Zie dankbaarheid, causaliteit, wat er in je mond zit, dan dank je, wat zit er in je mond, dan dank je... Woordenboek van Russische synoniemen en uitdrukkingen die qua betekenis vergelijkbaar zijn. onder. red. N. Abramova, M.: Russian Dictionaries, 1999. bedankt (koninklijk, (zeer) geweldig, (zeer) veel),… … Synoniem woordenboek

BEDANKT- (God red mij ervan). 1. deeltje, aan wie aan wat, aan wie aan wat op wat en zonder extra. Uiting van dankbaarheid. Bedankt. Bedankt voor de gunst. Bedankt daarvoor (over dankbaarheid voor iets heel kleins, onbelangrijks). 2. in betekenis predikaat, aan wie wat.... ... Ushakovs verklarend woordenboek

Bedankt- Bedankt. Een beleefd woord gezegd om dankbaarheid uit te drukken. Het woord is ontstaan ​​uit de zinsnede ‘God save’. De meeste oud-gelovigen gebruiken het woord ‘dank u’ niet, omdat ze denken dat ze de letter ‘g’ van het woord ‘God’ afsnijden, omdat... ... Wikipedia

BEDANKT- 1. Spreekt dankbaarheid uit. S. voor de traktatie. S. voor aandacht (formule voor beleefde conclusie van een rapport, toespraak). 2. in betekenis verhaal, aan wie (wat). Daar moet je dankbaar voor zijn. S. buurman voor hulp. Als het regent, zullen er goede scheuten zijn. 3. deeltje.… … Ozhegovs verklarend woordenboek

Bedankt- DANK U, dank u, verouderd. bedankt, verouderd Merci, informeel dank je, praat afname Bedankt... Woordenboek-thesaurus van synoniemen van Russische spraak

Bedankt- (Bron: "Volledig geaccentueerd paradigma volgens A. A. Zaliznyak") ... Woordvormen

Bedankt- God zegene Bron: http://new.tvplus.dn.ua/?link=print/news/words/0079 … Woordenboek van afkortingen en afkortingen

Bedankt- dienst, gebruikt vaak 1. Het woord dank je wel drukt dankbaarheid uit aan iemand voor iets. Een grote, hartelijke dank. | Bedankt voor de hulp. | Namens ons allemaal bedankt voor jullie gastvrijheid en eten. | Hartelijk dank voor het advies. 2. Als iemand iemand vertelt... ... Dmitrievs verklarend woordenboek

Bedankt- I. deeltje. Spreekt dankbaarheid uit. S. voor hulp. S. namens ons allemaal voor de gastvrijheid en het eten. S., voor het beantwoorden van mijn brief. S. op een vriendelijk woord (informeel). S. voor aandacht (een vorm van beleefde afsluiting van een toespraak, rapport, enz.). □ (met definitie in gemiddelde rivier) ... encyclopedisch woordenboek

BEDANKT- Bedank iemand honderd maal. Prifiets. Hartelijk dank aan wie l. SNFP, 122. Geef/dank iemand. Arch., Kar., Novg., Perm., Pechora., Psk., Sib. Bedank iemand AOC 10, 201; SRGK 4, 287; NOS 2, 73; SGPO, 128; SRGNP 1, 164; SRNG 7, 258;… … Groot woordenboek met Russische uitspraken

Bedankt- 1. deeltje. a) Drukt dankbaarheid uit. Bedankt voor de hulp. Namens ons allemaal bedankt voor jullie gastvrijheid en voor de traktatie. S., voor het beantwoorden van mijn brief. Bedankt voor je vriendelijke woorden (informeel) Bedankt voor je aandacht (een vorm van beleefde afsluiting van een toespraak, rapport en ... Woordenboek van vele uitdrukkingen

Boeken

• Bedankt, Epifanova O.A.. De populaire serie “Gift to a Loved One” in een nieuw miniformaat zal je helpen om aan je familie en vrienden de warmste woorden van liefde en steun over te brengen die je tegen hen wilt zeggen, zelfs zonder veel…

De Grieken zijn dol op talen. Dit is niet zozeer een eerbetoon aan mode als wel een noodzaak. 20% van de Griekse economie komt uit het toerisme en nog eens 20% uit de scheepvaart: elke Griekse vader is er zeker van dat kennis van vreemde talen de sleutel is tot een mooie toekomst voor zijn kind. Als gevolg hiervan is kennis van Griekse woorden in toeristische plaatsen misschien helemaal niet nuttig voor u. De Grieken vinden het echter erg leuk en waarderen het als toeristen Grieks proberen te spreken, tenminste een beetje. En in een zeldzame taverne zal de eigenaar je voor deze poging op zijn minst niet behagen met een dessert.

Samen met Anya, onze Griekse docent, stelde Grekoblog een lijst samen van 30 woorden/zinnen die ons het meest populair leken tijdens de reis. Om het gemakkelijker te maken onbekende woorden waar te nemen, hebben we naast elke zin een Russische en Latijnse transcriptie geplaatst. Dezelfde letters die niet in het Latijnse alfabet voorkomen, bleven “zoals ze zijn”.

Je moet er ook rekening mee houden dat klemtoon in Griekse woorden van groot belang is. In tegenstelling tot de Russische taal valt de klemtoon in het Grieks bijna altijd op de laatste, voorlaatste of derde lettergreep vanaf het einde van het woord. Ter vereenvoudiging hebben we in de Russische transcriptie de beklemtoonde klinkers in hoofdletters gemarkeerd.

In het Grieks is klemtoon van groot belang: deze valt bijna altijd op de laatste of voorlaatste lettergreep

Woorden van begroeting:

1. Γειά σου (ik ben su) - hallo, hallo (letterlijk vertaald "gezondheid voor jou"). Zo kunt u op ieder moment van de dag gedag zeggen als u op voornaam staat bij uw gesprekspartner. De vorm van beleefdheid valt volledig samen met de Russische taal. Als je een vreemdeling of een oudere persoon beleefd wilt begroeten, zeggen we:

Γειά Σας (ik ben sas) - hallo.

De zinnen Γειά σου en Γειά Σας kunnen ook worden gebruikt om afscheid te nemen. Ze kunnen ook van pas komen als iemand naast je niesde: Γειά σου en Γειά Σας betekenen in dit geval respectievelijk 'Wees gezond' of 'Wees gezond'.

2. Καλημέρα (kalimEra) - goedemorgen. Je kunt op deze manier gedag zeggen tot ongeveer 13.00 uur, maar de grenzen vervagen. Voor sommigen is καλημέρα zelfs vóór 15.00 uur relevant - wie werd er hoe laat wakker :).

Καλησπέρα (kalispEra) - Goedenavond. Relevant, in de regel na 16-17 uur.

Je kunt 's avonds afscheid nemen door "welterusten" te wensen - Καληνύχτα (kalinIkhta).

3. Τι κάνεις/ κάνετε (ti kanis/kAnete) – Letterlijk worden deze woorden in de Griekse taal vertaald als “wat ben je aan het doen/doen.” Maar in het dagelijks leven betekent het ‘hoe gaat het met je’ (jij/jij). De volgende zin kan met dezelfde betekenis worden gebruikt:

Πως είσαι/ είστε (pos Ise / pos Iste) - hoe gaat het met je/hoe gaat het met je.

De vraag ‘hoe gaat het met je’ kun je op verschillende manieren beantwoorden:

4. Μια χαρά (mya hara) of καλά (kalA), wat ‘goed’ betekent;

Een andere optie: πολύ καλά (polyI kala) - zeer goed.

5. Έτσι κι έτσι (Etsy k’Etsy) – zo-zo.

Kennis:

U kunt de naam van uw gesprekspartner achterhalen met behulp van de volgende zinnen:

6. Πως σε λένε; (pos se lene) - wat is uw naam?

Πως Σας λένε; (pos sas lene) – wat is je naam?

Je kunt dit als volgt beantwoorden:

Με λένε…… (me lene) - mijn naam is (naam)

Na het uitwisselen van namen is het gebruikelijk om te zeggen:

7. Χαίρω πολύ (held polyI) of χαίρομαι (hErome) – – blij je te ontmoeten.

De Grieken stellen het erg op prijs als een toerist tenminste hun taal probeert te spreken

Beleefde woorden:

8. Ευχαριστώ (eucharistO) - dank je;

9. Παρακαλώ (parakalO) – alstublieft;

10. Τίποτα (tipota) - niets, voor niets;

11. Δεν πειράζει (zen pirAzi) [δen pirazi] – het is oké;

12.Καλώς όρισες (kalOs Orises) – welkom (jij);

Καλώς ορίσατε (kalos orIsate) - welkom (jij);

13. Εντάξει (endAxi) – goed, oké;

De woorden “ja” en “nee” in het Grieks zijn anders dan de gebruikelijke nee, ja of si, enz. We zijn eraan gewend dat een negatief woord begint met de letter “n”, maar in het Grieks is het andersom: het woord “ja” begint met de letter “n”:

14. Ναι (ne) – ja

Όχι (Ohi) - nee

Woorden voor markt en winkel

15. Θέλω (sElo) [θelo] – Ik wil;

16. Ορίστε (orIste) - alsjeblieft, vergelijkbaar met de Engelsen hier ben je (ze geven je bijvoorbeeld wisselgeld en zeggen oρίστε of ze hebben het meegenomen en zeggen oρίστε). Als je geld geeft, kun je ook (hier ga je) oρίστε zeggen). Dit is ook relevant als reactie op iemand die u bij uw naam noemt of bij het beantwoorden van een oproep in plaats van ‘Hallo’.

17. Πόσο κάνει (poso kani) – hoeveel kost het;

18. Ακριβό (akrivO) – duur;

19. Φτηνό (phtinO) – goedkoop;

20. Τον λογαριασμό παρακαλώ (toon logariasmO paracalO) – “tel alstublieft”;

Woorden voor navigatie

21. Που είναι…….; (pu Ine) - waar is......?

