Savremena ukrajinska književnost(ukr. aktuelna ukrajinska književnost, često skraćeno Suchukrlit ili ukrsuchlit) - Ukrajinska književnost posljednjih decenija, koju su stvorili moderni ukrajinski pisci. Izraz “savremena ukrajinska književnost” ima mnoga značenja, ali nije točno precizirano kada se književnost naziva modernom; često se odnosi na ukupnost djela napisanih od sticanja nezavisnosti Ukrajine 1991. godine. Ova razlika nastala je zbog odumiranja nakon 1991. obaveznog stila socijalističkog realizma za SSSR i ukidanja sovjetske cenzure. Kao rezultat veće slobode, otvorenosti ukrajinskog društva prema stranim utjecajima i znatno širih kontakata s književnostima drugih zemalja, moderna ukrajinska književnost se uglavnom razlikuje od sovjetske književnosti po tretiranju dosad tabu tema (Holodomor, seksualnost, droge, devijantno ponašanje, itd.), upotreba novih stilskih tehnika (tehnike postmodernizma, neoavangarde, opsceni jezik, upotreba suržika), raznovrsnost i mešanje žanrova, ali i svojevrsna šokantnost, kao i razumevanje društvenih problema i istorijskih memorija.

U širem smislu, moderna ukrajinska književnost na ruskom jeziku ponekad se uključuje i u modernu ukrajinsku književnost.

Enciklopedijski YouTube

1 / 3

Pozdrav svima, ovo je kanal World Style! Knjige imaju nevjerovatnu moć uvjeravanja i uticaja na ljude. Oni vas tjeraju da nikada ne odustajete, vjerujete u ljubav, nadate se najboljem, uče vas da razumijete druge ljude, pomažu vam da se prisjetite svog djetinjstva i čine svijet malo boljim. Uprkos činjenici da svaka osoba ima svoje preferencije, postoji uslovno top 10 knjiga koje bi svi trebali pročitati. 10. mesto Gabriel Garcia Marquez “Sto godina samoće” Sjajan roman kolumbijskog pisca, nastao u žanru mističnog realizma. Glavna tema ovog rada je usamljenost. U 20 poglavlja knjige govori se o sedam generacija porodice Buendia i selu Macondo. 9. mesto Sent Egziperi “Mali princ” Jedinstvena knjiga koju svako treba da pročita, i nije bitno da li je odrasla osoba ili dete. Njegova glavna poruka je da su svi ljudi nekada bili djeca, ali se samo rijetki toga sjećaju. Da ne biste zaboravili šta je djetinjstvo, prijateljstvo i odgovornost za nekoga ko vam je vjerovao, morate barem povremeno pročitati ovu knjigu. Ilustracije za njega izradio je sam autor i važan su dio rada. 8. mesto Nikolaj Vasiljevič Gogolj „Večeri na salašu kod Dikanke“ Čini se neverovatno da je ovo delo, napisano sa suptilnim humorom, stvorio autor „Mrtvih duša“. Osam priča, koje je navodno sakupio „pasičnik Panko“, čitaocu govore o neverovatnim događajima koji su se desili u 17., 18. i 19. veku. Još za vrijeme Gogolja, Puškin i drugi poznati pisci s oduševljenjem su primili njegovo prvo književno iskustvo. Danas je knjiga jedno od najboljih dela i obavezno je čitanje za sve koji cene i vole rusku klasičnu književnost. 7. mesto Mihail Bulgakov “Majstor i Margarita” Pisac je stvorio briljantna dela, ali kruna njegovog stvaranja bio je roman “Majstor i Margarita”. Ovo je knjiga teške sudbine koju je pisac doslovno doživio i koju je završio neposredno prije smrti. Bulgakov je počeo raditi na njemu tri puta. Prvu verziju rukopisa uništio je 1930. Roman je mješavina žanrova: sadrži satiru, misticizam, parabolu, fantaziju i dramu. Autor nikada nije vidio svoju knjigu objavljenu - majstorova briljantna kreacija ugledala je svjetlo tek 1966. godine. “Majstor i Margarita” je duboko filozofska knjiga koja postavlja složena moralna i religijska pitanja. Ima jednu posebnost - morate prerasti u ovu knjigu. Možda vam se roman uopšte neće dopasti kada ste ga prvi put pročitali, ali ako mu se kasnije vratite, nemoguće ga je odbaciti. Preplitanje priča mnogih ljudi i uplitanje u sudbine heroja mističnih sila dostojno je da bude uvršteno u top 10 knjiga koje bi svako trebao pročitati. 6. mjesto Ray Bradbury “Fahrenheit 451” Guy Montag, nasljedni vatrogasac, nastavlja posao svoje porodice. Ali ako su njegovi preci gasili kuće i spašavali ljude, onda se bavi spaljivanjem knjiga. Potrošačkom društvu u kojem živi glavni lik knjige nisu potrebne, jer one mogu natjerati ljude da razmišljaju o životu. Oni su postali glavna prijetnja prosperitetnom postojanju države. Ali jednog dana, tokom sljedećeg poziva, Guy nije mogao odoljeti i sakrio je jednu knjigu. Upoznavanje s njom okrenulo mu je svijet naglavačke. Razočaran svojim nekadašnjim idealima, on postaje izgnanik koji pokušava spasiti knjige koje su vrijedne čitanja svima. 5. mjesto Lewis Carroll “Alisa u zemlji čuda” Često knjige pisane isključivo za djecu postaju stolna djela za odrasle. Kerol, matematičar i prilično ozbiljna osoba, napisao je bajku o devojčici koja je zbog svoje radoznalosti upala u zečju rupu i našla se u neverovatnoj zemlji u kojoj možete rasti i smanjivati ​​se u svakom trenutku, gde životinje pričaju, karte za igranje ožive i Cheshire mačka se smiješi. Ovo je najbolja knjiga nastala u apsurdnom žanru, i jednostavno je krcata zagonetkama, iluzijama i šalama. 4. mesto Džejn Ostin “Ponos i predrasude” Bilo je mesta među 10 najboljih knjiga koje vredi pročitati za ženski roman. Ovo je priča o složenom odnosu između gospodina Darcyja, bogatog džentlmena, i djevojke iz porodice skromnog imovinskog stanja, Elizabeth Bennet. Njihov prvi susret bio je neuspešan - mladić je rekao prijatelju da ga devojka uopšte ne zanima. Elizabetin ponos, koja je slučajno čula ovaj razgovor, bio je povrijeđen, a ona je razvila ekstremnu mržnju prema Darcyju. Ali slučajnost ih spaja iznova i iznova, a Elizabeth postepeno mijenja svoj stav prema njemu. Ovo je knjiga o snažnoj, nezavisnoj ženi koja sama donosi važne odluke i hrabro iznosi svoje mišljenje. 3. mjesto JK Rowling “Harry Potter” Vrh najboljih knjiga ne može se zamisliti bez serije romana o dječaku koji saznaje da su mu mrtvi roditelji bili mađioničari, te je pozvan da studira u najboljoj školi za mlade čarobnjake. Priča o Harryju Potteru stekla je nevjerovatnu popularnost, a njen autor, do tada nepoznata JK Rowling, postala je jedan od najboljih pisaca našeg vremena. 2. mjesto John Tolkien trilogija “Gospodar prstenova” Možda najpoznatija knjiga koju bi svi trebali pročitati. Ima sve - magiju, velike heroje, pravo prijateljstvo, dostojanstvo i čast, samopožrtvovanje. Tolkienov epski roman imao je ogroman uticaj na kulturu. Još veći interes za njega pojavio se nakon objavljivanja filmske adaptacije knjiga koje je stvorio Peter Jackson. Trilogija govori o Srednjoj zemlji, čiji su narodi milenijumima živjeli u miru nakon pobjede ujedinjenih vojski vilenjaka, patuljaka i ljudi nad Mračnim gospodarom Mordora. Ali nije u potpunosti napustio ovaj svijet, već se sakrio u tamu na periferiji svog posjeda. Prsten, koji je iskovao Sauron i koji posjeduje ogromnu moć, vratio se svijetu nakon stoljeća zaborava, donoseći sa sobom prijetnju novog užasnog rata između slobodnih naroda Međuzemlja i hordi Saurona. Sudbina cijelog svijeta je u rukama devetorice čuvara strašnog artefakta. 1. mjesto Jerome Salinger “Lovac u raži” Knjiga koja je postala simbol pobune mladih 20. vijeka, od bitnika do hipija. Ovo je životna priča 17-godišnjeg dječaka koju je sam ispričao. Ne prihvata stvarnost oko sebe, način života društva, njegov moral i pravila, ali istovremeno ne želi ništa da menja. U stvari, ocjene su prilično proizvoljna stvar. Ako vam se sviđa knjiga koja nije na listi preporučene lektire, to ne znači da je loša. Svako djelo koje odzvanja u čitaočevu dušu već je dostojno mjesta na listi knjiga koje bi svi trebali pročitati. Pa, ako volite knjige, lajkujte ovaj video, pretplatite se na naš kanal i vidimo se u novim izdanjima!

