Metoder og teknikker for å skulpturere ulike gjenstander, avhengig av egenskapene til utviklingen av barn. Grunnleggende metoder og teknikker i modellering i ulike aldersgrupper

Her ønsker vi å gi deg noen ideer for modellering både med større barn og med småbarn.

Hva kan støpes av?

Salt deig

Saltdeig er et ideelt materiale både for de første modelleringseksperimentene og for eldre barn. Dette er et absolutt miljøvennlig materiale som kan gis til babyer fra ett år (eller etter at barnet slutter å smake på alle gjenstander). Større barn elter gjerne salt deig på egenhånd.

deig oppskrift

Et glass hvetemel

En halv kopp fint salt

Kvart glass vann

1 st. en skje vegetabilsk olje

Om ønskelig kan du tilsette noen dråper matfarge i deigen eller vannet.

Deigen kan oppbevares i lukket boks i flere dager.

Barn kan la ferdige produkter fra saltdeig tørke i en dag på et varmt, tørt sted eller i en ovn i en time ved lav temperatur.

Tørket håndverk kan males med maling.

Plasticine

Plasticine passer for større barn. Det er stivere, så det vil være vanskeligere for barn å håndtere det. Myke plastelinaerstatninger som oppbevares i lukkede krukker er ikke miljøvennlige, har vanligvis sterk lukt og er for lyse farger, så de bør erstattes helt med saltdeig.

Vanlig plastelina kan brukes til håndverk for større barn. Dens fordel fremfor saltdeig er at håndverk kan dekoreres med mange små detaljer og mønstre.

Leire

Leire passer bedre for større barn. I Montessori-grupper lager barn ofte keramikk. Barn fra 5 år kan prøve å jobbe med et pottemakerhjul for barn. Tørket håndverk kan males og brukes til å dekorere et rom eller i spill.

Bivoks

Modellering med bivoks er svært vanlig i Waldorfpedagogikken. Modellering med voks er litt vanskeligere enn med plasticine, men den varme og velduftende voksen er veldig behagelig, så voksskulptur er verdt å prøve som en sanseopplevelse. Naturlig bivoks smeltes i vannbad og ulike figurer støpes. Vær oppmerksom på at voksen, når den er størknet, fester seg og det er vanskelig å vaske den av overflatene, så det er bedre å forme på oljeduk.

Du kan enkelt smelte de avkjølte voksfigurene i vannbad igjen.

Modelleringsmuligheter for barn i forskjellige aldre

Barn under 1,5 år

For barn i denne alderen er modellering en av typene sensoriske materialer. Ideell i denne alderen ville være å jobbe med saltdeig. La barna elte deigen i hendene. Ikke tilby noen prøver for modellering. Etter et år kan du vise babyen hvordan du river av små deigbiter, prøver å rulle kuler og "pølser" ut av dem.

Barn fra 1,5 til 3 år

Foreslå:

  • elt ulike materialer for modellering: saltdeig, plastelina, leire, voks ... (sensorisk erfaring med materialer). Ikke gi barn noen modeller å modellere;
  • riv av biter av plastelina, skulpturkuler og "pølser";
  • kutt stykker av plasticine med en kniv eller saks;
  • riv av (kutt av) biter av plasticine og lim på arbeidsstykket (fluesopp, epletre, etc.);
  • forme figurer fra saltdeig eller plasticine ved hjelp av spesielle former;
  • supplere modellering med naturlige materialer, perler, knapper.

Barn fra 3 år og oppover

Foreslå:

  • skulpturere figurer fra alle materialer (saltdeig, voks, plasticine), det er tilrådelig for barnet å skulpturere seg selv, uten prøver;
  • skulpturer figurer fra alle materialer (saltdeig, voks, plasticine) ved hjelp av spesielle former;
  • supplere plasticine (saltdeig, bivoks) med naturmaterialer, perler, knapper, etc.
  • lag bilder fra plasticine: bilder på papir eller papp er malt over med flerfarget plasticine;
  • dekorere plasticine med naturlige materialer (eller perler, rhinestones, knapper) vaser, rammer;
  • stikk baller av saltdeig med en pinne, tørk deretter og lag perler etter treing.
  • forme hjemmelagde kakedekorasjoner fra søt mastikk;

En enkel mastikkoppskrift

200 g kondensert melk

160 g tørrmelk

160 g melis

15 g sitronsaft

Matfarge valgfritt.

Bland alle ingrediensene grundig.

  • sorter små gjenstander etter farge, lim dem til plasticine i forskjellige farger;
  • forme bokstaver og tall fra plastelina;
  • skulptere fra leire;
  • arbeid på et pottemakerhjul (fra 5 år).

Modelleringsmetoder og teknikker i ulike aldersgrupper i barnehagen.
Arbeidet med saken: Khalizova N.B.; Kasminskaya V.B.