22. Αριστερά (aristerA) – links, links;

23. Δεξιά (deksA) [δeksia] – naar rechts, naar rechts;

24. Το ΚΤΕΛ (toen KTEL) - deze afkorting is de naam van de Griekse busmaatschappij, maar iedereen begrijpt het als "busstation";

25. Το αεροδρόμειο (luchthaven) – luchthaven;

26. Σιδηροδρομικός σταθμός (sidirodromicOs stasmOs) – treinstation;

27. Καταλαβαίνω (katalavEno) – Ik begrijp het;

Δεν καταλαβαίνω (zen katalaveno) [δen katalaveno] – Ik begrijp het niet;

28. Ξέρω (ksEro) – Ik weet het;

Δεν ξέρω (zen ksero) [δen ksero] - Ik weet het niet;

En tot slot, gefeliciteerd:

29. Χρόνια πολλά (chronische enquêteA) - dit kan op elke feestdag worden gefeliciteerd: verjaardag, engelendag, enz. Letterlijk betekent dit ‘een lang leven’.

30. Στην υγεία μας (stin Ya mas) is een toost die ‘op onze gezondheid’ betekent.

Ik hoop dat deze woorden je zullen helpen bij je reizen en communicatie met de Grieken. Ik ben Anya, onze lerares Grieks, dankbaar voor haar hulp bij het schrijven van het materiaal en herinner u eraan dat Anya sinds 2010 Grieks lesgeeft op Grekoblog aan iedereen die “vanaf het begin” wil leren of zijn of haar niveau Grieks wil verbeteren. We schreven meer in detail over taallessen via Skype in artikelen en.

Als je naar Griekenland gaat en niet volledig afhankelijk wilt zijn van een Russischsprekende gids, dan heb je minimaal een gemiddeld kennisniveau van het Engels nodig. Maar als je op eigen houtje door Griekenland wilt reizen en niet-toeristische plaatsen wilt bezoeken, als je het echte Griekenland op het platteland en aan de zeekust wilt ervaren, dan moet je hier op zijn minst op een heel eenvoudige manier Grieks leren. niveau en leer minstens de eenvoudigste inscripties lezen.

Trouwens, je herinnert je misschien enkele letters van de Griekse taal van school, van natuurkunde- of wiskundelessen, waar ‘alfa’s’, ‘nu’, ‘pi’ en ‘omegas’ verschillende fysieke en wiskundige grootheden aanduiden.

Griekse taal: alfabet, uitspraak

Voor een Russischsprekende persoon is het lezen van Grieks vrij eenvoudig, het oog went vrij gemakkelijk aan het schrijven van letters en de hersenen beginnen letters gemakkelijk onder woorden te brengen. Het punt is dat het Slavische schrift precies afkomstig is uit Byzantium, uit de Griekse taal, dus sommige letters doen sterk denken aan de Russische. Bovendien horen en schrijven ze in Griekenland zowel, dus als je het alfabet en enkele eenvoudige woorden en zinnen kent, kun je al communiceren en inscripties lezen.

Het Griekse alfabet bestaat uit 24 letters, onderstaande tabel toont de namen van de letters en hoe ze worden gelezen:

Het doel van sommige inrichtingen kan worden geïdentificeerd aan de hand van identificatiefoto's. Dergelijke afbeeldingen op etalages of uithangborden duiden kappers, cafés en toiletten aan. Trouwens, in Griekenland wordt het toilet vaak aangeduid in het internationale formaat: WC.

We zullen de basiszinnen in het Grieks voor mondelinge communicatie onmiddellijk presenteren in de vorm van transcriptie (uitspraak).

In principe zullen zowel hotels als restaurants in Griekenland u begrijpen, ook als u ze in het Engels aanspreekt. En veel hotels hebben ook Russisch sprekend personeel. Maar zelfs als u op zijn minst een paar woorden en zinnetjes in het Grieks leert (groet, dank u wel) en deze gebruikt in de communicatie met de lokale bevolking, zult u hen veel plezier bezorgen. En daardoor zullen de toch al gastvrije Grieken nog gastvrijer en vriendelijker tegen je worden.

Iconen uit Athos.

Klooster van Sint Dionysius

Beginnend aan zijn reis vanuit de stad Litochoro en stijgend naar de toppen van Olympus, op een afstand van 18 km, op een hoogte van 850 m boven zeeniveau, verschijnt plotseling het historische heilige klooster van St. Dionysius van Olympus voor het oog tussen groenblijvende bomen en het onophoudelijke gebrul van water, alsof ze zijn uitgegroeid tot de niet-criminele Enipeas-kloof, die een monument van zeldzame architectuur en esthetische schoonheid vertegenwoordigt, dat onder bescherming staat.

Grieks leger.

Chalkidiki. Sithonia. Nikiti.

De toeristische infrastructuur in Nikiti bevindt zich op een hoog niveau. Comfortabele en moderne hotels in Griekenland bezorgen u een onvergetelijke vakantie. Restaurants en kleine kleurrijke cafés bieden hun bezoekers mediterrane gerechten, nationale gerechten en visgerechten volgens unieke recepten, alleen bekend bij lokale chef-koks. Vakantie in Griekenland betekent natuurlijk het proeven van lichte en unieke wijnen gemaakt van lokale druiven.

Griekenland. o.Kreta

Het eiland Kreta is een plek waar zeker iets te zien is! De lokale bevolking respecteert hun gebruiken en tradities en zal je daarom helpen in de geest van dit volk te komen. Lokale oliën en wijnen, traditionele gerechten, dansen in pubs tot in de ochtend, velden bezaaid met olijf- en druivenstruiken, en natuurlijk een adembenemende kronkelweg omzoomd met bergen - dit alles is Kreta!

58 belangrijke woorden die je zullen helpen de oude Grieken te begrijpen

Opgesteld door Oksana Kulishova, Ekaterina Shumilina, Vladimir Fayer, Alena Chepel, Elizaveta Shcherbakova, Tatyana Ilyina, Nina Almazova, Ksenia Danilochkina

Willekeurig woord

Agon ἀγών

In de breedste zin van het woord was agon in het oude Griekenland elke competitie of geschil. Meestal werden er sportwedstrijden gehouden (atletiekwedstrijden, paardenraces of wagenrennen), maar ook muzikale en poëtische wedstrijden in de stad.

Wagenrennen. Fragment van het schilderij van een Panatheense amfora. Rond 520 voor Christus e.

Metropolitaans Kunstmuseum

Bovendien werd het woord 'agon' in engere zin gebruikt: in het oude Griekse drama, vooral in het oude Attic, was het de naam van het deel van het stuk waarin op het podium een ​​ruzie tussen de personages plaatsvond. De agon kon zich ontvouwen tussen en, of tussen twee acteurs en twee halve koren, die elk het standpunt van de antagonist of protagonist ondersteunden. Een dergelijke agon is bijvoorbeeld het dispuut tussen de dichters Aeschylus en Euripides in het hiernamaals in Aristophanes’ komedie ‘Frogs’.

In het klassieke Athene was de agon niet alleen een belangrijk onderdeel van de theaterwedstrijd, maar ook van de debatten over de structuur van het universum die plaatsvonden. De structuur van veel van Plato's filosofische dialogen, waarin de tegengestelde opvattingen van de symposiumdeelnemers (voornamelijk Socrates en zijn tegenstanders) met elkaar botsen, lijkt op de structuur van een theatrale agon.

De oude Griekse cultuur wordt vaak ‘agonaal’ genoemd, omdat men gelooft dat de ‘geest van competitie’ in het oude Griekenland alle gebieden van menselijke activiteit doordrong: agonisme was aanwezig in de politiek, op het slagveld, in de rechtbank en vormde het dagelijks leven. Deze term werd voor het eerst geïntroduceerd in de 19e eeuw door de wetenschapper Jacob Burckhardt, die geloofde dat het voor de Grieken gebruikelijk was om wedstrijden te houden in alles wat de mogelijkheid tot vechten inhield. Agonaliteit doordrong inderdaad alle gebieden van het leven van de oude Griek, maar het is belangrijk om te begrijpen dat niet iedereen: aanvankelijk was agonisme een belangrijk onderdeel van het leven van de Griekse aristocratie, en gewone mensen konden niet deelnemen aan wedstrijden. Daarom noemde Friedrich Nietzsche de agon de hoogste prestatie van de aristocratische geest.

Agora en agora ἀγορά
Agora in Athene. Lithografie. Rond 1880

Bridgeman Afbeeldingen/Fotodom

De Atheners kozen speciale functionarissen - agoranomen (marktwachters), die de orde op het plein bewaarden, handelsrechten inden en boetes oplegden voor ongepaste handel; Ze waren ook ondergeschikt aan de marktpolitie, die uit slaven bestond. Er waren ook posities van metronomen, wier taak het was om de nauwkeurigheid van maten en gewichten te controleren, en sitophilacs, die toezicht hielden op de graanhandel.

Acropolis ἀκρόπολις
Akropolis van Athene aan het begin van de 20e eeuw

Rijksmuseum, Amsterdam

Vertaald uit het Oudgrieks betekent akropolis ‘bovenstad’. Dit is een versterkt deel van een oude Griekse stad, die in de regel op een heuvel lag en oorspronkelijk diende als toevluchtsoord in tijden van oorlog. Op de Akropolis stonden stadsheiligdommen, tempels van de beschermheren van de stad, en vaak werd de stadsschatkamer bewaard.

De Akropolis van Athene werd een symbool van de oude Griekse cultuur en geschiedenis. De stichter ervan was volgens de mythologische traditie de eerste koning van Athene, Cecrops. De actieve ontwikkeling van de Akropolis als centrum van het religieuze leven van de stad vond plaats in de tijd van Pisistratus in de 6e eeuw voor Christus. e. In 480 werd het verwoest door de Perzen die Athene veroverden. In het midden van de 5e eeuw voor Christus. d.w.z. onder het beleid van Pericles werd de Atheense Akropolis herbouwd volgens één enkel plan.

Je kon de Akropolis beklimmen langs een brede marmeren trap die naar de propylaea leidde, de hoofdingang gebouwd door de architect Mnesicles. Bovenaan was er uitzicht op het Parthenon - de tempel van Athene de Maagd (de creatie van de architecten Ictinus en Kallicrates). In het centrale deel van de tempel stond een 12 meter hoog beeld van Athena Parthenos, gemaakt van goud en ivoor door Phidias; haar uiterlijk is ons alleen bekend uit beschrijvingen en latere imitaties. Maar de sculpturale versieringen van het Parthenon zijn bewaard gebleven, waarvan een aanzienlijk deel aan het begin van de 19e eeuw door de Britse ambassadeur in Constantinopel, Lord Elgin, werd verwijderd - en ze worden nu bewaard in het British Museum.

