Nacrtajte cvijeće u akvarelnom vazu. Kako napraviti neprozirnu posudu sa staklom

U ovoj lekciji želim pokazati kako crtati staklene akvarelne naočale.
Kao osnova, zauzmite ovu fotografiju.

Korak 1. Skica

Priznajem, nisam patio s skicom, ali koristio sam filtere u Photoshopu (filter\u003e skica\u003e fotokopija).
Zatim ispisati na papiru za akvarel i kruži jednostavna olovka.

Korak 2. Materijali


Ovako izgleda moje radno mjesto.
1. Pismena tabela
2. Tanjur - divna paleta
3. Mekani papir (salvete, papirnati ručnici itd.) - da pritisnete višak vode iz četke
4. Voda, 4 puta se promijenila.
5. Vodene boje boje. Rabljene boje: žuta ganza, zlatna, allay, neutralna crna i ponekad limuna i ružičasta kapljica.
6. Četke, uglavnom proteina
7. navika sa umjetnikom, izvlačite okomito. Za to klinovi za dopisnice pričvršćuju rad na karton i stavi na stav za knjige.
8. Ispišite referencu. Kao što možete vidjeti tamo 2 slike, možda jednog dana, a druga Darisy.
9. Dodatni materijali (akvarelne olovke, voštani bojice i nikad ne znate šta vam treba)

Prije nego što započnete, provjerite da se ne miješate i niste zaboravili ništa.

Korak 3. Prvi potezi


Za početak, navlažite široku četku ili spužvu Čista voda List.
Zatim počnite crtati iz pozadine. Ne pokušavajte odmah birati zasićena bojaGlavna stvar je sada pronaći kombinacije boja.

Prvi put izvučen na papiru, koji se zasniva na pamuku. Dodijeljena dva minuse: bjelina i zamućenje boje tokom ponovne prijavljene.

Korak 4. Naočale

Nakon ponovnog prelaska pozadine, rezultat se nije mnogo promijenio. Iskreno, nakon toga želio sam sve napustiti, ali odlučio sam se odvratiti i preći na sadržaj naočala. I prvi su rezultati bili inspirisani.

A nedostatak je brzo postao plus, čak i ako sam se odvezao u sjaj, sintetičku četku, mogao bih lako uljepšati mjesto, a ne pokvariti papir.


Ovde možete videti kako sam oslikao sadržaj naočala. Uzeo sam gotovo čistu boju i minimum vode. Brojevi pokazuju gdje prvo stavim četku, a strelice, dok sam ispružio boju.
1. Žuto
2. Zlatni
3. ala
4. ALAY + CRNI

Korak 5. Pozadina

I opet pozadina. Sada sam uzeo iste boje, ali praktično bez vode. U početku je sve oslikalo škrletnu boju, nakon čega nije osušila crvenu, očistio je čistom žutu i proveo nekoliko poteza, iz kojih je crvena vožnja strankama, a gravitacija je povukla teksturu papira. Na ivicama je dodano crno.

Korak 6. Noge

Najteži trenutak, jako mnogo mali detalji. Odlučio sam da ću ih nacrtati na stolu, vodoravno, sada mi ne trebaju boje za širenje.
Privukao male poteze, crveno i zlato, nakon čega je napravila završne poteze crne, gotovo suhe. Postoji mnogo sjaja, nemojte ih fići!

Korak 7. Završite


Ponovno provjerite sve detalje, izvršite. To je rezultat. Nakon skeniranja ili fotografija, ne zaboravite da na bilo koji način zaboravite obnavljati boje u Photoshopu. Samo kliknem autokonstrukturu.

Dakle, danas želim da kažem o osnovnim principima stakla.
Općenito, prije nego što počnete nacrtati bilo koji predmet koji ima složenu teksturu, poput stakla ili metala, morate razumjeti šta ima svojstva.
Šta razlikuje čašu od drveta ili plastike?
Prije svega, naravno, da je transparentno. Čak - odražava okolne stavke, obično treperi snažno, a činjenica da se sadravno prevladava odostraga ili unutar staklene stavke i izgleda izobličeno.
Također u svim staklenim predmetima prozirna i nehomogena sjena incidenta.
Stavio sam klasičnu proizvodnju - najjednostavniji stakleni objekt, koji samo imam, bez niti i uzoraka. Izvor svjetlosti s desne strane na 45 stepeni. Pozadina je takođe lagana, neutralna.