Skulptering er en type visuell aktivitet der gjenstander overføres i volum, tredimensjonalt, ved hjelp av myke plastmaterialer (leire, plastelina, deig). Å skulpturere fra harde materialer kalles skulpturering.
I barnehagen brukes hovedsakelig plastelina og leire. Skulptering begynner i en alder av 2. Type modellering - emne.
I den midterste gruppen - plottmodellering, to gjenstander (for eksempel møtte en pepperkakemann en hare).
I seniorgruppen - dekorativ støping, som krever dekorasjon.
I den forberedende gruppen - alle typer modellering.
Det er 3 skulpturmetoder:
1. konstruktiv - objektet er delt fra separate deler, deretter festet sammen;
2. plast - støping fra et enkelt stykke, ved transformasjon;
3. kombinert - en kombinasjon av konstruktive og plastiske metoder.
Modellering i første juniorgruppe. Stukarbeidet til barn er preget av en utydelig form, fordi barna jobber med hele hånden, siden bevegelsene til fingrene ennå ikke er utviklet og dårlig koordinert. I løpet av denne perioden blir de hovedsakelig introdusert for leire og utfører spillhandlinger med den (flatt ut, riv av klumper). Barn er ikke ment å skildre noe. Denne perioden kalles pre-pictorial. Under veiledning av en lærer begynner barn gradvis å skildre visse gjenstander.
Oppgaver:
1. å interessere barn for en ny type aktivitet - modellering;
2. introdusere barn for materialer og vise dets visuelle evner;
3. å innpode barn ønsket om å forme enkle gjenstander selv;
4. lære de enkleste tekniske teknikkene (rive av, rull ut, koble sammen deler);
5. lære barna å følge visse regler, arbeidskultur (arbeid på en planke, ikke strø, ikke bli skitten).
Programmet er gitt for hele året, det distribueres ikke kvartalsvis.
Metoder og teknikker.
Barn er delt inn i små undergrupper, 5-6 personer. Leksjonen holdes i 5-8 minutter med hver undergruppe. Fra andre halvår holdes undervisningen frontalt. Hovedteknikken er et show og en detaljert forklaring av handlingene mine ("Jeg tar et stykke plastelina på venstre håndflate, dekker det med høyre hånd og ruller frem og tilbake ...). Du kan gjennomføre klasser som demonstrerer prosessen med å skildre gjenstander som er kjent for barn. Bruk av spillteknikker og deres juling. Ettersom de tilegner seg ferdigheter når de arbeider med leire, kan barna skulpturere etter eget design, men samtidig minne dem på det vi skulpturerer før (for eksempel brødpinner, pølser, blyanter, kuler osv., og nå skulpturerer hvem vil være hva). Positiv vurdering av barnas aktiviteter.
Modellering i den andre juniorgruppen. Barn i denne gruppen er mer forberedt på modelleringstimer. Klassene holdes med hele gruppen (frontal). Barn er kjent med materialet og vet hva de skal forme. Imidlertid er det fortsatt ingen sammenheng mellom håndbevegelse og form (med mindre ballen kan finne ut hvordan den skal rulles).
Programoppgaver for trening.
I kvartal:
1. å forbedre hos barn evnen til å rulle ut en leirklump mellom håndflatene med direkte bevegelser (blyanter, gjerdestolper, pølser);
2. lære barn å koble sammen endene av rullen for å få en ring (bagel, smultringer, hjul);
3. lære barna å rulle en kjegleformet form (gulrot) mellom håndflatene ved å strekke den ene siden;
4. lære å forme runde gjenstander, rulle opp en leirklump i sirkulære bevegelser (kuler, kuler, epler);
5. å lære barn å skulpturere gjenstander som består av flere deler (pyramide, snømann), legge en del på en annen og trykke ned (sammenføye deler).
II kvartal:
1. å lære barn å flate ballen for å få en skive (pannekaker, tortillas, kaker, dekorere med små kuler;
2. lær barna å klype kantene på formen med fingrene fra et vanlig stykke leire (fat; klyp snittet for å lage dumplings; paier - klyp kamskjell ovenfra).
III kvartal: å lære barn å skulpturere gjenstander som består av flere deler, av samme og forskjellige former (sopp, glass, pyramide, matryoshka, kurv).
IV kvartal: i sommerperioden konsolideres kunnskapen opparbeidet i løpet av året.
Metoder og teknikker for undervisning.
1. undersøkelse av objektet (barnet sirkler rundt objektet, ruller det mellom håndflatene for å føle formen);
2. vise og forklare;
3. spillteknikker
4. analyse av alle verk (positiv).
Modellering i mellomgruppen. Hos barn i det femte leveåret har det muskulære systemet i hendene styrket seg tilstrekkelig, ordforrådet har utvidet seg, og i forbindelse med dette har talens regulerende rolle dukket opp (de planlegger arbeidet sitt, forstår læreren bedre). Barn begynner å fremheve de funksjonelle egenskapene til objektet, dette letter bildeprosessen. Barn blir mer oppmerksomme på læringsprosessen. Resultatet av arbeidet skiller seg likevel lite fra den yngre gruppen, pga barn vet ennå ikke hvordan de skal representere. Barn har ikke en klar ide om gjenstander og former, struktur, proporsjoner brytes, det er ingen klarhet i formoverføringen, deler holdes ikke godt sammen (feste ved utjevning).
Oppgaver:
1. Fortsett å oppdra en jevn interesse for modelleringstimer hos barn;
2. klargjøre ideer om objekters form, deres struktur, proporsjoner og detaljer;
3. lære barna tekniske ferdigheter (skulpter former med fingrene, fest deler godt, lag små detaljer ved å klype);
4. å lære barn å selvstendig bruke noen modelleringsmetoder og velge et tema i klasserommet i henhold til deres eget design.
