Պետերբուրգ, Ակվիլոն, 1922. 91, էջ. հիվանդի հետ; 20,8x15,5 սմ - 1200 օրինակ, որից 60 օրինակ։ գրանցված, 1140 օրինակ։ (1-1140) համարակալված. Գունավոր պատկերազարդ հրատարակչի շապիկով: Վերնագրի հետևի մասում կարդում ենք. Կուստոդիևը»: Շատ հազվադեպ լավ վիճակում!

Նրանք նախատեսում էին այս գիրքը հրատարակել Ակվիլոնում՝ Նիկոլայ Ալեքսեևիչ Նեկրասովի հարյուրամյակի կապակցությամբ։ Գիրքը պարունակում է մանկուց բոլորին ծանոթ բանաստեղծություններ՝ «Վլաս», «Անվաճառներ», «Քեռի Յակով», «Մեղուներ», «Գեներալ Թոփթիգին», «Մազայ պապը և նապաստակները»։ Դրա դիզայնը վստահվել է մտերիմ ընկեր Ֆ.Ֆ. Նոտգաֆտը Բորիս Միխայլովիչ Կուստոդիևին. Հրապարակման համար օգտագործվել է դրված թուղթ։ Փափուկ ստվարաթղթե շապիկը տպագրված է երեք գույնով՝ օգտագործելով ցինկոգրաֆիայի տեխնիկան. նախշի ֆոնի վրա (դեղին հինգ թերթիկ վարդակներ՝ կապտավուն ալիքաձև գծերի միջև) կա օվալաձև մեդալիոն, որը պարունակում է գծանկար (մարդ՝ թրթուրով), գրքի անվանումը (հեղինակի ազգանունով), նկարչի ազգանունը, հրատարակչի անունը, հրատարակման վայրը և տարեթիվը. Գիրքն ունի 30 նկարազարդում՝ 8 էջ, 11 վերնագիր և 11 վերջավորություն։ Տիտղոսաթերթը և նկարազարդումները կատարվում են միագույն ավտոլիտոգրաֆիայի տեխնիկայով։

Նկարազարդումները տեղադրված են ոչ թե առանձին ներդիրների վրա, այլ տեքստով էջերի վրա, որոնք պահանջում էին գիրքը տպել երկու պտույտով. միևնույն ժամանակ էջի հետևի մասը դատարկ է մնացել։ «Այստեղ տեքստին շատ նուրբ և նրբանկատ համապատասխանությունը զուգորդվում էր տեխնիկայի և տպագրական կատարման ամենաարտահայտիչ վարպետության հետ. մենք ուղղակի մինչև հիմա չգիտեինք»,- գրել է Ա.Ա. Սիդորովը։ Կուստոդիևն իր առաջ խնդիր է դրել ոչ թե գրաֆիկորեն վերապատմել յուրաքանչյուր բանաստեղծության բովանդակությունը, այլ այն էմոցիոնալ լրացնել։ Լանդշաֆտային էսքիզներում, նատյուրմորտներում և առօրյա տեսարաններում նկարիչը, խուսափելով ընդգծված ոճավորումից, կարողացել է փոխանցել ռուսական ազգային համը փափուկ արծաթագույն գծի, «շողշողացող» հարվածների և տոնային ստվերների թավշյա տիրույթի օգնությամբ: Գիրքը ճանաչվել է տպագրական արվեստի գլուխգործոց։ «Նեկրասովի վեց բանաստեղծությունը» ոչ միայն «Աքվիլոնի» մեծ ձեռքբերումն է, այլ ընդհանրապես ռուսական գրքերի պատմության ամենանշանավոր երևույթներից մեկը», - ասաց Հոլերբախը, իսկ Սիդորովն այս հրատարակությունն անվանեց «գրքային արվեստի մաքուր ոսկի, «Աքվիլոնի» հաղթանակներից ամենագեղեցիկը և մեր հպարտությունը»։

1919 թվականին Ժողովրդական գրադարանում հայտնվեց Լ.Ն.-ի պատմվածքը. Տոլստոյի «Մոմը» Կուստոդիևի նկարազարդումներով, արված մինչև հեղափոխությունը Սանկտ Պետերբուրգի գրագիտության ընկերության համար։ Օստրովսկու «Ամպրոպի» նկարազարդումների շարքը նույնպես պետք է ճանաչվի որպես նկարչի նշանակալի ձեռքբերում։ Առևտրական թեման, որը նա սիրում էր և քաջածանոթ էր իրեն, սկսեց նորովի խաղալ գրչով գծագրերի մեջ։ Նոր տնտեսական քաղաքականության (NEP) սկզբի հետ երկրում հայտնվեցին մասնավոր հրատարակչություններ։ Դրանցից մեկը 1921 թվականի սեպտեմբերին հիմնադրված Պետրոգրադի «Ակվիլոնն» էր, որը ղեկավարում էր արվեստաբան Ֆեդոր Ֆեդորովիչ Նոտգաֆտը (1886-1942): Այս հրատարակչությունը գործեց երեք տարուց էլ քիչ ժամանակ և հրատարակեց ընդամենը 22 գիրք՝ տպագրված փոքր տպաքանակով՝ 5,001,500 օրինակով։ Սա, ասես, Գոսիզդատի հակաթեզն էր, որի հրապարակումների տպաքանակը մոտենում էր միլիոնների։ «Աքվիլոնը» միտումնավոր ուղղված էր ոչ թե զանգվածային ընթերցողին, այլ սիրողականներին, մատենասերներին։ Նրա գրքերը ընդմիշտ կընդգրկվեն ռուսական դիզայներական արվեստի ոսկե ֆոնդում։ Դրանցից, օրինակ, «Սպիտակ գիշերներ» Ֆ.Մ. Դոստոևսկին և «Խեղճ Լիզա» Ն.Մ. Կարամզինը նկարազարդումներով Մ.Վ. Դոբուժինսկի, «Բանաստեղծություններ» Ա.Ա. Ֆետա, զարդարված Վ.Մ. Կոնաշևիչ... Ակվիլոնի հետ համագործակցելով Բորիս Միխայլովիչ Կուստոդիևը երեք գիրք է ստեղծել.

Դրանցից առաջինը` «Նեկրասովի վեց բանաստեղծություն» ժողովածուն, դարձավ անվիճելի գլուխգործոց: Զարմանալիորեն քիչ բան է գրվել այս գրքի մասին. Այսպիսով, Վիկտորյա Եֆիմովնա Լեբեդևայի մեծ մենագրության մեջ նրան միայն չորս պարբերություն է նվիրված։ «Նեկրասովի վեց բանաստեղծությունները», որը մտահղացել է որպես մատենասեր հրատարակություն, լույս է տեսել 1922 թվականի մարտին և համընկել բանաստեղծի ծննդյան 100-ամյակի հետ։ Ընդհանուր առմամբ տպագրվել է 1200 օրինակ, որոնցից 60-ը գրանցված է՝ նշելով ապագա սեփականատիրոջ ազգանունը, իսկ 1140-ը՝ համարակալված։ Սերիական համարները գրվել են ձեռքով։ Այս տողերի հեղինակին է պատկանում թիվ 1019 օրինակը, որը ժամանակին ձեռք է բերվել հին գրախանութից, ծիծաղելի է ասել՝ 5 ռուբլով։ 1922 թվականին՝ հիպերինֆլյացիայի ժամանակ, գիրքը վաճառվել է 3 միլիոն ռուբլով։ Գիրքը տպագրած 15-րդ պետական ​​տպարանի աշխատանքը (նախկինում՝ Գոլիկեի և Վիլբորգի գործընկերության տպարանը, իսկ այժմ՝ Իվան Ֆեդորովի տպարանը) բարդ էր ոչ միայն օրինակների ձեռքով համարակալմամբ։ Դրա վրա աշխատելու ընթացքում Բ.Մ. Կուստոդիևն իր համար նոր տեխնիկա է յուրացնում՝ վիմագրություն։ Նա վիմագրական մատիտով գծագրեր է արել այսպես կոչված եգիպտացորենի թղթի վրա, և միայն դրանից հետո դրանք տեղափոխվել վիմագրական քարի վրա։ Սա որոշակի դժվարություններ է ստեղծել տպագրական ձեռնարկության համար, քանի որ «բանաստեղծությունների» տեքստը տպագրվել է տպագրության տպագրության միջոցով։ Քանի որ դեկորացիայի տարրերը հիմնականում նույն էջի վրա էին, ինչ տեսակը, թերթերը պետք է տպվեին մի քանի տպաքանակով. առաջին անգամ տպագրվող մամլիչով, իսկ երկրորդը լիտոգրաֆիկ մամլիչով, ամենայն հավանականությամբ, ձեռնարկով:

Խոսելով «Նեկրասովի վեց բանաստեղծությունները» վերարտադրելու տեխնիկայի մասին, Ալեքսեյ Ալեքսեևիչ Սիդորովը գրքում, որն ամփոփում է գրաֆիկական արվեստի զարգացումը հետհեղափոխական առաջին հինգ տարիների ընթացքում, գրել է. զուգորդված ... տեխնիկայի արտահայտիչ վարպետությամբ և բուն տպագրական կատարմամբ. գրքեր նկարազարդումներով, վիմագրված և չկպցրած կամ տեքստի մեջ չտեղադրված, բայց տպագրված նույն էջում տպագրությամբ, ուղղակի մինչև հիմա չգիտեինք...»: Տպագրության բարդությունն ազդել է գրքի վաճառքի գնի վրա, որը մի կարգով ավելի բարձր էր, քան Ակվիլոնի մյուս հրատարակությունների գները։ «Բանաստեղծությունները» փակցված էին ստվարաթղթե փափուկ կազմի մեջ՝ տպագրված եռագույնով։ Հիմնական ֆոնը դեղին հինգ թերթիկ վարդերների պարզ նախշ էր՝ շրջապատված կապտավուն ալիքաձև գծերով։ Վերևի կողմում դրված էր օվալաձև մեդալիոն, որում սպիտակ ֆոնի վրա սև ներկով վերարտադրված էին բոլոր անհրաժեշտ մակագրություններն ու գծանկարը, որտեղ պատկերված էր մի մարդ՝ սև ներկով։ Գծանկարի սյուժեն կարծես հուշում էր ընթերցողին, որ բանաստեղծությունները նվիրված են գյուղացիական կյանքին։ Եվ այդպես էլ եղավ. ժողովածուում ներառված էին «Վլաս», «Անվաճառներ», «Քեռի Յակով», «Մեղուներ», «Գեներալ Թոփթիգին» և «Մազայ պապը և նապաստակները» բանաստեղծությունները։

Գիրքը կազմված էր ձեռքով կարված 4 թերթանոց տետրերից։ Այն բացվել է Մ.Վ.-ի «Aquilona» հրատարակչական նամականիշով ժապավենով։ Դոբուժինսկի. Հաջորդը գրքի առաջին վերնագիրն էր՝ վերարտադրված մեծատառերով։ Դատարկ թիկունքով երրորդ թերթիկը գծագրված վերնագիր է, որի վրա տեսնում ենք, թե ինչպես են գյուղացիները ուշադրությամբ լսում մի տղայի, ով ձեռքում բաց գիրք է բռնել և կարդում է նրանց համար։ Գծանկարն ընդգրկում է գրողի դիմանկարով ձվաձեւ հուշատախտակ։ Գրքի վերնագիրը վերարտադրված է միտումնավոր անճոռնի ձեռագրով, իսկ հին ուղղագրությամբ՝ «և տասնորդականով», սակայն գրքի տեքստն ինքնին տպագրված է նոր ուղղագրությամբ։ Չորրորդ թերթիկը վերնագիր է, որի կենտրոնում տեղադրված է առաջին բանաստեղծության վերնագիրը տպագրական տառատեսակով։ Դատարկ մեջքով վերնագրերին նախորդել են ժողովածուում ընդգրկված գրողի յուրաքանչյուր ստեղծագործություն։ Վերնագրից հետո, արդեն երկրորդ նոթատետրում, կար մի ամբողջ էջ նկարազարդում, որտեղ պատկերված էր Վլասը թափառող Ռուսաստանում: Այս նկարազարդումը, որի հետևի կողմը նույնպես դատարկ է մնացել, չի կարող ճակատագիր համարվել, քանի որ մյուս բանաստեղծություններում վերնագրին անմիջապես հաջորդող լիաէջ գծանկարներ չկան՝ դրանք տեղադրված են տեքստում։ Ընդհանուր առմամբ նման ութ նկարազարդումներ կան, և դրանք բաշխված են անհավասարաչափ։ Առաջին «Վլաս» բանաստեղծության մեջ, որը զբաղեցնում է ընդամենը չորս կիսատ էջ, դրանք երկուսն են։ Նույնքան կա 33 էջանոց մեծ պոեմում` «Մանրավաճառները»: «Քեռի Յակով», «Մեղուներ», «Գեներալ Թոփթիգին» և «Պապ Մազայ» ֆիլմերում՝ մեկական։ Նկարիչը որոշեց չսահմանափակվել ֆորմալ սահմաններով և բանաստեղծություններից յուրաքանչյուրի համար այնքան գծանկարներ արեց, որքան նրան ասում էր գեղարվեստական ​​բնազդը։ Բացի այդ, յուրաքանչյուր բանաստեղծության համար՝ փոքր, էջի մոտ մեկ երրորդը, արվել են ներածության և վերջաբանի նկարազարդումներ։ «Մանրավաճառների» մեջ դրանք վեցն են՝ ըստ բանաստեղծության մասերի քանակի։ Իր ինքնագրություններում Բ.Մ. Կուստոդիևն առաջին հերթին հիանում է ռուսական ազատ լանդշաֆտով. այստեղ կան անվերջանալի դաշտեր՝ քամուց ծալվող հասած տարեկանով, և կենտրոնական Ռուսաստանի նոսր անտառի մեջտեղում բացատների ազատությունը և գետերի կատաղի հեղեղումները, որոնք ողողում են ռուսական հարթավայրերը։ աղբյուրը, և մի թշվառ մեղվանոց՝ խռպոտ ցանկապատի մոտ... Զարմանալի քնքուշ վիմագրեր։ Կարծես թե նկարչի վիմագրական մատիտը հազիվ դիպավ քարին։

