Frank Lloyd Wright Architect

« Huis boven de waterval (Villa Kaufman)", Bear Run, st. Pennsylvania, 1935

We hadden net zoveel geluk met de villa van meneer Kaufman als het verdronk - het regende de hele dag in Pennsylvania. Hoewel, hoe zeg je dat?! Ik herinner me dat mijn collega Sasha Mikhailov vele jaren geleden verzekerde dat na de regen de boomstammen donkerder worden en met zwarte verticale lijnen de vliegende horizontale vlakken van het huis boven de waterval benadrukken. Hmm... Zo lijkt het in de winter, maar in het vroege najaar zijn de kronen nog vol groen, en zie je alleen de meest iconische villa van de 20e eeuw in een raster van gebladerte.


De eerste 4 uur van onze reis vlogen vrij wolkenloos, maar we reden naar Bear Ran in een dichte muur van regen. Er is gesuggereerd dat bij dergelijk weer grote menigten toeristen ons waarschijnlijk niet zullen hinderen.

Maar die hoop vervloog zodra we twee grote, dicht opeengepakte parkeerplaatsen zagen.

Er waren te veel toeristen. Waarschijnlijk is dit altijd het geval, want er zijn speciale wachtpaviljoens gebouwd, waarin je na een lange reis kunt ontspannen, een hapje kunt eten en een afgrond van grotendeels nutteloze dingen kunt kopen met de logo's van Wright en zijn Villa.

Na de koffie kunnen degenen die niet bekend zijn met het werk van de maestro hun kennis gedeeltelijk aanvullen zonder de kantine te verlaten.

In de resterende tijd is het aangenaam kuieren door het omringende bos, kijkend naar de veelkleurige natte bladeren in het gras.

Tickets voor de tour hebben we vooraf gekocht op de website van de Kaufman villa. Bij aankomst hebben we ons geregistreerd en kregen we een pieper in onze handen, die ons informeerde over het ophalen van onze excursiegroep. Dus na een half uur wachten zijn we dan eindelijk naar het huis gaan kijken, onderweg niet te vergeten de paraplu's van de Wright Foundation te pakken, die overal bij de in- en uitgangen stonden.

De eerste stop is bij de brug over het binnenwater bij de waterval. Een algemene excursie in de geschiedenis van de villa, een paar woorden over de grootsheid van Wright, de eerste foto's en een waarschuwing dat fotografie binnen ten strengste verboden is.

Op de laatste momenten voordat ze naar binnen gaan, kijkt iedereen jaloers naar de gelukkigen die op het grote terras al de parasols schuiven.

Daarom, nadat je binnen bent gekomen - allereerst op datzelfde terras ...

Bekijk de waterval van bovenaf. En helaas, hij bestaat bijna niet. Geen seizoen.

Het is bijna onmogelijk om het huis te verwijderen vanwege het dichte paraplugordijn.

Met moeite baan ik me een weg naar de hoek en maak een paar foto's van Wright's beroemde hoekventilatieopeningen.

Als je het weet, was hij ook een beroemde Japanse kunstliefhebber.

In het interieur slagen ze er nog in om meerdere foto's te maken totdat blijkt dat door het hele huis beveiligingscamera's zijn geplaatst.

Ik word uitgescholden door de gids en helaas verstop ik de camera in de kofferbak van de kledingkast.

Daarom blijft de rest, inclusief het absoluut geweldige pension, alleen in het geheugen.

Maar nadat je eruit bent gekomen, kun je achterover leunen en klikken wat je maar wilt.

Zo verschijnen er opnamen die in de regel niet in boeken worden gepubliceerd.

Dit is een doorgang onder de woning en een open doorgang naar het gastenverblijf.

De regen probeert zich te bemoeien, maar dat maakt ons absoluut niet uit. Na zoveel decennia wachten kan niets de vakantie bederven.

We keren terug naar het startpunt van de excursie. Na hier een tijdje te hebben gekropen, kun je een tiental bekende foto's maken.
Maar het belangrijkste schietpunt ligt nog voor ons.

Nee, dit is ze nog niet. Hoewel deze erg goed is!

En deze ook :)

En hier is ze. Ik wacht een paar minuten tot de plek om te fotograferen vrij is. Ik maak een paar panorama's. En het is tijd om afscheid te nemen.

Mijn beste

Een uniek landhuis, ontworpen door de Amerikaanse architect Frank Lloyd Wright, in het zuidwesten van Pennsylvania, 80 kilometer ten zuidoosten van de stad Pittsburgh - in een schilderachtig gebied genaamd Bear Creek.

Wright, een fervent fan van Japanse architectuur, slaagde erin een object te creëren dat doordrenkt was van dynamiek en het met succes in een natuurlijke en zeer pittoreske natuurlijke omgeving in te passen. Het gebouw gaat volledig op in de omringende natuur en wordt gezien als onderdeel van het landschap, en niet als iets vreemds. In deze creatie concentreert Wright zich op de elkaar doordringende externe en interne ruimtes, die de harmonie tussen mens en natuur symboliseren.

