Hus over et vandfald i en bjørnebæk. "House above the Falls" af F.L. Wright

Frank Lloyd Wright arkitekt

« Hus over vandfaldet (Villa Kaufman)", Bear Run, stk. Pennsylvania, 1935

Vi var heldige med Mr. Kaufmans villa som druknet - det regnede hele dagen i Pennsylvania. Selvom, hvordan skal man sige?! Jeg husker for mange år siden, at min kollega Sasha Mikhailov forsikrede, at efter regnen bliver træstammerne mørkere og med sorte vertikaler understreger husets flyvende vandrette planer over vandfaldet. Hmm ... Det ser måske sådan ud om vinteren, men i det tidlige efterår er kronerne stadig fulde af grønt, og man kan kun se den mest ikoniske villa i det 20. århundrede i et gitter af løv.


De første 4 timer af vores rejse fløj ret skyfrit, men vi kørte op til Bear Ran i en tæt mur af regn. Det er blevet foreslået, at i sådan et vejr er det usandsynligt, at vi bliver forstyrret af store mængder turister.

Men de forhåbninger blev knust, så snart vi så to store, tætpakkede parkeringspladser.


Der var for mange turister. Sådan er det nok altid, da der er bygget specielle pavilloner til ventetid, hvor du kan slappe af efter en lang rejse, få en snack og købe en afgrund af stort set ubrugelige ting med Wright og hans Villas logoer.

Efter kaffen kan de, der ikke er bekendt med maestroens arbejde, delvist genopbygge deres viden uden at forlade cafeteriet.

I den resterende tid er det behageligt at slentre gennem den omkringliggende skov og se på de mangefarvede våde blade i græsset.


Vi købte billetter til turen på forhånd på Kaufman-villaens hjemmeside. Ved ankomsten tilmeldte vi os og fik en personsøger i hænderne, som informerede os om afhentningen af ​​vores udflugtsgruppe. Så efter en halv times venten gik vi endelig for at se på huset, og på vejen glemte vi ikke at få fat i paraplyerne fra Wright Foundation, som var placeret overalt ved ind- og udgange.


Det første stop er nær broen over bagvandet ved vandfaldet. En generel udflugt i villaens historie, et par ord om Wrights storhed, de første fotografier og en advarsel om, at fotografering er strengt forbudt indenfor.


I de sidste øjeblikke inden de går indenfor, ser alle misundelig på de heldige, der allerede skubber paraplyer på den store terrasse.

Derfor, efter at være kommet indenfor - først og fremmest på netop den terrasse ...

Se på vandfaldet fra oven. Og desværre er der næsten ingen. Ikke en sæson.

Det er næsten umuligt at fjerne huset på grund af det tætte paraplygardin.

Med besvær går jeg ind i hjørnet og tager et par billeder af Wrights berømte hjørneventiler.

Hvis du ved, var han også en berømt japansk kunstelsker.


I interiøret når de alligevel at tage flere billeder, indtil det viser sig, at der er placeret sikkerhedskameraer i hele huset.

Jeg får skældud af guiden, og desværre gemmer jeg kameraet i garderoberummet.

Derfor forbliver resten, inklusive det helt fantastiske pensionat, kun i hukommelsen.

Men når du er kommet ud af det, kan du hænge tilbage og klikke, hvad du vil.

Der opstår således skud, der som udgangspunkt ikke udgives i bøger.

Dette er en passage under huset og en åben passage til gæstehuset.


Regnen forsøger at forstyrre, men vi er absolut ligeglade. Efter så mange årtiers venten kan intet ødelægge ferien.


Vi vender tilbage til udgangspunktet for udflugten. Efter at have holdt dig sammen her i et stykke tid, kan du tage et dusin velkendte fotografier.
Men det vigtigste skydested er stadig forude.

Nej, det er ikke hende endnu. Selvom denne er meget god!

Og også denne :)


Og her er hun. Jeg venter et par minutter, indtil pladsen til fotografering er fri. Jeg tager et par panoramabilleder. Og det er tid til at sige farvel.


Min kære

Unikt landsted, designet af den amerikanske arkitekt Frank Lloyd Wright i den sydvestlige del af Pennsylvania, 80 kilometer sydøst for byen Pittsburgh - i et malerisk område kaldet Bear Creek.

Wright, en ivrig fan af japansk arkitektur, formåede at skabe et objekt mættet med dynamik og med stor succes passe det ind i et naturligt og meget malerisk naturmiljø. Bygningen smelter fuldstændig sammen med den omgivende natur og opfattes som en del af landskabet, og ikke som noget fremmed for det. I denne skabelse fokuserer Wright på de gennemtrængende ydre og indre rum, der symboliserer harmonien mellem mennesket og naturen.

