Ikonostase. Opprinnelse, struktur, nåværende tilstand

I ikonostasen er det vanligvis tre dører (porter) som fører til alteret: i midten av ikonostasen, rett foran tronen - Royal Doors, til venstre for Royal Doors (i forhold til betrakteren som står i foran ikonostasen) - Nordporten, til høyre - Sør. Sideportene til ikonostasen kalles diakondører. Det er vanlig å åpne de kongelige dørene bare under tilbedelse (i russisk tilbedelse, bare i visse øyeblikk). Bare prester kan passere gjennom dem og utføre de nødvendige liturgiske handlingene. Diakondører kan brukes når som helst for enkel (ikke-symbolsk) inn- og utgang fra alteret. Om nødvendig kan medlemmer av kirkens presteskap (som hjelper presteskapet med å utføre tjenesten) gå gjennom dem.

Plottene til ikonene i ikonostasen og deres rekkefølge har visse etablerte tradisjoner. Den ikonografiske sammensetningen av ikonostasen uttrykker innholdet og betydningen av gudstjenestene som finner sted i kirken. Noen av tomtene kan imidlertid erstattes eller varieres, noe som er forårsaket av den historiske utviklingen av ikonostasen og tilstedeværelsen av lokale trekk. Den vanligste sammensetningen av den russiske ikonostasen er som følger:

1- kjellerrekke
2-seters rad (a - kongeporter, b, c - sideporter).
3 - ferierekke
4 - deesis (apostolisk) rad
5- profetisk
6- forfedre

Den nederste raden (eller med andre ord "rang") - lokal
Det huser Royal Doors med bildet av kunngjøringen og fire evangelister på to fløyer.

Noen ganger er bare kunngjøringen avbildet (figurer av erkeengelen Gabriel og Guds mor i vekst). Det er bilder i full lengde av helgener, oftest kompilatorene av liturgien - Johannes Chrysostomos og Basil den store. Innrammingen av de kongelige dørene (søyler og kronekronen) kan ha bilder av helgener, diakoner, og på toppen av nattverdikonet - apostlenes nattverd av Kristus. Til høyre for de kongelige dørene er ikonet til Frelseren, til venstre er ikonet til Guds mor, noen ganger erstattet av ikoner for mesterens og Guds mors høytider. Til høyre for Frelserens ikon er vanligvis et tempelikon, det vil si ikonet for den høytiden eller helgenen til hvis ære dette tempelet er innviet.

Erkeenglene Gabriel og Mikael er oftest avbildet på diakondørene, noen ganger kan de hellige erkediakonene Stephen og Lawrence, Det gamle testamentets profeter eller yppersteprester (Moses og Aron, Melkisedek, Daniel) avbildes, det er et bilde av en klok røver, sjelden andre helgener eller helgener. Det er diakondører med flerfigursscener på handlingene i 1. Mosebok, paradis og scener med komplekst dogmatisk innhold. De resterende ikonene i den lokale raden kan være hvilke som helst. Dette bestemmes av ønsket til skaperne av ikonostasen selv. Som regel er dette lokalt ærede ikoner. På grunn av dette kalles serien lokal.

Den andre raden er deesis, eller deesis rang

"Frelseren i styrke" er det sentrale ikonet for vekstdeesis-nivået. Tver, rundt 1500.

Deesis-laget er hovedraden i ikonostasen, hvorfra dannelsen begynte. Ordet «deisis» på gresk betyr «bønn». I sentrum av deesis er alltid Kristi ikon. Oftest er det «Frelseren i styrke» eller «Frelseren på tronen», hvis det dreier seg om et halvlangt bilde – Kristus Pantokrator (den allmektige).
Sjelden er det skulder- eller til og med hovedbilder. Til høyre og venstre er ikoner av dem som kommer og ber til Kristus: til venstre - Guds mor, til høyre - døperen Johannes, deretter erkeenglene Mikael (til venstre) og Gabriel (til høyre), apostlene Peter og Paul. Med et større antall ikoner kan sammensetningen av deesis være annerledes. Enten er helgener, martyrer, helgener og eventuelle helgener som behager kunden avbildet, eller alle 12 apostlene er avbildet. Kantene på deesis kan være flankert av ikoner av søyler. De hellige som er avbildet på ikonene til deesis, bør vendes tre fjerdedeler av en sving mot Kristus, slik at de vises i bønn til Frelseren.

Tredje rad - festlig

Den inneholder ikoner av hovedbegivenhetene i evangeliets historie, det vil si de tolvte høytidene. Den festlige raden inneholder som regel ikoner for Kristi korsfestelse og oppstandelse ("nedstigning til helvete"). Vanligvis er ikonet for Lasarus oppstandelse inkludert. I en mer utvidet versjon, ikoner av Kristi lidenskap, den siste nattverden (noen ganger til og med nattverden, som over de kongelige dørene) og ikoner knyttet til oppstandelsen - "Myrra-bærende kvinner ved graven", "Forsikring av Thomas" kan inkluderes. Serien avsluttes med ikonet for antagelsen. Noen ganger er festene for Guds mors fødsel og inngangen til tempelet fraværende i rekken, noe som gir mer plass til ikonene for lidenskapene og oppstandelsen. Senere begynte ikonet "Exaltation of the Cross" å bli inkludert i raden. Hvis det er flere ganger i tempelet, kan festrekken i sideikonostasene variere og reduseres. For eksempel er det kun evangelielesninger i ukene etter påske som er avbildet.

"Ascension" fra den festlige rangen til Assumption Cathedral i Vladimir. 1408.