Հետագայում Ֆ.Ֆ. Նոթգրաֆտը մտադիր էր թողարկել լիտոգրաֆների ալբոմ Բ.Մ. Կուստոդիևա, Մ.Վ. Դոբուժինսկին և Գ.Ս. Վերեյսկին, բայց այս նախագիծը չի ավարտվել, քանի որ 1923 թվականի դեկտեմբերին Ակվիլոնը դադարեց գոյություն ունենալ, Կուստոդիևը ստիպված էր այլ հրատարակիչներ փնտրել: Նա մեծ ջանք ու աշխատանք է նվիրել «Մցենսկի Լեդի Մակբեթը» նկարազարդմանը։ Ն.Ս. Լեսկովա. Հետհեղափոխական առաջին տարիներին նրան հաճախակի այցելած Կ.Ս. Սոմովը 1923 թվականի փետրվարի 18-ին իր օրագրում գրել է. «Բ.Մ. ինձ ցույց տվեց «Մցենսկի Լեդի Մակբեթ»-ի նկարազարդումները և նրա ռուսական տիպերի վերարտադրությունները: Նա բավականին կենսուրախ ու կենսուրախ էր, չնայած ընդհանուր առմամբ ավելի վատ էր, օրական ընդամենը 5 ժամ կարող էր նստել աթոռին»։ Եղբորորդի Կ.Ա. Սոմովա Է.Ս. Միխայլովն ավելի ուշ հիշեց. «Մի քանի անգամ հորեղբայրս ինձ իր հետ տարավ Բորիս Միխայլովիչ Կուստոդիևին այցելելիս։ Հորեղբայրս սիրում էր իր արվեստը և զարմանում էր Բորիս Միխայլովիչի զայրույթի և ինքնատիրապետման բացակայությունից, ով ծանր հիվանդության պատճառով չէր կարողանում շարժվել»։ Շատ առանձնահատուկ տեղ է Բ.Մ. Կուստոդիևին հետաքրքրում է լենինյան թեման. Համաշխարհային պրոլետարիատի առաջնորդի գործունեության նկատմամբ կարելի է տարբեր վերաբերմունք ունենալ։ Վերջին տարիներին մենք շատ բան իմացանք այս մարդու գործերի մասին, որին վերջին ժամանակներում աստվածացրել էին։ Բայց, Վ.Վ.-ի խոսքերով. Մայակովսկին, նրա ծրագրերի «ահռելիությունը» զարմացրել է իր ժամանակակիցներին։ Եվ նրանք բավականին անկեղծորեն հիանում էին նրանով։ 1924 թվականի հունվարին Լենինի մահն ընկալվեց որպես անուղղելի աղետ։ Այստեղից էլ Կուստոդիևի ցանկությունն է ինչ-որ բան ասել հեռացած առաջնորդի մասին: Հասկանալի է, որ այս թեման բոլորովին խորթ էր առևտրական Ռուսաստանի երգչին, բայց նա խիզախորեն ստանձնեց դրա լուծումը. այսպես հայտնվեցին նկարազարդումներ Ա. Իլյին Ժենևսկու «Մի օր Լենինի հետ» հուշերի համար (Լ.; Մ., 1925) և երիտասարդ ընթերցողների համար նախատեսված «Լենինը և երիտասարդ լենինիստները» (Լ.; Մ., 1925) և «Երեխաների համար Լենինի մասին» (Մ.; Լ., 1926) գրքերի համար։ Նկարիչը երբեք չհանդիպեց առաջնորդին, բայց նա Աստծո ողորմությամբ դիմանկարիչ էր, ով գիտեր աշխատել ոչ միայն կյանքից, այլև լուսանկարներից։ Լենինը իր գծանկարներում ոչ միայն ճանաչելի է, այլ իհարկե նման է։ Հատկապես լավն են միջնակարգ դպրոցի աշակերտ Վոլոդյա Ուլյանովին պատկերող գծանկարները, որոնք ժամանակի ընթացքում մի տեսակ դասական են դարձել։ «Լենինիանայի» անթիվ, երբեմն անվերջ քաղցր պատկերներում այս գծանկարները հատուկ տեղ են գրավում, և չպետք է անտեսել դրանք, ինչպես վերջերս արել են որոշ հեղինակներ՝ նվիրված Բ.Մ. Կուստոդիևի գրքերը. Նկարիչը երբեք չի նկարել Լենինի դիմանկարները յուղով և չի էլ ձգտել դա անել, քանի որ չէր ցանկանում դրանք կեղծել։ Ընդունե՞լ, թե՞ չընդունել հեղափոխությունը. Կուստոդիևի մոտ նման հարց կարծես թե չէր ծագել։ Բայց ի՞նչն է նրա համար ավելի արժեքավոր՝ անցյալ Ռուսաստանի հիշողությունները, թե՞ նոր, երբեմն դաժան իրականությունը: Վիճելով այս թեմայի շուրջ՝ Ա.Ա. Սիդորովը մի անգամ գրել է. «Սովետական ​​արվեստի համար անընդունելի է գնալ հնություն՝ հանուն սեփականության։ Գրաֆիկական գործունեության մեջ Բ.Մ. Կուստոդիևը դա հաղթահարում է իրական կյանքի ուժերով։ Իհարկե, նա չդարձավ բոլորովին նոր, խորհրդային արվեստագետ»։ Վերևում նշվեց, որ Բ.Մ. Կուստոդիևը հազվադեպ էր դիմում ժամանակակից գրողների ստեղծագործությունների նկարազարդմանը. բացառություն արվեց Մաքսիմ Գորկու համար: 1919-ին Ալեքսեյ Մաքսիմովիչն այցելեց հիվանդ Կուստոդիևին, և դրանից անմիջապես հետո նկարիչը Գորկիին ուղարկեց իր հայտնի մերկ «Գեղեցկության» տարբերակը՝ նվերը ուղեկցելով գրառմամբ. «Դու առաջինն ես, ով այնքան հոգևոր և հստակ արտահայտեցի այն, ինչ ուզում էի պատկերել դրանում, և ինձ համար հատկապես արժեքավոր էր անձամբ քեզանից դա լսելը»: Ալեքսեյ Մաքսիմովիչը պահել է գրառումը և հիշել այն նկարչի մահից անմիջապես առաջ՝ 1927 թվականի մարտի 23-ին, իր կենսագիր Ի.Ա. Գրուզդև. Զարմանալի չէ, որ երբ Պետական ​​հրատարակչությունը խնդրեց Կուստոդիևին նախագծել Գորկու գրքերի շարքը, նկարիչը անմիջապես համաձայնեց: Այսպիսով, 1926-1927 թվականներին հայտնվեցին «Չելկաշը», «Ֆոմա Գորդեևը», «Արտամոնովի գործը»։ Մեզ հատկապես հետաքրքիր են թվում գլխավոր հերոսների դիմանկարներով այս հրապարակումների շապիկները։ Նկարիչը նկարազարդ շարքը սկսեց շապիկով, որն, ըստ էության, նորամուծություն էր։ Երիտասարդ և գեղեցկադեմ Ֆոմա Գորդեևը կտրուկ հակադրվում է կծկված ծերունու Արտամոնովի հետ, իսկ վերջինս նկարում է ուրվագիծ տեխնիկան, որը, ընդհանուր առմամբ, հազվադեպ է Կուստոդիևի համար (նախկինում նա օգտագործել էր ուրվագիծը 1919 թվականին «Դուբրովսկին» նկարելիս): . Պետք է ասել, որ Մաքսիմ Գորկին ամբողջությամբ գոհ չէր Կուստոդիևի նկարներից, նա կարծում էր, որ դրանք չափազանց «խելացի» են և ցանկանում է, որ դրանք լինեն «ավելի կոպիտ և պայծառ»: Այս նույն տարիներին Բ.Մ. Կուստոդիևը շատ «արհեստագործական» աշխատանք է կատարել։ Նա նկարազարդում է օրացույցներ, պատրաստում է ամսագրերի և նույնիսկ Պետական ​​հրատարակչության կողմից հրատարակված գյուղատնտեսական թեմաներով գրքերի շապիկներ։ Նրա աշխատանքներից են «Գյուղացիական հատապտուղների այգին» (Լ., 1925), «Գյուղական սայլի բանվորը» (Լ., 1926) գրքերի ձևավորումը։ Հազիվ թե կարելի է արտիստին մեղադրել անընթեռնելի լինելու մեջ, քանի որ մեծ վարպետն անգամ կարիք ունի կենցաղային գործերի մասին մտածելու և հաց վաստակելու։ Ավելին, նույնիսկ այս ստեղծագործություններում, որոնք երբեք չեն վերարտադրվում Կուստոդիևին նվիրված մենագրություններում, կարելի է շատ հետաքրքիր բաներ գտնել՝ վարպետի ձեռքը միշտ զգացվում է։ 1927 թվականի մայիսի 26-ին 59 տարեկան հասակում մահացավ Բորիս Միխայլովիչ Կուստոդիևը։ Իսկ հուլիսի 2-ին Ք.Ա. Սոմովը, ով ապրում էր Ֆրանսիայում, գրել է իր քրոջը Մոսկվայում. «Երեկ ես իմացա Կուստոդիևի մահվան մասին։ Գրեք ինձ մանրամասները, եթե գիտեք... Խե՜ղճ նահատակ։ Հաղթահարելով տառապանքն ու ֆիզիկական թուլությունը՝ Բորիս Միխայլովիչ Կուստոդիևին հաջողվեց ստեղծել գրքերի և ամսագրերի գրաֆիկայի տասնյակ դասական գործեր։ Ավարտելով նրա մասին հոդվածը՝ մենք կգտնենք բոլորովին այլ բառեր, քան Կ.Ա. Սոմով, - «Մեծ ասկետ»:

Ռուս մեծ բանաստեղծ Ն.Ա.Նեկրասովը մեզ ծանոթ է մանկուց։ Նրա ստեղծագործությունն ազդել է ռուսական պոեզիայի ողջ հետագա զարգացման վրա։ Ա.Ս.Պուշկինի, Մ.Յու.Լերմոնտովի, Ա.Վ.Կոլցովի, Նեկրասովի ավանդույթների ժառանգորդն ու շարունակողը խոսեց ժողովրդի տառապանքների և հույսերի մասին։ Նրա պոեզիան ռուսական հասարակական կյանքի կարևորագույն երևույթն էր և ընդմիշտ մտավ ռուսական մշակույթի գանձարանը։

Բանաստեղծը ծնվել է 1821 թվականի դեկտեմբերի 10-ին Նեմիրովում՝ Կամենեց քաղաքում, Պոդոլսկի նահանգում (այժմ՝ Վիննիցայի մարզ)։ Նեկրասովն իր մանկությունն անցկացրել է Յարոսլավլի մոտ գտնվող Գրեշնև գյուղում՝ նրա կալվածատեր հոր ընտանեկան կալվածքում։ Այստեղ, Վոլգայի վրա, շրջապատված ռուսական գեղեցիկ բնությամբ, մանկուց նա տեսել է ճորտատիրության սարսափները, գյուղացիների և բեռնակիրների հարկադիր աշխատանքը: Բանաստեղծն իր ողջ կյանքի ընթացքում պահպանել է իր սերը ռուսական բնության հանդեպ և ատելությունը անօրինականության ու ճնշումների նկատմամբ։ 1838 թվականին, Յարոսլավլի գիմնազիան ավարտելուց հետո, Նեկրասովը, հոր թելադրանքով, ստիպված է եղել ընդունվել ռազմական ուսումնական հաստատություն՝ ազնվական գունդ։ Սակայն բանաստեղծը չհնազանդվեց հորը և դարձավ Սանկտ Պետերբուրգի համալսարանի կամավոր ուսանող, ինչի համար նա զրկվեց հոր կողմից ամեն նյութական աջակցությունից։ Բանաստեղծն այս և հետագա տարիների մասին, ծանր կարիքներով ու զրկանքներով լի, հետագայում գրել է.

...Կյանքի տոն՝ երիտասարդություն մերկ-

Ես սպանեցի աշխատանքի ծանրության տակ...

Նեկրասովն առաջին անգամ սկսեց հրատարակել 1838 թ. Գրում է պոեզիա, պատմվածքներ, վոդևիլներ, ակնարկներ։ Բանաստեղծությունների առաջին ժողովածուն՝ Երազներ և հնչյուններ, լույս է տեսել 1840 թվականին։ 1842-ին նա մտերմացավ Վ. Բանաստեղծը հիացմունքով ու երախտագիտությամբ լի բազմաթիվ տողեր է նվիրել մեծ քննադատի ու դեմոկրատի հիշատակին։

...Դու մեզ սովորեցրել ես մարդավարի մտածել,

Գրեթե առաջինը հիշել է ժողովրդին,

Դժվար թե առաջինը խոսար

Հավասարության, եղբայրության, ազատության մասին...

Այդ ժամանակվանից նրա ստեղծագործությունների թեման ոչ թե «մաքուր քնարականությունն» էր, այլ հասարակ ժողովրդի կյանքը՝ ճորտատիրության բացասական կողմերի ճշմարտացի պատկերումը, բյուրոկրատական ​​կյանքի բյուրոկրատական ​​Ռուսաստանում: Բանաստեղծը գրում է «Ճանապարհին», «Ժամանակակից ձոն», «Օրորոցային», «Շան որս», «Բարոյական մարդ» և այլն պոեմը, մի շարք արձակ գործեր և քննադատական ​​հոդվածներ։ 1847 թվականին Նեկրասովը Ի.Ի.Պանաևի հետ ձեռք բերեց «Սովրեմեննիկ» ամսագիրը և դարձավ դրա մշտական ​​խմբագիրն ու հրատարակիչը։ Ն. Գ. Չերնիշևսկին, ապա Ն. Ա. Դոբրոլյուբովը համագործակցել են «Սովրեմեննիկի» հետ։ 1856 թվականին Նեկրասովը հրատարակեց բանաստեղծությունների ժողովածու, որը խանդավառությամբ ընդունվեց Ռուսաստանի առաջատար մարդկանց կողմից։ Ժողովածուից մի քանի բանաստեղծություններ, որոնք տպագրվել են «Սովրեմեննիկում», սուր դժգոհություն են առաջացրել իշխանության մոտ։ Նեկրասովին հայտարարվել է, որ «առաջին նման արարքը կհանգեցնի նրա ամսագրի ամբողջական դադարեցմանը:

50-ականների երկրորդ կեսին և 60-ականների սկզբին բանաստեղծը ստեղծել է ստեղծագործություններ, որոնց թեման ճնշված գյուղացիության կյանքն էր։ Այս ժամանակահատվածում «Մտորումներ գլխավոր մուտքի մոտ», «Երգ Էրեմուշկային», «Վոլգայի վրա», «Ասպետ մեկ ժամով», «Գյուղացի երեխաներ», «Առավաճառներ», «Օրինա, զինվորի մայրը», «Սառնամանիք»: , Կարմիր քիթ» և այլն։

1866 թվականին Ալեքսանդր II-ի դեմ Կարակոզովի մահափորձից հետո կառավարությունը ուժեղացրեց ոստիկանական ռեպրեսիան։ Սովրեմեննիկը փակվեց. 1868-ին Նեկրասովը Մ. Ե. Սալտիկով-Շչեդրինի հետ գլխավորում է Otechestvennye zapiski ամսագիրը, որը նրանց ղեկավարությամբ դարձել է առաջադեմ դեմոկրատական ​​գաղափարների ներկայացուցիչ։ Այս տարիների ընթացքում Նեկրասովի աշխատանքի թեման էր հեղափոխական պայքարը ավտոկրատական ​​համակարգի դեմ։ Այնուհետև գրվեցին «Ռուս կանայք» և «Ով լավ է ապրում Ռուսաստանում» բանաստեղծությունները։

Նեկրասովի կյանքի ուղին ավարտվեց 1878 թ. Համազգային ճանաչման հասած բանաստեղծի հուղարկավորությունը ժողովրդական քաղաքական ցույցի բնույթ ուներ։ Նեկրասովը իսկապես ժողովրդական բանաստեղծ է։ Նրա բանաստեղծություններից շատերը դարձան երգեր, նրա ստեղծագործությունները ոգեշնչեցին բազմաթիվ արվեստագետների և կոմպոզիտորների։

Նեկրասովի ստեղծագործությունների համար առաջարկվող նկարազարդումների հեղինակը ԽՍՀՄ ժողովրդական նկարիչ, Գեղարվեստի ակադեմիայի իսկական անդամ, ԽՍՀՄ պետական ​​մրցանակների դափնեկիր, խորհրդային կերպարվեստի առաջատար վարպետներից մեկը՝ Դեմենտի Ալեքսեևիչ Շմարինովն է։ Իր ստեղծագործական գործունեության երկար տարիների ընթացքում նկարիչը նկարազարդումներ է ստեղծել ռուս և համաշխարհային դասականների խոշորագույն ներկայացուցիչների գործերի համար։

Դ.Ա.Շմարինովը ծնվել է 1907 թվականի ապրիլի 29-ին (մայիսի 12) Կազանում գյուղատնտեսի ընտանիքում։ Սովորել է Կիևում (1919–1922) Ն. Ա. Պրախովի արվեստանոցում և Մոսկվայում՝ Դ. Ն. Կարդովսկու մոտ (1923–1928)։ Հայտնի է հիմնականում որպես նկարազարդող։ Նրա ստեղծագործություններին բնորոշ է գրական ստեղծագործությունների տեսողական մեկնաբանության ռեալիստական ​​ճշգրտությունը, դրամատիկ իրավիճակների համոզիչ փոխանցումը և նրա կերպարների սոցիալ-հոգեբանական բնութագրերը։ Հայրենական մեծ պատերազմի տարիներին նա ստեղծել է մի շարք քաղաքական պաստառներ և մի շարք մոլբերտային գծանկարներ՝ ներծծված զայրացած պաթոսով և պատմում թշնամու դեմ պայքարում խորհրդային ժողովրդի տառապանքների ու խիզախության մասին։ «Կյանքի և աշխատանքի տարիներ» գրքի հեղինակ (1989)

«Եռյակ» (1846)

Ինչո՞ւ ես ագահորեն նայում ճանապարհին։

Դուրս է ծեծված ուղու?

Գիտե՞ս, սիրտս տագնապեց,

Ամբողջ դեմքդ հանկարծ կարմրեց։

Իսկ ինչո՞ւ եք շտապում վազում։

Հետևո՞ւմ եք շտապող եռյակին...

Քեզ մոտ, գեղեցիկ ակիմբո,

Անցնող մի կորնետ նայեց վեր։

Զարմանալի չէ քեզ նայելը:

Որևէ մեկը դեմ չի լինի սիրել քեզ.

Կարմիր ժապավենը զվարճալի գանգուրվում է

Մազերիդ մեջ՝ սև, ինչպես գիշերը;

Քո մուգ այտի կարմրության միջով

Թեթև բմբուլը անցնում է

Ձեր կիսաշրջանաձև հոնքի տակից

Խորամանկ փոքրիկ աչքը խելացի տեսք ունի:

Սևահեր վայրենի մի հայացք,

Լեցուն կախարդանքներով, որոնք արյունը վառեցին,

Ծերունին կկործանվի նվերների համար,

Սերը կխուժի երիտասարդի սիրտը:

«չսեղմված ժապավեն» (1854)

Ուշ աշնանը. Գլուխները թռել են

Անտառը մերկ է, դաշտերը դատարկ են,

Միայն մեկ ժապավենը սեղմված չէ...

Նա ինձ տխրեցնում է:

Ականջները կարծես շշնջում են միմյանց.

«Մեզ համար ձանձրալի է լսել աշնանային ձնաբուքը,

Ձանձրացած, նրանք կխոնարհվեն գետնին,

Փոշու մեջ լողացող ճարպային հատիկներ:

Ամեն գիշեր մեզ քանդում են գյուղերը

Ամեն անցնող ագահ թռչուն,

Նապաստակը մեզ տրորում է, իսկ փոթորիկը մեզ ծեծում է...