Wrights mesterværk er blevet kaldt "velsagt det mest berømte hjem i Amerika i dag, hvis ikke verden." Næsten umiddelbart efter færdiggørelsen af ​​byggeriet kaldte det amerikanske magasin Time "The House Above the Falls" for "Wrights smukkeste værk." Et andet amerikansk magasin, Smithsonian, tilføjede The House Above the Falls til sin liste over 28 steder at besøge, før du dør. I 2007 blev bygningen rangeret som niogtyvende på America's Favorite Architecture.

Efter at den berømte amerikanske forfatter Henry Luce fortalte læserne om "The House over the Falls" fra siderne i førende amerikanske magasiner, blev dette sted et kultsted. Besøgende fra hele landet blev trukket hertil. Blandt dem var mange berømtheder fra disse år: Albert Einstein, Ingrid Bergman, William Randolph Hirst, Marlene Dietrich. Berømmelsen for denne fantastiske bygning nåede endda USA's præsident, Franklin Roosevelt. Præsidenten formåede, på trods af sin travle tidsplan, stadig at finde tid til at se dette arkitektoniske mirakel med sine egne øjne. I alt er huset over vandfaldet allerede blevet besøgt af mere end 6 millioner mennesker.

Hvor kom moderne privat arkitektur fra?

Plus video:

Wrights grundlæggende principper

Reducer til et minimum antallet af nødvendige bygningsdele og antallet af individuelle rum i huset, der danner en helhed som et lukket rum, opdelt på en sådan måde, at helheden er gennemsyret af luft og frit synlig, hvilket giver en følelse af enhed.

1. Forbind bygningen som helhed med dens grund ved at give den en vandret forlængelse og fremhæve planer parallelt med jorden, men ikke optage den bedste del af stedet ved bygningen, og dermed overlade denne bedre del til dens brug, til funktioner relateret til husets liv ; det er en fortsættelse af de vandrette planer af husets gulve, der strækker sig ud over dets grænser.

2. Gør ikke rummet til en boks, og huset - en anden kasse, som gør væggene til skærme, der omslutter rummet; lofter, gulve og omsluttende skærme skal flyde ind i hinanden og danne én fælles indhegning af et rum, der har et minimum af underopdelinger. For at gøre alle husets proportioner tættere på menneskelige proportioner, en konstruktiv løsning med det laveste volumenforbrug og det mest passende til de anvendte materialer, og helheden, dermed den mest egnede til livet i det. Anvend lige linjer og strømlinede former.

3. Fjern bunden af ​​huset, der indeholder den uhygiejniske kælder, fra jorden, placer den helt over jorden, gør den til en lav sokkel til boligdelen af ​​huset, hvilket gør fundamentet i form af en lav stenplatform hvorpå huset skal stå.

4. Alle de nødvendige åbninger, der fører udad eller indad, skal bringes i overensstemmelse med menneskelige proportioner og placeres naturligt i hele bygningens skema - enten i en enkelt form eller i grupper. Normalt fremstår de som gennemsigtige skærme i stedet for vægge, fordi al den såkaldte "arkitektur" i et hus kommer hovedsageligt til udtryk i, hvordan disse åbninger i væggene er grupperet i rum som omsluttende skærme. Interiøret som sådan får nu et markant arkitektonisk udtryk, og der skal ikke være skåret huller i væggene, som huller skåret i væggene i en kasse. "At slå hul i vægge er vold."

5. Eliminer kombinationen af ​​forskellige materialer og tilstræb så vidt muligt at bruge ét materiale i bygningen; ikke at anvende dekorationer, der ikke følger af materialets beskaffenhed, således at bygningen tydeligere udtrykker det sted, hvor de bor, og så bygningens almene karakter tydeligt vidner herom. Lige linjer og geometriske former svarer til maskinens arbejde i byggeriet, så interiøret naturligt får karakter af maskinproduktion.

6. Kombiner opvarmning, belysning, vandforsyning med bygningskonstruktioner, så disse systemer bliver en integreret del af selve bygningen. Samtidig får udstyrets elementer en arkitektonisk kvalitet: Udviklingen af ​​idealet om organisk arkitektur kommer også til udtryk her.

7. At kombinere med bygningselementerne, så vidt muligt, møbler, som elementer af organisk arkitektur, gøre dem til ét med bygningen og give dem enkle former svarende til maskinens betjening. Lige linjer og rektangulære former igen.

