Այս դասում ես ուզում եմ ցույց տալ, թե ինչպես նկարել ապակե ջրամատակարարող ակնոցներ:
Որպես հիմք ընդունեք այս լուսանկարը:

Քայլ 1. ուրվագիծ

Խոստովանում եմ, որ ես չէի տառապում ուրվագծով, բայց ֆիլտրերը օգտագործում էի Photoshop- ում (Filter\u003e Sketch\u003e Լուսապատճենում):
Այնուհետեւ տպեք թղթի վրա ջրաներկ եւ շրջանաձեւ Պարզ մատիտ.

Քայլ 2. Նյութեր

Այսպես է թվում իմ աշխատատեղը:
1. Գրավոր աղյուսակ
2. Saucer - հիանալի պալիտրա
3. Փափուկ թուղթ (անձեռոցիկներ, թղթե սրբիչներ եւ այլն) - խոզանակից ավելորդ ջուրը սեղմել
4. Water ուր, 4 անգամ փոխվել է:
5. Col րաներկ ներկեր, Օգտագործված գույներ. Դեղին գանզա, Ոսկե, համեղ, չեզոք սեւ եւ երբեմն կիտրոն եւ վարդագույն կաթիլ:
6. Խոզանակներ, հիմնականում սպիտակուցներ
7. Հաճախահայ նկարչի հետ, ուղղահայաց նկարեք: Դրա համար գրենական պիտույքների մեխակները աշխատում են ստվարաթղթե վրա եւ գրքերի համար տեղավորվում:
8. Տպեք հղում: Ինչպես տեսնում եք այնտեղ 2 նկար, միգուցե մի օր եւ երկրորդ Դարիսը:
9. Լրացուցիչ նյութեր (ջրաներկ մատիտներ, մոմի խառնուրդներ, եւ դուք երբեք չգիտեք, թե ինչ եք ձեզ հարկավոր)

Սկսելուց առաջ համոզվեք, որ դուք չեք խառնվում, եւ ոչինչ չեք մոռացել:

Քայլ 3. Առաջին հարվածները

Սկսելու համար, խոնավացրեք լայն խոզանակ կամ սպունգ Մաքուր ջուր թերթ:
Այնուհետեւ սկսեք նկարել ֆոնից: Մի փորձեք անմիջապես հավաքել Հագեցած գույնըՀիմնական բանը, որն այժմ գունային համադրություններ գտնելու համար:

Թղթի վրա գծված առաջին անգամ, որը հիմնված է բամբակի վրա: Հատկացրած երկու մինուս. Ներկի սպիտակությունն ու խառնուրդը նորից կիրառելու ընթացքում:

Քայլ 4. Հավային նյութեր

Նախապատմությունը նորից անցնելուց հետո արդյունքը շատ բան չփոխվեց: Անկեղծ ասած, դրանից հետո ես ուզում էի թողնել ամեն ինչ, բայց որոշեցի շեղել եւ տեղափոխվել ակնոցների բովանդակություն: Եվ առաջին արդյունքները ոգեշնչվեցին ինձ:

Եվ արագորեն դարձավ գումարած, նույնիսկ եթե ես քշեցի շողալ, սինթետիկ խոզանակ, ես կարող էի հեշտությամբ լուսավորել տեղը, ոչ թե փչացնել:

Այստեղ դուք կարող եք տեսնել, թե ինչպես եմ նկարել ակնոցների բովանդակությունը: Գրեթե մաքուր գույն եւ նվազագույն ջուր եմ վերցրել: Համարները ցույց են տալիս, թե որտեղ ես առաջին անգամ խոզանակ եմ դնում, իսկ նետերը, քանի որ չափսերը ձգում էի:
1. դեղին
2. Ոսկե
3. Ալա
4. alay + սեւ

Քայլ 5. Նախապատմություն

Եվ կրկին ֆոն: Հիմա ես վերցրեցի նույն գույները, բայց գործնականում առանց ջրի: Սկզբում ամեն ինչ նկարել էր կարմրուկի ներկը, որից հետո նա չխմեց կարմիր, վերցրեց մաքուր դեղին եւ անցկացրեց մի քանի հարվածներ, որոնցից կարմիրը դրսեւորեց թղթի հյուսվածքը: Եզրերին ավելացվեց սեւ:

Քայլ 6. Ոտքեր

Ամենադժվար պահը, շատ Փոքր մանրամասներ, Ես որոշեցի, որ դրանք կուղարկեմ սեղանին, հորիզոնական, այժմ կտեսնեմ ներկեր `տարածելու համար:
Դրոնեց փոքր հարվածներ, կարմիր եւ ոսկի, որից հետո նա արեց սեւամորթների վերջնական հարվածները, գրեթե չոր: Շատ շողալներ կան, մի հանեք դրանք:

Քայլ 7. Ավարտել

Նորից ստուգեք բոլոր մանրամասները, կատարեք: Դա է արդյունքը: Սեղմելուց կամ լուսանկարներից հետո մի մոռացեք վերականգնել գույները Photoshop- ում ցանկացած կերպ հարմար ձեզ համար: Ես պարզապես կտտացնում եմ ավտոկառավարությունը:

Այսպիսով, այսօր ես ուզում եմ պատմել ապակու գծագրման հիմնական սկզբունքների մասին:
Ընդհանրապես, նախքան որեւէ առարկա նկարելը, ունենալով բարդ հյուսվածք, ինչպիսիք են ապակին կամ մետաղը, դուք պետք է հասկանաք, թե ինչ ունի այն հատկությունները:
Ինչն է առանձնացնում ապակուց փայտից կամ պլաստիկից:
Նախեւառաջ, իհարկե, որ այն թափանցիկ է: Նույնիսկ - դա արտացոլում է շրջակա իրերը, այն սովորաբար ուժեղ է թարթում, եւ այն փաստը, որ վերազինվում է ապակու ապակու կամ ներսում, խեղաթյուրված:
Նաեւ բոլոր ապակե իրերի մեջ թափանցիկ եւ անմարդկային միջադեպի ստվեր:
Ես ինքս դրել եմ դասական արտադրություն `ամենապարզ ապակե առարկան, որը միայն ես ունեմ, առանց թելերի եւ նախշերի: Լույսի աղբյուրը աջից 45 աստիճանով: Նախապատմությունը նույնպես թեթեւ է, չեզոք:

Մենք սկսում ենք թեմայի ուրվագիծը: Ապակու գծում, այնքան ավելի ճշգրիտ շինարարությունը, այնքան լավ:

Առաջին բանը, որ պետք է արվի, պատճենել բոլորը Մուգ կետեր ապակու վրա:
Ստորեւ ներկայացված լուսանկարում ներկայացված է այս գործընթացի սկիզբը, եւ ինչպես ես մատիտ ունեմ:
Սա HB է:
Ընդհանրապես, եթե մենք խոսում ենք մատիտների փափկության մասին, ապա ես օգտագործում եմ միայն F (սա H եւ HB- ի միջեւ կարծրություն է), ինձ համար այն իդեալական մատիտ է, բացի մուգ ստվերներից: ինչպես նաեւ HB, B եւ 2B: Ուղղակի դեպքում, ես ունեմ 3B եւ 4B, բայց չեմ հիշում, երբ վերջին անգամ եմ դրանք օգտագործել:
Իսկ ինստիտուտի մատիտների կետը միայն գրենական պիտույքների դանակը, ոչ սրիչ:
Նկարչության դասագրքերներից մեկում նկար էր, ինչպես շտկել մատիտները: Փայտե մասը պետք է լինի 2 սմ, իսկ գրաֆիտի մի մասը `8 մմ: Այնտեղ այն գրված էր, որ այն խստացնում է ԳՕՍՏ-ի համար: Ես գնացի ինտերնետ, բայց նման տեղեկություններ չգտա:
Ես, անշուշտ, տեսնում եմ գրաֆիտի երկարությունը, տեսեք կեսը, բայց այս մատիտը երկար ժամանակ կտրուկ է մնում, եւ կարող եք ավելի լավ վերահսկել գծերը եւ ձգել:



Բոլոր մութ տեղերը այստեղ տոնն են: Սկզբունքորեն, դա կարելի է դադարեցնել: Հատկապես, եթե նախապատմությունը չի նախատեսվում:

Հաջորդը ... Ես մի փոքր սափրեցի ապակու մակերեսը եւ սերտորեն ընկած ստվերը: Այն օդը դարձնելու համար ես ունեմ eraser-klyachka:
Լուսանկարում. Կապույտը փաթեթում նոր է, եւ մեկը, որը ժամանակին նարնջագույն էր (ձախ), ես հիմա օգտագործում եմ այն:
Սյուժեն հիշեցնում է պլաստիլինին, ցանկացած ձեւ է վերցնում, չի թողնում ավանդական, սովորական էրատաթի, աղբի համար: Եվ ամենակարեւորը, այն աջից հեռացնում է ամբողջ բարը, բայց աստիճանաբար հեռացնում է շերտի ետեւում շերտը:
Ես օգտագործում եմ նրան միայն վերջին չորս տարիները, եւ նա մեծապես հեշտացրեց իմ կյանքը: A ավալի է, որ երբ ես սովորում էի ինստիտուտում նրա մասին, ոչ ոք չգիտեր: Եվ դա վաճառքի մեջ չէր:

Klyachka- ի օգնությամբ ես պատրաստում եմ օդի ստվեր, եւ եւս մի քանի հարվածային ապակու մակերես:
Լուսանկարը շատ մեծ է, որպեսզի ավելի լավ տեսնի ամեն ինչ: Իրականում ամեն ինչ, ինչպես վերը նշված լուսանկարում:

Ծաղիկները միշտ բարձրացնում են տրամադրությունը, տալիս են ժպիտներ եւ դրական հույզեր: Նրանց գույնի բազմազանության շնորհիվ նրանք հիանալի տեսք ունեն որպես լանդշաֆտի եւ ինտերիերի ձեւավորման տարրեր: Այնուամենայնիվ, միշտ չէ, որ հնարավոր է օգտագործել կենդանի ծաղիկներ դիզայնի համար, ինչպիսիք են կակաչները: Այս դեպքում նրանք միշտ կարող են պատկերել թղթի վրա, օրինակ, ջրաներկ օգտագործելով: Կակաչներ նկարեք այս դեպքում `պարզ մատիտով եւ շղարշներով: Ինչպես կատարել քայլ առ քայլ:

Ինչպես լավագույնս նկարել. Բնությունից կամ իմպրովիզից:

Հիմնական ներկերի ներկերի բեմը սեղմելուց առաջ որոշեք ինքներդ ձեզ, արդյոք դա կլինի նկարը բնույթից, կամ նախընտրում եք գալ ձեր սեփականը Ծաղիկների կոմպոզիցիա, Ըստ այդմ, առաջին դեպքում պետք է նախապես գնել կամ խանգարել դրանք ծաղկամանի մեջ դնել եւ ստեղծել հետաքրքիր draper: Այդ նպատակով դուք կարող եք օգտագործել գործվածքների, սրբիչ եւ այլն, տեղադրել ծաղկամանը համապատասխան տեղ Եւ շարունակեք ուրվագիծ ստեղծել:

Եթե \u200b\u200bնախատեսում եք ջրաներկային կակաչներ անել կամայականորեն, պարզության համար կարող եք գտնել դրանց պատկերը բացիկների եւ լուսանկարների վրա: Այս դեպքում անհրաժեշտ կլինի միայն ձեզ մոտ տեղ զբաղեցնել նկարի նմուշը եւ սկսել այն տպել թղթի թերթիկի վրա:

Ինչ գործիքներ են անհրաժեշտ նկարելու համար:

Պատրաստ է ստեղծել արվեստի գլուխգործոց: Այնուհետեւ նկարելու համար ձեզ հարկավոր են հետեւյալ գործիքները.

• Մաքուր լանդշաֆտային թերթ (կարող եք նաեւ օգտագործել պրոֆեսիոնալ ջրամատակարարման թուղթ);
• նկարչական տախտակ կամ ցանկացած պինդ մակերես (սեղան, գիրք, թղթապանակ);
• լավ սրված պարզ մատիտ եւ ռետին;
• Խոզանակներ (իդեալականորեն այն կլոր խոզանակներ է թիվ 2, 3 եւ 5):

Այս ամենից հետո ձեր ձեռքին կլինի, կարող եք սկսել ջրաներկ նկարել կակաչներ: Ինչպես դա անել:

Քայլ 1. Պատրաստեք մատիտի ուրվագիծ

Վերցրեք մի թերթիկ եւ կցեք այն Փայտե ափսե Կամ դնել ցանկացած ամուր մակերես: Հաջորդը, վերցրեք մի պարզ մատիտ եւ ռետին: Հաջորդ քայլը կլինի մատիտի ուրվագծի ստեղծումը: Դրա համար, հազիվ սեղմելով մատիտի վրա, ընդգծեք թերթի վերին եւ ներքեւի ինքնաթիռը, մեջտեղը:

Ենթադրենք, դուք կկազմեք ջրաներկ կակաչներ: Միեւնույն ժամանակ, ծաղիկները կլինեն Գեղեցիկ ծաղկաման, Այսպիսով, նախ ընտրեք մի տեղ մի թերթիկի վրա, որտեղ այն գտնվում է: Չափեք մոտավոր տեղը նավի եւ գույների համար: Ավելին, ծաղկամանի տեղում նկարեք մեծ օվալ, հեռացրեք դրանից մի քանի կոր գծեր (սրանք կլինեն կակաչների ցողուններ), որոնցից յուրաքանչյուրի վրա գծեք շրջանակներ (կամ ձվաձեւ) եւ տերեւների համար երկու տող տեղափոխեք երկու տող:

Քայլ 2. Տվեք մատիտի ուրվագծի ձեւը

Cold րային կակաչներ նկարելուց առաջ թող նրանց ավելի հասկանալի ձեւեր տա: Դրա համար յուրաքանչյուր տարրի շուրջ մենք կաշխատենք առանձին: Եկեք սկսենք ծաղկամանը: Առաջին փուլում մեր դատարկ օվալը կիսով չափ բաժանվեց ուղղահայաց եւ հորիզոնական: Այնուհետեւ նկատեք վերեւը եւ ներքեւը:

Վրա Հաջորդ փուլ Մենք գծում ենք մատիտ երեք հորիզոնական տեղակայված օվալ. Վերեւից, ծաղկամանի մեջտեղում եւ դրա հատակի տարածքում: Միեւնույն ժամանակ, ուշադրությունը պետք է վճարվի ձեր ծաղկամանի չափերին. Այն ունի բարակ կամ հաստ եւ լայն պարանոց, ընդլայնում կամ նեղացնում գիրքը: Մենք որպես հիմնադրամ ենք վերցնում ստանդարտ ծաղկաման նեղ պարանոցով: Այն մասին, թե ինչպես ջրանցքներ քաշել կակաչներ, մենք նաեւ հետագայում կասենք:

Լավագույն օվալյան հիմունքներից մենք գծում ենք երկու տող (յուրաքանչյուր կողմում մեկը): Միացրեք դրանք միասին, կազմելով մի տեսակ սուր անկյուն: Նրա ներսում նկարեք մեկ այլ փոքր հարթ օվալ: Միեւնույն ժամանակ, չպետք է մոռանալ, որ բոլոր լրացուցիչ տողերը կվերացվեն, այնպես որ ձեզ հարկավոր չէ չափազանց շատ մղել: Նույնը վերաբերում է սուր անկյուններին եւ ձվարաններին, որոնք կվերացվեն, երբ ձեւավորեք մեր ապագա ծաղկամանի պարանոցը:

Կակաչներ ջրաներկային փուլեր. Նկարեք միջին եւ ներքեւի ծաղկաման

Հաջորդ քայլը կկազմի միջին եւ ծաղկաման: Դա անելու համար մենք վերադառնում ենք մեր ձվաբջջը պարանոցի տարածքում, եւ դրանից կան մեկ էլեգանտորեն կոր գիծ մեկ այլ օվալ, որը գտնվում է ծաղկամանի մեջտեղում, եւ նրանից, նավի գրքի մեջ:

Միեւնույն ժամանակ, մենք պետք է գտնենք սրտի նման մի բան, բայց առանց ներքեւից միջին եւ չափազանց նեղացած սուր անկյան տակ հեռացնելու: Այժմ մնում է միայն ծաղկամանի միացումը եւ ջնջել լրացուցիչ օժանդակ գծերի արտահոսք:

Քայլ 3: Նկարեք կակաչների մատիտ

Ծաղկի ամբողջական ուրվագիծից հետո պատրաստ կլինի, դուք կարող եք անցնել կակաչների նկարը: Ենթադրենք, նախատեսում եք նկարել 5-7 ծաղիկներ: Այս դեպքում դրանք չպետք է անպայման լինեն նույնը: Կարող եք նկարել, օրինակ, որոշ չափով դադարեցված եւ մի զույգ փակ buds: Եթե \u200b\u200bձեր նկարում նման բազմատեսակ եք պատրաստում, ապա կստացվի շատ իրատեսական կակաչներ: Co րաներկերը միայն շեշտում են դրանց ձեւը եւ գույնը:

Այնպես որ, եթե դա Bud է, ապա մեր օվալը փոքր-ինչ վաճառում է գիրքը եւ մատիտի օգնությամբ քաշվում: Երկու կողմերում էլ մենք նկարում ենք շերտի ամբողջ բուդը եւ ջնջում լրացուցիչ տողերը: Եթե \u200b\u200bձեր ծաղիկը բացահայտվում է, ապա յուրաքանչյուր ծաղկաթերթի վրա պետք է աշխատել անհատապես:

Ուշադրություն Cor րցանակակիր կակաչների գծագրեր ստեղծելով, ուշադրություն դարձրեք պատկերված գույների սորտերին: Օրինակ, որոշ տեսակներ ունեն վեց ծաղկաթերթ, եւ դրանք գտնվում են երկու շերտերով: Մյուսները `հինգը, եւ բոլորն էլ ունեն միայն մեկ շերտ:

Սկսեք նկարել նրանցից յուրաքանչյուրի կեսին կանգնած ծաղկաթերթեր: Ծախսեք նման առանցք մեր օվալաձեւ, «քաշեք» այն (ինչպես վերը նշված Bud- ի դեպքում) եւ շատ է ջնջել: Օվալաձեւ գագաթից, սահեցրեք մի փոքր գիծ (1-1,5 սմ երկարությամբ) վեր:

Մտավոր կերպով բաժանել արդյունքում ստացված նկարը իր մեջ Հորիզոնական ինքնաթիռ Կեսով, երկու կողմերից էլ դրեք հազիվ տեսանելի կետով, տեղադրեք դրանցից մեկի առաջին մատիտը եւ գծեք արխուրանի ժապավենը մինչեւ երկարաձգված շերտի ավարտը, ապա նույն կողմում նույնը կրկնեք , Պետք է փոքր օվալաձեւ ստանա մեծ օվալաձեւ: Այնուհետեւ նկարեք թերի ծաղիկներ, որոնք թաքնված են երկու հիմնականի հետեւում: Մեկ ծաղիկ պատրաստ է: Նման ձեւով Քաշեք եւ մնացածը: Հաջորդը, մենք կմնանք բխում եւ տերեւներ եւ ջրաներկ ենք ստանում: Կակաչները չեն մոռանում շրջել: Դա կօգնի ապագայում նկարելիս:

Եվ հիշեք, որ ձեր գույները չպետք է չափազանց մեծ լինեն, քանի որ նրանք անբնական տեսք կունենան:

Քայլ 4. Նկարեք ցողունները եւ կակաչներ տերեւները

Հաջորդ քայլը կլինի ցողուններ: Դա անելու համար ծախսեք պարզ գծեր, սկսած ծաղկամանների պարանոցի հիմքից եւ ավարտվում կակաչների հատակին: Բխում է լրացուցիչ տողեր ծախսելու համար: Դա կլինի տերեւները: Նրանցից յուրաքանչյուրի մեջտեղում անցկացրեք Ուղղահայաց ժապավեն, Մկնիկ ձեր սեփական մատիտի վրա: Եվ, վերջապես, մենք դիմում ենք արդյունքում ստացված ուրվագծի ուրվագծին:

Քայլ 5. Գույնի ներկերի ներկեր

Դա անելու համար վերցրեք ներկեր, խոզանակներ եւ ջուրը մուտքագրեք բանկայի, բաժակի կամ որեւէ այլ բեռնարկղի մեջ: Ապա դուք պետք է որոշեք գործչի ամենապայծառ վայրերը եւ ամենամութը: Պատկերը հուսալքելու սկսելը պետք է լինի թեթեւ երանգներից: Նրանք պետք է նկարեն բաց կանաչ (Buds եւ Petals) եւ թեթեւ վարդագույն (տերեւներ): Նայեք նկարչությանը: Ուշադրություն դարձրեք այն վայրերին, որտեղ կլինեն խավարված տարածքները (ստվերներ):

Ամենից հաճախ ստվերներն ընկնում են Ինտերիեր Կակաչային ծաղկաթերթեր: Նրանց համար է `վարդագույն եւ Կանաչ գույն Նկարել երկու շերտերով: Հաջորդը, ստվերային տարածքը պետք է աստիճանաբար առաջնորդվի: Դա անելու համար կիրառեք վառ կարմիր գույն, ծաղկաթերթերի ներքին մասերին, այնուհետեւ մուգ բուրգունդ: Առաջին գույնը դեղին, այնուհետեւ նկարեք կարմիր մարմիններ: Նմանապես, տերեւներն ու ցողունը գծված են. Որտեղ նրանք պետք է ընկնեն նրանց վրա ծաղկաթերթերից եւ հարեւան գույներից `նույնը արեք:

Գույներից հետո ներկել ծաղկամանը, չմոռանալով ամենապայծառ եւ մութի մասին, ինչպես նաեւ համապատասխան ֆոն կատարել: Մոտավորապես նկարում է կակաչների ջրաներկ: Շատ ավելի հեշտ է դրանք շատ ավելի հեշտ եւ շատ հարմար լինել: Այժմ դուք գիտեք, թե ինչպես դա անել:

Մենք արդեն փորձել ենք ծաղիկներ նկարել: Այս մասին «Ուսուցում է ջրաներկով ծաղիկներ նկարելու» հոդվածում http://www.mtdesign.ru/archives/256
Եթե \u200b\u200bամեն ինչ պատահել է, կարող եք փորձել մի փոքր բարդացնել առաջադրանքը եւ նկարել վարդերի փունջ:

Մենք կաշխատենք մի քանի անցում: Ժամանակը այս կազմը կվերցնի ավելին, քան նախկինում, բայց արդյունքը կարժենա նրանց ջանքերը:

Նախ `ջրաներկ թղթի թերթիկի վրա անհրաժեշտ է վազի ուրվագիծ եւ վարդեր պատրաստել դրանց մեջ: Ավելի լավ է ոչ թե փափուկ մատիտ նկարել, որը ջրաներկ օգտագործելու ժամանակ քսուքները չեն լուծում: Դե, մի խստորեն սեղմեք մատիտին: Հանկարծ պետք է ջնջել գիծը, որը դուր չի գալիս: Ուժեղ մղումը ստիպված կլինի ավելի երկար լվանալ, ինչը նշանակում է, որ ավելի մեծ ռիսկ կա ջրաներկ թղթի վերին շերտին վնասելու համար:
Ներկերի հետագա պարտադրանքով կորուստը նկատելի կդառնա: Կարդալ ավելին, Ինչպես նկարել մատիտ վարդ, այստեղ կարող եք տեսնել:
http://www.mtdesign.ru/archives/971

Երբ առաջին անգամ անցնում եք, դուք պետք է փորձեք պարզապես տարրալուծել նկարում գույները: Դա արեք բավական թափանցիկ թափանցիկ: Ներկեք խիտ:
Նկարչական տեխնիկա, երբ այլ շերտեր եք դնում չոր կամ գրեթե չորացրած ներկով, նկարի գույնը փոխելու համար կոչվում է ավելի քիչ:

Մենք կփորձենք, եւ մենք աստիճանաբար ամրապնդում ենք գույնը, լավ արդյունքի հասնելու համար: Անհրաժեշտ է լույսից դուրս բերել դեպի մութ, թողնելով պայծառ տարածքները անձեռնմխելի եւ մեր անհրաժեշտ տեղերի մթությունը:

Մենք արդեն փորձել ենք նկարել ֆոնը: Հիմա եկեք փորձենք, աստիճանաբար մթության ծաղկամաններ, հասնել ապակու ծավալի եւ թափանցիկության:

Ծաղիկներն ու տերեւները կարող են փորձել նկարվել մեկ եղանակով, ինչպես նկարագրված է «Draed Colorcolor ծաղիկներ» հոդվածում, եւ երբ այն չորանա մի փոքր, շեշտը դնի ստվերների ճիշտ վայրերում:

Բոլոր շողերը նկարում - ձախ Սպիտակ ցուցակ Թուղթ: Չնայած ժամանակակից նկարիչները մեկնում են ավանդույթներից եւ իրենց գործերում օգտագործում են սպիտակ ջրաներկ կամ գուաշեր `շեշտադրումներ ստեղծելու համար:

Ես առաջարկում եմ ձեր ուշադրությունը կարճ եւ տեղեկատվական դաս, որը կօգնի ձեզ նկարել եւ գրել ապակե իրեր: Այսօր մենք կսկսենք հասկանալ, որ նման հատուկ անհրաժեշտությունը իմանալու դեպքում, երբ օրինակ եք մի բաժակ կամ Ապակե ծաղկաման, Ինչպես լցնել այս ծաղկամանը ջրով, ապա գույների բխում:

Ինքնուրույն Պարզ կանոններ Ապակե պատկերներ Դուք կսովորեք այս հոդվածից եւ կարճ տեսահոլովակից: Գուցե դիտելուց հետո կարող եք, ձեռքով, պաստելներով կամ մատիտներով պատկերել ծաղկաման ձեր նախընտրած գույներով:

Նման նկարը կամ նկարը մեծ հաճույք կբերի ձեզ եւ բավականին հարմար կլինի որպես նվեր մարտի 8-ի համար :):

Եկեք սկսենք հասկանալ.

Բնականաբար, ապակին ամենաշատն է Տարբեր գույներ Եվ երանգներ, բայց մենք կսկսենք թափանցիկ եւ անգույն ապակուց, ինչ էլ որ շփոթվեք:

Ապակի թափանցիկ - եւ, հետեւաբար, ձեռք է բերում շրջակա միջավայրի գույնը:

Եթե \u200b\u200bապակին կանգնած է կապույտ ֆոնի վրա. Դա նշանակում է, թե սուբստրատը, ինչպես տեխնիկի մեջ (նավթ, ակրիլ, մատիտ, գուաշ) կապույտ կլինի: Եվ եթե ավելի ճիշտ, հավանաբար ավելի մուգ գույնը, քան ֆոնը, քան շրջակա միջավայրի գույնը:

Նկարների մեջ ապակու գույնի օրինակներ

Կապույտ ծաղկամանի կապույտ ֆոնի վրա

Ապակու գույնը նույնն է, ինչ ֆոնի գույնը (Ալեքսանդր Ադրիայենսսեն 17 ԵՂ)

Ինչպես կատարել անթափանց անոթի ապակի:

Եթե \u200b\u200bմենք պարզապես խոսում ենք, առանց ֆիզիկայի խորանալու եւ բարձր նկարչության պատճառաբանելու, որ կան որոշ պարզ բաներ, հասկանալու եւ օգտագործելու համար.

Մենք սահմանում ենք, թե որտեղ ենք լույսի աղբյուրը, մենք շող ենք դնում

Իմանալով, թե որտեղից է լույսը գալիս, մենք կարող ենք որոշել, թե որտեղ պետք է տեղադրել հայացքը: Լույսի աղբյուրից մենք իրականացնում ենք պայմանական ճառագայթ: Այն վայրում, որտեղ ճառագայթը դիպչում է ապակին, ձեւավորվում է ամենապայիչը ամբողջ ապակու կշռող շողալով:

Եթե \u200b\u200bնավը ունի ուռուցիկ կամ կոր ձեւ, շողալը կարող է կրկնել նավի ձեւը կամ կոտրել մի քանի պայծառ կետեր կամ անիծյալ:

Հայացքը կանգնած է նավի մութ կողմում, քանի որ այստեղ լույսը շոշափեց թեման, բայց դեռ ժամանակ չուներ ցրվելու:

Օրինակները բռնկում են նկարներում

Ինչպես նկարել ապակի: Որտեղ է շողել:

Blike աջ կողմում ապակե ծաղկամանի վրա

Շողալը կրկնում է նավի ձեւը

Blike մի մութ ծաղկամանի վրա

Reflex հայացքից

Քանի որ ապակին թափանցիկ է, լույսը կանցնի, թեթեւակիորեն կվտանգի եւ հարվածի ապակե իրի հակառակ կողմին: Եթե \u200b\u200bդա պայմանականորեն տարածվում է այս ճառագայթի վրա եւ կանգ առավ դատարանի մյուս պատի վրա, այնտեղ կա, որ ռեֆլեքսը կձեւավորվի:

Հակառակ բռնկման ռեֆլեքսը ցրված լույսի մեծ թեթեւ տեղ կլինի: Reflex- ը չպետք է լինի ոչ մի դեպքում խավարել շողալը: Ռեֆլեքսը շատ ավելի ցածր է ինտենսիվությամբ, քան շողալը եւ շատ անգամներ ավելի շատ տարածքում:

Նկարների մեջ շողալների օրինակներ

Ինչպես նկարել ապակի: Ռեֆլեքս

Reflex ծաղկամանի վրա

Reflex- ը հստակ նկատելի է

Արտաքին միջավայրի ռեֆլեքսներ

Եթե \u200b\u200bմեր ապակու շուրջ կան մի քանի գունավոր իրեր, ապա դրանք պետք է քիչ թե շատ ցուցադրվեն դրա մեջ: Որքան պայծառ արտացոլում է ապակու վրա, կարող եք ինքներդ որոշել:

Եթե \u200b\u200bծաղկամանի կանաչ ցողուններով ծաղիկներ կան, ապա, իհարկե, այս կանաչ ցողունները ինչ-որ կերպ կազդի ապակու հաստության վրա:

Այս ռեֆլեքսները այնքան էլ նկատելի չեն, որքան անթափանց իրերի վրա:

Նկարում ռեֆլեքսների օրինակներ

Դեղին, նարնջագույն, կանաչավուն արտացոլումներ ապակու մակերեսի վրա

Ապակն ունի հաստություն եւ ձեւ

Սա նշանակում է, որ այս ձեւով կընկնեն եւ փայլուն եւ ռեֆլեքսները: Նաեւ այս ավելի խիտ ավելի քիչ է մնա:

Այն պետք է հիշել, որ ապակու առարկայի ներքեւն ու թեքումները սովորաբար ավելի խիտ են: Սա նշանակում է, որ նման վայրերում ստվերն ու լույսը կլինեն ավելի ինտենսիվ կամ «խիտ»: Եթե \u200b\u200bապակին գունավոր է, ապա դրա գույնի ինտենսիվությունը յուղազերծ կլինի թեքությունների եւ օրվա վրա:

Նկարների օրինակներ

Ապակե հաստությունը ավելի մուգ գիծ է: Շողալը կրկնում է ծաղկամանի ձեւը

Տեսանյութերի ձեռնարկ Ինչպես նկարել ապակի

Մենք նայում ենք կարճ դասի եւ միասին նկարում ենք ապակե ծաղկամաններ

Հատկանշական է, որ ապակին ավելի լավ է նկարել բնույթից, քանի որ լուսանկարը սովորաբար շատ է փայլում կամ չափազանց լաբորատոր պայմաններ, որոնք գրեթե չեն լինում:

Մաղթում եմ ձեզ ստեղծագործական հաջողություն:

Ձեր մեկնաբանությունների սպասում 🙂