Modellering i seniorgruppen. I en alder av 6 har barn fått litt erfaring med modellering. Produktene deres har blitt mer mangfoldige, ikke bare i innhold, men også i måten de er avbildet på. I løpet av denne perioden begynner prosessen med ossifikasjon av hånden, små og store muskler blir sterkere. Takket være dette blir det mulig for mer presise og komplekse handlinger fra leire. Det skjer også endringer i barns psyke, oppmerksomheten blir mer stabil, hukommelsen forbedres, barn kan forestille seg et objekt og deretter forme det. Bevegelser under modellering er mer nøyaktige, ettersom visuell kontroll over fingrenes handlinger har økt. Men når de lager et objekt, gjør barn lite arbeid med å finpusse skjemaene. Dette forklares av det faktum at tilstedeværelsen av deler av objektet og rent ytre tegn på former er viktige for dem. Basert på de dannede visuelle bildene, skulpturerer barn ofte objekter i bevegelse, men tenker som regel ikke på handlingen på forhånd. Innholdet i klassene i den eldre gruppen blir mer og mer komplisert, barn på 5-6 år skulpturerer ulike former, enkle plott, og dekorativ modellering (dekorering av gjenstander) dukker opp. Barn i den eldre gruppen skulpturerer mer etter ideen og etter planen.
Oppgaver:
1. Fortsett å holde barn interessert i modellkurs;
2. å lære barn å formidle under bildet hovedpersonen til skjemaene (proporsjoner, struktur, de mest karakteristiske detaljene);
3. lære barn å lage plottkomposisjoner;
4. å lære barn dekorativ modellering: dekorere produkter med lister, dybderelieff, maling med gouache eller engobe (et fargestoff som er laget av leire av en annen farge);
5. å lære barn den plastiske metoden for modellering, dvs. støping fra et helt stykke.
jeg kvartal. På begynnelsen av året skulpturerer barna de mest enkle, kjente gjenstandene og lærer å formidle karakteristiske detaljer. For at barn skal lære å formidle formens natur, skulpturerer de ikke ett objekt, men flere, med en uttalt form (pære, eple, gulrot, rødbeter). Barn skulpturerer også figurer, både fra et helt stykke og i deler (svane, hane, and), samt menneskelige figurer.
II kvartal. Barn skulpturerer dyrefigurer (i deler). En skulptur av en menneskeskikkelse dukker opp, som settes på føttene. Du kan formidle bevegelsene til disse figurene (sett på en slede, når du skulpturerer en snøkvinne, lener jenta seg på en snøball). For stabiliteten til figuren kan du bruke det tredje støttepunktet (for julenissen - en stab, for Snow Maiden - et juletre).
Narrativ modellering - først støpes et stativ på 1-1,5 cm. - tykk, figurer er festet til den.
Programmet til seniorgruppen sørger for å skulpturere retter på en ny måte, som kalles tape (først støpes bunnen, så alt annet). Det er ønskelig å dekorere oppvasken, noen ganger maler de dem (på tegningen). Med barn kan du lage forskjellige dekorative gjenstander (perler, anheng, tallerkener, brett).
III kvartal. Barns kunnskap om miljøet utvides og modelleringsferdighetene blir bedre. Figurene blir mer uttrykksfulle. De fleste av klassene er viet til plottmodellering (ifølge eventyr). Barn skulpturer i henhold til presentasjonen.
IV kvartal. Kun konsolidering av ervervet kunnskap, ferdigheter og evner.
Metoder og teknikker for undervisning.
Bruken av naturen. Full visning av bildeteknikker i den eldre gruppen brukes nesten aldri. Bare nye triks vises. Samtalen er rettet mot å løse komposisjonen (hva skal være stativet, hvordan sette det på). Spillteknikker brukes (for eksempel "gutta, i dag skal vi være pottemakere"). Det brukes et kunstnerisk ord (gåter, dikt).
Analyse av barnearbeid. Hva gjorde vi? Hva var oppgaven? Å si at det ble bra, at det ikke fungerte særlig bra, uten å nevne de spesifikke navnene på barna.
Modellering i forberedende gruppe. Stuccoproduktene til barn er mer uttrykksfulle, mer interessante og mer mangfoldige, siden barn har samlet et lager av ideer. Under observasjoner oppfatter barn mer fullstendig fenomenene i den omgivende virkeligheten og orienterer seg bedre i rommet. Barn har et ønske om å formidle form, proporsjoner, detaljer som utfyller bildet, de kan mer nøyaktig formidle bevegelser. Men til tross for dette forblir formen på objekter den samme generaliserte. Dette indikerer at barn på 6 år ennå ikke har tilgang til et fullstendig bilde av alle funksjonene i skjemaet, de former bare grunnlaget.
Oppgaver.
1. Lær å formidle de karakteristiske bevegelsene til en person og et dyr (en hest galopperer, en jente danser);
2. Å utvikle en følelse av komposisjon hos barn, å skulpturere strukturelle grupper på 2-3 figurer, for å formidle proporsjoner, dynamikk, forholdet mellom objekter i størrelse;
3. Lær å forme fat på forskjellige måter (tape, sirkulær støping, plukke ut leire);
4. Fortsett å lære barn å utføre dekorativ modellering på forskjellige måter;
5. Lær å forme gjenstander etter ideen og fra naturen.
jeg kvartal. Læreren står overfor oppgaven med å lære barn å skulpturere gjenstander med en karakteristisk form. På begynnelsen av året tilbys de å skulpturere to homogene gjenstander, men av forskjellige former (2 epler: en langstrakt, den andre avrundet; 2 tomater, etc.). Å lære barn å forme gjenstander i bevegelse (2 haner: den ene synger, den andre hakker korn). Barn skulpturerer menneskelige figurer. Det foreslås å skulpturere i proporsjon. I tillegg skulpturerer barn ulike dyr.
II kvartal. Hovedoppmerksomheten er rettet mot modellering av plottkomposisjoner. De lærer å skulpturere tallerkener på to nye måter: skulptur fra ringer, valg av leire - en ekstern form støpes, og deretter gnides fra innsiden med en stiftemaskin, en intern fordypning lages. Før du dekorerer, utjevnes produktet, det lages en flat overflate.
Dekorativt arbeid - basert på leirprøver.
III kvartal. Mye oppmerksomhet rettes mot teamarbeid (fjærfefarm, dyrehage, fotballbane). Mål er gitt for å kjenne hver størrelse på figuren. Det tilbys malerier, fagsituasjoner, barna velger selv hva de liker og skulpturerer.


