Koja je tajna feta tekstova? Zašto ona raste, prema K. I. Chukovsky, osjećaj "sreće, koji se može ispuniti cijelom osobom".

FET se uputio na vječni, univerzalni princip. Glavna tema njegovih tekstova je ljepota. Sam pjesnik je rekao: "Nikada nisam razumio Narodnu skupštinu, tako da je umjetnost zainteresirana za ništa, osim ljepote." Poetična manifesta Feta naziva se sljedeće linije:

Cijeli svijet od ljepote,

Od velikog i do Male,

I tražite vas

Smatram da je počelo.

Šta je Lena ile vek

Prije beskonačnog?

Iako nema čovjeka,

Šta je zauvijek - humano.

Alternativno, priroda, ljudska osećanja, umetnost, a samim tim i Fet im se obratio. Pjesnik prenosi ljepotu svijeta oko njega. Već u prvim zbirkama, ova percepcija je odražavala. Ljepota snježnih prostora, lagano kretanje opuštajućeg rustikalnog dvorca dvorca, bogatstvo, tiho, lagane zimske večeri ...

Feta ima posebnu estetsku percepciju ruske prirode i ruskog života. Ruska zima, snijeg za njega nije disharmorni, lažirajući dušu pojave i skladno lijep, živ, beskonačno promjenjiva. Čak ni usamljenost osobe u njegovom rodnom svijetu nije tragična. U pjesmi iz 1842. godine, tradicionalni prostori za rusku književnost su rekretan: ruska zima, nevjerojatna bezgranična ravnica natkrivena snijegom, noć mjesečeve noći. Osoba je povezana sa svijetom prirode, a ovaj unutrašnji odnos određuje glavnu lirsku emociju: lirski heroj osjeća zabrinutost što jest, a samim tim u skladu sa vanjskim svijetom.

Divna slika

Kako ti se sviđa:

Bijela ravnica,

Puni mjesec,

Svjetlost neba je visoko

I sjajan sneg

I Sanya Daligih

Usamljeno trčanje.

Prve dvije linije postavljale su raspoloženje, zvuče ideju ljepote svijeta i osjećaj srodstva s njim. Zatim je kroz brojne predmete stvarnosti, "divna slika" koja se pjesnik razmatra, stoga je drugi dio pjesme izgrađen kao popis noćnog pejzaža (to uzrokovano nježom). Isprva (treća i četvrta linija) jedna stavka prati drugu (običan, mjesec). Pogled na lirski heroj pokriva dva neograničene prostore, pogledajte odozdo prema gore, od tla (običan) do neba (mjesec). Naknadna (peta i šestina) linije ne donose nove ideje, jer se spominju iste stvarnosti (nebo, ravni), ali ovo je obrnuti fokus pogleda - od neba do zemlje. Sveukupna slika (obična, obična, prepoznatljiva, jer je rekreirana značajke nacionalnog krajolika, a sugerira da je ljepota u svakodnevnoj, običnom, uobičajenom, potrebno je samo uhvatiti ovaj trenutak, i Istovremeno unutrašnji pokret. Mjesec sjaji, nebo sijaju, "sjajan" snijeg odražava svjetlost neba, a noć Fetov prestaje biti znak nepostojanja, haosa, ona ne uključuje zemlju u tamu. A noću se svijet ispostavilo da bude svjetlost, živ, mijenjajući se, koji je također naglašen kretanjem Sanya. Dakle, u finalu pesme, pogled se fokusira na jednokretno mjesto u bezgraničnom prostoru, a zimski krajolik ne postaje beskrajan, a "sebičan": Netko tamo, u bezgraničnoj snježnoj ravnici, čiji izgled ugrabi ovu tačku, mentalno je prati. Tako feta ima srodne nevidljive zveške čovjeka, prirodu, prostor.

Prvi dio pjesme Feta bio je zasićen procijenjenim rječnikom ("divno", "Native"), u drugom dijelu nema ništa, što bi izrazilo autorska prava, tako da simbolizam boje igra važnu ulogu, koja takođe služi kao izraz ideje skladnog jedinstva osobe sa svijetom. U pjesmi nema tame, jer vlada bijelom bojom, koja je ovdje simbol harmonije, čistoće, prosvetljenja.

Fokus i istovremeno, "čuvar" ljepote, duž fete, je umjetnost. Brojne pjesme predstavljaju "oživljene" slikovite platnene ( "Zlatne godine", 1856), skulpture (" Diana", 1847.). Rad umjetnosti prima novi život: kada mu je posmatrač poslao, kao da njegova vanjska statička statička statička," probija kroz "unutrašnju energiju koju je umjetnik izrazio. Ljepota, utjelovljena u stvaranju, ispunjava Svijet: utječe na dušu koji razmišlja o njegovom čovjeku razmišlja se, ogleda se u samoj prirodi. U pjesmi " Diana"FET povezuje statičku i dinamiku. Fiksni statuu se stavlja u svijet ispunjen kretanjem: ovo je kretanje vjetra, lišća i sušenja vodene vode. Međutim, sama stroža za vodu. Međutim, sama stroža za vodu ispunjen je unutrašnjim pokretom:" Osjetljiv i kamena djevica "(FET koristi antonime kao homogene definicije)" Bio sam na "golotinji"; "sjajan"; "Mramor nepokretne" bijeli "crveni neshvatljivi".