Ո՞ւր է մեր գութանը։ էլ ինչ է սպասվում

«Մտորումներ առջևի դռան մոտ» (1858)

Մի անգամ տեսա, որ տղամարդիկ եկել են այստեղ,

Գյուղի ռուս ժողովուրդ,

Նրանք աղոթեցին եկեղեցու մոտ և կանգնեցին,

Ռուսական գլուխները կրծքին կախված;

Դռնապանը հայտնվեց։ «Բաց թող»,- ասում են նրանք

Յոյսի ու ցաւի արտայայտութեամբ։

Նա նայեց հյուրերին. նրանք տգեղ էին նայելու համար:

Արևահարված դեմքեր և ձեռքեր,

Հայ տղան ուսերին նիհար է,

Իրենց ծռված մեջքին դրված պայուսակի վրա,

Խաչ վզիս, արյուն՝ ոտքերիս,

Կոշիկ՝ տնական կոշիկի մեջ

(Գիտեք, որ նրանք երկար ժամանակ թափառում էին

Որոշ հեռավոր գավառներից):

«ԳՅՈՒՂԱԿԱՆ ԵՐԵԽԱՆԵՐ» (1861)

Վայ, շոգ է... Մինչեւ կեսօր սունկ էինք հավաքում։

Ահա նրանք դուրս եկան աղվեսի միջից՝ հենց դեպի

Կապույտ ժապավեն, ոլորուն, երկար,

Մարգագետին գետ. նրանք ցատկեցին ամբոխի մեջ,

Եվ շագանակագույն գլուխներ ամայի գետի վերևում

Ի՜նչ խոզի սունկ է անտառի բացատում։

Գետը թնդաց ծիծաղից և ոռնոցից.

Այստեղ կռիվը կռիվ չէ, խաղը խաղ չէ...

Եվ արևը հարվածում է նրանց կեսօրվա շոգին։

Տուն, երեխաներ: Ճաշի ժամանակն է։

Մենք վերադարձել ենք։ Բոլորն ունեն լիքը զամբյուղ,

Եվ որքան պատմություններ: Բռնվել է դեզով

Մենք ոզնի բռնեցինք ու մի քիչ մոլորվեցինք

Եվ նրանք տեսան մի գայլ... օ՜, ինչ սարսափելի է:

Ոզնուն առաջարկում են մամուռ և բոգեր,

Ես նրան տվեցի իմ արմատային կաթը,

Չի խմում! Նրանք նահանջեցին...

«ԿԱՆԱՉ ԱՂՄՈՒԿ» (1862-1863)

Կանաչ աղմուկը շարունակվում է,

Կանաչ աղմուկ, գարնան աղմուկ:

Ուրախորեն ցրվել

Հանկարծ ձիավոր քամի.

Լաստենի թփերը կդողան,

Ծաղկի փոշին կբարձրացնի,

Ամպի պես ամեն ինչ կանաչ է.

Ե՛վ օդ, և՛ ջուր։

Կանաչ աղմուկը շարունակվում է,

Կանաչ աղմուկ, գարնան աղմուկ:

«ԿՈՐԱԾ ԳՅՈՒՂԸ ԱՄԵՆ ԲԱՐՁՐՈՒԹՅԱՄԲ Է» (1862-1863)

Լսվում է գծավոր հարևանների ճիչը,

Բաբա այնտեղ - գլխաշորերը փշրված են -

Մենք պետք է օրորենք երեխային:

Ինչու՞ կանգնեցիր նրա գլխին շվարած:

Երգիր նրան հավերժական համբերության մասին,

Երգիր, համբերատար մայրիկ...

Արցունքներ կա՞ն, թարթիչների վերևում քրտինք կա՞,

Իրոք, դժվար է ասել.

Այս սափորի մեջ՝ խցանված կեղտոտ կտորով,

Նրանք իջնելու են, ոչ մի նշանակություն չունի:

Ահա նա իր երգած շուրթերով

Ագահորեն հասցնում է եզրերին.....

Աղի արցունքները համո՞վ են, սիրելիս։

Կես ու կես թթու կվա՞ս...

«FROST, Red NOSE» (1863-1864)

Ոչ մի ձայն! Հոգին մեռնում է

Վշտի համար, կրքի համար: Դու կանգնած ես

Եվ դու զգում ես, թե ինչպես ես հաղթում

Սա մեռելային լռություն է:

Ոչ մի ձայն! Եվ դուք տեսնում եք կապույտ

Երկնքի, արևի և անտառի պահոցը,

Արծաթափայլ սառնամանիքում

Հագնված, հրաշքներով լի,

Ներգրավելով անհայտ առեղծված,

Խորապես անկիրք... բայց ահա

Լսվեց պատահական խշշոց,

Սկյուռը բարձրանում է գագաթներով:

Նա մի կտոր ձյուն գցեց

Դարիայում՝ ցատկելով սոճու վրա։

Եվ Դարիան կանգնեց և քարացավ

Իմ կախարդված երազում...

«Երկաթուղի» (1864)

Ամոթ է վախկոտ լինել, ձեռնոցով ծածկվել,

Դու այլևս փոքր չես... Մազերդ ռուսական են,

Տեսնում եք, նա կանգնած է այնտեղ, ջերմությունից ուժասպառ,

Բարձրահասակ, հիվանդ բելառուս.

Անարյուն շրթունքներ, ընկած կոպեր,

Խոցեր նիհար ձեռքերի վրա,

Միշտ կանգնել մինչև ծնկների խորքում գտնվող ջրի մեջ

Ոտքերը այտուցված են; խճճվածություն մազերի մեջ;

Ես փորփրում եմ կրծքիս մեջ, որը ջանասիրաբար դնում եմ բահի վրա

Օրեցօր ամբողջ կյանքս քրտնաջան աշխատել եմ...

Ավելի ուշադիր նայեք նրան, Վանյա.

Մարդն իր հացը դժվարությամբ է վաստակել.

Ես չեմ ուղղել իմ կուզիկ մեջքը

Նա դեռ անում է. հիմարորեն թրջվում է

Եվ մեխանիկորեն ժանգոտ բահով

Դա հարվածում է սառած գետնին:

Աշխատանքի այս ազնիվ սովորությունը

Լավ կլինի, որ մենք կիսվենք ձեզ հետ...

Օրհնեք ժողովրդի աշխատանքը

Եվ սովորեք հարգել տղամարդուն:

«Քեռի Յակով» (1867)

«Կանգնիր, ծերո՛ւկ»։ Ծերունին շրջապատված էր

Կան տոննա տղաներ, աղջիկներ և երեխաներ:

Բոլորը քաղցրավենիք փոխանակեցին, գնեցին...

Ի՜նչ իրարանցում ու քաոս էր։

Ծիծաղելով տխուր Կուզյայի վրա.

Ձին պահում է ոսկու տերևի քթի առջև.

Ձին ցավոտ աչքերի տեսարան է և լաքապատ կտոր…

որտե՞ղ կարող ես դիմանալ։ Կեր, տղա՜

Ես խղճում եմ որբ աղջկան Ֆեկլուշային.

Բոլորը ծամում են, իսկ դու թուքդ կուլ ես տալիս...

«Տանձի վրա! Դեպի տանձ!

Գնե՛ք, փոխե՛ք այն»։

«Գեներալ Թոփթիգին» (1867)

Նա շտապեց արագ և կատաղի

Երեք - և զարմանալի չէ.

Ամեն անգամ հարվածի վրա

Գազանը նախանձախնդիր մռնչաց.

Շուրջը միայն հառաչում էր.

«Մաքրե՛ք ճանապարհը։

Ինքը՝ գեներալ Թոփթիգինը

Նա գնում է որջ:

Մոտեցող մարդը կսարսռա,

Կնոջ համար սարսափելի կլինի,

Մորթե փոքրիկ թամբի պես

Նա հաչում է բշտիկի վրա:

Եվ ձիերն էլ ավելի են վախենում,

Մենք ընդմիջում չե՞նք վերցրել։

Տասնհինգ վերստ ամբողջ արագությամբ

Խեղճ տղաները փախան։

Նա արթնացավ, քունը ձեռքին էր:

Չու, լսվեց առաջ

«Հեյ, կառապան, մի րոպե սպասիր»

Հետո գալիս է աքսորյալների կուսակցությունը,

Կուրծքս սկսեց ավելի ցավոտ ցավել։

Արքայադուստրը նրանց փող է տալիս, -

«Շնորհակալություն, բարի ճանապարհորդություն»:

Երկար, երկար ժամանակ նրանց դեմքերը

Նրանք հետո երազում են

Եվ նա չի կարող վանել իր մտքերը,

Մի մոռացեք քնի մասին.

«Ով լավ է ապրում Ռուսաստանում» (1863-1877)

Որ տարում - հաշվարկեք

Գուշակեք, թե ինչ հող.

Մայթին

Յոթ տղամարդիկ հավաքվեցին.

Յոթ ժամանակավոր պարտավորված,

Խստացված գավառ,

Տերպիգորևա շրջան,

Դատարկ ծխական,

Հարակից գյուղերից.

Զապլատովա, Դիրյավինա,

Ռազուտովա, Զնոբիշինա,

Գորելովա, Նեելովա-

Կա նաև աղքատ բերք,

Նրանք հավաքվեցին և վիճեցին.

Ո՞վ է ապրում երջանիկ և ազատ Ռուսաստանում:

Ռոմանը ասաց. հողատիրոջը.

Դեմյանն ասաց.

Ղուկասն ասաց.

Գիր փորով վաճառականին։ –

Գուբին եղբայրներն ասացին.

Իվան և Մետրոդոր.

Ծերունի Պախոմը հրեց

Եվ նա ասաց՝ նայելով գետնին.

Ազնվական բոյարին,

Ինքնիշխան նախարարին.

Եվ Պրովն ասաց՝ թագավորին...

«Ռուս կանայք» (1871-1872)

Նա արթնացավ, քունը ձեռքին էր:

Չու, լսվեց առաջ

Տխուր զանգ - շղթայված զանգ:

«Հեյ, կառապան, մի րոպե սպասիր» 2014 թվականի ապրիլի 14 - Հեղինակ Սվետլանա

Ալբերտ Էյնշտեյնն ասել է. «Անհատի կյանքը իմաստալից է միայն այնքանով, որքանով այն օգնում է այլ մարդկանց կյանքն ավելի գեղեցիկ և ազնիվ դարձնել»:

ՆպատակներՄանրամասն ուսումնասիրեք Ն.Ա.Նեկրասովի «Երկաթուղի» բանաստեղծությունը. գեղանկարչական գործեր՝ նվիրված բանաստեղծության մեջ բարձրացված խնդիրներին. ստեղծել ձեր սեփական նկարազարդումները: Առաջադրանքներ.

Ցույց տալ Նեկրասովի վերաբերմունքը աշխատող մարդկանց և նրանց ճնշողների նկատմամբ. օգնել ունկնդիրներին պատկերացնել նկարները և դրանցում պատկերված մարդկանց. Խոսեք Կ.Ա. Սավիցկու նկարի մասին, հաշվի առեք Ի.

Զարգացնել գեղագիտական ​​զգացմունքներն ու հույզերը, ստեղծագործական ունակությունները;

Խթանել հայրենասիրությունը և սերը գեղարվեստական ​​գրականության, ընթերցանության և նկարչության նկատմամբ:

Պլանավորված արդյունքներ.

Անձնական՝ իմ տեղեկացվածությունը ծրագրի նպատակների և դրանք իրականացնելու ցանկության մասին.

Մետա-առարկա. սեփական գործունեությունը կազմակերպելու, դրա նպատակներն ու խնդիրները որոշելու ունակություն, տեղեկատվություն ինքնուրույն փնտրելու ունակություն, մարդկանց հետ շփվելու, թիմում աշխատելու, կարծիք արտահայտելու, գործնական հմտություններ ունենալու կարողություն.

Թեմա՝ պատկերներ տեսնելու և գրելու ունակության զարգացում գեղարվեստական ​​գրականության մեջ, նկարչության մեջ:

Ուսուցման համընդհանուր գործունեության զարգացում.

• ճանաչողական. գրական տեքստը ձևի և բովանդակության միասնությամբ վերլուծելու, հեղինակի դիրքորոշման և անգիր արտահայտիչ կարդալու ունակություն.
• կարգավորող՝ սեփական գործունեությունը կառավարելու ունակություն (նպատակներ դնելը և ձևակերպելը, գործունեության հաջորդականությունը պլանավորելը). վերահսկել և գնահատել սեփական և այլոց գործունեության արդյունքները.
• անձնական. գիտակցել այս նյութի ուսումնասիրության և դրա հետագա կիրառման անհրաժեշտությունը.
• հաղորդակցական՝ զույգերով շփվելու և փոխազդելու, տարբեր աղբյուրներից տեղեկատվություն քաղելու հմտություններ. տիրապետել խոսքի և գեղարվեստական ​​գործունեության տարբեր տեսակների.

Պլանավորել.

1. Ն.Ա.Նեկրասովի համառոտ կենսագրությունը.

2. «Երկաթուղի» պոեմի ստեղծման պատմությունը. Ստեղծագործության տեքստի գեղարվեստական ​​վերլուծություն.

3. Նկարազարդումներ և նկարներ ռուս նշանավոր նկարիչների կողմից Ն.Ա.Նեկրասովի բանաստեղծությանը:

4. Իմ նկարազարդումները բանաստեղծության համար:

5. Արվեստների Համագործակցություն (եզրակացություններ).

6. Տեղեկանքների ցանկ.

7. Դիմում.

Ներածություն. Ինչու՞ ընտրեցի այս թեման:

Դպրոցական ծրագիրը ներառում է Նիկոլայ Ալեքսեևիչ Նեկրասովի «Երկաթուղի» ստեղծագործության ուսումնասիրությունը: Երբ դասարանում կարդացինք այս բանաստեղծությունը, լսեցինք ուսուցչին, միմյանց, ես սկսեցի հետաքրքրվել այս աշխատանքով։ Երկրորդ դասին մենք դիտեցինք շնորհանդես Նիկոլաևի երկաթուղու կառուցման պատմության մասին և նայեցինք Կ.Ա. Սավիցկին, որի վերարտադրությունը դասագրքում է։ Ես էլ ավելի հետաքրքրվեցի այս աշխատանքով, և անգիր սովորեցի այն ամբողջությամբ՝ բոլոր չորս մասերը։ Ես սարսափելի ցավում եմ շինարարների համար՝ Ն.Ա. Նեկրասովի բանաստեղծության հերոսների համար։ Ես այս ամառ ծնողներիս հետ ճանապարհորդեցի այս երկաթգծով Մոսկվայից Սանկտ Պետերբուրգ, նայեցի կուպեի պատուհանից և ուրախացա մեր բնության գեղեցկությամբ: Եվ այսպես, զգալով բանաստեղծության ողջ բովանդակությունը և իմ միջով անցնելով, ցանկացա գրել իմ նկարազարդումները։ Դրանցից երկուսը որպես հուշ կտամ իմ գրականության ուսուցչուհուն՝ Սվետլանա Անատոլիևնա Խմելևսկայային, իսկ մյուսները՝ ծնողներիս։