Počinjemo sa konturom predmeta. U Crtezu stakla, to je tačnija konstrukcija, to je bolje.

Prvo što treba učiniti je kopirati sve tamne mrlje na čaši.
Ispod fotografije prikazuje početak ovog procesa i kako imam olovku.
Ovo je HB.
Općenito, ako govorimo o mekoći olovaka, onda koristim samo f (ovo je tvrdoću između H i HB), za mene je idealna olovka za cijelo glavno izlijevanje, pored tamnijeh sjene; kao i HB, B i 2B. Za svaki slučaj, imam 3b i 4b, ali ne sjećam se kad sam ih proveli prošli put.
I tačka olovaka sa Instituta samo tipić, bez oštrica.
U jednom od udžbenika na crtežu bila je slika, kako ispraviti olovke. Drveni dio mora biti 2 cm, a dio grafite je 8 mm. Tamo je i dalje napisano da je oštrenje za gost. Išao sam na Internet, ali nisam pronašao takve informacije.
Svakako, pogledajte dužinu grafita, pogledajte polovinu, ali ova olovka ostaje oštro duže vrijeme, a možete bolje kontrolirati linije i izletjeti.



Sva tamna mjesta su tonirana ovdje. U principu se to može zaustaviti. Pogotovo ako pozadina nije planirana.

Dalje ... Lako sam obrijao površinu stakla i čvrsto padajući sjena. Da bi ga napravio zrak, imam eraser-klachka.
Na fotografiji: Plava je nova u paketu, a onaj koji je jednom bio narandžasti (lijevo), sada ga koristim.
Parcela podseća plastelin, uzima bilo koji oblik, ne ostavlja tradicionalnu, za konvencionalno erat, smeće. I najvažnije, uklanja ne cijeli bar udesno, ali postepeno uklanja sloj iza sloja.
Koristim je samo poslednje četiri godine i uveliko mi je olakšala život. Šteta je da sam kad sam studirao na Institutu o njoj niko nije znao. A nije bio u prodaji.

Uz pomoć Klyachke, napravim sjenu zraka, te još neke prozirne staklene površine moždanog udarca.
Fotografija je jako povećana kontrast da bi se bolje vidio sve. U stvarnosti, sve, kao na gornjoj fotografiji.

Cvijeće uvijek podiže raspoloženje, daju osmijehe i pozitivne emocije. Zahvaljujući svojoj raznolikosti boja, izgledaju sjajno kao elementi pejzaža i dizajna enterijera. Međutim, nije uvijek moguće koristiti cvijeće uživo za dizajn, poput tulipana. U ovom slučaju, na primjer, mogu se uvijek prikazati na papiru, na primjer, koristeći akvarel. Tulipani u ovom slučaju crtaju jednostavnom olovkom i resi. Kako to učiniti korak po korak?

Kako najbolje crtati: od prirode ili improvizirati?

Prije pritiska na fazu glavne boje boje, odlučite za sebe da li će to biti crtež od prirode ili biste radije željeli sami sastav cvijeća. Prema tome, u prvom slučaju morate kupiti unaprijed ili poremetiti da ih stavite u vazu i stvorite zanimljiv draper. U tu svrhu možete koristiti prekrasan rez tkanine, ručnika itd. Instalirajte vazu u odgovarajuće mesto I nastavite sa stvaranjem obrisa.

Ako planirate crtati akvarelne tulipane proizvoljno, za jasnoću možete pronaći njihovu sliku o razglednicama i fotografijama. U ovom slučaju bit će potrebno samo blizu da biste postavili uzorak slike i počnite ga kucati na listu papira.

Koji su alati potrebni za crtanje?

Spreman za stvaranje umjetničkog remek-djela? Zatim za crtanje potrebni su vam sljedeći alati:

  • Čista pejzažna lima (možete koristiti i profesionalni akvarel papir);
  • daska za crtanje ili bilo koju čvrstu površinu (tablica, knjiga, mapa);
  • dobro naoštren jednostavan olovka i gumicu;
  • Četke (idealno su okrugle četke br. 2, 3 i 5).

Nakon svega toga će vam biti na ruci, možete početi crtati tulipane akvarela. Kako uraditi?

1. korak: Napravite skicu olovke

Uzmi list papira i priloži ga drvena ploča Ili stavite na bilo koju čvrstu površinu. Dalje, napravite jednostavnu olovku i gumicu. Sljedeći korak bit će stvaranje skice olovke. Za to jedva pritiskom na olovku, označite gornju i donju ravninu lista, sredinu.