Het meesterwerk van Wright wordt "misschien wel het beroemdste huis in Amerika vandaag, zo niet de wereld" genoemd. Vrijwel onmiddellijk na de voltooiing van de constructie noemde het Amerikaanse tijdschrift Time "The House Above the Falls" "Wright's mooiste werk". Een ander Amerikaans tijdschrift, Smithsonian, voegde The House Above the Falls toe aan de lijst van 28 plaatsen om te bezoeken voordat je sterft. In 2007 werd het gebouw negenentwintigste gerangschikt op America's Favorite Architecture.

Nadat de beroemde Amerikaanse schrijver Henry Luce de lezers vertelde over het House over the Falls uit de pagina's van toonaangevende Amerikaanse tijdschriften, werd deze plek een cultplek. Bezoekers uit het hele land kwamen hier naartoe. Onder hen waren vele beroemdheden uit die jaren: Albert Einstein, Ingrid Bergman, William Randolph Hirst, Marlene Dietrich. De faam van dit verbazingwekkende gebouw bereikte zelfs de president van de Verenigde Staten, Franklin Roosevelt. De president wist ondanks zijn drukke agenda toch tijd te vinden om dit architectonisch wonder met eigen ogen te aanschouwen. In totaal is het huis boven de waterval al door meer dan 6 miljoen mensen bezocht.

Waar komt de moderne particuliere architectuur vandaan?

Plusvideo:

De fundamentele principes van Wright

Beperk het aantal benodigde bouwdelen en het aantal individuele kamers in het huis tot een minimum, vormend een geheel als een gesloten ruimte, zodanig onderverdeeld dat het geheel doordrongen is van lucht en vrij bekeken kan worden, wat een gevoel van eenheid geeft.

1. Verbind het gebouw als geheel met zijn site door het een horizontale uitbreiding te geven en de nadruk te leggen op vlakken evenwijdig aan de grond, maar niet het beste deel van de site door het gebouw in te nemen, zodat dit betere deel het kan gebruiken voor functies die verband houden met aan het leven van het huis; het is een voortzetting van de horizontale vlakken van de vloeren van het huis, die zich buiten de grenzen uitstrekken.

2. Maak van de kamer geen doos en het huis - een andere doos, waarvoor de muren worden veranderd in schermen die de ruimte omsluiten; plafonds, vloeren en schuttingen moeten in elkaar overlopen en één gemeenschappelijke omhulling vormen van een ruimte met een minimum aan onderverdelingen. Om alle verhoudingen van het huis dichter bij de menselijke verhoudingen te brengen, een constructieve oplossing met het laagste volumeverbruik en het meest geschikt voor de gebruikte materialen, en het geheel, dus het meest geschikt voor het leven erin. Pas rechte lijnen en gestroomlijnde vormen toe.

3. Verwijder de basis van het huis, met daarin de onhygiënische kelder, van de grond, plaats het volledig boven de grond en verander het in een lage plint voor het woongedeelte van het huis, maak de fundering in de vorm van een laag stenen platform waarop het huis moet staan.

4. Alle noodzakelijke openingen die naar buiten of naar binnen leiden, moeten in overeenstemming worden gebracht met menselijke proporties en op natuurlijke wijze in het schema van het hele gebouw worden geplaatst - hetzij in een enkele vorm, hetzij in groepen. Meestal verschijnen ze als transparante schermen in plaats van muren, omdat alle zogenaamde "architectuur" van een huis voornamelijk tot uiting komt in hoe deze openingen in de muren in kamers zijn gegroepeerd als omsluitende schermen. Het interieur als zodanig krijgt nu een belangrijke architectonische uitdrukking en er mogen geen gaten in de muren worden gemaakt, zoals gaten in de muren van een doos. "Muren slaan is geweld."

5. Elimineer de combinatie van verschillende materialen en streef zoveel mogelijk naar één materiaal in het gebouw; geen versieringen te gebruiken die niet volgen uit de aard van het materiaal, zodat het gebouw duidelijker de plaats uitdrukt waarin ze wonen, en zodat het algemene karakter van het gebouw daar duidelijk van getuigt. Rechte lijnen en geometrische vormen komen overeen met het werk van de machine in de bouw, zodat het interieur op natuurlijke wijze het karakter van machinale productie krijgt.

6. Combineer verwarming, verlichting, watervoorziening met bouwconstructies zodat deze systemen een integraal onderdeel van het gebouw zelf worden. Tegelijkertijd krijgen de elementen van de apparatuur een architecturale kwaliteit: ook hier komt de ontwikkeling van het ideaal van organische architectuur tot uiting.

7. Om met de bouwelementen zoveel mogelijk meubels te combineren, als elementen van organische architectuur, ze één te maken met het gebouw en ze eenvoudige vormen te geven die overeenkomen met de werking van de machine. Rechte lijnen en weer rechthoekige vormen.