Քնարը նվիրեցի իմ ժողովրդին։

Ն.Ա.Նեկրասով

1. Ն.Ա.Նեկրասովի համառոտ կենսագրությունը Նեկրասով Նիկոլայ Ալեքսեևիչը ռուս մեծ բանաստեղծ, գրող, հրապարակախոս է, համաշխարհային գրականության ճանաչված դասական։ Ծնվել է 1821 թվականի նոյեմբերի 28-ին (հոկտեմբերի 10) Պոդոլսկի նահանգի Նեմիրով քաղաքի փոքրիկ ազնվականի ընտանիքում։ Նիկոլայ Նեկրասովից բացի ընտանիքում ևս 13 երեխա կար։ Նեկրասովի հայրը բռնակալ մարդ էր, ինչը հետք թողեց բանաստեղծի բնավորության և հետագա ստեղծագործության վրա։ Նիկոլայ Նեկրասովի առաջին ուսուցիչը նրա մայրն էր՝ կիրթ և բարեկիրթ կին։ Նա բանաստեղծի մեջ սեր է սերմանել գրականության և ռուսաց լեզվի նկատմամբ։ 1832-1837 թվականներին Ն.Ա.Նեկրասովը սովորել է Յարոսլավլի գիմնազիայում։ Նեկրասովի համար սովորելը դժվար էր, նա հաճախ էր դասերից բաց թողնում։ Հետո սկսեց բանաստեղծություններ գրել։ 1838 թվականին հայրը, ով միշտ երազում էր որդու զինվորական կարիերայի մասին, Նիկոլայ Նեկրասովին ուղարկեց Սանկտ Պետերբուրգ՝ գնդում նշանակվելու։ Սակայն Ն.Ա.Նեկրասովը որոշեց ընդունվել համալսարան։ Բանաստեղծը չի կարողացել հանձնել ընդունելության քննությունները, և հաջորդ 2 տարին եղել է բանասիրական ֆակուլտետի կամավոր ուսանող։ Դա հակասում էր հոր կամքին, ուստի Նեկրասովը մնաց առանց նրա կողմից նյութական աջակցության։ Այն աղետները, որոնց հանդիպեց Նիկոլայ Ալեքսեևիչ Նեկրասովն այդ տարիներին, արտացոլվեցին նրա բանաստեղծություններում և «Տիխոն Տրոստնիկովի կյանքն ու արկածները» անավարտ վեպում։ Բանաստեղծի կյանքը կամաց-կամաց բարելավվեց, և նա որոշեց թողարկել իր առաջին բանաստեղծությունների ժողովածուն՝ «Երազներ և հնչյուններ»։ 1841 թ.-ին Ն.Ա. 1843 թվականին Նեկրասովը հանդիպեց Բելինսկուն, ինչը հանգեցրեց ռեալիստական ​​բանաստեղծությունների ի հայտ գալուն, որոնցից առաջինը «Ճանապարհին» (1845 թ.), և հրատարակվեցին երկու ալմանախներ՝ «Սանկտ Պետերբուրգի ֆիզիոլոգիա» (1845) և «Պետերբուրգյան ժողովածու»։ 1847-1866 թվականներին Նիկոլայ Ալեքսեևիչ Նեկրասովը եղել է «Սովրեմեննիկ» ամսագրի հրատարակիչը և խմբագիրը, որը հրապարակել է ժամանակի լավագույն հեղափոխական դեմոկրատական ​​աշխատությունները։ Այս ժամանակահատվածում Նեկրասովը գրել է լիրիկական բանաստեղծություններ՝ նվիրված իր սովորական կնոջը՝ Պանաևային, բանաստեղծություններ և բանաստեղծությունների ցիկլեր քաղաքային աղքատների մասին («Փողոցում», «Եղանակի մասին»), ժողովրդի ճակատագրի մասին («Չսեղմված շերտ»)։ », «Երկաթուղի» և այլն), գյուղացիական կյանքի մասին («Գյուղացի երեխաներ», «Մոռացված գյուղ», «Օրինա, զինվորի մայրը», «Սառնամանիք, կարմիր քիթ» և այլն): 1850-60-ական թվականներին, գյուղացիական ռեֆորմի ժամանակ, բանաստեղծը ստեղծեց «Բանաստեղծը և քաղաքացին», «Երգ Էրեմուշկային», «Մտորումներ առջևի մուտքի մոտ» և «Մանրավաճառները» պոեմը։ 1862 թվականին, հեղափոխական ժողովրդավարության առաջնորդների ձերբակալությունից հետո, Ն.Ա.Նեկրասովը այցելեց Գրեշնևին։ Այսպես հայտնվեց «Ասպետ մեկ ժամով» (1862) քնարական պոեմը։ 1866 թվականին Սովրեմեննիկը փակվել է։ Նեկրասովը իրավունք է ձեռք բերել հրատարակելու Otechestvennye zapiski ամսագիրը, որի հետ կապված էին նրա կյանքի վերջին տարիները։ Այս տարիներին բանաստեղծը գրել է «Ով լավ է ապրում Ռուսաստանում» պոեմը (1866-76), բանաստեղծություններ դեկաբրիստների և նրանց կանանց մասին («Պապ» (1870); «Ռուս կանայք» (1871-72), երգիծական. «Ժամանակակիցներ» բանաստեղծությունը (1875): 1875 թվականին Նեկրասով Ն.Ա.-ն ծանր հիվանդացավ: Բժիշկները հայտնաբերեցին, որ նա ունի աղիքային քաղցկեղ, և բարդ վիրահատությունները ցանկալի արդյունք չտվեցին: Բանաստեղծի կյանքի վերջին տարիները ծածկված էին կորստի հետ կապված էլեգիական մոտիվներով: ընկերների, մենակության և ծանր հիվանդության գիտակցում Այս շրջանում հայտնվեցին հետևյալ ստեղծագործությունները՝ «Երեք էլեգիա» (1873), «Առավոտ», «Հուսահատություն», «Էլեգիա» (1874), «Մարգարե» (1874), «Դեպի. Սերմնացանները» (1876): 1877 թվականին ստեղծվել է «Վերջին երգեր» բանաստեղծությունների ցիկլը 2009 թվականին: Նիկոլայ Ալեքսեևիչ Նեկրասովը մահացել է Սանկտ Պետերբուրգում 1877 թվականի դեկտեմբերի 27-ին (1878 թվականի հունվարի 8-ին): Բանաստեղծի մարմինը թաղվել է ք. Սանկտ Պետերբուրգ Նովոդևիչի գերեզմանատանը.

2. «Երկաթուղի» պոեմի ստեղծման պատմությունը. Ստեղծագործության տեքստի գեղարվեստական ​​վերլուծություն. Աշխատանքը հիմնված է 1842-1852 թվականների շինարարության հետ կապված փաստերի վրա։ Նիկոլաևսկայա երկաթուղի, որը կապում է Մոսկվան և Սանկտ Պետերբուրգը։ Բանաստեղծությունը ստեղծելիս Նեկրասովը հիմնվել է ամսագրերի և թերթերի հրապարակումների վրա, որոնք նվիրված են Ռուսաստանում երկաթուղային շինարարների ծանր վիճակին (օրինակ, Ն. Ա. Դոբրոլյուբովը գրել է այս մասին «Սննդից մարդկանց կտրելու փորձը» հոդվածում, 1860 թ. և Վ. Ա. Սլեպցովը. «Վլադիմիրկա և Կլյազմա» շարադրությունների ցիկլը, 1861 թ.), ինչպես նաև այն մարդկանց վկայությունների մասին, ովքեր անմիջական մասնակցություն են ունեցել Նիկոլաևի երկաթուղու շինարարությանը: Նրանցից մեկը բանաստեղծի մտերիմ ընկերն էր, ինժեներ Վ.Ա.Պանաևը, ով ասում էր. Նրանք ամբողջ ռուսական հողի ամենադժբախտ ժողովուրդն էին, որոնք ավելի քիչ նման էին մարդկանց, քան աշխատող անասուններին, որոնցից գերմարդկային ուժ էին պահանջում իրենց աշխատանքում՝ առանց որևէ, կարելի է ասել, վարձատրության»։ «Երկաթուղին» ներկայացնում է ժողովրդական կյանքի լայն կտավ։ Բայց սա չի սահմանափակում ստեղծագործության բովանդակությունը։ Այն արտացոլում էր բանաստեղծի մտքերը ժողովրդի ճակատագրի, անցյալի, ներկայի և ապագայի մասին: Սա մեծապես որոշեց բանաստեղծության բարդ փոխաբերական և գեղարվեստական ​​կառուցվածքը, որում Նեկրասովի պոեզիայում արդեն իսկ օգտագործված բազմաթիվ բանաստեղծական ժանրերի նշանները միաձուլվեցին օրգանական միասնության մեջ. Բանաստեղծության հնչյունային տոնայնությունը նույնպես բազմազան է. Քնարական հերոսի ձայնում կա կամ խանդավառ նոտաներ, երբ խորհրդածում են լուսնյակ գիշերվա հիասքանչ նկարները, որոնք փայլում են կառքի պատուհաններից դուրս, հետո ողբալի ինտոնացիաներ՝ շինարարության աշխատողների ծանր վիճակին տեսնելիս, ապա ուրախ վստահություն անխորտակելի ուժերի հանդեպ։ մարդկանց, ապա դառը հեգնանք՝ նկարագրելով «հաճելի պատկերը», որը պսակում է երկաթուղու շինարարության ավարտը։ «Երկաթուղին» մեծ մասամբ վիճելի աշխատանք է։ Հեղինակը փորձում է հերքել գեներալի կեղծ պնդումը, թե ճանապարհը կառուցել է կոմս Կլեյնմիխելը և համոզիչ կերպով ապացուցել, որ դրա իսկական ստեղծողը և մարդկության կողմից ստեղծված ամեն գեղեցիկի ստեղծողը ժողովուրդն է։ Եվ դա հասկանում են իրենք՝ շինարարներն ու հպարտանում իրենց աշխատանքի պտուղներով։ Այս ըմբռնումը միավորում է հեղինակին և գյուղացի շինարարներին, ովքեր չեն անիծում իրենց ստեղծածը, թեև, թվում է, կարող էին, ի վերջո, «կողմերի բոլոր ոսկորները ռուսական են»: Նրանք բոլորովին անտարբեր չեն իրենցից հետո կատարվողի նկատմամբ։ «Այս լուսնյակ գիշերը / Մենք սիրում ենք տեսնել մեր աշխատանքը», - երգում են նրանք: Եվ միանգամայն գյուղացու նման, պատմողը արձագանքում է շինարարներին։ Բանաստեղծության «աշխատանք» և «երկաթուղի» հասկացությունները հագեցած են տարբեր բովանդակությամբ. դրանք ազգային ստեղծագործ աշխատանքի մարմնացում են և տքնաջան, տքնաջան աշխատանքի խորհրդանիշ և ապագա երջանիկ կյանք կառուցելու հիմք, որը ևս մեկ անգամ. խոսում է հեղինակ-պատմողի և ժողովրդի հայացքների մտերմության մասին։ Ինչպես իր մյուս ստեղծագործություններում, Նեկրասովը «Երկաթուղում» երգում է օրհներգ ժողովրդի հերոսության համար, ովքեր իրենց ուսերին կրեցին անհավանական աշխատանքի ողջ բեռը և հավատում են, որ մարդիկ, ի վերջո, կկարողանան ճանապարհ հարթել դեպի երջանկություն և. միևնույն ժամանակ չի կարող չտեսնել նրանց ստրկական երկայնամտությունը: Նեկրասովը չէր կասկածում, թե այս երկու բաղադրիչներից ո՞րը՝ հերոսությունը, թե հրաժարական ենթարկվելը, կհաղթի ժողովրդի մեջ։ Միայն թե, նրա կարծիքով, ժողովուրդը շուտով չի կարողանա հարթել նոր կյանքի «լայն, պարզ» ճանապարհը։ Ուստի դառնությամբ ու տխրությամբ տոգորված նրա խոսքերն ուղղված Վանյային. «Միակ ափսոսն այն է, որ ոչ ես, ոչ դու ստիպված չենք լինի ապրել այս գեղեցիկ ժամանակներում»։ Ժողովուրդը չափազանց մութ ու ճնշված է, և շատ շուտով նա կկարողանա արթնանալ իր թմբիրից և հայտարարել արժանապատիվ գոյության իր իրավունքների մասին, ինչի մասին վկայում է բանաստեղծության վերջին մասը։ Եվ այնուամենայնիվ, «Երկաթուղին» լավատեսական ստեղծագործություն է, քանի որ այն կոչ էր անում վերափոխել կյանքը և ուղղված էր ոչ միայն պատահական ճանապարհորդ Վանյային, այլև 1860-ականների ողջ երիտասարդ սերնդին, որը հենց նոր էր ենթարկվել հալածանքների և հալածանքների։ . Նեկրասովը երիտասարդներին հորդորեց չկորցնել հավատը ժողովրդի հանդեպ, բարության և արդարության իդեալների վերջնական հաղթանակի նկատմամբ, որը թեև շուտով չէ, բայց անպայման պետք է գա։ 2.1. . Քնարական ժանրի ստեղծագործության բնութագրերը (տեքստի տեսակ, գեղարվեստական ​​մեթոդ, ժանր).

Բանաստեղծությունը կարող ենք դասել քաղաքացիական պոեզիայի շարքին։ Նրա ժանրային և կոմպոզիցիոն կառուցվածքը բարդ է։ Այն կառուցված է ուղևորների զրույցի ձևով, որոնց պայմանական ուղեկիցը հենց հեղինակն է։ Հիմնական թեման ռուս ժողովրդի դժվարին, ողբերգական ճակատագրի մասին մտքերն են։ Որոշ հետազոտողներ «Երկաթուղին» անվանում են բանաստեղծություն, որը սինթեզում է տարբեր ժանրային ձևերի տարրեր՝ դրամա, երգիծանք, երգեր և բալլադներ։ 2.2. Ստեղծագործության բովանդակության վերլուծություն (սյուժեի վերլուծություն, քնարական հերոսի բնութագրեր, մոտիվներ և տոնայնություն):

«Երկաթուղին» բացվում է էպիգրաֆով. Վանյայի և նրա հոր զրույցն այն մասին, թե ով է կառուցել երկաթգիծը, որով նրանք անցնում են: Տղայի հարցին գեներալը պատասխանում է. «Կոմս Կլեյնմիխել»։ Հետո գործի է անցնում հեղինակը, ով սկզբում հանդես է գալիս որպես ուղեւոր-դիտորդ։ Իսկ առաջին մասում տեսնում ենք Ռուսաստանի նկարներ՝ գեղեցիկ աշնանային բնապատկեր.

Օդը աշխուժացնում է հոգնած ուժերը.

Դա նման է շաքարավազի հալեցմանը.
Անտառի մոտ, ինչպես փափուկ անկողնում,
Դուք կարող եք լավ քնել՝ խաղաղություն և տարածություն: -

Դեղին ու թարմ՝ գորգի պես պառկած են։

Այս լանդշաֆտը ստեղծվել է Պուշկինի ավանդույթին համապատասխան.

Հոկտեմբերն արդեն եկել է, պուրակն արդեն ցնցվում է
Վերջին տերեւները իրենց մերկ ճյուղերից;
Աշնանային ցրտերը պայթել են - ճանապարհը սառչում է:
Առվակը դեռ հոսում է ջրաղացի ետևից բղավելով,
Բայց լճակն արդեն սառել էր. հարեւանս շտապում է
Իմ ցանկությամբ մեկնող դաշտեր...

Այս էսքիզները ստեղծագործության սյուժեում կատարում են էքսպոզիցիոն ֆունկցիա։ Նեկրասովի քնարական հերոսը հիանում է ռուսական համեստ բնության գեղեցկությամբ, որտեղ ամեն ինչ այնքան լավ է. «ցրտաշունչ գիշերներ», և «պարզ, հանգիստ օրեր», և «մամուռ ճահիճներ» և «կոճղեր»: Եվ ասես անցողիկ նկատում է. «Բնության մեջ այլանդակություն չկա»։ Սա պատրաստում է հակաթեզները, որոնց վրա կառուցված է ամբողջ բանաստեղծությունը: Այսպիսով, հեղինակը հակադրում է գեղեցիկ բնությունը, որտեղ ամեն ինչ խելամիտ է ու ներդաշնակ, մարդկային հասարակության մեջ կատարվող վրդովմունքներին։

Եվ այս հակադրությունն ունենք արդեն երկրորդ մասում՝ քնարական հերոսի՝ Վանյային ուղղված խոսքում.

Այս աշխատանքը, Վանյա, ահավոր հսկայական էր.
Բավական չէ մեկի համար:
Աշխարհում թագավոր կա, այս թագավորն անողոք է,
Սովը նրա անունն է:

Հակառակվելով գեներալին, նա տղային բացահայտում է երկաթուղու կառուցման մասին ճշմարտությունը։ Այստեղ մենք տեսնում ենք գործողության սկիզբն ու զարգացումը։ Քնարական հերոսն ասում է, որ այս շինարարության ընթացքում շատ բանվորներ դատապարտվել են մահվան։ Հաջորդը մենք տեսնում ենք ֆանտաստիկ պատկեր.

Չու լսվեցին սպառնալից բացականչություններ։
Ատամների սեղմում և սեղմում;
Սառցե ապակու վրայով մի ստվեր անցավ...
Ի՞նչ կա այնտեղ: Մահացածների ամբոխ։

Ինչպես նշել է T.P. Բուսլակով, «Այս նկարի հիշեցնող աղբյուրը «հանգիստ ստվերների» պարային տեսարանն է Վ.Ա. Ժուկովսկի «Լյուդմիլա» (1808).

«Չու! մի տերև ցնցվեց անտառում.
Չու մի սուլիչ լսվեց անապատում.

Նրանք լսում են հանգիստ ստվերների խշշոցը.
Կեսգիշերային տեսիլքների ժամին,
Տանը ամպեր կան, ամբոխի մեջ,
Գերեզմանի մոխիրը թողնելով,
Ուշ ամսվա արևածագի հետ
Թեթև, պայծառ շուրջպար
Դրանք խճճված են օդային շղթայի մեջ...

Իմաստային առումով երկու սերտ… դրվագները վիճելի են։ Նեկրասովի գեղարվեստական ​​նպատակը դառնում է ոչ միայն «սարսափելի» ճշմարտության ապացույցներ ներկայացնելու, ի տարբերություն Ժուկովսկու, այլև ընթերցողի խիղճը արթնացնելու ցանկությունը: Հաջորդը, կոնկրետացվում է Նեկրասովի պատկերը ժողովրդի մասին: Մահացածների դառը երգից մենք իմանում ենք նրանց դժբախտ ճակատագրի մասին.

