Khokhloma maleri er et gammelt originalt russisk folkemusik, er et dekorativt maleri af træretter, møbler. Lad os trænge ind i historien om denne type fiskeri, i disse rigeste billeder af den russiske sjæl!

Khokhloma Fishery har mere end 300 århundreder og blev grundlagt i Nizhny Novgorod Volga på området for den nuværende Kovernan-regionen i Gorky-regionen. Beboere i landsbyer nær floden Uzol, Time Immorials var engageret i farverige træ retter. Rødderne af Khokhlomsky Fishery Gå til ikonografi. XVII århundrede tidspunktet for den omfattende afvikling af Nizhny Novgorod lander af de gamle troende - de var realisterne af kirkeformer af patriark Nikon. Det var de, der kendte hemmeligheden om forgylden af \u200b\u200btræikoner ved hjælp af sølvmetal og linolie - Olifa. Ikonerne blev dækket af et lag af sølv, hvilket efterlod pulveret, hvorefter de blev imprægneret med olie og sat i ovnen. Efter slukning af ikonet, er Golden Color erhvervet. Derefter dukkede en billigere tin, og denne metode spredte sig til opvasken.

Khokhloma Bordware tiltrækker ikke kun mætning af ornamentet, men også ved deres holdbarhed. Produkterne værdiansættes for en stærk lakcoating, som hverken under påvirkning af tid eller under temperaturerne ikke har påført: lakken springer ikke, de ikke fleksible maling, som tillader brug af livets liv i hverdagen.

I dag tiltrækker efterbehandlingsteknologi mestere af dekorative og anvendte kunst. Og hvordan laver du sådan skønhed? Først gør emner, hvoraf så kopperne, vaserne, matryoshki og meget mere trækkes ud. Brug af træer af forskellige racer, men oftere - Lipa. Træ modstøtter udendørs i mindst et år. I produktionen af \u200b\u200budpakket retter, emner, kaldet "linned". Så produktet i fremtiden ikke giver revner, "undertøj" skal være meget, derfor opretholdes temperaturen på 30 grader i lokaler.

Efter tørring "linned", er det malet med flydende renset ler - en vap. Efter primeren er tørringen af \u200b\u200buret 8. Efter masteren er det sikkert at aflevere produktet med flere lag olifes (linolie) på dette stadium bruger master en tampon fra ægte får eller kalvlæder inde ude. Han dæmper ham i en skål med olien og gnider hurtigt ind i produktets overflade. Han vender ham, så Olife er ensartet uniform - det vil være meget ansvarligt, kvaliteten af \u200b\u200bretterne vil afhænge af det, holdbarheden af \u200b\u200bmaleriet. Produktet er dækket af OLIFA 4 gange. Sidste gang tørres til det øjeblik, hvor fingeren stikker lidt, men forlader ikke sporene.

Det næste trin er belægningen af \u200b\u200baluminiumpulver. Udfør dette er også manuelt tampon fra fårhud. Det er på dette stadium, scenen i mezzani, de ting, der erhverver et spejl glans og er klar til maleri. De er anbragt af varmebestandige mineral maling, såsom okker, Surik, carmin. De vigtigste farver, der giver den meget genkendelige - rød og sort (kinovar og sot), men det er tilladt lidt andre farver - brun, grøn, gul. Færdige malingprodukter 2-3 gange er dækket af lak og harde. Det var på sidste fase, at "gyldne" fremgår af "sølv" retterne.

Khokhloma maleri udføres af to bogstaver: "hest" og "baggrund". For "øvre" type er et frit åbent mønster karakteriseret, tegningen påføres på denne baggrund, hovedlinjen, efter dråberne, krøller osv. Tiltrækkes. For "baggrund" maleriet er det præget af brugen af \u200b\u200ben rød eller sort baggrund, mens tegningen selv forbliver guld. I dette tilfælde er konturen af \u200b\u200bornamentet først kædet, og så er den sorte maling baggrund fyldt.

I øjeblikket er Khokhloma et unikt fænomen, ikke kun på tværs af Rusland, men også i verdenskunst. Efter verdensudstillingen i 1889 steg eksporten af \u200b\u200bKhokhloma produkter dramatisk i Paris. Skålene optrådte på markederne i Vesteuropa, Asien, Persien, Indien. I XX århundrede trænger retterne i byen Amerika, Australien og endda Afrika.