Pretpostavimo da ćete povući tulipane akvarela. Istovremeno, cvijeće će biti u prekrasna vaza. Dakle, prvo odaberite mjesto na listu gdje će se nalaziti. Izmjerite približno mjesto za plovilo i boje. Nadalje, na mestu vaze, izvucite veliki oval, iz njega izvadite nekoliko zakrivljenih linija (ove će biti stabljike tulipana), na svakom od njih crpite krugove (ili ovale) i pomaknite dva retka za lišće.

Korak 2: Dajte oblik skice olovke

Prije crtanja tulipana za akvarel, neka im daju razumljive oblike. Za to, preko svakog elementa radit ćemo odvojeno. Krenimo od vaze. U prvoj fazi, naš prazni oval podijeljen na pola okomito i vodoravno. Zatim primijetite vrh i dno.

Na sljedeća faza Nacrtamo olovku tri vodoravno smještena ovalna: odozgo, u sredini vaze i na području njegovog dna. Istovremeno, pažnja treba posvetiti dimenzijama vaze: ima tanko ili debelo i široko i širok vrat, širi ili sužava knjigu. Mi smo kao temelj uskim vratom, uzmite standardnu \u200b\u200bvazu. O tome kako nacrtati tulipane akvarela, mi ćemo mi reći i dalje.

Iz osnova gornjeg ovalnog ovalnog crtamo dvije linije (jednu sa svake strane). Spojite ih zajedno, formiranjem svojevrsne oštrog ugla. Unutar njega nacrtajte još jedan mali ravni oval. Istovremeno, ne biste trebali zaboraviti da će se sve dodatne linije izbrisati, tako da ne morate previše gurati previše. Isto se odnosi i na akutne uglove i ovale koji će biti eliminirani kada formirate vrat naše buduće vaze.

Tulipani akvarelne faze: Nacrtajte srednju i donju vazu

Sljedeći korak će crtati srednje i vazno dno. Da bismo to učinili, vraćamo se na oval na području vrata i od nje postoje dvije elegantno zakrivljene linije na drugi ovalni, koji je u sredini vaze, a od nje knjige plovila.

Istovremeno, trebali bismo dobiti nešto slično srcu, ali bez uklanjanja u sredini i previše suženog akutnog kuta s dna. Sada ostaje samo da se krug vaze dovode i izbriše ekstracepciju dodatnih pomoćnih linija.

Korak 3: Nacrtajte olovku za tulipane

Nakon pune skice vaze bit će spremna, možete nastaviti sa crtežom tulipana. Pretpostavimo da planirate crtati 5-7 cvijeća. U ovom slučaju ne bi trebali nužno biti isti. Možete crtati, na primjer, pomalo prekinuti i par zatvorenih pupoljaka. Ako napravite takvu sortu na svoju sliku, ispostavit će se vrlo realni tulipani. Vodenikolor će naglasiti samo njihov oblik i boju.

Dakle, ako je pupoljak, onda nam ova oval malo prodaje knjigu i povlači se uz pomoć olovke. S obje strane crtamo cijeli pupoljak trake i brišemo dodatne linije. Ako se vaš cvijet objavi, tada će preko svake latice morati raditi pojedinačno.

Pažnja! Stvaranjem crteža za akvarel tulipane obratite pažnju na sorte prikazanih boja. Na primjer, neke vrste imaju šest latica, a nalaze se u dva sloja. Ostali - pet, a svi imaju samo jedan sloj.

Započnite crtanje latica koje stoje sa sredom svakog od njih. Provedite sličnu osovinu u našem ovalnom, "povucite" (kao u slučaju gore navedenog pupoljka) i previše izbrisati. Od vrha ovalnog, pređite maloj liniji (oko dužine 1-1,5 cm) gore.

Mentalno podijelili rezultirajuće crtanje u njegovom horizontalna ravnina Na pola, stavite obje strane jedva vidljivom tačkom, ugradite prvu olovku u jedan od njih i nacrtajte luknu traku do kraja izdužene trake, koji se uklanjaju s vrha prvog ovalnog, a zatim ponavljaju isto na drugoj strani . Morate dobiti mali oval u velikom ovalu. Zatim izvucite nepotpune latice koje su skrivene iza dvije glavne. Jedan cvijet je spreman. Na sličan način Povucite i ostalo. Zatim ćemo ostati obojiti stabljike i lišće i dobiti akvarel. Tulipani ne zaboravljaju kružiti. Ovo će pomoći u budućnosti kada slika.