Անընդհատ թեքված մեջքով,

Մենք՝ Աստծո մարտիկներս, ամեն ինչի դիմացել ենք,
Աշխատանքի խաղաղ զավակներ։

...ռուսական մազեր,
Տեսնում եք, նա կանգնած է ջերմությունից ուժասպառ,
Բարձրահասակ, հիվանդ բելառուս.
Անարյուն շրթունքներ, ընկած կոպեր,
Խոցեր նիհար ձեռքերի վրա

Ոտքերը այտուցված են; խճճվածություն մազերի մեջ;
Ես փորփրում եմ կրծքիս մեջ, որը ջանասիրաբար դնում եմ բահի վրա
Ամեն օր ամբողջ օրը քրտնաջան աշխատել եմ...

Մարդն իր հացը դժվարությամբ է վաստակել.

Այստեղ քնարական հերոսը մատնանշում է իր դիրքը. Վանյային ուղղված իր կոչում նա բացահայտում է իր վերաբերմունքը ժողովրդի նկատմամբ. Մեծ հարգանք աշխատողների, «եղբայրների», նրանց սխրանքի համար հնչում է հետևյալ տողերում.

Աշխատանքի այս ազնիվ սովորությունը
Լավ կլինի, որ մենք կիսվենք ձեզ հետ...
Օրհնեք ժողովրդի աշխատանքը
Եվ սովորեք հարգել տղամարդուն:

Իսկ երկրորդ մասը ավարտվում է լավատեսական նոտայով. քնարական հերոսը հավատում է ռուս ժողովրդի ուժին, նրանց առանձնահատուկ ճակատագրին, պայծառ ապագային.

Մի՛ ամաչիր քո սիրելի հայրենիքի համար...
Ռուս ժողովուրդը բավական դիմացավ
Նա նաև հանեց այս երկաթուղին.
Նա կդիմանա այն ամենին, ինչ Աստված ուղարկի։

Կկրի ամեն ինչ, և լայն, պարզ
Նա իր կրծքով ճանապարհ կհարթի։

Այս տողերը քնարական սյուժեի զարգացման գագաթնակետն են։ Ճանապարհի պատկերն այստեղ փոխաբերական իմաստ է ստանում՝ սա ռուս ժողովրդի հատուկ ճանապարհն է, Ռուսաստանի հատուկ ճանապարհը։ Բանաստեղծության երրորդ մասը հակադրվում է երկրորդին. Այստեղ իր տեսակետն է հայտնում Վանյայի հայրը՝ գեներալը. Նրա կարծիքով՝ ռուս ժողովուրդը «բարբարոսներ» է, «հարբեցողների վայրի փունջ»։ Ի տարբերություն քնարական հերոսի՝ նա թերահավատ է. Հակադրությունն առկա է նաև բուն երրորդ մասի բովանդակության մեջ։ Այստեղ մենք հանդիպում ենք Պուշկինի մի հիշողության. Գեներալն այստեղ վերափոխում է Պուշկինի տողերը «Բանաստեղծը և ամբոխը» բանաստեղծությունից.

Դուք կշահեիք ամեն ինչից՝ արժե դրա քաշը
Կուռք դուք գնահատում եք Բելվեդերին:
Դուք դրա մեջ ոչ մի օգուտ կամ օգուտ չեք տեսնում:
Բայց այս մարմարը Աստված է... բա ի՞նչ։
Վառարանի կաթսան ձեզ համար ավելի արժեքավոր է.
Դուք դրա մեջ պատրաստում եք ձեր կերակուրը:

Սակայն «հեղինակն ինքն է վեճի մեջ մտնում Պուշկինի հետ։ Նրա համար անընդունելի են պոեզիան, որի բովանդակությունը «քաղցր հնչյուններ ու աղոթքներ» են..., իսկ բանաստեղծ-քահանայի դերը։ Նա պատրաստ է «Համարձակ դասեր տալ», շտապել կռվի՝ հանուն ժողովրդի «լավի»։ Չորրորդ մասը առօրյա էսքիզ է։ Սա թեմայի զարգացման մեջ յուրատեսակ շեղում է։ Դառը հեգնանքով երգիծական քնարական հերոսն այստեղ նկարում է իր աշխատանքի ավարտի պատկերը։ Բանվորները ոչինչ չեն ստանում, քանի որ բոլորը «պարտք են կապալառուին»։ Եվ երբ նա ներում է նրանց պարտքը, սա կատաղի ուրախություն է առաջացնում մարդկանց մեջ.

Նույնիսկ ծույլը չդիմացավ։

Ժողովուրդը հանեց ձիերը, և վաճառականի ունեցվածքը

Ավելի գոհացուցիչ պատկեր տեսնելը դժվար է թվում
Նկարե՞մ, գեներալ։

Այս մասում նույնպես հակաթեզ կա. Կապալառուին, «հարգելի մարգագետինին» և վարպետներին այստեղ հակադրում են խաբված, համբերատար մարդկանց։ 2.3 Ստեղծագործության կազմության առանձնահատկությունները. Գեղարվեստական ​​արտահայտչամիջոցների և շարադրանքի վերլուծություն (տրոփերի և ոճական պատկերների առկայություն, ռիթմ, մետր, հանգ, տաղ).

Կոմպոզիցիոն առումով աշխատանքը բաժանված է չորս մասի. Գրված է դակտիլ քառաչափով, քառատողով, խաչաձեւ հանգերով։ Բանաստեղծն օգտագործում է գեղարվեստական ​​արտահայտման տարբեր միջոցներ՝ էպիտետներ («ուժեղ օդ», «գեղեցիկ ժամանակ»), փոխաբերություն («Նա ամեն ինչին կդիմանա, և իր կրծքով լայն, պարզ ճանապարհ կհարթի իր համար...»), համեմատություն («Սառույցը փխրուն է ցրտաշունչ գետի վրա, Ինչպես հալվող շաքարը պառկած է»), անաֆորա («Կապալառուն արձակուրդի ժամանակ ճանապարհորդում է գծի երկայնքով, նա պատրաստվում է նայել իր գործին»), շրջադարձ «Աշխատելու այս ազնիվ սովորությունը. »): Հետազոտողները բանաստեղծության մեջ նկատել են քնարական ինտոնացիաների բազմազանությունը (պատմական, խոսակցական, դեկլարատիվ): Այնուամենայնիվ, դրանք բոլորը գունավորված են երգի տոնով: Մահացածների պատկերով տեսարանը «Երկաթուղին» ավելի է մոտեցնում բալլադի ժանրին։ Առաջին մասը մեզ հիշեցնում է բնանկարի մանրանկարչություն։ Ստեղծագործության բառապաշարն ու շարահյուսությունը չեզոք են։ Վերլուծելով ստեղծագործության հնչյունական կառուցվածքը՝ նկատում ենք ալիտերացիայի («Տերևները դեռ չեն հասցրել խամրել») և ասոնանսի («Ամենուր ես ճանաչում եմ իմ հայրենի Ռուսաստանը...» առկայությունը։

2.4 Բանաստեղծության նշանակությունը բանաստեղծի ողջ ստեղծագործության համար... «Երկաթուղի» պոեմը շատ տարածված էր բանաստեղծի ժամանակակիցների շրջանում։ Դրա պատճառներից մեկն էլ քնարական հերոսի զգացմունքների անկեղծությունն ու եռանդն է։ Ինչպես նշել է Կ. Չուկովսկին, «Նեկրասովը... «Երկաթուղում» ունի զայրույթ, սարկազմ, քնքշություն, մելամաղձություն, հույս, և յուրաքանչյուր զգացողություն հսկայական է, յուրաքանչյուրը հասցված է սահմանին...» Ն.Ա.Նեկրասովը բանաստեղծ է, ում ժողովրդականությունը մի ժամանակ խավարեց հենց Պուշկինի ժողովրդականությունը: Սա հիմնականում բացատրվում է նրանով, որ Նեկրասովը ժողովրդին, նրանց դառը վիճակին, նրանց բազմաչարչար ճակատագիրը դարձրեց իր պոեզիայի հիմնական թեման. «Քնարը նվիրեցի իմ ժողովրդին»։ Նեկրասովն իր ժամանակի մարդն է։ Նրանից բացի ոչ ոք չկարողացավ այդքան ուժգնությամբ արտահայտել դարաշրջանի հիմնական տագնապը՝ տագնապ իր երկրի ճակատագրի համար, որը հասկացվում էր որպես բազմամիլիոն ժողովրդի ճակատագիր։ Կյանքի որ կողմին էլ դիպչեր բանաստեղծը, ամենուր տեսնում էր մարդկային տառապանքն ու արցունքները, անարդարությունն ու դաժանությունը մարդկանց նկատմամբ, լինի դա քաղաքի փողոց, աղքատների հիվանդանոց, երկաթուղու ամբար, թե գյուղից դուրս չսեղմված շերտ։

3. Նկարներ և նկարազարդումներ ականավոր նկարիչների կողմից Ն.Ա. Նեկրասովի «Երկաթուղի» բանաստեղծության համար:

Ինչ ասես, օտարներին պետք է ցույց տալ Ռուսաստանի կենսունակությունն ու նշանակությունը, բայց արվեստը կլինի այս մտավոր ուժի լավագույն արտահայտությունը... Սավիցկի Կ.Ա.

3.1 Նեկրասովի բանաստեղծությունը և Կ.Ա.Սավիցկու նկարը* «Վերանորոգման աշխատանքներ երկաթուղու վրա», 1874: «Վերանորոգման աշխատանքներ երկաթուղու վրա» նկարը նկարվել է նույն թվականին, ինչ «Barge Haulers»-ը Ի.Է.Ռեպինի կողմից. երկու նկարներն էլ մոտ են։ գաղափարական ուղղվածության մեջ։ Եկեք ուշադիր նայենք Կ.Ա.Սավիցկու կտավին՝ հասկանալու նկարչի մտադրությունը (տե՛ս սկիզբը):

Պատկերի զգալի մասը զբաղեցնում է հսկայական դեպրեսիան, որում աշխատողների մի մեծ խումբ շարժվում է տարբեր ուղղություններով։ Նրանք ավազ են կրում ձեռնասայլակներով։ Նրանց մեծ մասը շարժվում է ներքևից դեպի դիտողը, ինչը թույլ է տալիս տեսնել աշխատողների ծայրահեղ լարվածությունը։ Առաջին պլանում դա ընդգծված է կոտրված ձեռնասայլերի կույտով, որոնք չեն կարողացել դիմակայել բեռի ծանրությանը։ Նկարի առաջին պլանի կենտրոնում հզոր կերտված աշխատողը ուժեղ ցնցումով առաջ է գլորում իր ձեռնասայլակը։ Նրանից աջ ու ձախ պատկերված են պատկերներ, որոնք ցույց են տալիս, որ փորողների ուժերը սպառվում են. տարեց աշխատողը, ամրացված ժապավենին, չի կարող քաշել անիվի ձեռնասայլակը, թեև նրա ընկերը բռնակներից սեղմում է այն: Կոտրված ձեռնասայլերի կույտի հետևում մենք տեսնում ենք նույն ծայրահեղ լարվածությունը երիտասարդի մեջ, որը որոշակի հուսահատությամբ քշում է ձեռնասայլակը. մոտակայքում մի նիհար, նիհար մի բանվոր անօգնական կախված էր ժապավենից։ Երկու կողմից բարձրանում են երկաթուղային թմբերը, որոնք ասես փակում են բանվորների ելքը այս դժոխքից։ Կիզիչ արևն ու շագանակագույն-դեղին ավազն ամենուր են, որտեղ մարդիկ աշխատում են: Լավ է միայն հեռվում՝ նկարի վերին մասի կենտրոնում. այնտեղ կարելի է տեսնել դիակ, կանաչ խոտ և կապույտ երկինք։ Բայց այդ ուղղությամբ ելքը փակում է փայտը ձեռքին վարպետի կտրուկ ուրվագծված կերպարանքը։ Չնայած այն հանգամանքին, որ վարպետը ներկայացված է փոքրիկ կադրում, նրա կազմվածքն առանձնանում է. նրա կեցվածքը անշարժ է և հանգիստ։ Նա ընդգծված ուղիղ կանգնած է՝ անտարբեր նայելով աշխատողների կռացած մեջքին։ Նրա հագուստը (կարմիր վերնաշապիկ, կաֆտան, երկարաճիտ կոշիկներ, ցած գլխարկ) կոկիկ է, ինչը հակադրվում է բանվորների հագուստին, որոնք ինչ-որ կերպ հագնված են լաթի մեջ։ Նկարի գունավորումը դիտողի մոտ առաջացնում է նույն տպավորությունը, ինչ ընդհանուր կոմպոզիցիան և ուժեղացնում է նկարի գաղափարական կողմնորոշումը: Կասկածից վեր է, որ այս նկարը ստիպում է հիշել Ն.Ա. Նեկրասովի հայտնի «Երկաթուղին» բանաստեղծությունը, որը գրվել է մի ամբողջ տասնամյակ առաջ: :

Մենք պայքարում էինք շոգի տակ, ցրտի տակ,
Անընդհատ թեքված մեջքով,
Նրանք ապրում էին բուլղարներում, պայքարում էին սովի դեմ,
Նրանք սառն ու թաց էին և տառապում էին կարմրախտով։

Գրագետ վարպետները մեզ թալանեցին,
Իշխանություններն ինձ մտրակեցին, կարիքը հրատապ էր...

Բայց ինչպե՞ս է բանաստեղծության հիմնական գաղափարը տարբերվում նկարի գաղափարից: Բնության նկարները, որոնք առաջին հայացքից ոչ պոետիկ են («կոչի, մամուռ ճահիճներ և կոճղեր») գեղեցիկ են դառնում կախարդական «լուսնի լույսի» տակ, դրանք հսկայական «հայրենի Ռուսաստանի» մասերն են: Բնության մեջ շատ բան կա, որ տգեղ է թվում, բայց սա մեր Հայրենիքն է։ Եվ միայն ինքն իրենից է կախված, թե ինչպես կտեսնի իր հայրենիքը՝ սիրող որդու աչքերով, թե գեղեցկությունը գիտակի քննադատական ​​հայացքով։ Մարդկանց կյանքում նույնպես շատ սարսափելի ու տգեղ բաներ կան, բայց, ըստ Նեկրասովի, դա չպետք է մթագնի գլխավորը՝ պարզ աշխատողի ստեղծագործական դերը։ Հարկադիր աշխատանքի սարսափելի նկարներից հետո է, որ պատմողը Վանյային հրավիրում է ավելի մոտիկից նայել երկաթուղի շինարարներին և սովորել «հարգել տղամարդուն»։ Բանաստեղծն ասում է, որ այս գործն ամենևին էլ հաճույք չէ, ծանր է, այլանդակում է մարդուն, բայց նման աշխատանքը հարգանքի է արժանի, քանի որ անհրաժեշտ է։ Աշխատանքի ստեղծագործական ուժի գիտակցումը Նեկրասովին հավատ է տալիս ապագայի հանդեպ։ Կոնստանտին Ապոլոնովիչ Սավիցկի (1845 – 1905) – «Ճամփորդական արվեստի ցուցահանդեսների ասոցիացիայի» ակտիվ մասնակից։ Նրա նկարները վառ բողոք են պատերազմի դեմ («Պատերազմ», 1880 թ.), կրոնական հարբեցողությունը («Սրբապատկերի հանդիպում», 1878թ.) և հասարակ մարդկանց շահագործման («Երկաթուղու վերանորոգման աշխատանքներ», 1874): Ծնվել է Տագանրոգում՝ ռազմական բժշկի ընտանիքում։ Սովորել է Սանկտ Պետերբուրգի գեղարվեստի ակադեմիայում, որտեղ եղել է լավագույն ուսանողներից մեկը։ 1871 թվականին նա ոսկե մեդալ է ստացել աստվածաշնչյան «Կայեն և Աբել» պատմվածքի վրա հիմնված նկարի գերազանց կատարման համար։ Նկարչի ստեղծագործական ոճը ձևավորվել է Ի.Է. Ռեպինի, Ի.Ն. Կրամսկոյի, Մ. 1874 թվականին III շրջիկ ցուցահանդեսում նկարիչը ներկայացրեց «Վերանորոգման աշխատանքներ երկաթուղու վրա» կտավը, որը լայնորեն հայտնի դարձրեց հեղինակի անունը: Նկարչի ամենանշանակալի գործերից մեկն արտացոլում է ժամանակակից կյանքի մի ամբողջ երևույթ, որտեղ հասարակ մարդիկ դառնում են գլխավոր հերոսները։ Վարպետորեն կառուցված բազմաֆիգուր կոմպոզիցիան հիանալի կերպով փոխանցում է նկարչի ուշ աշխատանքին բնորոշ «երգչախմբային սկզբունքը», երկաթուղու շինարարության վրա որպես անտառահատ աշխատող գյուղացիների քրտնաջան աշխատանքի ռիթմն ու ինտենսիվությունը։ Գաղափարն արձագանքում է նկարի երանգավորումը՝ հիմնված մոխրագույն, դեղին, կապտամոխրագույն և շագանակագույն գույների տոնային միասնության վրա։ Պ.Մ. Տրետյակովն այն գնեց իր պատկերասրահի համար, վաճառքից ստացված հասույթով երիտասարդ նկարիչը կարողացավ մեկնել Ֆրանսիա, որտեղ Սավիցկին ուսումնասիրեց ֆրանսիացի նկարիչների փորձը և աշխատեց օդի խնդրի վրա («Ծովը Նորմանդիայում (Ձկնորսը դժվարությունների մեջ. )», 1875, «Ճամփորդներ Օվերնում», 1876)։ Վերադառնալով Ռուսաստան՝ հետագա տարիներին նկարիչը ստեղծեց մի քանի բազմաֆիգուր նկարներ՝ «Հանդիպում պատկերակը» և «Դեպի պատերազմ», որոնք նրա պատասխանն էին 1877 թվականին սկսված ռուս-թուրքական պատերազմի հետ կապված իրադարձություններին: Այս նկարների հիմնական թեման գյուղացիության ճակատագիրն էր, ըստ երևույթին, այդ աշխատանքների հետ կապված Սավիցկին հետագայում կոչվելու էր «Նեկրասովը նկարչության մեջ»: Նա ավելի քան 20 տարի նվիրել է ուսուցչությանը, աշխատելով Սանկտ Պետերբուրգի, Մոսկվայի, Պենզայի արվեստի դպրոցներում։ 1897 թվականին նրան շնորհվել է նկարչության ակադեմիկոսի կոչում։ Սավիցկին մահացել է Պենզայում 1905 թվականի հունվարի 31-ին։