8. Udeluk dekoratørens arbejde. Hvis han ikke bringer stilarter til at hjælpe, så vil han helt sikkert bruge "krøller og blomster".

Og mere: Wrights bud til unge arkitekter.

1. Glem alt om alle arkitekturer i verden, hvis du ikke forstår, at de var gode på deres egen måde og i deres tid.

2. Lad ingen af ​​jer gå ind i arkitekturen for at tjene til livets ophold, hvis du ikke elsker arkitekturen som et levende princip, hvis du ikke elsker den for dens skyld; forbered dig på at være tro mod hende, som mor, mod en ven, mod dig selv.

3. Pas på arkitektskoler i alt undtagen ingeniøruddannelse.

4. Gå til produktion, hvor du kan se virkningen af ​​maskiner og mekanismer, der producerer moderne bygninger, eller arbejde i praktisk byggeri, indtil du naturligt kan bevæge dig fra byggeri til design.

5. Begynd med det samme at udvikle vanen med at spekulere på "hvorfor" om noget, du kan lide eller ikke kan lide.

6. Tag ikke noget for givet, smukt eller grimt, men adskil hver bygning i dele, find fejl ved hver linje. Lær at skelne det nysgerrige fra det smukke.

7. Få en vane med at analysere, over tid vil evnen til at analysere give mulighed for at udvikle evnen til syntese, hvilket også vil blive en vane for sindet.

8. "Tænk i simple kategorier," som min lærer plejede at sige, idet man huskede på, at helheden er reduceret til sine dele og simpleste elementer på grundlag af grundlæggende principper. Gør dette for at gå fra det generelle til det særlige, aldrig forveksle dem, ellers bliver du selv forvirret.

9. Kast den amerikanske idé om "hurtig turnaround" til side. At starte en praktisk aktivitet halvbagt betyder at sælge din medfødte ret til at være arkitekt for en linsegryderet, eller bare dø, foregive at være arkitekt.

10. Tag dig tid til at afslutte din forberedelse. Der kræves mindst ti års indledende forberedelse til arkitektpraksis for en arkitekt, der ønsker at hæve sig over gennemsnittet i vurderingsevne og i praktisk arkitektpraksis.

12. Overvej at bygge et hønsehus lige så godt som at bygge en katedral. Projektets størrelse betyder lidt i kunsten, bortset fra økonomiske problemer. Udtryksevnen tages i betragtning i selve beregningen. Udtryksevne kan være stor i små eller små i store.

Man skal ikke sætte alt i livet på et kommercielt grundlag, og netop fordi man tilfældigvis levede i maskinernes tidsalder. For eksempel går arkitektur i dag på gaden til salg, da "at få et job" var arkitekturens første princip. I arkitektur skal arbejdet lede efter en person, ikke en person til et job. I kunsten er værket og mennesket partnere; ingen af ​​dem kan købes eller sælges til andre. I mellemtiden, da det, vi har talt om, er den højeste og smukkeste form for integritet, så hold dit eget ideal om ærlighed så højt, at den vigtigste tanke for din ambition i livet er at kalde dig selv en ærlig person og se dig selv direkte ind. øjnene. Hold dit ideal om ærlighed så højt, at du ikke selv kan opnå det.

[F.L. Wright. "Fremtiden for arkitektur". Statens forlag for litteratur om byggeri, arkitektur og byggematerialer. Moskva - 1960]

"Skitsen er klar," sagde Wright til interviewpersonen og indvilligede i at vise værket. De syv herrer, der var til stede ved telefonsamtalen, besluttede, at det var en fiasko – arkitekten var endnu ikke påbegyndt arbejdet.
I de næste to timer var de vidne til skabelsens mirakel: På tre sporingspapirer dukkede et udkast til huset, kaldet "Waterfalls", op.
Den indeholdt alt, helt ned til bænkene, hvorfra man kan beundre strømmen af ​​faldende vand. Et par timer senere var arkitektens venner forbløffede over kundens reaktion. Efter at have set på sporingspapiret sagde Kaufman blot til arkitekten: "Intet skal ændres."
Kunden vidste udmærket, hvem han havde med at gøre. Deres bekendtskab begyndte med placeringen i et stormagasin i Kaufman-familien af ​​en model af byen, skabt af Frank Lloyd Wright, en arkitekt uden eksamen, forfatter til konceptet om et hus indlejret i naturlige omgivelser.
Wrights oprindelige forslag forvirrede klienten. Arkitekten foreslog selv grunden og fik samtidig overbevist kunden om, at det ikke ville være så interessant at bygge under eller over vandfaldet. Datidens koncept antog husets dominans over kompositionens centrale objekt - vandfaldet. Kaufman, som troede, var gennemsyret af ideen om at skabe et hus, der ville blive en del af landskabet, det ville være næsten inde i et vandfald, mens træer ikke ville blive fældet, kampesten ville ikke bevæge sig, med et ord, det naturlige miljø ville ikke ændre sig.