I zapamtite da vaše boje ne bi trebale biti prevelike, jer će izgledati neprirodno.

Korak 4: Nacrtajte stabljike i tulipane lišće

Sljedeći korak će se crtati stabljike. Da biste to učinili, provedite jasne linije, u rasponu od baze vrata vaze i završavajući se dnom tulipana. Od stabljike da potrošite dodatne linije. To će biti lišće. U sredini svakog od njih potrošite vertikalna traka. Miš preko vlastite olovke. I na kraju, okrećemo se na skicu nastalog obrisa.


Korak 5: Boja boja boja

Da biste to učinili, uzmite boje, četkice i upišite vodu u teglu, šolju ili bilo koji drugi spremnik. Tada trebate odrediti najsjajnija mjesta na slici i najmračnijem. Počevši od obeshrabrenja slike treba biti iz svjetlosnih tonova. Trebaju slikati svijetlo zelene (pupoljke i latice) i svijetlo ružičaste (lišće). Pogledajte crtež. Obratite pažnju na mjesta na kojima će biti zatamnjena područja (sjene).

Najčešće pada sjena unutrašnjost Tulip latice. Za njih je nanositi ružičastu i zelena boja Boja u dva sloja. Zatim, područje sjene treba postepeno voditi. Da biste to učinili, nanesite jarko crvenu boju na unutarnji dijelovi latica, a potom tamnije burgundu. Prva boja žuta, a zatim nacrtajte crvena tijela. Slično tome, lišće i stabljika su izvučeni: gdje bi trebali pasti na njih od latica i susjednih boja - učiniti isto.


Nakon boja, obojite vazu, ne zaboravite na najsjajnije i tamnije, kao i da napravite prikladnu pozadinu. Otprilike crta tulipane akvarel. Mnogo je lakše izvući ih mnogo lakšim i mnogo prikladnijim. Sada znate kako to učiniti.

Već smo pokušali izvući cvijeće. To je ispričano u članku "Učenje za crtanje cvijeća u akvarelu" http://www.mtdesign.ru/archives/256
Ako se sve dogodilo, možete pokušati malo komplicirati zadatak i nacrtati buket ruža.

Radit ćemo u nekoliko prolaza. Vrijeme je ovaj sastav trebati više nego prije, ali rezultat će koštati njihove napore.

Prvo, na listu akvarelnog papira, potrebno je napraviti obris vazu i ruža u njima. Bolje je ne crtati meku olovku da se kada koristi razmazivanje akvarela ne rastvara prljavštinu. Pa, nemojte čvrsto kliknuti na olovku. Odjednom morate izbrisati liniju koja ne voli. Snažan pritisak morat će se oprati duže, što znači da postoji veći rizik za oštećenje gornjeg sloja akvarelnog papira.
Uz daljnje nametanje boja, gubitak će postati uočljiv. Pročitajte više, kako nacrtati olovku ružu, možete vidjeti ovdje.
http://www.mtdesign.ru/archives/971


Kada prvi put prođete, morate pokušati jednostavno razgraditi boje na slici. Učinite to dovoljno prozirnih mrlja. Ne uzimajte debelu boju.
Tehnika za crtanje, kada stavite druge slojeve na suvu ili gotovo sušenu boju, za promjenu boje slike, naziva se manje.

Trudit ćemo se i postepeno ojačavajući boju, postignemo dobar rezultat. Neophodno je izvući iz svjetlosti do mraka, ostavljajući svijetla područja netaknuta i zamračenje mjestima koja su nam potrebna.


Već smo pokušali izvući pozadinu. Pokušajmo, postepeno potamnjivanje vaze, postižemo jačinu i prozirnost stakla.


Cvijeće i listovi mogu se pokušati nacrtati na jedan način, kako je opisano u članku "DRAED akvarel cvijeća", a kada će se malo osušiti, naglasiti na pravim mjestima sjenki.

Sav bljesak na slici - lijevo bijela lista Papir. Iako moderni umjetnici odlaze iz tradicija i koriste bijelu akvarelu ili gouache u svojim radovima kako bi stvorili akcente.

Sugeriram vašu pažnju kratku i informativnu lekciju ko će vam pomoći da crtate i pišete staklene predmete. Danas ćemo početi shvaćati da takva posebna potreba da znate kada crtate na primjer čašu ili staklena vaza. Kako ispuniti ovu vazu vodom, a zatim stabljike boja.