3.2.I. Գլազունովը։ Ն. Նեկրասովի «Երկաթուղի» բանաստեղծության նկարազարդումը: 1970 թ

Արվեստագետը պարտավոր է առաջին հերթին հասկանալ և արտահայտել իր ժամանակը իր ուժերի հարաբերակցությամբ, բարու և չարի ըմբռնմամբ, աշխարհի ներդաշնակության և արվեստի նպատակի ըմբռնումով։ Արվեստի յուրաքանչյուր ստեղծագործություն, որը փոխանցում է ճշմարտությունը մարդու մասին, նրա հոգևոր որոնումների խավարի և լույսի մասին, սխրանք է, որը արվեստագետից պահանջում է քաղաքացիական քաջություն:

Ի.Ս. Գլազունովը

Գլազունով Իլյա Սերգեևիչ. (ծնվ. 10.06.1930 թ.)։ Ռուսաստանի գեղանկարչության, քանդակագործության և ճարտարապետության ակադեմիայի ռեկտոր, Ռուսաստանի արվեստների ակադեմիայի իսկական անդամ, պրոֆեսոր, ԽՍՀՄ ժողովրդական նկարիչ, Մադրիդի և Բարսելոնայի Արվեստի թագավորական ակադեմիաների պատվավոր անդամ, Պիկասոյի ոսկե մեդալի դափնեկիր։ Համաշխարհային մշակույթի մեջ ներդրման համար ՅՈՒՆԵՍԿՕ-ի մրցանակի, Ջավահարլալ Ներուի մրցանակի դափնեկիր, Ռուսաստանի Դաշնության պետական ​​մրցանակի դափնեկիր։ Իլյա Գլազունովը նկարիչ է, ում անունը արդեն մի քանի տասնամյակ վեճի առարկա է: Հանրության հիացմունքն ուղեկցվում է սուր քննադատությամբ՝ չնայած ամեն ինչին, այս արտասովոր մարդու աշխատանքի նկատմամբ հետաքրքրությունը չի թուլանում։ «Լենինգրադն ինձ նկարիչ դարձրեց,- ասում է նա,- իր սլացիկ տների հսկայական զանգվածներով, իր պալատական ​​հրապարակով, իր Նևայով, կամուրջներով, քամով... Էրմիտաժը՝ մոմերի թարթումը՝ արտացոլված մանրահատակի վրա, նկարների մութ բեկումներով: ոսկեզօծ շրջանակներով... Ինչքան հիշում եմ՝ նկարել. Իմ առաջին տպավորությունն իմ մեծահասակների կյանքում կապույտ երկնքի մի կտոր էր՝ ամպերի շլացուցիչ սպիտակ փրփուրով, մարգարիտների դաշտում խեղդվող ճանապարհը և հեռվում մի խորհրդավոր անտառ: Այդ պահից ի վեր, կարծես ինչ-որ մեկը ինձ միացրեց՝ ասելով. «Ապրե՛ս»։ «Ոչ միայն հնարավոր է, այլև անհրաժեշտ է հպարտանալ քո նախնիների փառքով, չհարգելն ամոթալի անտարբերություն է», - Ալեքսանդր Սերգեևիչ Պուշկինի այս խոսքերը դարձան Գլազունովի կարգախոսը «Ռուսաստանի պատմություն» ցիկլի մասին իր աշխատության մեջ: . «Ռուսաստանի պատմությունը համարձակություն է և պատերազմներ, հրդեհներ և անկարգություններ, ապստամբություններ և մահապատիժներ, հաղթանակներ և ձեռքբերումներ», - ասում է նկարիչը: — Եղան նվաստացման պահեր, բայց ժամը հասավ, և Ռուսաստանը մոխիրներից վերածնվեց ավելի գեղեցիկ, ավելի ուժեղ և զարմանալի: Ռուսաստանի պատմությունը հեղափոխության և ապագայի հանդեպ հավատի կարմիր բոցն է. Բայց չկա ապագա առանց անցյալի: Ես հավատում եմ մարդկության ապագային, հավատում եմ, որ այն բերում է նոր ոգեշնչված արվեստ, որը հավասար է անցյալի գագաթներին և, գուցե, ավելի բարձր...» Նկարիչը ավելի քան 20 տարի նվիրել է «Ռուսաստանի պատմություն» ցիկլին և շարունակում է. այն. «Օլեգը Իգորի հետ», «Արքայազն Իգոր», «Երկու իշխաններ», «Ռուսական Իկարուս», «Զորքերի ճանապարհում», «Եվա» (Դմիտրի Դոնսկոյ և Ռադոնեժի Սերգիուսը Կուլիկովոյի ճակատամարտի նախօրեին), «Անդրեյ. Ռուբլև, «Ռուսական գեղեցկություն», «20-րդ դարի առեղծվածը», «Հավերժական Ռուսաստանը» և շատ այլ նկարներ փառաբանում են Հին Ռուսաստանի դժվարին և հերոսական ճակատագիրը: Նկարչի ստեղծագործության կարևոր փուլը գրական ստեղծագործությունների նկարազարդումն է։ Եթե ​​«Քաղաք» ցիկլը համեմատում են լիրիկական բանաստեղծությունների հետ, ապա նրանք գրում են նկարազարդումների ցիկլի մասին, որ դրանում Ռուսաստանը հայտնվում է իր ողջ սոցիալական բազմակողմանիությամբ և բազմազանությամբ։ Նկարազարդումներ Մելնիկով-Պեչերսկու, Նիկիտինի, Նեկրասովի, Լեսկովի, Օստրովսկու, Լերմոնտովի, Բլոկի, Կուպրինի գործերի համար... Ամբողջ գրողին կարդալուց, իր գրքերից Գլազունովը ձգտում է վերստեղծել Հայրենիքի տեսանելի պատկերը, ինչպես այն բյուրեղացել է։ գրողի հոգում. Եվ այն, ինչ Գլազունովին ի վերջո հաջողվում է, միշտ չէ, որ «պատկերազարդում» է բառի ուղիղ իմաստով. Նման ստեղծագործությունների շարքը մի տեսակ պատկերագրական հանրագիտարան է ռուսական կյանքի անցյալ ժամանակներում: Նկարիչ Գլազունովի անունը երբեմն կապվում է Ֆ.Մ.-ի անվան հետ. Դոստոևսկի; Նրա ստեղծագործությունների համար արված նկարազարդումների շարքը տեսանելի կերպով փոխանցում է գրողի մտքերն ու պատկերները։ Դոստոևսկին Գլազունովին սովորեցրել է «մարդը փնտրել մարդու մեջ», առօրյա իրականության մեջ զգալ ժամանակների մեծ ընթացքը բարու և չարի հավերժական կատաղի պայքարով, «որտեղ մարտի դաշտը մարդու սիրտն է»։

4.Իմ նկարազարդումներըԵս նաև ցանկանում էի գրել իմ նկարազարդումները Ն.Ա. Նեկրասովի «Երկաթուղի» բանաստեղծության համար: Նախ՝ ինձ շատ դուր եկավ այս աշխատանքը, ուստի այն ամբողջությամբ անգիր սովորեցի և պատմեցի գրականության դասին, ինչի համար դասարանի ամսագրում ստացա «գերազանց»։ Երկրորդ՝ ես սովորում եմ արվեստի դպրոցում, և ինձ համար հետաքրքիր դարձավ նկարազարդում ինձ փորձելը։ Երրորդը, իհարկե, և՛ գրականության ուսուցչուհիս, և՛ ծնողներս աջակցեցին իմ ազդակին։

Նկարազարդում առաջին «Փառահեղ աշուն! Առողջ, առույգ օդը աշխուժացնում է հոգնած ուժերը»։

Նկարում ես պատկերեցի անտառի եզրը՝ ծածկված վառ տերևներով։ Եզրով հոսում է առվակ։ Լուսնի լույսի տակ բարակ սառույցը թեթևակի ծածկեց մի փոքրիկ գետ: Այս ամենը նկարել եմ գուաշով՝ օգտագործելով գլանափաթեթ և սպունգ։ Հենց սպունգով ես ընդգծում էի տերևներով ծածկված ծառերի և անտառի եզրին:

Փառահեղ աշուն! Առողջ, առույգ
Օդը աշխուժացնում է հոգնած ուժերը.
Փխրուն սառույց սառցե գետի վրա
Դա նման է շաքարավազի հալեցմանը.

Անտառի մոտ, ինչպես փափուկ անկողնում,
Դուք կարող եք լավ քնել՝ խաղաղություն և տարածություն:
Տերեւները դեռ չեն հասցրել մարել,
Դեղին ու թարմ՝ գորգի պես պառկած են։

Փառահեղ աշուն! Ցրտաշունչ գիշերներ
Հանգիստ, պարզ օրեր...
Բնության մեջ տգեղություն չկա։ Եվ քոչի,
Եվ մամուռ ճահիճներ և կոճղեր -

Ամեն ինչ լավ է լուսնի լույսի տակ,
Ամենուր ես ճանաչում եմ իմ հայրենի Ռուսաստանը...
Ես արագ թռչում եմ թուջե ռելսերով,
Կարծում եմ՝ իմ մտքերը...

Պատկերազարդ երկրորդ «Լավ հայրիկ: Ինչու՞ հմայված պահել խելացի Վանյանին»։

Այս նկարում ես նկարեցի գնացքի կուպե, որում նստած են Վանյան, նրա հայրը և Ն.Ա. Նեկրասովը: Սա պատմության նկարազարդում է: Գեներալ-հայրը հագած է հարուստ վերարկու՝ կարմիր աստառով, իսկ Վանյուշան՝ կառապանի բաճկոնով, իսկ Նեկրասովը՝ սովորական սովորական վերարկուով։ Եվ այս լուսնյակ գիշերը պատմողը գեներալից թույլտվություն է խնդրում Վանյուշային պատմել երկաթուղու ստեղծման պատմության մասին, որով նրանք ճանապարհորդում են Մոսկվայից Սանկտ Պետերբուրգ, և, մասնավորապես, դրա կառուցողների մասին։ Որքան դժվար էր, որքան պետք է հարգել նրանց աշխատանքը։ Ես այս նկարը նկարել եմ գուաշով, այս ու այն կողմ չոր վրձինով։

Լավ հայրիկ Ինչու՞ հմայքը:
Պե՞տք է պահեմ Վանյային խելոքին:
Դուք ինձ թույլ կտաք լուսնի լույսի ներքո
Ցույց տվեք նրան ճշմարտությունը:

Այս աշխատանքը՝ Վանյա, ահավոր հսկայական էր
Բավական չէ մեկի համար:
Աշխարհում մի թագավոր կա՝ այս թագավորն առանցխնայված,
Սովը նրա անունն է.

Երրորդ նկարազարդում «Տեսնում ես կանգնած, տենդից ուժասպառ, բարձրահասակ, հիվանդ բելառուս»

Այս նկարում ես պատկերացնում էի հիվանդ բելառուսի։ Բելառուսի մռայլ, սարսափելի իրավիճակը և հիվանդությունը ավելի լավ փոխանցելու համար ես օգտագործեցի գուաշի խունացած, ձանձրալի և մուգ երանգներ: Ես ինքնին նկարը ներկեցի չոր վրձինով։ Ես շատ էի խղճում այս բելառուսին, ուստի նկարեցի ուշադիր, դանդաղ։

Ամոթ է վախկոտ լինել, ձեռնոցով ծածկվել,
Դու փոքր չես!.. Ռուսական մազերով,
Տեսնում եք, նա կանգնած է այնտեղ, ջերմությունից ուժասպառ,
Բարձրահասակ հիվանդ բելառուս.

Անարյուն շրթունքներ, ընկած կոպեր,
Խոցեր նիհար ձեռքերի վրա
Միշտ կանգնել մինչև ծնկների խորքում գտնվող ջրի մեջ
Ոտքերը այտուցված են; խճճվածություն մազերի մեջ;

Ես փորփրում եմ կրծքիս մեջ, որը ջանասիրաբար դնում եմ բահի վրա
Օրեցօր ամբողջ կյանքս քրտնաջան աշխատել եմ...
Ավելի ուշադիր նայեք նրան, Վանյա.
Մարդն իր հացը դժվարությամբ է վաստակել.

Ես չեմ ուղղել իմ կուզիկ մեջքը
Նա դեռ. հիմարորեն լռում է
Եվ մեխանիկորեն ժանգոտ բահով
Դա հարվածում է սառած գետնին:

Չորրորդ նկարազարդ «Լսիր, սիրելիս. մահացու ծննդաբերություններն ավարտվեցին»

Այս նկարում ես պատկերեցի, թե ինչպես ավարտվեցին գյուղացիների աշխատանքը, բայց պարզվեց, որ նրանք խաբված էին: Նման մեծ աշխատանքի համար նրանք ոչինչ չստացան՝ ոչ փող, ոչ պարգև, ընդհակառակը, նրանք դեռ պարտք էին։ Վհատեցնող և միաժամանակ ուրախ մթնոլորտ փոխանցելու համար (ի վերջո գործն ավարտված էր) ես օգտագործեցի օխրա և սև գուաշ։ Նկարը ներկված էր չոր վրձինով։

Լսիր, սիրելիս, ճակատագրական գործեր
Ավարտվեց. գերմանացին արդեն ռելսեր է դնում:
Մահացածները թաղված են հողի մեջ; հիվանդ
Թաքնված բլինդաժներում; աշխատող մարդիկ

Գրասենյակի շուրջը խիտ բազմություն էր հավաքվել...
Նրանք քորեցին իրենց գլուխները.
Յուրաքանչյուր կապալառու պետք է մնա,
Քայլելու օրերը կոպեկ են դարձել։

Վարպետները ամեն ինչ մտցրել են գրքի մեջ.
Դուք գնացե՞լ եք լոգարան, պառկե՞լ եք հիվանդ.
«Գուցե հիմա այստեղ ավելցուկ կա,
Այո՛, ահա՛, գնա՛… Նրանք թափահարեցին ձեռքը…

Հինգերորդ նկարազարդում «Պատվավոր մարգագետնային քաղցրավենիք կապույտ կաֆտանում»

Այս նկարում ես նկարել եմ մի հաստ մարգագետնի, որը նստած է ձիու վրա և գովում աշխատողներին: Իսկ իրենց ահռելի աշխատանքի համար մի տակառ գինի է տալիս, իբր, իմ կարծիքով, որպես ծաղր։ Բայց նույնիսկ սա, գյուղացիներն ու բանվորները՝ բոլոր երկաթուղային շինարարները, ուրախ էին։ Այս նկարը նկարել եմ գուաշով և գլանափաթեթով։

Կապույտ կաֆտանում - հարգելի մարգագետնային քաղցրավենիք,
Հաստ, կծկված, պղնձի պես կարմիր,
Կապալառուն արձակուրդի ժամանակ ճանապարհորդում է գծի երկայնքով,
Նա գնում է իր աշխատանքը տեսնելու։

Պարապ մարդիկ դեկորատիվ բաժանվում են...
Վաճառականը մաքրում է դեմքի քրտինքը
Եվ նա, ձեռքերը դնելով կոնքերին, ասում է.
«Լավ... ոչինչ... լավ արեցիր... բրավո...

Աստծո հետ, հիմա գնա տուն - շնորհավորում եմ:
(Գլխարկները հանած, եթե ասեմ!)
Ես բանվորներին բացում եմ մի տակառ գինի
Եվ - ես ձեզ եմ տալիս ապառքները:

Ինչ-որ մեկը բղավեց «ուռեյ»: Վերցրեց
Ավելի բարձր, ավելի ընկերասեր, երկար... Ահա և ահա.
Վարպետները տակառը գլորեցին երգելով...
Նույնիսկ ծույլը չդիմացավ։

Ժողովուրդը հանեց ձիերը և գնման գինը
«Hurray!» բացականչությամբ: շտապել է ճանապարհով...
Ավելի գոհացուցիչ պատկեր տեսնելը դժվար է թվում
Նկարե՞մ, գեներալ..