8. Sluit het werk van de decorateur uit. Als hij geen stijlen meebrengt om te helpen, dan zal hij zeker "krullen en bloemen" gebruiken.

En meer: ​​de geboden van Wright aan jonge architecten.

1. Vergeet alle architecturen in de wereld als je niet begrijpt dat ze goed waren op hun eigen manier en in hun tijd.

2. Laat niemand van jullie de architectuur betreden om de kost te verdienen, als je niet van architectuur houdt als een levend principe, als je er niet van houdt omwille van de architectuur; bereid je voor om trouw aan haar te zijn als moeder, vriendin en jezelf.

3. Pas op voor architectuurscholen in alles behalve technische opleiding.

4. Ga naar productie, waar je de acties kunt zien van de machines en mechanismen die moderne gebouwen produceren, of werk in praktische constructie totdat je op natuurlijke wijze van constructie naar ontwerp kunt gaan.

5. Begin onmiddellijk een gewoonte te ontwikkelen om 'waarom' te denken over alles wat je leuk of niet leuk vindt.

6. Neem niets als vanzelfsprekend aan, mooi of lelijk, maar demonteer elk gebouw in delen en vind fouten in elke lijn. Leer het nieuwsgierige van het mooie te onderscheiden.

7. Maak er een gewoonte van om te analyseren, na verloop van tijd zal het vermogen om te analyseren de mogelijkheid bieden om het vermogen tot synthese te ontwikkelen, wat ook een gewoonte van de geest zal worden.

8. "Denk in eenvoudige categorieën", zoals mijn leraar altijd zei, in gedachten houdend dat het geheel op basis van fundamentele principes wordt teruggebracht tot zijn delen en de eenvoudigste elementen. Doe dit om van het algemene naar het bijzondere te gaan, verwar ze nooit, anders raak je zelf in de war.

9. Zet het Amerikaanse idee van "quick turnaround" opzij. Halfbakken aan een praktische activiteit beginnen, betekent je aangeboren recht om architect te zijn verkopen voor een linzenstoofpot, of zo sterven terwijl je je voordoet als architect.

10. Neem de tijd om je voorbereiding af te maken. Voor een architect die in het beoordelend vermogen en in de praktische architectuurpraktijk boven het gemiddelde wil uitstijgen, is minimaal tien jaar voorbereiding op de architectuurpraktijk vereist.

12. Beschouw het bouwen van een kippenhok even goed als het bouwen van een kathedraal. De omvang van het project zegt weinig over de kunst, afgezien van financiële problemen. Er wordt rekening gehouden met expressiviteit. Expressiviteit kan groot zijn in het klein of klein in het groot.

Je moet niet alles in het leven op een commerciële basis zetten, juist omdat je toevallig in het tijdperk van machines leefde. Architectuur loopt tegenwoordig bijvoorbeeld door de straten voor verkoop, omdat 'een baan krijgen' het eerste principe van architectuur was. In de architectuur moet werk een persoon zoeken, niet een persoon voor een baan. In de kunst zijn werk en mens partners; geen van hen kan worden gekocht of verkocht aan anderen. In de tussentijd, aangezien waar we het over hebben gehad de hoogste en mooiste vorm van integriteit is, houd je eigen ideaal van eerlijkheid zo hoog dat de belangrijkste gedachte van je ambitie in het leven is om jezelf een eerlijk persoon te noemen en jezelf recht in de ogen te kijken. de ogen. Houd je ideaal van eerlijkheid zo hoog dat je het zelf niet kunt bereiken.

[FL Wright. "De toekomst van de architectuur". Staatsuitgeverij van literatuur over constructie, architectuur en bouwmaterialen. Moskou - 1960]

"De schets is klaar", zei Wright tegen de geïnterviewde en stemde ermee in het werk te laten zien. De zeven heren die bij het telefoongesprek aanwezig waren, besloten dat dit een mislukking was - de architect was nog niet begonnen met werken.
In de volgende twee uur waren ze getuige van het wonder van de schepping: op drie overtrekpapieren verscheen een conceptontwerp van het huis, genaamd "Watervallen".
Het bevatte alles, tot aan de banken van waaruit je de stroom van vallend water kunt bewonderen. Een paar uur later waren de vrienden van de architect verbaasd over de reactie van de klant. Na het overtrekpapier te hebben bekeken, zei Kaufman eenvoudig tegen de architect: "Er hoeft niets te worden veranderd."
De klant wist heel goed met wie hij te maken had. Hun kennismaking begon met de plaatsing in een warenhuis van de familie Kaufman van een maquette van de stad, gemaakt door Frank Lloyd Wright, een architect zonder diploma, de auteur van het concept van een huis ingebed in een natuurlijke omgeving.
Het eerste voorstel van Wright bracht de klant in verwarring. De architect stelde de site zelf voor, terwijl hij tegelijkertijd de klant ervan overtuigde dat het niet zo interessant was om onder of boven de waterval te bouwen. Het concept van die tijd veronderstelde de dominantie van het huis over het centrale object van de compositie - de waterval. Kaufman, die geloofde, was doordrongen van het idee om een ​​huis te maken dat deel zou gaan uitmaken van het landschap, het zou bijna in de waterval zijn, terwijl bomen niet zouden worden gekapt, rotsblokken niet zouden bewegen, kortom, de natuurlijke omgeving niet zou veranderen.