Ja jednostavna pravila Staklene slike koje ćete naučiti iz ovog članka i kratki video klip. Možda, nakon gledanja, možete, rukom, pastelima ili olovkama, prikazati vazu sa omiljenim bojama.

Takva slika ili crtež donijet će vam veliko zadovoljstvo i bit ćete prilično prikladan kao poklon za 8. marta :).

Pa počnemo shvatiti:

Naravno, staklo je najviše različite boje I nijanse, ali počet ćemo od prozirnog i bezbojnog stakla, šta god se zbunite.

Staklo transparentno - i zato stječe boju okoliša.

Ako staklene stoji na plavoj pozadini - znači i supstrat, u bilo kojem od tehničara (ulje, akril, olovka, gouache) bit će plava. I ako je preciznije, vjerovatno tamnije boje od pozadine od boje okoliša.

Primjeri staklene boje na slikama

Na plavoj pozadini plave vaze

Boja stakla jednaka je bojom pozadine (Aleksandar Adriaenssen 17Vek)

Kako napraviti neprozirnu čašu za posuđe?

Ako jednostavno razgovaramo, bez produbljivanja fizike i obrazloženja o velikom slikarstvu, da postoje neke jednostavne stvari koje treba razumjeti i koristiti:

Definiramo gdje izvor svjetlosti, stavljamo sjaj

Znajući odakle dolazi svetlo, možemo odrediti gde da stavimo sjaj. Iz izvora svetlosti izvodimo uslovne grede. Na mjestu gdje će snop dodirnuti čašu je formirana najsjajnija na cijelom staklenom odljevu.

Ako plovilo ima konveksnu ili zakrivljenu formu - odsjaj može ponoviti oblik plovila ili se probija u nekoliko svijetlih tačaka ili prokletih.

Slavica stoji na tamnoj strani plovila - jer je ovdje svjetlost dodirnula temu, ali još uvijek nije imala vremena za rasipanje.

Primjeri flare u slikama

Kako crtati staklo? Gdje staviti sjaj?

Bleke s desne strane na staklenoj vazi


Odsjaj ponavlja oblik posude


Blike na tamnom vazu

Refleks iz sjaja

Budući da je čaša prozirna, svjetlost će proći kroz, blago rasipati i udariti suprotnu stranu staklene stavke. Ako se uvjetno proširuje na ovaj snop i zaustavi se na drugom zidu suda - tamo će se formirati refleks.

Refleks za razliku od bljeskalice bit će veliko svjetlosno mjesto raštrkanog svjetla. Refleks ne bi trebao ni u kojem slučaju ne treba pomračiti odsjaj. Refleks je mnogo niži u intenzitetu od sjaja i više puta više u tom području.

Primjeri odsjaja na slikama


Kako crtati staklo? Refleks

Refleks na vazi


Refleks je jasno primetan

Refleksi vanjskog okruženja

Ako postoji nekoliko obojenih predmeta oko naše staklo, tada se moraju prikazati manje ili više u njemu. Koliko svijetli refleksija na čaši možete odlučiti za sebe.

Ako u vazi ima cvijeća sa zelenim stabljikama u vazi, tada će sigurno ove zelene stabljike nekako utjecati na debljinu stakla.

Ovi refleksi nisu tako vidljivi kao na neprozirnim predmetima.

Primjeri refleksa na slici

Žuta, narandžasta, zelenkasta refleksija na površini stakla

Staklo ima debljinu i oblik

To znači da će obojica odjava i refleksi pasti u ovaj obrazac. Takođe će biti malo zadržavanje u ovom debelijoj.

Treba imati na umu da je dno i zavoje staklene teme obično deblji. To znači da će sjena i svjetlost na takvim mjestima biti intenzivnija ili "debela". Ako je čaša obojena, tada će intenzitet njegove boje biti masni na savijanju i danu.

Primjeri na slikama


Debljina stakla je tamnija linija. Odsjaj ponavlja oblik vaze

Video tutorial Kako povući staklo

Gledamo kratku lekciju i nacrtamo staklenu vazu zajedno 🙂

Vrijedi napomenuti da je čaša bolja izvlačiti iz prirode, jer fotografija obično mnogo sjaja, ili previše laboratorijskih uvjeta, što se u prirodi gotovo ne događa.

Želim vam kreativni uspjeh!

Čekam vaše komentare 🙂