5. Արվեստների Համագործակցություն. Եզրակացություններ.

Այս նախագիծն անելիս ես իմացա շատ նոր և կարևոր բաներ իմ հետագա կյանքի համար. - ռուս մեծ բանաստեղծ Նիկոլայ Ալեքսեևիչ Նեկրասովի կյանքի և ստեղծագործության, նրա ստեղծագործության կարևոր շրջանի, ստեղծման պատմության մասին: «Երկաթուղի» բանաստեղծությունը; — Կոնստանտին Ապոլոնովիչ Սավիցկու կյանքի և ստեղծագործության մասին՝ ռուս մեծ նկարիչ, ում մասին ես ոչինչ չգիտեի նախքան նախագիծը, «Վերանորոգման աշխատանքներ երկաթուղու վրա» նկարի ստեղծման պատմության մասին. 1874»; — ռուս հայտնի նկարիչ, իմ ժամանակակից Իլյա Սերգեևիչ Գլազունովի կյանքի և ստեղծագործության մասին, ով հետաքրքրությամբ նկարազարդումներ է գրել Ն.Ա. Նեկրասովի գործերի համար. - Եվ վերջապես, ես ուզում էի ինքս դառնալ «Երկաթուղի» պոեմի նկարազարդող և ամեն ինչ տեսնել իմ ձևով, քսանմեկերորդ դարում ապրող տասներեքամյա աղջկա աչքերով: Ես համաձայն եմ Ի.Ս. Գլազունովի խոսքերի հետ, որ «յուրաքանչյուր արվեստի գործ, որը փոխանցում է ճշմարտությունը մարդու մասին, նրա հոգևոր որոնումների խավարի և լույսի մասին, սխրանք է, որը պահանջում է արվեստագետից քաղաքացիական քաջություն»: Նեկրասովն իր պոեզիայի հիմնական թեման դարձրեց ժողովրդին, նրանց դառը վիճակին, նրանց բազմաչարչար ճակատագրին. «Քնարը նվիրեցի իմ ժողովրդին»։ Նեկրասովն իր ժամանակի մարդն է։ Նրանից բացի ոչ ոք չկարողացավ այդքան ուժգնությամբ արտահայտել դարաշրջանի հիմնական տագնապը՝ տագնապ իր երկրի ճակատագրի համար, որը հասկացվում էր որպես բազմամիլիոն ժողովրդի ճակատագիր։ Կյանքի որ կողմին էլ դիպչեր բանաստեղծը, ամենուր տեսնում էր մարդկային տառապանքն ու արցունքները, անարդարությունն ու դաժանությունը մարդկանց նկատմամբ, լինի դա քաղաքի փողոց, աղքատների հիվանդանոց, երկաթուղու ամբար, թե գյուղից դուրս չսեղմված շերտ։

6. Տեղեկանքների ցանկ. 1. files.school-collection.edu.ru 2. http://www.glazunov.ru/ 3 Lebedev, A. N. A. Nekrasov-ի մասին մատենագրությունից (Վերջին 10 տարիների ընթացքում ուսուցիչների հիմնական գրականության ցանկ): - «Գրականությունը դպրոցում», 2012թ., թիվ 2, էջ. 79-80 թթ. 4. Չուկովսկի Կ.Ի. Նեկրասով Ն.Ա. գրքում Նեկրասովա Ն.Ա. Բանաստեղծություններ երեխաների համար 3-12 Մ., «Մանկական գրականություն», 1972 թ. 5. Դպրոցական ծրագրի աշխատանքները համառոտ ամփոփում Նեկրասով Ն.Ա. էջ 206-207 M., Rodin and company, Ast հրատարակչություն, 1998 6. L.A. Ռոզանովա. Աշխատանքի մասին Ն.Ա. Նեկրասովա - Մ., 1988 7. Ն.Ն. Սկատով. «Քնարը նվիրեցի իմ ժողովրդին» - Մ., 1985 8. Ն.Ի. Յակուշին. Ճանապարհ դեպի Նեկրասով - Մ., 1987 «Դմիտրով» քաղաքային ուսումնական հաստատության 7-րդ «Բ» դասարանի աշակերտուհու հետազոտական ​​նախագծի ակնարկ Մարիա Ալեքսանդրովնա Մոխնաչևա: Մարիա Մոխնաչևայի աշխատանքը նվիրված է Ն.Ա. Նեկրասովի բանաստեղծությանը, դրա համար գրված արվեստի գործերին և այս բանաստեղծության համար իր սեփական նկարազարդումների ստեղծմանը: Թեմայի արդիականությունը կասկածից վեր է, քանի որ այս աշխատանքը ներառված է դպրոցական ծրագրում, և ուսուցիչը կարող է օգտագործել «Մեքենա» նախագիծը իր ուսումնական գործունեության մեջ: Ժամանակակից աշխարհը մեծ ազդեցություն ունի երիտասարդ սերնդի վրա, փոխվում են արժեքները, իսկ Մաշայի նախագիծը բարենպաստ ազդեցություն է ունենում իր հասակակիցների վրա: Հեղինակն իր առջեւ նպատակ է դրել ուսումնասիրել բանաստեղծությունը, Նիկոլաևի երկաթուղու ստեղծման պատմությունը և գրել սեփական նկարազարդումները: Մաշան լուրջ աշխատանք է կատարել բանաստեղծության պատկերների, թեմաների, խնդիրների ուսումնասիրության վրա, նա անգիր սովորել է այն ամբողջությամբ, այլ ոչ թե ուրիշների նման հատված, ծանոթացել է Կ.Ա. Սավիցկու և Ի.Ս. Գլազունովի գործերին, գրել է իր սեփական նկարազարդումները, որոնք նա դպրոցի գրականության սենյակ կներկայացնի հիշատակի համար. Իր աշխատանքում Մաշան քայլ առ քայլ նկարագրում է հետազոտությունը և օգտագործում կոնկրետ օրինակներ՝ ցույց տալու, թե ինչպես լուծել խնդիրները։ Վերանայվող նախագիծը լուրջ և հետաքրքիր աշխատանք է։ Այն իրականացվում է բարձր մակարդակով և պարունակում է մի շարք հետաքրքրող եզրակացություններ։ Աշխատության մեջ նյութը ներկայացված է հետևողական և հստակ։ Եզրակացությունները և եզրակացությունները ճիշտ են: Կարծում եմ, որ Մարիա Ալեքսանդրովնա Մոխնաչևայի հետազոտական ​​նախագիծը կարող է ներկայացվել տարածաշրջանային գիտագործնական գիտաժողովին և արժանի է ռուսաց լեզվի և գրականության ուսուցիչների ամբիոնի վարիչ _Խմելևսկայա Ս.Ա.

Պոպովա Քսենիա Անդրեևնա

8B դաս

ՄԲՈՒ «Գյուղի միջնակարգ դպրոց. Կլոր դաշտ»

Թաթարստանի Հանրապետության Տուկաևսկի քաղաքային շրջան

Ստեղծագործության անվանումը՝ «Ռուս գրողների ստեղծագործությունները կերպարվեստում»:

Ղեկավար՝ արվեստի ուսուցիչ Գուֆրանովա Նադեժդա Վենիամինովնա

Բովանդակություն

Ներածություն.

2.1.

2.2. Գրաֆիկ Ա.Լեբեդևի նկարազարդումները։

3. Եզրակացություն.

«Ն.Ա. Նեկրասովի ստեղծագործությունները կերպարվեստում».

Ներածություն.

Այս 2010-11 ուսումնական տարում մենք նշում ենք ռուս գրողների հոբելյանները՝ 120 տարի Մ.Ա. Բուլգակով, 190 տարի Ն.Ա. Նեկրասով, 190 տարի ծնվելուց Ֆ.Մ. Դոստոևսկին և շատ ուրիշներ։

Մեկ ամիս առաջ մասնակցեցինք «Ես դուրս եկա անտառից» մանկական նկարչական համառուսաստանյան մրցույթին։ Մրցույթը նվիրված էր Ն.Ա.Նեկրասովի ծննդյան 190-ամյակին և ընդգրկված էր «Հայրենիքը երեխաների աչքերով» նախագծում։

Այս մրցույթին մասնակցելու համար ես պետք է կարդայի Ն.Ա.Նեկրասովի հրաշալի ստեղծագործությունների մեծ մասը, հաշվի առա շրջագայող նկարիչների և նկարազարդողների աշխատանքները:

Այս գիտելիքն ինձ օգնեց նախապատրաստվել Լ.Ն.Տոլստոյի անվան գիտական ​​և գործնական կոնֆերանսին։

«Աշխատանքներ Ն.Ա. Նեկրասովը կերպարվեստում»։

Նեկրասովի տեսակները, Նեկրասովի գյուղը, Նեկրասովի բնապատկերը - որքան հաճախ են այս սահմանումները հայտնվում բազմաթիվ ռուս նկարիչների մասին էսսեներում և մենագրություններում: Նեկրասովի պոեզիան որոշակի ազդեցություն է ունեցել 1850-1870-ական թվականների ռուսական կերպարվեստում դեմոկրատական ​​միտումների ձևավորման և հաստատման վրա։ Նեկրասովի հայացքները ռուսական իրականության վերաբերյալ մոտ էին Պերեդվիժնիկի շատ արվեստագետների:

1. Նեկրասովի «Լռություն» բանաստեղծությունը և նկարիչ Ի.Ի. Շիշկինի «Ռայա» նկարը:

Դոլգոպոլովի «Իվան Շիշկին» հոդվածից ես իմացա, որ մեր հայրենակից Իվան Իվանովիչ Շիշկինը նկարել է «Ռայա» լանդշաֆտը: Նկարը նկարվել է նկարչի՝ Ելաբուգա կատարած ուղևորությունից հետո՝ 1877 թվականին։ Իր ողջ կյանքի ընթացքում նա անընդհատ գալիս էր իր հայրական հողը, որտեղ թվում էր, թե նոր ստեղծագործական ուժեր է ներշնչում: Նկարի հիմքում ընկած է հայրենիքում հայտնաբերված մոտիվը, որը պատկերված է մատիտի էսքիզներից մեկում, որի վրա գրված է հեղինակի լակոնիկ «Սա»:

Հենց «Ռայա» անվանումը որոշ չափով արտահայտում է պատկերվածի էությունը, որտեղ ամեն ինչ այնքան իմաստուն պարզ է և միևնույն ժամանակ նշանակալի: Այս ստեղծագործությունը ակամա կապված է Ն. Ա. Նեկրասովի «Լռություն» բանաստեղծության հետ, որին հատկապես սիրում էր Շիշկինը:

Շուրջբոլորը տարեկանի նման է կենդանի տափաստանի,

Ոչ ամրոցներ, ոչ ծովեր, ոչ լեռներ:

Շնորհակալություն, հարգելի կողմ,

Ձեր բուժիչ տարածքի համար:

Իսկ Վ. Դոլգոպոլովը «Ռայա» կտավը վերլուծում է այսպես.

«...Ստացվեց յուրահատուկ, հանգիստ, լավ օր։

Հասունացած հացահատիկի դաշտը ձգվում էր վեհորեն և ընդարձակ, և ոսկե տարեկանի այս օվկիանոսի մեջ, ինչպես ռուսական հարստության պահապանները, կանգնած էին հսկա սոճիներ, որոնք իրենց հպարտ գագաթները բարձրացնում էին հենց երկինք:

Անհավատալի լռություն է տիրում բնապատկերում։ Թվում է, թե դուք կարող եք լսել խոտի յուրաքանչյուր շեղբի շնչառությունը: Դաշտի համաչափ, անշտապ շունչը հասնում է ականջին։ Միայն փոքրիկ թռչունների ծլվլոցը՝ ծիծեռնակները, որոնք ծակող կերպով կտրում են օդը գետնից վեր, խաթարում է անդորրը։ Հսկայական կուտակված ամպերը կուտակվում են հորիզոնի մոտ կապտավուն մշուշի մեջ:

Ճախրում է.

Եվ, չնայած այն բանին, որ զեփյուռը չի օրորում ոչ մի հասկ, ոչ մի ճյուղ սոճու, հոգին զգում է, որ ամպրոպ է լինելու...

Անհանգստության անորոշ վիճակն ավելի է սաստկացնում ծառի այրված, միայնակ կմախքը, որն անհեթեթորեն և վայրի կերպով դուրս է ցցվել այս դյութիչ շնորհի մեջ: Գուցե կայծակի հարվածից այրե՞լ է սոճին։

Այն ուրվագծվում է տարօրինակ ու տխուր՝ դիտողին հիշեցնելով նկարի հեղինակի դժբախտ պատահարները, դժբախտությունները, անախորժությունները։

Այս բնապատկերն այնքան էլ հովվերգորեն հանգիստ չէ։ Նկարում լսվում է բարդ, դժվարին կյանքի լուրջ, գրեթե աննշան նոտա՝ ոչ միշտ պարզ ու հասկանալի։ Այն բացահայտվում և աջակցում է տարեկանի մեջ թաղված ճանապարհի թեման, որի երկայնքով թափառում են երկու ճանապարհորդներ, և թռչունները պտտվում են նրանց վերևում, բարձր, կապույտ զենիթում...»:

Կրամսկոյը Իլյա Ռեպինին ուղղված իր նամակում գրել է. «Շիշկինի «Շիշկինի» ամենահաջող գործերից մեկն է ընդհանրապես: Շնորհիվ լայն գծային հեռանկարի և գունային ընդհանրացման՝ հասած տարեկանի դաշտի և գրեթե անկենդան օդային միջավայրի մատուցման մեջ նկարիչը հասնում է մոնումենտալ պատմվածքի: Լանդշաֆտը միտումնավոր ստատիկ է, կարծես նկարչի կողմից գրավված հավերժության ընթացքում:

2.2.Գրաֆիկ Ա.Լեբեդևի նկարազարդումները։

Նեկրասովի շրջապատի նկարիչները ձգտում էին «փոխանցել այն ամենը, ինչ կարելի է գրավել ուշագրավ մատիտով, ինչպես անցյալում, այնպես էլ, հատկապես, ռուս ժողովրդի ժամանակակից կյանքում…»: Նկարիչները հաճախ շեշտում էին երգիծական, մեղադրական սկզբունքը Նեկրասովի պոեզիայում: Բանաստեղծի ստեղծագործությունների համար այն ժամանակվա ամենակարևոր նկարազարդումները ստեղծել է հայտնի գրաֆիկ Ա. Լեբեդևը։ Լեբեդևն առաջին անգամ դիմել է Նեկրասովի աշխատանքին 1860-ականների կեսերին: Ա.Լեբեդևի ստեղծագործությունները հոգով մոտ են նրա պոեզիային։ Նկարիչը միտումնավոր ընտրում է բանաստեղծություններ հասարակ մարդկանց ծանր կյանքի, «փոքր մարդու» հանդեպ համակրանքի, գոյություն ունեցող կարգի քննադատության մասին՝ «Մտորումներ առջևի մուտքի մոտ», «Ով լավ է ապրում Ռուսաստանում»: Լեբեդևի գծագրերը դժվար թե կարելի է ժամանակակից իմաստով նկարազարդումներ անվանել։ Սրանք մոլբերտային կոմպոզիցիաներ են։ Նրա նկարների «Ինչ-որ բան Նեկրասովից» (1878) ալբոմը զգալի հաջողություն ունեցավ, բայց չավարտվեց, քանի որ գրաքննությունն արգելեց հրապարակումը։

2.3. Իգական պատկերները բանաստեղծ Ն.Ա. Նեկրասովը և արվեստագետներ Ա.Գ. Վենեցյանովը և Վ.Գ. Պերովա

Իր ստեղծագործության մեջ Նեկրասովը հատուկ ուշադրություն է դարձնում կանացի կերպարների բացահայտմանը։ Միևնույն ժամանակ, դիտարկելով և ուսումնասիրելով կանացի բնավորությունը, նա չի սահմանափակվում իր շրջապատով՝ ընտանեկան ազնվականության շրջանակով։ Նրա ստեղծագործական ինտուիցիան և բանաստեղծական երևակայությունը կարողանում են թափանցել պարզ գյուղացի կնոջ, դեկաբրիստի կնոջ և նույնիսկ ընկած կնոջ հոգին։

Ռուս գյուղացի կինը դարձավ Նեկրասովի բազմաթիվ բանաստեղծությունների և բանաստեղծությունների հերոսուհին. նրանք բոլորը տոգորված են նրա ճակատագրի հանդեպ խոր կարեկցությամբ.

Նա իր սիրտը չէր կրում կրծքի մեջ,

Ով արցունքներ չթափեց քո վրա, -

գրում է բանաստեղծը՝ խոսելով ռուս կնոջ ճակատագրի մասին.