Stålstøtter dukkede op over åen, hvorpå betonterrasser var placeret - bærende elementer af strukturen, hvis vægt blev reduceret på grund af brugen af ​​kalksten i det lodrette plan. Wright skabte en spektakulær komposition: huset så ud til at vokse ud af en klippe (en del af klippen kom ind i husets rum og blev et element af interiøret). Huset blandede sig ind i en verden af ​​kampesten og træer, som om det selv engang voksede på denne klippe - en mærkelig, men helt naturlig svamp, polyp, omgivet af uberørte træer og enorme sten.
Byggeomkostningerne beløb sig til 155 tusind dollars - nu er den omtrentlige ækvivalent af dette beløb 2,5 millioner. Samtidig oversteg Wrights vederlag ikke otte tusinde.
Men ikke alt er så vidunderligt, som vi gerne ville ... I designet, kunstnerisk upåklageligt, blev der ikke taget højde for nogle tekniske detaljer, og de senere forbedringer foretaget i 2002 kostede næsten 112 millioner dollars. Det var nødvendigt at øge styrken af ​​understøtningerne af strukturen, der hang over åen.

Familien Kaufman brugte huset fra 1937-1963. Efterfølgende blev det doneret til naturbeskyttelsesfonden, blev rekonstrueret, fik status som museum og har siden 1964 modtaget mindst seks millioner besøgende. Det tiltrækker næsten 150 tusind mennesker om året. Og forfatteren af ​​projektet forblev i arkitekturens historie som en af ​​skaberne af den populære idé om "grøn bygning" - indskrivning af arkitektoniske genstande i det naturlige miljø for fuld interaktion med det.
I Wrights værker for middelklassekunder fortsatte dette koncept med at udvikle sig gennem brugen af ​​standardstrukturer, hvis monotoni mesteren kompenserede for med rumlige effekter - han placerede tapevinduer under taget, og "hævede" strukturen over væggene og fylde den med lys.
Bemærkelsesværdige projekter af arkitekten omfatter Prairie House-serien, Yamamura House i Japan, Elkins Park Synagogue i Pennsylvania, Imperial Hotel i Tokyo og det berømte Museum of Modern Art i New York. Frank Lloyd Wrights arbejde kan beskrives med hans egne ord: "Cities of wide horizons." Sådan gav han sit byplanlægningskoncept navn. Frank Lloyd Wrights liv lever op til hans svorne ord: "Jeg er et geni!"

Organisk arkitektur er en hel filosofi baseret på ideerne om den harmoniske sameksistens mellem mennesket og miljøet. Grundlæggeren af ​​denne stil var den amerikanske arkitekt F.L. Wright, som skabte sin egen skole, hvor fremtidige arkitekter uddannes i det 21. århundrede.

Organisk arkitektonisk stil

Enhver arkitektur er skabt i henhold til visse fysiske og æstetiske naturlove, samt efter reglerne for geometriske konstruktioner i det euklidiske koordinatsystem. I modsætning til traditionelle genstande, bygget i rektangulære former, er de organiske baseret på konceptet om at indrette bygningen i et enkelt levende kompleks med det omgivende landskab og natur.

Organisk arkitektur udfordring ( organisk arkitektur, lat.) er, at strukturens form og dens placering skal være i harmoni med det naturlige landskab. Kun naturlige materialer er tilladt.

Der er 3 hovedaspekter ved denne arkitektur:

  • miljøvenlige materialer, der er sikre for mennesker;
  • objektets bioniske form;
  • brug af naturlandskab.

Grundlæggeren af ​​denne stil er den amerikanske arkitekt Frank Lloyd Wright, som udviklede og supplerede teorien om sin mentor Louis Sullivan.

F.L. Wright og hans genstande

Frank Lloyd Wright (1867-1959 ) i 70 års kreativitet skabt og legemliggjort i virkeligheden teorien om arkitekturens sammensætning som et organisk integreret rum, som er fuldstændig uadskilleligt fra sit miljø. Ideen om dens kontinuitet er baseret på princippet om fri planlægning og er meget brugt af moderne arkitekter.

Ifølge F.L. Wrights design blev der bygget landpalæer og beboelsesbygninger såvel som offentlige bygninger, i hvis skabelse han brugte princippet om overfyldte rum. I alt nåede han i løbet af sit kreative liv at tegne 1.141 bygninger, herunder ikke kun beboelsesejendomme, men også kirker, skoler, museer, kontorer osv. Heraf er 532 projekter gennemført, og 609 er på et ufærdigt stadie.

Udover F.L. Wright var han engageret i design af møbler, stoffer, kunstglas, service og sølv. Han blev også berømt som lærer, forfatter og filosof, efter at have skrevet 20 bøger og mange artikler, aktivt fremmet sine ideer og holdt foredrag i forskellige regioner i USA og Europa.

Et af Wrights projekter om udvikling af decentralisering af amerikanske byer ved at bruge eksemplet Brodacre bliver fortsat diskuteret af forskere og forfattere fra det 21. århundrede.

De vigtigste byggematerialer, der anvendes, er sten, mursten, træ og beton. Deres naturlige tekstur er en ekstra dekorativ teknik, der skaber indtrykket af objektets og naturens integritet og naturlighed. For eksempel passer en betonvæg ind som en sten midt i en skov. Stenfacaden er ofte lavet af ru blokke, gulvene er af upoleret granit; hvis træstammerne kun er ru og uren.

En af hovedideerne i organisk arkitektur - integritet eller helhed, er designet til at skabe indtrykket af det konstruerede objekt som helhed, ikke opdelt i detaljer. Minimalisme og stræben efter enkelhed hilses velkommen, et jævnt flow af et rum ind i et andet. Det var Wright, der kom på ideen om at sammensætte spisestuen, køkkenet og stuen i en åben plan.

I stedet for en stor mængde indretning og en række farver anvendes et begrænset antal materialer med et stort bygningsareal og en maksimal grad af ruder.

Principper for Wrights arkitektur

Den nye doktrin om arkitekturens udvikling blev formuleret af L. Sullivan under hensyntagen til den biologiske videnskabs bestemmelser i 1890'erne. Det blev senere legemliggjort og forfinet af hans tilhænger, F.L. Wright, i det 20. århundrede.

De grundlæggende principper for organisk arkitektur som artikuleret af Wright er:

  • brug om muligt lige linjer og strømlinede former, når du designer en bygning, hvis proportioner skal være så tæt på menneskelige proportioner som muligt for et behageligt liv i den;
  • udvikle det mindst nødvendige antal rum i huset, som tilsammen skal danne et lukket rum, gennemsyret af luft og frit synligt;
  • at forbinde bygningens strukturelle dele til en enkelt helhed, hvilket giver den en vandret længde og understreger et plan parallelt med jorden;
  • efterlad den bedste del af det omgivende landskab uden for objektet og brug det til hjælpefunktioner;
  • det er umuligt at give huset og rummene form som en kasse, men at bruge strømmen af ​​et rum til et andet med et minimum af internt opdelte rum;
  • i stedet for et fundament med bryggers, bør der være en lav kælder i bunden af ​​bygningen;
  • indgangsåbninger skal svare til proportionerne af en person og placeres naturligt i henhold til byggeskemaet: i stedet for vægge kan du bruge gennemsigtige omsluttende skærme;
  • under konstruktionen, stræb efter kun at bruge ét materiale, brug ikke en kombination af forskellige naturlige teksturer;
  • belysning, varme og vandforsyning er designet som komponenter i selve bygningen og dens bygningskonstruktioner;
  • interiøret og møblerne skal have en enkel form og kombineres med bygningens elementer;
  • Brug ikke dekorativt design i interiøret.

Arkitektonisk stil og menneskelige behov

Den berømte psykolog A. Maslow har udviklet et generelt hierarki af menneskelige behov, kaldet pyramiden:

  • fysiologisk (korrekt ernæring, ren luft og miljø);
  • en følelse af sikkerhed;
  • familie;
  • social anerkendelse og selvværd;
  • åndelig.

Målet med at skabe ethvert objekt i en organisk stil i arkitekturen er at implementere alle niveauer af Maslow-pyramiden, især de vigtigste af dem - selvudviklingen af ​​den person, for hvem huset skal bygges.

Ifølge FL Wrights koncept tillægges der stor betydning i design og konstruktion af et hus til personlig kommunikation med kunden og skabelsen for ham af et sådant boligrum, der ville tilfredsstille alle hans åndelige, sociale, familiemæssige, fysiologiske behov og nødvendig sikkerhed.

