկին ներկում ենք դեղին, նարնջագույն և շագանակագույն երանգներով։ Մի մոռացեք ավելացնել լույսն ու ստվերը:

Ինչպես նկարել սակուրա ծառ

Գեղեցիկ ճապոնական բալի ծառ նկարելը ամենևին էլ դժվար չէ: Մենք օգտագործում ենք պարզ մատիտ:

1. Նկարեք մեծ օվալ: Դրա տակ գտնվում է կորացած ծառի բունը։ Դրանից մենք ծուռ ճյուղեր ենք քաշում, դրանք պետք է մի փոքր միահյուսվեն և գանգրվեն գետնից բարձր։
2. Ավելացնել ավելի շատ մասնաճյուղեր: Դրանով ծառը ավելի խիտ տեսք կունենա: Սկսենք ծաղիկներից:
3. Բոլոր ծաղիկները հստակ մի նկարեք, դրանցից մի քանիսը միայն ակնարկի վերածեք:
4. Կեղևը նկարեք ցողունի վրա:
5. Հեռացրեք բոլոր ավելորդ գծերը ռետինով: Սկսեք աշխատել ներկերի հետ:
6. Ներկիր բեռնախցիկը մուգ շագանակագույնով: Կեղևի գծերը սև են: Ծաղիկները ներկում ենք վարդագույնի բոլոր երանգներով։

Ծառեր նկարելը միշտ շատ հետաքրքիր է և բավականին պարզ: Հիմնական բանը որոշ կանոններ իմանալն ու ուշադիր լինելն է։ Ինչպե՞ս նկարել ծառ: Նախևառաջ պետք է իմանալ, թե սա ինչ տեսակ կամ ցեղատեսակ է: Ինչպե՞ս են աճում ճյուղերը՝ ուղիղ, կողքերին, գետնին ցած: Ինչպիսի՞ պսակ ունի բույսը՝ փարթամ, փոքր, կլոր, խիտ, եռանկյունաձև։ Կեչն ունի իր թագի ուրվագիծը, սոճինը՝ իր։ Այս դասում մենք կփորձենք քայլ առ քայլ նկարել ծառ: Դուք կհասկանաք, թե ինչպես ճիշտ պատկերել ծառի հաստ սաղարթը, կեղևը և արմատները: Այս գիտելիքը ձեզ օգտակար կլինի, երբ դուք գնում եք պարզ կամ ցանկանում եք նկարել ձեր սեփականը:

1. Վերցրեք ջրաներկային թղթի հաստ թերթ, պարզ մատիտ և ռետին: Եթե ​​ցանկանում եք ծառ նկարել «խոնավ» տեխնիկայով, ապա թեթևակի խոնավացրեք սավանը ջրով: Դա կարելի է անել լայն փափուկ խոզանակով կամ սպունգով: Այս տեխնիկան կստեղծի շատ գեղեցիկ բծեր և գրադիենտներ: Նախ, եկեք մատիտով ուրվագծենք մեր ծառը: Եկեք նկարենք այն փարթամ կանաչ թագով: Ամռանը և գարնանը ծառերը հատկապես գեղեցիկ են, արևը արտացոլվում է յուրաքանչյուր տերևից և նրանք կարծես փայլում են: Եկեք գծենք երկիրը կիսաշրջանով: Եկեք պատկերենք ծառն ինքնին փոքր արմատներով: Ծառը հեռու է դիտողից, ուստի արմատները փոքր կթվան: Մենք ճյուղերի հաստությունը դարձնում ենք այնպես, որ դրանց հաստությունների մոտավոր գումարը հավասար լինի մեր ծառի բնին։ Որքան բարձր են ճյուղերը, այնքան դրանք ավելի բարակ են դառնում: Պսակի վերին մասում ճյուղերն ամենաբարակն են և ամենաերիտասարդը: Ծառի պսակը գծում ենք ընդհանրապես՝ անհավասար շրջանով։

   

   
   