Istorija moderne književnosti Ukrajine

Pritisak cenzure na pisce u SSSR-u se smanjio s početkom politike perestrojke. Jedna od prvih suštinski novih pojava u ukrajinskoj književnosti na kraju dvadesetog veka bila je književna asocijacija Bu-Ba-Bu (Jurij Andruhovič, Viktor Neborak i Aleksandar Irvanec), nastala 1987. Posebno je utjecajno djelo Jurija Andruhoviča, čije je prisustvo u Ivano-Frankivsku u velikoj mjeri dovelo do pojave fenomena Stanislavskog, a sa njim i grupe postmodernističkih pisaca kao što su Jurij Izdrik i Taras Prohasko. Nakon Boo-Ba-Booa, pisci 1990-ih i 2000-ih formirali su brojne druge književne grupe, kao što su MMYUNNA TUGA, Museum Lane, 8, Missing Literacy, New Degeneration, Red Fira, Kreativno udruženje "500", West Wind, Psi Svetog Đorđa, Red idiota, Eliotovi prijatelji i drugi.

Značajan događaj u ukrajinskom književnom životu bilo je objavljivanje 1996. romana Oksane Zabužko „Terenske studije ukrajinskog seksa“, koji je postao bestseler i doživio je deset reprinta. Književni radovi Serhija Žadana dobili su brojne nacionalne i međunarodne nagrade i prevedeni su na trinaest jezika, što ga čini jednim od najpoznatijih savremenih ukrajinskih pisaca.

Djela modernih pjesnika i prozaista objavljena su u brojnim antologijama: „Mala ukrajinska enciklopedija aktuelne književnosti“, „100 hiljada riječi o ljubavi, uključujući uzvike“, „Dekameron. 10 ukrajinskih prozaista poslednjih deset godina” itd.

Među poznatim modernim ukrajinskim pesnicima su Jurij Andruhovič, Oksana Zabužko, Igor Pavljuk, Sergej Žadan, Andrej Bondar, Ostap Slivinski, Dmitrij Lazutkin, Oleg Kocarev, Pavel Korobčuk, Galina Kruk, Bogdana Matijaš.

Vodeći prozni pisci, pored Andruhoviča, Zabužka i Žadana, su Taras Prohasko, Jurij Izdrik, Jurij Viničuk, Oles Uljanenko, Stepan Protsjuk, Natalija Snjadanko, Evgenija Kononenko, Irena Karpa, Ljubko Dereš.

Neki značajni autori, kao što su pesnik Vasilij Mahno i prozni pisac Vladimir Dibrova, stalno borave u inostranstvu (u SAD).

Karakteristike moderne ukrajinske književnosti

Novu književnost na ukrajinskom jeziku karakterizira smanjenje patosa, tipično za socijalistički realizam. Mnoga djela obilježena su ironijom, prevrednovanjem vrijednosti i referencama na teme koje su bile zabranjene u sovjetsko vrijeme. Također, zahvaljujući pristupu djelima stranih autora i ukrajinskim djelima 1920-1930-ih i književnosti dijaspore, stilska i tematska raznolikost ukrajinske književnosti značajno je proširena.

Kao rezultat činjenice da je samostalno izdavanje knjiga na ukrajinskom jeziku bilo još nedovoljno razvijeno 1990-ih, književna zajednica je često komunicirala i razmjenjivala nova djela u sklopu raznih susreta s čitaocima, slamova i festivala, poput Mladog vina, Kijevske lavre, Jednostavno na Pokrovi itd. Najvažniji književni festival moderne Ukrajine postao je godišnji Forum izdavača u Lavovu. Jedna od karakteristika rada ukrajinskih pjesnika 1990-ih i 2000-ih je korištenje multimedije i performansa. Tako je Jurij Andrukhovich izvodio svoje pjesme zajedno sa grupom Karbido, a Sergej Zhadan - zajedno sa grupom Psi u svemiru.

Popularna književnost

Popularni masovni autori u Ukrajini su Marija Matios, Luko Dašvar, Andrej Kurkov i drugi. Brojne nagrade dodijeljene su radovima supružnika pisaca naučne fantastike Marine i Sergeja Djačenka.

U oblasti istorijskih i detektivskih romana, djela Vasilija Škljara nagrađena su mnogim nagradama. Njegov mistični detektivski roman "Ključ" iz 1999. godine doživio je više od 12 izdanja (od 2009.) i preveden je na nekoliko jezika. Njegov istorijski roman „Zališenec” iz 2009. takođe je stekao slavu. Crni gavran”, koji pokreće zabranjenu i zataškanu temu u sovjetsko doba o borbi ukrajinskih pobunjenika protiv boljševika 1920-ih.

Kritička percepcija moderne književnosti

Budući da je razvoj književnosti nakon oslobođenja od zvaničnih zabrana često išao putem provokacija naslijeđenog establišmenta iz SSSR-a, dolazile su do raznih sukoba između predstavnika generacija. Godine 1997. formirano je Udruženje ukrajinskih pisaca kao rezultat protesta jednog broja pisaca protiv zastarjelih principa Saveza književnika Ukrajine. Jedan od takvih protesta bilo je odbijanje Jurija Andrukhoviča od najviše državne književne nagrade - Nacionalne nagrade Ukrajine nazvane po Tarasu Ševčenku, u čijoj su komisiji za dodjelu bili ljudi koji su imali visoke položaje za vrijeme SSSR-a. Vasilij Šklar je takođe odbio da primi ovu nagradu u znak neslaganja sa činjenicom da je Dmitrij Tabačnik ministar obrazovanja.

Umesto kompromitovanih državnih nagrada, nastao je niz alternativnih nagrada i konkursa za knjige (Krunisanje reči, Književni konkurs izdavačke kuće Fakel, BBC knjiga godine i dr.), na kojima su nagrade dobijali savremeni ukrajinski pisci.

Književnu situaciju 1990-ih i 2000-ih karakteriziralo je odsustvo dovoljnog broja kvalifikovanih kritičara moderne književnosti. Među rijetkim utjecajnim kritičarima su Tamara Gundorova, Solomiya Pavlychko i Vera Ageeva.

Periodika

Nakon sticanja nezavisnosti Ukrajine, u Kijevu je 1992. godine počeo da izlazi književni časopis „Modernost“, čiji je osnivač ukrajinska dijaspora. Objavljivao je radove novih ukrajinskih pisaca. Časopis je kasnije izgubio uticaj. Pojavili su se novi časopisi, poput „Četvrtak“ i „Kurir Krivbasa“, koji su zauzeli nišu „Modernosti“.

Zbog aneksije Krima i rata na istoku zemlje, svijet je konačno saznao da Ukrajina nije dio Rusije. Međutim, poistovjećivanje naše zemlje samo sa ratom (ili borščom ili lijepim djevojkama) ne može se nazvati pozitivnim. Ukrajina ima bogatu kulturu i talentovane pisce prepoznate u inostranstvu.

Govori o ukrajinskim piscima čije su knjige prevedene i objavljene u inostranstvu.

Vasily Shklyar

Ime Vasilija Škljara dobro je poznato u Ukrajini i inostranstvu, a njegovi radovi postaju bestseleri. Dobro je upućen u ukrajinsku istoriju, a junaci njegovih romana često su pobunjenici koji se bore za nezavisnost Ukrajine.

Londonska izdavačka kuća Aventura E books, koja ranije nije objavljivala slovensku književnost, objavila je 2013. godine engleski prijevod popularnog romana „Crni gavran“ Vasilija Škljara. Ukrajinski bestseler priča o borbi ukrajinskih pobunjenika protiv sovjetske vlasti u Kholodnom Jaru 1920-ih.

Isti roman pisca preveden je na slovački i portugalski, a objavljen je na portugalskom u Brazilu. Škljarovi obožavaoci čitali su i podjednako poznati roman „Ključ“ na švedskom i jermenskom.

Maria Matios

Radovi Marije Matios više puta su postajali „Knjiga godine vazduhoplovstva” i piscu su donosili druge nagrade. Autor mnogih romana i zbirki poezije jedan je od najprodavanijih pisaca u Ukrajini.

Njeni radovi su veoma zastupljeni u svetu. Na primjer, popularni roman "Sladić Darusja" o sudbini ljudi izobličenih okupacijom Zapadne Ukrajine od strane sovjetskih trupa, objavljen je na 7 jezika. Čita se na poljskom, ruskom, hrvatskom, njemačkom, litvanskom, francuskom i italijanskom. A uskoro će izaći na engleskom i srpskom jeziku.

Porodična saga “Maizhe nikoli ne navpaki” objavljena je na engleskom jeziku u Velikoj Britaniji 2012. godine. A 2 godine prije toga, englesku verziju romana objavio je drugi izdavač u Australiji. Australijska izdavačka kuća objavila je priče "Moskalica" i "Mama Maritsa", kao i pripovetku "Apokalipsa". Inače, ova novela je prevedena na hebrejski, njemački, francuski, ruski, azerbejdžanski i jermenski.

Roman "Čerevički Bogorodice" objavljen je na ruskom i njemačkom jeziku. A kolekcija “Nacija” može se naći iu Poljskoj.

Evgenia Kononenko

Književnica i prevoditeljica Evgenia Kononenko piše jednostavno i realno o onome što je svima poznato. Stoga njena kratka i velika proza ​​osvaja čitaoce širom svijeta.