Op de Akropolis stond ook de tempel van Nike Apteros - de Vleugelloze Overwinning (zonder vleugels, ze moest altijd bij de Atheners blijven), de Erechtheion-tempel (met de beroemde portiek van de kariatiden), die verschillende onafhankelijke heiligdommen omvatte om verschillende goden, evenals andere structuren.

De Akropolis van Athene, zwaar beschadigd tijdens talloze oorlogen in de daaropvolgende eeuwen, werd gerestaureerd als resultaat van restauratiewerkzaamheden die aan het einde van de 19e eeuw begonnen en vooral in de laatste decennia van de 20e eeuw werden geïntensiveerd.

Acteur ὑποκριτής
Scène uit de tragedie 'Medea' van Euripides. Fragment van het schilderij van de roodfigurige krater. 5e eeuw voor Christus e.

Bridgeman Afbeeldingen/Fotodom

In een oud Grieks toneelstuk werden de lijnen verdeeld over drie of twee acteurs. Deze regel werd overtreden en het aantal acteurs kon oplopen tot vijf. Men geloofde dat de eerste rol de belangrijkste was, en alleen de acteur die de eerste rol speelde, de hoofdrolspeler, kon betaling van de staat ontvangen en strijden om een ​​acteerprijs. Het woord "tritagonist", dat verwijst naar de derde acteur, kreeg de betekenis van "derderangs" en werd bijna als een vloekwoord gebruikt. Acteurs waren, net als dichters, strikt verdeeld in komische en.

Aanvankelijk was er maar één acteur bij de toneelstukken betrokken - en dat was de toneelschrijver zelf. Volgens de legende introduceerde Aeschylus een tweede acteur, en Sophocles was de eerste die weigerde in zijn tragedies te spelen omdat zijn stem te zwak was. Omdat alle rollen in het Oudgrieks werden gespeeld, lag de vaardigheid van de acteur vooral in de kunst van het beheersen van stem en spraak. De acteur moest ook goed zingen om solo-aria's in tragedies uit te voeren. De scheiding van acteurs in een apart beroep werd in de 4e eeuw voor Christus voltooid. e.

In de IV-III eeuw voor Christus. e. Er verschenen acteergroepen, die "ambachtslieden van Dionysus" werden genoemd. Formeel werden ze beschouwd als religieuze organisaties gewijd aan de god van het theater. Naast acteurs waren dat onder meer kostuumontwerpers, maskermakers en dansers. De leiders van dergelijke groepen zouden hoge posities in de samenleving kunnen bereiken.

Het Griekse woord acteur (hypokrites) in nieuwe Europese talen kreeg de betekenis van 'hypocriet' (bijvoorbeeld Engelse hypocriet).

Apotropisch ἀποτρόπαιος

Apotropaia (van het oud-Griekse werkwoord apotrepo - “afwenden”) is een talisman die het boze oog en schade moet afweren. Zo'n talisman kan een afbeelding zijn, een amulet, maar het kan ook een ritueel of gebaar zijn. Een soort apotropische magie die iemand tegen kwaad beschermt, is bijvoorbeeld het bekende drievoudige kloppen op hout.

Gorgonion. Fragment van een schilderij van een vaas met zwarte figuren. Einde van de 6e eeuw voor Christus e.

Wikimedia Commons

Onder de oude Grieken was het meest populaire apotropische teken het beeld van het hoofd van de gorgon Medusa met uitpuilende ogen, uitstekende tong en hoektanden: men geloofde dat een verschrikkelijk gezicht boze geesten zou afschrikken. Zo'n afbeelding heette "Gorgoneion", en het was bijvoorbeeld een onmisbaar attribuut van Athena's schild.

De naam zou als talisman kunnen dienen: kinderen kregen 'slechte', vanuit ons standpunt bezien, beledigende namen, omdat men geloofde dat dit hen onaantrekkelijk zou maken voor boze geesten en het boze oog zou afweren. De Griekse naam Eskhros komt dus van het bijvoeglijk naamwoord aiskhros - "lelijk", "lelijk". Apotropische namen waren niet alleen kenmerkend voor de oude cultuur: waarschijnlijk was de Slavische naam Nekras (waar de gewone achternaam Nekrasov vandaan komt) ook apotropische namen.

Het zweren van jambische poëzie – het rituele vloeken waaruit de oude Attische komedie voortkwam – vervulde ook een apotropische functie: om problemen af ​​te wenden van degenen die het de laatste woorden noemt.

God θεóς
Eros en Psyche voor de Olympische goden. Tekening door Andrea Schiavone. Rond 1540-1545

Metropolitaans Kunstmuseum

De belangrijkste goden van de oude Grieken worden Olympisch genoemd - naar de berg Olympus in Noord-Griekenland, die als hun leefgebied werd beschouwd. We leren over de oorsprong van de Olympische goden, hun functies, relaties en moraal uit de vroegste werken uit de oude literatuur - gedichten en Hesiodus.

De Olympische goden behoorden tot de derde generatie goden. Ten eerste kwamen Gaia-Aarde en Uranus-Sky voort uit Chaos, waaruit de Titanen voortkwamen. Een van hen, Cronus, die zijn vader had omvergeworpen, greep de macht, maar uit angst dat de kinderen zijn troon zouden bedreigen, slikte hij zijn pasgeboren nageslacht in. Zijn vrouw Rhea slaagde erin alleen de laatste baby, Zeus, te redden. Toen hij volwassen was geworden, wierp hij Cronus omver en vestigde zich op Olympus als de oppergod, waarbij hij de macht deelde met zijn broers: Poseidon werd de heerser van de zee en Hades - de onderwereld. Er waren twaalf belangrijke Olympische goden, maar hun lijst kon in verschillende delen van de Griekse wereld verschillen. Meestal omvatte het Olympische pantheon, naast de reeds genoemde goden, Zeus 'vrouw Hera - de patrones van het huwelijk en het gezin, evenals zijn kinderen: Apollo - de god van waarzeggerij en beschermheer van de muzen, Artemis - de godin van de jacht, Athena - de beschermvrouwe van ambachten, Ares - de god van de oorlog, Hephaestus - de vaardigheid van de beschermheilige van de smid en de boodschapper van de goden Hermes. Ze werden ook vergezeld door de godin van de liefde Aphrodite, de godin van de vruchtbaarheid Demeter, Dionysus - de beschermheilige van de wijnbereiding en Hestia - de godin van de haard.

Naast de belangrijkste goden vereerden de Grieken ook nimfen, saters en andere mythologische wezens die de hele omringende wereld bewoonden: bossen, rivieren, bergen. De Grieken stelden zich hun goden voor als onsterfelijk, met het uiterlijk van mooie, fysiek perfecte mensen, die vaak met dezelfde gevoelens, passies en verlangens leefden als gewone stervelingen.

Bacchanalen βακχεíα

Bacchus, of Bacchus, is een van de namen van Dionysus. De Grieken geloofden dat hij rituele waanzin naar zijn volgelingen stuurde, waardoor ze wild en verwoed begonnen te dansen. De Grieken noemden deze Dionysische extase het woord ‘bacchanalia’ (bakkheia). Er was ook een Grieks werkwoord met dezelfde wortel: bakkheuo, 'bacchanten', dat wil zeggen: deelnemen aan de Dionysische mysteries.

Meestal bacchanten vrouwen, die "bacchanten" of "maenaden" werden genoemd (van het woord manie - waanzin). Ze verenigden zich in religieuze gemeenschappen - fias en gingen naar de bergen. Daar trokken ze hun schoenen uit, lieten hun haar los en trokken niet-rassen aan: dierenhuiden. De rituelen vonden 's nachts plaats bij fakkellicht en gingen gepaard met geschreeuw.

Helden uit mythen hebben vaak nauwe maar conflictuele relaties met de goden. De naam Hercules betekent bijvoorbeeld ‘de glorie van Hera’: Hera, de vrouw van Zeus en de koningin van de goden, kwelde Hercules haar hele leven omdat ze jaloers was op Zeus vanwege Alcmene, maar ze werd ook de indirecte oorzaak van zijn glorie. Hera stuurde waanzin naar Hercules, waardoor de held zijn vrouw en kinderen doodde, en vervolgens, om zijn schuld te verzoenen, werd hij gedwongen de bevelen van zijn neef Eurystheus uit te voeren - het was in dienst van Eurystheus dat Hercules voerde zijn twaalf werken uit.

Ondanks hun twijfelachtige morele karakter waren veel Griekse helden, zoals Hercules, Perseus en Achilles, voorwerpen van aanbidding: mensen brachten hen geschenken en baden voor gezondheid. Het is moeilijk te zeggen wat het eerst verscheen: mythen over de heldendaden van de held of zijn sekte; er bestaat geen consensus onder wetenschappers over deze kwestie, maar het verband tussen heroïsche mythen en sekten ligt voor de hand. De heldencultus verschilde van de cultus van de voorouders: mensen die deze of gene held vereerden, herleidden hun voorouders niet altijd tot hem. Vaak was de cultus van een held verbonden aan een oud graf, waarbij de naam van de persoon die begraven lag al vergeten was: de traditie veranderde het in het graf van een held en er begonnen rituelen en rituelen op te worden uitgevoerd.

Op sommige plaatsen begonnen helden al snel op staatsniveau te worden vereerd: de Atheners aanbaden bijvoorbeeld Theseus, die werd beschouwd als de patroonheilige van de stad; in Epidaurus was er een cultus van Asclepius (oorspronkelijk een held, de zoon van Apollo en een sterfelijke vrouw, als resultaat van apotheose - dat wil zeggen vergoddelijking - en werd de god van de genezing), omdat men geloofde dat hij daar geboren was; in Olympia, op de Peloponnesos, werd Pelopsos vereerd als de stichter (Peloponnesos betekent letterlijk ‘Pelops’ eiland’). De cultus van Hercules was in meerdere landen tegelijk staatseigendom.