Fjerde rad - profetisk
Den inneholder ikoner av de gamle testamentets profeter med ruller i hendene, hvor sitater fra deres profetier er skrevet. Ikke bare forfatterne av profetiske bøker er avbildet her, men også kongene David, Salomo, profeten Elia og andre mennesker knyttet til forvarselet om Kristi fødsel. Noen ganger i hendene på profetene er symbolene og attributtene til deres profetier som de bringer avbildet (for eksempel har Daniel en stein som uavhengig revet av fjellet som et bilde av Kristus født fra Jomfruen, Gideon har en duggvåt fleece, Sakarja har en sigd, Esekiel har de lukkede portene til templet). I midten av raden er vanligvis ikonet til tegnets Guds mor, "som omslutter i hennes bryst bildet av sønnen født av henne," eller Guds mor med barnet på tronen (avhengig av om bilder i halv eller full lengde av profetene). Imidlertid er det tidlige eksempler på profetiske rader uten ikonet til Guds mor. Antallet profeter som er avbildet kan variere avhengig av størrelsen på raden.

"Kong David", et ikon fra den profetiske raden, Transfigurasjonskirken, Kizhi-klosteret

Femte rad - forfar

Den inneholder ikoner av hellige fra Det gamle testamente, hovedsakelig Kristi forfedre, inkludert de første menneskene - Adam, Eva, Abel. Det sentrale ikonet i raden er "Fædreland" eller senere den såkalte "Det nye testamentets treenighet". Det er alvorlige innvendinger mot muligheten for å bruke disse ikonografiene i ortodoks ikonografi. Spesielt ble de kategorisk forbudt av den store Moskva-katedralen fra 1666-1667. Innvendingene er basert på umuligheten av å skildre Gud Faderen, som er direkte forsøkt i bildet av den gamle Denmi (i antikken var den gamle Denmi et bilde av bare Kristus, som skulle bli inkarnert). Et annet argument til fordel for avvisningen av disse to ikonene er den forvrengte ideen om treenigheten i dem. Det er derfor i noen moderne ikonostaser, det gamle testamentets treenighetsikon, det vil si bildet av utseendet til tre engler til Abraham, gjøres til det sentrale bildet av forfedrene. Ikonet til Andrei Rublev er anerkjent som den mest foretrukne ikonografiske versjonen av treenigheten. Bildet av «fedrelandet» og «det nye testamentets treenighet» ble imidlertid utbredt og brukes fortsatt i ikonmaleri.

"Abraham". Ikon fra forfadernivået. OK. 1600 MiAR.

Fullføring
Ikonostasen avsluttes med et kors eller et ikon av korsfestelsen (også i form av et kors). Noen ganger er ikoner av de kommende plassert på sidene av korset, som på det vanlige ikonet for korsfestelsen: Guds mor, teologen Johannes, og til og med noen ganger de myrrabærende kvinnene og centurion Longinus.

Ytterligere rader

På slutten av 1600-tallet kunne ikonostaser ha den sjette og syvende raden med ikoner:

* The Passion of the Apostles - et bilde av martyrdøden til de 12 apostlene.
* Passion of Christ - en detaljert beretning om hele historien om Kristi fordømmelse og korsfestelse.

Disse ekstra radene med ikoner er ikke inkludert i det teologiske programmet for den klassiske fire- eller fem-lags ikonostasen. De dukket opp under påvirkning av ukrainsk kunst, hvor disse fagene var veldig vanlige.

I tillegg, helt nederst, på gulvnivå, under den lokale raden, på den tiden, ble det plassert bilder av førkristne hedenske filosofer og sibyller, med sitater fra deres skrifter, der profetier om Kristus ble sett. I følge det kristne verdensbildet, selv om de ikke kjente Kristus, strebet de etter kunnskapen om sannheten og kunne ubevisst gi en profeti om Kristus.

Symbolikk av ikonostasen
Fremveksten av altergardinet er assosiert med byggingen av Det gamle testamente-tempelet i Jerusalem, hvor teppet ble lukket av Det Allerhelligste. Bak forhenget var paktens ark med tavlene med de 10 bud. Bare en gang i året, på forsoningsdagen, gikk ypperstepresten inn i Det Aller Helligste med offerblodet fra en geit og en kalv (3Mos:16), og ba Gud rense folkets synder. Delingen av en kristen kirke i et alter, en naos og en vestibyle gjentar strukturen til Den gammeltestamentlige kirke. Men nå er alteret - stedet for feiringen av nattverden - blitt tilgjengelig for folk. Apostelen Paulus kaller forhenget i templet Kristi kjød: «Derfor, brødre, ha frimodighet til å gå inn i helligdommen ved Jesu Kristi blod, den nye og levende vei, som han igjen har åpenbart for oss gjennom forhenget, det vil si hans kjød» (Hebr. 10:19-20) . Derfor, takket være forløsningen av menneskeheten ved Kristus, kunne folk gå inn i templet og Det aller helligste, det vil si naos og alteret. Men apostelen Paulus peker på selve forhengets rolle i dette. Det er øyeblikk i evangeliehistorien når forhenget sammenlignes med Kristi kjød. Ifølge legenden, i øyeblikket av kunngjøringen, vevde Guds mor, etter å ha blitt oppdratt ved templet i Jerusalem, et nytt slør for ham. En sammenstilling av forestillingen om Kristus og bruken av sløret kan bli funnet i gudstjenesten: «Som fra det skarlagensrøde, Emmanuels mest rene, intelligente purpurkappe, har kjødet drenert innover i ditt liv. Vi hedrer virkelig Theotokos det samme ”(Theotokos 8 sanger av kanonen til Andrew av Kreta). Denne legenden gjenspeiles i noen ikoner av kunngjøringen, der Maria holder en ball av rød tråd i hendene. Øyeblikket for Kristi død i evangeliet fikk spesiell forståelse: «Jesus, som igjen ropte med høy røst, ga opp sin ånd. Og se, forhenget i templet ble revet i to, fra topp til bunn» (Matteus 27:50,51). Så sløret skilte seg ikke bare, lukket alteret, men skildret selv Kristi kjød, som var uløselig forbundet med det faktum at kristne tok nattverden her.