Boven de stroom verschenen stalen steunen, waarop betonnen terrassen waren geplaatst - dragende elementen van de constructie, waarvan het gewicht werd verminderd door kalksteen in het verticale vlak te gebruiken. Wright creëerde een spectaculaire compositie: het huis leek uit een klif te groeien (een deel van de rots kwam de ruimte van het huis binnen en werd een onderdeel van het interieur). Het huis ging op in de wereld van keien en bomen alsof het zelf ooit op deze rots was gegroeid - een vreemde, maar volledig natuurlijke paddenstoel, poliep, omringd door ongerepte bomen en enorme stenen.
De bouwkosten bedroegen 155 duizend dollar - nu is het geschatte equivalent van dit bedrag 2,5 miljoen. Tegelijkertijd bedroeg de vergoeding van Wright niet meer dan achtduizend.
Maar niet alles is zo geweldig als we zouden willen ... In het ontwerp, artistiek onberispelijk, werd geen rekening gehouden met enkele technische details en de latere verbeteringen die in 2002 werden aangebracht, kosten bijna 112 miljoen dollar. Het was noodzakelijk om de sterkte van de steunen van de constructie die over de stroom hangt te vergroten.

De Kaufmans gebruikten het huis van 1937-1963. Vervolgens werd het geschonken aan het natuurbeschermingsfonds, gerenoveerd, kreeg het de status van museum en kreeg het sinds 1964 maar liefst zes miljoen bezoekers. Het trekt bijna 150 duizend mensen per jaar. En de auteur van het project bleef in de geschiedenis van de architectuur als een van de makers van het populaire idee van "groen bouwen" - het intekenen van architecturale objecten in de natuurlijke omgeving voor volledige interactie ermee.
In Wright's werken voor klanten uit de middenklasse bleef dit concept zich ontwikkelen door het gebruik van typische structuren, waarvan de meester de eentonigheid compenseerde met ruimtelijke effecten - hij plaatste taperamen onder het dak, "verhief" de structuur boven de muren en vullen met licht.
Tot de beroemde projecten van de architect behoren de serie Prairie House, het in Japan gebouwde Yamamura House, het synagogegebouw in Elkins Park (Pennsylvania), het Imperial Hotel in Tokyo en het beroemde Museum of Modern Art in New York. De creativiteit van Frank Lloyd Wright kan worden beschreven met zijn eigen woorden: "Cities of wide horizons." Zo noemde hij zijn stedenbouwkundige concept. Het leven van Frank Lloyd Wright maakt zijn gezworen woorden waar: "Ik ben een genie!"

Organische architectuur is een hele filosofie gebaseerd op de ideeën van het harmonieus samenleven van mens en milieu. De grondlegger van deze stijl was de Amerikaanse architect F.L. Wright, die zijn eigen school creëerde, waar toekomstige architecten worden opgeleid in de 21e eeuw.

Organische bouwstijl

Elke architectuur wordt gecreëerd volgens bepaalde fysieke en esthetische natuurwetten, evenals volgens de regels van geometrische constructies in het Euclidische coördinatensysteem. In tegenstelling tot traditionele objecten, gebouwd in rechthoekige vormen, zijn organische objecten gebaseerd op het concept van het inpassen van het gebouw in één wooncomplex met het omringende landschap en de natuur.

Organische architectuur uitdaging ( organische architectuur, lat.) is dat de vorm van de structuur en de locatie in harmonie moeten zijn met het natuurlijke landschap. Alleen natuurlijke materialen zijn toegestaan.

Er zijn 3 hoofdaspecten aan deze architectuur:

• milieuvriendelijke materialen die veilig zijn voor de mens;
• bionische vorm van het object;
• gebruik van natuurlijk landschap.

De grondlegger van deze stijl is de Amerikaanse architect Frank Lloyd Wright, die de theorie van zijn mentor Louis Sullivan ontwikkelde en aanvulde.

F.L. Wright en zijn objecten

Frank Lloyd Wright (1867-1959 ) voor 70 jaar creativiteit creëerde en belichaamde in werkelijkheid de theorie van de compositie van architectuur als een organische integrale ruimte, die volledig onafscheidelijk is van zijn omgeving. Het idee van continuïteit is gebaseerd op het principe van vrije planning en wordt veel gebruikt door moderne architecten.