Modellering fra tidlig barndom er kjent for alle, fordi dets ubegrensede potensial for et barn er uerstattelig. Leksjonen utvikler fantasi og romlig tenkning, finmotorikk, hjelper til med å forstå fargen og formen til gjenstander, får deg til å vise fantasien din. Men når skal man begynne å introdusere babyen for typer modellering, plasticine-applikasjoner, hvordan gjøre det og hvilke materialer å stoppe på? Svarene på disse og andre spørsmål er av interesse for mange foreldre.

Skulptering og dens fordeler

Kunsten å forme plastmateriale anses som uvanlig levende og, viktigere, håndgripelig. Modellering tar med rette plassen til en av de mest emosjonelle aktivitetene. Selv et barn i tidlig førskolealder skaper et ekte eller fiktivt bilde som kan berøres, og ikke bare forestilles eller ses.

Mulighetene for modellering er mye brukt for utvikling av barn. Med hennes hjelp er barnet i stand til å:

  • diversifiser din sanseopplevelse, få en ide om materialet, dets struktur, plastisitet, form og farge;
  • lage omfangsrike håndverk;
  • utvikle fine motoriske ferdigheter og koordinere arbeidet med begge hender på samme tid;
  • få estetisk utdanning.

Dette er tilfellet når ikke bare prosessen er viktig, men også resultatet. Det er interessant for barnet å se hvordan den uformelige klumpen får formen til en kjent gjenstand. Han forvandler seg utallige ganger til han er fornøyd med resultatet.

Materialer. Hva er de?

Visuell aktivitet i førskoleutdanningsinstitusjonen inkluderer nødvendigvis tradisjonelle teknikker og tegning, modellering og design. Babyens alder betyr mye. Det er viktig ikke bare for oppgavene som settes av barnet, men også for riktig valg av materiale. Både hjemme og i barnehagen er leire og klassisk plastelina spesielt mye brukt. Sistnevnte kan også være voksaktig, flytende, glitrende, magnetisk, fluorescerende, perlemor.

Hvilke andre materialer er tilgjengelige? Det er verdt å stoppe ved de mest populære.

Lys deig for modellering er smidig og myk. Det er lett å jobbe med det fra de første minuttene, men det ferdige håndverket vil ikke beholde formen i lang tid, og ikke alle deler kan festes sammen. Som en del av produsenten er ufarlige komponenter erklært, derfor er den egnet for barn som begynner å forme.

Ballleire vekker ofte nysgjerrigheten til barnet, som er tiltrukket av rike farger og uvanlige teksturer. Det finnes ulike typer:

  1. Du kan spille ikke-tørkende lenge, det er bare viktig å ikke blande farger.
  2. Tørking har andre egenskaper: ved romtemperatur blir det hardt, men sprøtt. Derfor er det bedre for dem å dekorere figurer eller former. For eksempel kan du lage en pen vase. For å gjøre dette, kutt av bunnen av plastflasken, og dekorer deretter utsiden med dette materialet. Tilbud til barn fra 3 år. Lek i nærvær av foreldre.

Utvalget er stort og nye alternativer dukker stadig opp. Du kan forme med modelleringspasta, myk masse, fra saltdeig, vanlig våt eller kinetisk sand, polymerleire, snø.

Leire og plasticine: sammenligning av egenskaper

Studerer typer modellering, to typer materiale brukes i klasserommet. Begge er plastiske, rimelige og har sine egne egenskaper.

Leire regnes som det mest verdifulle og miljøvennlige materialet. Den har en spesiell uttrykksevne, ikke forgjeves siden antikken har den blitt brukt til konstruksjon og produksjon av retter. Uvanlige egenskaper gjorde det til hovedmaterialet for barn:

  • nøytral farge;
  • evnen til å opprettholde formen perfekt;
  • muligheten til å velge et stykke av hvilken som helst størrelse;
  • tilstedeværelsen av en jevn tekstur;
  • gjør det mulig å forstå integriteten til skjemaet, uten å bli distrahert av detaljene;
  • produkter kan tørkes, og deretter fortsette å jobbe (male, lage skulpturelle komposisjoner, bruk til dekorasjon).

Ulempene inkluderer funksjonene ved tørking, som tar tid. Et lite barn kan miste interessen for resultatet. Det anbefales å oppbevare leire i et kjølig, fuktig rom i en plastbeholder under en fuktig klut.

Plasticine er et materiale som krever spesiell forberedelse før bruk. Funksjonene brukes også aktivt til å undervise modelleringstyper i barnehagen:

  • tilstrekkelig holdbart materiale;
  • deler er lett festet;
  • farge gir variasjon til arbeidet, men kan forringe den helhetlige oppfatningen av formen.

Av minusene med plasticine:

  • ikke egnet for babyer på grunn av sammensetningen;
  • før skulpturering må den eltes eller varmes opp for å gjøre den smidig, så den passer for barn over 3 år.

Når og hvor du skal begynne

Voksne under undervisningen må være ved siden av babyen.

For det første er det tryggere, fordi babyen er i stand til å prøve materialet på tannen.

For det andre er det nødvendig å hjelpe barnet med å mestre det grunnleggende om denne typen kunst: vis materialene, introduser dem til deres egenskaper, grunnleggende teknikker og modelleringstyper.

Når du lytter til en forelder eller lærer, fyller babyen aktivt på ordforrådet og lærer å føre en dialog. Oppgavene må være tilpasset alder. Hvis en eldre førskolebarn er i stand til å lage en figur av et dyr eller vakker plasticineografi på egen hånd, vil babyen i beste fall bare kunne mestre de enkleste modelleringsteknikkene.

