Գոտիկական ոճը ինտերիերում ծագել է Արեւմտյան Եվրոպայում նույնիսկ մութ ու մռայլ միջնադարյան ժամանակներում: Այս թեման, անշուշտ, դուք չեք գրվել դպրոցում ոչ մի ակնարկ:

Մեր ժամանակ, երբ նա հասավ, միգուցե ամենաանհեթեթ ուղղությունը բնակարանի, ռեստորանի, սրճարանների կամ տան ինտերիերի ձեւավորման մեջ, համատեղելով պայծառ ներկեր, մեծություն եւ շնորհք:

Ավելի տեսողական գաղափար ստանալու համար, թե որն է գոթական ոճը ինտերիերում, դա պետք է դիտարկի XIX դարի եկեղեցիների, տաճարների, ամրոցների եւ պալատների լուսանկարներ. Դիզայնը ներառում է գնի վիտրաժներ, աղեղնաձիգ , Windows-Loopholes, Բարձրացնող կամուրջներ, բուխարիներ, պատի նկարներ ...

Դա գոթական ոճի նման մասշտաբի պատճառով է, այն չի կարող տեղավորվել նույն սենյակում կամ սենյակում: Բոլոր վանական գոթական վերստեղծելու համար ձեզ շատ տեղ են պետք: Միջին բնակարանը հարմար չէ այս նպատակների համար. Փոքր տարածքը եւ ցածր առաստաղները չեն նպաստում համապարփակ, լայնածավալ, մոնումենտալ բանի մթնոլորտ ստեղծելուն:

Ինտերիերի առանձնահատկություններ

Եթե \u200b\u200bբնակարանի, սրճարանը, ռեստորանը կամ տները թույլ են տալիս շոշափել միջնադարյան Եվրոպայի մշակույթը, ապա ավելի լավ սկսեք ապագա ինտերիերի պլանավորումից: Նախ պետք է որոշեք ֆունկցիոնալ գոտիները եւ կատարել իրենց նկարագրությունը:

Օրինակ, հյուրասենյակի համար անհրաժեշտ է հատկացնել մի քանի ոլորտներ.

• հանգստի գոտի;
• Բուխարի;
• հյուր;
• d աշ

Ննջասենյակի համար դա կլինի.

• գոտի, ուղղակիորեն քնի համար;
• ֆունկցիոնալ գոտի, որտեղ պահարանները կկանգնեն հագուստով.
• Արթնացման եւ առավոտյան զուգարանի գոտի `անփոխարինելի հագնվելու սեղանով եւ հայելիով:

Իրականում նման գոտիները կարող են շատ ավելին լինել: Ամեն ինչ կախված է սեփականատիրոջ, նրա սովորությունների նախասիրություններից եւ, իհարկե, սենյակի տարածքը: Կարեւոր է հաշվի առնել որոշակի տարածք հատկացնելու անհրաժեշտությունը: Որոշեք տարածքի գոտիավորումը կօգնի փոքր ներկայացում `սլայդներով, որոնք պարունակում են լուսանկարներ, էսքիզներ եւ ապագա ինտերիերի ուրվագիծ: Չօգտագործված տարածության առկայությունը կարող է փչացնել դիզայնի ամբողջ գաղափարը: Որպես սենյակի տարածություն, բնակարանը կամ տունը բաժանված են գոտիների եւ հաշվի առեք բոլոր հատկությունները, կարող եք սկսել դեկոր:

Պատեր

Ժամանակակից տան մեջ գոթական ոճով տան ինտերիերի ձեւավորումը եւ դիզայնը չեն ենթադրում պատի դեկորի միատեսակությունը: Սենյակի յուրաքանչյուր տարածք պատրաստված է անհատապես: Օրինակ, հյուրասենյակի պատուհանների շուրջ բուխարիի տարածքը եւ տարածքը սովորաբար գծվում են աղյուսի որմնադրությամբ `էֆեկտի ազդեցությամբ:

Հանգստի գոտին զարդարված է հանգիստ գույներով, իսկ ճաշը ամենապայծառ է:

Բնական փայտը, քարը եւ աղյուսը պետք է օգտագործվեն որպես հիմնական նյութեր: Մետաղը օգտագործվում է միայն որպես Դեկոր, կահույքի բռնակներ, բուխարիի վանդակաճաղեր, դարակաշարեր Քոչերգիի համար, դռների ծխնիներ, տների եւ կահույքի ֆասադների մետաղական տարրեր: Միեւնույն ժամանակ, այն պետք է խուսափել քրոմի փայլի նախագծման մեջ: Այն համապատասխանելու է մետաղին եւ պղնձի մակընթացության միջոցով, բայց ավելի լավ է օգտագործել սովորական երկաթ, փողային կամ չուգուն:

Դիզայնի նելիսը կլինի որմնանկարներ, նկարներ եւ դեկորատիվ այլ տարրեր: Windows- ի համար խորհուրդ է տրվում օգտագործել մեծ եւ ծանր վարագույրներ: Բանն այն է, որ միջնադարյան կողպեքները շատ խնդրահարույց էին նետելու համար, եւ, հետեւաբար, քարե պատերը ծածկված էին մեծ թվով գոբելեններով, իսկ պատուհանները մեկուսացված էին խիտ վարագույրներով: Սկզբունքորեն, նույնիսկ դպրոցի վերացականը կարող է պատկերացում կազմել կենսապայմանների կենսապայմանների մասին:

Առաստաղ

Գոտիկական ոճ ստեղծելու համար առաստաղը պետք է համապատասխանի երկու պահանջներին. Եղեք բարձր եւ գեղեցիկ: Հյուրասենյակի գոթական ինտերիերի առանձնահատկությունները, ինչպես ցանկացած այլ սենյակ, այն է, որ այն գտնվում է վերին ինքնաթիռը: Որպեսզի սենյակը տեղավորվի միջնադարյան Եվրոպայի լավագույն ավանդույթներին, առաստաղը կդիմի քարե կամ աղյուսի որմնադրության ազդեցությունը, ավելացնելով այն գավաթով, դեկորատիվ պահոցներով, առաստաղը եւ հսկայական ծանր ջահը նկարելը:

Որոշ դեպքերում դուք կարող եք փոխարինել ջահի ջահը գունավոր ապակուց, թաքնված լուսավորության աղբյուրներից:

Հատակ

Հյուրասենյակի հատակին կամ գոթական ոճով մեկ այլ սենյակ, կարող եք դիմել հետեւյալ երկու եղանակներից մեկին.

• Օգտագործեք որպես հիմնական նյութական քար, օրինակ, մարմար կամ կերամիկական սալիկներ: Եւ այս բոլոր բիզնեսը պահելու գորգերի հետքերով.
• Պատրաստեք հատակի փայտե: Դա անելու համար օգտագործեք մուգ փայտի տեսակներ:

Միեւնույն ժամանակ, ուշադրությունը չպետք է շեշտադրվի բացօթյա ծածկույթների վրա: Ինտերիերի մեջ գոթական ոճը ժամանակակից նյութերի ներկայացում չէ, բայց հնության մեջ ընկղմամբ: Պետք է խուսափել զարդանախշեր, գծանկարներ եւ այլ զարդեր:

Կահույք եւ այլ ներքին իրեր

Հիշելու համար պետք է հիշել, որ գոթական դիզայնը ենթադրում է բնակարանի ամբողջ ինտերիերի ներդաշնակությունը, տանը, սրճարաններում կամ ռեստորանում: Ներքին բոլոր իրերը ոչ միայն իրենց տեղում պետք է լինեն, այլեւ համապատասխանեն նրան: Արագ տեսքով, բոլոր պահարանները, կարծես, շարունակում են պատը, դրա անբաժանելի մասը: Կահույքի հիմնական ձեւավորումը կլինի մետաղական օղակներ, բռնակներ եւ մուգ մետաղից պատրաստված այլ գործառնական տարրեր:

Մենք ընտրովիորեն կավելացնենք հյուրասենյակի ձեւավորում կամ այլ սենյակ կրծքավանդակի կամ կրծքավանդակի հետ: Եթե \u200b\u200bդուք երբեւէ գրել եք միջնադարի թեմայով վերացական, ապա պետք է հիշել, որ կրծքավանդակը օգտագործվել է որպես հիմնական ինտերիերի իրեր `իրերը պահելու համար: Միեւնույն ժամանակ, կրծքավանդակը չպետք է լինի մուլտֆիլմերի գանձ, զարդարված ոսկով եւ կարմիր թավշով: Ներքին այս իրերը պետք է լինեն մուգ, մռայլ, մետաղական փաթեթներով եւ, հնարավոր է, ծանր կից կողպեքով:

Ընդհանուր առմամբ, կահույքի դիզայնը պետք է ստեղծի միջնադարյան ամրոցների ուժի, հուսալիության եւ ամրության զգացողություն: Զանգվածային հիմքերը պետք է ներդաշնակորեն զուգորդվեն էլեգանտ փորագրություններով եւ գանգուր մետաղական տարրերի հետ: Միանգամայն տեղին է մի քանի թաքնված պահարաններ, նիշեր եւ հետ քաշվող դարակներ պատրաստելը: Սա կտա առեղծվածի ինտերիերին: Եվ դա կօգնի թաքցնել հայացքից աչքերից, որի ներկայացումը անտեղի կլիներ:

Լուսավորություն

Գոթական ոճով սենյակի լուսավորությունը թերեւս ամենակարեւորն է եւ ամենադժվարը իրագործման առումով: Տիեզերքի մեծ մասը պետք է ընկղմվի մթնշաղի մեջ:

Որպես լույսի հիմնական աղբյուր, առաստաղի վրա պետք է օգտագործեք մեծ ջահի կամ վիտրաժային ապակե պատուհան գունավոր ապակուց, որին հաջորդում են լուսավորության սարքերը: Միեւնույն ժամանակ, առավել լուսավորված գոտին պետք է լինի ճաշ:

Ռեստորանի կամ սրճարանի համար խորհուրդ կտա լույսը լուսավորել տոնի սենյակի ձեւով: Գործառնական տարածքը եւ հանգստի գոտին պետք է լինեն մթնշաղի մեջ: Ընթերցանության եւ գրավոր սեղանների ամբիոնների մասին թույլատրելի է օգտագործել սեղանի լամպեր փորագրված մետաղի վրա, կամ պատրաստված նավթային լուսավորության տեսքով:

Տեսանյութերի պատկերասրահ

Գոտիկական արվեստը եկել է փոխարինելու հռոմեական արվեստը եւ ներկայիս ոճը ( Գոթական; իտալերենից: Gotico - Gothic- ը, ըստ գերմանական ցեղի անվան, պատրաստ է): Սահման Գոթական Քանի որ բարբարոսության հոմանիշը առաջին անգամ կիրառվեց վերածննդի միջոցով միջնադարյան արվեստի բնութագրերին (ի տարբերություն հռոմեական արվեստի), որը չհետեւեց հնության ավանդույթներին եւ ոճային հատկություններին, ուստի չի պատկերացնում ժամանակակիցներին:

Զգացմունքների նկատմամբ վեհացումն ու հետաքրքրությունը առանձնանում են հռոմեեսկոյից: Միջեւ Ռումիներեն մի քանազոր Գոթական Ոճը դժվար է անցկացնել ժամանակագրական սահման:

Հռոմեական ոճի ծաղկումը, որը ընկնում է XII դարում, միեւնույն ժամանակ, որպես խթան հանդիսացավ մեկ այլ ոճի տեղի ունեցած այլ բնութագրական գեղագիտական \u200b\u200bիդեալներով եւ ձեւերի հավելման սկզբունքների առաջացման համար: Արվեստի պատմության մեջ սովորական է վաղ, հասուն (բարձր) եւ ուշ (այսպես կոչված բոցավառվող) գոթական հատկացնել: Բարձր գոթիկները XIII դարում հասել են նրա ուղղահայացներին, ուշ `XIV-XV դարերում: Գոտիկական արվեստը, զարգանալով այն երկրներում, որտեղ գերակշռում էր քրիստոնեական եկեղեցին, հիմնականում կրոնական էր մնում իր նշանակման եւ թեմաների համար կրոնական: Այն բնութագրվում է գեղարվեստական \u200b\u200bլեզվով մտածողության խորհրդանշական-այլաբանական տեսակից: Գոտիների հռոմեական ոճից ժառանգել են ճարտարապետության գերակայությունը արվեստի համակարգում եւ շենքերի ավանդական տեսակների մեջ: Գոտիչի արվեստի հատուկ տեղ է զբաղեցնում տաճարը `ճարտարապետության, քանդակագործության եւ նկարչության սինթեզի ամենաբարձր նմուշը:

Gothic ոճը ճարտարապետության մեջ

Մայր տաճար Ստրասբուրգում: XII-XV դարերի ավարտը: Ֆրանսիա - Ստրասբուրգի տաճար Մայր տաճար Օդեկոլոնում: 1248 թվականին շինարարության սկիզբը ավարտվել է 1842-1880 թվականներին: Գերմանիա - Քյոլնի տաճար Մայր տաճար Ռեյմս, արեւմտյան ճակատ: 1211 թվականին շինարարության սկիզբը, որն ավարտվել է XV դարում: Փարիզի Աստծո մայր, արեւմտյան ճակատի մայր տաճար: 1163 Գ.-ՍԵՐ. XIV: Ֆրանսիա - Notre Dame Commedral Մայր տաճար Սալիսբերիում, սեթավորված կամարներ: Անգլիա - Սալիսբերիի տաճար Exeter Catherral. 1112.-1400 Անգլիա - Սբ. Մայր տաճար եկեղեցի Peter in Exerator Մարիամ Աստվածածնի Լինքոլնի տաճարը: 1185 Գ. -1 -11 Անգլիա - Լինքոլնի օրհնյալ Կույս Մարիամի տաճար եկեղեցին Մայր տաճար Չարրանում, Հյուսիսային պորտալ: 1194-ին շինարարության սկիզբը, որը օծվել է 1260-ին: Ֆրանսիա - Չարրես Մայր տաճար ... Արեւմտյան (Royal) պորտալը, որն ավարտվել է 1150-ին: Քանդակները տեսանելի են սիրավեպի ոճից մինչեւ գոթական

Մայր տաճարի հսկա տարածքը, ցանկանալով, ճարտարապետական \u200b\u200bանդամների ռիթմերի քանդակագործությունը, դեկորատիվ զարդերի քարե փորագրումը, վիտրաժների ներկվածը ուժեղ հուզական ազդեցություն ունեցավ հավատացյալների վրա:

Քաղաքային ճարտարապետական \u200b\u200bանսամբլները ներառում էին պաշտամունքային եւ աշխարհիկ շենքեր, ամրություններ, կամուրջներ եւ այլն: Հիմնական քաղաքի հրապարակը հաճախ սպառվում էին Արկադներով բնակելի տներ, որոնցում տեղակայված էին առեւտրի եւ պահպանման օբյեկտներ: Շրջագոլորտի երկայնքով տարածված տարածքներից եւ գագաթնակետներից երկայնքով, երկու եւ եռահարկ տներ հաճախ կառուցվել են բարձր առաջնագծում:

Քաղաքները շրջապատում էին հզոր պատերը ճանապարհորդական աշտարակներով: Ամրոցներն աստիճանաբար վերածվեցին բերդերի, պալատների եւ մշակութային կառույցների բարդ համալիրների:

Սովորաբար քաղաքի կենտրոնում կառուցվեց տաճարը, որը ամբողջ քաղաքի մշակութային կենտրոնն էր: Դրանում տեղի ունեցան երկրպագության ծառայություններ, կազմակերպվեցին աստվածաբանական վեճերը, առեղծվածներ անցկացվեցին, տեղի ունեցան Գորկեի հանդիպումներ: Այդ դարաշրջանում շինարարությունն իրականացվել է ոչ միայն եկեղեցու, այլեւ համայնքի արհեստագործների մասնագիտական \u200b\u200bշփումների միջոցով:

Ամենակարեւոր կառույցները եւ, առաջին հերթին, տաճարները մեծացել են քաղաքացիների միջոցներով: Հաճախ շատ սերունդներ աշխատել են մեկ տաճարի ստեղծման վրա: Գիտի գոթական տաճարները կտրուկ տարբերվում էին սիրավեպի ոճի վանական եկեղեցիներից: Նրանք բարձր են, հարուստ զարդարված եւ շատ հյուրանոցներ:

Մայրերի դինամիզմն ու նկարումը սկսեցին որոշել քաղաքի լանդշաֆտի բնույթը: Մայր տաճարին հետեւելով, քաղաքային տները շտապեցին: Նրա բոլոր հիմնական տարրերի ռիթմի արագ ներքեւի մասում տաճարի ամբողջ կազմը ստեղծվել է Հոգու կրոնական, իդեալիստական \u200b\u200bձգտմամբ դեպի երկինք: Գոտիկական տաճարը մշակեց շինարարության բազկական տիպ, որում նրա բոլոր տարրերը սկսեցին հնազանդվել միատեսակ ոճային համակարգին: Գոտգիկ տաճարի հիմնական տարբերությունը Romanesque- ից կայուն շրջանակի համակարգ է, որի հիմնական դերն իրականացվում է Խաչերով եւ որոնվածի կամարների միջոցով, որոնք մեծապես սահմանում են տաճարի ներքին եւ տեսքը:

Խաչերի խաչմերուկում ձեւավորված շրջանակները, այսպես կոչված կողոսկրները (Fr- ից: կողային Նաբելի քառակուսի տարածքներ:

Archit արտարապետության ձեւը սկսեց արտահայտել հոգեւորի, վերելքի, գեղձի ձգտումների քրիստոնեական գաղափարը, դեպի երկինք: Գոտիկական ոճի առանձնահատկությունը `ձեւի ապամոնտաժումը: Նյութի ձեւավորումն ու հատկությունները այլեւս չեն որոշում տեսողական պատկերը: Մտնելով տաճար, տղամարդը տեսավ մի շարք բարակ, հոսելով սյուները, որոնք ավարտվեցին նույնիսկ ավելի բարակ եզրերի (կողոսկրների) ճառագայթով: Փաստորեն, այս հսկայական կշիռները մանրացված են հատուկ սյուների, թաքնված բարակ սյուների ճառագայթում: Հիմնական Նեոպայի ղեկավարների կողային ընդլայնումը սպառվել է ոչ թե պատերով, որոնք պինդ քարե ժանյակ էին, եւ Արկբուտանների միջոցով զանգվածային սյուներ-հակադարձումներով, հետեւաբար, տաճարի ներսում ընկած ժամանակահատվածում: Այստեղ տեսողական պատկերը չէր համընկնում իրական դիզայնի աշխատանքի հետ: Եթե \u200b\u200bդիզայնը աշխատեց սեղմման համար, տեսողական պատկերը հայտնեց վերելքի գաղափարը, երկնքի հոգու ձգտումը:

Գոթական տաճարի բարդ շրջանակը, այդ ժամանակի ճարտարապետական \u200b\u200bեւ շինարարական արվեստի ամենաբարձր դրսեւորումը, թույլ տվեց հաղթահարել հռոմեական շենքերի զանգվածը, հեշտացնել պատերը եւ պահոցները, ապահովել իր առարկայական տարածական միջավայրի բոլոր տարրերի միասնությունը եւ փոխկապակցումը:

XII դարի կեսերին Ֆրանսիայի հյուսիսային մասում (IL DE France) ծագել է Գոթիչը, որը հասել է քիմիայի առաջին կեսին: եւ գոյություն ուներ 20-ականների կեսին: Xvi in. Stone Gothic Cathedrals- ը ստացավ իրենց դասական ձեւը Ֆրանսիայում: Որպես կանոն, սրանք 3-5-նավթի բազիլիկա են, երգչախմբի լայնակի ոչ հաղորդիչ եւ կիսաշրջանաձեւ շրջանցմամբ, որի միջոցով ճառագայթային մատուռները հարակից են (Crown Capell): Զոհասեղանի շարժման տպավորությունը ստեղծվում է բարակ սյուների շարքերով եւ մատնանշված արխելի կամարների բարձրացումով, գողանալով վերին պատկերասրահի արկադային ռիթմը (Trifory): Մայր տաճարի ներքին տարածքի նկարը հիմնականում պայմանավորված է հիմնական եւ համընդհանուր կողմնակի յուղերի եւ գույնի վիտրաժների լուսավորության հակադրության շնորհիվ:

Մայրերի ֆասադները զարդարված են պատրաստված կամարներով եւ ճարտարապետական \u200b\u200bդեկորի նման կոմպոզիտային եւ ձեւավորված պլաստիկ տարրերով, ինչպես նախշավոր վիմպերգը, թելային, խավարտը եւ այլն: Պորտալի սյուների դիմաց եւ վերին կամարակապ պատկերասրահում գտնվող վահանակների արձանները, սյուների, հիմքերի եւ Tympany պորտալների մայրաքաղաքներում ռելիեֆներ ձեւավորում են մի տեսակ բազմահարկ պատկեր, որը, կարծես, ցույց է տալիս Սուրբ Գրությունների տարբեր դրվագներ, այլաբանական պատկերներ , իրական կերպարներ եւ այլն:

Քաղաքների հիմնական հրապարակներում քաղաքների սրահները սկսում են կառուցվել, որոնք սովորաբար զարդարված են: Ամրոցները վերածվում են պալատների (օրինակ, Ավիգինոնում գտնվող Պապական պալատը, 1334-1352): XV դարում Կա մի տեսակ հարուստ քաղաքի տնային տնտեսություն, այսպես կոչված: Հյուրանոց (ինչպիսիք են հյուրանոց Jacques Curra- ում Bourgget- ում, 1453, Փարիզում գտնվող Կլոյ հյուրանոց, XIV դարի ավարտը եւ այլն):

Այս պահին արվեստի սինթեզի հարստացումը եւ բարդությունը տեղի ունեցան դեռեւս բնիկ, ինչը արտացոլում էր իրական եւ հետեւյալի աշխարհի միջնադարյան գաղափարը: Տեսողական արվեստի հիմնական տեսակը քանդակ էր, որը ստացել է նոր պլաստիկ մեկնաբանություն գոթական ոճով: Ստատիկ հռոմեական քանդակը փոխվեց դինամիկ գոթական, որտեղ պատկերված էին ինչպես պատկերված թվերը, փնտրիր միմյանց եւ հեռուստադիտողի:

Հասուն Գոթիչը նշվում է տողերի գծերի հետագա աճով, դինամիկ ձգտմամբ: Reimsky Cathedral- ը ֆրանսիական թագավորների պսակադրության վայր է `գոթական, ճարտարապետության եւ քանդակագործության հիանալի սինթեզի ամենաարդիական գործերից մեկը:

Գոտիկական արվեստում կարեւոր տեղ է, ներառյալ քանդակագործությունը, սկսում է պահել հողամասը: Աշխարհիկ պատմությունների դերը ուժեղանում է, բայց ահավոր դատարանը մնաց Գոտիկների ամենատարածված սյուժեն: Պատկերագրական սյուժեները սկսում են աստիճանաբար ընդլայնել: Տղամարդկանց նկատմամբ հետաքրքրություն, իր հոգեւոր եւ աշխարհիկ կյանքով, գտել է արտահայտություն սրբերի կյանքից տեսարանների պատկերով: Սրբերի վերաբերյալ լեգենդների պատկերի հիանալի օրինակ է XIII դարի վերջին քառորդը: Սուրբ Ստեփանոսի պատմությունը Փարիզի Մայր տաճարի պորտալում Աստծո մայրիկի պորտալում:

Իրական դրդապատճառների ներառումը բնորոշ է մի շարք փոքր ռելիեֆների համար: Ինչպես հռոմեական տաճարներում, գոթական տաճարներում մեծ տեղ զբաղեցնում է հրեշների եւ ֆանտաստիկ արարածների պատկերները `այսպես կոչված քավիչ:

Համարվում է, որ գոթական ճարտարապետության առաջին արտադրանքը հայտնվեց 1137-1144 թվականներին Սեն-Դենիսի աբբայության եկեղեցու վերակառուցման գործընթացում: Վաղ Գոթիչը պարունակում է նաեւ տաճարներ Լանիում, Չարրես եւ Փարիզում: 1163-ին սահմանված Պարիզի Գոթիկների մեծագույն նվաճումը `Փարիզի Աստծո Մայր տաճարը (Նոտր Դամ Փարիզի տաճարը) ավարտվել է մինչեւ XIV դարի կեսը: Մայր տաճար Չարրանում, որը դրված է XII դարում: Եվ սրբագործված է 1260-ին, շարունակում է մնալ ամենագեղեցիկներից մեկը Եվրոպայում:

Ճարտարապետական \u200b\u200bկազմի կատարելագործումը, քանդակագործական եւ գեղատեսիլ դեկորի հարստությունը առանձնանում է Հասուն գոթական մեծ տաճարների կողմից Reims- ում (1211 G.-XV դար) - Ֆրանսիայի ամենամեծ տաճարը (150 մ երկարությամբ, տանկի բարձրության վրա) ժգ) եւ Amiens- ում (1220-1269), որտեղ տաճարը ունի 145 մ երկարություն եւ 42,5 մ հիմնական նեոպայի, ինչպես նաեւ Փարիզի Սուրբ մատուռ եկեղեցու (1243-1248) Պալատի մատուռ, իր բազմաթիվ վիտրաժներով: XIII-XIV դարերի կեսից: Եվրոպական այլ երկրներում կառուցվել են հոյակապ գոթական տաճարներ. Իտալիայում (Վենետիկում, Սիենայում, Միլանում), Գերմանիա (Մարբուրգում, Լոնդոնում), Անգլիա (Բարսելոնայում, Բուրգոս) Լոնա, Տոլեդո), Ավստրիան (Վիեննայում), Flanders (Բրյուսելում), Չեխիա (Պրահայում) եւ այլն, որտեղ Գոթիչը ստացել է մի տեսակ տեղական մեկնաբանություններ: Խաչակրաց արշավանքների արդյունքում ծանոթացել են ճարտարապետներ Ռոդեսը, Կիպրոսը եւ Սիրիան:

Գոթական դարաշրջանում ստեղծվել են քանդակների իրական գլուխգործոցներ. Չարրանում տաճարի հյուսիսային պորտալի ռելիեֆներ եւ արձաններ, խորությամբ քրիստոսի օրհնության կերպարը Ամիենի արեւմտյան ճակատին, Մարիա Էլիզաբեթ Մայր տաճարի արեւմտյան պորտալը REIMS- ում: Այս աշխատանքները մեծ ազդեցություն ունեցան արեւմտաեվրոպական ողջ քանդակագործության զարգացման վրա:

Գերմանիայում տաճարների քանդակը (Բամբբերգում, Մագդեբուրգում, Նաումբուրգում) առանձնանում է պատկերների արտահայտությամբ, կենսական բետոնով եւ մոնումենտալությամբ: Տաճարները զարդարված էին ռելիեֆներով, արձաններով, վիտրաժներով, լողացող զարդերով, ֆանտաստիկ կենդանիների պատկերներով: Տաճարների ձեւավորման մեջ, բացի կրոնական, արդեն կան աշխարհիկ դրդապատճառներ:

Գոտգիկ նկարում ինտերիերի գունային ձեւավորման հիմնական տարրն էր վիտրաժների ապակե պատուհանը: Հատկապես ընդգծված վիտրաժներ Սուրբ մատուռի եւ Մայր տաճարի համար: Կործանիչ նկարչություն, որում, կանոնական տեսարանների հետ մեկտեղ ներառված էին խնամատար հողամասերը եւ դիմանկարները, զարդարեցին պալատների եւ ամրոցների պատերը (ավագի պալատի նկարը): Գոտական \u200b\u200bմանրանկարչությունում ամրապնդվել է բնության հուսալի վերարտադրության ցանկությունը, ընդլայնվել է պատկերազարդ ձեռագրերի շրջանակը, հարստացված են նրանց թեմաները: Նիդեռլանդների եւ իտալական արվեստի ազդեցության տակ հայտնվեցին մեքենայական նկարներ եւ դիմանկարներ:

Ֆրանսիական գոթական ոճը դրսեւորեց իրեն, բացի տաճարներից, հարմարավետ եւ, հանդիսավոր շենքերի, թագավորների եւ ավելի բարձր ազնվականների պալատների հետ միասին, նրբագեղ զարդարված քաղաքային առանձնատներ: Օրինակ, Amboise- ի (1492-1498) դղյակում (1492-1498), Բայոնում (1501-1510), Ռուանգում (1499-ser.xvi դար) եւ այլն:

Հինգ (բոցավառվող) գոթականում, հատկապես Ֆրանսիայում, ինտերիերում քանդակի խորանը, փայտե տախտակների վրա փայտե ներկված եւ ոսկեզօծ քանդակներ եւ ջերմաստիճանային նկարներ: Ֆրանսիական Gothic Art- ի լավագույն նմուշներին պատկանում է փղոսկրից, արծաթագույն հարաբերություններից փոքր քանդակագործությունից, լիմպերներ էմալ, choolareses եւ փորագրված կահույք: Հանգստյան գոթական, առատ դեկոր, թաքցնելով ճարտարապետական \u200b\u200bանդամներին, ոլորված գծերի տեսքը, քմահաճ, որը նման է բոցի լեզուների լեզուներին, պատուհանի բացման օրինաչափությունները (Ռեանում, կառուցման ավարտը, 434-1470 եկեղեցի քաշվեց մինչեւ 1580-ականներ): Մանրանկարներում ցանկություն կար տարածության եւ ծավալի փոխանցման համար: Բարձրացվում է կառուցված աշխարհիկ շենքերի (քաղաքային դարպասներ, խանութներ եւ պահեստային շենքեր եւ այլն) թիվ:

Gothic Style կահույք

Վաղ գոթականների ինտերիերը դեռ բավականաչափ խոնարհ են, եւ դրանց տարրերը դեռեւս կրում են նշաններ: Այս ժամանակի համար բնորոշ են գորգերով ծածկված անթեւ կամ սալիկապատ հատակները: Պատերը բախվում են կաթնային վահանակների հետ, զարդարված վառ պատի նկարով կամ գորգերով: Պատուհանները ապակեպատված են, բայց դեռ վարագույր չկա: Տարածքը զարդարելու համար նկարները հազվադեպ են օգտագործվում, դրանց փոխարեն պատի ներկերի եւ փայտի փորագրություններ են իրականացվում, առաստաղներն արվում են, որպես կանոն, փայտե, ճառագայթների ձեւավորում, լավ զարդարված: Կան նաեւ կարված առաստաղներ, որոնք կնճռոտ են հարթ տախտակներով կամ հաճախակի բաժանված հաճախակի սալիկներով եւ զարդարված դեկորատիվ նկարով: Ֆրանսիայի եւ Անգլիայի նման երկրներում ինտերիերի կենտրոնը բուխարի էր, շատ առատորեն զարդարված: Գերմանիայում, XV դարի կեսից: Մի կղզու վառարանները սկսում են մեծ դեր խաղալ ինտերիերում: Բոլոր օբյեկտիվ օբյեկտներն ունեն խիստ համամասնություններ, ավելորդ նյութական ֆոնդ, անշնորհք եւ սովորաբար տեղադրվում են պատերի երկայնքով: Սկզբում գրեթե յուրաքանչյուր կահույք (եւ ոչ միայն) վաղ Գոթիկների արտադրանքն ունի եկեղեցական ծագում: Ավելի ուշ կահույքի տեխնոլոգիայի զարգացումով, կատարյալ կատարելով եկեղեցական կահույք, սրբազան, Pollos եւ այլն, ինչը մեծապես ազդում էր քաղաքային բնակելի կահույքի հետագա զարգացման վրա: Սա հեշտացրեց փայտի շրջանակի շրջանակի շրջանակի տեխնիկայի ներդրումը եւ մասերի միացությունների գրեթե բոլոր մյուս հյուսվածքը, ինչպես նաեւ երկկողմանի սղոցների գյուտը, մոռացված հնության պահից , Սղոցը կրկին հորինվեց միայն XIV դարի սկզբին: Գերմանիայում, եւ այս պահից բադի խիտ, կոպիտ բուժված կացինների փոխարեն հնարավորություն կար, բարակ եւ սահուն սղոցներ ստանալու համար: Արդեն XV դարի սկզբին: Մշակվել են բոլոր նրանք, ովքեր մեզ համար հայտնի են տախտակների բջջային անկյունի մեջ գտնվող բջջային անկյունում:

Աստիճանաբար, միջնադարյան արիստոկրատիայի տները գնալով զարդարված են, հատկապես նկատելի է հյուրերի սենյակների եւ հյուրերի սենյակների ինտերիերի համար, կահավորված լավ զարդարված կահույք: Հարուստ քաղաքացիների բնակելի տներ հետեւում են ազնվականության օրինակին, բայց պահպանում են դեկորատիվ ձեւավորման եւ դեկորի որոշակի զսպվածություն եւ պարզություն: Բոլոր դիզայնը համապատասխանում է քարե շենքերի ճարտարապետական \u200b\u200bդեկորին, հատկապես տաճարային շենքերի: Միայն XV դարի ընթացքում բոցավառված գոթականության ընթացքում, երբ գոթական ճարտարապետությունը սկսում է հատկապես ակտիվորեն հագեցած լինել քանդակագործական դեկորով, գոթական զարդը սկսեց հարստորեն զարդարել կահույքի նախկինում հաստատված տեխնիկան գոթական ճարտարապետությունից: Ի լրումն պատուհանների, պորտալների, isothechic turrets- ի պարտքերի (սպաներ), սյուներ, սիլիկոնային կամարի, նիշի եւ այլնի պարապմունքների կառուցված ճարտարապետական \u200b\u200bձեւերից առանձնանալ: Սա բացվող երկրաչափական զարդ է, բուսական (թափանցիկ) զարդ, գոտի հյուսելու զարդարանք եւ այսպես կոչված զարդարանք: սպիտակեղենի ծալքեր կամ անձեռոցիկներ: Բացի այդ, ուշ գոթական, կահույքի, բացի թելից, զարդարված է նկարչության, ոսկեզօծ եւ առատորեն զարդարված մետաղական մասերով, կողպեքներ, կողպեքներ, ամուր եւ թվերի քանդակագործական պատկերներ:

Գոտիկական բացագործության հիմքում առկա երկրաչափական զարդանախշերը պարզ երկրաչափական ձեւավորում են. Շրջանակ, եռանկյուն, հրապարակ, որոնք հեշտությամբ գծվում են կառավարիչ եւ շրջանային: Openwork զարդանախշը ներկայացնում է այսպես կոչված: Զանգվածը (դրանից: Maßwerk- ը բառացիորեն աշխատում է չափերի չափի վրա) շրջանակի եւ ուղիղ գծերի մասերի բարդ հատման տեսքով, որի արդյունքում ձեռք է բերվում սիլիկոնային կամարների հետ, նման է աղոտուրային կառույցներին:

Հայտնի գոթական տորթը, վարդակը, քառյակները, տաճարի կենտրոնական պատուհանի նկարը `նույն ձեւով կառուցվել է մեծ վարդ: Հանգուցյալ Գոթիկում Masvika- ի զարդը շատ տարածված էր ամբողջ Եվրոպայում եւ Անգլիայում: Նման զարդարանքը զարդարված էր, որպես կանոն, կրծքավանդակի պատերը, կաբինետների դուռը, ամբիոնների հետեւը: Դիմակը կատարվում է խորքային թելերով ընդունելով, երբ զարդանախշի հետ կապված ֆոնն է խորանում, որի պատճառով զարդանախշի տարրերը մանրացված են եւ կլորացվում են: Սա մի փոքր նման է ռելիեֆի թելին, չնայած այստեղ թեթեւացումը կտրվում է ամբողջովին տախտակի (Filenki) ինքնաթիռում, առանց նրա մակերեսը բարձրանալու: Ծաղկային զարդը կատարվում է ոճավորված սուր տերեւների եւ գանգուրների տեսքով, աստիճանաբար ձեռք բերելով բնութագրական ձեւեր:

XV դարի ավարտից սկսած: Հատկապես տափակ զարդ է հատկապես Filins- ում հայտնաբերվում մագաղաթի կամ կտավի կտորի տեսքով `երկկողմանի բայթերի ծալքերով դրված ձեւավորված եզրերով: Զարդը կատարվում է հարթ ռելիեֆով: Այս զարդանախշը մեծ քանակությամբ է գտնվում Ֆրանսիայի, Գերմանիայի եւ Անգլիայի կահույքի օբյեկտներում: Այն հատկապես լայնորեն օգտագործվում էր Cologne- ում եւ Ghent- ում արտադրված պահարանների եւ կրծքավանդակի վրա:

Գոթական կահույքը Եվրոպայի եւ Արեւմուտքի հյուսիսում (Ֆրանսիայում, Նիդեռլանդներ, Հյուսիս-Արեւմտյան Գերմանիա եւ Անգլիայում), որոնք հիմնականում արվել են հարավում, հարավ եւ արեւելք (Տիրոլում, Շվեյցարիայում, Ավստրիայում, Հունգարիայում) օգտագործվել են փայտի եւ զուգվածի կողմից , ինչպես նաեւ LARCH եւ JUMEPER:

Կահույքի հիմնական տեսակը իրերը պահելու, ինչպես նաեւ ազնվականության եւ հասարակ քաղաքացիների համար տներում `կրծքավանդակը, որի ընթացքում, ժամանակի ընթացքում ձեւավորել են կահույքի նման նոր տեսակներ (զգեստ ), հացահատիկ եւ բուֆետ: Չափով, գոթական կրծքավանդակը ավելի լայն եւ բարձր է, քան իտալական Նվիրում-Կասոնը `Վերածննդի: Որպես կանոն, կրծքավանդակը ունեն երկաթե օղակներ, որոնցով կափարիչը կցված էր: Այս հանգույցները, ինչպես նաեւ բաց երկաթի մեծ կողպեքներ, բաց կրծքավանդակը զարդարելու տարրեր են:

XV դարից Կրծքավանդակի կողային պատերը ծածկում են հարուստ փորագրություն մենակատարի զարդարանք, բուսական զարդ, գոթական պատուհանների քարե կապանքներ եւ շենքերի ձեւավորման այլ ճարտարապետական \u200b\u200bտարրեր: Առջեւի պատը նույնպես առատորեն զարդարված է, հատուկ տեղ է տրվում կրծքավանդակի վերարկուի եւ ձեւավորված, լավ պատրաստված ամրոցի զինանշանի վերարկուին: Երբեմն, բացառությամբ ճարտարապետական \u200b\u200bդրդապատճառների, ամբողջ քանդակագործական տեսարանները կատարվում են կրոնական եւ աշխարհիկ թեմաների վրա: Կրծքավանդակի վերջնական ձեւավորումում ներգրավված էր նաեւ նկարիչ եւ գոտի:

Միջնադարյան տներում, անկախ սեփականատիրոջ կարգավիճակից, այն ցուրտ էր եւ նույնիսկ խոնավ, այնպես որ կահույքը ստիպված էր բարձրացնել հատակից վեր: Հետեւաբար, որոշ կրծքավանդակներ չունեին ոչ միայն զանգվածային ձեւով եւ խիստ պրոֆիլային բազա, բայց նաեւ ոտքերով պատրաստվել, որոնք գանգուր կտրված են շրջանակի կամ հարթ կողմնակի պատերի կողային դարակաշարերի շարունակություն: Գերմանիայի հարավում բաժանվել են փորագրված եւ ներկված ծաղիկներով սոճին կրծքավանդակներ: Նման դեկորը լրացվում էր ներկված ֆոնի վրա ճեղքված զարդարանքով: Open ուցադրման օրինակը, անկասկած, գալիս է խորը թելից, բայց դրա ստեղծման գործընթացը ավելի քիչ աշխատուժ է: Բարակ սղոցների գալուստով, զարդանախշերի միջոցով, որոնք գերծանրաբեռնված են հիմնական ներկված տախտակի վրա, որը կազմվել է ֆոնին: Աշխատանքի զգալիորեն ցածր ծախսերով ստեղծվել է դեկորի նույն տպավորությունը երկու ինքնաթիռում: Ընդունում Այս մեկը լայն տարածում տարածված էր եւ երկարաձգվեց ոչ միայն գերմաներեն, այլեւ շվեյցարական ժողովրդական արվեստում:

Բնութագրվում են գոթական տեսակի տարաների համար, բացի կրծքավանդակներից, պարագաներից (զգեստապահարան): Նման կաբինետի նախատիպը կրծքավանդակը մատակարարում է չորս բարձր ոտքեր, որոնք միացված էին հորիզոնական շրջանակի տակ, որի վերին մասը կարվում էր տախտակի կողմից: Դրա շնորհիվ ստորին, հատակին, դարակ: Այնուհետեւ երեք կողմից կաբինետի ոտքերը (հետինից եւ երկու կողմից) նույնպես սկսեցին ամրացնել տախտակները. Ստացվեց յուրահատուկ նիշ: Մատակարարման վերին մասը դարակաշարեր ուներ, որոնք փակ էին ճոճվող կամ ծալովի դռներով:

Նման պարագաներ, որոնք նախատեսված են սովորաբար ուտեստներ եւ խմիչքներ պահելու համար: Վերին գրասենյակում դրանք տեղադրվել են ամենաարժեքավոր մետաղագործությունը, ներառյալ արծաթը եւ ապակյա արտադրանքը եւ հիմնական դարակաշարը, որոնք գտնվում են բազային ստորաբաժանումում, պղնձի ուտեստներով: Բանկը փոխառված էր Եկեղեցու բոլորից, որտեղ նա զուտ խորանի կահույք էր, եւ միայն դրանից հետո ներթափանցեց աշխարհիկ կյանք: Նման տանկերը այնտեղ կոչվում էին Ceden, երբեմն ունեին բարձր կրծքավանդակի ձեւ, հորիզոնական վերին մակերեսով: Եվ միայն ժամանակի ընթացքում նման կրծքավանդակը բարձրացավ եւ դրեց բարձր ոտքեր: Ֆրանսիական ամենավաղ բանկերում վերին մասերը կատարվել են ուղղանկյուն գզրոցի տեսքով, որի տախտակները կապված են ամենապարզ գզրոցով տրիկոտաժի միջոցով: Տուփի հետեւի եւ երկու կողմնակի պատերը շարունակվեցին հատակին եւ միացվեցին մեկ այլ ինքնաթիռի ներքեւի կոշտության եւ ամրության հետ, որպեսզի առաջարկը հատակից բարձր լինի: Երկու եւ երբեմն երեք, ամուր հաստ տախտակներից պատրաստված առջեւի դռները տեղադրվել են Openwork Iron Loops- ում: Դռներն իրենք զարդարված էին խորը թելերի ընդունելություններում պատրաստված զարդերով: Մատակարարման գագաթին պատրաստվել է տախտակ, որպեսզի պաշտպանեք մոխիրից եւ մուրճը դեռ ծխելու բուխարիներ: Հանգստի տակ եւ ներքեւի հարթությունում ուտեստները կոտրվել են:

Ապագայում, շրջանակի ներկայացման կառուցվածքի մշակմամբ, մատակարարումը սկսում է ավելի բարդ վեցանկյուն ձեւ ստեղծել, որին վարպետների ցանկությունը հստակորեն հետապնդում է համամասնությունները հեշտացնելու համար, ներառյալ վերին ճշգրիտ ձեւը դեկորատիվ տարրեր, ֆիզիկական կամ սպենդերի տեսքով: Հետագայում եւ առատորեն զարդարված պարագաներում նրա կողային պատերը հիմնված են բարակ թեքված սյուների վրա, որոնք վերին մասում կապված են տեղադրված կամարների միջոցով: Մատակարարման առջեւի երեք սահմանային պատերը ունեն նույն կամարները, բայց առանց աջակցելու, ավարտվելով օդում կախված եղեւնով: Ribra- ն, որը ձեւավորվում է պատերի պատերի խաչմերուկի տեղում, զարդարված են փորագրված իոթերալ գոթական տուրքերով կամ ֆիլամիով: Մատակարարման պատերը կազմված են ֆիլեով մի քանի շրջանակներից: Շրջանակները խիստ պրոֆիլավորված են կողմերից եւ վերեւում, ինչը ստեղծում է նիշերի տպավորությունը, որի միջոցով լցոները խորապես տեղադրվում են կրոնական հողամասերի թելերով: Այլ դեպքերում, Filine- ը լցված կամ գոթական բույսերի զարդարանք կամ զանգվածով, կամ կտավատի օրինակ, որը շատ ակտիվորեն կկիրառվի XVI դարում կահույքի օբյեկտների վերածննդի զարդանախշերի հետ միասին:

XV դարում Երկու կամ չորս դռներ ունեցող մեծ եւ շատ ծանրաբեռնված պահարաններ հայտնվում են (բեռնախցիկ պահարանների տեսքով), որոնց ֆիլեիկան սովորաբար զարդարված է կտավատի օրինակով:

Նստատեղերի կահույքն աստիճանաբար դարձավ ավելի բազմազան, բայց դեռ դժկամորեն տարանջատվեց պատերից, չնայած որ նման կահույք արդեն սկսվում է տիրապետել սենյակում: Պատերին կցված նստարանների եւ կրծքավանդակների երկար ժամանակ մնաց ամենատարածված կահույքը նստելու եւ ստելու համար:

Աթոռների եւ աթոռների տեղերը ձեռք են բերում մի շարք ձեւ, քառակուսի, կլոր, ուղղանկյուն, բազմաշերտ:

Գոտիկական աթոռի բնորոշ տեսակը դառնում է կրծքավանդակը, որին գալիս էր խուլ արմունկներով շատ բարձր խուլ: Նստատեղը սովորեցվել է սովորաբար բարձրացրած, իսկ մեջքը զարդարված էր ծաղկային զարդով կամ կոտորածով եւ ավարտվեց բացված բացված գոթական ճարմանդով, ֆիլասի, ֆրանսիական շուշաններով եւ այլն: Նման աթոռի տուփի (կրծքավանդակի) առջեւի եւ կողային լցոնիչները բուժվում էին , որպես կանոն, կտավներ: Աթոռները սովորաբար դրված էին մահճակալի մոտ եւ, հետեւաբար, ստացել են անկողնային աթոռների անունը: Նրանք նաեւ կատարեցին տնային պահարանի դերը: Նստատեղը տախտակ էր, կոշտ, ստորին տուփը միջամտեց նստատեղի ոտքերի հետ, որովհետեւ Դրանք չէին կարող հետ մնալ, եւ փորագրված ուղղահայաց հետքը չի նպաստել նիստի հարմարության: Այս աթոռները շատ տարածված էին Ֆրանսիայում, իսկ դրանից հյուսիս պառկած երկրներում փոքր էին:

Տեղերից բացի, ամենամեծ բաշխումը նման կահույք ուներ նստելու համար, որպես աթոռներ, նստարաններ եւ աթոռներ:

Աղքատ տներում տեղերի միակ տեսակները հավանաբար աթոռակ էին, որի նախագծումը բաղկացած էր կլոր կամ եռանկյուն տախտակից երեք կամ չորս գլանաձեւ ոտքերով: Ավելի բարդ ձեւի աթոռակները, որոնք ունեն ուղղանկյուն նստատեղ, որոնք կանգնած են կողային հենակետերում, որոնք երբեմն պատրաստվել են նաեւ գոթական նետաձիգով զարդարված: Նստամբները հաճախ կատարվում էին ընդարձակ նստատեղով ընդօրինակված նստատեղով ընդօրինակված նստատեղով կամ նման են սովորական կրծքավանդակի, որի վերին ծածկը հարմարեցված էր նստատեղերի համար: Նման նստարաններն ունեին բարձր, եւ, որպես կանոն, մեծացել էին պատին: Եղել են նաեւ տորթի նստարաններ (փոփոխությամբ), որոնք ազատորեն տեղադրվել են ներսից կամ տեղադրվել են բուխարիով: Հայտնի է նաեւ գլանաձեւ աթոռի բավականին պարզունակ տիպ, որը կատարվել է կանոնավոր բարել, որի վրա կցվել են մի քանի լրացուցիչ բալոնային մասեր: Օրինակ, աթոռների այլ տեսակներ նույնպես օգտագործվել են պտտվող աթոռ (այսպես կոչված, Լութերական), աթոռներ (աթոռներ) շրջադարձային աշխատանքի երեք կամ չորս ոտքերի վրա, որոնք նման են ռոմանտիկ դարաշրջանի նստատեղերի տեղակայման վայրերի: Նստատեղերի համար կահույքի մնացած կահույքը շատ կատարյալ եւ ավելի լավ հարմարեցված էր մարդու համար: Սրանք աթոռակ եւ աթոռներ էին, որոնք կատարվում էին հնաոճ x ձեւաձեւ աթոռակների, աթոռների եւ սուրհանդակային աթոռների հիման վրա: Անցված օժանդակ մասերով նման տեղերը ունեն ամենահին տոհմը, ինչը նրանց ծագում է հին Եգիպտոսից եւ հնությունից:

Նման կահույքը խոսեց իշխանության մասին, որը տիրապետում էր ամբիոնի կամ ամբիոնի սեփականատիրոջը, որը շեշտվեց բացի հատուկ բարձրության, որի վրա նրանք կանգնած էին, եւ որոշ դեպքերում, նաեւ հովանոց:

Հայտնի X- ձեւավորված աթոռակներից ամենավաղը կարող էր զարգանալ: Աջակցող մասերը կցված էին խաչմերուկներով, որոնց վերեւում ամրացված էին նստատեղը կազմող պայծառ զարդարված գոտիները: Այլ դեպքերում, աթոռ ստանալու համար հետեւի աջակցությունը պատրաստվել է նստատեղից վերեւ եւ վերածվել կրկնօրինակի աջակցության: Նման աթոռի լրացուցիչ հարմարավետությունը ձեռք է բերվել ոտքերի զգացմունքներով, բարձերով եւ նստարաններով:

Հայտնվում է հանգուցյալ Գոթիկում, հատկապես Իտալիայում եւ Իսպանիայում, X ձեւաձեւ աթոռներն ու բազկաթոռները միայն ընդօրինակում են ծալովի ձեւը եւ ներկայացնում են, ըստ էության, կահույքի կահույք, այսպես կոչված: Քուրիլյան աթոռներ, որոնցում իրենց կողային մասերը բարձրանում են նստատեղի վրա եւ ունեն յուրահատուկ արմունկներ, որոնք երբեմն կապված են հետեւի հետ: Նման աթոռները առատորեն զարդարված էին հարթ թելերով, ներկված եւ ոսկե:

Ժամանակներից ի վեր Գոթիչը պահպանվել է ծայրաստիճան քչերը, հիմնականում `փարթամ փնջերի քամուց: Մահճակալները կարեւոր դեր խաղացին սեփականատիրոջ հասարակական կարգավիճակի արտահայտման գործում, որը կարելի է տեսնել, գոնե այդ դարաշրջանի պահպանված բազմաթիվ գեղատեսիլ գործերի համաձայն: Այս ժամանակահատվածում ազնվական ազնվականների տներում առջեւի մահճակալները համարվում էին ամենաթանկ եւ հեղինակավոր կահույքի առարկաներից մեկը եւ հաճախ ավելի շատ նախատեսված էին ցուցադրում, քան քնի համար:

Կրծքավանդակի պես, արեւմտաեվրոպական երկրներում մահճակալները պետք է բարձրացնեն բարձրորակ, պաշտպանելու համար նախագծերից եւ սառը հումքից: Հանգստավայրեր գոթական դարաշրջանում, եթե դրանք չկառուցվեին պատի մեջ, ունեին կիսատլահին, լիարժեք ծաղկաման կամ մեծ, նմանատիպ կաբինետ, փայտե տուփ-հովանոց, զարդարված փորվածքներով եւ ներկով: Հայտնվել է ջերմ drapery, որը կարող է տեղափոխվել կրծքավանդակի տեղափոխման ժամանակ:

Գոտիկական սեղանների դիզայնը նման է հռոմեական շրջանի սեղաններին, սակայն անվանակարգումն ավելացրել է դրանք: Աղյուսակի առավել բնորոշ տեսակը ճաշասենյակի ուղղանկյուն սեղան է `ուժեղ շողացող պլանշետով երկու հարակից ուղղանկյուն կողմնակի վահանակների վրա: Այս վահաններում կատարվել է գոթական զարդարանք ունեցող հարթ փորագրություն, եւ միջին մասը ուներ օծանելիքներ, որոնք պատրաստված էին մեկ կամ երկակի գոթական տաճարի պատուհանի տեսքով, ներառյալ `պարտադիր ցանցը: Երբեմն podstoles- ի տուփերում խորը քաշքշելի տուփեր են պատրաստել: Հատակի ներքեւի մասում գտնվող վահանները խստացվում էին հատուկ բարով կամ տախտակով:

Այս տեսակի սեղանի հիման վրա ձեւավորվել է զանգվածային կցված սմբուկով գրասեղանի վաղ ձեւը, որի տակ վանդակում շատ ճյուղեր եւ փոքր տուփեր են եղել, եւ դրսից հնարավորությունը թաքնված էր դրսից: Նման սեղաններ, բնութագիր, օրինակ, հարավային Գերմանիայի եւ Շվեյցարիայի համար, օգտագործված առեւտրականներ եւ փոխվել են մինչեւ XVI դարում:

Ավանդական գոտու փոխկապակցումը կամ բուսական գոթական զարդը, որը պատրաստված է կաղնու խորքից, լցնում է այս սեղանների սեղանի գագաթները: Լրացուցիչ դեկորատիվ ազդեցություն է ձեռք բերվում այս լայն հարթ փորագրված զարդարանքների, քարոզված մոմի եւ մի փոքր պայթեցված բնակարանային ֆոնի վրա: Կողմնակի հղման վահանները միացված են հորիզոնական բարով, որոնց բացօթյա ծայրերը սովորաբար փակվում էին սեպերով: Կան նաեւ սեղաններ, որոնք կանգնած են ոտքերով մատակարարվող չորս սիդիլիններով: Նման ոտքերը, որպես կանոն, ունեն հարթ թելեր: Լոգարիթմական սեղանները հայտնի էին հանգուցյալ գոթականում: Մեկ կենտրոնական աջակցության վրա կանգնած ուղղանկյուն եւ կլոր կոյուղու սեղաններ սկսեցին հայտնվել: Countertops աղյուսակները սկսում են առաքվել նրբատախտակով: Հայտնի փորձեր դեռեւս պրիմիտիվ ներդիրների համար:

Harmakers- ից փոխառված աղյուսակները շարունակվել են պարզ փայտե վահանով, որը տեղադրվել է այծերի կամ երկու խոռոչ ուղղանկյուն ծալովի շրջանակների վրա:

Գոտիկական ոճը կահույքի մեջ Բնութագրվում է տեղական նշանակալի տարբերություններով: Համամասնությունների, զարդարանքների, ինչպես նաեւ մասերի համամասնության մեծագույն շնորհը առանձնանում էր ֆրանսիական կահույքի կողմից, որի համար մեծ թվով կրծքավանդակներ, գզրոցներ եւ բարձր թիկունքներով, պահարաններ եւ այլն: True իշտ է, Ֆրանսիայի հյուսիսում, կահույքը գտնվում էր Նիդեռլանդների կահույքի ուժեղ ազդեցության տակ եւ շատ ծանր ձեւեր ուներ, բայց դեռ լավ զարդարված էր: Այս ազդեցությունը պայմանավորված էր Նիդեռլանդների փայտի բազկաթոռների շատ այցելուների աշխատանքներով: Այլ երկրներում կահույքի անվանացանկը շատ ավելի աղքատ էր, իսկ ապրանքների ձեւերը առանձնանում էին որոշ միապոնաբանությամբ: Այնուամենայնիվ, Իսպանիայում կահույքի արվեստի զարգացումը համահունչ էր Gothic- ի ֆրանսիական ուղղությանը, այնուամենայնիվ, կահույքի օբյեկտների դեկորը, ինչպես, սակայն, ճարտարապետությունը գտնվում էր արաբ-Մավրիտանի ոճով ուժեղ ազդեցության տակ - յուրահատուկ խառնուրդ երկրաչափական մոտիվների, ինչպես նաեւ գանգուր բույսերի դրդապատճառներով, որոնք արդեն շփոթեցնում են ամենավերջին, բոցավառ զարդարանքների գծերով, գոթական: Քանի որ իսպանական կահույքը բնութագրվում է ծայրաստիճան բարդ եւ հարուստ պլանի մակերեսով: Դժբախտաբար, եկեղեցական նստարաններից եւ ավելի մոտ գտնվող աթոռներից բացի, մենք չգիտենք այլ իսպանական կահույք, միջնադարի նստատեղի համար: Միջնադարյան Իսպանիայում ծաղկեց փայտի փորագրություն, բայց օգտագործվեցին ձեւավորման այլ տեսակներ: Օրինակ, կրծքավանդակը խստացվում էր գունավոր կամ դաջված կաշվով, օգտագործված հարուստ մետաղով (երկաթ եւ բրոնզե) պարագաներ, ստալակտիտի մոտիվներ, տապակած բարեր:

Գոտիկում Գերմանիայի եւ Նիդեռլանդների կահույքի արվեստը շատ բարձր էր զարգացել, ինչպես նաեւ շատ ընդհանրություններ ուներ Ֆրանսիայի արվեստի հետ: Գեղարվեստական \u200b\u200bառիջման եւ կառուցողական կահույքի համար կատարյալ կատարվեց: Նյութը մատուցվում էր ամուր փայտ: Կահույքը, որպես կանոն, ունեցել է բարակ ֆիլեով շրջանակ: Որպես զարդեր օգտագործեցին գեղեցիկ փորագրված բանջարեղենի տարրեր, անվճար բաց աշխատանք եւ ծալովի զարդանախշեր: Կահույքի բնորոշ արտադրանքը բարձր երկակի կաբինետներ են, չորս, վեց կամ նույնիսկ ինը ֆիլովներով, ինչպես նաեւ սանդուղքի բուֆետով `հովանոցով եւ բարձր ոտքերով: Հյուսնային աշխատանքներն իրականացվել են շատ ուշադիր, մեծ ճշգրտությամբ: Փորագրված աշխատանքը տարբերվում էր նրբանկատությամբ եւ շնորհքով: Հյուսիսային Գերմանիայում, Ռայնին, օգտագործելով բարձրորակ գոթական կահույք, բծախնդրորեն կապով անկյունային կապով: Դիզայնի մեծ պահարանները նման են ֆլամանդականի: Արժանապատիկով զարդարված ոտքերի բարձր կաբինետը արժանի է, իսկ ավելի ուշ `ծաղկային զարդով` Fleepcom- ում: Նման դեպքերում նման պահարանները զարդարված էին դեկորատիվ դարբնոցով: Արտադրվել են նաեւ բնորոշ նստարաններ եւ նստարանների կրծքավանդակներ: Յուզնոնեմեցկի ոճը կբաշխվի Alpine- ի երկրներում (Շվեյցարիա, Հարավային Բավարիա, Տիրոլ, Վերին Ավստրիա): Հարավ-գերմանական կահույքը հիմնականում պատրաստված էր փափուկ եւ այլընտրանքային փայտից, ուներ կին դիզայն եւ զարդարված հարթ թելերով:

Նման կահույքն ավելի բազմազան տեսքով էր, իսկ դեկորին, քան հյուսիսը: Կահույքը զարդարված էր բաճկոններով եւ ժապավեններով բաճկոններով եւ ժապավեններով `գունային բազայի եւ հարստացված կենդանիների թվերի եւ պատված վահանների վրա պատրաստված հարթ թելերով տեխնիկայով: Ներքին տարածքը փայտե զարդարանք ուներ պրոֆիլավորված ժապավեններով:

Բնակելի տարածքների ձեւավորման նման տեխնոլոգիան, ներառյալ կահույքի, մակերեսային հարթ փորագրությունները (Flachschnitt) գունազարդման, որպես կանոն, կարմիր եւ կանաչ գույներով, կոչվում էր Տիրոլյան ատաղձագործություն (Տիրլեր Զիմերգոտիկ): Գեղեցիկ գոթական կահույքը պահպանվել է Տիրոլեայի ամրոցներում: Սրանք տարբեր տեսակի սեղաններ են, մահճակալներ խոռոչներով, որոնք զարդարված են հարուստ փորագրություններով, կրծքավանդակներով, աթոռներով, նստարաններով ներկված նստարաններով, լվանալու ավազաններում եւ այլ կահույքի օբյեկտներ: Այստեղ մենք տեսնում ենք նրբատախտակի եւ պարզունակ ներդրման առաջին փորձերը:

Գոտիկների հարավային ուղղությունը գրավեց վերին Հունգարիան, որտեղ պատրաստվեց գեղեցիկ կահույք: Հասանք մեզ, առաջին հերթին, եկեղեցու միջավայրի օբյեկտներ. Աթոռներ պահարանի, գրադարանների, սեղանների եւ այլն, ունենալով պարզ, հարթ բացման թելեր, նկարչություն եւ ոսկեզօծում:

Gothic ոճը իտալական ճարտարապետության եւ կահույքի արվեստի մեջ ուներ շատ մակերեսային ազդեցություն, որը կարելի է բացատրել կենսապայմանների եւ կլիմայի տարբերություններով:

Իտալիայում, որտեղ հնաոճ ավանդույթների ազդեցությունը դեռ չափազանց ուժեղ է, գոթական ոճը համարվում էր բարբարոս; Արդեն տիտղոսում նա գտավ օտարերկրացիների արվեստի համար անտեսման արտահայտություն: Գոթական ոճը Իտալիայում բերեց իր դեկորատիվ, բայց բոլոր սուր գոթական անկյունները ձանձրացան: Հարավային կահույքի հարթ փորագրումը ազդում էր Նավալուալ պահարանների դեկորատիվի վրա: XV դարում Վենետիկում եւ Վերոնում փայտե կրծքավանդակները զարդարված էին գերազանց բացված փորվածքներով վարդակների եւ գոթական թափանցիկ զարդանախշերով: Կրծքավանդակներ Կենտրոնական Իտալիայից (Տոսկան եւ Սիենա, Լավ. 1400) ուներ թվացրու սվաղ, որը ստորագրվեց եւ ծածկված էր ոսկեզօծ (Վնուկկո):

Անգլիայում Գոտիկական ոճը բավականին զգալի ժամանակ անցկացրեց: Ընդունվում է անգլիական գոթական բաժանել երեք ժամանակահատվածների. Վաղ գոթական (1189-1307), դեկորատիվ գոթական (1307-1377) եւ ուշ, այսպես կոչված Ուղղահայաց, ուղղահայաց գոթական (1377-1590): Դա հենց այն դեպքում, երբ վերածնունդն արդեն Իտալիայում էր Իտալիայում, իսկ Անգլիան դեռ երրորդ շրջանում էր, որը բրիտանացիները կոչվում են ուղղահայաց եւ դեկորատիվ տարրերի գերակշռում: Այս պահին սովորական էր սենյակների պատերը կարել կինոնկարի ձեւավորման փայտե վահանակներով: Ֆիլինները զարդարված էին փորագրված զարդով: Տարածքի ներքին փայտե հարկերը նույնպես զարդարված էին փորագրություններով: Անգլիայի գոթականի վաղ ժամանակահատվածում կահույքը ծանր է, դրա պրոֆիլները պարզ եւ կոպիտ են: Հիմնական դեկորատիվ տարրը ծալովի զարդ է: Ավելի ուշ ճարտարապետության ազդեցությունը սկսում է զգալ կահույքի անդամության մեջ:

Անգլերենի կահույքը նույնիսկ ուշ գոթական բնութագրվում է դիզայնի պարզությամբ եւ զարդերի փոքր քանակությամբ:

Հիմնական կահույքի համընդհանուր օբյեկտը շարունակում է կրծքավանդակը մնալ: Ինչպես նաեւ Արեւմտյան Եվրոպայում, ոլորահատ սղոց շրջանակը բաղկացած է հաստ բարերից, որոնց միջեւ տեղադրվում են զարդերի հարթ թելերով լցոնիչ: Կրծքավանդակի շրջանակը բերվում է նաեւ երկաթի շերտերի ուժի համար, եւ կողպեքները կցվում են ֆիլեով: Անգլերենի առանձնասենյակի նախատիպը, ինչպես նաեւ Եվրոպայի ամենուրեք, երկուսն են մեկ այլ կրծքավանդակի: Նման կաբինետի ճակատը ձեւավորվում է շրջանակի շրջանակով `վեց բջիջների շրջանակների համար, որոնք տեղադրված են ֆիլիններ: Եվ կենտրոնական ապաստաններն ավելի լայն են, իսկ կողմը `նեղ: Նեղ կողային ֆիլմերը զարդարված են զարդերով զարդարանքներով: Լայնորեն առկա շրջանակները կաբինետի դուռն են, կախված են զանգվածային եւ լավ զարդարված մետաղական օղակների վրա:

Զանգվածային աթոռների հոյակապ բնորոշ անգլերեն կահույքի համար, որի շրջանակը կապված է խիտ ուղղանկյունից, թե ինչպես է բարակ տախտակներներով ֆիլեներով զարդարված: Հետադարձ կապերը վերամշակվում են Մասվիկի զարդարանքով եւ տողերի լցնում եւ աթոռի ներքեւի մասում `ծալովի զարդը:

Հետեւի կողմնակի կանգառները եւ հողատարածքները լրացուցիչ զարդարված են ուղղահայաց դարակաշարերով եւ բծերով: Կառավարիչներից բացի, Անգլիայում լայնորեն տարածվել են ցածր եւ լայն մատակարարում. Կուպե խորհուրդը: Այս պահին սեղաններն ունեն, որպես կանոն, ուղղանկյուն պլանշետ եւ զանգվածային ենթաշակ, որը կցվում է ոտքերի փոխարեն կողմնակի վահաններին: Այս վահաններն ու ենթահարկը պրիմիտիվորեն զարդարված են գեղարվեստական \u200b\u200bթակած եզրերի եւ պարզ բուսական օրինաչափության մակերեսային թելերի հաշվին: Սեղանների կողային հղման վահանակները հաճախ կնքվում են, որոնց բացօթյա ծայրերում տեղադրվում են սեպերը:

Մահճակալներն ունեն հովանոց, որը կցված է չորս սյուների վրա, որոնք ոտքերի մի տեսակ շարունակություն են: Ոտքերի ներքեւի մասում ունեն չորս աստիճան բաժին, իսկ սյուների մահճակալի շրջանակները բուժվում են բուսական մոտիվներով բուսական մոտիվներով, բազմատեսակների ձեւով եւ այլն: Մահճակալի ձեւը բարձր է եւ նրա հինգ Filёlok զարդարում են ցածր ռելիեֆի շարանը:

Ընդհանուր առմամբ, անգլիական գոթական կահույքն ուներ պարզ ձեւավորում, որի տարրերը երբեք դիմակավորված եւ օգտագործված էին, ինչպես նաեւ դեկորատիվ տարրեր: Բոլոր հանգույցներն ու հոդերը հստակ տեսանելի եւ հասկանալի են: Ամբողջ կահույքն արվել է բացառապես կաղնուց: XV- ի վերջում `XVI դարի սկզբին: Անգլիայում ձեւավորվում է խառը ոճ `մի տեսակ անցում գոթականից վերածննդի, որը ստացել է տհաճների ոճը: Դասական օրինակը սկսում է հայտնվել գոթական դիզայնի վրա:

Խաչմերուկի բացման զարդը եւ կամարակապ զարդերի հատուկ տեսակը դեռ պատկանում են գոթականին, սակայն վաղ վերածննդի ներխուժումը արդեն նկատելի է կահույքի, վարդակների եւ այլ մոտիվների մասերի նոր պրոֆիլավորման համար: Շատ դեպքերում դա վերաբերում է կահույք, որը զգացել է հոլանդական ազդեցություն, ինչպիսիք են ճաշատեսակների պահարանները: Սեփականատերերի զինանշանը սկսում է հայտնվել կահույքի լայն տեսականի ֆիլետերի վրա:

Իտալական նոր իտալական արվեստի ազդեցությունը սկսում է կենտրոնական Եվրոպա ներթափանցել 1500-ի մոտ, հիմնականում Ֆրանսիայում, որտեղ իտալացի նկարիչները աշխատում էին թագավորական դատարանում: Ֆրանսիական կահույքի ավարտը XV - XVI դարի սկզբին: Ձեռք է բերում նոր, լիովին յուրահատուկ բնույթ:

Օրինակ, այս պահի դեկորը `գռեհիկ զարդարանքների տեսքով, համակցված է գոթական զարդերի հետ: Openwork Iron Loops- ը եւ կողպեքները սկսելը դեռ շարունակվում են: Օրինակ, Filönok- ի պարագաների մի մասը զարդարված է կտավատի զարդերով, իսկ մյուսը `գռեհիկ: Առջեւի հենարանները պատրաստված են բարերի տեսքով, բայց պատի նստարանն անցնում է Դոնոմուի իջնել: Մատակարարումը շարունակում է լինել վեցանկյուն, բայց առջեւի պատը ավելի լայն է, քան կողմը: Այնուամենայնիվ, Գերմանիայում, օրինակ, մատակարարումը, սովորաբար տարբերվում է մարմնի ֆրանսիական ավելի պարզ ուղղանկյուն ձեւից եւ ամուր հետեւի պատի բացակայությունից: Նրանց զարդարում, զարդանախշերի գռեհիկ մարդկանց դեմքերի պրոֆիլային պատկերները երբեմն փոխարինվում են քանդակագործական արական եւ կին գլուխներով: Դա անցումային ժամանակ էր, երբ կառուցողական եւ կոմպոզիցիոն հստակությունն ու սահմանումը զգացվում էր կահույքի օբյեկտների ձեւաբանության մեջ, եւ բոլոր անդամակցությունները եւ պրոֆիլները հատուկ շեշտվում եւ դրսեւորվում են արտաքին տեսքով:

Gothic ոճը - Կահույքի ոճերի զարգացման պատմության կարեւոր փուլ: Կահույքի շատ նոր տեսակներ ստեղծվեցին եւ հարություն առան նոր կյանքի մոռացված հնաոճ իրերի տեխնիկայի: Հյուսնային արհեստը, դեկորատիվում իր աշխույժ բնօրինակ ձեւով, պարզվեց: Գոտիկական ինտերիերում կահույքը դեռեւս բավականին շարժական չէ. Դրա տեսակներից շատերը դեռ պատերին են կամ ներկառուցված կառույցներ են ունենում, իրենց անդամների եւ դեկորատիվ զարդարանքների բնությունն ապահովելու առումով: Արդեն շատ զարգացած էր գեղարվեստական \u200b\u200bարվեստի, ատաղձագործության արվեստը, որը հիմք հանդիսացավ վերածննդի դարաշրջանում նույնիսկ ավելի բարդ առաջադրանքներ կատարելու համար:

Օգտագործված նյութերի ուսումնասիրություններ: Նպաստներ. Գրիշին Ա.Ա. Կահույքի ոճային էվոլյուցիայի կարճ ընթացքը. Մոսկվա. Architecture-C, 2007

Մեզանից յուրաքանչյուրը, որպես երեխա խաղում էր համարձակ ասպետների եւ գեղեցիկ արքայադուստրերի մեջ, բայց հետո մենք մեծանում ենք, արկածների ավարտը, կյանքը դառնում է սովորական եւ առօրյան: Gothic- ը սենյակի ձեւավորման ոճն է, որը մեզ վերադարձնում է երեխաների հեքիաթ: Սա մռայլ միջնադարյան չէ մոխրագույն գույներով, բայց պայծառ ու անիրական օդային մթնոլորտ `սենյակի կամ նույնիսկ բնակարան դիզայնի մեջ:

Որտեղ է եկել գոթական ոճը

Գոտական \u200b\u200bոճը XIII դարում ծագել է Արեւմտյան Եվրոպայում, նախ շենքերի ճարտարապետության մեջ, եւ մի փոքր ավելի ուշ եւ ներսում տարածքի ձեւավորման մեջ: Gothic- ի առավել բնորոշ առանձնահատկությունը բոլոր մանրամասների ցանկությունն է: Գոթական ոճով ինտերիերը կազմվում են, օգտագործելով բնական քար, փայտ, կաշվե եւ ապակի:

Բարձր առաստաղներ, հաճախ կամար կամ կոպիտ փայտե առաստաղի տեսքով համընկնում ճառագայթներ, որոնք ծածկված են բնական քարով կամ մարմարով ափսեներով, որոնք երբեմն փայտե տախտակներ են, որոնք պետք է ունենան առավելագույն լույսը Անհավատալի հանդիսավորություն եւ մեծություն եւ լրացուցիչ մանրամասներ Դիզայնը դարձնում է սենյակի հարմարավետությունը:

Հուշում: Նույնիսկ եթե ձեր բնակարանում կա ցածր առաստաղներ, դասավորությունը թույլ չի տալիս ինտերիեր տրամադրել գոթական ոճով, ապա կահույքի կամ ինտերիերի դիզայնի անհատական \u200b\u200bմասերի օգնությամբ կարող եք ստեղծել գոթական տրամադրության մթնոլորտ տուն.

Գոթական կահույք

Նրա ցանկության մեջ, ինտերիերում գոթական ոճը չի սահմանափակվում միայն պատուհանների կամ առաստաղի ձեւով: Սենյակում գտնվող կահույքի բոլոր առարկաները, նույնիսկ դռները ունեն երկարաձգված, մատնանշված ձեւ: Փայտե մասերը ծածկված են հմուտ փորագրություններով, որոնք երբեմն անցնում են ճեղքված եւ նման են էլեգանտ փայտե ժանյակ եկեղեցական մոտիվներով, միջքաղաքային կամարային բեկորներով անցնելով: Կրկնակի պահարաններ, գրքույկներ եւ բուֆետներ բարձր ոտքերի վրա `կնիքներով, աթոռներ, որոնք ավելի շատ նման են միջնադարյան գահերին բարձր հետքերով եւ կոշտ տեղերով: Գոտիկական ոճի ինտերիերում պետք է լինի բրոնզե մեծ փայտե կրծքավանդակներով զարդարված ճարմանդներ, որոնք երբեմն ծածկված են կաշվով: Միջնադարում, Կոֆրան, որը տեղադրված է պատերի մոտ, հաճախ ծառայում էր որպես նստարաններ, շերտեր կամ նույնիսկ սեղաններ: Պարտադիր հատկանիշը, հատկապես ննջասենյակներում, էկրան է: Բարձրության վրա տեղակայված լայն մահճակալները զարդարված են ընդ որակների մեջ թեքված կոլոններով, որոնք հագեցած են հեծելազորով, որը ձեզ կպաշտպանի ցուրտ գիշերով: Դռների կտավներն ու կահույքը զանգվածային են, բայց հոգ տանել հեշտության եւ շնորհքի մասին, ձեւավորված թելերի օրինակով: Կահույքի արտադրության համար սովորաբար օգտագործվում են փայտի մուգ սորտերը, կամ այն \u200b\u200bենթարկվում է հատուկ վերամշակման, անհրաժեշտ երանգներ տալով բնակարանի ինտերիերի համար:

Հուշում: Գոտիկական ոճով զարդարված սենյակը կստանա փափուկ եւ հարմարավետություն, եթե օգտագործեք մի շարք փափուկ դեկորատիվ բարձեր: Սա կօգնի հարթեցնել կահույքի որոշակի սառնություն եւ կոշտություն:

Գույնի կարծրատիպերը ոչ գոթական

Շատերը կարծում են, որ գոթական ոճով ինտերիերը ենթադրում է մութ, մութ երանգ եւ ձեւերի միապաղաղություն: Բայց դա ամենեւին էլ չէ: Գոտիչը օգտագործում է կարմիր, շագանակագույն, կապույտ, կանաչ եւ դեղին երանգների հագեցած գույներ: Հմուտ դիզայների համար բավականին իրատեսական է կազմակերպել ձեր բնակարանը եւ սպիտակ կամ բեժ գույներով, միեւնույն ժամանակ ամբողջությամբ պահպանելով գոթական ոճը ինտերիերում: Պատերը պետք է ներկված լինեն մոնոֆոնիկով, առանց որեւէ նկարների, կարող են օգտագործվել պաստառագործության թավշյա պատեր կամ կտոր: Դրամապանակները ողջունվում են: Նրանց համար զարդարված են գործվածքների կամ ծառերի պայծառ գոբելենները, ստվերի, վարդերի, շուշանների կամ խաչմերուկների դասական պատկերով: Առաստաղի վրա նկարը լրացուցիչ պայծառ շեշտը կդարձնի սենյակի ձեւավորումը, ինչպես նաեւ ոսկեզօծումը կամ արծաթը, որոնց կափարիչը ծածկվում է:

Մանրամասները կարեւոր են

Հատուկ տեղում սենյակում կամ բնակարանում, որի ինտերիերը զարդարված է գոթական ոճով, գրավում է մանրամասները, կափարիչներ, գորգեր, սկուտեղներ: Դարբնոցային տարրեր զարդարում են կահույքն ու դռները: Տարածքում, զարդարված, գոթական ոճով գրեթե ամբողջովին բացակայում են, դրանք փոխարինվում են գոբելեններով եւ լուսավորությամբ: Կաղված վանդակով եւ զույգ զանգվածային մանկապատիկներով բուխարի կստեղծի ձեր հյուրասենյակում գտնվող հարմարավետ կղզի, նույնիսկ առավել անձրեւաջրերի եղանակին եւ բարձրացնել տրամադրությունը:

Հուշում: Մի վախեցեք դավադրված մետաղից կամ բրոնզե մասերից ինտերիերում: Օրինակ, սոսինձը, որը պատրաստված է միջնադարի դահլիճի կամ բարձր մոմակալների բնութագրական ոճով, միայն լրացնում է իրավիճակը եւ հատուկ անձնավորություն է տալիս ձեր բնակարանին:

Ամբողջ սենյակը կարելի է զարդարել գոթական ոճով, բայց յուրաքանչյուր սենյակ կունենա լիովին անհատական \u200b\u200bձեւավորում, բնավորություն եւ տրամադրություն: Գույնի լուծույթների եւ մանրամասների բազմազանությունը տարածքի դիզայնում թույլ է տալիս օգտագործել մեկ ոճ, ձեր տան յուրաքանչյուր անկյունում մի շարք եւ նորույթ տալու համար, առանձին սենյակ կամ նույնիսկ ամբողջ բնակարանը վերածվում է առասպելական ամրոցի:

Գոտիկական ոճը ինտերիերում եւ ճարտարապետությունում ծագել է միջնադարում, բայց այսօր այն չի կորցրել իր ժողովրդականությունը: Գոտիկների խորհրդավոր գրավչությունը կայուն ասոցիացիա է առաջացնում խորհրդավոր միստիցիզմի հետ: Զարմանալի չէ, որ դա ազնիվ գոթական ոճն է, որն առավել հաճախ օգտագործվում էր առավել հոյակապ ամրոցներ եւ ճարտարապետական \u200b\u200bգլուխգործոցներ նախագծելու համար:

Gothic- ը եզակի ոճ է, որը համատեղում է նրբագեղությունն ու արիստոկրատիան, եզակի մեծությունն ու իմաստասիրությունը: Այսօր Gothic ոճը հաճախ օգտագործվում է էլիտար ռեստորանների ինտերիեր եւ թանկարժեք հյուրանոցներ, թույլ տալով այցելել իրենց այցելուներին, որպեսզի ընկղմվեն քաջ ասպետների եւ հմայիչ տիկնայք:

Ինտերիերի մեջ գոթական բնութագրական առանձնահատկություններ

Գոտիկական ոճը պատկանում է «լայնածավալ» - ենթադրում է մեծ տարածության, բարձր պատուհանների, շքեղ վիտրաժների պատուհանների առկայություն եւ լույսի առատություն: Իհարկե, ոչ բոլոր ժամանակակից գոթական սիրողականը ամրոցի երջանիկ տերն է: Բայց մի նեղվեք. Գոտիկական ոճը կարող է օգտագործվել նաեւ սովորական քաղաքի բնակարանի կամ երկրի տնակների ինտերիերի ձեւավորման համար:


Ինտերիերի մեջ գոթական բնութագրական առանձնահատկություններ.