I øjeblikket er der 2 centre i Khokhloma-maleriet - byen Semyonov, med Khokhloma maleri fabrikker, Semenovskaya maleri og landsby Syumin Kurtninsky District, hvor virksomheden "Khokhloma kunstner" fungerer, der forener mestre af Kuligino landsbyer, Symino, Novopokrovskoe . Ikke desto mindre anses byen Semenov, der ligger 80 km fra Nizhny Novgorod, for at være hovedstaden i Khokhloma. På virksomheden er der omkring et og et halvt tusinde mennesker, hvoraf 400 kunstnere. Alle fremstillede produkter har overensstemmelsescertifikater og hygiejniske certifikater.

Kunst af Khokhloma spredes ikke kun på husholdningsartikler, tallerkener, møbler, men glæder os også bare på de mest usædvanlige steder. Døm for dig selv!

Khokhloma er et gammelt russisk folkemusikfiskeri, født i det 17. århundrede i distriktet Nizhny Novgorod. Den gamle legende fortæller: Der var engang en person i Nizhny Novgorod skove, på kysten af \u200b\u200ben stille flod. Hvem han og hvor kom fra, vidste vi ikke. Det skar ud, at man træ kopper og en ske og så malet dem, som syntes at være lavet af rent guld. Jeg lærte om denne konge og vred: "Hvorfor er der ingen sådan mester i paladset?! For mig ham! Med det samme!" Han bankede personalet, bedøvet sin fod og sendte en soldat til at levere håndværkeren til paladset. Soldater gik for at opfylde den kongelige orden, men hvor meget jeg ledte efter, kunne ikke finde et mirakel af mesteren. Han forlod ukendt hvor, men før han lærte lokale bønder at lave guldretter. I hver hule glødede guldkopper og skeer.

Homeland of Khokhloma anses for at være landsbyen Khokhloma, Kourninsky-distriktet i Nizhny Novgorod-regionen.

Produkter til Khokhloma maleri, oftest er det retter og møbler, lav et træ. Men før de maler dem, er overfladen dækket af primer og strålende olie ved speciel teknologi. Derefter er denne strålende overflade brudt - Linaked i den med et blødt kludaluminiumpulver, hvorfra det bliver sølv og meget glat, og efter at belægningslaken er gyldent. Placer retter "under de ukrainske" olie maling. Traditionelle elementer af Khokhloma - Røde saftige bær af rowabiner og jordbær, blomster og grene. Fugle, fisk og dyr findes også ofte.

Rød, sort, guld og grøn - farver i Khokhloma. Lidt hvid får lov til at genoplive mønsteret.

Maleriet sker "hest" - det sølvfarve blankt er påført med en tegning med rød og sort farve; Og "under baggrunden" - først udfordrer ornamentets kontur, og så er den sorte maling baggrund fyldt, mens selve mønsteret er malet, men forbliver sølv. Når du dækker lakken, bliver sølvbelægningen til en gylden, og det ser ud til at det er lavet af guld :)

Fejre i Horseheld Khokhloma maleri? For at gøre dette skal du udskrive et ark med et mønster som eller retter. Og der - tag en børste og maling og fremad!

Græsset er et mønster af store og små knive. Mønsterelementer: Frøplanter, knive, dråber, overskree, krøller og buske.

Urte ornament.

Mønsterark - Stængler og blade.

Berry mønsteret omfatter et ornament: en født, stikkelsbær, vinmarker, jordbær, ripper, hindbær.

Ornamentet "Gingerbread" er normalt trukket inde i en kop eller retter, det er en geometrisk form (kvadratisk eller rhombus) dekoreret med græs, bær, blomster.

I maleriet "Under baggrunden" bruges elementet "Kudrina" ofte. Maleriet "Kudrina" er et rigt, frodigt mønster med runde, indviklede krøller, der ligner krøller. De maler ikke mønstre selv, men en mørk baggrund. Og det mønster opnået af sig selv suppleres af små farvede elementer (recept). Denne proces er meget mere besværlig end hestevogn.

De malede produkter er 4-5 gange overtrukket med en særlig lak (med en mellemtørring efter hvert lag) og endelig hærdet i 3-4 timer i ovnen ved en temperatur på +150 +160 ° C indtil den olieagtige lakfilm af gylden farve. Så det viser sig det berømte "Golden Khokhloma".

Master klasse: Maleriplade "Efterårsblad"

Formål: Produktet er designet til at designe servicekabsen.

Alle brochurer som brochurer,

Her er alle gyldne.

Skønhed sådanne mennesker

Ring til Khokhloma!