Volgens de ontwerpen van F.L. In totaal slaagde hij erin om tijdens zijn creatieve leven 1.141 gebouwen te ontwerpen, waaronder niet alleen woongebouwen, maar ook kerken, scholen, musea, kantoren, enz. Hiervan zijn 532 projecten uitgevoerd en zijn 609 in een onvoltooide fase.

Naast F.L. Wright hield hij zich bezig met het ontwerpen van meubels, stoffen, kunstglas, servies en zilver. Hij werd ook beroemd als leraar, schrijver en filosoof, schreef 20 boeken en vele artikelen, promootte actief zijn ideeën en gaf lezingen in verschillende regio's van de Verenigde Staten en Europa.

Een van Wrights projecten over de ontwikkeling van decentralisatie van Amerikaanse steden met het voorbeeld van Brodacre wordt nog steeds besproken door wetenschappers en schrijvers van de 21e eeuw.

De belangrijkste gebruikte bouwmaterialen zijn steen, baksteen, hout en beton. Hun natuurlijke textuur is een extra decoratieve techniek die de indruk wekt van de integriteit en natuurlijkheid van het object en de natuur. Een betonnen muur past bijvoorbeeld als een rots in het midden van een bos. De stenen gevel is vaak gemaakt van ruwe blokken, de vloeren zijn van ongepolijst graniet; als de stammen maar ruw en ruw zijn.

Een van de belangrijkste ideeën van organische architectuur - integriteit, of heelheid, is ontworpen om een ​​indruk te wekken van het geconstrueerde object als geheel, niet opgedeeld in details. Minimalisme en streven naar eenvoud zijn welkom, een vloeiende overgang van de ene ruimte in de andere. Het was Wright die op het idee kwam om de eetkamer, keuken en woonkamer in een open plan samen te stellen.

In plaats van een grote hoeveelheid decor en een verscheidenheid aan kleuren, wordt bij een groot bouwoppervlak een beperkt aantal materialen gebruikt en wordt een maximale mate van beglazing gebruikt.

Principes van de architectuur van Wright

De nieuwe doctrine van de evolutie van de architectuur werd geformuleerd door L. Sullivan, rekening houdend met de bepalingen van de biologische wetenschap in de jaren 1890. Het werd later belichaamd en verfijnd door zijn volgeling, F.L. Wright, in de 20e eeuw.

De basisprincipes van organische architectuur zoals verwoord door Wright zijn:

• gebruik, indien mogelijk, rechte lijnen en gestroomlijnde vormen bij het ontwerpen van een gebouw, waarvan de verhoudingen zo dicht mogelijk bij de menselijke verhoudingen moeten liggen voor een comfortabel leven erin;
• ontwikkel het minimaal vereiste aantal kamers in het huis, die samen een gesloten ruimte moeten vormen, doordrongen van lucht en vrij zichtbaar;
• het verbinden van de structurele delen van het gebouw tot één geheel, het een horizontale verlenging geven en een vlak evenwijdig aan de grond benadrukken;
• laat het beste deel van het omringende landschap buiten het object en gebruik het voor ondersteunende functies;
• het is onmogelijk om het huis en de kamers de vorm van een doos te geven, maar om de stroom van de ene ruimte in de andere te gebruiken met een minimum aantal intern verdeelde kamers;
• in plaats van een fundering met bijkeukens zou er een lage kelder onder het gebouw moeten komen;
• toegangsopeningen moeten overeenkomen met de verhoudingen van een persoon en natuurlijk worden geplaatst volgens het bouwschema: in plaats van muren kunnen transparante omsluitende schermen worden gebruikt;
• probeer tijdens de constructie slechts één materiaal te gebruiken, gebruik geen combinatie van verschillende natuurlijke texturen;
• verlichting, verwarming en watervoorziening zijn ontworpen als componenten van het gebouw zelf en zijn bouwconstructies;
• het interieur en de inrichting moeten een eenvoudige vorm hebben en worden gecombineerd met de elementen van het gebouw;
• gebruik geen decoratief ontwerp in het interieur.

Architecturale stijl en menselijke behoeften

De beroemde psycholoog A. Maslow heeft een algemene hiërarchie van menselijke behoeften ontwikkeld, de piramide:

• fysiologisch (goede voeding, schone lucht en milieu);
• een gevoel van veiligheid;
• familie;
• sociale erkenning en zelfrespect;
• geestelijk.

Het doel van het creëren van een object in een organische stijl in de architectuur is om alle niveaus van de Maslow-piramide te implementeren, vooral de belangrijkste - de zelfontwikkeling van de persoon voor wie het huis zal worden gebouwd.

Volgens het concept van FL Wright wordt bij het ontwerp en de bouw van een huis veel belang gehecht aan persoonlijke communicatie met de klant en het creëren voor hem van een leefruimte die aan al zijn spirituele, sociale, familiale, fysiologische behoeften zou voldoen en de noodzakelijke veiligheid.

Architecturale carrière en Prairie Houses

De carrière van F.L. Wright begon bij de Adler & Sullivan Chicago Architecture Company, opgericht door de ideoloog van de Chicago School. Toen, in 1893, richtte hij zijn eigen bedrijf op, waarin hij zijn eerste huizen begon te ontwerpen. Al in zijn eerste werken is een duidelijke perceptie van ruimtelijkheid te traceren, waarin hij alle huizen over de grond "spreidt".

Aan het begin van zijn carrière hield Wright zich bezig met de bouw van herenhuizen voor klanten. De Prairiehuizen, gebouwd in 1900-1917, brachten hem grote bekendheid. en gemaakt met behulp van de principes van de organische architectuur van Wright. De architect creëerde de objecten met behulp van het ideaal van de eenheid van het gebouw en de natuur.

Alle huizen zijn gemaakt met een open horizontale plattegrond, dakhellingen zijn uit het gebouw gehaald, afgewerkt met ruwe natuurlijke materialen, terrassen zijn aangelegd op het terrein. Door het type Japanse tempels zijn hun gevels ritmisch doorgesneden door frames, zijn veel huizen gebouwd in de vorm van een kruis, met in het midden een open haard en een open ruimte eromheen.

De architect ontwierp ook zelf het interieur, inclusief meubels en decor, met als doel deze organisch in de ruimte van het huis te passen. De bekendste huizen: Willits, Martin, het huis van Robie, etc.

Aan het begin van de 20e eeuw. F.L. Wright verwierf grote populariteit in Europa, waar hij in 1910-1911 uitkwam. twee boeken over de nieuwe organische stijl in de architectuur, die het begin markeerde van zijn verspreiding onder Europese architecten.

"Taliesin"

Eigen woning, of "Taliesin" ( Taliesin), F.L. Wright bouwde in 1911 in zijn stijl en het werd zijn langste project, dat herhaaldelijk werd voltooid en opnieuw ontworpen. In de heuvels van Noordwest-Wisconsin, in een vallei die vroeger toebehoorde aan familieleden van zijn familie, werd een huis gebouwd van lokale kalksteen. De naam komt van de naam van de oude Welshe druïde en vertaalt zich als "lichtgevende piek".

Taliesin is ontworpen volgens alle principes van organische architectuur op een heuvel omringd door bomen. Het gebouw belichaamt het idee van harmonieuze eenheid tussen mens en natuur. Horizontaal geplaatste raamopeningen worden afgewisseld met kruipende dakrijen en houten balustrades die dienst doen als vloerafscheiding. Het interieur van het huis is door de eigenaar zelf ontworpen en is versierd met een collectie Chinees porselein, oude Japanse schermen en sculpturen.

Er waren twee keer branden in Taliesin - in 1914 en 1925, en elke keer werd het huis herbouwd. Voor de tweede keer, samen met Wright, namen studenten die op zijn school studeerden deel aan de heropleving van het huis.

Wright School of Architecture

De officiële naam van de in 1932 opgerichte onderwijsinstelling is “F.L. Wright ", maar tijdens het leven van de organisator heette het het Taliesin-partnerschap, dat jonge mensen aantrok die de principes van de organische architectuur van de 20e eeuw wilden leren. Ook werden hier werkplaatsen ingericht, waar toekomstige specialisten leerden kalksteen zelf te bewerken, bomen te kappen en de benodigde onderdelen voor de bouw te maken.

Een andere "Taliesin West" werd opgericht in Arizona, waar werkplaatsen, onderwijs- en woongebouwen voor studenten werden gebouwd, en later - een bibliotheek, bioscoop en theaters, een cafetaria en andere noodzakelijke gebouwen. Gasten noemden dit complex "Oase in de Woestijn". Veel studenten van Wright bleven werken aan verschillende projecten van de architect, terwijl anderen vertrokken en hun eigen architectenbureau oprichtten.

In 1940 werd de F.L. Wright Foundation opgericht, die tot op de dag van vandaag zijn school voor architectuur leidt en studenten voorbereidt op de master in architectuur.

Persoonlijk leven van een architect

De grondlegger van de nieuwe bouwstijl, F.L. Wright, had een stormachtig persoonlijk leven: in de afgelopen 92 jaar slaagde hij erin om 4 keer te trouwen en kreeg hij veel kinderen. Zijn eerste uitverkorene in 1889 was Catherine Lee Tobin, die hem 6 kinderen schonk.

In 1909 verliet hij zijn gezin en ging met zijn toekomstige vrouw Meymah Botwick Cheney naar Europa. Na terugkomst in de Verenigde Staten vestigden ze zich in hun eigen huis, "Taliesine". In 1914 vermoordt een geesteszieke bediende, in afwezigheid van de eigenaar, zijn vrouw en 2 kinderen en steekt hun huis in brand.

Een paar maanden na de tragedie ontmoette F.L. Wright zijn bewonderaar M. Noel en trouwde met haar, maar hun huwelijk duurde slechts een jaar.