S vremenom se feta ideje mijenjaju da postoji kozmetička služba. 1870-1880-ih. Počinje ih realizirati kao težak dug. Ljepota nije tako svjetlost, mora se minirati u patnji. Ova promjena osjetila je da je ova promjena osjetila u Tolstoju, koji ga je 1873. na pjesmu poslao "u nevidljivosti dim ..." odgovorio je na pjesnik: "Poem je tvoja malena prekrasna. Ovo je novo, nikad uhvaćeno prije nego što se prije osjećaj boli od ljepote izrečena šarmantan. "

Athanasius Afanasyevich FET (1820-1892) rođen je u selu Novoselki Mtsensky County, na imanju vlasnika zemljišta A.N. Shenshina. 1838. godine, FET je usvojen na verbalnoj grani Filozofskog fakulteta Moskovskog univerziteta.

Nakon što je diplomirao na univerzitetu, ušao je u vojnu službu i do 1853. godine u malim gradovima u provinciji Kherson, gdje je Kirassian redoslijed pukovništva bio četvrti. Godine 1853. Feta je premješten u Ulanski publ, koji se nalazi u blizini Petersburga, a za pet godina je ostavkuvao, kupio zemljište u provinciji Oryol i postao je vlasnika zemljišta. Posljednjih godina FET se preselio u Moskvu, gdje je umro.

Kreativnost Afanasije Afanasyevich Fete razlikovala je originalnost i odvažan let fantazije. Biti iz prirode prilično sumorni čovjek, racionalan u poslovima konzervativnijim u osudama, Fet se pojavljuje pred nama kao pjesnik, jurnjajući ljepotu prirode i ljudskih osjećaja. Mnogi su kritičari često primijetili da feta stihovi nisu tako jednostavne, jer se mogu činiti na prvi pogled. Ali da bi shvatili kreativnost Athanazije Afanasyeviča, to treba naučiti da opaža.

Glavne teme lirskih pjesama Feta - priroda i ljubav. Dušljiv svijet čovjeka postaje predmet tekstova Fete. To je lirsko uzbuđenje samog pjesnika koji čini značenje fenomena prirode, izvještava im život, revitalizira lirski emocija. Pjesnik odlikuje osjećaj unutarnje jedinstva prirode i ljudske duše. U ljubavnim lirskim stihovima, FET se takođe fokusira na neuhvatljiva mentalna iskustva, u početku treptaju ljubavlju.

Čitav svijet od ljepote, od velike i do Male, a uzalud traži vas da pronađete njen početak. Koji je dan kapka prije beskonačnog? Iako nema zauvijek, činjenica da je zauvijek, humana. Između 1874. i 1886. godine

Prema fondaciji "matična reč"

Afanasy Afanasyevich FET (1820-1892)

Dva svemira A.A. Feta

Poetska aktivnost Fete počinje u 1840-ima. I traje do početka 1890-ih. Dakle, rad Fete povezuje i periode književnog procesa druge polovine XIX veka. Lyrics Feta bilježi logiku kretanja svijesti osobe druge polovine XIX vijeka, uprkos činjenici da se pjesnik nikada nije uložio na društvenim problemima vijeka. Čak je i njegova vlastita biografija ostala izvan svog rada. Možemo razgovarati o biografiji Duha. Fet je formulirao svoj poetski položaj na samom početku puta u stihovima 1843. "Došao sam k tebi sa pozdravom."

U vrijeme kada je u literaturi formiran novi smjer "prirodne škole", nazivajući da prikazuje prozu života, Fet je branio pjesnikovo pravo na "pjevati ono što ne zna", što ne zna samo. Ova dvosmislenost, nepotpunost pjesničke misli mogla bi podržati pristalice "čiste" umjetnosti, a ne "nove" poezije. 1850-ih. NeKrasov će objaviti svoje pjesničke deklaracije, gdje će formulisati zakon novog pjesnika - propovijedati ljubav "neprijateljske riječi otkaza". Fet će odgovoriti na ovu pjesničku izjavu nakon tri desetljeća pjesme iz 1887. "Muza". Pjesma počinje skrivenom podsećanjem iz Nekraragova.

Želite da proklete, sito i zid,

Plaža pogledajte zakon,

Pjesnik, stani! Ne zovi me -

Pozovite od ponora tisipona.

Završava se u odobravanju da suština poezije "izliječi iz Muka", ali ne ta domaćinstva, društvena, istorijska i od Muka, koja pošalje osobu svom duhu, nastoji se osloboditi slobodne. Ovo je potpuno drugačiji MUCING FET poziva "radost patnje". Poezija je oslobađanje duha. I to je jedini zadatak i cilj.

Čak i ranije 1850-ih, kada su se argumenti izbili između poezije "čisti" i "tendenciozni" fet već stvorili njegov "MUZ" (1854), koji se ne može u potpunosti pripisati poeziji "čistim".

O ne! Pod dimnim ljubomorom pokrivenim

I Murza mladi u suprotnom je naznačeno:

Gledana Strand mirisna kosa

Glava čudesne čvorove teških pletenica;

Cvijeće u njenoj ruci drhtala;

Odbijeni govor bio je pun tuge,

I žensko ćud, i srebrni snovi,

Neizgovorene brašno i nerazumljive suze.

Postoji neka vrsta isparljivosti,

Slušao sam kako su se riječi susrele poljubac,

I dugo bez njezine duše bilo je bolesno

A nepristojna želja je puna.

"Neizgovoreno brašno", "Nerazumljive suze", "neizgovoreno" kao bol duše - to postaje tema fetovo stihova. Paradoksalno, predmet pjesničke riječi postaje ono što nije podložan izjavi, prije nego što riječ nemoćne. Feta ima pjesmu koja započinje ovom paradoksalnom izjavom "Neću vam reći ništa ..." (1885), u kojem pjesnik naglašava da je Riječ previše nepristojna da bi se čovjek duha prebacila da osoba želi izbaciti Sam. Potraga za riječ adekvatna sa stanjem duha nalazi se ispred očite čitatelja i početkom pjesme "došao sam k tebi sa pozdravom ...", a krajem 1885. "neću vam ništa reći. .. ". Kako u reči da prenesete sebe, kako "pesma sazrijeva", "kako srce cvjeta"?