Arkitektonisk karriere og præriehuse

F. L. Wrights karriere begyndte hos Adler & Sullivan Chicago Architecture Company, grundlagt af ideologen fra Chicago School. Så, i 1893, grundlagde han sit eget firma, hvor han begyndte at tegne sine første huse. Allerede i hans indledende værker kan man spore en klar opfattelse af rumlighed, hvor han "spreder" alle huse langs jorden.

I begyndelsen af ​​sin karriere var Wright engageret i opførelsen af ​​private palæer til kunder. Præriehusene, som blev bygget i 1900-1917, bragte ham stor berømmelse. og skabt ved hjælp af principperne i Wrights organiske arkitektur. Arkitekten skabte genstandene ud fra idealet om bygningens enhed og naturen.

Alle huse udføres med åben vandret plan, taghældninger tages ud af bygningen, afsluttes med rå naturmaterialer, terrasser udlægges på grunden. Af typen af ​​japanske templer er deres facader rytmisk dissekeret af rammer, mange huse er bygget i form af et kors, hvor midten er en pejs, og omkring er et åbent rum.

Arkitekten tegnede også indretningen på egen hånd, herunder møbler og indretning, med det formål at passe dem organisk ind i husets rum. De mest kendte huse: Willits, Martin, Robies hus osv.

I begyndelsen af ​​det 20. århundrede. F. L. Wright opnåede stor popularitet i Europa, hvor han udgav i 1910-1911. to bøger om den nye organiske stil i arkitekturen, som markerede begyndelsen på dens udbredelse blandt europæiske arkitekter.

"Taliesin"

Egen bolig, eller "Taliesin" ( Taliesin), F.L. Wright byggede i hans stil i 1911, og det blev hans længste projekt, som gentagne gange blev afsluttet og redesignet. Et hus blev bygget af lokal kalksten i bakkerne i det nordvestlige Wisconsin, i en dal, der tidligere havde tilhørt hans families slægtninge. Navnet kommer fra navnet på den gamle walisiske druide og oversættes som "lysende peak".

Taliesin blev designet efter alle principper for organisk arkitektur på en bjergskråning omgivet af træer. Bygningen legemliggør ideen om harmonisk enhed mellem menneske og natur. Vandret placerede vinduesåbninger veksler med krybende rækker af tage og trærækværk, der fungerer som et mellemgulvshegn. Det indre af huset er skabt af ejeren selv og er dekoreret med en samling af kinesisk porcelæn, gamle japanske skærme og skulpturer.

Der var brande i Taliesin to gange - i 1914 og 1925, og hver gang blev huset genopbygget. For anden gang, sammen med Wright, deltog elever, der studerede på hans skole, i genoplivningen af ​​huset.

Wright School of Architecture

Det officielle navn på den uddannelsesinstitution, der blev oprettet i 1932, er "F.L. Wright”, men i løbet af arrangørens liv blev det kaldt Taliesin-partnerskabet, som tiltrak unge mennesker, der ønskede at lære principperne for organisk arkitektur i det 20. århundrede. Her blev der også oprettet værksteder, hvor fremtidige specialister lærte at bearbejde kalksten selv, fælde træer og lave de nødvendige dele til byggeriet.

En anden "Taliesin West" blev grundlagt i Arizona, hvor der blev bygget værksteder, uddannelses- og boligbygninger til studerende, og senere - et bibliotek, biograf og teatre, et cafeteria og andre nødvendige bygninger. Gæster kaldte dette kompleks "Oase in the Desert". Mange af Wrights studerende fortsatte med at arbejde på forskellige projekter af arkitekten, mens andre forlod og grundlagde deres egne arkitektfirmaer.

I 1940 stiftedes F.L.Wright Foundation, som den dag i dag driver hans arkitektskole og forbereder eleverne til kandidatuddannelsen i arkitektur.

En arkitekts personlige liv

Grundlæggeren af ​​den nye arkitektoniske stil, F.L. Wright, havde et stormfuldt personligt liv: I løbet af de sidste 92 år nåede han at blive gift 4 gange og fik mange børn. Hans første udvalgte i 1889 var Catherine Lee Tobin, som fødte ham 6 børn.

I 1909 forlod han sin familie og tog til Europa med sin kommende kone Meymah Botwick Cheney. Efter hjemkomsten til USA slog de sig ned i deres eget hus, "Taliesine". I 1914 dræber en sindslidende tjener i ejerens fravær sin kone og 2 børn og brænder deres hus ned.

Et par måneder efter tragedien mødte F.L. Wright sin beundrer M. Noel og giftede sig med hende, men deres ægteskab varede kun et år.

Fra 1924 til slutningen af ​​sit liv var han ved siden af ​​sin 4. kone, Olga Ivanovna Lazovich-Ginzenberg, som de skrev under med i 1928. De havde en datter. Efter hans død i 1959 drev Olgivanna sin fond i mange år.

Hus over vandfaldet

Verdensberømmelse for F.L. Wright blev bragt af landstedet bygget af ham på bestilling af Kaufman-familien i Pennsylvania, bygget over et vandfald. Projektet blev gennemført i 1935-1939, da arkitekten begyndte at bruge armerede betonkonstruktioner i byggeriet og lærte at kombinere dem med romantikken i det omgivende landskab.

Efter at have hørt om arkitektens beslutning om at opføre bygningen næsten over vandfaldet, kom civilingeniørerne utvetydigt til den konklusion, at den ikke ville stå længe, ​​da der ifølge projektet strømmede vand direkte fra fundamentet. For at opfylde kundens krav styrkede Wright huset yderligere, og denne struktur gjorde et enormt indtryk på hans samtidige, hvilket hjalp arkitekten med at øge sine kunders interesse.

Bygningen er en sammensætning af jernbetonterrasser, lodrette flader er lavet af kalksten og placeret på understøtninger over vandet. Huset over vandfaldet står på en klippeskrænt, hvoraf en del står inde og bruges som indvendig detalje.

Forlystelseshuset, som stadig overrasker med de anvendte byggeteknikker, blev renoveret i 1994 og 2002, da stålstøtter blev tilføjet det for styrke.

Offentlige bygninger tegnet af F.L. Wright

I 1916-1922. Arkitekten er involveret i opførelsen af ​​Imperial Hotel i Tokyo, hvor han i vid udstrækning gjorde brug af ideen om strukturelle elementers integritet, hvilket hjalp bygningen til at modstå jordskælvet i 1923.

I 1940'erne og 1950'erne brugte Wright sin stil til at bygge offentlige bygninger i USA. De mest berømte eksempler på organisk arkitektur er Johnson Wax hovedkvarter i Racine, Wisconsin og S. Guggenheim Museum i New York (1943-1959).

Det strukturelle grundlag for den centrale hal i Johnson Wax-virksomheden består af "trælignende" søjler, der udvider sig opad. Samme struktur går igen i laboratorierummet, hvor alle rum er grupperet omkring en "stamme" med elevatorer, og gulvplader kombineres i form af firkanter og cirkler. Belysning sker gennem transparente glasrør.

Apoteosen af ​​Wrights arkitektoniske kreativitet var museumsbygningen, som blev designet og bygget i løbet af 16 år. Projektet er baseret på en omvendt spiral, og indeni ligner strukturen en vask med en glasterrasse i midten. Inspektion af udstillingen, som planlagt af arkitekten, bør finde sted fra top til bund: efter at have taget en elevator under taget, går de besøgende gradvist ned ad en spiral. Dog i det 21. århundrede. museets ledelse opgav denne idé, og udstillingerne ses nu på en standard måde, startende fra indgangen.

Organisk arkitekturstil i det 21. århundrede

Genoplivningen af ​​moderne organisk arkitektur i design og konstruktion af bygninger er lettet af arkitekter fra mange europæiske lande: Tyskland, Norge, Schweiz, Polen osv. De overholder alle principperne om organisk enhed af rum og natur udviklet af FL Wright , beriger moderne arkitektoniske tendenser med deres kreativitet og inkarnerer filosofiske og psykologiske ideer til konstruktion af rigtige strukturer som levende objekter beregnet til et behageligt og harmonisk liv for mennesker.

"Hus over vandfaldet"- en stor velsignelse, måske en af ​​de største, der kan opleves her på jorden. Der er formentlig intet, der kan sammenlignes med den harmoni og fred, der opstår her fra kombinationen af ​​skov, flod, klint og strukturelle elementer. Her hører du vandfaldet, mens du hører jordens stilhed ... `
(F.L. Wright)

I 2001 bad International Academy of Architecture sine medlemmer om at nævne ti arkitektoniske mesterværker fra det 20. århundrede. Autoritative eksperters udtalelser faldt praktisk talt sammen. I denne "gyldne liste" var blandt andre kendte personligheder navnet på den største amerikanske arkitekt Frank Lloyd Wright, der delte andenpladsen med en anden berømt arkitekt - Le Corbusier. Det meget roste arkitektoniske mesterværk er bredt anerkendt som "Hus over vandfaldet" - en privat bygning, bygget efter ordre fra en amerikansk millionær Edgar Kaufman.



Bygningen skylder sit udseende Edgar Kaufman Jr. - den fremtidige kurator for designafdelingen på Museum of Modern Art i New York og grundlæggeren af ​​Good Design-bevægelsen. Han var elev af Wright. I seks måneder boede han på Teilisin Fellowship, en værkstedsskole grundlagt af en arkitekt i Wisconsin. Da hans far, Edgar Kaufmann Sr., i 1933, ejer af en stor og velstående butik i Pittsburgh, en filantrop og elsker af antik eksotisme, besluttede at bygge sig et weekendhjem på et nyerhvervet skovområde på flere hundrede hektar. , hans søn rådede ham til at kontakte Wright ... Arkitekten kom for at inspicere stedet - et malerisk hjørne kaldet Bear Creek, som var en solid klippeafsats, der tårnede sig op i form af en konsol ved siden af ​​et vandfald i Pennsylvania, 45 miles fra Pittsburgh.

Wright var chokeret over vitaliteten i denne unge skov og det skulpturelle spring fra klipperne, der dukker op til overfladen.

De inspirerede Wright til at skabe et komplekst system af terrasser, der hænger over hinanden. Han designede "Indefra og ud" ... Han mente, at "bygningens indre rum er dens sande essens." Første sal blev taget under stuen. Det lave loft og den ujævne stenfinish skaber en hulelignende følelse. I dette kammerinteriør er relikvier særligt gode - indiske terracotta-genstande, fransk fajance fra det tidlige 19. århundrede, gamle kinesiske skulpturer. Soveværelser på anden og tredje sal. I det nordvestlige hjørne af bygningen er der et tårn lavet af lokale sten. Dens nederste etage er optaget af køkkenet, mens de øverste er optaget af gæsteværelser.

Huset så ud til at være vokset i en skov sammen med træer og sten. Han så ud til at svæve over skråningen. De tre-etages terrasser, der løber ned ad klippen, så ud til at være skulpturerede af naturen selv, og den laveste hang malerisk over den hastigt faldende vandstrøm.
Det koster at bygge et hus 155.000 dollars v , hvoraf arkitekten fik løn 8.000 dollars ... Ikke alt i husets struktur viste sig at være perfekt, og det blev rekonstrueret to gange i 1994 og 2002 år med tilføjelse af yderligere stålstøtter.

Indenfor er en æstetisk hule. Udenfor - en bunke sten. Sådan realiserede Frank Lloyd Wright sin drøm om en hjemmeaflastning. Og millionæren Edgar Kaufmann har fundet den perfekte grotte til at huse hans eksotiske samling af antikviteter.

Arkitekten selv navngav hans kreation "Økologisk arkitektur". "Hvis arkitektens indsats i denne retning lykkes," sagde han, "vil du ikke være i stand til at forestille dig dette hus andre steder, og ikke kun hvor det er. Han bliver en integreret del af sit miljø. Han dekorerer sit miljø, ikke skæmmer det."



Kaufman-villaen blev den mest berømte beboelsesbygning i Amerika, efter at den største amerikanske udgiver Henry Lewis fortalte om den i førende amerikanske magasiner, hvorefter "Huset over vandfaldet" blev et kultsted. Dem, der ønskede at se på arkitekturens mirakel, var utallige. Nu hver weekend kom de mest berømte gæster til Kaufmans, blandt dem var Albert Einstein, Ingrid Bergman, William Randolph Hirst, Marlene Dietrich.

Berømmelsen for den fantastiske villa, som også blev kaldt "Falling Waters", nåede USA's præsident. Og engang kom Franklin Roosevelt selv til Kaufmans, til hvis ære ejerne arrangerede et storslået fyrværkeri over vandfaldet.
Efter præsidentens besøg blev besøget i Kaufmans villa en god form og et tegn på at tilhøre det høje samfund.

"Huset over vandfaldet", der fosser ned ad skråningen, ser ud til at være vokset i denne skov sammen med træer, løv og græs og blev måske den mest fantastiske opdagelse i det sidste århundrede: det viser sig, at den verden, der er bygget af mennesker, er skrøbelig og begrænset. Og det er umuligt at genoprette det, der er blevet skabt gennem århundreder. Jeg tror, ​​at i det nye XXI århundrede vil forståelsen af ​​denne simple sandhed blive udbredt."

I 1963 donerede Edgar Kaufman Jr. dette hjem til Western Pennsylvania Conservation Area. Huset bruges nu som museum. I dag modtager den 120 tusinde besøgende årligt.

Diskuter med dig selv 2