Med utviklingen av ikondyrking og senere i forbindelse med utformingen av kirkelæren om ikonet ved 7. økumenisk konsil (787), kunne det symbolske sløret ikke annet enn erstattes av en rekke bilder. I stedet for det gamle testamentets symbol var det nødvendig å vise den nytestamentlige virkeligheten. Barrieren i form av en rekke søyler fungerte også som et symbol i seg selv. Søylene ble ofte laget i nummer 12 (som 12 apostler), og midten av barrieren ble kronet med et kors - Kristi bilde. Utseendet til Kristi ikon over barrieren ble erstatningen av symbolet med dets direkte betydning. Herfra kommer hovedraden til ikonostasen - deesis (fra det greske "deisis" - bønn). Komposisjonen "Deesis" skildrer Kristus i herlighet (på tronen eller omgitt av lys og englekrefter) omgitt av Guds mor som ber til ham, døperen Johannes og andre helgener. Her vises øyeblikket for Kristi annet komme og den siste dommen, når kirken ber til Dommeren Kristus for menneskeheten. Bildet av de 12 apostlene ("apostolisk deesis") minner også om den siste dommen, da apostlene sitter på tronene sammen med Kristus for å dømme Israels 12 stammer (Matt 19:28). På slutten av 1600-tallet er det deesis-ranger med sittende apostler, som i ikonet for den siste dom.

Den festlige ritualen til ikonostasen utvikler temaet for kirken forent av Kristus, og viser de viktigste øyeblikkene av Frelserens komme til verden og forløsningen han oppnådde - de tolvte høytidene. Kristi oppstandelse, som hovedøyeblikket for menneskehetens frelse fra døden og fjerning av mennesker fra helvete til paradis, innledes vanligvis med en mer detaljert skildring av hendelsene i pasjonsuken, som er knyttet til den spesielle tildelingen av disse dager i gudstjeneste. De viktigste hendelsene etter Kristi oppstandelse vises også, og vitner om sannheten om det som skjedde. Den festlige ritualen er ikke bare en illustrasjon av evangeliet, men fremhever hendelser som har en evig betydning for menneskeheten. Det er også uatskillelig fra løpet av det liturgiske året; derfor er det ikke det historiske hendelsesforløpet som inntreffer, men deres rekkefølge i kirkekalenderen.
Vår Frue av tegnet.

Den profetiske serien refererer til temaet for gammeltestamentlige profetier og varsler om Frelseren som skal komme til verden. Profetene med hele Israels folk ventet på Messias' fødsel til verden. Derfor begynte de i midten av raden å plassere bildet av Guds mor, fra hvem Kristus skulle bli født. Samtidig ble "Tegnet" -ikonet med bildet av Kristus i en medaljong mot bakgrunnen av jomfruens liv et vanlig alternativ, siden denne ikonografien bedre viste inkarnasjonen av Gud i verden.

Den femte raden, kalt forfedrene, utvidet temaet i Det gamle testamente. Hvis profetene levde etter loven gitt til Moses på Sinai, så er de eldste rettferdige fra Adam selv avbildet her, som kjente den ene Gud og også hadde løftet om frelse. Det sentrale ikonet på raden, i dette tilfellet, skulle ha avbildet Gud selv, som disse menneskene trodde på. Det er grunnen til at bildet "Fædreland" ble plassert her, som viser alle tre hypostasene: Faderen, Sønnen og Den Hellige Ånd, gjennom symbolene som er tilgjengelige i kristendommen. Bildet av den gamle Denmi (gammel mann) er hentet fra visjonen til profeten Esekiel og apokalypsen til Johannes teologen. Hvis den gamle Denmi opprinnelig ble forstått som det evige bildet av Gud Sønnen, begynte de nå å skildre Faderen, som bare kan bli kjent gjennom den inkarnerte Sønnen. Kristus selv - den andre hypostasen - vises som en gutt som sitter på fanget til Faderen, det vil si i Emmanuels ikonografi. Frelser Emmanuel kalles bildet av Kristus ung, som et tegn på hans evighet. Den Hellige Ånd vises i form av en due slik Han dukket opp på tidspunktet for Kristi dåp. Medaljongen (herligheten) med en due holdes i hendene på ungdommen Kristus.

Allerede på 1600-tallet ble det satt spørsmålstegn ved tillateligheten av denne ikonografien. I "fedrelandet" ble bildet av Gud Faderen direkte laget, som er "uutsigelig, ukjent, usynlig, uforståelig" (Johannes Chrysostomos liturgi). Her ble det kombinert med bildet av Kristus, som, som var sam-evig med Faderen, ble inkarnert og fikk en menneskelig skikkelse. Til dette kom det symbolske bildet av Den Hellige Ånd i form av en due. Det forskjellige bildet av de tre hypostasene skapte deres ulik karakter.

I noen moderne ikonostaser er "Fædreland" erstattet av treenighetens ikon i ikonografien til Andrei Rublev eller i den tidligere versjonen av "Abrahams gjestfrihet". Dette bildet viser Guds utseende i form av tre engler, som lovet Abraham fødselen av en sønn. Abraham visste allerede at Frelseren ville bli født fra hans avkom, så også her må man se profetien om Kristi komme til verden. En variant laget av Andrey Rulev viser tre engler uten at Abraham og Sara tjener dem. Her understrekes det at de som kom selv skildret treenigheten av Gud. Dessuten formidler Rublevs ikon øyeblikket med evig guddommelig råd om hvordan man kan redde menneskeheten, som vil falle bort fra Gud. Her påtar Gud Sønnen rollen som Forløseren, noe som fremheves av offerkalvens hode i begeret på bordet.

Krusifikset på slutten av ikonostasen understreker nok en gang at Kristus er Forløseren og Offeret, takket være at Kirken ble skapt.
Deesis. Pskov-ikon fra 1300-tallet.

Dermed må den 5-lags ikonostasen sees fra topp til bunn. Først viser ikonostasen menneskehetens forventning om Frelseren lovet av Gud, deretter Kristi tilsynekomst i verden og forløsningen han oppnådde. Deesis "orden er fullføringen av den historiske prosessen: den er bildet av kirken i dens eskatologiske aspekt." Her vises de hellige forent med Kristus som ett legeme.

Hvis innholdet i ikonostasen fra topp til bunn viser den guddommelige åpenbaringen og økonomien til menneskehetens frelse, så viser programmet med bilder på de kongelige dørene i den lokale raden veien til frelse for hver troende. I kunngjøringen gikk Maria med på å bli Kristi mor, og i henne ble det jordiske og det himmelske forent. Også portene selv forbinder templet med alteret - bildet av den himmelske verden og paradiset. Gjennom evangelistene spredte budskapet om frelse seg til alle deler av verden. Til slutt, i bildet av eukaristien over de kongelige dørene, vises menneskers aksept av Kristus og forening med ham.

Som i den eukaristiske bønnen ved liturgien, minnes de avdøde gammeltestamentlige forfedre, fedre, patriarker, profeter, nytestamentlige apostler, martyrer, bekjennere, og så alle levende og de i kirken troende, slik at ikonostasen, som det var, er ikke stengt. Den blir videreført av de kristne samlet i templet.

Hjem og reise-ikonostaser
I bolighus til ortodokse kristne er det et sted spesielt reservert for ikoner - et rødt hjørne - i enheten hvor prinsippene for kirkens ikonostase gjentas. Det er flerfigursikoner fra 1500- og 1800-tallet som inneholder bilder av deesis, høytider og profeter, og noen ganger (spesielt på 1800-tallet) av hele ikonostasen med flere lag med lokale rader. I det gamle Russland ble slike miniatyrikoner-ikonostaser kalt "marsjkirken", det vil si at de kunne tas med dem på tur.

Sammenleggbar ikonostase av den marsjerende kirken til den russiske hæren.

rødt hjørne i hytta eller i huset

Ikonostase i tempelet

"The Saviour in Strength", ikon fra ikonostasen til Assumption Cathedral i Vladimir, Rublevs verksted, 1408, Tretyakov Gallery

Ikonostasen, som på gresk betyr «stedet der ikonene står», er en karakteristisk prestasjon for den ortodokse kulturen og er en integrert del av tempelkonstruksjonen. Den består av flere rader med ordnede ikoner, og, som er typisk for religiøs kultur som helhet, har den mange funksjoner og betydninger. Ved å skille alteret fra naos, der sognebarnene samles, symboliserer det grensen som skiller den guddommelige "øvre" og "nedre" verden, uttrykker ideen om sakramentet og understreker alterets betydning i forhold til resten av tempelrommet. Ikonostasen er også episenteret for interiørdekorasjonen av tempelet, hvor alle hovedikonene er konsentrert. I tillegg er dette en slags illustrasjon av gudstjeneste, som forteller menighetsmedlemmene om den kristne kirkes mål, historie og struktur.

Tradisjonen med å reise en alterbarriere dateres tilbake til kristendommens fødsel, men sammensetningen og strukturen til den "høye" ortodokse ikonostasen utviklet seg i prosessen med utviklingen av russisk tempelkonstruksjon på begynnelsen av 1300- til 1400-tallet. I motsetning til de bysantinske prototypene, skapt på samme måte som en søylegang, er den russiske ikonostasen fylt med rader med ikoner og representerer en solid barriere over hele templets bredde.

Hver ikonostase er unik og skiller seg fra de andre både i antall og størrelse på ikoner, samt i stil og teknikk. Samtidig er den gjensidige ordningen av hovedelementene strengt tatt naturlig og regulert av kanonen. I den klassiske "høye" ikonostasen, hvis struktur ble dannet på 1400- til 1500-tallet, var ikonene ordnet i fire hovedrader. Dette er beslutningen til ikonostasen, som ble reist i Assumption Cathedral of Vladimir rundt 1408 med deltagelse av verkstedet til de berømte ikonmalerne Daniil Cherny og Andrei Rublev. Ikonostasen fylte tre åpninger av alterapsidene og besto, som det antas, av femti eller flere ikoner, inkludert en deesis-rekke, enorm for den tiden. Nedenfor var ikoner av lokal rang, som ikke har overlevd til i dag, ovenfor - ikoner med bilder av høytider og profeter.

Komposisjonen realisert i Vladimir-katedralen finnes i mange kirker og regnes som kanonisk. I de påfølgende århundrene endret utseendet til ikonostasen, den ble mer kompleks, og antallet rader økte til syv. Ikke desto mindre var det denne firedelte forestillingen som ble grunnlaget for tradisjonen med den russiske ikonostasen, som er bevart til i dag.

Ikonostase i Serafim-tempelet av Sarov, Naberezhnye Chelny

Ikonografien, som ligger på første lag, er bygget rundt maleriet av de "kongelige" portene, på hvis vinger Bebudelsen og figurene til evangelister eller helgener tradisjonelt er avbildet. På sidene av midtgangen er det sammenkoblede bilder av Guds mor og Frelseren, som av og til erstattes av ikoner fra Herrens og Guds mor-fester. Til høyre for Kristi ansikt er et tempelikon, som representerer en begivenhet eller en helgen til hvis ære templet ble innviet. Dørene til diakonens dører er dekorert med bilder av erkeengler, erkediakoner, yppersteprester eller gammeltestamentlige profeter. Med unntak av ikonene til Guds mor og Kristus, hvis tilstedeværelse er obligatorisk, er sammensetningen av den lokale raden forskjellig både i plott og i størrelse. Som regel er den dannet av ikoner av lokalt ærede helgener. Allegoriske komposisjoner, bilder av høytider eller scener fra bibelsk liv er mindre vanlig. Antall ikoner er begrenset av bredden på alteret og varierer fra tre til tjue eller flere enheter.

Det neste nivået i ikonostasen er okkupert av ikonene til Kristus, Guds mor, døperen Johannes, så vel som apostlene og helgenene som utgjør deesis-raden. De tre første representerer en tredelt komposisjon – som er plassert i sentrum og fungerer som en symbolsk dominant av ikonostasen som helhet. Ikonografien til deesis er bestemt av en streng kanon. Frelseren er avbildet i form av Den Allmektige eller Frelseren i styrke. Til venstre er bildet av Guds mor, som er skrevet vendt mot Kristi skikkelse, samt ikonene til erkeengelen Mikael og apostelen Paulus, som, selv om de ikke er en del av deesis, er ufravikelige elementer i denne rangeringen . Bilder av døperen Johannes, apostelen Peter og erkeengelen Gabriel er henholdsvis til høyre. Ikonografien og den innbyrdes posisjonen til de gjenværende bildene, inkludert ikonene til de resterende ti apostlene, som utgjør en spesiell "apostolisk deesis", åpner for ulike variasjoner.

Den festlige rangeringen, som ligger på tredje nivå, representerer ikonene for Herrens og Guds mors helligdager, så vel som andre begivenheter fra evangeliets historie, inkludert emner som Lasarus' oppstandelse, den siste nattverd og opphøyelsen av korset .

Over er den profetiske raden, som inkluderer ikonene til de gamle testamentets profeter: Elia, Gideon, Sakaria, Salomo, David og mange andre. I følge kanonene til den ortodokse ikonografien er profetene avbildet med skriftruller med ordtak og symboler på profetier.

Ikonostase av katedralen Kristus Frelseren, 1800-tallet, Moskva

I kombinasjonen av hovedradene uttrykker den ortodokse ikonostasen nesten alle hovedtrinnene i historien og hierarkiet til den ortodokse kirken. Deesis representerer Kristus i herlighet og gjenspeiler ikonografien til den siste dommen. Den profetiske serien viser til Det gamle testamentets historie. Den festlige ritualen vitner om hovedbegivenhetene i Jesu Kristi liv. Symbolikken til den lokale raden, som spiller en spesiell rolle i prosessen med tilbedelse, kan betraktes i sammenheng med ideen om gjenforeningen av det guddommelige og det jordiske, bevegelsen mot frelse gjennom bønn og kirken.

Den femte, forfedre, rad, som kom inn i komposisjonen til ortodokse ikonostaser fra begynnelsen av 1500-tallet, inneholder bilder av forfedre og representerer det eldste, høyeste hierarkiet av den kristne guddommelige essens. Her er bilder av de gamle testamentets profeter og de første menneskene, inkludert ikoner av Adam, Eva, Abel, Abraham. I sentrum, over de kongelige dørene og Kristusbildet, er det tradisjonelt sett et ikon knyttet til bildet av Gud Faderen – «Treenigheten» eller «Fædrelandet».

Det høyeste punktet i utviklingen av den russiske ikonostasen faller på perioden 1500- til 1600-tallet. Fremragende verk av tempelkunst går tilbake til denne tiden, inkludert ikonostasene til Assumption og Archangel Cathedrals i Moskva. Med veksten i antall og størrelse på ikoner endret strukturen til ikonostasen. Den festlige raden, dannet av en gruppe ikoner med et mindre og mer komplekst bilde, begynte å bli plassert nærmere betrakteren, rett over den lokale. I tillegg har det dukket opp flere nye rader. Dette er lidenskapelige ritualer som forteller om historien om Kristi død og apostlenes pine, samt en spesiell "polyadnik-rite" sammensatt av små husikoner etterlatt ved alteret av sognebarn.

I påfølgende århundrer har ikonostasen gjennomgått betydelige endringer. Kirketiden var preget av et ønske om en estetisk organisering av tempelrommet, noe som i en rekke tilfeller gikk i strid med både tradisjon og kanon, men som ikke hindret dannelsen av fremragende verk som markerte neste side i historien. av den ortodokse ikonostasen.

I ikonostasen er det vanligvis tre dører (porter) som fører til alteret: i midten av ikonostasen, rett foran tronen - Royal Doors, til venstre for Royal Doors (i forhold til de foran ikonostasen) - Nordporten, til høyre - Sør.

Sideportene til ikonostasen kalles diakondører. Det er vanlig å åpne de kongelige dørene bare under tilbedelse (i russisk tilbedelse, bare i visse øyeblikk). Bare prester kan passere gjennom dem og utføre de nødvendige liturgiske handlingene. Diakondører kan brukes når som helst for enkel (ikke-symbolsk) inn- og utgang fra alteret. Om nødvendig kan medlemmer av kirkens presteskap (som hjelper presteskapet med å utføre tjenesten) gå gjennom dem.

Den nederste raden (eller med andre ord "rang") - lokal

Det huser de kongelige dørene med bildet av kunngjøringen og de fire evangelistene på to fløyer. Noen ganger er bare kunngjøringen avbildet (figurer av erkeengelen Gabriel og Guds mor i vekst). Det er bilder i full lengde av helgener, oftest kompilatorene av liturgien - Johannes Chrysostomos og Basil den store. Innrammingen av de kongelige dørene (søyler og kronekronen) kan ha bilder av helgener, diakoner, og på toppen av nattverdikonet - apostlenes nattverd av Kristus. Til høyre for de kongelige dørene er ikonet til Frelseren, til venstre er ikonet til Guds mor, noen ganger erstattet av ikoner fra Herrens og Guds mors høytider. Til høyre for Frelserens ikon er vanligvis et tempelikon, det vil si ikonet for den høytiden eller helgenen til hvis ære dette tempelet er innviet.

Lotusalp, GNU 1.2

ukjent, Public Domain

Det er diakondører med flerfigursscener på handlingene i 1. Mosebok, paradis og scener med komplekst dogmatisk innhold. De resterende ikonene i den lokale raden kan være hvilke som helst. Dette bestemmes av ønsket til skaperne av ikonostasen selv. Som regel er dette lokalt ærede ikoner. På grunn av dette kalles serien lokal.

Den andre raden er deesis, eller deesis rang

(I ikonostaser senere enn midten av 1600-tallet, så vel som i mange moderne ikonostaser, er i stedet for deesis-laget, det festlige ikon-laget, som tidligere alltid var plassert på tredjeplass, over den lokale raden. Dette er trolig pga. liten skala av bilder på fester med mange figurer, som er mindre synlige i stor høyde. Denne forskyvningen bryter imidlertid med den semantiske sekvensen til hele ikonostasen.)

ukjent, Public Domain

Deesis-laget er hovedraden i ikonostasen, hvorfra dannelsen begynte. Ordet «deisis» på gresk betyr «bønn». I sentrum av deesis er alltid Kristi ikon. Oftest er det «Frelseren i styrke» eller «Frelseren på tronen», hvis det dreier seg om et halvlangt bilde – Kristus Pantokrator (den allmektige). Sjelden er det skulder- eller til og med hovedbilder. Til høyre og venstre er ikoner av dem som kommer og ber til Kristus: til venstre - Guds mor, til høyre - døperen Johannes, deretter erkeenglene Mikael (til venstre) og Gabriel (til høyre), apostlene Peter og Paul. Med et større antall ikoner kan sammensetningen av deesis være annerledes. Enten er helgener, martyrer, helgener og eventuelle helgener som behager kunden avbildet, eller alle 12 apostlene er avbildet. Kantene på deesis kan være flankert av ikoner av søyler. De hellige som er avbildet på ikonene til deesis, bør vendes tre fjerdedeler av en sving mot Kristus, slik at de vises i bønn til Frelseren.

Tredje rad - festlig

Andrey Rublev og Daniil, Public Domain

Noen ganger er festene for Guds mors fødsel og inngangen til tempelet fraværende i rekken, noe som gir mer plass til ikonene for lidenskapene og oppstandelsen. Senere begynte ikonet "Exaltation of the Cross" å bli inkludert i raden. Hvis det er flere ganger i tempelet, kan festrekken i sideikonostasene variere og reduseres. For eksempel er det kun evangelielesninger i ukene etter påske som er avbildet.

Fjerde rad - profetisk

Den inneholder ikoner av de gamle testamentets profeter med ruller i hendene, hvor sitater fra deres profetier er skrevet. Ikke bare forfatterne av profetiske bøker er avbildet her, men også kongene David, Salomo, profeten Elia og andre mennesker knyttet til forvarselet om Kristi fødsel. Noen ganger i hendene på profetene er symbolene og attributtene til deres profetier som de bringer avbildet (for eksempel har Daniel en stein som uavhengig revet av fjellet som et bilde av Kristus født fra Jomfruen, Gideon har en duggvåt fleece, Sakarja har en sigd, Esekiel har de lukkede portene til templet).

ukjent, Public Domain

I midten av raden er vanligvis ikonet til tegnets Guds mor, "som omslutter i hennes bryst bildet av sønnen født av henne," eller Guds mor med barnet på tronen (avhengig av om bilder i halv eller full lengde av profetene). Imidlertid er det tidlige eksempler på profetiske rader uten ikonet til Guds mor. Antallet profeter som er avbildet kan variere avhengig av størrelsen på raden.

Femte rad - forfar

anonimus, Public Domain

Et annet argument til fordel for avvisningen av disse to ikonene er den forvrengte ideen om treenigheten i dem. Det er derfor i noen moderne ikonostaser, det gamle testamentets treenighetsikon, det vil si bildet av utseendet til tre engler til Abraham, gjøres til det sentrale bildet av forfedrene. Ikonet til Andrei Rublev er anerkjent som den mest foretrukne ikonografiske versjonen av treenigheten. Bildet av «fedrelandet» og «det nye testamentets treenighet» ble imidlertid utbredt og brukes fortsatt i ikonmaleri.

Fullføring

Ikonostasen avsluttes med et kors eller et ikon av korsfestelsen (også i form av et kors). Noen ganger er ikoner av de kommende plassert på sidene av korset, som på det vanlige ikonet for korsfestelsen: Guds mor, teologen Johannes, og til og med noen ganger de myrrabærende kvinnene og centurion Longinus.

Ytterligere rader

På slutten av 1600-tallet kunne ikonostaser ha den sjette og syvende raden med ikoner:

Apostlenes lidenskap er et bilde på martyrdøden til de 12 apostlene.
The Passion of Christ er en detaljert beretning om hele historien om Kristi fordømmelse og korsfestelse.

Disse ekstra radene med ikoner er ikke inkludert i det teologiske programmet til den klassiske fire- eller fem-lags ikonostasen. De dukket opp under påvirkning av ukrainsk kunst, hvor disse fagene var veldig vanlige.

Det er vanlig å åpne de kongelige dørene bare under tilbedelse (i russisk tilbedelse, bare i visse øyeblikk). Bare prester kan passere gjennom dem og utføre de nødvendige liturgiske handlingene.

Diakondører kan brukes når som helst for enkel (ikke-symbolsk) inn- og utgang fra alteret. Også, om nødvendig, kan medlemmer av kirkens presteskap (som hjelper presteskapet i utførelsen av tjenesten) gå gjennom dem.

Ikonostasen til kirken St. Simeon stilitten på Povarskaya, Moskva.

Ikonostase av Church of the Transfiguration of the Lord, Lyubertsy, Moskva-regionen.

Med et større antall ikoner kan sammensetningen av deesis være annerledes. Enten er helgener, martyrer, helgener og eventuelle helgener som behager kunden avbildet, eller alle 12 apostlene er avbildet. Kantene på deesis kan være flankert av ikoner av søyler. De hellige som er avbildet på ikonene til deesis, bør vendes tre fjerdedeler av en sving mot Kristus, slik at de vises i bønn til Frelseren.

Sammensetningen av ikonostasen: tredje rad - festlig

Serien avsluttes med ikonet for antagelsen. Noen ganger er festene for Guds mors fødsel og inngangen til tempelet fraværende i rekken, noe som gir mer plass til ikonene for lidenskapene og oppstandelsen.

Senere begynte ikonet "Exaltation of the Cross" å bli inkludert i raden. Hvis det er flere ganger i tempelet, kan festrekken i sideikonostasene variere og reduseres. For eksempel er det kun evangelielesninger i ukene etter påske som er avbildet.

Sammensetningen av ikonostasen: fjerde rad - profetisk

Ytterligere rader

På slutten av 1600-tallet kunne ikonostaser ha den sjette og syvende raden med ikoner:

Apostlenes lidenskap er et bilde på martyrdøden til de 12 apostlene.

The Passion of Christ er en detaljert beretning om hele historien om Kristi fordømmelse og korsfestelse.

Ikonostase av Holy Trinity Church i Ostankino, Moskva.

Symbolikk av ikonostasen

Fremveksten av altergardinet er assosiert med byggingen av Det gamle testamente-tempelet i Jerusalem, hvor teppet ble lukket av Det Allerhelligste. Bak forhenget var paktens ark med tavlene med de 10 bud. Bare én gang i året, på forsoningsdagen, gikk ypperstepresten inn i Det Aller Helligste med offerblodet fra en geit og en okse (3Mos:16), og ba Gud rense folkets synder. Delingen av en kristen kirke i et alter, en naos og en vestibyle gjentar strukturen til Den gammeltestamentlige kirke. Men nå er alteret - stedet for feiringen av nattverden - blitt tilgjengelig for folk. Apostelen Paulus kaller forhenget i templet Kristi kjød: «Derfor, brødre, ha frimodighet til å gå inn i helligdommen ved Jesu Kristi blod, den nye og levende vei, som han igjen har åpenbart for oss gjennom forhenget, det vil si hans kjød» (Hebr. 10:19-20) . Derfor, takket være forløsningen av menneskeheten ved Kristus, kunne folk gå inn i templet og Det aller helligste, det vil si naos og alteret.

Et av de helligste stedene for troende er et tempel, katedral, kirke, hvor de kommer til gudstjenester og liturgier. I templet er det helligste stedet alterrommet, som symboliserer himmelriket, den guddommelige eksistens rike, den konstante tilstedeværelsen av guddommelig nåde.

Alterets høyhet og storhet fremheves av dets høyde over grunnnivået, hvor hovedbygningen til templet ligger, hvor sognebarnene samles. Templets hovedrom inkluderer nødvendigvis et alterrom,
beskyttet fra hovedlokalene for menighetsmedlemmer, en ikonostase.

Historien om opprinnelsen til ikonostasen

Opprinnelsen til ikonostasen var forårsaket av behovet for å beskytte alterdelen fra hovedrommet, der tilbederne og alle sognemedlemmene befinner seg, med en spesiell spesiell alterbarriere. Separasjonen av alteret fra templets generelle lokaler symboliserer separasjonen av de guddommelige og jordiske prinsippene. De er ett, men den jordiske delen er manifestert, mens det guddommelige ikke er det
kan vises av alle jordiske former, derfor er det en symbolsk separasjon av alterrommet ved ikonostasen.

Det må sies at ikonostasen er et trekk ved ortodokse kirker. Selve bruken av ikonostasen er en rent russisk idé. Greske kirker har også en ikonostase, men han kom dit fra Russland gjennom Athos-klosteret. Skikken med å plassere ikoner med ansiktene til Jesus Kristus, Guds mor og døperen Johannes på altergardinen dukket opp etter kristendommens inntrengning i Hellas.

Fremveksten av ikonostasen i Russland ved å fylle alterbarrieren med ikoner forklares med det faktum at det ikke var veggmalerier i trekirker, mens i Byzantium nådde freskekunsten sitt høydepunkt. I dag er ikonostasen en svært viktig del av enhver ortodoks kirke.