Riječ feta gubi svoju primijenjenu tačnost i stječe asocijativu tačnost. FET, istraživanje sfere "neizrecivog", riječ govori na jeziku muzike ili na jeziku slikanja impresionizma.

Istovremeno, njegovi stihovi su strukturirani. Jasno se označava evolucijom liričnog "ja", što nije slično svim postojećim uzorcima u poeziji. U tekstovima Fete, univerzalni model ljudskog bića po pjesmi "cijeli svijet iz ljepote ..." napisan između 1874. i 1886. godine.

Prvi quetrains izgrađeni su sa kršenjem gramatičkih standarda.

Cijeli svijet od ljepote,

Od velikog i do Male,

I tražite vas

Pronađite njen početak.

U prve dvije linije nema dovoljno glagola, nema akcije. Ne znamo šta se događa sa svijetom iz ljepote. Ali nedostatak akcionog pokreta stvara veliku sliku integriteta svega što je mala od Male je odlična. A ovo je čitava ljepota. Ove linije se mogu čitati i tako da je ljepota početak integriteta svijeta, njegov izvor, koji je zajedno povezao veliki i mali. Ljepota je osnova integriteta bića.

U trećem i četvrtom redove temu čovjeka zvuči. Čovjek pokušava pronaći početak svemira, riješiti misteriju svemira od svog izgleda u svijetu. I cijelo iskustvo postojanja čovječanstva sugerira da tajne njegovog svemira ne daju.

Drugi quatrein započinje saževanjem pretraživanja čovjeka. Čovjek je stvorio vrijeme da svemir mjeri svemir. Ali izvan ljudskih sposobnosti leži beskonačnost. Ona je nerazumljiva. Prije nje, svi napori osobe izgledaju uzalud. Ova dva retka čine samo postojanje osobe besmisleno. Ali treći i četvrti su ga prešli i zatražili suprotno.

Šta je dan il

Prije beskonačnog?

Iako nema čovjeka,

Šta je zauvijek - humano.

Vječnost, koja je osvojila čovjeka, postoji samo zato što postoji osoba, jer niko ne bi znao da je ona. Univerzum je nemoguć bez osobe sa svim objektivnosti svog postojanja. Bez njega je ona samo beskrajna praznina.

Slika univerzuma prazna bez osobe stvorena je u pjesmi "Nikad" (1879). Njegova parcela gradi se na povratku osobe na svijetu nakon smrti. Suprotno kretanje iz smrti dokazuje da se uklanjanjem čovjeka svijet umire, lišivši svoj životni početak.

Gde da idem tamo gdje zagrljaj,

Gdje je vrijeme izgubljeno u prostoru?

Povratak, smrt, požurite da uzmete

Posljednji život kobnog tereta.

I ti, smrznuli su leš zemlje, leti,

Nosim leš na večnom putu!

U takvom uređaju svijeta nema mjesta Bogu i nema besmrtnosti. Univerzum je uništen sa smrću neke osobe, vječnost gubi svoje značenje. Ali u isto vrijeme, Feta Feta lišena je pesimizma, očaja bilješki. Naprotiv, čak i u kasnim stihovima, kao što je "i dalje volim, još uvijek muči ..." (1890), "Koliko je teško ponoviti živu ljepotu ..." (1888) ishod života predstavlja kao posljednja radost Biti.

Još uvijek volim, još uvijek muke

Prije globalne ljepote

I nikad nije odbijen

Od hendikepirane na vas.

U Feta poeziji dva su ravna svemira: svemir i čovjek.

Dva svijeta dominiraju u vijeku,

Dva jednaka geneza:

Zapremina jedne osobe,

Druga je duša i moja misao.

("Dobro i zlo", 1884)

Prvi postoji kao ljepota koja samo osoba može uočiti. U njemu, kao u "Rosinka malo uočljivo" odražavalo je "lizanje sunca". Drama postojanja osobe u tekstovima Fete povezana je sa osjećajem da ne može prevladati vječnost, da shvati tajnu geneze: "Biti misao o božanstvu". Ali ova drama doživljava bez draga, bez očaja. Osoba ne može koagulirati svoje "nedovršene alarme", jer u svemiru njegovog duha "Paricija, pogrešnog i kosilica", ne pada u zemaljsku prozu. Naziv pjesme "dobro i zlo" \u200b\u200bpjesnik čini problem koji se u početku brine. Savremeni fetu su ga smatrali na različite načine. Na primjer, za Chernyshevsky dobre i zlo - samo socijalne kategorije, oni su izvan morala. Za Tolstoja i Dostojevsko, dobro i zlo pripadaju području duha. Bez njihovog odobrenja, istorijsko biće osobe je nemoguće. Oni su suština dramatičnog u životu osobe. Za Fetu, drama osobe nije u borbi dobrog i zla u čovjeku, već u potpunosti u drugoj.