2. Հիմա եկեք նշանակենք թագի «հատակները»: Եթե ​​ուշադիր նայեք ցանկացած ծառի, ապա յուրաքանչյուր մեծ ճյուղ ստեղծում է առանձին «շերտ», մի տեսակ մինի ծառ, և բոլորը միասին կազմում են փարթամ թագ: Յուրաքանչյուր այդպիսի «շերտ» ունի իր ծավալը, դրանք համընկնում են միմյանց, հետագայում դա կնշանակենք որպես ստվերների և լույսի խաղ:

   

   
   
3. Որպեսզի ծառն ավելի օրգանական տեսք ունենա, մենք կավելացնենք լանդշաֆտի տարրեր՝ երկինք, ամպեր, ինչպես նաև ծառի ստվեր: Մենք պարզապես մատիտով թեթև ուրվագծելու ենք ամպերը, այնուհետև կապույտ ներկով ուրվագծելու ենք սպիտակ թղթի այս հատվածները և ավելացնում ենք թեթև ստվեր՝ ծավալի համար: Որպեսզի ծառի բունը հարթ և ձանձրալի տեսք չունենա, եկեք այն նկարենք այնպես, կարծես այն բաղկացած է բազմաթիվ մեծ ճյուղերից: Կեղևի հյուսվածքը չի երևա, ուստի ծառի բունը կնկարենք գունային երանգներով՝ առանց մանր դետալներ դուրս հանելու։

   

   
   
4. Սկսենք նկարել ջրաներկով։ Մենք սկսում ենք ծառի պսակից և օգտագործում ենք թափանցիկ դեղնականաչ ներկ՝ այս հատվածը փափուկ, լայն խոզանակով անհավասար ներկելու համար: Այստեղ-այնտեղ մենք թողնում ենք սպիտակ բծեր, ինչ-որ տեղ ավելացնում ենք ավելի խիտ ներկ, բայց մի չափազանցեք: Գետնին խոտը ստվերում ավելի սառը կլինի, այնպես որ ավելացրեք մի փոքր կապույտ կամ կապույտ: Եկեք ուրվագծենք ծառի ստվերը: Մենք երկինքը ներկում ենք կապույտի գրադիենտով, ամենախիտ երանգով վերևում՝ աստիճանաբար ջրով նոսրացնելով ներկը դեպի հորիզոն։ Մենք պարզապես վրձինով ուրվագծում ենք ամպերը։

   

   
   
5. Ստվերներ նկարելը. Կապույտի հավելումով վերցնում ենք կանաչ երանգ և կարճ հարվածներով «քանդակում» թագը։ Ներքևի «հատակում» ստվերներն ավելի մեծ և մուգ կլինեն, դեպի վեր՝ վրձնի հարվածները կդառնան ավելի կարճ և բաց: Մեջտեղում զգուշորեն ուրվագծեք մի քանի ճյուղ։ Ծառի բնին ծավալ ենք ավելացնում։ Ամբողջ նկարի ստվերները ձախ կողմում են: Օգտագործելով շագանակագույնի տարբեր երանգներ (օխրա, կապույտ և մի փոքր կանաչի հավելումներով) ներկում ենք ծառի կեղևը՝ այս ու այն կողմ թողնելով լույսի սպիտակ բծերը։ Մենք նաև ստվերներ ենք պատրաստում ամպերի վրա՝ յուրաքանչյուր ամպի ստորին հատվածը ներկում ենք մոխրագույն-կապույտ երանգով։

   

   
   
6. Ամենա «համեղ» փուլը մանրամասները նկարելն է։ Այժմ մեզ պետք է ամենաբարակ խոզանակը: Կրկին անցեք բոլոր ստվերները և դարձրեք դրանք ավելի հագեցած: Դիտողի ուշադրությունը պետք է կենտրոնացած լինի գծագրի կենտրոնական մասի վրա, այն պետք է հատկապես զգույշ գծվի, որպեսզի այն հետաքրքիր դառնա: Հետևաբար, մենք հակադրություն ենք ավելացնում ճյուղերին, ծառի թագի և բունի ստվերում: Օգտագործելով բարակ հարվածները, մենք նշում ենք փոքր ճյուղերը թագի խորքում: Թեթև շարժումներով գծում ենք խոտը (վրձնով հպեք թղթին և արագ շարժում արեք, որով ձեզանից հեռանում եք)։