Du kan begynne i en alder av ca 9-12 måneder. Selvfølgelig er det vanskelig for babyen å sitte på ett sted, men dette er ikke nødvendig. Det er nok at han får nye taktile fornemmelser og innser at i hans små hender kan materialet ta ulike former. Det er viktig å ikke tvinge barnet til å gjøre det det ikke vil for øyeblikket, men tilby senere.

Skulpteringsteknikker

Helt i begynnelsen er de enkle:

  • klyping - skille et lite stykke fra en stor med tommelen og pekefingeren;
  • elting - pressing med fingre eller hånd;
  • utflating - komprimere materialet og gi det en flat form.

Senere blir teknikkene mer kompliserte og barnet lærer nye:

  • rulle - skape formen til en ball med sirkulære bevegelser av håndflaten;
  • rulling - danner "pølser" med palmer;
  • utjevning - gir rundhet til formen;
  • innrykk - ved å trykke på tommelen eller pekefingeren lages en depresjon;
  • skjerping - gir en skarp ende ved å trykke med fingrene fra alle sider;
  • klype - trekke og skjerpe den ene kanten;
  • tilkobling - feste deler til hverandre.

Barnet lykkes gradvis i mer og mer komplekse handlinger med materialet. Resultatet av arbeidet er den ferdige komposisjonen.

Hovedtyper av modellering

Fra en voksen får barnet informasjon om visuell aktivitet, og på bakgrunn av egen erfaring prøver det å fullføre oppgavene på egenhånd. Over tid utvikler løsningen deres til kreativitet, og materialet blir mer mangfoldig.

Det er viktig å gradvis gå fra enkelt til komplekst slik at barnet ikke blir skuffet over å mislykkes. Først studeres individuelle teknikker. Kunnskap konsolideres og finpusses. Senere tilbys alle nye oppgaver, som det er nødvendig å velge ønsket metode fra riktig forskjellige typer modellering. Alle har sine egne egenskaper:

  1. Skulpturelt er at produktet er støpt av ett stykke. Denne metoden anses å være vanskeligere fordi den trenger en ide om proporsjoner og form. For å lage et håndverk bruker barna teknikker som å trekke, forlenge, klype, glatte.
  2. Konstruktivt, når verket er skapt av separate deler. Barn starter med de største, og blir gradvis mindre. Når alle detaljene er forberedt, gjenstår det å koble dem sammen. Takket være den konstruktive typen modellering er det enkelt å sammenligne elementer i form og størrelse, for eksempel er kroppen til et dyr større, og halen er mye mindre.
  3. Kombinert inkluderer begge metodene ovenfor. En del av figuren er støpt av et helt stykke, for eksempel bena og overkroppen til en person. De resterende delene lages separat og festes til basen.

Du kan legge til elementer av relieffmodellering for volum og naturlighet. For eksempel, for å lage fuglefjær, må du sette på separate små stykker og ved hjelp av forskjellige teknikker gi dem ønsket form.

Hvilke andre typer modellering finnes

Det er en annen klassifisering - når det gjelder plot:

  1. Gjenstandsstøping brukes til å avbilde individuelle gjenstander: dyr, mennesker, møbler osv. Barn lærer å gi den endelige formen til materialet ved å bruke alle slags teknikker som de kan.
  2. Plot-modellering er nødvendig for utvikling av barnets fantasi og romlige tenkning. Denne metoden innebærer å lage ikke ett objekt, men en hel historie. Alle figurer er montert på et stativ og forent av en felles tomt. Prosessen er ganske lang, krever tid og krefter, men ikke mindre spennende.
  3. Dekorativ modellering introduserer folkebrukskunst og dens typer. I tillegg lærer hun å tenke på forhånd om temaet for et fremtidig håndverk: skisse, ornament, form og maleri. For eksempel bestemte et barn seg for å forme en vase i form av en blomst og dekorere den med blomsterdekorasjoner. Den tilbyr også et valg: du kan skrape den med en skarp gjenstand eller lage den av små deler. Smykker, figurer, kar, bordplater er laget på denne måten.

Modellering i barnehagen

I klasserommet er lærerne spesielt oppmerksomme på kunsten å forme plastmateriale. De yngste begynner å bli introdusert for de grunnleggende metodene og teknikkene for modellering. Smulene lærer å knipe av biter, rulle sammen kuler og pølser.

Etter hvert blir oppgavene vanskeligere. Gruppearbeid blir viktig. For eksempel viser læreren hvordan man kan skildre teksturen til dyrehår eller gress på bakken. Forklaringen gjøres for hele gruppen, men etter det kan læreren hjelpe hvert barn med å lære ferdigheten separat.

Når læreren gir oppgaven, blir læreren midlertidig fjernet for å gi barna en mulighet til å prøve seg, bruke sin egen kunnskap og kreative evner.

Hva du trenger å vite og kunne

Selvfølgelig blir barna bare kjent i førskoleutdanningsinstitusjonen med typer modellering, materialer, prøv nye taktile sensasjoner. I eldre førskolealder må du vite og kunne mye mer for at modellering skal gi glede:

  1. For å danne visuell oppfatning ser barna først på bilder eller figurer av dyr, mennesker, gjenstander. Når de observerer, skiller de hovedformene eller individuelle trekk. Etter å ha forstått de karakteristiske egenskapene, vil det være lettere å lage et bilde. For eksempel, når du modellerer en elefant, brukes dens uttrykksfulle egenskaper: en lang snabel, en massiv kropp og et stort hode.
  2. Ved å utvide horisonten og se på ulike bilder av kjente gjenstander, samler barnet visuelle bilder som vil komme godt med senere. For eksempel å forestille seg en katts hopp, en fugls flukt, en person som går, han vil være i stand til å forme eller tegne dem.
  3. Når de skulpturerer fra naturen, sammenligner barn arbeidet sitt med et eksempel. For å gjøre dette, må du først vurdere det og diskutere dets karakteristiske trekk.
  4. Hvis oppgaven er å lage ditt eget håndverk i henhold til ideen, må du vise uavhengighet når du løser bildet. Spillsituasjoner vil være til stor hjelp. Læreren forteller for eksempel på forhånd at barna skal skulpturere skogsdyr til julenissen, som han vil invitere til det festlige karnevalet.