Van 1924 tot het einde van zijn leven was hij naast zijn 4e vrouw, Olga Ivanovna Lazovich-Ginzenberg, met wie ze in 1928 ondertekenden. Ze hadden een dochter. Na zijn dood in 1959 heeft Olgivanna jarenlang zijn stichting geleid.

Huis boven de waterval

Wereldfaam voor F.L. Wright werd gebracht door het door hem in opdracht van de familie Kaufman in Pennsylvania gebouwde landhuis boven een waterval. Het project werd uitgevoerd in 1935-1939, toen de architect constructies van gewapend beton begon te gebruiken in de bouw en leerde deze te combineren met de romantiek van het omringende landschap.

Na kennis te hebben genomen van het besluit van de architect om het gebouw praktisch boven de waterval op te richten, kwamen de civiel ingenieurs ondubbelzinnig tot de conclusie dat het niet lang zou blijven staan, aangezien het water volgens het project rechtstreeks van onder de fundering stroomde. Om tegemoet te komen aan de eisen van de klant, versterkte Wright het huis bovendien.Deze structuur maakte een enorme indruk op zijn tijdgenoten, wat de architect hielp om de interesse van zijn klanten te vergroten.

Het gebouw is een samenstelling van terrassen van gewapend beton, verticale vlakken zijn gemaakt van kalksteen en geplaatst op steunen boven het water. Het huis boven de waterval staat op een klif, waarvan een deel binnen blijft en als interieurdetail wordt gebruikt.

Het amusementshuis, dat nog steeds verrast met de gebruikte bouwtechnologieën, werd in 1994 en 2002 gerenoveerd, toen er stalen steunen aan werden toegevoegd voor sterkte.

Openbare gebouwen ontworpen door F.L. Wright

1916-1922. de architect is betrokken bij de bouw van het Imperial Hotel in Tokio, waar hij uitgebreid gebruik heeft gemaakt van het idee van structurele integriteit, waardoor het gebouw de aardbeving van 1923 kon weerstaan.

In de jaren veertig en vijftig gebruikte Wright zijn stijl om openbare gebouwen in de Verenigde Staten te bouwen. De bekendste voorbeelden van organische architectuur zijn het hoofdkantoor van Johnson Wax in Racine, Wisconsin en het S. Guggenheim Museum in New York (1943-1959).

De structurele basis van de centrale hal van de Johnson Wax Company bestaat uit "boomachtige" kolommen die zich naar boven uitstrekken. Dezelfde structuur wordt herhaald in de laboratoriumruimte, waar alle kamers zijn gegroepeerd rond een "stam" met liften, en vloerplaten worden gecombineerd in de vorm van vierkanten en cirkels. Verlichting wordt verzorgd door transparante glazen buizen.

De apotheose van Wrights architectonische creativiteit was de bouw van het museum, dat 16 jaar lang werd ontworpen en gebouwd. Het project is gebaseerd op een omgekeerde spiraal en binnenin lijkt de structuur op een gootsteen met een glazen terras in het midden. Inspectie van de expositie zou volgens het idee van de architect van boven naar beneden moeten plaatsvinden: na het nemen van een lift onder het dak dalen bezoekers vervolgens geleidelijk naar beneden in een spiraal. Maar in de 21e eeuw. de directie van het museum is van dit idee afgestapt en de exposities worden nu op een standaard manier bekeken, te beginnen bij de ingang.

Organische architectuurstijl in de 21e eeuw

De heropleving van moderne organische architectuur in het ontwerp en de constructie van gebouwen wordt mogelijk gemaakt door architecten uit vele Europese landen: Duitsland, Noorwegen, Zwitserland, Polen, enz. Ze houden zich allemaal aan de principes van organische eenheid van ruimte en natuur ontwikkeld door FL Wright , verrijken moderne architecturale trends met hun creativiteit en belichamen filosofische en psychologische ideeën voor de constructie van echte structuren als levende objecten die bedoeld zijn voor een comfortabel en harmonieus leven van mensen.

"Huis boven de waterval"- een grote zegen, misschien wel een van de grootste die hier op aarde kan worden ervaren. Er is waarschijnlijk niets dat kan worden vergeleken met de harmonie en rust die hier ontstaat door de combinatie van bos, rivier, klif en structurele elementen. Hier hoor je de waterval terwijl je de stilte van de aarde hoort ... `
(FL Wright)

In 2001 vroeg de International Academy of Architecture haar leden om tien architectonische meesterwerken van de 20e eeuw te noemen. De meningen van gezaghebbende experts kwamen praktisch overeen. In deze "gouden lijst", samen met andere beroemde persoonlijkheden, werd de naam van de grootste Amerikaanse architect genoemd Frank Lloyd Wright, die de tweede plaats deelde met een andere beroemde architect - Le Corbusier. Het veelgeprezen architecturale meesterwerk staat algemeen bekend als: "Huis boven de waterval" - een privégebouw in opdracht van een Amerikaanse miljonair Edgar Kaufman.

Het gebouw dankt zijn uiterlijk Edgar Kaufman Jr. - de toekomstige conservator van de ontwerpafdeling van het Museum of Modern Art in New York en de grondlegger van de Good Design-beweging. Hij was een leerling van Wright. Hij woonde zes maanden op de Teilisin Fellowship, een werkplaatsschool opgericht door een architect in Wisconsin. Toen in 1933 zijn vader, Edgar Kaufmann Sr., eigenaar van een grote en welvarende winkel in Pittsburgh, een filantroop en liefhebber van antiek exotisme, besloot om een ​​weekendhuis te bouwen op een nieuw verworven bosperceel van enkele honderden hectaren, zoon adviseerde hem contact op te nemen met Wright ... De architect kwam de plaats inspecteren - een pittoresk hoekje genaamd Bear Creek, een stevige rotsachtige richel, torenhoog in de vorm van een console naast een waterval, in Pennsylvania, 75 mijl van Pittsburgh.

Wright was geschokt door de vitaliteit van dit jonge bos en de sculpturale haasje-over van de rotsen die naar de oppervlakte komen.

Ze inspireerden Wright om een ​​complex systeem van over elkaar liggende terrassen te creëren. Hij ontwierp "Binnenstebuiten" ... Hij geloofde dat "de binnenruimte van het gebouw zijn ware essentie is." De eerste verdieping is onder de woonkamer doorgenomen. Het lage plafond en de gescheurde steen in de decoratie geven de indruk van een grot. In dit kamerinterieur zijn relikwieën bijzonder goed - Indiase terracottavoorwerpen, Franse faience uit het begin van de 19e eeuw, oude Chinese sculpturen. Slaapkamers op de tweede en derde verdieping. In de noordwestelijke hoek van het gebouw staat een torentje gemaakt van lokale steen. De onderste verdieping wordt ingenomen door de keuken, terwijl de bovenste worden ingenomen door gastenkamers.

Het huis leek in een bos te zijn gegroeid, samen met bomen en rotsen. Hij leek boven de helling te zweven. De terrassen met drie niveaus, die langs de klif liepen, leken door de natuur zelf gebeeldhouwd te zijn, en de laagste hing schilderachtig over de snel vallende waterstroom.
Een huis bouwen kost 155.000 dollar v , waarvan de betaling voor het werk van de architect was 8.000 dollar ... Niet alles in de bouw van het huis bleek perfect te zijn, en het werd twee keer gereconstrueerd in 1994 en 2002 jaar met de toevoeging van extra stalen steunen.

Binnen is een esthetische grot. Buiten - een stapel stenen. Zo realiseerde Frank Lloyd Wright zijn droom van een thuishulp. En miljonair Edgar Kaufmann heeft de perfecte grot gevonden om zijn exotische collectie antiek te huisvesten.

De architect noemde zijn creatie zelf "Organische architectuur". "Als de inspanningen van de architect in deze richting succesvol zijn", zei hij, "zul je dit huis nergens anders kunnen voorstellen, en niet alleen waar het is. Hij wordt een integraal onderdeel van zijn omgeving. Hij versiert zijn omgeving, niet verminkt hem."

De Kaufman Villa werd het bekendste woongebouw in Amerika nadat de grootste Amerikaanse uitgever Henry Lewis erover vertelde in toonaangevende Amerikaanse tijdschriften, waarna "The House over the Falls" een cultplek werd. Degenen die naar het wonder van de architectuur wilden kijken, waren ontelbaar. Nu kwamen elk weekend de meest bekende gasten naar de Kaufmans, waaronder Albert Einstein, Ingrid Bergman, William Randolph Hirst, Marlene Dietrich.

De faam van de verbazingwekkende villa, die ook "Falling Waters" werd genoemd, bereikte de president van de Verenigde Staten. En ooit kwam Franklin Roosevelt zelf naar de Kaufmans, ter ere van wie de eigenaren een grandioos vuurwerk boven de waterval regelden.
Na het bezoek van de president werd een bezoek aan de villa van Kaufmans een goede vorm en een teken van behoren tot de high society.

"Huis boven de waterval", dat als een waterval naar beneden loopt, lijkt in dit bos te zijn gegroeid samen met bomen, gebladerte en gras en werd misschien wel de meest verbazingwekkende ontdekking van de afgelopen eeuw: het blijkt dat de wereld gebouwd door mensen breekbaar en eindig. En het is onmogelijk om te herstellen wat door de eeuwen heen is gecreëerd. Ik geloof dat in de nieuwe, eenentwintigste eeuw, het begrip van deze simpele waarheid wijdverbreid zal worden."

In 1963 schonk Edgar Kaufman Jr. dit huis aan het Western Pennsylvania Conservation Area. Het huis wordt nu gebruikt als museum. Tegenwoordig ontvangt het jaarlijks 120 duizend bezoekers.