Kononenko je autor pjesama, kratkih priča i eseja, novela i romana, knjiga za djecu, književnih prijevoda i slično. Kratka proza ​​Evgenije Kononenko može se naći na engleskom, njemačkom, francuskom, hrvatskom, finskom, češkom, ruskom, poljskom, bjeloruskom i japanskom.

Gotovo sve antologije moderne ukrajinske književnosti, prevedene i objavljene u inostranstvu, sadrže djela Evgenije Kononenko. Neki od njih su čak dobili imena istog imena kao i djela pisca koja su u njih uključena.

Andrej Kurkov

Može se beskrajno raspravljati o tome da li osoba koja govori ruski može biti ukrajinski pisac. Slična rasprava počinje kada se razgovor okrene Andreju Kurkovu.

Autor je više od 20 knjiga, uključujući romane za odrasle i bajke za djecu. Sve su napisane na ruskom jeziku, osim jedne za djecu, „Mali lavić i Lavovski miš“. Međutim, sam Kurkov sebe smatra ukrajinskim piscem, što potvrđuje i njegova politička pozicija i vlastito stvaralaštvo.

Knjige Andreja Kurkova prevedene su na 36 jezika. Većina prijevoda je na njemačkom. Izvedene su za Austriju, Njemačku, Švicarsku. Veliki broj djela je preveden na francuski, engleski i ukrajinski jezik.

Godine 2011. njegov roman „Piknik na ledu“ postao je prva ukrajinska knjiga prevedena na tajlandski. Ovaj roman je ukupno preveden na 32 jezika.

A 2015. godine njegov “Maidan Diary” je objavljen na japanskom jeziku. Tok događaja Revolucije Vrline, razmišljanja i emocije Andreja Kurkova tokom društveno-političkih pomeranja zime 2013-2014 takođe su prevedene na estonski, nemački, francuski i engleski.

Oksana Zabuzhko

Popularni ukrajinski pisac i intelektualac jedan je od onih s kojima se vezuje pojava moderne ukrajinske književnosti u međunarodnoj areni. Djela Oksane Zabužko cijenjena su zbog njihove psihologije, dubine, kritičnosti, a neki romani fantastike zbog šokantnosti.

Rad Oksane Zabužko je raznolik: ona je i stručnjak za ukrajinsku istoriju i majstor feminističke proze. Nije iznenađujuće što su njene knjige zanimljive i stranim čitaocima.

Djela pisca prevedena su na više od 20 jezika. Objavljivane su kao zasebne knjige u Austriji, Bugarskoj, Italiji, Iranu, Holandiji, Nemačkoj, Poljskoj, Rusiji, Rumuniji, Srbiji, SAD, Mađarskoj, Francuskoj, Hrvatskoj, Češkoj, Švedskoj. Pozorišni reditelji u Evropi i SAD postavljaju predstave prema Zabužkovim delima.

Sergey Zhadan

Autor popularnih romana "Vorošilovgrad", "Mezopotamija", "Depeche Mode" i mnogih zbirki poezije u Ukrajini nije ništa manje poznat u inostranstvu. Njegov rad je iskren i istinit, govor često nije lišen duhovitih riječi i ironije.

Jedan od najuspješnijih Žadanovih romana, „Vorošilovgrad“, objavljen je, osim u Ukrajini, u Njemačkoj, Rusiji, Mađarskoj, Poljskoj, Francuskoj, Bjelorusiji, Italiji, Letoniji i SAD. “Mezopotamija”, “Himna demokratske omladine”, “Procenat samoubistava među klovnovima” i slično su objavljivani i na poljskom i njemačkom jeziku.

Pročitajte također: Sergej Žadan: Mnogi ljudi zaboravljaju da su Donjeck i Lugansk imali svoje Majdane

Generalno, tekstovi Sergeja Žadana su prevedeni i na engleski, švedski, italijanski, mađarski, srpski, hrvatski, češki, litvanski, bjeloruski, ruski i jermenski.

Irene Rozdobudko

Jedna od najpopularnijih modernih spisateljica, novinarka i scenaristkinja Irene Rozdobudko, autorka je skoro 30 beletrističkih djela. Ona je među 10 najboljih pisaca koji se najviše objavljuju u Ukrajini. Tri puta je pobeđivala na prestižnom književnom konkursu "Krunisanje reči", a njeni romani se često snimaju.

Po njenim scenarijima snimljene su TV serije i filmovi "Dugme", "Jesenje cveće", "Tajanstveno ostrvo" i "Klopka". Zanimljivo je da je Irene Rozdobudko učestvovala i u pisanju scenarija za Vodič Olesa Sanina (koji se, iako neuspješno, takmičio za Oskara 2015.).

Holandsko-engleska izdavačka kuća Glagoslav, koja je prevela knjigu Marije Matios, potom je 2012. objavila roman Irine Rozdobudko „Dugme“ na engleskom jeziku.

Larisa Denisenko

Ista holandsko-engleska izdavačka kuća dobila je i prava na roman Larise Denisenko Sarabande of Sarah's Gang. Roman je upečatljiv primjer masovne književnosti.

Lagani i opušteni poslovi pričaju priču o ljudima koji su u određenoj fazi prisiljeni živjeti zajedno. Stoga knjiga sadrži ljubav, iskrene razgovore i svakodnevne situacije koje vas mogu natjerati da drugačije gledate na život.

Lyubko Deresh

Ukrajinski književni vunderkind Ljubko Dereš debitovao je romanom "Kult" kada je imao 17 godina. Inače, upravo ovaj roman objavljen je, pored Ukrajine, u Srbiji, Bugarskoj, Poljskoj, Nemačkoj, Italiji i Francuskoj.

Sam pisac roman definiše kao fantaziju. Međutim, "Kult" je više gotički grad.

Yuri Andrukhovich

Ime Jurija Andruhoviča povezano je s prvim zanimljivim činjenicama za modernu ukrajinsku književnost na Zapadu. Jedan od osnivača pesničke grupe Bu-Ba-Bu Andrukhovich je autor romana, kratkih priča, zbirki poezije i eseja.

Zapadni kritičari Andruhoviča identificiraju kao jednog od najistaknutijih predstavnika postmodernizma. Djela su mu prevedena na mnoge evropske jezike, a posebno pomalo ludi roman “Perverzija” objavljen je u Njemačkoj i Poljskoj.

Andručovićevi romani, pripovetke i eseji prevođeni su na poljski, engleski, nemački, francuski, ruski, mađarski, finski, švedski, španski, češki, slovački, hrvatski, srpski i esperanto. Prodaju se kao zasebne knjige u Poljskoj, Njemačkoj, Kanadi, Mađarskoj, Finskoj i Hrvatskoj.

Yuri Vinnichuk

Jurija Vinničuka nazivaju ocem crnog humora i prevarantom zbog njegove sklonosti da izmišlja misteriozne priče za svoje romane. U svojoj prozi galicijski pisac obično miješa elemente avanturističkog, ljubavnog, povijesnog i modernog romana.

Radovi su mu objavljeni u Engleskoj, Argentini, Bjelorusiji, Kanadi, Njemačkoj, Poljskoj, Srbiji, SAD, Francuskoj, Hrvatskoj i Češkoj. Konkretno, Tango of Death, objavljen 2012. godine, postao je jedan od najpopularnijih romana.

Taras Prokhasko

Taras Prohasko prvenstveno piše za odrasle, ali je njegova knjiga za djecu "Ko će napraviti snijeg", nastala u saradnji sa Maryanom Prokhasko, privukla interesovanje čitalaca u inostranstvu. Prije nekoliko godina izašao je na korejskom.

"Ko pravi sneg" je poučna priča o malim bebama, prijateljstvu i uzajamnoj pomoći, brizi i domaćinstvu, ali i o tome ko zaista pravi sneg.

Djela su mu prevođena na poljski, njemački, engleski i ruski jezik. Jedan od najpopularnijih je roman “Teško”. Otkriva još jednu mitologiju Karpata u prvoj polovini 20. veka. U Prohasku, Karpati nisu samo autentična teritorija, već i područje otvoreno za druge kulture.

Irena Karpa

Nečuvena Irena Karpa poznata je zapadnom svijetu ne samo po svojoj kreativnosti. Od oktobra 2015. godine je prvi sekretar za kulturna pitanja Ambasade Ukrajine u Francuskoj.

Čitaoci rad Irene Karpe doživljavaju dvosmisleno. O tome svjedoče različite ocjene i nagrade: na primjer, knjiga "Dobro i zlo" ​​dobila je i književnu anti-nagradu i mjesto u prvih deset najboljih ukrajinskih knjiga godine.

Međutim, Karpini radovi se objavljuju u inostranstvu. Romani “Frojd bi plakao” i “50 minuta trave” prevedeni su na poljski, a “Biserna pornografija” objavljena je na češkom, ruskom i bugarskom.

Valery Shevchuk

Valerij Ševčuk je živi klasik ukrajinske književnosti. Majstor psihološke proze, predstavnik je šezdesetih.

Njegov rad obuhvata istorijske romane, prozu o modernom životu, kao i književna dela. Mnoga njegova djela su prevedena na engleski jezik. Jedan od najpoznatijih među njima je roman "Oko ponora". Ovo je istorijsko-mistička distopija, čiji se događaji odvijaju u 16. veku. Ali u totalitarnom režimu koji autor opisuje, lako je prepoznati SSSR.