Plastinamalerier

I tillegg til volumetriske figurer laget ved hjelp av ulike typer barnemodellering, kan applikasjoner gjøres. Deres fordel er at et slikt bilde vil kreve mye mindre materiale, og prosessen og resultatet vil glede ikke mindre.

Teknikken, hvis prinsipp er å skape, kalles plasticineografi. Bildet er semi-volumetrisk og lyst.

Du kan utføre på hvilken som helst overflate: glass, tykk papp, en datamaskindisk eller et trebrett. I tillegg, for arbeid, trenger du flerfarget plasticine. Handlingen vil være en ferdig tegning (farging). Du kan fylle det hvite rommet med flerfargede kuler, flageller eller solide deler ved å bruke smøreteknikken.

Konklusjon

Modellering har blitt en viktig aktivitet som utvikler fantasi, tenkning og finmotorikk. Å lage selv det enkleste håndverket fra leire eller plasticine av barn er en interessant kreativ prosess. Fra en formløs klump oppnås et miniatyrbilde, et bilde eller en skulpturgruppe. Det er nesten magi!

Ved å bruke de grunnleggende modellene lærer barnet å gjøre sitt visuelle bilde til virkelighet. Ved å lære en rekke triks, kan barn lage herlige plotskulpturer, plasticinetrykk, mosaikkmalerier eller dekorative elementer med egne hender.

For å lage skjemaer som består av flere deler (menneske- og dyrefigurer), kan du bruke på flere måter: konstruktive- objektet er laget av separate deler; plast- modellering fra et helt stykke, når alle deler er trukket fra ett stykke leire; kombinert- forene modellering fra separate deler og et helt stykke.


Små detaljer støpes ved å trekke, knipe leire fra den totale massen, ved hjelp av relieffmodelleringsteknikker. For at det formede arbeidet skal være holdbart og delene ikke smuldre, må du feste dem godt: trykk en form tett mot en annen og dekk til festestedet eller lag utsparinger der du kan sette inn delene som skal festes.

Konstruktiv leiremodellering

Objektet er laget av separate deler. Arbeidet begynner med den største, største delen. For eksempel, når du skulpturerer et dyr(hestefigurer) skulpturer først overkroppen, deretter bena (sammenlign dem i størrelse og korrespondanse med størrelsen på overkroppen), hode, hale, etc.

For å skulptere sammenkoblede deler, må du forberede identiske stykker av leire. Koble alle emnene til bunnen av figuren i serie (smør), og regn deretter ut små detaljer. På samme måte, i deler i et Dymkovo-leketøy, en dame, er ryttere støpt.

Plastlist av leire

Modellering fra et helt stykke når alle deler er trukket fra ett stykke leire. Et eksempel på denne metoden for modellering i et Dymkovo-leketøy er en and - et favorittbilde i folkekunst, assosiert med solen, overflod.

Rull en leirklump til en ball, ta tak i den med fingrene på den ene siden og strekk den litt - du får et hode, jevn overgangen fra hode til kropp. Strekk nebbet litt på hodet. På den andre siden av figuren trekker du ut litt leire og danner en hale. På denne måten er figurene støpt enklest i silhuett. Slike figurer er støpt av ett stykke leire.

Kombinert leiremodellering

Denne metoden kombinerer modellering fra et helt stykke og individuelle deler. For eksempel er figuren til en Dymkovo-kalkun støpt av et helt stykke, og hodet og halen er separat, eller Filimonov-hanen er støpt fra den opprinnelige formen til et egg eller en bred sylinder, hvis ender er bøyd ved å trekke opp - for nakken - høyere, for halen - lavere, formen på hodet er avrundet, nebbet er utvidet, klyper eller skulpturer separat skjegget og kamskjell.

Den kombinerte skulpturmetoden brukes til å skape komposisjonsarbeid.

Relieffmodellering fra leire

Dette er å tegne et mønster på et rullet lag av leire med en tykkelse på minst 0,8 cm, og overflaten er glatt og jevn. Rå leire før arbeid må tørkes litt.

Første vei. Tegningen kan gjøres med en stabel, en tannpirker, tuppen av en kniv.

Andre vei. Metoden består i å påføre kuler, flageller, striper etc. på leirlaget.

Tredje vei. Dette er utvalget av leire. For å gjøre dette, ta et lag med leire med en tykkelse på minst 3 cm og påfør et mønster i en stabel. Deretter fjernes det samme laget av leire fra overflaten av formasjonen fra alle sider av mønsteret. Dermed er figuren konveks.

servise er laget ved hjelp av andre støpemetoder:

Leireplukkingsteknikk

støping fra en ball, ved sirkulær støping. Så når du skulpturerer fra en ball, presses tommelen inn i midten av arbeidsstykket for å utdype og utvide koppens vegger, hvis tykkelse skal være den samme.

Veggene er formet med pekefingre som beveger dem mot hverandre fra innsiden og utsiden. Med sirkulær støping er veggene i fartøyet tykkere, derfor kan større former lages.

Separat tilberedes basen, hvor hakket angir festestedet til den første stripen. Det er tilrådelig å bruke stykker (strimler) av samme størrelse, legge fuktet sekvensielt, jevne ut de indre sømmene med en trestabel ved hjelp av slip, gradvis snu formen.

Hvert påfølgende leirestykke påføres stripen ved å trykke på tommelen og pekefingeren med veggene trukket opp, forhindre deformasjon og så videre i en sirkel i flere rader. Den samme teknikken kan brukes i formstøping.

Formen (skålen) er dekket fra innsiden med en bomullsklut og bunnen er lagt ut i den med kuler eller stykker, deretter veggene i en spiral. På innsiden står alt på linje.

Spiralteknikk (fra bunter) av leiremodellering

På forhånd er det bedre å lage en skisse av den tiltenkte formen på taufartøyet. Videre arbeid vil bestå i å vikle selene på en tenkt modell. Tourniqueten er laget av forberedte baller av samme størrelse, den skal være så lang og jevn som mulig. Størrelsen på tourniqueten i diameter avhenger av tykkelsen på karets vegger.

For bunnen av fartøyet en spiral av buntene deres brettes (du kan bruke en base kuttet ut av laget) og jevnes ut med en stabel på innsiden fra ytterkanten til midten, deretter kanten og den siden av bunten som blir det første laget av fartøyet er fuktet (for sterkere vedheft kan du lage et hakk på sideselen som festes til basen).

Spissen av bunten kuttes diagonalt slik at tilkoblingsområdet er større, og det andre laget ligger på det første uten brudd. Diameteren på sirkelen dannet av det første laget med bunter skal være litt større enn diameteren på basen. Hver neste tourniquet er smurt med slip (et ekstra hakk kan gjøres, det vil gi en tettere forbindelse) og ligger på ytterkanten av den forrige.

Ved hjelp av en stabel (pottemakere bruker en kuribbe eller en syntetisk ribbe, steiner med glattet form, dvs. et verktøy gitt av naturen for å jevne ut overflaten av produkter og jevne ut elementene som skal sammenføyes), skal knutepunktene til bunten og basen er litt klemt for ikke å skade formen.

Det er ønskelig at koblingene til buntene ikke er oppå hverandre (det er bedre å forlenge stripen) for å utelukke muligheten for sprekkdannelse under tørkeprosessen. Du kan bruke slip for å koble sammen skjøtene på innsiden.

Endre diameteren til neste lag, formen på produktet er opprettet (det kan være fra symmetrisk til fantastisk, det vil si mer komplekst - med veggbøyninger, en endring i helningsvinkelen, etc.). Arbeid med store kar kan fases inn slik at de neste lagene ikke knuser de forrige. Etter påføring av flere rader tørkes produktet. Det ferdige produktet skal tørke opp ned. Denne teknikken lar deg lage et kar av enhver form og kompleksitet - vaser, flasker, kolber, etc.

Metode med leirebånd

På denne måten er det mulig å lage blomsterpotter, fat, bokser og andre interiørartikler.

Først rulles et lag ut, som kuttes i strimler. For å lage et lag legges først et stykke bomullsstoff på bordet, trelameller på begge sider av det, som tjener som linjal og begrensere.

Den indre overflaten mellom dem legges med bunter med en diameter på 2 cm, deretter presses de mot hverandre med tommelen og det resulterende rektangelet til de lagte buntene rulles ut med en kjevle. Høyden på det ferdige laget er 8 mm. Strimler kuttes langs en linjal med en lengde lik omkretsen av basen.

Den første stripen legges på basen med et hakk, og ikke langs diameteren, og oversiden ser ikke inn i formen, men åpner seg utover, hvis vi ikke lager en sylinder, men en vase, en blomsterpotte , en tetrapesformet form. Den andre stripen er skjøtet til endene av den lagte stripen ved rumpa, ved skjøtene lages et hakk fra innsiden. Deretter, i krysset med basen, legges en tynn flagell på innsiden og sømmen smøres til overflaten er jevnet.

Alle påfølgende baner i høyden legges de også i en fuge med et hakk langs diameteren og ved fugene, men fugen skal ikke være synlig verken fra utsiden eller fra innsiden (overflaten glattes med verktøy). Med denne metoden er det også viktig å hindre at seleforbindelsene ligger oppå hverandre. Hvis vasen lukkes på toppen, stables stripene fra innsnevringspunktet for formen tilsvarende.

Støping

Gipsformen fylles med leire for hånd. Det er bedre å gjøre dette ved å klype og presse små biter slik at bunnlaget og sidelagene ikke har tomrom, uregelmessigheter, deretter jevnes topplaget og etter tørking fjernes produktet lett fra formen (gips absorberer raskt vann, produktet avtar i størrelse og det dannes et gap mellom formveggene), ytterligere tørking av produktet utføres på vanlig måte.

Å skulpturere er ikke så vanskelig! Hver intrikate figur består vanligvis av en kombinasjon av flere enkle grunnformer. Og, som i enhver virksomhet, er det noen "triks" i modelleringen av disse grunnleggende detaljene.

SH A R- dette er den mest harmoniske og viktigste innledende figuren. Enhver, selv den minste form (sylinder, kjegle, tourniquet, kake) kommer fra en jevn og rund ball.

Nøkkelen til å rulle den perfekte ballen ligger i graden av buing av håndflatene og mengden trykk som påføres (for mye press vil resultere i en bikonisk form som ligner spissen av et leketøy). Det er viktig å kjenne tykkelsen på koma under håndflaten hele tiden. Håndflaten presser hardere på tykkere steder, og jevner ut tykkelsen på plasten i alle retninger. Øynene følger formen. Øynene er et veldig viktig verktøy. Lærer du ballens form godt etter øyet, kan du alltid se feil. Øyne og hender gir samtidig plasten en rund form.