Strukturen til ikonostasen

Strukturen til ikonostasen innebærer en konstruksjon av flere rader med ikoner (fire - fem), nederst er det tre porter, ikonostasen ender øverst med et kors. Ikonene er vendt til de som ber og symboliserer foreningen av det guddommelige med det jordiske. Under gudstjenesten blir forsamlingen av troende så å si plassert ansikt til ansikt med forsamlingen av himmelske, mystisk tilstede i bildene av ikonostasen.

Tradisjonelt antar arrangementet av ikonostasen plasseringen av Royal Doors i sentrum, overfor tronen. De kalles slik fordi den hellige kraften som Kristus ble utstyrt med, kommer ut gjennom dem. Til venstre for de kongelige dører, overfor alteret - de nordlige dørene for utgangen til presteskapet og deres assistenter under gudstjenesten; til høyre har ikonostasen sydlige dører for presteskapets inngang.

Et slør er hengt fra innsiden av Royal Doors, som åpnes eller lukkes i bestemte øyeblikk av tilbedelse. Åpningen av sløret skildrer åpenbaringen av frelsens mysterium for mennesker. Åpningen av de kongelige dører betyr åpningen av Himmelriket for kristne.

Selve ikonostasen er vanligvis dekorert med ikoner i flere rader. I hovedsak er ikonostasen et forsøk på å presentere for mennesket historien om verdens skapelse.

Strukturen til ikonostasen: nederste rad

Det ekstreme bildet til høyre er et "tempelikon". Det symboliserer en høytid eller en helgen til hvis ære kirken er innviet. På samme sted, til venstre - "ikonet for den lokale raden." Hun angir hvilken helgen som er mest aktet i disse delene. På de kongelige dørene er det små ikoner av bebudelsen og de fire evangelistene: Matteus, Markus, Lukas og Johannes. Over de kongelige dørene er ikonet for den siste nattverden - et symbol på nattverdens sakrament. Til høyre for de kongelige dørene er et stort ikon av Frelseren, til venstre for dem er ikonet til Guds mor med barnet i armene. På de nordlige og sørlige portene er erkeenglene Gabriel og Michael (noen ganger - hellige diakoner).

Strukturen til ikonostasen: den andre raden

Hvis den nederste raden gjør oss kjent med de grunnleggende øyeblikkene i det ortodokse dogmet og med særegenhetene ved den lokale æren av helgener, så er den andre raden (den kalles også Deesis) mer komplisert: det er flere ikoner her, og de er mindre i størrelse. Hele denne raden symboliserer kirkens bønn til Kristus, en bønn som finner sted nå og som vil ende ved den siste dommen.
I midten av raden (rett over de kongelige dørene og ikonet for den siste nattverd) er bildet av Frelseren i styrke. Kristus, som sitter på en trone med en bok, er avbildet mot bakgrunnen av en rød firkant med langstrakte ender (jord), en blå oval (åndelig verden) og en rød rombe (usynlig verden). Dette bildet representerer Kristus som en formidabel dommer over hele universet.

Til høyre er bildet av døperen Johannes, Herrens døper, til venstre er ikonet til Guds mor. Det er ingen tilfeldighet at dette er "Forbederen" (jomfruen er avbildet i full vekst, ser til venstre og med en rulle i hånden). Til høyre og venstre for disse ikonene er bilder av erkeengler, profeter og de mest kjente helgenene, som er Kristi hellige kirke.

Strukturen til ikonostasen: den tredje raden

Dette er den såkalte "ferie"-rekken. Det kan også kalles historisk: det introduserer oss til hendelsene i evangeliets historie (det første ikonet her er fødselen til den aller helligste Theotokos, etterfulgt av inntoget i tempelet, bebudelsen, Kristi fødsel, møtet, teofanien, forvandlingen, inngangen til Jerusalem, korsfestelsen, oppstandelsen, himmelfarten, nedstigningen av Den Hellige Ånd, Dormition (antallet høytidsikoner kan variere).

Strukturen til ikonostasen: den fjerde raden

Den fjerde raden er profetisk. Hvis ikonene på den tredje raden er originale illustrasjoner for Det nye testamente, så introduserer den fjerde raden oss til den gamle testamentes kirkes tider.Her er profetene avbildet, som forkynner komme: Messias og Jomfruen, fra hvem Kristus vil bli født. Det er ingen tilfeldighet at i midten av raden er ikonet til Guds mor "Oranta", eller "be" som viser den mest rene jomfru med hendene hevet til himmelen i bønn og spedbarnet i barmen.

Strukturen til ikonostasen: den femte raden

Denne serien kalles "forfedre". Ikonene hans viser oss til hendelsene i enda eldre tider. Forfedrene er avbildet her - fra Adam til Moses. I midten av raden er "det gamle testamentets treenighet" plassert - et symbol på Det helliges evige råd
Treenighet om selvoppofrelsen av Gud Ordet for å sone for menneskets fall i synd.

Valget av avbildede forfedre er vilkårlig, som regel er betydningen av valget kjent for de som bestilte ikonostasen. Toppen av ikonostasen er kronet med bildet av krusifikset. Her er det nødvendig å ta forbehold om at et slikt arrangement av ikonostasen ikke er tilgjengelig i alle kirker.

I kirkene i det gamle Russland var denne typen femlags ikonostase dominerende, men noen ganger kunne antallet rader reduseres til én med det nødvendige bildet av Nattverden over de kongelige dørene.

Utarbeidet av Alexander A. Sokolovsky