   

   
   

Ջրաներկի գծանկարն ամբողջությամբ պատրաստ է։ Հուսով եմ, որ ձեզ համար շատ դժվար չէր ծառ նկարելը, և որ դասը տեղեկատվական և օգտակար էր: Իմանալով այս փոքրիկ գեղարվեստական ​​տեխնիկան՝ կարող եք հեշտությամբ նկարել ցանկացած ծառ, որը ցանկանում եք:

Ձեզ ենք ներկայացնում ևս մեկ հետաքրքիր քայլ առ քայլ դաս մատիտներով նկարելու վերաբերյալ։ Այսօր մենք ձեզ ցույց կտանք, թե ինչպես կարելի է մատիտներով ծառ նկարել: Պատրաստեք նկարչության համար անհրաժեշտ բոլոր նյութերը.

• սպիտակ թղթի թերթ A5 կամ A4 ձևաչափով;
• գունավոր մատիտներ;
• պարզ մատիտ HB;
• ռետին.

Մենք սկսում ենք ուրվագծելով ծառի բունը:

Հետո անցնում ենք թագը նկարելուն։ Էսքիզը հեշտությամբ կիրառում ենք՝ առանց մատիտը շատ սեղմելու և առանց որևէ դետալ նկարելու։

Այժմ վերադառնանք բեռնախցիկի ստեղծմանը: Մենք շագանակագույն մատիտով ուրվագծում ենք դրա ուրվագիծը։

Աստիճանաբար տալով նրան հակադրություն և պայծառություն:

Ծառի պսակը պետք է կանաչ լինի: Դա անելու համար վերցրեք ցանկացած կանաչ տոնով մատիտ և սկսեք նկարել թագի յուրաքանչյուր կտոր:

Շատ մի սեղմեք մատիտը, որպեսզի ստացվի այսպիսի կիսաթափանցիկ երանգ:

Այժմ մենք սկսում ենք փոքր հարվածներով նկարել թագի չներկված հատվածները:

Դա անելու համար դուք կարող եք օգտագործել կանաչ մատիտի այլ երանգ, որն ավելի մուգ է կամ ավելի հագեցած: Կարող եք նաև մեկ կանաչ մատիտով նկարել, պարզապես փոխեք դրա վրա ճնշումը։

Բորդո մատիտի օգնությամբ մենք վառ շեշտեր ենք ստեղծում մեր ծառի բունի վրա։

Մենք ուրվագծում ենք կոճղի ուրվագիծը, հեշտությամբ գծում ենք ճյուղերի միջին և կողային մասերը։

Կոնտրաստ ստեղծելու և բեռնախցիկի ստվերները նկարելու համար մենք օգտագործում ենք սև մատիտ:

Այժմ մենք ստեղծում ենք այս փոքրիկ տերևները թագի եզրագծի երկայնքով:

Ծաղկաթերթերը պետք է ունենան ավելի հարուստ երանգ և մի փոքր առանձնանան թագի հիմնական մասի ֆոնից։

Իսկ հետո դեղին մատիտով ուրվագծում ենք մանրանկարչական տերևների ուրվագիծը։

Մենք ստեղծում ենք թագի հակադրություն բորդո կամ շագանակագույն տոնով: Լրացրեք սաղարթների մուգ հատվածները այս երկու երանգներից որևէ մեկով:

Նկարի հետին պլանում մենք կստեղծենք կիսաթափանցիկ գույնի փայտե ցանկապատ։ Ծառի տակ մենք նաև կնկարենք կանաչ խոտի մի փոքր տարածք:

Վերջ, գործը պատրաստ է։