Hybris ὕβρις

Hybris, vertaald uit het Oudgrieks, betekent letterlijk ‘onbeschaamdheid’, ‘buitengewoon gedrag’. Wanneer een personage in een mythe hybris in relatie toont, wordt hij zeker gestraft: het concept van ‘hybris’ weerspiegelt het Griekse idee dat menselijke arrogantie en trots altijd tot een ramp leiden.

Hercules bevrijdt Prometheus. Fragment van een schilderij van een vaas met zwarte figuren. 7e eeuw voor Christus e.

Hybris en de straf ervoor zijn bijvoorbeeld aanwezig in de mythe over de titan Prometheus, die het vuur van Olympus stal en hiervoor aan een rots werd vastgeketend, en over Sisyphus, die in het hiernamaals voor eeuwig een zware steen de berg op rolt wegens misleiding. de goden (er zijn verschillende versies van zijn hybride, in de meest voorkomende bedroog en ketende hij de god van de dood Thanatos, zodat mensen een tijdje stopten met sterven).

Het element hybris is in bijna elke Griekse mythe aanwezig en is een integraal onderdeel van het gedrag van helden en: de tragische held moet verschillende emotionele stadia doormaken: koros (koros - “overdaad”, “verzadiging”), hybris en at (at - "waanzin", "verdriet").

We kunnen zeggen dat er zonder hybride geen held is: verder gaan dan toegestaan ​​is de hoofddaad van een heroïsch karakter. De dualiteit van de Griekse mythe en de Griekse tragedie ligt juist in het feit dat de prestatie van de held en zijn gestrafte onbeschaamdheid vaak één en hetzelfde zijn.

De tweede betekenis van het woord ‘hybris’ is vastgelegd in de juridische praktijk. Aan het Atheense hof werd hybris gedefinieerd als 'een aanval op de Atheners'. Hybris omvatte elke vorm van geweld en het vertrappen van grenzen, evenals een onheilige houding ten opzichte van goden.

Gymnasium γυμνάσιον
Atleten in het gymnasium. Athene, 6e eeuw voor Christus e.

Bridgeman Afbeeldingen/Fotodom

Aanvankelijk was dit de naam die werd gegeven aan plaatsen voor lichaamsbeweging, waar jonge mannen zich voorbereidden op militaire dienst en sport, wat een onmisbaar kenmerk was van de meeste openbare diensten. Maar al snel veranderden de gymzalen in echte onderwijscentra, waar lichamelijke opvoeding werd gecombineerd met onderwijs en intellectuele communicatie. Geleidelijk aan werden sommige gymzalen (vooral in Athene onder invloed van Plato, Aristoteles, Antisthenes en anderen) in feite prototypes van universiteiten.

Het woord ‘gymnasium’ komt blijkbaar van het oude Griekse gymnos – ‘naakt’, aangezien ze naakt trainden in gymzalen. In de oude Griekse cultuur werd het atletische mannelijke lichaam als esthetisch aantrekkelijk ervaren; fysieke oefeningen werden als prettig beschouwd, gymzalen stonden onder hun bescherming (voornamelijk Hercules en Hermes) en bevonden zich vaak naast heiligdommen.

Aanvankelijk waren gymzalen eenvoudige binnenplaatsen omgeven door portieken, maar na verloop van tijd groeiden ze uit tot hele complexen van overdekte gebouwen (met kleedkamers, baden enz.), verenigd door een binnenplaats. Gymnasiums vormden een belangrijk onderdeel van de manier van leven van de oude Grieken en waren een zaak van staatsbelang; het toezicht op hen werd toevertrouwd aan een speciale ambtenaar: de gymnasiarch.

Inwoner πολίτης

Een burger werd beschouwd als een lid van de gemeenschap die volledige politieke, wettelijke en andere rechten had. We zijn de ontwikkeling van het concept van ‘burger’ aan de oude Grieken verschuldigd (in de oude oosterse monarchieën waren er alleen ‘onderdanen’, wier rechten op elk moment door de heerser konden worden geschonden).

In Athene, waar het concept van burgerschap bijzonder goed ontwikkeld was in het politieke denken, was hij een volwaardig burger, volgens de wet die in het midden van de 5e eeuw voor Christus onder Pericles werd aangenomen. d.w.z. er kon alleen maar een man zijn (hoewel het concept van staatsburgerschap, met verschillende beperkingen, uitgebreid werd tot vrouwen), een inwoner van Attica, de zoon van Atheense burgers. Bij het bereiken van de leeftijd van achttien jaar en na een grondige controle van de herkomst werd zijn naam opgenomen in de lijst van burgers, die volgens deze lijst werd bijgehouden. In feite ontving de Athener echter volledige rechten na het voltooien van zijn dienst.

Een Atheense burger had rechten en plichten die nauw met elkaar verbonden waren, waarvan de belangrijkste de volgende waren:

— het recht op vrijheid en persoonlijke onafhankelijkheid;

- het recht om een ​​stuk land te bezitten - gekoppeld aan de verplichting om het te bewerken, aangezien de gemeenschap elk van haar leden land toewees zodat hij zichzelf en zijn gezin kon voeden;

- het recht om deel te nemen aan de militie, terwijl het verdedigen van je geliefde met de wapens in de hand ook de plicht van een burger was;

Atheense burgers waardeerden hun privileges, dus het was erg moeilijk om het staatsburgerschap te verkrijgen: het werd alleen in uitzonderlijke gevallen verleend, voor bepaalde speciale diensten aan de polis.

Homerus Ὅμηρος
Homerus (midden) in Rafaëls fresco "Parnassus". Vaticaan, 1511

Wikimedia Commons

Ze grappen dat de Ilias niet door Homerus is geschreven, maar door ‘een andere blinde oude Griek’. Volgens Herodotus leefde de auteur van de Ilias en Odyssee “niet eerder dan 400 jaar vóór mij”, dat wil zeggen in de 8e of zelfs 9e eeuw voor Christus. e. De Duitse filoloog Friedrich August Wolf betoogde in 1795 dat de gedichten van Homerus later, al in het geschreven tijdperk, ontstonden uit verspreide volksverhalen. Het bleek dat Homerus een conventionele legendarische figuur is, zoals de Slavische Boyan, en dat de echte auteur van meesterwerken een compleet "andere oude Griek" is, een redacteur-samensteller uit Athene aan het begin van de 6e-5e eeuw voor Christus. e. De klant had Pisistratus kunnen zijn, die ervoor zorgde dat zangers op de Atheense festivals de afgunst van anderen waren. Het probleem van het auteurschap van de Ilias en de Odyssee werd de Homerische kwestie genoemd, en Wolfs volgelingen, die heterogene elementen in deze gedichten probeerden te identificeren, werden analisten genoemd.

Het tijdperk van speculatieve theorieën over Homerus eindigde in de jaren dertig, toen de Amerikaanse filoloog Milman Perry een expeditie organiseerde om de Ilias en de Odyssee te vergelijken met het epos van de Bosnische verhalenvertellers. Het bleek dat de kunst van analfabete Balkanzangers gebaseerd is op improvisatie: het gedicht wordt elke keer opnieuw gemaakt en wordt nooit woordelijk herhaald. Improvisatie wordt mogelijk gemaakt door formules: herhaalde combinaties die ter plekke enigszins kunnen worden gewijzigd en zich kunnen aanpassen aan een veranderende context. Parry en zijn leerling Albert Lord toonden aan dat de formulestructuren van de Homerische tekst sterk lijken op het Balkanmateriaal, en dat daarom de Ilias en de Odyssee moeten worden beschouwd als mondelinge gedichten die werden gedicteerd aan het begin van de uitvinding van het Griekse alfabet door een of twee improviserende vertellers.

Grieks
taal ἑλληνικὴ γλῶσσα

Er wordt aangenomen dat de Griekse taal veel complexer is dan het Latijn. Dit is alleen maar waar omdat het is onderverdeeld in verschillende dialecten (van vijf tot een dozijn, afhankelijk van de doeleinden van de classificatie). Sommige kunstwerken (Myceense en Arcado-Cypriotische) zijn niet bewaard gebleven; ze zijn bekend uit inscripties. Integendeel, het dialect werd nooit gesproken: het was een kunstmatige taal van verhalenvertellers, die de kenmerken van verschillende regionale varianten van het Grieks combineerde. Andere dialecten in hun literaire dimensie waren ook gebonden aan genres en genres. De dichter Pindar, wiens moederdialect het Eolisch was, schreef zijn werken bijvoorbeeld in het Dorische dialect. De ontvangers van zijn lofliederen waren winnaars uit verschillende delen van Griekenland, maar hun dialect had, net als het zijne, geen invloed op de taal van de werken.

dem δῆμος
Borden met de volledige namen van de burgers van Athene en de deme. IV eeuw voor Christus e.

Wikimedia Commons

Deme was in het oude Griekenland de naam die werd gegeven aan een territoriaal district, en soms aan de inwoners die daar woonden. Aan het einde van de 6e eeuw voor Christus. d.w.z. na de hervormingen van de Atheense staatsman Cleisthenes werd het deme de belangrijkste economische, politieke en administratieve eenheid in Attica. Er wordt aangenomen dat het aantal demo's onder Cleisthenes honderden bereikte, en later aanzienlijk toenam. Demes varieerden in populatiegrootte; de grootste zolderdomeinen waren Acharnes en Eleusis.

De Canon van Polykleitos domineerde ongeveer honderd jaar lang de Griekse kunst. Aan het einde van de 5e eeuw voor Christus. d.w.z. na de oorlog met Sparta en de pestepidemie werd een nieuwe houding ten opzichte van de wereld geboren - deze leek niet langer zo eenvoudig en duidelijk. Toen begonnen de figuren van Polycletus te zwaar te lijken en werd de universele canon vervangen door verfijnde, individualistische werken van de beeldhouwers Praxiteles en Lysippos.

In het Hellenistische tijdperk (IV-I eeuw voor Christus), met de vorming van ideeën over de kunst van de 5e eeuw voor Christus. e. als ideale, klassieke oudheid begon het woord ‘canon’ in principe elke reeks onveranderlijke normen en regels te betekenen.

Catharsis κάθαρσις

Deze term komt van het Griekse werkwoord kathairo ("zuiveren") en is een van de belangrijkste, maar tegelijkertijd controversiële en moeilijk te begrijpen termen van de aristotelische esthetiek. Traditioneel wordt aangenomen dat Aristoteles het doel van de Griek juist in de catharsis ziet, terwijl hij dit concept in de Poëtica slechts één keer vermeldt en er geen formele definitie aan geeft: volgens Aristoteles draagt ​​de tragedie ‘met de hulp van mededogen en angst’ uit “catharsis (zuivering) van dergelijke affecten.” Onderzoekers en commentatoren worstelen al honderden jaren met deze korte zin: Aristoteles bedoelt met affecten angst en mededogen, maar wat betekent ‘zuivering’? Sommigen geloven dat we het hebben over de zuivering van de affecten zelf, anderen - over het reinigen van de ziel ervan.

Degenen die geloven dat catharsis de zuivering van affecten is, leggen uit dat de kijker die catharsis ervaart aan het einde van de tragedie opluchting (en plezier) ervaart, aangezien de ervaren angst en mededogen worden gezuiverd van de pijn die ze onvermijdelijk met zich meebrengen. Het belangrijkste bezwaar tegen deze interpretatie is dat angst en mededogen pijnlijk van aard zijn, en dat hun “onzuiverheid” dus niet in pijn kan liggen.

Een andere – en misschien wel de meest invloedrijke – interpretatie van catharsis is van de Duitse klassieke filoloog Jacob Bernays (1824-1881). Hij vestigde de aandacht op het feit dat het concept van 'catharsis' het vaakst wordt aangetroffen in de oude medische literatuur en betekent reiniging in fysiologische zin, dat wil zeggen het verwijderen van pathogene stoffen in het lichaam. Voor Aristoteles is catharsis dus een medische metafoor, blijkbaar van psychotherapeutische aard, en we hebben het niet over de zuivering van angst en mededogen zelf, maar over het reinigen van de ziel van deze ervaringen. Bovendien vond Bernays een andere vermelding van catharsis bij Aristoteles - in de Politiek. Daar hebben we het over een medisch reinigende werking: heilige gezangen genezen mensen die vatbaar zijn voor extreme religieuze opwinding. Hier is een principe vergelijkbaar met homeopathisch aan het werk: mensen die vatbaar zijn voor sterke effecten (bijvoorbeeld angst) worden genezen door deze effecten in kleine, veilige doses te ervaren - bijvoorbeeld in een toestand waarin ze angst kunnen voelen terwijl ze volkomen veilig zijn.

Keramiek κεραμικός

Het woord "keramiek" komt van het oude Griekse keramos ("rivierklei"). Dit was de naam voor kleiproducten gemaakt onder hoge temperatuur gevolgd door afkoeling: vaten (met de hand gemaakt of op een pottenbakkersschijf), plat geverfde of reliëfkeramische platen die de muren van gebouwen bekleedden, beeldhouwwerken, stempels, zegels en zinkers.

Kleischalen werden gebruikt voor het bewaren en eten van voedsel, maar ook bij rituelen en; het werd als geschenk aan tempels gegeven en geïnvesteerd in begrafenissen. Veel vaten hebben, naast figuratieve afbeeldingen, inscripties die zijn gekrast of aangebracht met vloeibare klei - dit kan de naam van de eigenaar zijn, een toewijding aan een godheid, een handelsmerk of de handtekening van de pottenbakker en vaasschilder.

In de 6e eeuw voor Christus. e. De meest voorkomende was de zogenaamde zwartfigurige techniek: het roodachtige oppervlak van het vat werd geverfd met zwarte vernis en individuele details werden bekrast of gekleurd met witte verf en paars. Rond 530 voor Christus e. Roodfigurige schepen raakten wijdverspreid: alle figuren en ornamenten erop bleven in de kleur van de klei en de achtergrond eromheen was bedekt met zwarte vernis, die ook werd gebruikt om het interieurontwerp te creëren.

Omdat keramische vaten door hun sterke verhitting zeer goed bestand zijn tegen omgevingsinvloeden, zijn er tienduizenden fragmenten bewaard gebleven. Daarom is oud-Grieks keramiek onmisbaar bij het vaststellen van de ouderdom van archeologische vondsten. Bovendien reproduceerden vaasschilders in hun werk veel voorkomende mythologische en historische onderwerpen, maar ook genre- en alledaagse taferelen - wat keramiek tot een belangrijke bron maakt over de geschiedenis van het leven en de ideeën van de oude Grieken.

Komedie κωμῳδία
Komedie acteur. Fragment van het kraterschilderij. Rond 350-325 voor Christus. e. Een krater is een vat met een wijde hals, twee handvatten aan de zijkanten en een steel. Wordt gebruikt om wijn met water te mengen.

Metropolitaans Kunstmuseum

Het woord "komedie" bestaat uit twee delen: komos ("vrolijke optocht") en ode ("lied"). In Griekenland was dit de naam voor het genre van dramatische producties, dat jaarlijks in Athene plaatsvond ter ere van Dionysus. Aan de competitie namen drie tot vijf cabaretiers deel, die elk één toneelstuk presenteerden. De beroemdste stripdichters van Athene waren Aristophanes, Cratinus en Eupolis.

De plot van de oude Atheense komedie is een mengeling van sprookjes, schunnige farce en politieke satire. De actie vindt meestal plaats in Athene en/of op een fantastische plek waar de hoofdpersoon naartoe gaat om zijn grootse idee te verwezenlijken: een Athener vliegt bijvoorbeeld op een enorme mestkever (een parodie op Pegasus) de lucht in om te bevrijden en terug te brengen naar de stad een godin van de vrede (zo'n komedie werd opgevoerd in het jaar waarin een wapenstilstand werd gesloten in de Peloponnesische Oorlog); of de god van het theater Dionysus gaat naar de onderwereld en oordeelt daar over een duel tussen de toneelschrijvers Aeschylus en Euripides - wier tragedies in de tekst worden geparodieerd.

Het genre van de oude komedie is vergeleken met de carnavalscultuur, waarin alles omgekeerd is: vrouwen bemoeien zich met de politiek, veroveren de Akropolis” en weigeren seks te hebben, en eisen een einde aan de oorlog; Dionysus kleedt zich in de leeuwenhuid van Hercules; de vader in plaats van de zoon gaat bij Socrates studeren; de goden sturen gezanten naar de mensen om te onderhandelen over de hervatting van de onderbrekingen. Grappen over geslachtsdelen en uitwerpselen gaan gepaard met subtiele toespelingen op wetenschappelijke ideeën en intellectuele debatten van die tijd. Komedie maakt grapjes over het dagelijks leven, politieke, sociale en religieuze instellingen, maar ook over literatuur, vooral over hoge stijl en symboliek. De personages in de komedie kunnen historische figuren zijn: politici, generaals, dichters, filosofen, muzikanten, priesters en in het algemeen alle opmerkelijke figuren uit de Atheense samenleving. De strip bestaat uit vierentwintig personen en toont vaak dieren (“Vogels”, “Kikkers”), gepersonifieerde natuurverschijnselen (“Wolken”, “Eilanden”) of geografische objecten (“Steden”, “Demes”).

In komedie wordt de zogenaamde vierde muur gemakkelijk doorbroken: de artiesten op het podium kunnen in direct contact komen met het publiek. Voor dit doel is er midden in het stuk een speciaal moment - een parabase - waarop het refrein namens de dichter het publiek en de jury toespreekt en uitlegt waarom deze komedie de beste is en waarop moet worden gestemd.

Ruimte κόσμος

Het woord ‘kosmos’ betekende bij de oude Grieken ‘schepping’, ‘wereldorde’, ‘universum’, maar ook ‘decoratie’, ‘schoonheid’: ruimte was tegengesteld aan chaos en was nauw verbonden met het idee van harmonie , orde en schoonheid.

De kosmos bestaat uit de bovenste (hemel), middelste (aarde) en lagere (ondergrondse) werelden. woon op Olympus, een berg die in werkelijkheid in Noord-Griekenland ligt, maar in de mythologie vaak synoniem is met de lucht. Op Olympus staat volgens de Grieken de troon van Zeus, evenals de paleizen van de goden, gebouwd en ingericht door de god Hephaestus. Daar brengen de goden hun tijd door met het genieten van feesten en het eten van nectar en ambrosia - de drank en het voedsel van de goden.

De Oikumene, een door mensen bewoond deel van de aarde, wordt aan alle kanten gewassen door één enkele rivier, de Oceaan, aan de grenzen van de bewoonde wereld. Het centrum van de bewoonde wereld bevindt zich in Delphi, in het heiligdom van Apollo Pythian; deze plaats wordt gemarkeerd door de heilige steen omphalus ("navel van de aarde") - om dit punt te bepalen stuurde Zeus twee adelaars van verschillende uiteinden van de aarde, en ze ontmoetten elkaar precies daar. Een andere mythe werd in verband gebracht met de Delphische omphalos: Rhea gaf deze steen aan Cronus, die zijn nakomelingen aan het verslinden was, in plaats van de baby Zeus, en het was Zeus die hem in Delphi plaatste en zo het middelpunt van de aarde markeerde. Mythologische ideeën over Delphi als centrum van de wereld kwamen ook tot uiting in de eerste geografische kaarten.

In de ingewanden van de aarde is er een koninkrijk waar de god Hades regeert (naar zijn naam werd het koninkrijk Hades genoemd) en de schaduwen van de doden leven, over wie de zonen van Zeus, onderscheiden door hun bijzondere wijsheid en rechtvaardigheid - Minos, Aeacus en Rhadamanthus, rechter.

De ingang van de onderwereld, bewaakt door de verschrikkelijke driekoppige hond Cerberus, bevindt zich in het uiterste westen, voorbij de Oceaanrivier. In Hades zelf stromen verschillende rivieren. De belangrijkste onder hen zijn Lethe, wiens wateren de zielen van de doden de vergetelheid van hun aardse leven bezorgen, de Styx, bij wiens wateren de goden zweren, de Acheron, waardoor Charon de zielen van de doden transporteert, de ‘rivier van tranen’. 'Cocytus en de vurige Pyriphlegethon (of Phlegethon).

Masker πρόσωπον
Komiek Menander met komische maskers. Romeinse kopie van een oud Grieks reliëf. 1e eeuw voor Christus e.

Bridgeman Afbeeldingen/Fotodom

We weten dat ze in het oude Griekenland met maskers speelden (in het Grieks prosopon - letterlijk 'gezicht'), hoewel de maskers zelf uit de 5e eeuw voor Christus stamden. e. bij geen enkele opgraving aangetroffen. Uit de afbeeldingen kan worden aangenomen dat de maskers menselijke gezichten afbeeldden, vervormd voor een komisch effect; in Aristophanes' komedies "Wasps", "Birds" en "Frogs" hadden dierenmaskers kunnen worden gebruikt. Door van masker te wisselen, kon een acteur in verschillende rollen in hetzelfde stuk op het podium verschijnen. De acteurs waren uitsluitend mannen, maar dankzij de maskers konden ze vrouwelijke rollen spelen.

De maskers hadden de vorm van helmen met gaten voor de ogen en mond - zodat wanneer de acteur het masker opzette, zijn hele hoofd verborgen was. Maskers werden gemaakt van lichte materialen: gesteven linnen, kurk, leer; ze kwamen met pruiken.

Meter μέτρον

Moderne Russische versificatie is meestal gebaseerd op de afwisseling van beklemtoonde en onbeklemtoonde lettergrepen. Het Griekse vers zag er anders uit: het wisselde lange en korte lettergrepen af. De dactyl was bijvoorbeeld niet de reeks "beklemtoond - niet-beklemtoond - niet-beklemtoond", maar "lang - kort - kort". De eerste betekenis van het woord daktylos is “vinger” (vgl. “vingerafdruk”), en de wijsvinger bestaat uit één lang kootje en twee kortere. De meest voorkomende maat, de hexameter (“zes meter”), bestond uit zes dactylen. Het belangrijkste metrum van het drama was jambisch - een tweelettergrepige voet met een korte eerste lettergreep en een lange tweede. Tegelijkertijd waren vervangingen in de meeste metrums mogelijk: in een hexameter werd bijvoorbeeld vaak een lange gevonden in plaats van twee korte lettergrepen.

Mimese μίμησις

Het woord "mimesis" (van het Griekse werkwoord mimeomai - "imiteren") wordt gewoonlijk vertaald als "imitatie", maar deze vertaling is niet helemaal correct; in de meeste gevallen zou het juister zijn om niet te zeggen “imitatie” of “imitatie”, maar “beeld” of “representatie” - in het bijzonder is het belangrijk dat in de meeste Griekse teksten het woord “mimesis” niet de negatieve connotatie heeft dat het woord “imitatie” heeft "

Het concept ‘mimesis’ wordt gewoonlijk geassocieerd met de esthetische theorieën van Plato en Aristoteles, maar blijkbaar ontstond het oorspronkelijk in de context van vroege Griekse kosmologische theorieën gebaseerd op het parallellisme van microkosmos en macrokosmos: er werd aangenomen dat de processen in en processen in het menselijk lichaam staan ​​in mimetische gelijkenisrelaties. Tegen de 5e eeuw voor Christus. e. dit concept is stevig geworteld op het gebied van kunst en esthetiek - in die mate dat elke geschoolde Griek hoogstwaarschijnlijk de vraag "Wat is een kunstwerk?" zou beantwoorden - mimemata, dat wil zeggen "beelden". Niettemin behield het – vooral bij Plato en Aristoteles – enkele metafysische connotaties.

In de Republiek betoogt Plato dat kunst uit de ideale staat moet worden verbannen, vooral omdat deze gebaseerd is op mimesis. Zijn eerste argument is dat elk object dat in de zintuiglijke wereld bestaat slechts een onvolmaakte gelijkenis is van zijn ideale prototype dat zich in de wereld van ideeën bevindt. Plato's argument gaat als volgt: de timmerman maakt een bed door zijn aandacht te richten op het idee van een bed; maar elk bed dat hij maakt zal altijd slechts een onvolmaakte imitatie zijn van het ideale prototype. Bijgevolg zal elke afbeelding van dit bed – bijvoorbeeld een schilderij of beeldhouwwerk – slechts een onvolmaakte kopie zijn van een onvolmaakte gelijkenis. Dat wil zeggen: kunst die de zintuiglijke wereld imiteert, verwijdert ons verder van ware kennis (die alleen over ideeën kan gaan, maar niet over hun gelijkenissen) en doet daarom schade. Plato's tweede argument is dat kunst (zoals het antieke theater) mimesis gebruikt om het publiek zich te laten identificeren met en sympathiseren met de personages. Bovendien stimuleert het, niet veroorzaakt door een echte gebeurtenis, maar door mimesis, het irrationele deel van de ziel en verwijdert het de ziel uit de controle van de rede. Een dergelijke ervaring is schadelijk voor het hele collectief: Plato’s ideale staat is gebaseerd op een rigide kastensysteem, waarin de sociale rol en bezigheid van iedereen strikt gedefinieerd is. Het feit dat de toeschouwer zich in het theater identificeert met verschillende karakters, vaak ‘sociaal vreemd’, ondermijnt dit systeem, waarin iedereen zijn plaats zou moeten kennen.

Aristoteles reageerde op Plato in zijn werk ‘Poëtica’ (of ‘Over de poëtische kunst’). Ten eerste is de mens als biologische soort van nature vatbaar voor mimesis, en daarom kan kunst niet uit een ideale staat worden verdreven; dit zou geweld tegen de menselijke natuur zijn. Mimesis is de belangrijkste manier om de wereld om ons heen te kennen en te beheersen: met behulp van mimesis in de eenvoudigste vorm leert een kind bijvoorbeeld taal. De pijnlijke sensaties die de kijker tijdens het kijken ervaart, leiden tot psychologische ontlading en hebben daardoor een psychotherapeutisch effect. De emoties die kunst oproept dragen ook bij aan kennis: ‘poëzie is filosofischer dan geschiedenis’, aangezien de eerste zich richt op universalia, terwijl de laatste alleen bijzondere gevallen in beschouwing neemt. Om zijn helden op geloofwaardige wijze af te beelden en bij de kijker emoties op te roepen die passen bij de gelegenheid, moet een tragische dichter dus altijd nadenken over hoe dit of dat personage zich in bepaalde omstandigheden zou gedragen; De tragedie is dus een reflectie op het menselijk karakter en de menselijke natuur in het algemeen. Bijgevolg is een van de belangrijkste doelstellingen van mimetische kunst intellectueel: het is de studie van de menselijke natuur.

Mysteries μυστήρια

Mysteries zijn religieus met inwijdingsrituelen of mystieke vereniging. Ze werden ook wel orgieën genoemd. De beroemdste mysteries - de Eleusinische mysteriën - vonden plaats in de tempel van Demeter en Persephone in Eleusis, vlakbij Athene.

De Eleusinische mysteries werden in verband gebracht met de mythe van de godin Demeter en haar dochter Persephone, die Hades meenam naar de onderwereld en hem tot zijn vrouw maakte. De ontroostbare Demeter zorgde voor de terugkeer van haar dochter - maar slechts tijdelijk: Persephone brengt een deel van het jaar door op aarde, en een deel in de onderwereld. Het verhaal van hoe Demeter, op zoek naar Persephone, Eleusis bereikte en zelf daar de mysteries vestigde, wordt gedetailleerd beschreven in de hymne aan Demeter. Omdat de mythe vertelt over een reis die daarheen leidde en van daaruit terugkeerde, moesten de mysteries die ermee verbonden waren, ingewijden een gunstiger lot in het hiernamaals bieden dan dat wat niet-ingewijden te wachten stond:

‘Gelukkig zijn degenen van de op aarde geboren mensen die het avondmaal hebben gezien. / Degene die er na de dood niet bij betrokken is, zal nooit een soortgelijk aandeel hebben in het veel sombere ondergrondse koninkrijk”, zegt de hymne. Wat precies wordt bedoeld met “soortgelijk aandeel” is niet erg duidelijk.

Het belangrijkste dat bekend is over de Eleusinische mysteriën zelf is hun geheimhouding: het was ingewijden ten strengste verboden om bekend te maken wat er precies gebeurde tijdens de heilige handelingen. Aristoteles vertelt echter iets over de mysteries. Volgens hem hebben ingewijden, of mystai, ‘ervaring opgedaan’ tijdens de mysteriën. Aan het begin van het ritueel werden de deelnemers op de een of andere manier beroofd van hun vermogen om te zien. Het woord "myst" (letterlijk "gesloten") kan worden opgevat als "met gesloten ogen" - misschien werd de opgedane "ervaring" geassocieerd met het gevoel blind te zijn en in duisternis te verkeren. Tijdens de tweede fase van de inwijding werden de deelnemers al ‘epopts’ genoemd, dat wil zeggen ‘zij die zagen’.

De Eleusinische mysteriën waren ongelooflijk populair onder de Grieken en trokken talloze toegewijden naar Athene. In The Frogs ontmoet de god Dionysus de ingewijden in de onderwereld, die hun tijd in gelukzalige feestvreugde doorbrengen op de Champs Elysees.

De oude muziektheorie is bekend uit de bijzondere verhandelingen die tot ons zijn gekomen. Sommigen van hen beschrijven ook een notatiesysteem (dat alleen door een kleine kring van professionals werd gebruikt). Daarnaast zijn er verschillende monumenten met muzieknotaties. Maar in de eerste plaats hebben we het over korte en vaak slecht bewaarde passages. Ten tweede missen we veel details die nodig zijn voor de uitvoering met betrekking tot intonatie, tempo, methode van geluidsproductie en begeleiding. Ten derde is de muzikale taal zelf veranderd; bepaalde melodische bewegingen roepen bij ons niet dezelfde associaties op als bij de Grieken. Daarom zijn bestaande muziekfragmenten nauwelijks in staat om de oude Griekse muziek als esthetisch fenomeen nieuw leven in te blazen.

Geen burger Slaven die olijven plukken. Amfora met zwarte figuren. Attica, rond 520 voor Christus. e.

De beheerders van het British Museum

De basis van de bestelling is een kolom die op drie niveaus van de fundering staat. De stam eindigt in een kapiteel dat een hoofdgestel ondersteunt. Het hoofdgestel bestaat uit drie delen: een stenen balk - een architraaf; daarboven bevindt zich een fries versierd met beeldhouwwerk of schilderkunst, en ten slotte een kroonlijst - een overhangende plaat die het gebouw tegen regen beschermt. De afmetingen van deze onderdelen zijn strikt consistent met elkaar. De maateenheid is de straal van de kolom. Als u dit weet, kunt u de afmetingen van de hele tempel herstellen.

Volgens mythen werd de eenvoudige en moedige Dorische orde ontworpen door de architect Ion tijdens de bouw van de tempel van Apollo Panionian. Het Ionische type, lichter van proporties, verscheen aan het einde van de 7e - 6e eeuw voor Christus. e. in Klein-Azië. Alle elementen van zo'n gebouw zijn rijkelijk versierd en de hoofdstad is versierd met spiraalvormige krullen - voluten. De Korinthische orde werd voor het eerst gebruikt in de tempel van Apollo in Bassae (tweede helft van de 5e eeuw voor Christus). Zijn uitvinding wordt in verband gebracht met een trieste legende over een verpleegster die een mand met haar favoriete spullen naar het graf van haar leerling bracht. Na enige tijd ontsproten uit de mand de bladeren van een plant genaamd acanthus. Dit uitzicht inspireerde de Atheense kunstenaar Callimachus tot het creëren van een elegante hoofdstad met bloemendecoratie.

Ostracisme ὀστρακισμός
Ostracons voor het stemmen. Athene, rond 482 voor Christus. e.

Wikimedia Commons

Het woord ‘ostracisme’ komt van het Griekse ostrakon – een scherf, een fragment dat wordt gebruikt voor opnames. In het klassieke Athene was dit de naam voor een speciale stemming van de volksvergadering, met behulp waarvan werd besloten iemand uit te zetten die een bedreiging vormde voor de fundamenten van de staatsstructuur.

De meeste onderzoekers zijn van mening dat de wet op uitsluiting in Athene werd aangenomen onder Cleisthenes, een staatsman die in 508-507 v.Chr. d.w.z. na de omverwerping voerde hij een aantal hervormingen door in de stad. De eerste bekende daad van uitsluiting vond echter pas in 487 voor Christus plaats. e. - toen werd Hipparchus, de zoon van Charm, een familielid, uit Athene verdreven.

Elk jaar besliste de Volksvergadering of er uitsluiting moest plaatsvinden. Als werd erkend dat er een dergelijke behoefte bestond, arriveerde elke stemgerechtigde deelnemer bij een speciaal omheind deel van de agora, waar tien ingangen leidden - één voor elke Atheense phyle (na de hervormingen van Cleisthenes in de 6e eeuw voor Christus was dit de naam van de territoriale districten), - en liet daar de scherf achter die hij had meegebracht, waarop de naam stond geschreven van de persoon die naar zijn mening in ballingschap had moeten worden gestuurd. Degene die de meerderheid van de stemmen kreeg, werd voor tien jaar in ballingschap gestuurd. Zijn eigendommen werden niet geconfisqueerd, hij werd niet beroofd, maar werd tijdelijk uitgesloten van het politieke leven (hoewel een ballingschap soms eerder dan gepland naar zijn thuisland kon worden teruggestuurd).

Aanvankelijk was ostracisme bedoeld om de heropleving van de tirannieke macht te voorkomen, maar het veranderde al snel in een strijdmiddel om de macht en werd uiteindelijk niet meer gebruikt. De laatste keer dat uitsluiting werd uitgevoerd was in 415 voor Christus. e. Toen slaagden de rivaliserende politici Nicias en Alcibiades erin om met elkaar tot overeenstemming te komen en werd de demagoog Hyperbolus in ballingschap gestuurd.

Beleid πόλις

De Griekse polis zou qua grondgebied en bevolking relatief klein kunnen zijn, hoewel er uitzonderingen bekend zijn, bijvoorbeeld Athene of Sparta. De vorming van de polis vond plaats in het archaïsche tijdperk (VIII-VI eeuw voor Christus), V eeuw voor Christus. e. wordt beschouwd als de hoogtijdagen van de Griekse stadstaten, en in de eerste helft van de 4e eeuw voor Christus. e. de klassieke Griekse polis maakte een crisis door, wat echter niet verhinderde dat zij een van de belangrijkste vormen van organisatie van het leven bleef.

Vakantie ἑορτή

Alle feestdagen in het oude Griekenland werden geassocieerd met aanbidding. De meeste feestdagen werden op bepaalde data gehouden, die de basis vormden van de kalender van de oude Grieken.

Naast lokale feestdagen waren er Pan-Helleense feestdagen, gemeenschappelijk voor alle Grieken - ze ontstonden in het archaïsche tijdperk (dat wil zeggen in de 8e-6e eeuw voor Christus) en speelden een cruciale rol bij de vorming van het idee van pan- Griekse eenheid, die in de een of andere vorm gedurende de geschiedenis van het onafhankelijke Griekenland heeft bestaan, ondanks de politieke onafhankelijkheid van de poleis. Al deze vakanties gingen gepaard met verschillende soorten. In het heiligdom van Zeus in Olympia (op de Peloponnesos) vonden ze elke vier jaar plaats. In het heiligdom van Apollo in Delphi (in Phocis) werden ook eens in de vier jaar de Pythische Spelen gehouden, met als centrale gebeurtenis de zogenaamde muzikale agons - wedstrijden. In het gebied van de Isthmische landengte bij Korinthe werden de Isthmische Spelen gehouden ter ere van Poseidon en Melicert, en in de Nemeïsche Vallei in Argolis werden de Nemeïsche Spelen gehouden, waarbij Zeus werd vereerd; beide - eens in de twee jaar.

Proza πεζὸς λόγος

Aanvankelijk bestond er geen proza: slechts één soort artistieke toespraak was tegengesteld aan gesproken taal: poëzie. Echter, met de komst van het schrijven in de 8e eeuw voor Christus. e. er begonnen verhalen te verschijnen over verre landen of gebeurtenissen uit het verleden. De sociale omstandigheden waren gunstig voor de ontwikkeling van welsprekendheid: sprekers probeerden hun luisteraars niet alleen te overtuigen, maar ook te plezieren. Reeds de eerste overgebleven boeken van historici en redenaars (Geschiedenis van Herodotus en de toespraken van Lysias in de 5e eeuw voor Christus) kunnen artistiek proza ​​worden genoemd. Helaas is het uit Russische vertalingen moeilijk te begrijpen hoe esthetisch perfect de filosofische dialogen van Plato of de historische werken van Xenophon (IV eeuw voor Christus) waren. Het Griekse proza ​​uit deze periode valt op door zijn discrepantie met moderne genres: er is geen roman, geen kort verhaal, geen essay; later, in het Hellenistische tijdperk, verscheen er echter een oude roman. Een algemene naam voor proza ​​verscheen niet onmiddellijk: Dionysius van Halicarnassus in de 1e eeuw voor Christus. e. gebruikt de uitdrukking ‘lopende spraak’ – het bijvoeglijk naamwoord ‘voet’ kan ook ‘(meest) gewoon’ betekenen.

Satire-drama δρα̃μα σατυρικόν
Dionysus en sater. Schilderij van een kruik met rode figuren. Attica, rond 430-420 voor Christus. e.

Metropolitaans Kunstmuseum

Een dramatisch genre dat bestaat uit saters, mythologische personages uit het gevolg van Dionysus. In de tragische competities presenteerde elke tragediespeler er drie, die eindigden met een kort en grappig saterspel.

Sfinx Σφίγξ
Twee sfinxen. Keramisch pyxid. Rond 590-570 voor Christus. e. Pixida is een ronde doos of kist met deksel.

Metropolitaans Kunstmuseum

We vinden dit mythologische wezen onder veel volkeren, maar zijn beeld was vooral wijdverspreid in de overtuigingen en kunst van de oude Egyptenaren. In de oude Griekse mythologie is de sfinx (of ‘sfinx’, omdat het oudgriekse woord ‘sfinx’ vrouwelijk is) de creatie van Typhon en Echidna, een monster met het gezicht en de borsten van een vrouw, de poten en het lichaam van een leeuw en de vleugels van een vogel. Onder de Grieken is de Sfinx meestal een bloeddorstig monster.

Onder de legendes die verband houden met de Sfinx, was de mythe van de Sfinx vooral populair in de oudheid. De Sfinx lag op de loer voor reizigers in de buurt van Thebe in Boeotië, stelde hen een onoplosbaar raadsel en doodde hen, zonder antwoord te krijgen, - volgens verschillende versies verslond hij ze of gooide ze van een klif. Het raadsel van de Sfinx luidde als volgt: "Wie loopt 's ochtends op vier benen, 's middags op twee en 's avonds op drie?" Oedipus kon het juiste antwoord op dit raadsel geven: dit is een man die als kind kruipt, in zijn beste jaren op twee benen loopt en op oudere leeftijd op een stok leunt. Hierna wierp de Sfinx zich, zoals de mythe vertelt, van de klif en viel dood neer.

Een raadsel en het vermogen om het op te lossen zijn belangrijke eigenschappen en worden vaak genoemd in de oude literatuur. Dit is precies wat het beeld van Oedipus blijkt te zijn in de oude Griekse mythologie. Een ander voorbeeld zijn de uitspraken van de Pythia, een dienaar van de beroemde Apollo in Delphi: Delphische profetieën bevatten vaak raadsels, hints en dubbelzinnigheden, die volgens veel oude schrijvers kenmerkend zijn voor de toespraak van profeten en wijzen.

Theater θέατρον
Theater in Epidaurus. Gebouwd rond 360 voor Christus. e.

Volgens sommige onderzoekers werd de regel van het teruggeven van geld geïntroduceerd door de politicus Pericles in de 5e eeuw voor Christus. Anderen associëren het met de naam Aguirria en dateren het uit het begin van de 4e eeuw voor Christus. e. In het midden van de 4e eeuw vormde ‘showgeld’ een speciaal fonds, waaraan de staat groot belang hechtte: in Athene bestond er enige tijd een wet op de doodstraf voor het voorstellen om het geld uit het showfonds voor andere doeleinden te gebruiken. behoeften (het wordt geassocieerd met de naam van Eubulus, die sinds 354 voor Christus de leiding had over dit fonds).

Tirannie τυραννίς

Het woord ‘tirannie’ heeft geen Griekse oorsprong; in de oude traditie werd het voor het eerst gevonden door de dichter Archilochus in de 7e eeuw voor Christus. e. Dit was de naam van een eenmansregering, illegaal en in de regel met geweld ingesteld.

Tirannie ontstond voor het eerst onder de Grieken tijdens het tijdperk van de vorming van het Grieks - deze periode werd vroege of oudere tirannie genoemd (VII-V eeuw voor Christus). Sommige van de oudere tirannen werden beroemd als uitmuntende en wijze heersers - en Periander van Korinthe en Peisistratus van Athene werden zelfs tot de "" genoemd. Maar feitelijk heeft de oude traditie het bewijs bewaard van de ambitie, wreedheid en willekeur van tirannen. Bijzonder opmerkelijk is het voorbeeld van Phalaris, de tiran van Akragant, die als straf mensen in een koperen stier zou hebben geroosterd. De tirannen gingen op brute wijze om met de clanadel en vernietigden de meest actieve leiders - hun rivalen in de strijd om de macht.

Het gevaar van tirannie – een regime van persoonlijke macht – werd al snel door de Griekse gemeenschappen begrepen en zij verlosten zich van de tirannen. Niettemin had tirannie een belangrijke historische betekenis: het verzwakte de aristocratie en maakte het daardoor gemakkelijker voor de demos om te strijden voor de toekomst van het politieke leven en de triomf van de principes van de polis.

In de 5e eeuw voor Christus. Dat wil zeggen: in het tijdperk van de hoogtijdagen van de democratie was de houding ten opzichte van tirannie in de Griekse samenleving duidelijk negatief. Echter, in de 4e eeuw voor Christus. Dat wil zeggen, in een tijdperk van nieuwe sociale omwentelingen ervoer Griekenland een heropleving van tirannie, die laat of jonger wordt genoemd.

Tyranniciden τυραννοκτόνοι
Harmodius en Aristogeiton. Fragment van het schilderij van een kruik met rode figuren. Attica, rond 400 voor Christus. e.

Bridgeman Afbeeldingen/Fotodom

De Atheense Harmodius en Aristogeiton werden tiranniciden genoemd, die, ingegeven door persoonlijke wrok, in 514 voor Christus. e. leidde een samenzwering om de Peisistratiden (zonen van de tiran Peisistratus) Hippias en Hipparchus omver te werpen. Ze slaagden erin alleen de jongste van de broers, Hipparchus, te doden. Harmodius stierf onmiddellijk door toedoen van de lijfwachten van de Pisistratids, en Aristogeiton werd gevangengenomen, gemarteld en geëxecuteerd.

In de 5e eeuw voor Christus. Bijvoorbeeld in de hoogtijdagen van Athene, toen de anti-tirannieke gevoelens daar bijzonder sterk waren, begonnen Harmodius en Aristogeiton als de grootste helden te worden beschouwd en werden hun beelden met bijzondere eer omringd. Ze lieten beelden van de beeldhouwer Antenor installeren en hun nakomelingen ontvingen verschillende privileges van de staat. In 480 voor Christus. Tijdens de Grieks-Perzische oorlogen, toen Athene werd veroverd door het leger van de Perzische koning Xerxes, werden de beelden van Antenor naar Perzië gebracht. Enige tijd later werden er nieuwe voor in de plaats geplaatst, de werken van Critias en Nesiot, die in Romeinse kopieën tot ons zijn gekomen. Er wordt aangenomen dat de beelden van tirannenstrijders het ideologische concept van de sculpturale groep ‘Arbeider en Collectieve Boerenvrouw’ hebben beïnvloed, die toebehoorde aan de architect Boris Iofan; dit beeld is gemaakt door Vera Mukhina voor het Sovjetpaviljoen op de Wereldtentoonstelling in Parijs in 1937.

Tragedie τραγῳδία

Het woord "tragedie" bestaat uit twee delen: "geit" (tragos) en "lied" (ode), waarom - . In Athene was dit de naam voor het genre van dramatische producties, waartussen op andere feestdagen wedstrijden werden georganiseerd. Op het festival, gehouden in Dionysus, waren drie tragische dichters te zien, die elk een tetralogie moesten presenteren (drie tragedies en één) - als gevolg daarvan keek het publiek in drie dagen naar negen tragedies.

De meeste tragedies hebben ons niet bereikt; alleen hun namen en soms kleine fragmenten zijn bekend. De volledige tekst van zeven tragedies van Aeschylus (in totaal schreef hij ongeveer 60), zeven tragedies van Sophocles (van de 120) en negentien tragedies van Euripides (van de 90) is bewaard gebleven. Naast deze drie tragedieschrijvers die tot de klassieke canon toetreden, componeerden ongeveer dertig andere dichters tragedies in het 5e-eeuwse Athene.

Typisch waren tragedies in de tetralogie qua betekenis met elkaar verbonden. De plots waren gebaseerd op de verhalen van helden uit het mythische verleden, waaruit de meest schokkende episoden werden geselecteerd die verband hielden met oorlog, incest, kannibalisme, moord en verraad, die vaak binnen dezelfde familie voorkomen: een vrouw vermoordt haar man, en dan zij wordt vermoord door haar eigen zoon (“Oresteia” Aeschylus), de zoon leert dat hij getrouwd is met zijn eigen moeder (“Oedipus de Koning” van Sophocles), de moeder vermoordt haar kinderen om wraak te nemen op haar man wegens verraad (“Medea "van Euripides). Dichters experimenteerden met mythen: ze voegden nieuwe karakters toe, veranderden de verhaallijn en introduceerden thema's die relevant waren voor de Atheense samenleving van hun tijd.

Alle tragedies werden noodzakelijkerwijs in verzen geschreven. Sommige delen werden gezongen als solo-aria's of lyrische koorpartijen met begeleiding, maar konden ook met dans begeleid worden. Het maximale aantal op het podium bij een tragedie is drie. Elk van hen speelde verschillende rollen tijdens de productie, omdat er meestal meer personages waren.

Falanx φάλαγξ
Falanx. Moderne illustratie

Wikimedia Commons

De falanx is een gevechtsformatie van de oude Griekse infanterie, die een dichte formatie was van zwaarbewapende infanteristen - hoplieten in verschillende rangen (van 8 tot 25).

Hoplieten waren het belangrijkste onderdeel van de oude Griekse militie. De complete set militaire uitrusting (panoplia) van de hoplieten omvatte pantser, helm, kanen, rond schild, speer en zwaard. Hoplieten vochten in dichte formatie. Het schild dat elke falanxkrijger in zijn hand hield, bedekte de linkerkant van zijn lichaam en de rechterkant van de krijger die naast hem stond, dus de belangrijkste voorwaarde voor succes was de coördinatie van acties en de integriteit van de falanx. De flanken waren het meest kwetsbaar in zo'n gevechtsformatie, daarom werd cavalerie op de vleugels van de falanx geplaatst.

Er wordt aangenomen dat de falanx in Griekenland verscheen in de eerste helft van de 7e eeuw voor Christus. e. In de VI-V eeuw voor Christus. e. De falanx was de belangrijkste gevechtsformatie van de oude Grieken. In het midden van de 4e eeuw voor Christus. e. Koning Filips II van Macedonië creëerde de beroemde Macedonische falanx en voegde er enkele innovaties aan toe: hij verhoogde het aantal rangen en adopteerde lange speren - sari's. Dankzij de successen van het leger van zijn zoon Alexander de Grote werd de Macedonische falanx beschouwd als een onoverwinnelijke slagkracht.

Filosofische school σχολή

Elke Athener die de leeftijd van twintig had bereikt en had gediend, kon deelnemen aan het werk van de Atheense ecclesia, inclusief het voorstellen van wetten en het verzoeken om de intrekking ervan. In Athene werd tijdens zijn hoogtijdagen zowel het bijwonen van de nationale vergadering als het vervullen van een openbaar ambt betaald; Het bedrag van de betaling varieerde, maar het is bekend dat dit in de tijd van Aristoteles gelijk was aan het minimumdagloon. Ze stemden meestal met handopsteking of (minder vaak) met speciale stenen, en in geval van uitsluiting, met scherven.

Aanvankelijk vonden openbare bijeenkomsten in Athene plaats vanaf de 5e eeuw voor Christus. e. - op de Pnyx-heuvel, 400 meter ten zuidoosten van de agora, en ergens na 300 voor Christus. e. ze werden overgebracht naar Dionysus.

Episch ἔπος

Over het epos gesproken, we herinneren ons allereerst de gedichten over en: “Ilias” en “Odyssee” of het gedicht over de veldtocht van de Argonauten van Apollonius van Rhodos (III eeuw voor Christus). Maar naast het heroïsche epos was er ook een didactisch epos. De Grieken hielden ervan om boeken met nuttige en educatieve inhoud in dezelfde sublieme poëtische vorm te gieten. Hesiodus schreef een gedicht over het runnen van een boerenboerderij (“Werken en Dagen”, 7e eeuw voor Christus), Aratus wijdde zijn werk aan astronomie (“Verschijningen”, 3e eeuw voor Christus), Nikander schreef over gifstoffen (II eeuw voor Christus), en Oppian - over jagen en vissen (II-III eeuw na Christus). In deze werken werden de "Iliads" en "Odysseys" - hexameter - strikt nageleefd en waren tekenen van Homerische poëtische taal aanwezig, hoewel sommige van hun auteurs duizend jaar verwijderd waren van Homerus.

Efebe ἔφηβος
Ephebe met een jachtspeer. Romeins reliëf. Rond 180 na Christus e.

Bridgeman Afbeeldingen/Fotodom

Na 305 voor Christus. e. De instelling van ephebia werd getransformeerd: de dienst was niet langer verplicht en de duur ervan werd teruggebracht tot een jaar. Nu omvatten de efeben voornamelijk nobele en rijke jonge mensen.