Vi skal arbejde:

1. Disposable Plate

2. Træsked

3. Akrylmaling af røde, gule og sorte farver

4. Børster, blyant, palæ, vandkande

5. Farveløs lak

6. Ornament af det fremtidige maleri

Khokhloma er et gammelt russisk folkemusikfiskeri, født i det XVII århundrede i distriktet Nizhny Novgorod. Khokhloma er et dekorativt maleri af træretter og møbler, lavet i rød, grøn og sort i den gyldne baggrund. Traditionelle elementer af Khokhloma - Røde saftige bær af rowabiner og jordbær, blomster og grene. Ofte er der fugle, fisk og dyr.

Så i dag vil vi forsøge at male pladen og en ske med Khokhloma-mønstre.

Mønsteret passer ind i cirklen.

Opfinde (eller tage fra internettet) et passende ornament og overføre det til vores plade.

Gyldne blade, med mørke bær meget godt vil se på en rød baggrund. Udfyld forsigtigt rød baggrund, redegøre for hvert blad og boblebad.

Da det oprindeligt var en calcant på en plade, er vi slet ikke nødvendigt, men det var ikke muligt at drukne i rødt, vi lykkedes ikke, lav en sort bezel på indersiden af \u200b\u200bpladen og langs selve kanten.

Maleriet af Khokhloma er et gammelt folkfiskeri, som er omkring 300 år gammelt. Han modtog sit navn fra landsbyen med samme navn i Kaverninsky-distriktet, der ligger i nord for Nizhny Novgorod-regionen.

"Khokhloma, Khokhloma, vores mirakel undrer mig!"

Den historiske landsby Khokhloma, der var kendt for hele verden, modtog navnet fra den lille flod, der flyder her, da XVII århundrede var berømt for sit største handelsområde, stenlabaser og lakeret af en særlig måde at redskaber og retter på, Salgets centrum var. Freated her fra de omkringliggende landsbyer, kendt for sin unikke produktion, blev spredt langt ud over grænserne for dette område. Den specifikt karakteristika for dette sted, det mønster, der blev anvendt på produkterne på en særlig måde, blev kendt som Khokhloma-maleri, eller bare Khokhloma. Navnet gik ind i ordet og ordsprogene. Det oprindelige russiske fiskeri supplerer listen over håndværk, der gør kulturen i Rusland, der er rige, unikke og unikke, bliver i en række med Palen, Gzhel, Zhostovskaya og GorodetSkoy maleri, cockpit blonder.

Færdighed af gamle varer

Maleriet af Khokhloma har sin egen historie om forekomst, deres myter og legender. Dette fiskeri er tæt forbundet med de gamle troende. Ifølge nogle versioner, "udkast" - folk, der flygtede fra reformerne af Nikon og fulgte de nyskabelser af terror, bosatte sig i vilde, øde skovpladser i nærheden af \u200b\u200bNizhny Novgorod. Ifølge en af \u200b\u200blegenderne kom den mystiske ældre til Kerzhensky-skovene og grundlagde det første Skt. Med dig bragte flygtningerne ikke kun den gamle tro, men også deres færdigheder og færdigheder. Færdigheden af \u200b\u200budformningen af \u200b\u200bbøger og skrivningsikoner, teknikker, der er forbundet med de gamle troende (for eksempel "fine børstefærdigheder") sammenflettet med traditionerne i lokale Volga Masters. Mange tror, \u200b\u200bat hemmeligheden med at lave guldretter blev leveret til disse kanter præcist "udkast" i det XVII århundrede. Det menes imidlertid, at maleriet af Khokhloma var kendt i en tidligere periode, og at fortjenesten i dets udseende udelukkende tilhører lokale retter til herrerne.

Legends of Khokhloma.

Hvem opfandt nøjagtigt evnen til at producere "guldretter" uden brug af ædle metaller ikke installeres. Ifølge en af \u200b\u200blegenderne var det en runaway ikon maler Andrei Loskut. For ikke at komme ind i soldaternes hænder, der blev sendt efter ham personligt, brændte sjælen til sig selv og overlevede sine færdigheder til lokale beboere. Bright maling, som er berømte for maleriet af Khokhloma - Hukommelsen til Devotee, Sjælen til et Folketfartøj er overset. Ifølge en anden legende ønskede kongen selv at have en mester af mesteren fra Wolzhsky-skovene, som kunne producere fantastiske retter og også sendt en soldat. Men denne myte af den efterfølgende - Cudesman forsvandt, men som Andrei Loskut udleverede sine færdigheder til indbyggerne i de omkringliggende landsbyer. Og hvad er disse landsbyer, der kom ind i folks folkemusik håndværk? Den mest berømte af dem er store og små baller, brusk og glyibino, Mokushino og Shabashi. Hver af dem producerede produkter, hvilket navn - Khokhloma. Maleriet i hver landsby havde sine egne karakteristiske træk, deres egne "ting". Nu betragtes landsbyen Corovenino som hjemlandet i Khokhloma.