Andrey Lyubka

Lyubka je jedan od najuspješnijih ukrajinskih romanopisaca i pjesnika. Ovaj 29-godišnji rodom iz Latvije piše poeziju, eseje, priče i romane na ukrajinskom.

Neke od njegovih pjesama prevedene su na engleski, njemački, srpski, portugalski, ruski, bjeloruski, češki i poljski. Osim toga, objavljena je njegova zbirka kratkih priča "Ubica. Zbirka priča" u zasebnim prijevodima poljske izdavačke kuće Biuro literackie i zbirka pjesama austrijske izdavačke kuće BAES.

Krajem 19. stoljeća, s jedne strane, završava se stogodišnji period razvoja nove ukrajinske književnosti, a s druge strane javljaju se nove kvalitativne promjene koje se razvijaju kasnije - u 20. stoljeću. Dakle, doba 19. vijeka. predstavlja integralni kompleks tradicija i inovacija u književnom procesu, ujedinjenih jedinstvom ideoloških i estetskih obrazaca.

Djelo Ivana Kotljarevskog povezujuća je karika između stare i nove ukrajinske književnosti, između ere umjetničkog „univerzalizma“ i novog poimanja umjetničkog stvaralaštva kao spontanog samoizražavanja stvaralačkog potencijala umjetnika, oslobođenog okova estetskog. normativnost, afirmirajući raznolikost umjetničkih oblika i sredstava vezanih za obje nacionalne tradicije, pa tako i za zahtjeve novog vremena i njihov svjetonazor. Održavajući veze s umjetničkim tradicijama prethodnih epoha, s elementima narodne umjetničke kulture, Kotljarevski je postao prvi klasik nove ukrajinske književnosti.

Burleskno-travestijska poema Kotljarevskog „Eneida“, koja se smatra prvim djelom nove ukrajinske književnosti, postala je najpotpuniji izraz novih ideoloških i estetskih trendova na prijelazu iz 18. u 19. stoljeće. Njegova prva tri dijela, pod naslovom „Eneida na maloruskom jeziku, preoblikovana I. Kotljarevskim“, izdata su bez znanja autora u Sankt Peterburgu postupkom kolegijalnog procjenitelja M. I. Parpura (plemić po rođenju iz Konotopa, diplomac Kijevske akademije, obrazovana osoba koja se zanimala za književnost) za uz učešće I.K.Kamenetskog. Godine 1808. izlazi drugo izdanje prva tri dijela, a 1809. pjesma je objavljena u četiri dijela, koje je autor pripremio za objavljivanje. Eneida je u cijelosti objavljena u Harkovu 1842.

Prema I. Franku, i prije Kotljarevskog, „imali smo pisanje, bilo je pisaca, postojao je duhovni život, bilo je ljudi koji su, na ovaj ili onaj način, svoje mišljenje iznosili izvan uskog kruga svakodnevnih, materijalnih interesa, Na ovaj ili onaj način tražili su neke ideale i puteve za svoja dostignuća, ali tek od vremena Kotljarevskog ukrajinska književnost „prihvata karakter moderne književnosti, postaje bliža stvarnom životu, sve više odgovara njegovim potrebama“.

Iako je osnova radnje pjesme Kotljarevskog Vergilijeva "Eneida", ukrajinski autor ide svojim putem. U trećem, petom i šestom dijelu Eneide jasno daje do znanja da njegova pjesma nije čisto umjetnička fikcija stvorena po drevnim pravilima poetike, već je u velikoj mjeri utemeljena na stvarnosti i reprodukuje nacionalne ideje o njoj. Važan materijal za njega je ruska istorija, narodni običaji i život, te njegovo vlastito gledište pri prikazivanju događaja. Autorov opozicioni odnos prema starim muzama, kojim bi se, po njegovim riječima, mogao pokriti „Parnas od vrha do dna“, treba shvatiti kao poricanje klasicističke poetike, odvojene od života, tada raširene u umjetnosti. U pomoć poziva novu muzu - "veselu, lijepu, mladu". Praćenje istine u prikazu istorijskog života i narodnih običaja zagovara Kotljarevski u „Natalki Poltavki” za razliku od drame „Kozački pesnik” A. Šahovskog, koji je „preuzeo da piše na svoj način i o nama, a da ne vidi ivice dugo vremena, bez poznavanja običaja i našeg vjerovanja."

Jedan od prvih talentovanih nastavljača tradicije I. Kotljarevskog u doba pre Ševčenka bio je P.P. Gulak-Artemovski, čije književno i društveno djelovanje predstavlja uočljivu pojavu u razvoju nacionalne kulture.

Prvo ukrajinsko delo P. Gulak-Artemovskog „Istinska ljubaznost (Škrabanje Gritsku Pronozija)“, napisano 1817. (nedovršeno i nije objavljeno za života autora), lirska je i filozofska poruka upućena G. Kvitki-Osnovjanenku kao jednoj lidera „Benefit Society“" Pozivajući ga da oživi društvene poduhvate za dobrobit društva, pjesnikinja alegorijom stvara generaliziranu sliku dobrote kao skupa visokih moralnih kvaliteta, vedra je i stoički nepokolebljiva, ne boji se najtežeg životnim iskušenjima, na kraju se ne plaši da kaže iskrenu istinu i „kojoj gospodi prinčevi“ . P. Gulak-Artemovski, u skladu sa estetskim konceptima klasicizma, nastoji da uspostavi građansku hrabrost, pravdu i milosrđe i veru u moć ljudskog uma. Pisčev pozitivni ideal – ideal istinske dobrote – tumači se iz njegove humanističko – vaspitne ideje o dobru i zlu, „prirodnoj“ jednakosti čovjeka. U poruci P. Gulak-Artemovskog, generalno, on ne ide dalje od apstraktne personifikacije vrlina i poroka, kritike univerzalnih ljudskih nedostataka, ali ponekad njegova moralna razmišljanja prožimaju motive javnog zvuka - kritički stav prema „zlu“ plemstvo, braneći interese radnika. Didaktičko-moralizatorska pjesma „Prava dobrota“, koja se dotiče „visokih“ moralnih i filozofskih problema, napisana je na duhovit, burleskni način uz široku upotrebu stilskih sredstava nacionalnog folklora (figurativni kolokvijalni izrazi, živopisne metafore, ponavljanja, duhovite izreke i poslovice itd.). A to je već ukazivalo na kršenje standarda klasicističke poetike od strane autora.

Ali i Grigorij Fedorovič Kvitka (književni pseudonim Gritsko Osnovyanenko) ušao je u istoriju književnosti kao osnivač nove ukrajinske proze i izvanredan dramaturg, popularni pisac na ruskom jeziku, jedan od predstavnika prirodne škole u periodu njenog formiranja.

G. Kvitka-Osnovyanenko je negirao razmišljanja o ograničenosti ukrajinskog književnog jezika. Među dokazima o njegovim bogatim umjetničkim mogućnostima navodi djela I. Kotljarevskog, P. Gulak-Artemovskog, E. Grebenke, kao i „naše pjesme, misli, poslovice, izreke, izrazi u hronikama“. Umjetničkom praksom dokazao je njen veliki potencijal i pogodnost za izražavanje najdubljih ljudskih osjećaja i iskustava.

Glavna stvar za Kvitku-Osnovjanenka bila je „želja da pokažemo zašto smo zli“, želja za realističnom tipizacijom. On je, kao i svi prosvjetni radnici, vjerovao u svepobjedničku snagu riječi i moralnog primjera u borbi protiv zla i stvarao idealizirane slike ugledne osobe kao uzora.

E. Grebenka zauzima jedinstveno mesto u književnosti 30-40-ih godina 19. veka. Najvredniji deo njegovog umetničkog nasleđa su pripovetke, koje su imale veliku ulogu u razvoju nove ukrajinske književnosti. Kao i neki od njegovih savremenika, E. Grebenka je aktivno učestvovao u ruskom književnom procesu; najbolja prozna djela pisca zbog svoje karakteristične demokratske orijentacije, humanističkih tendencija, visoke umjetničke vrijednosti, pisana u skladu sa estetikom prirodne škole. Nije slučajno što je I. Franko E. Grebenka nazvao „talentovanim rusko-ukrajinskim piscem“.

Najznačajnije mjesto u umjetničkom naslijeđu E. Grebenke, ukrajinskom jeziku pripada basnama. Na osnovu dostignuća svjetskog bajkarizma, plodno koristeći narodno-satirične tradicije ukrajinske i ruske basne, E. Grebenka je stvorio niz duboko originalnih, originalnih djela ovog žanra. „Maloruske izreke“ (sa posvetom „Mojim dobrim sunarodnicima i ljubiteljima maloruske reči“), objavljene u Sankt Peterburgu 1834. i 1836. str., donele su mu slavu kao basnopisca. Tadašnja kritika ih je označila kao jedno od značajnih dostignuća mladog ukrajinskog pisca. Tako su ih „Domaće beleške“, zajedno sa Ševčenkovom poezijom, svrstale među dela koja će „bez sumnje biti od koristi običnom južnoruskom čitaocu“

N. Kostomarov je dao prilično visoku ocenu basnama E. Grebenke. U članku "Pregled djela napisanih na maloruskom jeziku" napomenuo je: "Njegove "Izreke" uvijek će se čitati sa zadovoljstvom: autor u njima nije bio parodista, nije se rugao maloruskom narodu i riječima, ali maloruski basnoslovac i odlično pokazao sposobnost maloruskog jezika za apologetska dela A. Puškin, I. Krilov, V. Belinski su pozitivno reagovali na njih.

Ali ipak T.G. Ševčenko je centralna ličnost ukrajinskog književnog procesa 19. veka. Njegov rad bio je od presudne važnosti u formiranju i razvoju nove ukrajinske književnosti, uspostavljajući u njoj univerzalne demokratske vrijednosti i podižući je na nivo napredne književnosti u svijetu. Ševčenko se u svojoj poeziji osvrnuo na temu problema i ideja (društvenih, političkih, filozofskih, istorijskih, umetničkih), koje u ukrajinskoj književnosti pre njega još nisu bile obrađene, ili su im se obraćale previše stidljivo i društveno ograničeno. Obogaćujući ukrajinsku književnost novim životnim temama i idejama, Ševčenko je postao inovator u potrazi za novim umjetničkim oblicima i sredstvima. Autor „Kobzara“ je proizveo i odobrio novo umetničko razmišljanje. Njegova uloga u istoriji ukrajinske književnosti veća je od uloge Puškina u ruskoj i Mickjeviča u poljskoj književnosti. Njen značaj u razvoju napredne nacionalne društvene misli, društvene i nacionalne svesti naroda nije manji nego u istoriji poezije.

Ševčenko je ušao u književno polje u doba procvata slovenskog romantizma, kada se u Ukrajini formirala varijanta ovog trenda, karakteristična za nedržavne nacije (ukrajince, beloruske, srpske, slovenačke i dr.), usko povezana sa narodnooslobodilačkim težnjama. nacije, njen preporod. Književni proces tekao je brzo i brzo, što je dovelo do koegzistencije i sinkretizma poetskih sistema, u književnostima nacionalnih naroda „klasičnog” tipa razvoja, koji se postepeno i dugo menjao. Svest o istorijskom kontinuitetu etničkog procesa i postojanju sopstvenog kulturnog i psihološkog lica nacije, jedinstvenog nacionalnog karaktera i govora, potrebe za nacionalnim samoopredeljenjem doveli su do brzog razvoja ukrajinske istoriografije, folkloristike, lingvistike i svesnog rada. o razvoju i bogaćenju nacionalnog književnog jezika.

U vreme izlaska prvog Ševčenkovog „Kobzara“, ukrajinski romantizam se gradio skoro dve decenije, prošavši kroz fazu prikupljanja i objavljivanja folklora, razvijajući transkripciju pesama niza romantičarskih autora: poljskog (A. Mickiewicz, R. Sukhodolsky, S. Goshchinsky, S. Vitvitsky, A. -E. Odinets), Rusi (A. Pushkin, V. Zhukovsky, I. Krylov), Česi i Slovaci (V. Hanku i J. Lindu, jer Chelakovsky, J. Kollar, itd.), njemački (I.-A. Uland, F. Metison, A.-Y. Kerner, A.-O. Auersperg, A. Elenschläger), pojedinačne lirske pjesme J.-G. . Byron, W. Shakespeare, itd.

Prema I. Franku, Pantelejmon Kuliš je „prva zvezda u našoj književnosti“, „jedan od svetila naše književnosti“. Zajedno sa T. Ševčenkom i M. Kostomarovim formirao je čuveno prekodnjeparsko „trojstvo“ 40-60-ih godina, koji su postavili temelje modernog ukrajinskog nacionalno-patriotskog pokreta. Napominjući da su oni „započeli novu eru ukrajinskog književnog i duhovnog razvoja uopšte“, I. Franko je Ševčenkovog „domaćeg genija“ nazvao „pojavom previše izolovan, neuobičajen u ukrajinskoj javnosti”, naime Kuliš – “prvi... istinski nacionalni ukrajinski pisac, tj. pisac koji je pokušao, koliko je mogao, da odgovori na potrebe svoje javnosti, da prikaže njenu poglede... i da ide uz njen nacionalni i društveni razvoj." Pod Malanjukom, nova ukrajinska književnost imala je "dvostruki izvor" i dva osnivača - Ševčenka ("eksplozija nacionalnog nesvesti") i Kuliša - "prvog (u renesansne) napetosti nacionalnog intelekta.”

Godine 1857. str. Izašla je Kuliševa "Gramatika" - prva ukrajinska bukvar i čitanka u Dnjeparskoj oblasti. Brinući se o očuvanju nacionalnog pamćenja i razvoju popularno-naučnog stila ukrajinskog književnog jezika, napisao je i objavio istorijske eseje „Hmeljnicki kraj” i „Vygovshchyna” (oba 1861).

Romantizam u sinkretičkom svjetonazorskom sistemu Kuliša pokazao se, posebno, u ukrajinizaciji rusoizma (salaš kao centar nacionalnog identiteta, „prosti običaji“, živi narodni jezik, suprotstavio je autor „Pisma sa farme“ rusificiranih „gradova i njihovih poredaka“, gdje „zamagljuju“ „svetu našu istinu“) i u nacionalno naglašenom promišljanju pozitivističkih ideja. Kuliš je na „narodni duh“ gledao kao na samovrijednu i samostvaralačku snagu, a na ukrajinski kao na „naciju sa svojim posebnim zadatkom“: predstavljajući se kao porobljeni narod, „žeđ za istinom usred bezakonja, “Naša nacionalna porodica” je pozvana da promoviše humanizam, poštene, ravnopravne i prijateljske odnose među narodima, prioritet duha nad politikom i silom. Podižući organsko i iracionalno nad vještačkim i racionalnim, idealizirao je nacionalnu starinu (40-60-ih godina - kozaci i elementarni narod, a 80-90-ih godina - kneževsko doba, "stare ruševine") i izrazio eshatološke ideje.

Najvažniji rezultat više od pola veka razvoja nove ukrajinske književnosti bio je onaj sredinom 19. veka. Zajedno s romantizmom, realizam je postao glavni književni trend u Ukrajini. Proces njegovog odobravanja bio je posebno intenzivan od ranih 40-ih godina.

Ubrzani razvoj književnosti, brza promjena njenih pojedinačnih ideoloških i umjetničkih tokova i stilskih sistema objašnjavaju se kombinacijom mnogih razloga društveno-političke i estetske prirode.

Taj se proces odvijao u kontekstu dovršetka formiranja ukrajinske nacije, produbljivanja krize feudalno-kmetskog sistema, jačanja kapitalističkih odnosa i rasta revolucionarnih osjećaja u carskoj Rusiji. Intenziviranje oslobodilačke borbe direktno ili indirektno odredilo je glavni sadržaj i prirodu napredne društveno-političke misli, tokove u razvoju kulture i književnosti.

Na politički i duhovni život Ukrajine značajno je utjecao revolucionarni pokret u zapadnoj Europi, kao i snažan val ideja panslavenskog nacionalno-kulturnog preporoda.

Specifični istorijski razlozi koji se nalaze u sferi posebnosti društvenog i kulturnog razvoja ukrajinskog naroda odredili su i određeni stilski sinkretizam i nacionalnu originalnost funkcionisanja umetničkih pokreta i stilova tipičnih za evropsku književnost tog vremena.

U prijelaznim 40-im - 50-im godinama 19. stoljeća. U ukrajinskoj književnosti još je bio vidljiv osebujan koegzistencija burleskno-travestijskog, romantičnog i realističkog stila, ali s jasnom prednosti realističkog pravca. Istovremeno, burleska i romantizam nisu jednostavno izašli iz književne upotrebe; njihovi umjetnički plodni i produktivni elementi su asimilirani i kreativno transformirani u novom idejnom i umjetničkom pravcu. Formiranju realizma doprinijele su demokratske tendencije burleske, te svestrano zanimanje romantizma za ukrajinsku narodnu umjetnost, njenu liričnost i emocionalnost - u formi, i duh protesta, i herojski patos - u tekstu.

Najveće dostignuće ukrajinske verbalne umjetnosti je djelo Ševčenka, u kojem je duboko društveno značenje spojeno sa savršenom umjetničkom formom. Naslijedivši i nastavivši najbolje tradicije domaće književnosti i asimilirajući dostignuća svjetske umjetničke kulture, Ševčenko je stvorio snažnu realističku osnovu ukrajinske književnosti. S njim je u književnost došao novi tip umjetnika, organski povezan s narodom, eksponent i vladar njegovih misli i najprogresivnijih društvenih težnji i humanističkih ideala.

40-ih - 60-ih godina XIX vijeka. bili su period intenzivnog sazrevanja u Ukrajini različitih političkih i ideoloških tokova u javnom životu i književnosti. Ševčenko je predvodio predstavnike onih orijentacija u kojima su napredne društveno-političke i estetske ideje bile kombinovane sa dubokom društvenom analizom stvarnosti u umetničkom stvaralaštvu. U tom pravcu razvijalo se stvaralaštvo Marka Vovčoka, L. Glebova, S. Rudanskog, A. Svidnitskog i drugih.

Uspostavljanje realizma praćeno je povećanom pažnjom u književnosti različitim sferama javnog života, proširenjem tematike i produbljivanjem društvenih sadržaja. U književnosti se, pored seljaka, pojavljuju i junaci iz drugih društvenih slojeva (vojnik, student, intelektualac). Sve je veći interes za život drugih naroda Rusije, što je doprinijelo proširenju problematike, stilskog raspona, stvaralačkih horizonata i uspostavljanju internacionalističkih motiva u ukrajinskoj književnosti. Ovaj proces je bio olakšan i ličnim stvaralačkim kontaktima ukrajinskih pisaca (posebno T. Ševčenka, E. Grebenkija, Marka Vovčoka) sa kulturnim ličnostima drugih naroda.

Značajne promene se dešavaju u žanrovsko-stilskom sistemu: žanrovi se diverzifikuju i obogaćuju (politička poezija, građanska poezija, satira i dr.), a oblici pripovedanja - od narativnog ka epsko-objektivnom. Postoji intenzivan razvoj ukrajinske proze, posebno njenih glavnih žanrova - priča i romana. Ukrajinska drama dobija nove kvalitativne karakteristike. U nastojanju da dublje i istinitije reflektira mnogostrani život, širi se arsenal vizualnih sredstava, a razvija se i vještina psihološke analize.

Zapaženu ulogu u intenziviranju književnog života odigrala je periodika - almanasi 40-ih godina, a potom i prve ukrajinske novine (Zarya Galitskaya i Dnewnyk Rusky) i časopisi (Osnova, Večernjic, Tsel), "Bilješke o Južnoj Rusiji" , almanah "Dom" itd.

Akumulacija umjetničkog materijala izazvala je potrebu za njegovom sistematizacijom i kritičkim razumijevanjem. Književna kritika, koja se formirala 40-50-ih godina 19. stoljeća, odigrala je značajnu ulogu u odbrani i opravdavanju prava i mogućnosti razvoja ukrajinske književnosti, u usavršavanju njenog jezika i uspostavljanju realističkih principa.

M. Maksimovič je među prvima u nauci povezao proces razvoja nove književnosti s tradicijama ne samo narodne umjetnosti, već i antičke književnosti zajedničke istočnoslavenskim narodima. Pokušaji da se rad pisaca istočne i zapadne Ukrajine smatra fenomenom jedinstvenog književnog procesa također su bili fundamentalno važni.

Važni pokazatelji napretka književne kritike bili su postepeno razvijanje istorijskog pristupa analizi i ocjeni književnog procesa u Ukrajini (M. Maksimovič, N. Kostomarov), poistovjećivanje genetske i tipološke zajedništva njegovih pojava sa fenomeni ruske, poljske i drugih slovenskih, kao i zapadnoevropskih književnosti. Značajan doprinos formiranju estetskih i teorijskih osnova književne kritike i njihovoj praktičnoj primeni na analizu književnog procesa i njegovih pojedinačnih pojava dao je P. Kuliš, koji je postao prvi profesionalni književni kritičar.

U 40-60-im godinama postepeno se formira pojam ukrajinske književnosti kao takve, koja ima dugogodišnju bogatu tradiciju i, putem književnog jezika, služi svim dijelovima politički podijeljenog ukrajinskog naroda. U razvoju ovog koncepta velika je uloga pripadala istorijsko-sociološkoj i filozofsko-estetskoj misli, u bliskoj vezi s kojom je došlo do formiranja ukrajinske književne kritike.

Kako se produbljuju veze između književne kritike i napredne društvene misli tog vremena, povećava se njena uloga u usmjeravanju književnog procesa i jačanju veza književnosti s oslobodilačkom borbom.

Istorijski trend u razvoju ukrajinske književnosti je onaj, oživljen duhovnim potrebama naroda, sredinom 19. veka. postaje važan faktor u njegovom društvenom životu, sastavni dio slovenske kulture.

Pored toga što je Tychyna bio dobar pesnik, bio je i odličan muzičar. Ova dva talenta bila su usko isprepletena u njegovom stvaralaštvu, jer je u svojim pjesmama pokušavao da stvori muziku od riječi. Smatra se da je jedini istinski sljedbenik estetike simbolizma u Ukrajini, ali je književni kritičar Sergej Efremov primijetio da se Tychyna ne uklapa ni u jedan književni pokret, jer je jedan od onih pjesnika koji ih sami stvaraju.

Međutim, kada se Ukrajina službeno pridruži SSSR-u, Tychina postaje pravi sovjetski pisac, “pjevač novog dana” i spušta se u sastavljanje pohvala novoj vlasti i replika poput “Traktor u polju dir-dir-dir. Mi smo za mir. Mi smo za mir." Ostavio je mnoga djela za Komunističku partiju, ali za potomstvo - možda samo prve tri zbirke: “”, “”, “U kosmičkom orkestru”. Ali čak i da nakon prvog od njih nije napisao ni jedan red, Tychyna bi i dalje bio uvršten u red najboljih ukrajinskih pjesnika.

Pjesnik, naučnik, prevodilac, vođa ukrajinskih neoklasika Nikolaj Zerov u svom radu oduvijek se rukovodio vjekovnim duhovnim vrijednostima i tradicijom svjetskih klasika - od antike do 19. stoljeća. Međutim, njegove pjesme nisu nasljeđe klasičnih tekstova, već modernizacija kulture prošlosti.

Zerov je nastojao da ponovo stvori harmoniju između pojedinca i okolnog svijeta, osjećaja i uma, čovjeka i prirode. Pa čak i po zvuku, njegove se pjesme odlikuju uređenom, uglađenom formom, jer je koristio samo jasne klasične poetske metre.

Zerov je bio autoritet ne samo za svoje kolege neoklasičare, već i za mnoge druge pisce, uključujući i prozne pisce. On je prvi, a poslije njega i svi ostali, proglasio da vrijedi uništiti primitivnu "liknepsku" lektiru za mase, koja je punila police sovjetske Ukrajine, i usmjeriti našu književnost evropskim putem razvoja.

Nasljednik drevne poljske plemićke porodice, Maxim Rylsky postao je jedan od najpoznatijih ukrajinskih pjesnika. Kobne 1937. promijenio je apolitični tok neoklasicizma na skandiranje hrabrosti sovjetskih radnika i seljaka, zahvaljujući čemu je jedini iz "grupe" preživio. Međutim, postavši propagandista, nije prestao biti pjesnik. Za razliku od iste Tychyne, nastavio je pisati suptilna lirska djela posvećena običnom, svakodnevnom životu.

Međutim, pravo stvaralačko oživljavanje pjesnika dogodilo se 50-ih godina, kada je počelo otapanje Hruščova. Zbirke poezije iz ovog posljednjeg perioda pjesnikovog života - "", "", "", "" - adekvatno upotpunjuju njegovu biografiju. Sintetizuju sve najbolje iz prethodnih knjiga. Rylsky je ostao upamćen uglavnom kao pjesnik kakav je postao u svojim zapadajućim danima - pristalica mudre jednostavnosti i melanholični sanjar zaljubljen u jesen.

Narodne poetske slike, koje su u svoj svojoj raznolikosti obilovale ukrajinskom poezijom iz doba romantizma, dobile su novi razvoj u 20. vijeku u stvaralaštvu Vladimira Svidzinskog. Ovaj pjesnik se okreće predhrišćanskim slovenskim vjerovanjima, arhaičnim legendama i mitovima. U strukturi njegovih pjesama mogu se pronaći elementi magijskih rituala i čarolija, a njihov je vokabular prepun arhaizama i dijalektizama. U svetom svijetu koji je stvorio Svidzinsky, osoba može direktno komunicirati sa suncem, zemljom, cvijetom, drvetom itd. Kao rezultat toga, njegov lirski junak se potpuno rastvara u takvom dijalogu s majkom prirodom.

Pjesme Svidzinskog su složene i nerazumljive, ne treba ih recitovati, već analizirati, tražeći drevne arhetipove i skrivena značenja u svakom retku.

Antonich je rođen u regiji Lemkiv, gdje se lokalni dijalekt toliko razlikuje od ukrajinskog književnog jezika da se potonji tamo gotovo i ne razumije. I iako je pjesnik brzo naučio jezik, još uvijek nije savladao sve njegove mogućnosti. Nakon neuspješnih formalnih eksperimenata s ritmom i aliteracijom u prvoj zbirci “, shvatio je da je prije svega stvaralac slika, a ne melodije stiha.

Antonich se okreće paganskim motivima, koji su organski isprepleteni s kršćanskom simbolikom. Međutim, svjetonazor ovog “ malo dijete sa suncem u kishenu“, kako je sam sebe nazvao, bliži je panteizmu Walta Whitmana. Izgleda kao dijete koje tek počinje otkrivati ​​svijet, pa mu pejzaži još nisu postali poznati, a riječi nisu izgubile svoju novinu i ljepotu.

Olžič je poeziju smatrao svojim pravim pozivom, ali je bio primoran da radi kao arheolog da bi zaradio novac za svoju porodicu. Njegova profesija je na neki način odredila njegov rad. Stvarajući poetske cikluse „Kremen“, „Kamen“, „Bronza“, „Gvožđe“, on u ukrajinsku poeziju unosi nove slike Skitije, Sarmatije, Kijevske Rusije i dr. On veliča daleku prošlost, skrivenu u ostacima materijalne kulture - u nakitu, kućnom priboru, oružju, kamenim slikama i šarama na keramičkim proizvodima.

Olžič je bio član Organizacije ukrajinskih nacionalista (OUN), što je takođe odredilo vektor njegovog rada. Postao je autor iskrenih stihova u kojima se pozivaju na patriotska osjećanja čitalaca i pozivaju ih da se bore za nezavisnost Ukrajine.

Elena Teliga je građanska aktivistica, članica OUN, poznata pjesnikinja, koja je napisala samo 47 pjesama, ali joj je i ovo malo stvaralačko nasljeđe osiguralo počasno mjesto među našim najboljim pjesnikima. U svojim pjesmama stvorila je sliku ukrajinske revolucionarke. Već u svojim prvim radovima izjavila je:

Želim izgled bez stresa
Pogledaj duboku tamu -
Bliskavokove fanatične oči,
I ni mjesec tihog mira

Njene pesme su poezija visoke ideološke napetosti, u kojoj postoji direktan ili prikriven poziv na borbu za Ukrajinu, poziv da se uroni u šal smrtnog rizika.

Vjerovala je da poezija nije samo fikcija, već oružje utjecaja na duše ljudi, stoga svaki red stavlja ogromnu odgovornost na onoga ko ju je napisao. „Ako mi, pjesnici“, reče Teliga, „pišemo o hrabrosti, čvrstini, plemenitosti i ovim djelima rasplamsavamo i rasplamsavamo opasnost drugih, kako da to sami ne učinimo?“ Nikada nije odstupila od principa koje je proklamirala, pa je, kada je došlo vrijeme da rizikuje svoj život, to učinila bez oklijevanja. Teliga je 1941. napustila Poljsku i ilegalno došla u Ukrajinu, gdje je godinu dana kasnije izgubljena. U svojoj ćeliji Gestapoa nacrtala je trozubac i napisala: "Elena Teliga je sjedila ovdje i odlazi odavde da bude ubijena."

Plužnik je postao najdosledniji predstavnik egzistencijalizma u ukrajinskoj poeziji. Odbacujući sve realnosti okolne stvarnosti, fokusira se na unutrašnji život, iskustva i razmišljanja svog lirskog junaka. Plužnika prvenstveno ne zanimaju metanarativi svog vremena, već globalna filozofska pitanja, kao što su dihotomija dobra i zla, lepote i ružnoće, laži i istine. Imao je jedinstvenu sposobnost da mnogo toga iskaže u nekoliko riječi: u svojim malim, lakoničnim pjesmama otkriva složena filozofska razmišljanja.

Ovaj pjesnik je posjetio gotovo sve ukrajinske književne grupe i organizacije, i sve ih ostavio sa skandalom. Bio je i član Komunističke partije, iz koje je nekoliko puta isključen, a jednom su ga partijski funkcioneri čak poslali na liječenje u Saburov daču, poznatu duševnu bolnicu. Njegov rad se nije uklapao ni u kakve ideološke parametre sovjetske Ukrajine. Za razliku od svojih ispolitiziranih i patriotski pametnih kolega, Sosyura je uvijek ostao samo autor lijepih ljubavnih tekstova. Tokom svoje dugogodišnje karijere objavio je nekoliko desetina zbirki. Ako je u svojim prvim knjigama nastojao da šokira čitaoca neobičnim imagističkim slikama poput „ pocі rupe od peska poput zrna na patelu“, zatim je u potonjem stvorio jednostavne i iskrene pjesme, na primjer, “Kad pokušaš, odvažnost je brža” i “Voli Ukrajinu”.

Futuristi, ti umjetnički revolucionari koji su proklamirali smrt stare i nastanak potpuno nove umjetnosti, bili su svojevrsni iluzionisti, šoumeni svog vremena. Putovali su po gradovima istočne Evrope, čitali svoje pesme i nalazili nove sledbenike. Bilo je mnogo ukrajinskih futurista amatera, ali je bilo samo nekoliko onih koji su pisali na ukrajinskom. A najtalentovaniji pjesnik među njima bio je Mihail Semenko. Unatoč činjenici da je tako žestoko poricao kontinuitet estetskih principa različitih epoha, njegova služba ukrajinskoj poetskoj tradiciji je neosporna: modernizirao je našu liriku urbanim temama i hrabrim eksperimentima s formom stiha, a također je zauvijek ušao u anale domaća književnost kao tvorac neobičnih neologizama i svijetlih šokantnih slika.

Smiješan video

Dvogodišnjak voli da baca. Pogledajte šta se desilo kada su mu roditelji kupili koš za košarku!

Ukrajinska književnost je prešla dug put u svom razvoju da bi dostigla nivo koji postoji u ovom trenutku. Ukrajinski pisci davali su svoj doprinos kroz sve vreme, od 18. veka u delima Prokopoviča i Gruševskog do modernih dela autora kao što su Škljar i Andruhovič. Književnost se godinama razvijala i obogaćivala. I mora se reći da se moderni ukrajinski pisci veoma razlikuju od autora koji su postavili temelje ukrajinskoj književnosti. Ali jedno je ostalo nepromijenjeno - ljubav prema maternjem jeziku.

književnost 19. veka

U ovom veku ukrajinska književnost je stekla ličnosti koje su svojim delima proslavile zemlju širom sveta. Svojim delima ukrajinski pisci 19. veka pokazali su svu lepotu jezika. Upravo se ovo doba smatra početkom formiranja nacionalnog mišljenja. Čuveni "Kobzar" postao je otvorena izjava da narod teži nezavisnosti. Ukrajinski pisci i pjesnici tog vremena dali su ogroman doprinos kako razvoju samog jezika tako i drame. Pojavilo se mnogo različitih žanrova i pravaca u književnosti. To su bili romani, priče, pripovetke i feljtoni. Većina pisaca i pjesnika preuzela je smjer političkog djelovanja. Školarci uče većinu autora u školskom programu, čitajući radove i pokušavajući da shvate glavnu ideju svakog djela. Analizirajući svako djelo posebno, dolaze do informacija koje im je autor želio prenijeti.

Taras Shevchenko

S pravom se smatra osnivačem nacionalne književnosti i simbolom patriotskih snaga zemlje. Godine života - 1814-1861. Glavnim djelom smatra se „Kobzar“, koji je proslavio i autora i ljude širom svijeta. Ševčenko je svoja djela pisao na ukrajinskom, iako ima nekoliko pjesama na ruskom. Najbolje kreativne godine u Ševčenkovom životu bile su 40-e, kada su pored "Kobzara" objavljena i sledeća dela:

• "Haydamaki".
• "Unajmljena žena."
• "Hustočka."
• "Kavkaz".
• "Topole".
• "Katerina" i mnogi drugi.

Ševčenkova djela su bila kritikovana, ali su se ona dopala Ukrajincima i zauvijek osvojila njihova srca. Dok su ga u Rusiji primali prilično hladno, kada bi se vraćao kući, uvek je dobijao toplu dobrodošlicu. Ševčenko je kasnije postao član Ćirilo-Metodijevog društva, kojem su pripadali i drugi veliki ukrajinski pisci. Upravo su članovi ovog društva hapšeni zbog svojih političkih stavova i prognani.

Pjesnikov život bio je pun događaja, i radosnih i tužnih. Ali čitavog života nije prestao da stvara. Čak i kada je služio kao regrut, nastavio je da radi, a njegov rad je bio prožet ljubavlju prema domovini.

Ivan Franko

Ivan Jakovljevič Franko je još jedan istaknuti predstavnik književne djelatnosti tog vremena. Godine života - 1856-1916. Pisac, pesnik, naučnik, umalo je dobio Nobelovu nagradu, ali ga je rana smrt sprečila u tome. Izvanredna ličnost pisca izaziva mnogo različitih izjava, budući da je bio osnivač ukrajinske radikalne stranke. Kao i mnogi poznati ukrajinski pisci, u svojim je djelima otkrio razne probleme koji su ga u to vrijeme brinuli. Tako u svojim djelima “Gritseva školska nauka” i “Olovka” prikazuje probleme školskog obrazovanja.

Vrijedi napomenuti da je Franko bio član rusofilskog društva koje je postojalo u to vrijeme u Zakarpatju. Tokom svog članstva napisao je svoja djela “Narodna pjesma” i “Petria i Dovbuščuk”. Frankovo ​​poznato djelo je i njegov prijevod Fausta na ukrajinski. Zbog aktivnosti u društvu, Ivan je uhapšen na devet mjeseci koje je proveo u zatvoru.

Po izlasku iz zatvora, pisac je privremeno napustio književno društvo, pa je ignorisan. Ali to nije slomilo pjesnika. Za vrijeme koje je Franko proveo u zatvoru, a kasnije i kada je izašao, napisao je mnoga djela koja su otkrila ljudske nedostatke i, obrnuto, pokazala širinu ljudske duše. Njegov rad “Zahar Berkut” dobio je nagradu na državnom takmičenju.

Grigorij Kvitka-Osnovjanenko

Godine života pisca su 1778-1843. Glavna faza njegovog rada dogodila se upravo u 19. veku, u tom periodu je stvorio većinu svojih remek-dela. Budući da je bio veoma bolestan dječak, slijep do šeste godine, Gregory je svoj stvaralački put započeo tek u studentskim godinama. Studirao je u Harkovu i tamo je počeo pisati i slati svoja djela u časopis za objavljivanje. Pisao je pesme i kratke priče. Ovo je bio početak njegovog stvaralaštva. Prava djela koja su zaslužila pažnju bile su priče napisane 30-ih godina na ukrajinskom jeziku:

• "Marusya".
• "Konotopska vještica"
• "Portret vojnika".
• "Oksana srca srca" i drugi.

Kao i drugi ukrajinski pisci, Grigorij je pisao i na ruskom, o čemu svedoči roman „Pan Holjavski“. Autorova djela odlikuju se lijepim književnim stilom i jednostavnim izrazima koje čitalac lako percipira. Kvitka-Osnovjanenko je pokazao odlično poznavanje svih aspekata života i seljaka i plemića, što se može uočiti u njegovim romanima. Po Gregorijevoj priči objavljena je predstava "Nevolje u okrugu", koja je bila prethodnica čuvenog "Generalnog inspektora".

književnost 20. veka

Ukrajinci su se istakli svojim radovima po tome što su mnogi od njih svoja djela posvetili Drugom svjetskom ratu. Ukrajinska književnost je u to vrijeme prošla kroz težak period razvoja. Djelomično zabranjen, zatim proučavan po volji, pretrpio je mnoge ispravke i izmjene. Ali sve to vrijeme ukrajinski pisci nisu prestajali stvarati. Njihova djela su se nastavila pojavljivati ​​i oduševljavati ne samo ukrajinskog čitaoca, već i druge poznavaoce književnih remek-djela.

Pavel Zagrebelny

Pavel Arkhipovič Zagrebelny je pisac tog vremena koji je dao ogroman doprinos književnosti. Njegove godine života su 1924-2009. Pavel je proveo detinjstvo u jednom selu u oblasti Poltave. Zatim je studirao u artiljerijskoj školi i otišao na front. Nakon rata upisao se na univerzitet u gradu Dnjepropetrovsku i tek tamo je započeo svoj stvaralački put, objavljujući zbirku „Priče Kahovskog“ u časopisu „Rodina“. Među autorovim djelima su poznati kao:

• "Stepsko cvijeće".
• "Evropa, 45".
• "južnjačka udobnost"
• "Divno."
• "Ja, Bogdan."
• "Pervomost" i mnogi drugi.

Anna Yablonskaya

Anna Grigorievna Yablonskaya je još jedna književna ličnost o kojoj bih željela govoriti. Godine života pisca su 1981-2011. Od detinjstva devojčica je bila zainteresovana za književnost i dramu. Prvo, njen otac je bio novinar, pisao je feljtone, a ponajviše zbog njega razvila je strast za književnošću. Drugo, još od škole Anna je počela pisati pjesme i sa zadovoljstvom ih čitati sa pozornice. Vremenom su njeni radovi počeli da se objavljuju u časopisima Odessa. Tokom istih školskih godina, Jablonskaja je nastupala u pozorištu Natalije Knjazeve u Odesi, koja je potom postavila predstavu po romanu Jablonske "Vrata". Jedno od najpoznatijih djela autora, o kojem govore ukrajinski pisci, bila je predstava "Video kamera". Anna je u svojim radovima vješto pokazala prednosti i nedostatke društva, kombinirajući različite aspekte porodičnog života, ljubavi i seksa. Istovremeno, nije bilo ni nagoveštaja vulgarnosti, a niti jedan rad nije šokirao gledaoca.

Ana je umrla veoma rano od posledica terorističkog napada na aerodromu Domodedovo. Nije uspjela učiniti mnogo, ali ono što jeste ostavilo je neizbrisiv trag u tadašnjoj književnosti.

Alexander Kopylenko

Aleksandar Ivanovič Kopilenko rođen je u oblasti Harkov. Rođen 1.8.1900, umro 1.12.1958. Uvijek sam težio znanju i učenju. Prije revolucije učio je u Bogosloviji, zatim je mnogo putovao, što mu je dalo mnogo iskustva i utisaka za dalje književno djelovanje. Bio u Poljskoj, Češkoj, Njemačkoj, Gruziji. Tokom rata 1941-1945. radio na radiju, gde je emitovao za partizanske odrede. Potom je postao urednik časopisa Vsesvit i blisko sarađivao sa mnogim rediteljima, scenaristima i piscima. Njegove pesme su se prvi put pojavile 1922. Ali najviše od svega pisao je prozu:

• "Kara Krucha"
• "Razbijeni hmelj."
• ljudi."
• "Čvrsti materijal" itd.

Ima i dečije radove, kao što su:

• "Veoma dobro".
• "Učenici desetog razreda."
• "U šumi".

Pisac je u svojim djelima pisao o mnogim problemima tog vremena, otkrivao različite ljudske slabosti, pokrivao istorijske događaje i bitke tokom građanskog rata. Kopylenkova djela prevedena su na mnoge strane jezike svijeta.

Savremeni ukrajinski pisci

Moderna ukrajinska književnost ne zaostaje po broju istaknutih ljudi. Danas postoji mnogo autora čija su djela vrijedna proučavanja u školama i prevoda na različite jezike svijeta. Predstavljamo vam listu ne svih modernih autora, već samo onih najpopularnijih. Njihova popularnost uzimana je u skladu sa rejtingom. Da bi se sačinila ocjena, Ukrajinci su intervjuisani i postavili nekoliko pitanja o modernim autorima i njihovim djelima. Evo liste:

1. L. Kostenko.
2. V. Shklyar.
3. M. Matios.
4. O. Zabuzhko.
5. I. Karp.
6. L. Luzina.
7. L. Deresh.
8. M. i S. Dyachenko.

Lina Kostenko

On je na prvom mjestu na rang listi modernih ukrajinskih pisaca. Rođena je 19. marta 1930. godine u porodici učitelja. Ubrzo je i sama otišla da studira na Pedagoškom institutu, a zatim na Moskovskom književnom institutu. Njene prve pesme, napisane 50-ih godina, odmah su privukle pažnju čitalaca, a knjiga „Putovanja srca“ postavila je pesnikinju na isti nivo sa izuzetnim književnim ličnostima. Među autorskim radovima su:

• "Preko obala vječne rijeke."
• "Marusya Churay".
• "Jedinstvenost".
• "Bašta neuvenutih skulptura"

Sva djela Line Kostenko odlikuju se individualnim književnim stilom i posebnom rimom. Čitalac se odmah zaljubio u njen rad i raduje se novim radovima.

Vasily Shklyar

Dok je još bio student, Vasilij je stvorio svoje prvo djelo - "Snijeg". Živeći u to vrijeme u Jermeniji, pisao je o kulturi ovog naroda, o njihovom načinu života i običajima. Pored činjenice da je Shklyar stvorio vlastito djelo, kao i mnogi ukrajinski pisci, preveo je mnoga djela sa jermenskog jezika, što mu je zaslužilo posebno poštovanje. Čitaoci su dobro upoznati sa njegovim djelima “Elemental” i “Ključ”. Njegova djela su prevođena i na različite jezike svijeta, a ljubitelji knjiga iz različitih zemalja rado čitaju njegovu prozu.

Maria Matios

Svoje prve pjesme Marija je objavila kada je imala petnaest godina. Kasnije se Matios okušala u prozi i napisala pripovetku „Jurijana i Dovgopol“. Spisateljica je voljena zbog svojih značajnih djela. Njene knjige poezije uključuju:

• "Ženska ograda u bašti nestrpljenja."
• "Od trave i lišća."
• "Bašta nestrpljenja"

Maria Matios je također stvorila niz proznih djela:

• "Život je kratak"
• "nacija"
• "Slatka Darusja"
• "Dnevnik streljane žene i mnogi drugi."

Zahvaljujući Mariji, svijet je upoznao još jednog talentovanog ukrajinskog pjesnika i pisca čije se knjige s velikim zadovoljstvom čitaju u inostranstvu.

Ukrajinski dečiji pisci

Treba govoriti i o onim piscima i pjesnicima koji stvaraju djela za djecu. Njihove knjige djeca s takvim zadovoljstvom čitaju u bibliotekama. Zahvaljujući njihovim radovima deca od najranije dobi imaju priliku da čuju prelep ukrajinski govor. Rime i priče za malu i stariju djecu su ono što su autori kao što su:

• A. I. Avramenko.
• I. F. Budz.
• M. N. Voronoj.
• N. A. Guzeeva.
• I. V. Zhilenko.
• I. A. Ishchuk.
• I. S. Kostyrya.
• V. A. Levin.
• T. V. Martynova.
• P. Punch.
• M. Podgoryanka.
• A.F. Turchinskaya i mnogi drugi.

Ukrajinski pisci, čija je lista ovdje predstavljena, poznati su ne samo našoj djeci. Ukrajinska književnost općenito je vrlo raznolika i živahna. Njegove brojke su poznate ne samo u samoj zemlji, već i daleko izvan njenih granica. Djela i citati ukrajinskih pisaca objavljuju se u mnogim publikacijama širom svijeta. Njihova djela su prevedena na desetine jezika, što znači da su čitaocu potrebna i da uvijek čeka nova i nova djela.