1. Գույնի սխեման իդեալականորեն պետք է պատասխան տա այս ոճական ուղղության միստիկական մթնոլորտին: Ահա թե ինչու առավել հաճախ նախապատվությունը տրվում է մուգ երանգներին `բուրգունդ, iscin-սեւ, մանուշակագույն, կապույտ, մանուշակագույն, մանուշակագույն:
2. Հատկապես բնական նյութերն օգտագործվում են որպես ավարտություն `քարե, մարմար, արժեքավոր փայտ, ապակի եւ մետաղ:
3. Դասական գոթական ոճի պարտադիր տարրը վիտրաժների շքեղ վիտրաժներ է, փորագրված փայտե դռներ, սվաղով բարձր պահոցներ ,.
4. Հատուկ ուշադրություն է դարձվում լուսավորությանը. Այն պետք է շատ լինի: Ուշադրության կենտրոնում, իհարկե, մի մեծ կռած ջահ, որը ծառայում է որպես լույսի հիմնական աղբյուր:
5. Գոթական ոճի անբաժանելի տարրը մեծ է այն սենյակի կենտրոնում, որը զարդարված է կռած մետաղական ցանցով:

Նյութեր եւ ավարտում

Գոտիկական ոճով, ազնվական բնական նյութերի օգտագործումը `փայտ, քար, մարմար: Ժամանակակից գոթականում, մեծ քանակությամբ ապակու եւ մետաղի առկայություն: Արժեքավոր փայտի մեջ կլինի օպտիմալ տարբերակը, մուգ կաղնու, հաճարենի, լարի, ալդեր, մայրու, գիհի:

Իհարկե, բնական մարմարը կարող է բոլորին թույլ տալ: Մարմարե հյուսվածքի իմիտացիայի արհեստական \u200b\u200bքար կամ այլ նյութեր կարող են լինել հիանալի փոխարինում:
Հատակի ձեւավորման համար կարող եք օգտագործել տարբեր փայտի տեսակներ, կերամիկական սալիկներ կամ մանրահատակ:

Գոթական ինտերիերում պատերը զարդարելու համար գոբելենները օգտագործվում են հատուկ պատմական պատկերներով, միջնադարում, որմնանկարներով եւ պատի նկարների ներքո ոճավորված նկարներ:
Շատ հաճախ օգտագործվում են մետաղական կամ փայտի փորագրություն, որը զարդարում է, օրինակ, փայտե դռներ կամ պահոցներ:
Առաստաղի գեղեցիկ ձեւավորումը կդառնա:

Ինտերիերի կահույք գոթական ոճով

Այս ոճը բնութագրվում է զանգվածային, բայց էլեգանտ փայտե կահույքի օգտագործմամբ: Հսկայական մահճակալ, բարձր ականջակալով, որը զարդարված է փայտի փորվածքներով կամ բնօրինակ կեղծված մետաղական մասերով, ծանր հեծանվավազքով, կասկածի տակ, կզարդարի ցանկացած ննջասենյակ գոթական ոճով:



Գոթական ինտերիերի համար կահույքը ներառում է բարձր փայտե սեղանների առկայություն, փայտե բազկաթոռներով, փայտե բազկաթոռներով, փորագրված կրծքավանդակներով, որոնք զարդարված են փորված մետաղական կցամասերով:
Այսօր կրծքավանդակի դերը հաջողությամբ կարող է կատարել բարձր փայտե պահարաններ կամ բուֆետներ, որոնց դռները զարդարված են հայելու ձեւերով կամ ապակյա վիտրաժներով:

Gothic կահույքը կարող է կեղծել մետաղական ոտքերի կորաձեւ ձեւ, որը զարդարված է տարբեր նախշերով:

Մանրամասներ եւ դեկոր

Գոտիկների ոճով ինտերիերի համար բնութագրվում է դեկորատիվ տարրերի նվազագույն քանակը:
Սենյակում հիմնական ձեւավորումը պետք է լինի մեծ բուխարի, որը զարդարված է բնական քարով եւ կեղծված մետաղական տարրերով:

Մինչ օրս իրական ուշադրությունը կարող է փոխարինվել արհեստական \u200b\u200bբուխարիով:

Նաեւ գոթականում հիանալի տեսք կունենան որմնանկարներ եւ սվաղներ, պատի գոբելեններ `հերալդային թեմաներով:

Գոթական ոճով դեկորը ամենից հաճախ օգտագործվում է.

• Խոշոր, զանգվածային հայելիներ փայտե կամ մետաղական շրջանակներում:
• Հին զենք պատին, մոմակալներ են գրել:
• Բրոնզե կամ ոսկեզօծ բաժակներ, ափսեներ, փորագրված նախշերով ծաղկամաններ:
• Փայտի կամ մետաղի անսովոր քանդակներ, լամպեր պատերին ջահերի տեսքով:
• Նկարներ պատմական թեմաներով `ասպետների կամ ասպետների կռիվների պատկերներ:
• Կատարվում է գունագեղ տեքստիլներ, որոնցից իրականացվում է զանգվածային, ծանր drapery:

Ինտերիերի մեջ գոթական ոճը շքեղության եւ միստիցիզմի յուրահատուկ համադրություն է, ինչը անպայման պետք է համտեսի բոլոր բնօրինակների եւ ստեղծագործական երկրպագուներին:

Գոտիկական ոճը ինտերիերում - լուսանկար

Ավելի զսպված գոթական եկավ փոխարինելու շքեղ եւ պռանման հռոմեական ոճը, որը քնում էր միստիցիզմ: «Գոթիկ» տերմինը ծագել է Իտալիայի նահանգում, երբ միայն սկսվեց Վերածննդի դարաշրջանը:

Այնուամենայնիվ, օգտագործելով այն, Հռոմեացիները ցույց տվեցին իրենց մերժող վերաբերմունքը ոճատի նկատմամբ, որը նրանք համարում էին բարբարոս եւ մեկնել ոչ գոյության: Այդ իսկ պատճառով հեղինակները օգտագործում էին «գոթական» բառը, որը հեգնանքով ձեւավորեց տեքստի մեջ աղավաղված լատիներեն:

Եվ միայն տարիներ անց այս տերմինը սկսեց ոճավորել ճարտարապետության ոճը, որն առանձնանում էր հոյակապ եւ մռայլ:

Գոթական ոճի ամենատարածված նշանները պատրաստված ապակյա պատուհաններ են խճանկար, դեկորային տարրեր, որոնք ներկված են ոսկե գույնով, ինչպես նաեւ նման փխրուն նյութի հմուտ համադրություն:

Առաջին հայացքից կարող է թվալ, որ դա ժամանակակից բնակարանում վերարտադրվում է բավականին պարզ, սակայն դիզայներները հավատարիմ են բոլորովին այլ կարծիք:

Անհնար է ամբողջովին վերստեղծել նման բարդ ոճը սովորական բնակարանում, պրոֆեսիոնալ տեսանկյունից, հետեւաբար օգտագործվում են միայն գոթական որոշ տարրեր:

Հատկանշական է, որ գոթական ոճով ինտերիերի ձեւավորումը նախագծելիս անհրաժեշտ է պատրաստ լինել յուրացման, քանի որ դուք պետք է օգտագործեք բնական նյութեր, որոնք բավականին թանկ են: Որպես ձեւավորման, բնական քարի, մարմարի, ինչպես նաեւ փայտի մի շարք նյութեր:

Gothic ոճը անհնար է պատկերացնել առանց սալիկապատված խճանկարների եւ մեծ գունավոր վիտրաժների պատուհանների, այնպես որ լավագույնս հրաժարվում է սովորական պատուհանների տեղադրման գաղափարից:

Հիմնական տարրեր

Եթե \u200b\u200bդուք դեռ որոշել եք օգտագործել գոթական ոճը ինտերիերում, ապա անհրաժեշտ է նախապես ձեռք բերել մի քանի հիմնական հատկանիշներ: Դրանք ներառում են `պտուտակային սանդուղք, վիտրաժներ եւ բուխարի:

Սրանք, առաջին հայացքից, սովորական դեկորի տարրերը ունակ են ոչ միայն զարդարել ցանկացած սենյակ, այլեւ նրան ավելացնել միստիկական մթնոլորտ: Վիտրաժներ զարդարելու համար ամենալավն է զարդարել զարդարանք:

Դուք կարող եք օգտագործել ծաղիկների պատկերներ, ինչպիսիք են վարդը կամ շուշանը: Կարող եք նաեւ կիրառել նման պատկերներ ոչ միայն վիտրաժների վիտրաժների, այլեւ ցանկացած մակերեսի համար:

Սա գոթական ոճի առանձնահատկության հիմքն է, առանց որի անհնար է վերստեղծել այն:

Մի մոռացեք, որ գոթական լուսաբացին, սեմինարի արհեստները ակտիվորեն զարգացել են, ուստի նրանք անպայման պետք է զարդարել սենյակի ինտերիերը:

Կարող եք օգտագործել ապակե կամ մետաղական տարբեր ձեւեր, քարե թել կամ փայտի զանգված: Այս տարրերը ավելացնելով, ձեզ երաշխավորված է ամրապնդել ձեր օգտագործած ոճի ազդեցությունը, ինչպես նաեւ ավելացնել բարձր ծախսեր եւ շքեղություն:

Ինչպես ընտրել համապատասխան կահույք:

Բացի այն փաստից, որ դուք պետք է պատշաճ կերպով ընտրեք նյութեր `ավարտելու եւ մանր զարդարի տարրերի համար, անհրաժեշտ է նաեւ հատուկ ուշադրություն դարձնել կահույքի ականջակալների ընտրությանը:

Այս ոճը պահանջում է օգտագործել բարձր բուֆետներ, պահարաններ: Մահճակալը պետք է լինի բավականին զանգվածային, իսկ աթոռներն ավելի լավ են բարձր հետքով ընտրելու:

Կահույքը ամենից շատ դուր է գալիս մեկը, ինչպես օգտագործվում է միջնադարում, ուստի ավելի լավ է նախապես կարդալ գոթական ոճի լուսանկարները, նրանք կօգնեն ձեզ որոշել ընտրության մասին:

Ուշադրություն դարձրեք, թե ինչպես են նախապես զարդարվել պալատների սրահներն ու եկեղեցիների պալատները: Մի շարք կրծքավանդակների օգտագործումը, որոնք նույնպես պետք է ներառվեն ձեր ինտերիերում, գեղեցիկ էին:

Միեւնույն ժամանակ, դուք չպետք է անհանգստանաք այն փաստից, որ այս դիզայնը միայն ազատ տեղ է զբաղեցնում, եւ դրանից օգուտ չեք ստանա: Հագուստ եւ փոքր գործիքներ պահելու համար կարող եք օգտագործել կրծքավանդակներ:

Տան ամբողջ կահույքը պետք է լինի բավականին զանգվածային եւ մութ: Բացարձակապես թույլատրելի չէ օգտագործել պայծառ երանգներ, որոնք պարզապես ոչնչացնում են գոթականի ամբողջ մթնոլորտը:

Ուշադրություն դարձրեք գոթական ոճի օրինակներին, որոնք տրվում են ստորեւ նշված ձեր ուշադրությանը: Դուք կնկատեք, որ նախապատվությունը տրվում է ծառի ավելի մուգ ժայռերին, որոնք հետագայում զարդարված են փորագրություններով կամ կեղծված կառույցներով:

Միշտ է, որ գոթական նշանակում է մռայլ:

Շատերը դեռ վստահ են, որ գոթական ոճով զարդարված տարածքը բավականին մռայլ է թվում: Բայց պրոֆեսիոնալ դիզայներները բացարձակապես համաձայն չեն նմանատիպ կարծիքի հետ:

Right իշտ ձեւով, բնակարանի ինտերիերում գոթական ոճը բավականին պայծառ է թվում, քանի որ որոշ թեթեւություն եւ հոգեւորականություն է ավելացվում: Մենք չպետք է մոռանանք, որ նման ոճը կարող է վերածել սովորական աննկարագրելի սենյակը գլուխգործոցում:

Դա կլինի ավելի շատ հիշեցնում է պալատական \u200b\u200bսենյակը, զարդարված է էլեգանտ եւ թանկ:

Հմտորեն շրջանցելով շեշտադրումները դեկորի առանձին տարրերի օգնությամբ, կարող եք հասնել մի ցնցող ազդեցության, որը երկար տարիներ կուրախացնի բնակարանի սեփականատիրոջը, քանի որ Gothic- ը, դասական, չի թողնում նորաձեւությունը:

Բացի այդ, նույնիսկ այն մարդիկ, ովքեր նախընտրում են ավելի շատ ժամանակակից ոճեր, կկարողանան գտնել դրա մեջ ինչ-որ բան: Եթե \u200b\u200bմտածում եք, թե ինչպես պատրաստել դիզայն գոթական ոճով, կամ վախենում են ինչ-որ բան սխալ անել, ապա պարզապես պետք է ծանոթանաք ինտերնետում տրամադրված լուսանկարներին:

Նրանք հստակ ցույց են տալիս, թե ինչպես են միջնադարում սովորում սենյակի ձեւավորումը:

Ֆոնդային ֆոտո Gothic ոճը ինտերիերում