"Khokhloma Bush"

Denne fantastiske kunst er meget ejendommelig. Maleriet giver en let træ retter synligheden af \u200b\u200btunge guldprodukter. De samme redskaber, på trods af at det er lavet af træ, varmebestandigt og meget slidt i drift.

Ekstern skønhed, udholdenhed gjorde det meget populært. Beliggende nær Trinity Sergiev Monastery Skupal Products Wholesale. Det blev arbejdet på det, ifølge et dokumentarisk vidnesbyrd, bortset fra landsbyerne Khokhloma og Skorobogatovo, omkring 80 bosættelser beliggende på bredden af \u200b\u200bfloden Tsol og Kergenets. Engros køber og sælge varerne yderligere var lettere. Dette blev også lettet ved nærhed af Volga - den største handelsvej på den tid.

Specifik produktionsteknologi.

Khokhloma - et maleri på et træ med en meget interessant fremstillingsteknik. Fra den urimelige Churakov eller Baklus, produkterne af den ønskede konfiguration. De blev kaldt "undertøj", som derefter blev tørret og blev derefter primet med flydende ler. Masters kaldte hendes vap. Selvfølgelig havde hver landsby sine tricks - nogen tilføjede kridt til ler, nogen mel lim. Hans teknikker eksisterede på hvert trin i fremstillingen. Det transmitterede produkt blev dækket af flere lag af hørfrøolie med mellemretutørrere. I løbet af dagen er produktet 3-4 gange dækket af olie, som kun blev anvendt med hånd med særlige tamponer af dyrets hud, oftest kalv. Det var fra dette stadium, at varigheden af \u200b\u200bvægmaleri blev yderligere afhængig. Efter den sidste lys tørring (indtil scenen af \u200b\u200b"lille drejning") begyndte meturprocessen. Det påførte tampon og revet aluminiumpulver fast fastgjort på den klæbrige overflade.

"Khokhloma maleri - Scarlet Berries Maleri"

Næste fase er den faktiske "maleri under Khokhloma", som kun er lavet af olie maling. Biograf og sod (rød og sort) - visitkort i dette maleri.

Det er selvfølgelig tilladt i små mængder udelukkende at genoplive mønsteret, og sådanne farver, som brun, gul, orange, lysegrøn. En forudsætning er den malet af egern kvaster, der giver maksimal subtilitet af linjer. De malede produkter er nødvendigvis overtrukket med en særlig lak på 4-5 lag og er allerede brændt over 4-5 timer ved en temperatur på 150-180 grader. Det er denne endelige fyring, der giver lak en honningskærm, og farven og glitteren af \u200b\u200bguld under den er et aluminiumpulver, er en højdepunkt i processen. Det skal bemærkes, at træet til maleri blev taget fra lokale sorter - Linden, Birch, Ash.

Karakteristiske ornamenter

Der er to typer bogstaver, der er forbundet med dette maleri - den øvre og baggrund. Hver af dem er iboende i deres ornamenter. Disse arter skelnes primært af det faktum, at med det øverste brev sorte, røde og andre tegninger opnås i slutningen retsforfulgt på den gyldne baggrund. Og med "baggrunden" tværtimod - den gyldne ornament anvendes på en sort eller rød baggrund. Tegningerne, der er karakteristiske for det øverste brev, er "Græsmaleri", "under arket", "under græsset" og "under Gingerbread". Det sker og "under bær". Og med baggrundsbrevet anvendes to typer ornament - "under baggrunden" og "Kudrin"

Hver ornament har sine egne specifikationer, historie og tricks af applikation, som alle sammen og gør genkendeligt og karakteristisk maleri, kendt som Khokhloma. Maleri til børn, der er forbundet med ethvert fiskeri. Produkter fremstillet af ler har separate retninger, kendt som "børns legetøj", såsom Dymkovskaya eller Kargopol. Der var ingen sådan separat retning i Khokhloma maleri. Men selvfølgelig mesterer herrene i hver landsby legetøj til deres børn. Både børns retter, og naturligvis var der større former, som en stol eller en vugge, og hvis du tror på versene, blev under de ukrainske "og smagsstoffer og tabeller underskrevet. Selvfølgelig bruger moderne produktion alle resultaterne af videnskab og teknologi, som hjælper med at opnå nye toppe i dette fiskeri.

Den oprindelige kunst i Rusland

Som allerede nævnt er kunsten af \u200b\u200bde Valvian Masters blandt de mest populære tre folkemusik håndværk af retningen "maleri" - Gzhel, Khokhloma, Palh. Men Gzhel - produktion og maleri af keramiske produkter. "Gzhel Kush" - et distrikt, der forener 27 landsbyer, der ligger 60 km fra Moskva, hvis beboere har længe været involveret i dette håndværk. Palekhs lak miniature modtog også sit navn på befolkningen i hjertet af Rusland. Disse fiskers skæbne er ens - russiske talenter blev manifesteret. Men hvis maleriet på keramik er Gzhel, så maler du på et træ - Khokhloma og Paleh.

Khokhloma maleri har en lang historie - det stammer fra det XVII århundrede. I landsbyerne på Volga's venstre bred.

Flere landsbyer har mestret dette håndværk, men salget af produkter opstod hovedsageligt i Khokhloma - dermed det fælles navn på dette kunstneriske fiskeri.

Begrebet "Khokhloma" er multi-Valued: Dette er ikke kun navnet på landsbyen, men også navnet på typen af \u200b\u200bfiskeri og alle produkter af dette fiskeri og typen af \u200b\u200bmaleri.

I øjeblikket er centrum af Khokhloma byen Semyonov i Nizhny Novgorod-regionen.

Art Association "Khokhloma maleri"

I 1925 blev Artel "Kustar-Artist" oprettet i Semenov, siden 1931 er dette eksportartel. I 1960 blev virksomheden kendt som Khokhloma-maleriet, og i 1970 blev Khokhloma-malerifabrikken omdøbt til den kunstneriske forening.

Khokhloma: Semenovskaya Matryshka

Tilbage i 1922 blev den traditionelle russiske Symenovskaya Matriahka født. Det er kendetegnet ved en gul-rød baggrund og en lys buket blomster på forklæde. Til dato sender kunstfabrikken mere end 60% af sine produkter til eksport.

Versioner og legender

Hvornår og hvor Khokhloma maleriet opstod, mere eller mindre kendt. Men det vigtigste spørgsmål: Hvordan har hun haft det? Hvad var impulsen til at skabe denne lyse og unikke farve, denne mousserende guld baggrund?

Og her lærer vi, at der er flere versioner og legender på dette emne. Gentag en af \u200b\u200blegenderne.

I en langvarig tid boede en master ikon maler i Moskva. Kongen værdsatte meget sin dygtighed og belønnet for værkerne. Han elskede sit håndværk, men endnu mere elsket frit liv. Når han i hemmelighed forlod Royal Court og flyttede i døveskoven.

Løst visdomsguiden og begyndte at engagere sig i sin elskede forretning. Han drømte om sådan kunst, der ville være hjemmehørende som en simpel russisk sang, og at afspejle skønheden i russisk land. Så de første Khokhloma skåle optrådte.

Ære om den store mester svingede over hele jorden. Folk kom til at beundre mesterens arbejde, mange forblev levende i nærheden. Hun nåede herlighedens herlighed og til den forfærdelige suveræne. Han bestilte holdet for at finde og bringe flygtning. Efter at have lært om de forestående problemer, blev mesteren samlet og afsløret for dem hemmelighederne i hans håndværk. Og om morgenen, da de kongelige udsendelser gik ind i landsbyen, så de, da de brænder med en lys flamme af den vidunderlige kunstner. Izba brændte ned, og herrer fandt ikke overalt. Men de forblev på jorden, hans malinger, som syntes at have en varmeflamme og sorte af aspektet. Mesteren forsvandt, men hans færdighed forsvandt ikke, og stadig khokhloma maling minder alle om frihedens lykke, om kærlighedsvarmen for folk og om tørst for skønhed.

Denne legende bliver fortalt på forskellige måder, men hvis du er meget nysgerrig, kan du finde og læse den i legender og eventyr af Nizhny Novgorod-regionen.

Er det muligt at tro legende? Hvordan man kender. Men trods alt er Khokhlomas kunst blevet bevaret siden de gamle tider, og det er kun muligt, hvis færdigheden overføres fra læreren til eleven, længere og videre.

Men en anden legende.

Andrei Loskuts vidunderlige ikonmaler flygtede fra Moskva, utilfredsstillende kirkeinnovationer af Patriark Nikon. Han bosatte sig i Volgas skovs ørken og begyndte at male træhåndværk, skrive ikoner på det gamle mønster.

Jeg lærte om denne patriark Nikon og sendte en soldat bag den revokerbare ikonmaler. Men Andrei nægtede at adlyde og forbrænde sig i hytten, og før hans død blev han omkommet til folk for at bevare sin dygtighed. Jeg gnister blev slukket, Andrey smuldrede. Siden da brænder en skarlet flamme, gnister med guld nuggets lyse farver af Khokhloma.

Der er andre versioner af oprindelsen af \u200b\u200bdette fiskeri. For eksempel dette.

En unik måde at farve træretter "under guld" i skovspændingen og fødslen af \u200b\u200bfiskeriattributterne til de gamle troende. Gamle troende afvises af Patriarch Nikon og King Alexei Mikhailovich i 1650-1660'erne Alexey Mikhailovich, hvis formål blev proklameret foreningen af \u200b\u200bden russiske kirkes liturgiske rang med den græske kirke. Denne reform forårsagede en splittelse i den russiske kirke. Gamle troende blev forfulgt, så de gemte de i døveskovene i Volga. Blandt de gamle troende var der mange ikonmalere, Master of Book Miniatures. De bragte med dem gamle ikoner og håndskrevne bøger, bragte en subtil malerisk dygtighed, kalligrafi af et gratis elendigt brev og prøver af det rigeste vegetabilske ornament.

I. M. Bakanov "Khokhloma kunstnere på arbejde"

Og lokale mestere var velejnet svinekød, gik fra generationen til generation af kunsten til fremstilling af retter, mønstret trætråd.

Drejning Shop.

Så skoven udfordring blev en ægte kunstnerisk statskasse. Faktisk blev to fiskeri forbundet her: plastiske drejebænke (udskårne former for spande, skeer) og ikonmaling færdigheder. Her blev hemmeligheden bag fremstilling "Golden" retter født uden brug af guld.

Volgaens overflod, nærheden af \u200b\u200bVolga, som var Volga-regionens vigtigste handelsarterie, bidrog til udviklingen af \u200b\u200bfiskeriet. Gennem de kaspiske stepper blev Khokhloma retter leveret til Centralasien, Persien, Indien. Europæere har også med vilje købt de volive produkter. Bønderne blev trukket ud, malede træretter og bragte det til salg i en stor handelsby Khokhloma - der var en lejlighedskøb. Derfor navnet "Khokhloma maleri" eller bare "Khokhloma".

Men der er en anden version: Imitation of Gilding på et træ Nizhny Novgorod håndværkere, der anvendes i farve af træretter, før udseendet af gammelt tror. I store Nizhny Novgorod Craft Landsbyer Lyskovo og Murashkino blev træbordsservice (brødre, spande, retter til festtabellen), malet med brugen af \u200b\u200btinpulver, lavet i Selishki Semyanovskoye Zavolzhka. Det antages, at denne metode eksisterede til Khokhlomsky.

Men det er, at som det kan, har vi nu et unikt og uovertruffen dekorativt maleri af træretter og møbler lavet af røde, grønne og gyldne toner på den sorte baggrund. Khokhloy kender og værdsætter over hele verden.

Moderne centre af Khokhloma maleri

I Semenov blev skolen af \u200b\u200bKhokhloma-maleriet grundlagt Georgy Petrovich Matveyev (1875-1960).

Khokhloma-maleriet er i øjeblikket to centre: Khokhloma-maleriet Fabrikker og Semenovskaya-maleriet i byen Semenov Nizhny Novgorod-regionen og landsbyen Syumin Kurtninsky-distriktet i Nizhny Novgorod-regionen, hvor selskabet "Khokhlomsky-kunstneren" fungerer. Det forener herrene i landsbyerne i Kurtninsky District: Syomino, Kulugino, Novopokrovskoe osv. I øjeblikket oplever virksomheden store vanskeligheder. I Syomino er der også en virksomhed af LLC "Trial", som allerede har været involveret i udgivelsen af \u200b\u200btræbokse med Khokhloma-maleri i 19 år.

I Semenov husker de og respekterer matveev. Bust er installeret i sin hukommelse, og en af \u200b\u200bbyens centrale gader bærer sit navn.

Bust G. P. Matveev i Semenov