Već u ranim tekstovima Fete, njegova dva univerzuma označena su u malim pejzažnim skicama "Divna slika ..." (1842) i "oblak valoviti ..." (1843). Prva pjesma stvara sliku univerzalnog odmora. Pogled na muškarca klizi od zemlje ("bijela ravnica") na nebo ("puni mjesec") i nazad: "Svjetlost nebeskog visokog" - "sjajan snijeg". Integritet, punoća svijeta u svojoj nepotpunosti, u toku neba do zemlje, zemlja u nebo. Ovaj svemir postoji objektivno i "ljudski volumen". Ali odmah stvara sliku onu koju osoba stvara. Osjeća integritet i potpunost objektivnog svijeta - "Divna slika! Kao što vi, imam rodbinu ", ali iz ove domovine odnose je krhki, spreman da ga razbije, a onda će čudostajati. Usamljeni trčanje Sanya uništava sliku svemirskog odmora, kao u pjesmi Lermontov iz 1841. godine ", izlazim na put ..." kremasta staza, predstojeća osoba, koja prekrši idilu svemira.

Ista slika kreira se u pjesmi "oblak valoviti ...". Ali u njemu, usamljenost čovjeka zvuči dramatično.

Moj prijatelj je udaljen,

Zapamti me!

Ali drama njihovog boravka u svemiru još uvijek ne razumije u potpunosti od strane čovjeka ranih tekstova Fete. Imena pjesama iz 1840-ih - 1850-ih., Na primjer, "Marine Bay", "na brodu", "Mountain Gorge", "Misty Mory", "usamljeni hrast", "usamljeni hrast". Njihov junak se osjeća kao priroda prirode. Ovaj svijet postoji za njega. On je u njemu ", kao prvi rezident raja." A on je centar svemira.

Zemlja, kao nevezni san,

Nažalost istrošen

I ja, kao prvi rezident raja,

Jedan na licu vidio je noć.

Ležim uz ponoć ponoći,

Ile Sonma Stars misle mi?

Izgledalo je kao da je u Dlanniju moćnim

Poželio sam ovo ponor.

("Na sijenovoj stog noću južno ...", 1857)

Osoba se igra s ponorom, ona bilježi duh i on samo uzdahne da igra može postati fatalna. U kasnoj pjesmi iz 1890. godine, "Na ljuljaškom", potpuno shvata svoj fatalni karakter.

Pokret s neba na Zemlju i sa Zemlje do neba, koji je odredio prostor ranih pjesama još nije drama, već samo njegova predosjećaj. Dramatičan će biti u finalu života. "Strašna" blizina Zemlje i neba, Otradnaya u mladosti, u finalu se shvaća kao stijena, čija je neizbježnost svako nesmotrenosti da se ljuljaju na pansion-život ili igrati život.

Igra života u ranim stihovima se ne shvaća kao igra. Ovo je prirodno stanje života u prelijepom svijetu. Univerzum osobe osobe ne dopušta ništa što se miješa u manifestaciju uživanja iz ljepote. U pjesmi "Čekam ... Nightingale Echo" (1842) Radost iskustava ove radosti ne poremeti se ničim. Zamena država prirodnog svijeta i svet čovjeka nisu rocken više uznemiruju.

Čekam ... dobio sam s juga;

Zagrejte me da stanem i idem;

Zvezda se valjala na zapad ...

Izvini, Zlatni, izvini!

Ali u pjesmi iz 1886. godine, ponavljajući parcelu pjesme iz 1842. "Čekam me, anksioznost je uređena ...", stanje ljudskog univerzuma je direktno nasuprot. Ako u ranoj pjesmi "Nightingale Echo", "trava u dijamantima", nebo u zvijezdama, osoba - sve to zajedno odiše radost bića, onda je kasnije sve što leži u svemu što leži u sjeni nestanka. Pjesma komarci - plač. Pad lista, let buba, slomljen, poput niza, anksioznost u srcu osobe od čekanja sastanka, koja se ne može dogoditi.

Tiho pod šumom

Spavajte mlade grmlje ...

Oh, mirisan na proljeće! ..

Ovo je verovatno vi!

Pomicanje motiva cijelog tekstova Fete, motiv vatre, u kasnom radu stječe dramatično punjenje. Osoba je slična zvijezdi i, poput zvijezde, opekotina u svemiru. Njegov život je "vatrena knjiga".

Neka se riješi poput mene, osvojite svijet,

Robovi, poput mene, imam urođeni brojevi ...

("Među zvezdama" (1876)

Ne mjeri se datumima smrti i rođenja, mada je to rob od nje od njega koji ne ovisi, "urođeni brojevi", poput zvijezda, koji su također dali i svoje vrijeme. Istinski život u "letu srca", u unutrašnjoj vatri, prisiljavajući osobu da se divim ljepoti, stvori. Ali s tihom života, osoba se osjeća kao ova vatrena površina, jer je njegova veza dodijeljena sa svemirom, jer je "vatrogasna knjiga" klina.

Ne život mi je žao moničnim dahom,

Šta je život i smrt? I oprosti vatra,

Koja je probijala čitav mirozdan,

I u noći ide i plačući odlaziti.

(A.L. Brazzo "Dalekog prijatelja, razumiju moje suzbijanje ...", 1879)

Svu dramu kasnog tekstova pjesnika u uzviku "Ne želim vjerovati!" U činjenici da osoba spaljuje da nadahnjujuća ljepota svemira nemilosrdno gori da "srca siromašnih završava letom jednog nemogućeg ostrva".

Ne želim vjerovati! Kad u stepi, poput dive,

U ponoćnom mraku ne prerano tuga,

Daleko ispred sebe transparentno i lijepo

Iznenada zaglavljen

I u ovoj ljepoti, bilo je nehotirano impulsirano,

U tom veličanstvenom sjaju za tamnu cijelu granicu, -

Nut Ništa vam ništa nije šaptalo u to vrijeme:

Postoji čovek izgoreo!

("Kada čitate bolne linije ...", 1887)

Feta poezija, čini se da ni na koji način nije dotaknuo povijesne probleme ere, za koji je više puta prigovarao takvim jarbojnim savremenima, kao što su, na primjer, F.M. Dostojevski. Feta je lični život sa tragičnim peripetijama nije se izrazio direktno ni u jednoj od njegovih poetskih kreacija. Ali ipak, možemo reći da Feta poezija u potpunosti odražava genezu XIX vijeka kao i romane Dostojevskog i Tolstoja. FET uhvatilo zastupnika duha, poput Dostojevskog dijalektike svijesti i guste dijalektike duše. FET, kao cjelokupni klasik druge polovine XIX vijeka, uronjena je u probleme samoodređenja osobe. Njegova je osoba utjelovljena ne u poslu društvenog dobra, a ne u "rješavanju misli", već u čistoj kreativnosti, u letu duha. I, poput preostalih junaka literature XIX vijeka, u njihovom životu doživljava vječni put čovječanstva.

FET A.A. Beauty Smile / A.A. Fet. - M., 1995.

Istraživanje

Bachet, B.Ya. AA. Fet. Eseji života i kreativnosti / B.O. Bukhatb. - L., 1990.

Skatov N.N. Nekrasov i FET / N.N. Skatov. // Skatov N.N. Nekrarov. Savremeni i nasljednici. - M., 1986. - P. 151-197.

Ko je ovaj strogi čovjek koji nas gleda portretu? Da li je ovo oficir s probavom, vojni curenje, magistrat? Ili je to revnosno dominirano srce, pažljivo se sakriva? Naravno, u Stvoritelju postoje dva srca u pravom Kreatoru: jedan otkucaji, običan, zhitno, a drugi otkucaji, jer priroda pita, kako Bog zapovijedi na kamenje. Dešava se da ta srca stvaraju rezonancu, onda je ovo narodni stvaraoci. I to se događa da se ta srca odbijaju i zauzimaju položaje daleko jedan od drugog, žive u osobi da se izvini, kao da je dogovoreno na posjedu i dijeljenje njegovog svijeta. Takav tvorac je nakit srca. Gleda u svijet, u kojem nema mjesta za barikade, pozive i narodne plače, u kojem nema krajnosti - sve živi u jedinstvu. Na ovom svijetu ne može biti širokog razmaza, stroge grafičke figure, opsežne panorame. Evo samo makronaredbe. Ovdje se ljuti u svaku molekulu i osvjetljenje u cijelom svijetu:
... i kako u Rosinka malo uočljivo
Svi sunce liže vas
Tako skočio u dubine njegovanog
Sav svemir ćete naći ...

Ovdje je zapažanje sama sa zrnom, stalnom, nedjeljnom praćenjem i snimanjem svakog od svojih pokreta, svake njegove oscilacije. Pa čak i direktor prikazuje pejzaž samo za prenošenje zraka - "Pleiner" misli, a ostatak slike samo graniči na ovaj zrak. Drveće, šuma, rijeka, čamac izgrađena su samo kako bi odražavali jednu kotrljajuću granu, dodirnuta vjetrom i ekstraktima iskustva iz ovoga. Instant iskustvo. Možete to nazvati impresionizam. Mogu se reći brojne hrabre stvari o poeziji Feta. Može se pretpostaviti da ovo nije poezija, već prava muzika:

FET se savršeno suočava sa samim zadatkom. Petr Ilyich Tchaikovsky govorio je o ekskluzivnosti Fete, a čak je tvrdio da on "u najboljem trenutku izlazi iz granica ove poezije, a hrabro kreće u naše područje".

I u daljini, zvono se iznenada suši - i tiho
U sobi se zvukovi plutaju; Izdajem ih sasvim.
Srce u njima je pronašlo nešto vlage,
Baš kao da je rosa u noćnim perilicama ...
Zvuk pjeva isto, ali sa svakim impulsom u suprotnom:
Zatim u njemu bakreni bakar više, onda srebro.
Čudno je da uho u to vrijeme kao da ne sluša čuje;
U mislima, drugačije je, duma je val za val ...

Dokaz o muzičkosti Fete takođe je mala privlačnost njenoj poeziji kompozitora. To se objašnjava činjenicom da 19. stoljeće nije posjedovao tako muzičke sredstvo za izražavanje zvuku Fetovskog zapažanja, a možda i ne trebaju muzičku oplodnju u svemu muzičke poezije. Da, apsolutno je nemoguće staviti fetu u muziku, možete ga pokušati samo izvući iz pješaka i donijeti ispod redaka - nježno i lagano povežite liniju riječi i liniju melodije zajedno, prskanje pre -Harmonijski oblak. Bilo je nemoguće u 19. stoljeću, 20. stoljeća su se pojavili i drugi zadaci, a novi pjesnici su se pojavili, mnogo pogodnije za muzičko iskustvo i, možda, jer bi bilo takvog skladatelja, koji bi bio suglasnik s fetovim temom, pa njegove pjesme nije išao na muziku širom. Skromno primjećuje da ima male sposobnosti u pisanju horalne muzike, izvršio sam pokušaje povezati nekoliko pjesama uz muziku. Teško je reći da li mi se pojavilo, ali to je već korisno da se ovo iskustvo dokazalo - neke su pjesme toliko prepune glazbenosti da ih čak i sama muzika ne može uzimati u horalnom smjeru, i još više u romantiku. Želio bih razmotriti fetu kao slikar, ali, nažalost, nemam nikakve sposobnosti. Iako bi bilo vrlo zanimljivo izraziti četku na platnu. Get općenito je umjetnik koji ne vidi granice, te stoga "hrabro zauzima korak" u bilo kojem smjeru.

Sa gnezdama koji su bičeni čaroni,
Iz lišća je valjao posljednje kapi,
Sunce, sa prozirnim sjajem,
U mirnim mlaznicama je prepustio šumu ...

Nakon nekoliko sekundi, nakon čitanja svijesti, prevrtanje šuma i radnja se odvija, to je slikoviti efekat. Ništa se ovdje ne događa - Sunce sjedi, sjene padaju, padaju na rijeku, a mi smo u jednoj frazi - od sunca od sunca do prevrnutih sjene - skliznuti nekoliko sati, ulov, vrsta večernjeg dana . I to, zajedno sa trenutnim čapljicom i ostarenim jednom ili drugom kap. Ovo je sve u nekoliko privremenih aviona, ali ujedinjeni po jednom kratkom solidnom pokretu i vrlo je kinematograf, izgleda kao stalni ili spor udar. Čak i u istoj pjesmi, depeti mogu da se povuku bilo gde. Najčešće izgleda u prirodi kao u ogledalu i vidi se tamo. Vidi slučajnost svojih pokreta s prirodnim:

Od srca negdje poletelo se,
Vidim, neko se opet smiješi;
Ili proljeće izrezane?
Ili i sunce mi dolazi?

S jedne strane, njegovo sunce sjedi, a s druge strane samo se diže. Herons - briga - leti iz srca - gnijezda. Sve je vrlo precizno. Zahvaljujući prirodnoj usporedbi, možemo razumjeti stanje autora. Ovdje prvi dio ne živi bez drugog, a druga ne živi bez prvog. Ogledalo. Ovo je nesumnjivo slikarstvo, samo umjesto boja u sebi koristi bilo koji materijal: žive ptice, vjetar, zvukovi zvona, bakrene srebrne; Ukratko, sve što ne okružuje pjesnik, sve je pogodno za slike. Zašto tačno slike? Zaista, samo na slikama akcija se zaustavlja, hvataju se, uklonjene iz potoka. Feta "sve je zaplijenjeno." Ogromna prednost slike je i neki preostali pokret, vrsta inercije na trenutak, koji je "zaustavljen". Kao da je osoba sišla iz vrtilja i već čvrsto stajala na Zemlji, ali u glavi će biti grana drveća, ljudi, svetla, sve koji su u letu blistali. Takva se inercija pojavila prvi put u skulpturi drevnog Rima. Za razliku od grčkog kipa koji izražava ljepotu statičkog, rimska kip je bila spremna da se prekrši u bitku, baci koplje ili se spojite u poljupcu sa svojom polovicom svake sekunde. Takav je trenutak zaustavljen s poteškoćama, a samo ga je mramor zadržao dalje. Fetovo Instant - jedinstven, ponekad se kombinira samo po sebi nekoliko puta, ili, koji se nalazi u jednom trenutku, ukazuje na nas prilično drugo:

Dugo sam stajao nepomično,
U dalekoj zvezdama u poseti, -
Između tih zvijezda i mene
Rođena je neka veza.

Mislio sam ... ne sjećam se onoga što sam mislio;
Slušao sam misteriozni hor,
A zvijezde mirno drhtale,
I volim zvijezde od tada ...

Autor nam govori da se već odavno dogodilo, u savršenom prošlom vremenu, ali na kraju ubacuje "ljubav" u sadašnje vrijeme i odmah, time prenosi cijelu sliku slike trenutno ili šalje nama do trenutka.
Analiza pjesama Feta može zauzeti mnoge stranice i rastezanje prilično daleko, ali ja ću se vratiti u "stihove" - \u200b\u200bizraz koji prati Fetovo poeziju.

Naslov tekstova pričvršćenih na Fetu konačno i ne može se reći "Feti", tako da ne stavljaju "stihove" prije, a ponekad nakon riječi "tekstovi" žele reći "feta". Lyric ako on i zašto je lirika?
Feta Poezija jedinstvena je prvenstveno činjenicom da je vrlo teško pripisati bilo kojem žanru, kao i Tchaikovsky ili Pushkin, teško je slikati klasične ili romantične, stihove ili romantične, stihove ili epik. U umjetnosti se pojavljuje pojava kada se puno miješa i ako je Mozart nesumnjivljen klasično, tada se Beethoven već naziva prvim romantikom. Iako postoji verzija koja je Beethovena, jer je bio gluh, idealizirao zvuk klavira, koji je tada zvučao ne baš "romantično" i zbog toga sam prevrnuo iz jedne posude u drugu. Feta je općenito dvorca, poput Puškoj, poput Tchaikovskog, sa jeme razlikama da su posljednji - umjetnici širom svijeta, a feta je bijesna umjetnica. Nije ga zanimalo sudbina čovječanstva, a ako je zainteresiran, šutio o tome u poeziji, on nije bio široki filozof, njegova filozofija je smanjena na prirodu i čovječe, ali ne i društvu; Bio je ćuti u stihovima oko mnogih. Po mom mišljenju, ovo se u potpunosti objašnjava na zemaljskim razlozima: porijeklo Fete.
1820. godine Charlotte Fet napušta Njemačku s rođenom zemljovlaštenom na Afanasijuju Schaneshinu u Rusiju u provinciju Oryol, gdje se u dva mjeseca pojavljuje budući pjesnik. Četrnaest godina živi sa prezimenom Shenshin, ali 1934. godine šalje se u gostujuću kuće Gommera u provinciji u Lifilac, on uči o svom porijeklu i prima prezime, tako da niko ne zna za njegovu nezakonitost. "Pitajte me: Kakav je izvor svih mojih problema, odgovorit ću: Ime je Fet", rekao je sam. Ova komplicirana situacija zauvijek je promijenila život Fete. Tokom prezimena bio je lišen plemenitog ranga. Dugi niz godina potrošio je na pokušaje da ponovo pronađe ovaj naslov i postigao ga samo u starosti kada više nije igrao nijednu ulogu. Jedan od načina da se naslov plemića dobio je služba u vojsci. Fet je ušao u vojsku. 1845. usvojen je u Kirassir puku; 1853. preselio se u ulični puk; Krimska kampanja bila je dio trupa koji su čuvale obalu Estlanda; 1858. godine u penziji je. Dvanaestogodišnja usluga nije mu dala naslov plemića, kao kao i čin fete, uvjeti dobivanja naslova promijenjen: U vrijeme pridruživanja servisnom nazivom, plemić se dao policajcu, ali kad se Fet dostigao je naslov službenika - čin je već bio potreban. Bez obzira koliko je teško prepoznati, ali najteža pitanja za velike umjetnike uvijek su ležale u ravnini procijenjenih daleko od svoje veličine. Poezija je ostrvo, samoća za fetu, sposobnost da vodi još jedan život, odvojen od uvjetnog, ali glavnog svijeta. Zbog toga se ne miješaju, ne zvuče u njegovu poeziju i srca - čista i intimna. Gortegačko srce se otkucava oko podizanja farme, ojačati situaciju, uspostaviti život, a sam samo srce pjesnika - živi noću. Noć je najbolja prijateljica feta ili čak sestra. Ima noć svugdje: tiho, olujno, grozny zlobno, često je pokazano indirektno - "Mjesec mrtav". Fet tako blizu u kontaktu sa noći koju vidimo redove:

Noć i ja, oboje dišemo ...

Takva jednostavna žalba noću nameće velike poetske dužnosti na pesniku da opravda svoj "brat" s opsežnim prirodnim i vitalnim pojavama. A on - "Prirodno praznik" (riječi pripadaju Tyutchevu) - se bavi tim zadatkom.

Noć i ja, oboje dišemo
Boja lipa je pijana,
I, tiho, čujemo
Da, sa mlazom njegovih koleasi,
Uroni nas fontanu.

Ja, i krv i misao i telo -
Mi smo poslušni robovi:
Do određene granice
Svi spavamo smjeli
Pod pritiskom sa sudbine.

Misao žurbi, srce kuca.,
Mohl Merzan nije pomoć;
Srcu, krv će se ponovo vratiti,
U rezervoaru mi je moj zrak,
I zora će izbaciti noć.

Ovdje se uspoređuje noću i dolazi u zoru, a snop se žuri u vodu, završavajući, pa sam i noć. Ali ovdje je sve ponovo ispostavljeno. On, kao što je bio, vrlo zrak zore, koji će izbaciti noć. Drugim riječima, samo čitanje možete osjetiti cijeli mehanizam koji je izmislio Fetom, pogledajte mnoge zupčanice i klatne, od kojih se pjesma sastavlja i vidi kako se lako igra jedno s drugim, jer redovi mogu međusobno komunicirati, ali kroz jedan ili dva, kako defly krije misao za ovu igru. Ako govorimo o zupčanicima i klatno, morate donijeti drugu pjesmu koji se nalaze na poljima Feta Notepad i nema ni datume:
Cijeli svijet od ljepote,
Od velikog i do Male,
I tražite vas
Pronađite njen početak.

Šta je dan il
Prije beskonačnog?
Iako nema čovjeka,
Šta je zauvijek - humano.
Ovdje ne vidim pjesmu, a ne mehanizam, ovdje formulu. Na prvi pogled, ovo je samo igra riječi: zauvijek, humane, stoljeće, čovječe. Čini se kao da pjesnik nije imao ime, nije razvio svoju formulu, već ona i formulu, da budu samo prva linija misli da daju samo signal za razvoj (pomisao). Fet ovdje, kao da, flertuje s mislima, za "razmišljanje" sa čak i ljudskim jezikom koji nije dovoljno. Poezija i muzika su uglavnom vrlo tkani i prodire jedni u drugi svuda, ali ako uzmete jedan aspekt - ekspresivnost, možete ih uporediti. Muzika, budući da je apsolutno apstraktno, ne može jasno izraziti precizne misli, a poeziju zaostaje iza muzike ekspresivnosti. "Tamo gdje se poezija završava, postoji muzika" (Heinrich Heine), ako izgradite gornju liniju ekspresivnosti od najnapši poezije do najsofisticiranijem muzikom, a negde će negde na raskrsnici biti mala "slepa zona" - ne muzika, ali ne i poezija. Evo je brijanja ploča. Ovdje riječi već dobivaju istinsku muzikalnost i, zajedno s njom, gube razumljivost, ali gube dio verbalne poezije, umjesto novih muzičkih umiranja. Naravno, poezija i muzika jednako su sjajne umjetnosti i njihova usporedba je besmislena. I moguće je da je takva usporedba apsurdna, ali čini mi se da nekako otkriva vizuelno, shemetno sposobnost da prodrijete u jednoj vrsti umjetnosti u drugom, dok sam sam, bez međusobnog sudjelovanja. Za vidljivu usporedbu dat ću još jedan primjer. Boja. I kako ljudsko oko ga uhvati. U ljudima ova funkcija vrši mrežnicu, u kojoj posebne ćelije odgovaraju percepciji boje - stupca. Gljive imaju samo tri vrste: opažajući boju u ljubičasto-plavim, zelenim-žutim i žuto-crvenim klizama. Svaka vrsta Columcia integrira dolaznu zračnu energiju u prilično širokom rasponu talasnih duljina, a osjetljivost se preklapaju od tri vrste kolora, različit samo stepenom osjetljivosti _ .. :: ... dakle, čine neke "slijepe zone" u kojem je ljudsko oko manje osjetljivo na prolazne boje. U nauci se ovaj fenomen naziva "metamarki". Ako pogledate dugu, onda se može primijetiti da se čini da su boje jedni drugima imaju intervale lište tonove. U stvari, boje idu od jedne u drugu s istom zasićenjem, ali ljudsko oko ne razlikuje ove posredne nijanse, jer se koristi za nastojanje za sredinom, izraženim bojama. Stoga osoba ne može vidjeti predmete koji imaju takve srednje boje. Osoba uopšte, puno stvari ne može vidjeti, ne čujte, ne osjećate se na ovom svijetu, pa sam siguran da nema ništa drugo, osim što može vidjeti i čuti. FET, vidi mnogo više od obične osobe. Slobodno hoda po "slijepim zonama". Napokon, čak i tamo gdje misli nisu jasne - jesu.
Ako govorimo o "formalnosti" feta pjesmama, tada se često nađe. Dizajn takvih pjesama je nelogičan, oblik je nerazumljiv. A poanta ovdje nije u nepretvornom ili spontanostima spisa, naime, u najljepšim "ubodima" u "slijepoj zoni". Ne uvlačimo tranziciju, tako da izgledamo nelogična promjena u temi:
Dobro i zlo
Dva svijeta dominiraju u vijeku,
Dva jednaka geneza:
Zapremina jedne osobe,
Druga je duša i moja misao.
Ovdje razgovaramo kao da su dva svijeta odvojena jedna od druge. Štaviše, u samom poemu nema naznaka, što je dobro i zlo, ali je kao da je projicirano iz imena, čitatelj već opaža ovu usporedbu kao poređenje dobrog i zla. Ali tada se čini da je umjetni umetak:
I kako u Rosink malo uočljivo
Sve sunce, znaš,
Tako skočio u dubine njegovanog
Sav svemir koji ćete naći.
Fet nas šalje kao drugo područje. Osoba sadrži projekciju cijelog svijeta.
Ne dozvolite mladoj hrabrosti:
Savijte preko masnog rada -
I svijet će otkriti njihove prednosti;
Ali nemojte biti razmišljanja o božanstvu.
Tada bukvalno upućuje, poziva na posao i već u četvrtom redu uklapa se u novu misao. Ili nije misao. Ovo je nova linija. Četvrta linija je već bila utkana u pjesmu.
Pa čak i ostatak odmora.
Podizanje znojnog čoveka
Ne bojte se gorke usporedbe
I ispuniti dobro i zlo.
Ova linija se nastavlja i više nije prekidana do kraja.

Ali ako na krilima ponosa
Znate kako znati kako je Bog
Ne ulazite u svijet svetišta
Njegovi robovi alarmi.

Pljusak i svemiscivne opklade
I sa neupadljivim visinama
Dobro i zlo, kao grob za prašinu,
U gomili će čovjek nestati.
Zašto vam trebaju ove linije o svijetu u Rosink-u? Ne prate misli dobrog i zla. I "mlada hrabrost" i "fatalni rad" ne ukazuju na dobro i zlo. U početku, Fet prikazuje smjer u "Mira svetišta" kroz "mladu hrabrost" i "fatalnu radnu snagu". Čak i ranije, on pokazuje da u nekoj osobi postoji sve što osoba može postići bilo kakve granice ako djeluje. I na samom početku on misli da je dobro i zlo u čovjeku nisu suprotno, već samo dva različita naroda osobe: vanjski (briga, poslovni, užurbani), on je zli, a unutrašnja - "" duša i misao "- On, samo - dobro. Provođenje ove ideje luka kroz cijelu pjesmu, pokazuje konvencionalnost dobrog i zla sa "neupadljivim visinama". Iznenađenje ove pjesme jeste da ne razumije i čitav pokušaj rastavljanja je uzalud. Činilo se da piše na drugom jeziku, indirektni ruski. I njegovo dobro, nije dobar, a zlo nije zlo. I, što je najvažnije, ovdje osjetim Konvenciju ljudskog jezika, krutosti njegovog i Kosita. I nakon svega, čak i ruski jezik, jezik bez granica, u najvišoj stupnju slobodnog jezika!
Ova pjesma ne može se pripisati tekstovima. Takođe se rasprovira pogled na koji FET nije filozof. On je filozof "slepa zona", on se bavi između poezije i muzike. Sviđalo se od njega samo zato što mu je priložen da je bio najstrašniji i najmanje zahtjevan prodor iz čitatelja, jer sama prodire u čitač.
Sjećam se riječi jednog od mog prijatelja: "pjesme za sve, poeziju samo za pjesnike." Očigledno se zaista "vidi" i "čuju" poeziju, potrebno je biti barem malo pjesnika. Tada će se Fet pojaviti u širem smislu nego samo tekstovi, tada će se pojaviti istraživač ljudskog života - nije filozof, određeni skup ideja, a beskonačno mijenjanje, eliminirajući same iskustva. Naravno, nema mnogo takvih prodora, složenih kreacija iz Fete, a može biti puno njih.
Nemoguće je nemoguće da Fet Lirik, ali ne i ovo glavno postignuće - "priroda je stvorila fetu kako bi se osjećala da će se čuti i preživjeti i razumjeti ono što misli o njoj, prirodi, čovjeku, njenom brainchild, Kako to opaža ... "(L. Ozeri)