Hvordan gjør de det? Annerledes.
En stor kule med en diameter på minst 2–3,5 cm fås fra en stor plastklump som ikke passer mellom håndflatene. Den må rulles på arbeidsbrettet med sirkulære bevegelser av håndflaten. På brettet kan du rulle ut en rund form som har nesten samme størrelse i alle retninger, men overflaten vil ikke være glatt, men dekket med små fly forbundet med ribber, som om fasettert. Dette er en overflatefeil. Når du ruller i håndflatene er overflaten helt glatt. Så, etter å ha rullet ut en ball på brettet, rull den litt mellom håndflatene, prøv å ikke klemme den for ikke å ødelegge den.

En mindre kule, 1,5–2,5 cm i diameter, er laget av en plastklump som passer mellom håndflatene. Dette er den midterste ballen. Den ruller ut på samme måte, i sirkulære bevegelser, føler tykkelsen av koma mellom håndflatene og fra tid til annen observerer dannelsen av formen. Formfeil - overflaten er glatt, men tykkelsen på koma er forskjellig i forskjellige retninger. Det er ikke en ball, men en eggformet eller oval form. En annen formfeil er at klumpen er ujevn, har avrundede fremspring og fordypninger, ser mer ut som en sjøstein, og ikke en ball.

Svært små kuler, omtrent på størrelse med en ert, slik at håndflatene ikke kjenner dem, rulles i fordypningen i håndflaten med pekefingeren eller langfingeren.

EGG- for å danne denne figuren, må du brette håndflatene i en V-form og rulle ballen frem og tilbake 2-3 ganger. Et lite egg dannes ved å rulle ballen frem og tilbake med fingeren i hulrommet i håndflaten.

K O N U S- jo lenger kulen ruller frem og tilbake, jo mer langstrakt, avlang blir figuren. Den ene halvdelen av ballen vil beholde formen på ballen, og den andre vil strekke seg, bli lengre og tynnere. Slik dannes sideflaten til kjeglen, den er laget av arbeidsbrettet. Trykk på plasten jevnt og forsiktig. Jo større lengde på kjeglen, jo større antall fingre som er involvert i rulling. Store og mellomstore kjegler er mye mer praktisk å rulle ut med håndflaten, og ikke med fingeren, hvorfra ballen ofte ruller ut. Håndflaten skal plasseres ved siden av ballen med en kant på brettet, og uten å ta den av brettet, vippe og sette på ballen, og i denne posisjonen skal hendene rulle ballen frem og tilbake på brettet , som vanlig. Så snart tykkelsen og lengden når de ønskede dimensjonene (eller de ønskede proporsjonene), stopper rullingen. Skjemafeil: kupert overflate; konveks overflate; overflate med isthmus. Feil rettes ved mer forsiktig rulling. Den resulterende kjeglen har fortsatt en sfærisk base; kjeglen vil ikke stå på den. Forsiktig, uten å klemme, blir kjeglen tatt av fingrene på sideflaten, og ved å trykke, plasseres den med en konveks base på brettet, med en rotasjon rundt aksen. Bunnen av kjeglen har blitt flat, kjeglen faller ikke!

Og for å gjøre kjeglen hul, må du bruke et børstehåndtak eller en slags pinne. Når du legger kjeglen på siden, holder den fast slik at den ikke ruller fra side til side, du må sette inn børstens håndtak inn i den og rulle stangen frem og tilbake med hånden som en miniatyrkjevle. Når du snur kjeglen, må du fortsette til ønsket størrelse på kjeglen.

C I L I N D R- dannet ved å rulle en ball frem og tilbake på en flat overflate. Det viktigste her er å bruke lett, jevnt trykk, gradvis bevege armene lenger og lenger ut til sidene (ettersom sylinderen forlenges, er flere og flere fingre involvert i rullingen). Dette strekker plasten og holder overflatespenningen jevn. Hvis du trenger å rulle ut en stor sylinder, gi en plastklump en omtrentlig innledende form med hendene, og fullfør den deretter på brettet. Det må huskes at når du ruller ut, reduseres tykkelsen, og lengden øker. Det originale arbeidsstykket skal være tykkere.

Når vi ruller ut hvilken som helst sylinder, kontrollerer vi bare tykkelsen. For å få formen på ønsket lengde kuttes et stykke av sylinderen. Ved normalt stabeltrykk mister den myke plasten sin runde form, så du bør rulle sylinderen under kutting, som når du ruller. Vanligvis er begge ender av den rullede plasten ujevne. Derfor kutter vi først av den ujevne enden, og deretter ønsket lengde.

A P P L I K A Z I I- dette er kaker, flate versjoner av hovedformene og tjener til å lage komplekse tredimensjonale figurer ved å legge på hoveddelen. Små applikasjoner flates ut ved å klemme dem forsiktig mellom tommel og pekefinger. Applikasjoner av stor størrelse flates med håndflater eller fingre på arbeidsbrettet. Trykket må være jevnt.

I tillegg til grunnformene brukes flate plastplater. Vestlige mestere anbefaler å bruke en praktisk maskin for å rulle nudler. I våre "felt"-forhold er det en ordinær kjevle, som imidlertid kan forbedres. For rulleplater med samme tykkelse kan du:

1) få en slik enhet: spiker til brettet som du ruller ut plasten på, to begrenserskinner av samme tykkelse;

2) lag en spesiell kjevle med ringer på kantene, som også vil regulere tykkelsen på laget.

Trekantede, rektangulære former kan skjæres ut av platen med en kniv ved hjelp av en linjal. Og komplekse, krumlinjede skjæres ut med en syl langs den tiltenkte konturen, en linje trekkes fra kanten av platen til kanten av den utskårne figuren, og overflødig plast fjernes. Forresten, kanskje på kjøkkenet har du interessante skjemaer for småkaker, de kan også komme godt med ;-)