Նեկրասովի պոեզիայում կանայք միշտ դատապարտված են անարդարության, նրա դժբախտ ճակատագիրը կանխորոշված ​​է հասարակության կողմից, որտեղ նա ապրում է։ Սա տեսնում ենք Ն.Ա.-ի բանաստեղծություններում. Նեկրասովի «Ռուս կանայք», «Սառնամանիք, կարմիր քիթ», «Ով լավ է ապրում Ռուսաստանում» էպիկական պոեմի ամենանշանակալի գլուխներից մեկի կենտրոնում՝ կրկին կնոջ, գյուղացի կնոջ կերպարը։ Իր բանաստեղծություններից մեկում բանաստեղծն իր մուսայի քույր է անվանում հրապարակում ծեծի ենթարկվող երիտասարդ գեղջկուհուն։

Երեկ՝ ժամը վեցի մոտ,

Ես գնացի Սեննայա;

Այնտեղ մտրակով ծեծեցին մի կնոջ,

Երիտասարդ գյուղացի կին.

Նրա կրծքից ոչ մի ձայն

Միայն մտրակն էր սուլում նվագելիս...

Եվ ես ասացի Մուսային.

Քո սիրելի քույր»:

Ա. Ամշինսկայան «Ալեքսեյ Գավրիլովիչ Վենեցյանով» հոդվածում պնդում է, որ նկարներում Վենեցյանովի գյուղացի կանանց նախատիպերը Նեկրասովի կանայք էին, թեև դրանք ստեղծվել են քառորդ դար անց: Ես լիովին համաձայն եմ նրա հետ, չնայած շատ քննադատներ դա հերքում են: Անդրադառնում են նրան, որ Նեկրասովի մասին քննադատական ​​գրականության մեջ, ոչ էլ Վենեցյանովին նվիրված աշխատություններում իրենց ստեղծագործությունների համեմատություն չեն գտել։

Ընթերցելով Ն.Ա. Նեկրասովը և նայելով նկարիչ Ա.Գ. Վենեցյանովա, ես նմանություններ եմ տեսնում.

Վենեցյանովի ժողովրդական իգական պատկերների պատկերասրահը բազմազան է՝ նկարչի համար կեցվածք ընդունած գեղջկուհիների արտաքինը, նրանց բնավորությունը, տարիքը։ Սակայն ներքին վիճակում կա մի ընդհանուր բան, որը միավորում է նրանց բոլորին.

Վենեցյանովի «Մաքրվող ճակնդեղը» վաղ նկարում պատկերված է մի խումբ գյուղացի կանայք, որոնք զբաղված են ճակնդեղ մաքրելով: Տղայի գալը կոտրեց աշխատանքի միապաղաղ, չափված ռիթմը, և անսպասելի հանգստի այս պահին բացահայտվում է կանանցից յուրաքանչյուրին բնորոշ վիճակը. ընկղմված է հեքիաթների երջանիկ աշխարհում, հասունության շեմին կանգնած աղջիկը լի է կյանքի հանդեպ ակնածալից հետաքրքրությամբ: Նրա դեմքը շրջված է դեպի ավագ հարևանը, և կարծես ի պատասխան նրա հույսով լցված հայացքի, նա հանդիպում է տարեց կնոջ հանգած, ուրախ հայացքին, որը ինչ-որ լուռ երկխոսություն է վարում եկած երիտասարդի հետ։ Գյուղացի կնոջ դեմքի արտահայտությունն աչքի է ընկնում անտարբերությամբ, ֆիզիկական և մտավոր հոգնածությամբ, ներքին լիակատար դատարկությամբ, որի հետևում այլևս հույս չկա և չի կարող լինել։

Նկարին նայելով՝ հիշեցի Ն.Ա.-ի բանաստեղծությունը. Նեկրասով «Տրոյկա».

Ծանր ու դժվար աշխատանքից

Դու կխամրես, քանի դեռ ժամանակ չունես ծաղկելու,

Խորը քուն կընկնես։

Դուք դայակ եք պահելու, աշխատելու և ուտելու:

Նույն հոգնածությունն ու ներքին դատարկությունն ենք տեսնում կնոջ դեմքին, որը հագնում է իր կոշիկը «Հալած գոմի» նկարում։

Կարծում եմ՝ համաձայն եք ինձ հետ, որ Նեկրասովի և Վենեցյանովի ստեղծագործությունների սյուժեներն ու կերպարները նման են։ Նրանց ստեղծագործությունները խորը կարեկցանքով են տոգորված աշխատանքից խոշտանգված ռուս «գյուղացի» կնոջ հանդեպ, որի դժբախտ ճակատագիրը դառնում է նրանց պատկերման առարկան։

Այնուամենայնիվ, ռուս կինը Նեկրասովի բանաստեղծություններում և Վենեցյանովի կտավներում հայտնվում է որպես «պետական ​​սլավոնական կին», ինչպես նրան անվանել է Նեկրասովը «Frost, Red Nose» բանաստեղծության մեջ: Նման կնոջ արտաքինը մարմնավորում է ժողովրդական պատկերացումներն իրական գեղեցկության մասին՝ ամուր կառուցված, կարմրավուն, աշխույժ, ճարպիկ, աշխատասեր:

Գեղեցկությունը հրաշք է աշխարհի համար,

Կարմրավուն, բարակ, բարձրահասակ,

Նա գեղեցիկ է ցանկացած հագուստով,

Նա ճարպիկ է ցանկացած գործում։

Վենեցյանովի «Լողացողները» կտավը նույն ջերմությունն ու մարդասիրությունն է արտահայտում։ Վենեցյանովի լողացողները սովորական ռուս գեղջկուհիներ են՝ առողջ ու գեղեցիկ մարմնով, ամուր ու կոպիտ ձեռքերով, մի փոքր կարմրած ծնկներով։ Իսկապես, այդպիսի կին

Կանգնեցնում է վազող ձին

Նա կմտնի վառվող խրճիթ։

Կարելի է ասել, որ Նեկրասովի և Վենեցյանովի իդեալը գեղեցիկ ռուս կին է՝ վարդագույն, աշխույժ, աշխատասեր։ Ում էլ նկարել է բանաստեղծն ու նկարիչը՝ գյուղացի կանայք, թե ազնվականության ներկայացուցիչներ, նրանք հիանում են ռուս կնոջ վճռականությամբ և հպարտությամբ, անձնազոհության և բնավորության ուժի ունակությամբ, միևնույն ժամանակ նրանք սիրով նկարագրում են պարզ ռուս աղջիկներին, նրանց մաքուրին։ դեմքերն ու մաքուր հոգիները, նրանց թարմությունը, ջերմությունն ու մարդասիրությունը։

Այդպիսին է, օրինակ, Պերովի «Մեռած մարդուն տեսնելը» նկարը, որտեղ ամեն ինչ՝ վշտից կոտրված այրու կերպարանք, երեխաների լայն բացված տխուր աչքերը, և մթնշաղը, ձմեռային մռայլ լանդշաֆտը և դագաղը ծածկված գորգով - ամեն ինչ զարմանալի ուժով փոխանցում է Նեկրասովի բանաստեղծության գաղափարը «Frost - Red Nose» ակամա առաջացնում է տխուր տողեր.

Սավրասկան խրվել է ձնակույտի մեջ.

Ե՛վ տղաները, և՛ մահացածը

Երկու զույգ սառեցված կոշիկ

Նրանք նստեցին՝ չհամարձակվելով լաց լինել։

Այո, գորգապատ դագաղի անկյունը

Եվ, կառավարելով Սավրասկան, գերեզմանի մոտ

Նրանք դուրս են գալիս թշվառ անտառներից...

Սանձերով իրենց խեղճ մայրը

Շագալը...

«Մեռած մարդուն տեսնելը» նկարը Պերովի գյուղացիական կյանքի խոր ուսումնասիրության արդյունքն է, որն այսուհետ դարձավ նրա արվեստի գլխավոր թեման։

Եզրակացություն.

Ն.Ա. Նեկրասովին դիմել են տարբեր տեսակի արվեստագետներ՝ նրա պոեզիայում գտնելով իրենց համար շատ հետաքրքիր բաներ։

Նեկրասով - բանաստեղծը ոգեշնչել է Ի. Շիշկինին («Ռայա») իր «Լռություն» բանաստեղծությամբ. Գրաֆիկ Ա. Լեբեդևի «Ով լավ է ապրում Ռուսաստանում» և «Մտորումներ գլխավոր մուտքի մոտ» բանաստեղծությունները. բանաստեղծություններ և բանաստեղծություններ «Ռուս կանայք», «Սառնամանիք, կարմիր քիթ», «Տրոյկա», Գ. Վենեցյանով («Բազուկը կլպելը», «Հալած գոմը», «Լողացողները», «Գուշակություն բացիկների վրա», «Հողատիրոջ առավոտը». »); Վ. Պերովա («Տրոյկա», «Տեսնելով մահացածին»); Ա. Ռիլևի «Կանաչ աղմուկ» բանաստեղծությունը («Կանաչ աղմուկ»); Ի. Ռեպինի «Անդրադարձ գլխավոր մուտքի մոտ» բանաստեղծությունը («Բեռնափոխադրողները Վոլգայի վրա»); Գ. Սավիցկու «Երկաթուղի» բանաստեղծությունը («Երկաթուղու վերանորոգման աշխատանքներ»):

Ա. Լեբեդևը, Վ. Սերովը, Վ. Նագաևը, Ն. Վորոբյովը, Ս. Գերասիմովը, Պ. Սոկոլովը սիրով նկարազարդում են իսկապես «ժողովրդական» բանաստեղծին։

Մատենագիտություն.

1. Ամիտրով Գ. Բանաստեղծություն Ն.Ա.Նեկրասովի «Ռուս կանայք»: - Մ.: Մանկական գրականություն, 1965:

2. Ամշինսկայա Ա. Ալեքսեյ Գավրիլովիչ Վենեցյանով. - Մ., 1980:

3. Ալեքսեյ Գավրիլովիչ Վենեցյանով. Հոդված. Նամակներ. Ժամանակակիցները նկարչի մասին. Բովանդակություն, ներածական հոդված և նշումներ։ A.V.Kornilov. - L., 1980:

4. Համառոտ գրական հանրագիտարան. Տ.6. - Մ., 1982:

5. Լեոնտևա Գ.Կ. Ալեքսեյ Գավրիիլովիչ Վենեցյանով. - Լ., 1980։

6. Նեկրասով Ն.Ա. Բանաստեղծություններ և բանաստեղծություններ. - Ուֆա, 1981 թ.

7. Ստեպանով Ն. Բանաստեղծություն Ն.Ա.Նեկրասովի «Ռուս կանայք». - Մ.: Մանկական գրականություն, 1985:

8. Ի.Վ.Դոլգոպոլով «Իվան Շիշկին», «Արտիստներ» ամսագիր։

9. sparrow.ucoz.ru/

10. բեռ/երեխաների_աշխատանք...

1 1. nekrasov.niv.ru

2004 թվականի դեկտեմբերի 10-ին, ժամը 16.30-ին, Մշակույթի և զանգվածային հաղորդակցության նախարարությունը, Ա.Ս. Պուշկինի Համառուսաստանյան թանգարանը, Ն.Ա.Նեկրասովի հիշատակի թանգարան-բնակարանը Ն. ցուցահանդես թանգարանի ֆոնդերից «Ն. Նեկրասովի ստեղծագործությունը 19-20-րդ դարերի նկարիչների նկարազարդումներում».

Նեկրասովի բնակարանային թանգարանի ցուցադրությունը՝ Ա.Ս. Պուշկինի Համառուսաստանյան թանգարանի մասնաճյուղը, պատմում է Ն.Ա.Նեկրասովի և նրա ժամանակակիցների կյանքի և գործունեության մասին հետպուշկինյան դարաշրջանում։ Այս բնակարանում, որտեղ բանաստեղծն ապրում էր վերջին քսան տարիներին, կար 2-րդ հարկի ռուսական լավագույն ամսագրերի խմբագրությունը։ XIX դար՝ Պուշկինի մտահղացման և հրատարակման «Ժամանակակից» և «Հայրենիքի նոտաներ»։ Այստեղ էին այցելում այս դարաշրջանի ռուս գրականության ողջ սերուցքը՝ Ի. Տուրգենևը, Լ. Տոլստոյը, Ա. Օստրովսկին, Ֆ. Դոստոևսկին, Մ. Սալտիկով-Շչեդրինը և շատ ուրիշներ։ այլ հայտնի բանաստեղծներ և գրողներ:

Թանգարանը ակտիվորեն մասնակցում է Սանկտ Պետերբուրգի մշակութային կյանքին և իր ցուցասրահներում պարբերաբար կազմակերպում է Սանկտ Պետերբուրգի նկարիչների՝ ինչպես ռուսական ռեալիստական, այնպես էլ ժամանակակից գեղանկարչության վարպետների ժամանակավոր ցուցադրություններ։

Թանգարանի հավաքածուի այս ցուցահանդեսը ներկայացնում է 19-20-րդ դարերի նկարիչների նկարազարդումներ Ն.Ա. Նեկրասովի աշխատանքներին:

Փայտի վերարտադրության զարգացումն առաջացել է 1830-1850-ական թթ. Ռուսաստանում համատարած իլյուստրացիայի ալիք. Այս տեխնիկայի կիրառումը հնարավորություն տվեց զգալիորեն մեծացնել գրքերի տպաքանակը, կրճատել հրատարակչական ծախսերը, նկարազարդ գրքերն ավելի մատչելի դարձնել ընթերցողին, և այսուհետ նկարները, ծաղրանկարներն ու բազմատիպերը դառնում են գրքերի, տարբեր հավաքածուների և պարբերականների անփոխարինելի մասը։ . Հենց այս տարիներին Ն.Ա.Նեկրասովը զարգացավ որպես բանաստեղծ և հրատարակիչ։ Լինելով բնական դպրոցի գրող՝ նա առաջիններից էր, ով եկավ այն մտքի, որ տեքստն ու նկարները լրացնում են միմյանց։ Նման գեղագիտական ​​միասնության օրինակ է ցուցադրվում Նեկրասովի «Պատկերազարդ ալմանախը» ցուցահանդեսում։

Ցուցահանդեսին ներկայացված ցուցանմուշների ժամանակագրական շրջանակը հետևյալն է՝ սկսած կյանքի առաջին նկարազարդումներից մինչև Ն.Ա.

Առաջին սրահում Ա.Ի.Լեբեդևի, Ն.Վ.Իևլևի, Պ.Պ.Սոկլովի, Է.Մ.Բեմի, Ն.Դ.Դմիտրիև-Օրենբուրգսկու, Ռ.Կ.Ժուկովսկու, Է.Է.Բերնարդսկու, Մ.Պ.Կլոդտի ստեղծագործությունները։

Երկրորդ սրահում ցուցադրված են քսաներորդ դարի երկրորդ կեսի նկարիչների նկարազարդումներ, այնպիսի հայտնի վարպետներ, ինչպիսիք են Ն.Ի.Ալտմանը, Դ.Ա.Շմարինովը, Կ.Ա.Կլեմենտևան, Ա.Ֆ.Պախոմովը, Վ. Ցուցահանդեսի թեմայով ներկայացված են Պալեխի նկարիչների որոշ արտադրանքներ։

Ցուցահանդեսի հիմքում ընկած արվեստի տարբեր դպրոցների վարպետների գրաֆիկական աշխատանքները տարբերվում են միմյանցից կատարման տեխնիկայով, ձևով և տաղանդի աստիճանով։ Դրանք ճշգրտորեն արտացոլում են այն դարաշրջանը, որում ստեղծվել են: Քսաներորդ դարասկզբի դաժան ժամանակները. արտացոլված է Պ. Շմարովի 1905-ի գծագրերում: Դ.Ն.Կարդովսկու թանաքով նկարները «Քսանհինգ ռուբլի» պատմվածքի համար տոգորված են հեգնանքով և նուրբ հումորով: Դի. Նկարիչներ Բ.Մ.Կուստոդիևի, Գ.Կ.Սավիցկու, Պ.Դ.Բուչկինի փայլուն ջրաներկների շարքը ավարտվել է 1921 թվականին Պետրոգրադում՝ Ն.Ա.Նեկրասովի 100-ամյակի կապակցությամբ: Լինելով ամբողջական գրաֆիկական աշխատանքներ՝ այս գծանկարներն անբաժանելի են Նեկրասովի տեքստից՝ նկարիչների կողմից թարգմանված տեսողական պատկերների լեզվով։

Այս գործերը շատ արժանիքներ ունեն, բայց գրական թանգարանում ես կցանկանայի առաջին տեղում դնել նկարչի կարողությունը կարդալու Ն.Ա. Նեկրասովի տեքստը, հեղինակի մտադրությունը հասկանալու ցանկությունը, նկարչի նրբությունն ու զգայունությունը բանաստեղծի ձևի և ոճի նկատմամբ:

Նման ցուցահանդեսի բացումը և բանաստեղծի ծննդյան հաջորդ տարեդարձին նվիրված տոնական միջոցառման անցկացումը նշանավոր իրադարձություն է Սանկտ Պետերբուրգի կյանքում։ Մենք հյուրերի ենք սպասում Լիտեինի Ն.Ա.Նեկրասովի թանգարանի ցուցասրահներում: