Пишувањето приказна или долга форма - како и речиси секој потфат - е комбинација на креативност и ладна пресметка. Секој аспирантен автор порано или подоцна се соочува со фактот дека стилот, идејата или оригиналната фантазија не се доволни. Со тоа што сето тоа е добро, дури и одлично - но сето тоа мора да се прикаже на таков начин што читателот е заинтересиран.

Со други зборови, максимите за заплетот, климаксот и разрешувањето не беа залудно измислени. Ова е вистина проверена со време, илјадници текстови и милиони читатели. И се чини дека сите го знаат ова, но... практиката покажува поинаку. Само прочитајте што пишуваат уредниците во издавачките куќи.

На пример, пишува Александар Прокопович, главен уредник на Astrel Санкт Петербург. И така . И така . (Патем, целокупно интересен блог - го препорачувам!)

Генерално, оваа статија е за ладна пресметка и како да се опише заплетот, било да е тоа расказ или роман.

[Оваа статија е во формат на вебинар, со пригодна презентација која ги структурира информациите и нови примери.]

Чекор 1. Идеја и тема

Работата не започнува од нула, туку од идеја. И ова не е ладна пресметка, идејата настанува сама по себе, без никакви калкулации. Но, веќе во оваа фаза, пред да брзате да планирате или веднаш да чкртате, има за што да размислите.

Од идејата треба да ја истакнете идејата и темата на делото. Хенри Лион Олди зборува за идејата и темата вака на своите семинари:

Идеја- ова е слоган, ознака, ако сакате; главна, основна мисла. Таа лежи на дното како голема риба. Да речеме, во наједноставната верзија: „убивањето е одвратно“, „да живее добрината“ или „убиј ги сите во тоалетот!“ Но, шегите настрана: да речеме дека моќта корумпира, а апсолутната моќ корумпира апсолутно - тоа е идејата. „Не верувај, не плаши се, не прашувај“ е идејата. Можете сами да изберете дополнителни примери.

Тематски материјалсекогаш исклучително специфичен. „Конфликтот меѓу магичните кланови на Скарлет и Белата орхидеја наспроти позадината на граѓанската војна во Кралството распад“ е темата. Јасно е наведено: КАДЕ, ШТО, КОГА. Место на дејствување, време на дејствување, страни во конфликтот. Или: „Трагедијата на брегот на Клин како резултат на дејството на тектонскиот мешач измислен од професорот Мураками“. Повторно гледаме што, каде, кога. Значи, темата.

Зошто е важно да се истакне идејата и темата? Па, прво разбираш зошто пишуваш, постави си задача. Јасна задача, како што знаеме, е полесно да се реши, но ако нема јасна цел - навистина, дали вреди да се напише такво нешто? Второ, идејата и темата всушност многу одредуваат. Најчесто ова е:

• Финалето, веднаш до сцената за која е напишано делото,
• Главниот конфликт и вклучените ликови,
• Општата линија на развој на конфликтот: вака беше, стана поинаку, и со ова сакаме да кажеме ова и она.

Сепак, ова е следниот чекор.

Чекор 2. Формализирајте ги клучните пресвртници на заплетот

Значи разбираме што сакаме да кажеме. Како по правило, тоа значи дека ние барем во општа смисла разбираме точно како сакаме да го кажеме тоа - т.е. имаме 2-3 клучни пресвртници на заплетот.

Секој заговор, или експлицитно или имплицитно, мора да се состои од 5 елементи:

1. Изложба. Го опишува амбиентот во кој се случуваат настаните и ликот на кој му се случува сè.
2. Почетокот. Ова е конфликтот. Се случува настан кој почнува да му го комплицира животот на херојот, го принудува да поставува прашања... ова сè уште не е глобален проблем, но веќе е првото ѕвоно.
3. Развој. Она што беше само повик за будење почнува да се претвора во голем проблем, тензијата расте и покрај постапките на херојот.
4. Климакс. Проблемот добива застрашувачки размери, а по цена на неверојатни напори, херојот го решава.
5. Откажување. Покажува како херојот го решава проблемот, каква стана ситуацијата по решавањето на конфликтот.

Ставките на оваа листа се состојби, клучните пресвртници се настани кои одвојуваат една држава од друга.

За што треба да размислите во оваа фаза?

Прво, погледнете ги клучните настани што се појавија заедно со идејата и темата. Пробајте ги на списокот, додајте го она што недостасува - но пополнете ги сите точки.
Второ, запомнете дека нивото на напнатост во заплетот барем не треба да се намалува. Ова не значи дека по сцена со напорна акција треба да одржувате не помалку тешка акција во иднина - по таква сцена херојот се наоѓа во нејасна ситуација или може да биде во опасност. Темпото на настаните може да се намали, но тензијата не треба да стивнува.

Чекор 3. Всушност, правиме план

Не е за ништо што се вели за шемата опишана погоре дека таа мора да биде присутна експлицитно или имплицитно. Неговото присуство не значи дека сите дела треба да се поделат на 5 дела. Всушност, нема потреба да се делат на 5 дела: овие 5 точки се елементи на текстот, а не делови.

Кога се зборува за заплети, тие обично зборуваат за „класичната триделна структура“ - три дела, кои не се ништо повеќе од три чина на класична драма. Зошто текстот е поделен на три дела, но има пет елементи на заплетот? И зошто има многу книги што воопшто не се состојат од три дела, туку од четири, пет, десет - и воопшто, како Бог ќе го стави тоа на вашата душа? Ајде да се обидеме да го сфатиме.

Има навистина три имплицитни делови во заплетот.

Прв чин. Од првата буква до настан кој јасно и јасно го означува конфликтот: ги става во опасност животите на хероите, се заканува да го уништи вообичаениот начин на живот итн. Првиот чин вклучува и изложба што го опишува местото, времето и учесниците во акцијата, како и сите настани кои придонесуваат за конфликтот. Со други зборови, првиот чин содржи два од елементите на заплетот: изложување и поставување.
Во приказна, ова може да биде само една сцена во која херојот е опишан во два или три потези - а потоа се случуваат настани.
Во еден роман, ова може да биде цела низа настани кои сами по себе не се толку значајни, но заедно формираат конфликт. Покрај тоа, романот може да има неколку заплетни линии, но до крајот на првиот чин, секој лик е со други во една или друга конфликтна ситуација.

Втор чин. Од настанот што го означува конфликтот до настанот што го прави конфликтот неподнослив. Во овој чин, ликот или ликовите се обидуваат да го решат конфликтот, но или не успеваат, или надворешното опкружување станува сè поагресивно, или нивните постапки се мешаат едни со други - генерално, поради некоја причина конфликтот се зголемува додека не стане неподнослив . Треба да се направи нешто, во спротивно ќе се случат страшни работи. Вториот чин вклучува еден од неопходните елементи на заплетот - развој.

Трет чин. Од моментот кога конфликтот станува неподнослив до последната буква. Во третиот чин, ликот(ите) го постигнуваат невозможното. Брилијантна претпоставка или натчовечки напори - но конфликтот е решен, по што се покажува до што довело неговото разрешување. Или не се прикажува дали делото има отворен крај. Третиот чин повторно вклучува два заплетни елементи одеднаш: кулминација и прекин.

Одреден роман воопшто не може да се состои од три дела: на пример, колку делови може да зафати само развојот на конфликтот (вториот чин). Повторно, структурата од три чина можеби не е очигледна, но многу е важно да се запамети и да се има на ум.

Сега кога го сфативме ова, веќе немаме само 2-3 настани со кои би сакале да изразиме идеја и тема. Сега ја знаеме структурата на заплетот и разбираме дека некои настани се навистина пресвртни точки (одделни чинови), а некои служат само за развој на конфликтот.

Затоа, сега можете да направите план од 5-10 поени, од кои секоја е важен настан. Има смисла овој план условно да се подели на 3 чина за да се разбере кои настани го одвојуваат еден чин од другиот. Засега, овој план е сè уште приближен, ќе навлеземе во детали подоцна. Но, откако го скициравме овој план, направивме многу важна работа: приближната структура што ја пропишувате во оваа фаза е веќе речиси готова парцела.

Чекор 4. Детализирање на планот

Наидов на луѓе кои категорично не беа добри во големи парцели. Луѓето кои читале многу, станале вешти и, како резултат на тоа, развиле одличен стил, знаат да постават интересни прашања - но заплетот за цел роман не функционира и тоа е сè. Проблемите се јавуваат и во фазата на одредување на 5-10 клучни настани и во фазата на детали. И навистина, објективно е тешко да се опише детално целиот план на романот. Сигурен сум дека и меѓу најпочитуваните писатели Рим не се гради за еден ден. Со други зборови, сосема е нормално да има пресвртници, но не е многу јасно како да се премости од една до друга пресвртница.

Во такви случаи, јас самиот почнувам да си поставувам прашања. На пример:

1. Што може да се направи по овој настан за да му се отежни животот на херојот?
2. Имам настан полн со акција, што би можело да создаде предуслови за тоа? Веќе имам проблем со херојот, но како да го фрлам херојот во него?

Честопати одредени потези се појавуваат сами по себе ако мислите: „Што би можело да биде преполно со акција овде?

Понекогаш се прашувам: „Кои настани овде се реални од гледна точка на човечкото однесување или општеството? Толку често деталите за заплетот произлегуваат сами по себе, вреди да се размислува за внатрешната логика на местото и времето што ги опишувате. На пример, ако според заплетот имате немири во градот, потребни ви се 1-2 настани што ќе предизвикаат немири. Познавањето на историјата ќе ви помогне овде (во глобала историјата и психологијата се две работи кои не му наштетиле на ниту еден писател).

Се случува деталите да произлезат од правилата на пишување. Да го земеме истиот пример: да речеме, според заплетот, на ова место треба да има немири во градот. Но, не можете само да забележите „немирите започнаа“, треба да му ги покажете на читателот, нека ги почувствуваат, да учествуваат во нив. Значи, нема шанси да се оттргнете од 1-2 сцени на урбани битки - едноставно од принципот „покажи, не кажувај“.

Главниот трик на оваа фаза е што воопшто не е неопходно да се детализира целиот план на работата до самиот крај. Најверојатно, нема да успеете. Има смисла да се опише само првиот дел навистина детално. Кога ќе дојдеш до второто, напиши го второто, а кога ќе дојдеш до третото, напиши го третото. Без никакво сомневање, идеите ќе се појават додека го пишувате текстот - и речиси сигурно ќе сакате да вметнете нешто во планот. Ќе видите дека груб и нејасен план на деловите што сè уште треба да ги напишете и напишете ќе почне да се појавува додека го пишувате почетокот.

Изберете го специфичниот формат во кој сами ќе го снимите планот. На пример, го делам текстот на парчиња (одделени со „Поглавје така-и-тол“, три ѕвездички или само празна линија) и ги нарекувам епизоди. За секоја епизода во делот што го опишувам:

Епизода 1
Во кои се случува ова и ова.

Епизода 2
Започнува со...

Можете да изберете кој било формат погоден за вас. Главната работа во ова прашање е да имате јасна идеја за тоа што сакате да напишете, а не 1-2 епизоди напред, туку барем еден дел од работата.

Придобивки од планирањето

1. Кога планирате парче однапред, првото нешто што правите е да го планирате неговиот крај (Чекор 1: Идеја и тема). Така, нема да талкате во „погрешна степа“ знаењето за завршетокот ви овозможува да не се „нишате“ од страна на страна, туку методично да се движите кон неа.
2. Деталното планирање на епизодите барем еден дел однапред обезбедува јасен пат да се однесе текстот од состојбата А до состојбата Б, намалувајќи го ризикот да се појават непотребни епизоди кои не функционираат за заплетот.
3. Без оглед на тоа што се појавуваат идеи директно за време на процесот на пишување, лесно е да се додадат на планот и да се види како тој се менува, појавата на нови идеи не ја нарушува структурата на заплетот.
4. Пишувањето станува попредвидливо во секој момент разбирате колку е направено и колку останало.

Конечно, запомнете: започнувањето со пишување на секоја нова работа е секогаш тешко, без разлика колку дела сте завршиле претходно. Но, колку понатаму пишувате, толку повеќе наративот се движи сам по себе, како по добро изгазен колосек.

Среќно во вашата креативност!

Денес, другари, сакам да зборувам за заплетот. Што е тоа, како да се смисли и што е најважно, за што треба да размислите за да се појави.

Прво, мала забелешка. На блогот се создаваат неколку дела заедно. Оние. Некои другари кои го избраа овој блог како прибежиште создаваат колективни дела заедно (вклучувајќи ме и мене). Ова се аспиративни автори. Но, зошто го велам ова? Воопшто не за рекламирање на форумот. Пораката е дека овие дами и господа ја учат „науката“ на пишувањето во пракса. Тие веќе од искуство разбрале што е тоа, како да ги креираат, заговор, приказни, пресврт, кулминација итн. Оние. Колку и да го чита човек теоретскиот дел, не постои начин во светот да научи нешто без да ги помине фазите на која било наука во пракса. Затоа, и ако членовите на форумот пред еден месец не замислуваа целосно што е парцела и со што ја јадат, денес можат сами да кажат за тоа. Па дури и покажете го.

Да ја продолжиме темата на белешката.

Една од клучните точки во пишувањето книга е да имате заплет. Без него, делото е збирка на букви и зборови.

Да не се меша со идејата за книга. Понекогаш авторот доаѓа до идеја - за што ќе биде книгата, брза да ја скицира идејата на хартија и мисли дека тоа е заплетот. Ова е погрешно. Заплетот е „лозата“ која цврсто се превртува околу идејата и му помага на читателот да ја преброди целата книга.

Главните точки во заплетот се: логика, интересен пресврт, интрига, крај, потценување. Заплетот не треба да биде статичен, инаку книгата ќе биде здодевна. Потребно ви е движење и адреналин. Овие компоненти ќе го држат читателот во неизвесност и нема да му дозволат да се оттргне од книгата. Ако е така, тогаш книгата е успешна.

Пред да започне да го опишува заплетот, авторот мора да го скицира неговиот преглед, кој ќе ги организира идеите што ќе се појават на патот. Во спротивно, широчината на мислата ќе го одведе писателот во непознати далечини, ќе се збуни и целото дело ќе биде покриено со бакарен леген. Потребно е на клучни позиции да се постават ликовите кои авторот претходно ги измислил и полирал. Сите мора да комуницираат едни со други, инаку логиката на нивното присуство ќе се изгуби. За ова пишував во претходните постови.

Покрај тоа, заплетот мора да биде конзистентен во еден жанр. Во најмала рака, мејнстрим. Оние. на работ каде што се среќаваат жанровите. Скокањето од научна фантастика во детектив, а оттаму во романса е неприфатливо. Читателот брзо ќе се измори од овој хаос.

Авторот мора да ја започне презентацијата на заплетот од местото на дејствување. Каде што ќе се одвиваат сите дејства на херојот. Дали е тоа измислен свет или реален? нашето време, минато или иднина. Објаснете си зошто е тоа така, а не поинаку. Што е привлечно за одредено место или време во однос на дизајнот.

Вклучете извонредни ситуации, неочекувани и интересни пресврти во заплетот. Ова ќе го задржи читателот залепен за делото.

Кон крајот на романот (приказната) треба да има прекин. И сосема неочекувано. Дејството на таквото разрешување мора да се појави во моментот на кулминација, инаку читателот ќе разбере како сето тоа завршува и ќе го прочита остатокот од вашата книга дијагонално за пет минути (во најдобар случај).

Како што веќе реков, заплетот треба да биде логичен и да го доведе читателот до логичен заклучок. Но, имајте на ум дека крајот на книгата не мора да биде јасен. Оставете малку потценување за читателот да има храна за размислување и сам да го сфати продолжението на крајот. Во насока во која му се допаѓа (на читателот).

Во следните белешки ќе продолжиме да ги разгледуваме нијансите на темата „како да се напише книга“. Ако е интересно,

Всушност, прашањето што се појави за бура на идеи звучеше поинаку. Авторот праша како да научи да не се расфрла и да не се фаќа за неколку идеи во исто време:

„Моето прашање е ова: Дали доживувате таканаречено креативно „прскање“, кога пишувате една работа, се појавува друга идеја и сакате веднаш да се префрлите на тоа, потоа 2, 3 итн. Како да се справите со ова?
Се случува идејата да е толку светла што едноставно да си кажете: „Невозможно е, прво завршете една работа!“ Но, на крајот... има многу недовршена работа“.

Членовите на заедницата ми-пишем дадоа одлични совети :

„Напиши една работа.
Носете нова идеја со вас
Прво, секоја идеја бара упорност и тестирање. Можеби повторно сте го измислиле тркалото. Можеби утре веќе нема да ви изгледа толку прекрасно.
Второ, писателите стануваат оние кои создаваат готови дела.
Трето, после ова ќе биде трипати потешко да се вратиме на стариот недовршен текст.
Исклучок: текстови за кои дефинитивно сте решиле дека нема да ги комплетирате. Тоа се случува и кога веќе премногу сте го надминале она што некогаш сте го започнале“. локо-птица

„Мојата лична скромна практика покажува дека прво треба да го завршите старото, инаку може да виси со години - и сите материјали и идеи развиени ќе бидат заборавени или ќе бидат „грабнати од воздух“ од другите“.крка-ру

„Се обидувам едноставно да напишам нова идеја во посебна датотека и да заборавам на неа барем еден месец. Ако мислата не исчезне, тогаш понекогаш го додавам она што ми паѓа на ум во датотеката, но не седнувам да пишувам“. б-о-о-к-с

„Од мое сопствено искуство, никогаш не треба да дозволите големите идеи за големите дела да ве обземат додека имате датотека на вашиот компјутер со друг недовршен роман. Ова е, се разбира, ако сè уште чувствувате нешто за оваа недовршена работа. Но, во друг случај, прашањето нема смисла.

Но, малите идеи кои се подготвени да траат барем колку една приказна се одлична причина да си ја расчистите главата. Затоа, не треба да си го одрекувате задоволството да напишете неколку страници на тема апстрахирана од вашата главна работа. Главната работа е дека треба да има само неколку од нив и не повеќе“. уши на срце

Како што можете да видите, скоро сите советници се согласуваат за едно - треба да дозволите новата идеја да „созрее“.Всушност, ако едвај чекате да го напуштите она што сте го започнале и да започнете нов заговор, прво треба да најдете одговори на следниве прашања:

— Зошто ми е толку привлечен новиот заплет?

- Колку време ќе биде потребно за да се напише? Зарем не би било побрзо прво да ја завршите книгата што веќе сте ја започнале?

— Колку време ќе биде потребно да се собере материјал за нова книга?

- На кој начин „стариот“ заплет е инфериорен во однос на новиот?

— Дали има гаранции дека новиот заплет нема да ми здодее исто толку на страница 99? Дали сум сигурен дека за еден месец нема да прифатам уште понова идеја?

Како по правило, одговорите на овие прашања може да се сумираат под еден именител - не бевте толку заинтересирани за самата друга идеја колку за нејзината новина . Тоа чувство дека можете да започнете сè повторно од нула, желбата да го постигнете идеалот - „овој пат дефинитивно ќе успеам“.Новата парцела е како нов стан - одите по чисти подови, ги испитувате снежно-белите ѕидови и тавани и замислете колку идеално ќе опремите сè овде. Но, неколку месеци подоцна, стариот стол се стутка во аголот на новата дневна соба исто толку непривлечно како некогаш во стариот стан.

Можете да поминете низ заплети и идеи бесконечно, надевајќи се дека овој пат сè ќе испадне совршено. Проблемот е што идеалот обично не е статичен. Не можете да го „замрзнете“ и да му се восхитувате цел живот. Дури и „Џоконда“ од Леонардо да Винчитреба периодично да се обновува и пребојува. А што се однесува до достигнувањата - денес можете да се гордеете со уметноста на правење куќички од джинджифилово со покриви од бел слез, а утре излегува дека вашите конкуренти прават палати од джинджифилово со бонбони плочки и чоколадни градини. И повторно треба да работите на себе и на вашите креации. Затоа, полесно е да се прифати и разбере фактот дека идеалот е непостојана супстанција, невозможно е да се стигне до него и да се фати. Денес можете да бидете незадоволни од вашата книга, а утре да врескате „О, да Пушкин, о, да кучкин сине!“И задутре, со очај, завиткајте харинга во страници од сопствениот роман. И сето тоа е сосема нормално.

Враќајќи се на прашањето - според мое мислење, ова не е толку прашање како да се научи да се напуштат другите идеи во процесот на работа на книга, туку како да се задржи интересот за еден заговор. И тогаш тие доаѓаат на помош следните техники .

Ако се чувствувате дека почнувате да губите интерес за приказната...

1. Советите се банални, но ефективни - направете пауза . Не допирајте ја книгата неколку дена. Прошетајте повеќе на свеж воздух, спортувајте, обидете се да направите нешто со вашите раце, најдете и прочитајте биографија на интересна личност или збирка антички легенди. Кога ќе стекнете нови впечатоци, вратете се на книгата. Можеби свежите мисли ќе ве инспирираат.

2. Променете ја вашата перспектива . Се случува писателот да дојде во ќорсокак поради специфичен лик, на пример, да се измори да го опишува заплетот во второ лице. Или открива дека не е толку лесно да се раскаже приказна за канибализмот во прво лице како што изгледаше во фазата на претпродукција. Па, кој те тера да ја влечеш мачката за опашката? Фати друга мачка. Ако раскажувавте во прво лице, раскинете ја книгата на два дела и пишувајте во трето лице во второ. Нека зборува само еден херој, туку неколку: вонземското чудовиште нека ја води приказната во непарни поглавја, а девојката Аида во парни поглавја. Пресечете го наративот од трето лице со извадоци од лични дневници или писма.

Писателот во тој поглед делува маестрално Борис Акунин, спојувајќи ги нивните приказни како страни на Рубикова коцка - од повеќебојни парчиња се создава цела слика. Значи, во „Левијатан“наративот се состои од исечоци од весници, записи од дневници и приказни од патници на бродот. ВО „Смртта на Ахил“главниот наратив е разреден со флешбекови (референци на минатото). ВО „Алтин-толобаза“Постојат две паралелни приказни, кои се надополнуваат една со друга. Направете ја книгата интересна за себе! Дури и ако веќе сте напишале повеќе од половина, никогаш не е доцна да направите мали корекции и да промените нешто.

3. Дознајте повеќе за херојот . Ако се чувствувате како да сте уморни од дружењето со тој здодевен луд што некако го направивте ваш херој, најдете нови особини кај него. Па, навистина, кому му требаат овие глупаци! Дојдете со нешто ново, на пример, дајте му на херојот тајно хоби. Нека биде канцелариски мрзлив првите дваесет страници, а потоа - леле! — и се покажа дека во слободно време овој човек со очила фрла ножеви. Во неговиот стан има траги по целиот ѕид, а од таванот излегува еден нож.

Или смислите нов подарок за херојот - ботаничар одеше по улицата, и одеднаш го удри гром. Како резултат на тоа, херојот почнува да ги слуша гласовите на инсектите и сега комуницира со гасеници. Или можеби вашиот глупак има брат близнак, див дечко кој служел пет години во колонија со максимална безбедност и штотуку е ослободен? Смислете нешто што ќе ве забавува вас, а во исто време и читателот.

Идеалот не е статичен, мислам дека веќе зборував за ова. И вашата заговор, која сте ја размислувале толку внимателно, исто така има право да се промени.Да речеме дека сакавте да напишете поучна и морална приказна за жена која се фрлила под воз поради љубов. Ако се чувствувате досадно, можеби треба да и дозволите на хероината да ја крене главата од шините и да праша: „Што по ѓаволите! Премногу сум добар за таква смрт...“ Имајте луда романса со машиновозач, добијте наследство од вујко милионер, одете на Хаваи со машиновозачот, расфрлете ги сите пари барајќи богатство, најдете жесток нуркач наместо богатството и оставете го машиновозачот за него. Вашиот заговор е премногу добар за само да го фрлите за доброто на некои нови чудни идеи.

Прочитајте како да го направите заплетот поинтересен преку неизвесност.

Романот не е само збирка од 33 букви и грст интерпункциски знаци. Неговата цел е да го натера читателот да се втурне во светот создаден од авторот, да почувствува нешта, места и светови за кои тој не знаел. Да ја разгори кај читателот жедта да знае што ќе се случи понатаму, да го натера да ја сврти страницата и да открие дека читањето на романот не само што донело задоволство, туку го натерало малку да се промени и да открие нешто ново за него.

Најпопуларните жанрови на литературата

Како да започнете да пишувате? Пред да седне да напише роман, авторот мора да одреди: за кого сака да пишува? Кои ќе бидат неговите читатели? Што ги интересира и што најмногу читаат денес? Бројни истражувања покажаа дека денес најчитани жанрови се романтиката, научната фантастика, детективските приказни и класиката.

Романтични романи

По правило, ги читаат најмногу жени кои во животот гледаат само перење, чистење, работа, кујна и секогаш зафатен сопруг. Потребна им е романса и убавина. Ним им требаат убави имиња на херои, силни ликови, места за паметење. Нема да читаат за љубовта на водоинсталатерот кон готвачот.

Но, ако авторот се осмели да зборува за ова, тогаш треба да размисли како да ги плени своите читатели - да размисли низ трогателен заговор. Разберете како да напишете љубовни сцени во роман, така што најнепривлечниот лик на прв поглед „игра“ и издвојува. Во текот на целото дело, забележете како чувствата на ликовите ги промениле, низ какви тешкотии морале да поминат за да ја докажат или покажат својата љубов.

Фантастично

Жанрот на научна фантастика го претпочитаат главно тинејџери или компјутерски генијалци. Во однос на жанровската разновидност, тука има простор за проширување. Тоа може да биде авантуристичка приказна со неверојатни украси: трансформации и необични трикови, необични места и технички ѕвона и свирки.

Добрата работа во фантастичниот жанр е што овде можете да смислите име што ќе го заинтригира читателот, ќе создаде фасцинантен заплет, земајќи ја за основа народна приказна со чудовишта, волшебници и храбри витези или сајбер фикција со своите електронски иновации. .

Фантазијата е прилично популарен жанр бидејќи има неограничено „поле на активност“ за авторот. А како да се напише научно-фантастичен роман, во која насока, зависи само од неговата имагинација. Главниот сет на писателот на научна фантастика е главниот лик, предмет на неговата љубов, моќни покровители или соработници. И секако, спротивната страна: главниот негативец е подмолен и непобедлив.

Детективи

Романи од овој жанр отсекогаш се читале, се читаат и ќе продолжат да се читаат. Зошто се популарни? Пред сè, читателот сака да се забавува, да избега од реалноста. Сака да решава злосторства, како загатка. Почетокот на романот е загатка што ве остава во збунетост. А авторот игра: крие докази, фрла сомнеж врз еден сосема невин лик, кој се однесува како да е криминалец.

И читателот често оди на погрешен пат, неговите претпоставки се погрешни. Како по правило, херојот на детективската приказна - детективот - го надминува читателот по интелигенција и грациозно го решава злосторството. За да се напише детективска приказна, една загатка, се разбира, не е доволна. Како да научите да пишувате детективски романи? Прво, читателот е заинтересиран да ги следи мислите на хероите, да го гони криминалецот заедно со детективот и да ги поткрепи претпоставките и сомнежите.

Казната на негативецот е исто така важен детал. Често читателот се поистоветува со главниот лик, се навикнува на неговата улога и ја зголемува сопствената важност. Добро напишаната детективска приказна му дава доверба во реалноста на она што се случува. И тој продолжува да ја игра улогата на детектив повторно и повторно, читајќи еден роман по друг.

Класичен

Невозможно е да не се познаваат големи креации. Класичната литература е релевантна во секое време. Се разбира, нема потреба да се создаде нова „Војна и мир“. Како да се напише роман што ќе плени повеќе од десетина читатели? Наполнете го со длабоко значење, покренете глобални актуелни проблеми, засновани на вечни вредности. Таквото дело нема да остави никого рамнодушен, ќе биде интересно во секое време и ќе биде корисно.

Формула за возбудливо дело

Всушност, има доста што се уште не е напишано. Важно е да се смисли нешто оригинално и необично. Со еден збор, твое. Не постои општа шема за пишување роман. И тоа никогаш не се случило. Затоа, не постои универзална формула како да се пишуваат најпродавани романи. Но, нема потреба ниту одново да се измисли тркалото. Доволно е почетниот мајстор на пенкалото да ја користи општата структура: заплетот и композицијата.

Во доброто дело, сè е логично поврзано: едно дејство (настан) следи од друго, и се што не е поврзано со ова се отстранува. Главниот принцип е конзистентни, логично структурирани постапки на ликовите. Ова е заплетот на делото. Потоа треба да одлучите за елементите на заплетот. На што треба внимателно да размислите пред да напишете роман?

• Изложба - ликови, нивните односи, време и место на дејствување.
• Омен - навестувања, какви било знаци или индиции кои откриваат понатамошен развој на заплетот.
• Заплетот е важен елемент на секоја работа. Ова е настан кој развива и предизвикува конфликт.
• Конфликтот е основата на секоја работа. Што може да биде основата на конфликтот? Личност (лик) против личност или против себе. Херојот е против општеството или природата. Човекот наспроти натприродното или технологијата.
• Акцијата во подем е важен дел од тоа како да се напише роман што го држи читателот на работ. Неопходно е да се создаде синџир на настани кои потекнуваат од конфликтот. Постепено ефектот се зголемува и достигнува врв.
• Кризата е точка на кулминација. Кризата започнува непосредно пред или истовремено со кулминацијата. Токму тоа е моментот кога спротивставените страни се судираат, односно се среќаваат лице в лице.
• Врвот е најзначајниот момент во романот. Најинтересно, бидејќи херојот стиска заби и оди до крај или се распаѓа и губи.
• Дејствата во опаѓање се настани или дејства на ликовите кои водат до исходот.
• Повлекување - решавање на конфликтот. Херојот победува или ја постигнува својата цел и останува без ништо или целосно умира.

Како да се напише роман

Правилата за создавање на заговор нагласуваат еден елемент - криза. Како што е наведено погоре, ова е кулминација на романот. Токму овој момент ја издвојува работата и ја прави возбудлива. Што е карактеристично за него? Прво, кризата го одразува жанрот на делото.

Второ, тој мора буквално да го преврти животот на херојот, да го наруши природниот тек на неговиот живот, да го промени на полошо. Овој момент бара посебно внимание на авторот, па затоа целата книга, целиот планиран обем на делото, треба да се потроши на надминување на последиците од кризата. Инаку, резултатот се кратки романи кои не ја откриваат целосно идејата за делото.

Трето, кризата мора да го фати самиот автор. Само во овој случај книгата ќе плени и читателот нема да заспие среде романот. Откако авторот ќе одлучи за кризата, тој треба да одлучи што херојот е спремен да направи за да ја надмине, колку да оди за да ја постигне својата цел. Тој мора да биде сигурен дека тоа е единствениот можен излез од сегашната ситуација. Ова ќе биде главната цел на херојот.

Четири компоненти на криза

Кога смислувате заплет, доведувајќи лик во криза, во никој случај не треба да брзате. Ова е еден вид основа на работата. И авторот ќе мора да се надоврзе на тоа. Лошо осмислената идеја ќе пропадне, а вешто креираниот, паметен заплет само ќе додаде енергија и сила, кои помагаат да се создадат полноправни ремек-дела, а не полуготови кратки романи.

Поседување и располагање

Предмет на поседување (располагање) може да биде личност, идеја, чувство, информација. Кога се обидува да реши криза, ликот мора да го постигне тоа. На пример, една девојка сака да се омажи, но нејзиното семејство прави се што може за да ја спречи во тоа. И таа се обидува да се ослободи од нивното угнетување. Или татко бара киднапирано дете. Желбата да го пронајдете вашето дете е толку силна што ниедна пречка нема да го спречи.

Трагични последици

Херојот не успеа да ја постигне својата цел, последиците се страшни - целосно му го уништуваат животот. Не е толку важно како да се започне со пишување, но главната работа е да му се разјасни на читателот дека овде има многу работи. Нека ја почувствуваат, доживеат со ликовите сета трагедија на моменталната ситуација, стравот. Со еден збор, да се вклучи читателот, да се обдарат ликовите со чувства својствени за секоја личност. Направете ситуација која едноставно треба да се реши. Девојчето, неспособно да го надмине угнетувањето на своето семејство, ќе остане несреќно. Таткото, бидејќи не успеал да го спаси детето, ќе го изгуби.

Високи мотиви

Ова е она што секогаш го привлекува читателот. Ако авторот на делото му даде на својот херој барем еден достоен мотив да постигне цел, читателите ќе се соживуваат со него, ќе му се восхитуваат и мотивите на херојот ќе одекнуваат во нивните срца. Кои високи мотиви се достојни за внимание на читателите? Тоа може да биде чувство на должност, љубов, достоинство, чест. Другарството, правдата и патриотизмот честопати одекнуваат кај читателите. Покајанието и самопочитта се достојни, благородни мотиви.

Важно е да ги истакнете вашите силни страни. На пример, истражителот, кога решава кривично дело, се води од чувството на должност. Таткото што спасува дете се води од љубовта. Помеките - великодушноста или добрината - нема да остават правилен впечаток кај читателот. Треба да се забележат негативните страни - завист, гнев, омраза, гордост, алчност, страст.

Антихероите обично се обдарени со такви особини. Младите писатели често ја пропуштаат оваа точка: создавањето силен лик со негативни мотивации е доста тешко. Можеби единствената негативна мотивација што може да го привлече вниманието на читателот е одмаздата. Кога херојот нема избор и единствениот начин да се постигне правда е одмаздата.

Надминување на пречките

И последното нешто што херојот мора да го направи за да ја постигне својата цел е да ги надмине пречките. Авторот треба да создаде непремостливи пречки. Целта изгледа недостижна. Преиспитајте ја создадената криза, колку е таа длабока и непремостлива. Доколку е потребно, кризата може да се влоши: влошете ја ситуацијата, направете ја поголема, промените некои елементи или сцената на дејствување.

Конфликтот е решен

Зошто е важно заговорот? Затоа што во текот на постоењето на литературата е развиена одредена шема на влијание врз читателот. Ако романот не се вклопи во него, ќе биде тром и нелогичен. Во обемните дела со неколку приказни, сите горенаведени елементи се повторуваат неколку пати и подлежат на овие правила за изградба на заплетот.

Покрај тоа, изградбата на синџир на настани, транзицијата од почетокот до конфликтот мора да биде веродостојна. Како да се напише роман што ги исполнува овие барања? Ликот мора да има добри причини да дејствува на овој или оној начин. Откажувањето, завршувањето на конфликтот, е резултат на дејствијата на херојот на делото. Во секоја сцена се бара логика и здрав разум. Читателот ќе се чувствува измамен ако ликот има само среќа. Ќе почитува ликови само ако заслужуваат - направиле нешто достојно.

Отстапување од правилата

Авторот сака да отстапи од општоприфатените правила, но не знае како? Пишувањето романи во ѓубре стил сега е доста модерен тренд. Во ваквото дело авторот отстапува од правилата. Тој не е ограничен од литературните форми. Тоа е само прилив на свест, релаксација, парчиња мисли. Но, сепак, треба да има интересна приказна. Мора да има елементи што го фаќаат читателот: хумор, расположение, ѓаволство, неконтролирано лудило итн. Нешто што ќе го потресе читателот.

Можете да напишете дело со возбудлив заплет, необични места и дејствија несвојствени за современиот свет, ако се втурнете во историјата. Точно. Историјата на која било земја, град, позната битка или биографија на позната личност е интересна во секое време. Како да се напише Можете да создадете ремек-дело што е достојно за внимание и носи историска вредност само со темелно проучување на фактите и доказите. Читателите внимаваат на деталите.

Ако сакате да ја рекреирате историјата, треба да го проучите временскиот период во кој авторот сака да ги смести своите ликови. Обрнете внимание на облеката, куќите, покуќнината, приборот, навиките и моралните вредности од тој период. Буквално потопете се во тоа време. Изградете приказна, вткајте интригантни ликови и дајте им високи цели.

Име

Како да се дојде до наслов на книга што е брилијантен и незаборавен? Прочитајте ја книгата и размислете за нејзината идеја. Размислете за наслови кои одговараат на главната порака или на главните емоции што ги предизвикува вашиот роман. Запишете ги вашите омилени фрази од книгата. Можеби тие ќе станат наслов на делото. Размислете да го именувате вашиот роман по главниот лик. Ова е прилично вообичаена практика. Мистериозните имиња го интригираат читателот кој бара нешто необично. Во исто време, насловот треба да даде доволно информации за темата на книгата, но не премногу за читателот да остане заинтересиран. Бидете оригинални. Дојдете со име кое ќе се издвои од толпата слични.

Најважно е да не се вознемирите ако се покаже дека веќе постои роман со истиот наслов. Има уште повеќе читатели. Пред сè, книгите чии автори успеале да смислат успешен наслов, да соберат идеи, мисли, факти во една целина и да создадат возбудлив, логично структуриран заговор стануваат познати.

Ако сакате да создадете добра приказна, следете ги овие совети. Дали сонувате да станете бестселер автор? Поминете ги вашите денови мечтаејќи за продажба на милиони примероци? Ако да, тогаш сте мотивирани; Останува само да се напише одличен роман. И секој голем роман има интересен заплет, полн со напнатост и бескрајни подеми и падови. Ако сакате да успеете со пишувањето, фокусирајте се на структурата на заплетот. Иако немаме готова формула за 100% успех, можеме да понудиме неколку основни правила за заговор кои можат да ви го олеснат патот до интересен заговор.

Правило 1: Направете скелет на заплетот Скица ќе ви помогне да ја збуните приказната и да одлучите како да ја отплеткате. Ова е заплетот. Вашиот карактер мора да сака или да има потреба од нешто, а исто така мора да има цел сет на пречки кои ќе му застанат на патот. Ова е заплеткување. Како да го создадете? Ова е она што се нарекува историја. Штом вашиот лик ќе сфати како да го добие она што го сака, добро, тоа е она за што ќе биде вашиот заговор. Запомнете, скицирањето пред време не ја задушува вашата креативност, туку повеќе ви помага да создадете нешто интересно: заплет што не се оддалечува премногу од темата.

Правило 2: Детали за вашиот заплет Пополнувањето на вашиот заговор со шарени ликови и имагинативни поставки ќе го продлабочи вашиот роман и ќе го привлече вниманието на читателот. Погрижете се трошењето време на мали детали да не ја расипе вашата концентрација; Нема ништо полошо од добар заплет кој се претвора во се поголем хаос како што дејството напредува. Приказните треба да се развиваат; секоја сцена треба да биде мини-заплет пресврт, а ликот треба да ги научи своите внатрешни вредности. Дали ликот е тажен на почетокот на романот? На крајот тој треба да стане лут, среќен или отворен ентузијаст. Секоја сцена треба да ја турка приказната кон последната пресвртница: резолуцијата.

Правило 3: Создадете моќна кулминација Дали сте ја користеле секоја сцена и настан во приказната за да ги доведете вашите читатели до решението? Затоа, не успорувајте. Ова е вашиот последен пресврт на заплетот. Како се промени вашиот лик од почетокот на романот? Читателите не сакаат да поминат цел ден, па дури и една недела, читајќи роман што не оди никаде. Погрижете се да не го одолговлекувате крајот. Дури и ако пишувате серија книги со еден заговор, сите мини-парцели на секоја од книгите мора да бидат целосни и формализирани.

Правило 4: крајот на приказната мора да биде природен По кулминацијата, свртете се кон прекинот што е можно побрзо. Немојте да бидете во искушение да го истегнете; вашите читатели нема да го ценат тоа, а заплетот и ликовите само ќе страдаат. Запомнете, крајот на приказната е првото нешто што ќе остане светла точка во сеќавањето на читателот кога ќе ја стави книгата што ја прочитал на полицата.

Правило 5: Погрижете се вашиот карактер сам да ги решава проблемите

Не се потпирајте на небесните сили или на безимен лик кој ќе уништи сè во последен момент. Вашата публика сака да види како самиот лик се справува со пречките што му стојат на патот. Вашите читатели растат заедно со вашите ликови; добра приказна ќе покаже како овие ликови се трансформираат од предизвиците со кои се соочуваат. Последна забелешка за добар заплет... Да се ​​создаде добар заплет не е толку лесно како што може да изгледа. Тоа е исто како да и кажете на мачка дека тркањето во калта, прескокнувањето преку огради, вртењето три четвртини и фаќањето фризби среде лет - сето тоа додека слушате самба музика - ќе ја заслужи таа мачка почит од кучињата во паркот. . На сите овие достигнувања сè уште им претходи едноставно мавтање со опашката, а на мачката ќе и треба многу време и обиди и грешки за да научи такви подвизи.

Истото важи и за заговорот. Првиот обид можеби не е совршен; потребно е време и вежбање за да се направи одлична приказна. Еден ден ќе успеете, бидејќи пречките, ликовите и поставките нема да исчезнат никаде. Додадете свој стил на пишување на овој коктел и ќе го имате целиот потенцијал да напишете одличен роман. Меѓутоа, ако имате солидна структура на заплетот, можете да ја ставите во рацете на ликовите во кој било амбиент, и тие ќе ве привлечат. Запомнете, нашите уредници се секогаш подготвени да ви помогнат со вашиот ракопис и ќе посветат посебно внимание на структурата на заговорот, развојот на акцијата и стилот.

Превод од страницата scribendi.comособено за Типичен писател

Преведувач: Светлана Смалева

Уредување: Саша Кузнецова