Hvorfor reddet den mirakuløse. "Savior Not Made by Hands" - historien om opprinnelsen

Og Eufrat, fra 137 f.Kr. til 242 e.Kr., var det en liten delstat Osroen, som var den første som erklærte kristendommen som offisiell statsreligion. Her er ikonet til Frelseren Not Made by Hands nevnt for første gang.

Ikonlegende

I følge en rekke legender ble Osroen-kongen Avgar V, hvis residens var i hovedstaden i delstaten Edessa, syk med en uhelbredelig sykdom - svart spedalskhet. I en drøm dukket det opp for ham en åpenbaring om at bare Frelserens ansikt ville hjelpe ham. Hofkunstneren, sendt til Kristus, kunne ikke fange bildet hans på grunn av den guddommelige utstrålingen som kom fra Jesus, som etter å ha møtt de kongelige bønnene, selv vasket ansiktet med vann og tørket det av med et håndkle (klut). Et lysbilde, som fikk navnet "ubrus", eller Mandylion, eller ikonet til Frelseren Not Made by Hands, forble trykket på det. Det vil si at i den klassiske versjonen representerer det Kristi ansikt, laget på et lerret, langs kantene som et lerret lanseres, og de øvre endene er knyttet i knuter.

Etter den mirakuløse helbredelsen av Avgar, er det ingen omtale av dette ikonet før 545, da de persiske troppene blokkerte Edessa. Som ofte skjer, kommer forsynet til unnsetning i vanskelige tider. I skipet over byens porter ble ikke bare det perfekt bevarte ikonet av Frelseren Not Made by Hands oppdaget, men også dets avtrykk på hvelvets keramiske vegg, eller Ceramidion. Blokaden av byen ble opphevet på den mest mirakuløse måte.

Funksjoner av ikonet

Dette mirakuløse bildet i begge sine manifestasjoner (laget både på lerret og på keramikk) har en rekke funksjoner og skikker knyttet til seg. Derfor anbefales det for nybegynnere ikonmalere som deres første selvstendige verk.

Ikonet til Frelseren Not Made by Hands er det eneste bildet der en glorie rundt Jesu hode har form som en vanlig lukket sirkel med et kors inni. Alle disse detaljene, som fargen på Frelserens hår, den generelle bakgrunnen til ikonet (på de eldste ikonene har bakgrunnen alltid vært ren), har sin egen betydning.

Det er meninger om at et portrett laget uten pensel og maling, som i sin essens er ikonet til Frelseren Not Made by Hands, er et bilde av Kristus som fanger ansiktet hans.

I ortodoksi har dette ikonet alltid spilt en spesiell rolle siden kopien ble hentet fra Konstantinopel i 1355. Selv om de eldste ikonene av denne typen dukket opp i Russland på 1000-tallet, er bare fra andre halvdel av 1300-tallet alt knyttet til "Frelseren ikke laget av hender" plassert på nivået av en statskult og blir introdusert overalt . Templer bygges under det, er avbildet på bannerne til de russiske troppene i de mest avgjørende kampene for landet - fra Kulikovo til kampene i første verdenskrig. Ordet "banner" erstattes gradvis med ordet "banner" (fra "tegn"). Bannere med bildet av Frelseren Not Made by Hands har blitt en integrert del av seirene til russiske våpen.

Ikon "Frelser ikke laget av hender" i dag

Ankomsten av dette mirakuløse ikonet, hvis berømmelse spredte seg over hele Russland, fra Novospassky-byen Vyatka til Kreml's Assumption Cathedral, fikk en nasjonal skala og betydning. Tusenvis av muskovitter og besøkende kom ut for å møte ikonet og falt på kne ved synet av det. Frolov-porten, som ikonet ble båret gjennom, begynte å bli kalt Spassky-porten. Det var mulig å passere gjennom dem bare med et avdekket hode, som et tegn på ansiktets guddommelighet.

"Savior Not Made by Hands" er et ikon, hvis verdi ikke kan overvurderes. Det oppfattes som et av ortodoksiens hovedsymboler; i sin semantiske betydning er det likestilt med korset og korsfestelsen.

I de siste årene, som noen ganger med rette kalles Rus andre dåp, har det blitt bygget et enestående antall kirker, klostre og templer. I Sotsji, på rekordtid for åpningen av OL, ble Church of the Savior Not Made by Hands reist og innviet 5. januar 2014.

Frelseren av de ikke-håndlagde, den mirakuløse Mandiliomn er en spesiell type bilde av Kristus, som representerer ansiktet hans på en ubrus (tavle).

Det er to typer tradisjoner om opprinnelsen til denne helligdommen, som fungerer som kilden til ikonografi, som hver informerer om dens mirakuløse opprinnelse.

Tradisjonen som er bevart i Østkirken om bildet ikke laget av hender er eldre, nevnt fra første halvdel av 300-tallet. Historien er knyttet til kongen av Edessa, Abgar, som led av sykdom og mottok en betaling (en ubrus, et tøystykke, et håndkle), som avtrykket av Kristi ansikt ble innprentet, som vasket ansiktet og tørket den med denne kluten. Avgar sendte maleren Ananias til Palestina for å male Kristi ansikt. Abgar ønsket å bli trøstet i sykdom i det minste ved det faktum at han kunne se Kristi ansikt, som han hadde trodd på, selv om han ikke engang hadde sett ham personlig. Men ifølge Guds forsyn ble Ananias sitt arbeid, da han nådde Jerusalem og fant Kristus, ikke kronet med suksess, og han kunne ikke skrive noe når han så på Frelseren. Kristus kalte selv kunstneren til seg, leste Abgars budskap, vasket ansiktet hans med vann og tørket det av med et tøystykke, hvorpå ansiktsliknelsen umiddelbart viste seg. Siden Frelserens skjegg var vått etter vask, ble det trykket på brettet med en stor kileformet tråd, i denne forbindelse kalles dette bildet noen ganger "Spas Wet Brada." Http://lib.eparhia-saratov.ru/ books/05d/dimitrii_rost .. Demetrius, Metropolitan of Rostov Lives of the Saints minnes 16. august

Dermed ble Saint Mandilion (fra det greske "ubrus", "mantel", "ullkappe") det første ikonet i historien.

Eusebius av Cæsarea beskriver dette i sitt verk "Kirkehistorie." Http://www.vehi.net/istoriya/cerkov/pamfil/cerkovist/ .. Eusebius av Cæsarea kirkehistoriebok 1.13. Eusebius av Cæsarea siterer som bekreftelse to dokumenter fra arkivene til Edessa, oversatt av ham fra syrisk: Avgars anmodning og Frelserens svar Http://www.odinblago.ru/istoriya_drevney_cerkvi/evsev .. Eusebius av Caesarea. Kirkens historie BOK TO Ephraim the Sirin forteller også om Abgars og Kristi brev.

Også korrespondansen til tsaren med Kristus og historien om å bringe bildet av Kristi ansikt av ambassadørene til Avgar er inkludert i boken "History of Armenia" av den armenske historikeren fra det 5. århundre Moses Khorensky. "Dette budskapet ble brakt av Anan, Abgars (Avgar) sendebud, sammen med bildet av Frelserens ansikt, som er oppbevart i byen Edessa til i dag." Http://www.vehi.net/istoriya/ armenia/khorenaci/02.html ARMENIA "BOK TO, 30 Sender prinser med Abgar til Marina, ved hvilken anledning de så vår Frelser Kristus, hvor Abgars omvendelse begynte.

Thaddeus besøkte også Avgar. Etter korsfestelsen, oppstandelsen og Kristi himmelfart kom den hellige Thaddeus, en av de sytti apostlene, til Edessa. Etter å ha fortalt Abgar i detalj om Kristus, døpte Thaddeus ham, hvoretter Abgar til slutt ble befridd fra sin sykdom. Sammen med kongen ble hele hans familie og husstand døpt, senere ble alle innbyggerne i Edessa døpt. Den hedenske avguden som ble installert ved portene til byen ble ødelagt. På dette tidspunktet laget Avgar en utsparing i veggen, som gjorde det mulig å beskytte den mot nedbør; sette et brett med bildet av Kristus på et brett laget av tre som ikke gir etter for forfall og er motstandsdyktig mot ytre påvirkninger, dekorert det resulterende ikonet med gull, edelstener og installert det i denne fordypningen i bymuren over inngangen til byen. I tillegg laget han også innskriften: "- Kristus Gud! Enhver som stoler på deg skal ikke skamme seg." ... Denne hendelsen er fortalt av Procopius av Cæsarea, og forteller om beleiringen av Edessa av den persiske kongen Khosrov i sin bok "Krigen med perserne. Krigen med vandalene. Den hemmelige historien": ifølge ham led Avgar av alvorlig gikt i hans alderdom /library/Prokop/text.htm "Krigen med perserne. Krigen med vandalene. Den hemmelige historien" Procopius av keiserkrig med perserne. Bok 2, XII. Det er også apokryfe bevis fra ukjente forfattere om denne hendelsen: Lærene til apostelen Addai (V-VI århundrer) og en senere gammel russisk versjon av legenden om Avgar, et manuskript fra det XIII århundre. Http: //khazarzar.skeptik.net/books /mesher01.htm#g02 Teachings of the Apostle Addai, http: //www.gumer.info/bogoslov_Buks/apokrif/Avgar_Rus .. Meshcherskaya E. Apokryfe Apostlenes gjerninger INNHOLD Antikkens russisk versjon av legenden om Avgar basert på et manuskript fra 1200-tallet.

I tillegg er det fortsatt bevis på Egeria "Pilgrimsreise til hellige steder" http://www.krotov.info/acts/04/3/palomn.htm Egeria (Eteria) "Pilgrimsreise til hellige steder".

En linduk med bildet av Kristi ansikt ble oppbevart i Edessa i lang tid som byens viktigste relikvie. For første gang ble historien til Image Not Made by Hands fortalt av keiser Konstantin VII Porphyrogenitus. I følge historien hans prydet Abgar det ikke-laget-til-hånd-bildet av Frelseren og installerte det i en steinnisje over inngangen til byen, slik at alle som kommer inn kunne hedre helligdommen med tilbedelse.

I mellomtiden, etter en tid, vendte en av etterkommerne av Avgar tilbake til hedendommen, og for å redde hedningene ble han lagt i en nisje med murstein (fliser), og den var skjult i lang tid frem til invasjonen av perseren hæren til Khosrov. I henhold til versjonen gitt av keiser Konstantin, da ikonet ble lagt med murstein, ble det installert en brennende ikonlampe foran den. Under krigen med perserne, på en av nettene, ble Eulalius, biskopen i denne byen, gitt instruksjoner: han så en kvinne som sa til ham: «Over byens porter er Kristi bilde skjult som ikke er skapt. med hendene. Ved å ta det, vil du raskt befri denne byen og dens folk fra problemer, ”og pekte på dette stedet. Tidlig om morgenen demonterte biskopen murverket og oppdaget bildet av Frelseren som ikke er laget av hender. I følge vitnesbyrdet fra keiseren Konstantin fortsatte lampen å brenne uten å slukke eller skade ikonet; dessuten ble det nøyaktige bildet av Frelseren, fanget fra ikonet, igjen på mursteinene. Dermed ble det andre bildet oppnådd, en eksakt kopi av det første, kalt "Savior Not Made with Hands on the Skull" eller Ceramides. fire måneder august, semi-est., skrevet. 1627 av tyske Tulupov. Ordet til Konstantin Porphyrogenitus, om Kristus, den greske kongen, En historie fra forskjellige innsamlede historier om budskapet til Abgar, det ikke laget med hender og guddommelig bilde av Kristus vår Gud, og hvordan fra edsapsed til den allnådige og regjerende i byen Constantinograd. (oversettelse av St. Maximus den greske), http: //www.gumer.info/bogoslov_Buks/apokrif/Addai.php Meshcherskaya E. Apokryfe gjerninger til apostlene Apostelen Addai's lære. Ark 558.

I perioden med ikonoklasme, som forsvarte ikoner fra ikonoklasters angrep på Image Not Made by Hands, refererte John Damascene til.http: //www.orthlib.ru/John_of_Damascus/vera4_16.html Nøyaktig uttalelse om den ortodokse troen Bok 4 Kapittel XVI Om ikoner. Da han fikk vite om begynnelsen av ikonoklasmen i Konstantinopel i 730, skrev han to brev til keiseren Leo Isauren, der han oppfordret ham til å stoppe og stoppe forfølgelsen av ikoner. I det første brevet skriver han følgende om ikke-laget-av-hånd-bildet: «Under Kristi tid i Jerusalem skrev Abgar, den daværende prinsen og herskeren av Edesa, som hørte om Kristi mirakler, en melding til ham, og Kristus sendte ham et svar i sin egen hånd og et hellig herlig bilde av hans ansikt. Med dette bildet ikke laget av hender og se. Der flokkes folkemengdene i øst og bringer bønner." I 787 bruker det syvende økumeniske råd faktumet om eksistensen av bildet ikke laget av hender som det viktigste beviset til fordel for æren av ikoner.

Den 29. august 944 mottok keiser Konstantin VII Porphyrogenitus bildet og overførte det høytidelig til Konstantinopel. Denne datoen kom inn i kirkekalenderen som en generell kirkelig høytid. Senere ble relikvien stjålet fra Konstantinopel under plyndringen av byen av deltakerne i IV Crusade i 1204, hvoretter den gikk tapt (det antas at skipet som fraktet ikonet til Europa styrtet og sank sammen med all last og mannskap, inkludert bildet av Frelseren Not Made by Hands).

Vesteuropeisk middelalderlegende tilbyr en annen versjon av utseendet til bildet av Frelseren Not Made by Hands. Denne versjonen av tradisjonen ble først nevnt omtrent mellom 1200- og 1400-tallet, og oppstår sannsynligvis blant fransiskanermunkene. Ifølge ham tørket jødeinnen Veronica, som fulgte Kristus blant andre på vei til Golgata, ansiktet hans fra svette og blod med et stykke lintøy, som avtrykket av ansiktet hans ble igjen på. Den vestlige versjonen av legenden oppsto ifølge ulike kilder fra 1200- til 1400-tallet, mest sannsynlig blant fransiskanermunkene. Ifølge ham ga den fromme jødeinnen Veronica, som fulgte Kristus på hans reise på korset til Golgata, ham et linlommetørkle slik at Kristus kunne tørke blodet og svetten fra ansiktet hans. Jesu ansikt er etset inn i stoffet. Helligdommen, den såkalte «Veronicas tallerken», oppbevares i Roma, i Peterskirken. Det antas at navnet til denne kvinnen oppsto senere i tradisjonen, som en forvrengning av den latinske frasen veraicon ("sannt bilde"). Det viktigste kjennetegnet ved bildet av "Veronicas tallerken" fra "Frelseren ikke laget av hender" er tornekronen på Frelserens hode, ettersom den ble prentet på et håndkle gitt av Veronica under båren av korset av Jesus Kristus . Derav det karakteristiske bildet i vesteuropeisk maleri av Kristus hovedsakelig med en tornekrone på hodet, som, det skal bemerkes, ikke var i form av et diadem, som det er vanlig å skildre, men var et utseende av en hjelm som helt dekket hodet og plaget huden med torner, og visstnok rev mykt vev til beinet.

På tavlen, gjennom lyset, kan du se bildet av Jesu Kristi ansikt. Forsøk på å undersøke bildet har vist at det ikke ble påført med maling eller kjente organiske materialer.

Det er minst to kjente såkalte "Veronica's Fee":

1.i Peterskirken i Vatikanet;

2. "Ansikt fra Manoppello", også kalt "Veil of Veronica", men det er ingen tornekrone på den, ved nærmere undersøkelse blir det åpenbart at tegningen er håndlaget, i positive proporsjoner av delene av ansiktet er krenket. Av dette konkluderer forskerne at dette er en liste fra «Frelseren Not Made by Hands» sendt til Avgar.

Det er teorier som tilskriver bildet av Frelseren ikke laget av hender til en annen vanlig kristen helligdom - Likkledet i Torino. Det er et bilde i full lengde av Kristus, mirakuløst fanget på et linlerret, som ble viklet rundt kroppen hans etter korsfestelsen og fjerningen fra korset. Det antas at brettene med bildet av Not-Made-by-Hands utstilt i Edessa kunne ha blitt brettet flere ganger av likkledet i Torino, derfor gikk ikke Frelseren på Ubrus tapt, men ble likevel ført til Europa og bevart. I tillegg er et av triksene til Image Not Made by Hands - "Savior Not Made by Hands - Don't weep for Me, Mother" (Kristus i graven) hevet av forskere til likkledet som en historisk prototype.

Det er nødvendig å si om to lister over bildet av Frelseren Not Made by Hands, æret som to store helligdommer i Italia. Dette er to ikoner av lignende størrelse, omtrent 40x29 cm, dekket med en flat sølvramme, som gjengir ansiktets konturer. En av dem er i Roma, den andre i Genova i den armenske kirken St. Bartholomew og ble presentert i 1384 av den bysantinske keiseren John V til den genovesiske kapteinen Leonardo Montaldo. Ikonografi av Herren Jesus Kristus. - M .: Palomnik, 2001. - 223 CU begge bildene har felles ikonografiske trekk: et skarpt skjegg og flytende hår, en tråd på hver side av ansiktet. I følge noen forskere, for eksempel H. Beltinga, kan et av disse bildene ha vært midten av Sinai-triptyken på 1000-tallet, hvorfra bare sidedelene har kommet ned til oss. Høydemålene på både de ovennevnte bildene og sidepanelene til triptyken er praktisk talt identiske Belting H. Image and Cult: The History of the Image before the Age of Art. - M .: Fremskritt-tradisjon, 2002 .-- 752 s.

Fra andre halvdel av 1400-tallet. bildene av Platen til Veronica og det romerske ikonet av Frelseren ikke laget av hender er kombinert. Dette bekreftes av Utrecht-miniatyren fra andre halvdel av 1400-tallet, samt altertavlen for kapellet til Veronica i katedralen St. Peter i Roma, skrevet av Hugo da Carpiok. 1525, hvor St. Veronica har det romerske ikonet av Frelseren ikke laget av hender. I følge N. Kondakov dannet det genovesiske ikonet av Frelseren Not Made by Hands grunnlaget for den ikonografiske typen Saint Mandilion, kjent i Russland som "Savior Mokra Brada" Kondakov N. Ansiktsikonmaleri original: bind 1 Iconography of our Lord og Frelser Jesus Kristus. - SPb .: Partnership of R. Golike and A. Vilborg, 1905. - 97 s .. Tyske forskere K. Onash og A. Schniper mener at navnet "våt ford" kommer fra Novgorod Onesh K. Schniper A. Ikoner: et mirakel åndelig transformasjon. - M .: Interbook, 2001. - 301 s. Legenden om Avgar stemmer mer overens med bildet av Frelseren med vått hår, som nevnt ovenfor. Det skal bemerkes at bildene av Frelseren med et kileformet skjegg og hår samlet i to tråder rundt ansiktet spredte seg gjennom Novgorod i Russland og gjennom de vestlige regionene i Ukraina, som ligger på grensen til den katolske og ortodokse verden.

Tradisjonene for bildet av Frelseren Not Made by Hands i Ukraina dateres tilbake til XI-XII århundrer. Det eldste monumentet er ikonet til Frelseren ikke laget av hender fra det XII århundre. fra State Tretyakov Gallery., Lazarev V. N. Novgorod ikonmaleri. - M .: Art, 1981. - s. 10-11. Definert av VN Lazarev som Novgorod, siden ikonet ble tatt av Ivan den grusomme fra Novgorod, i tillegg av likheten til englene som er avbildet på baksiden av ikon med malerier fra Nereditsa. Imidlertid trakk V.N. Lazarev selv oppmerksomhet til den stilistiske forskjellen mellom forsiden og baksiden av ikonet og innrømmet at sidene ble skrevet til forskjellige tider på samme sted .. Moderne vitenskap mener at dette ikonet kommer fra Kiev. - L .: Institutt for nasjonal vitenskap ved National Academy of Sciences of Ukraine, 2000 .-- 396 s. I dette ikonet er Kristi hår delt i fire tråder, skjegget henger ned; ikonmaleren skildrer ikke Plat, etter legenden som Abgar ga ordre om å trekke Plat inn på brettet. I en slik tilstand kunne ikke ubrus danne folder Sterligova I.A. - M .: Progress-Tradition, 2000 .-- 264 s ..

Tradisjonen om ikke å avbilde foldene på trimmen fortsetter til andre halvdel av 1200-tallet. Ikonografi av Herren Jesus Kristus. - M .: Palomnik, 2001 .-- 223 s.

Siden 1400-tallet vises bilder av Frelseren ikke laget av hender på et lerret dekket med folder, som holdes av engler eller erkeengler. Ikonografi av Herren Jesus Kristus. - M .: Palomnik, 2001 .-- 15 s.

De avbildede englene uttrykker ideen om engleverdenens og menneskers konsiliære komme til bildet som ikke er laget av hender, til Herren selv. Årsaken til utseendet til en slik komposisjon var festgudstjenesten til bildet av Frelseren ikke laget av hender (august 1629), hvor det er ordene: "Med hans komme sammen med en mann er det en mengde engler .. ." image "(på Matins, en annen kanon, stemme 6, canto 7). "Gled deg, mest ærefulle bilde, engler tilbedt ... av mennesket ønsket ..." (på Matins, om lovsangene til stichera ved 4, stemme 5).

Denne versjonen er vidt distribuert på 1500- og 1600-tallet, noe som bekreftes av ikonet som studeres. Men hvis de eldste overlevende monumentene fra russisk ikonografi er Pskov-ikonet til Frelseren Not Made by Hands, i hovedtrekkene følger ansiktet modellene fra tidligere epoker, så kommer de fleste ukrainske ikonene til Frelseren Not Made by Hands fra de vestlige sammenhengende bildene laget av kombinasjonen av ikonene til Image Not Made by Hands og Veronica's Plate. Det er bemerkelsesverdig at i XV-XVI århundrer. den tradisjonelle ikonografiske typen av Veronicas plate, med Kristi ansikt i en tornekrone, har ennå ikke endelig tatt form, og i vesteuropeiske verk er det bilder av Frelseren i en krone og uten ham.

Russiske bilder av "Spas Mokra Ford" skildrer hovedsakelig fire tråder, noen ganger praktisk talt kombinere dem til to.

Bilder av Veronicas tallerken med en tornekrone i ortodoks ikonografi har dukket opp siden slutten av 1600-tallet. Et klassisk eksempel i den ukrainske tradisjonen er ikonet skapt av Job Kondzelevich i 1722. Utseendet til tornekronen på Kristi hode i dette ikonet ser ut til å være en logisk fortsettelse av den ukrainske ikonografien som eksisterte i ukrainsk ikonografi over den forrige århundrer. I ikonet til I. Kondzelevich ser vi de samme to hårstråene og et spiss skjegg, som på Frelseren Not Made by Hands, til dette er det lagt til en tornekrone, som på den tiden ble en obligatorisk ikonografisk egenskap ved Veronicas tallerken .

Uvanlig for østlig ikonografi har kombinasjonen av den hellige Ubrus og eukaristien også sitt grunnlag. Tradisjonen med å plassere flere bilder rundt St. Mandylion, som forklarer betydningen av æren for dette ikonet, går tilbake til den post-ikonoklastiske perioden, da det var et presserende behov for slike bilder. Foldene fra det 10. århundres triptyk som har overlevd til i dag. fra Sinai-klosteret gi grunnlag for å hevde at ikonografi ble etablert av Gud selv. Ikonmaleren presenterer tydelig legenden om St. Ubrus, og introduserer i ikonet det apostoliske vitnesbyrdet i personen til den hellige apostelen Thaddeus. Det er få eksempler på et slikt tomtekvarter. De mest kjente er den greske miniatyren fra Menology nr. 9 fra Moskva historiske museum og høyrelieffbildene på rammen til det ovennevnte genovesiske ikonet. Siden XVI århundre. Versjonen av «Savior Not Made by Hands with Deeds», kjent i et stort antall eksemplarer fra andre halvdel av 1600-tallet, spres. På 1500-tallet inkluderer disse et ikon fra det slovakiske folkegalleriet i Bratislava: Tkac S. IkonySlowackieod XVI do XIX wieku. - Warszawa, Bratyslawa: Arkady, Tatran, 1984. - S. 27 Helligdommens historie Ikonografi av Herren Jesus Kristus. - M .: Palomnik, 2001. - 21-23 s. Det er et Old Believer-ikon fra andre halvdel av 1800-tallet, hvor St. Ubrus er lagt over et firdelt bilde. I den første er Guds mor skrevet i den ikonografiske typen "Tegn", med to kjeruber, i den andre - "Frelser Good Silence", i den tredje - halshuggingen av døperen Johannes, i den fjerde - St. Basil den store, teologen Gregor og Johannes Chrysostomus. Dette kan forklares som følger: Tegnet til den Aller Helligste Theotokos med kjeruber - Det gamle testamentets forventning om Messias' komme, Frelser God stillhet - Logos før inkarnasjonen, halshuggingen av døperen Johannes' hode - henrettelsen av den siste profeten som talte om Messias komme og begynnelsen av Det nye testamente, den nytestamentlige kirken, bildet av helgener, som økumeniske lærere og skapere av liturgiens ritual, det vil si at Gud ble menneske. Alle disse fire scenene som viser inkarnasjonens historie fullføres av bildet av Frelseren som ikke er laget av hender, som er et tungtveiende bevis på Guds komme til jorden i kjødet. Alle de listede variantene av ikonografi avslører dogmet om inkarnasjonen.

Ikonet "Savior Not Made by Hands with the Eucharist" fra samlingen til Kharkov Art Museum avslører Bildet Not Made by Hands som et eukaristisk symbol. Å dømme etter størrelsen på ikonet og bildet av nattverden, fullførte dette bildet en gang Royal Doors.

Åstedet for nattverd med brød ligger på høyre side; i forgrunnen er det en trone, på den er det plassert en diskos, en kniv og en prosphora. Kristus gir brød til apostlene I scenen for nattverd med brød, som ligger på høyre side av Frelseren ikke laget av hender, er tronen avbildet i forgrunnen. På tronen er det en diskos, en kniv og en prosphora. På høyre side serverer Kristus, avbildet i profil, brød til apostlene. I scenen for nattverd med vin, som er bygget på lignende måte, er et kar for vin og en kalk avbildet på tronen. Kristus holder en kalk i venstre hånd, velsigner med sin høyre. Scenene av apostlenes fellesskap i ikonet fra XXM danner en helhet med bildet av Frelseren som ikke er laget av hender. Den tyske forskeren H. Belting, som la merke til særegenhetene ved æren av Plata i Roma, nevnte at eukaristiens virkelighet ble kombinert med ønsket om å se Kristi virkelige kjød. Belting H. Image and Cult: The History of the Image før kunstens tidsalder. - M .: Fremskritt-Tradisjon, 2002.-265 s. Det er i denne forstand at ikonografien til dette ikonet bør forstås. Den russiske forskeren L. Uspensky bemerket også, «at Kristus i de hellige gaver ikke er vist, men gitt. Kristus er vist i ikonet. ”L. Uspensky Theology of the Icon of the Orthodox Church. Moskva: Red. Vesteuropeisk eksarkat. Moskva-patriarkatet, Palomnik, 2001 .-- 474s. Dermed viser ikonet til Frelseren ikke laget av hender fra XXM med dets ikonografiske program Kristus gitt i eukaristien, og for dette ble ikonet til Frelseren ikke laget av hender valgt som hovedbeviset på Guds virkelige inkarnasjon. Bevis på eukaristiens virkelighet, vist på dette ikonet, kan være en reaksjon på spredningen av protestantisme i vest-ukrainske land, som P. Zholtovsky nevner. - K .: Naukova Dumka, 1978. - 327 s. I protestantismen forstås eukaristien som et symbol, som et minne om evangeliets nattverd. Dette ikonet er ment å vitne om realiteten til hovedsakramentet til den ortodokse kirke.

Så, la oss oppsummere anmeldelsen av ikonografiske versjoner av ikonet "Savior Not Made by Hands":

1) "Savior Not Made by Hands" ("Spas Wet Brada");

2) "Frelser ikke laget av hender med engler (erkeengler)";

3) "Frelser ikke laget med hender med nattverden";

4) "Frelser ikke laget av hender med gjerninger."

Så la oss igjen vende oss til Saint Mandylion, overført fra Edessa til Konstantinopel. La oss spore historien om utviklingen av ikonografien og fremveksten av nye versjoner i Russland. Tenk først på hvordan han var. Beskrivelser samlet av vitner til oppholdet hans i Konstantinopel er uklare. Pseudo-Simeon the Magister, en bysantinsk forfatter, rapporterer at keiser Roman Lacapenus, hans sønner og Konstantin Porphyrogenitus etter ankomsten av helligdommen tenkte på bildet «på Guds Sønns hellige tøy», men bildet på tavlen var vanskelig å skille. I følge noen data var det bare mulig å se at dette ansiktet, ifølge andre, dessuten også var synlige ører. Til i dag er det kun lister fra helligdommen som har overlevd, men vi vet ikke hvordan lerretet som er avbildet av Kristus, faktisk så ut.

I Italia har to eksemplarer overlevd, som kom dit under forskjellige omstendigheter til forskjellige tider: en av dem oppbevares i pavepalasset i Vatikanet og settes inn i en støpt ramme med bilder av engler; dateres tilbake til 1208. Den nøyaktige datoen og omstendighetene for ankomsten til Roma er ikke kjent; noen forskere daterer den til 600-tallet. Bildet er lite i størrelse, laget på et stykke grunnet lerret, skrevet som fra et ekte ansiktstrykk: bare en lav panne, små øyne, et kileformet skjegg og to små hårstrå er synlige; det er ikke noe bilde av folder og en glorie; fargevalget er monotont.

I likhet med dette bildet er en annen kopi holdt i klosteret San Bartalomeo degli Armeni i Genova (de ovennevnte romerske og genovesiske spaene ikke laget av hender.) åtte århundrer senere og dekket med en preget ramme, som forteller historien om Mandylion; størrelsene på de romerske og genovesiske frelserne er nesten helt like, de ytre egenskapene er nesten de samme. Tydeligvis hadde begge bildene samme prototype. Bildet fra San Bartolomeo ble sendt til Genova i 1360 som en gave til Leonardo Montaldo av keiser John V for spesiell fortjeneste. Montaldo æret dette ikonet som en ekte Mandylion og donerte det senere til klosteret.

På tidspunktet for bestilling av ikonet for Leonardo i Konstantinopel, var den originale Mandylion ikke lenger der, men de troende beholdt kopier av den. En av dem ble brakt til Russland i 1354 av den hellige Alexis, som mottok den fra hendene til patriarken av Konstantinopel, da han ble hevet til den russiske stolen. I Moskva grunnla helgenen et kloster på Yauza for å lagre den store relikvien. Den første abbeden av klosteret i navnet til Frelseren Not Made by Hands, hvor ikonet ble oppbevart i hovedkatedralen, var Andronicus, en disippel av Sergius av Radonezh, hvis navn senere kjøpte selve klosteret.

Arkitekturen til denne katedralen lignet bysantinske relikvietempler, og klosteret ble oppfattet som en liten kopi av Konstantinopel, noe den lokale toponomien viser.

Bildet ble holdt i alteret i flere århundrer, inntil dronning Evdokia Lopukhina beordret på 1600-tallet å plassere det i den lokale raden av ikonostasen for å få tilgang til helligdommen og fritt tilbe den.

Bildet ble oppbevart i klosteret til slutten av 1800-tallet. I 1905 publiserte forskeren N.P. Kondakov en reproduksjon av ikonet, som senere hjalp til med å finne Frelseren Not Made by Hands, tapt i 1917 i 2000. Som forberedelse til utstillingen i museet oppkalt etter Andrei Rublev, som ligger på klosterets territorium, "Savior Not Made by Hands", ble ikonet funnet i lagerhuset til museet "Novodevichy Convent". Ikonet var tungt skrevet, men beholdt sine originale funksjoner.

Meningen ble uttrykt at dette spesielle ikonet er det eldste bildet av "Frelseren ikke laget av hender", siden funksjonene i ansiktet og størrelsen på brettet sammenfaller med de italienske ikonene.

I Russland ble ikonet fra Andronikov-klosteret kopiert, kopier ble laget, som raskt ble distribuert blant troende; disse var hovedsakelig hjemmeikoner som ble overført fra generasjon til generasjon.

I tillegg til typen ikonografi presentert på dette og de italienske ikonene til Frelseren, vises andre typer av det, som oppstår under påvirkning av mange prosesser. Endringer oppsto som regel i Byzantium, og spredte seg senere til andre ortodokse land.

Bildene, små i størrelse og beskjedne i funksjoner, formidlet ikke ideen om Frelserens triumf i verden, derfor begynte ikonene til Frelseren Not Made by Hands å bli malt mye større, og ga dem funksjoner av ideell skjønnhet , uten nøyaktig å gjengi de første kopiene.

Et av disse ikonene er Frelseren Not Made by Hands fra Novgorod på 1200-tallet for Church of the Not Made by Hands på Dobrynina Street: store langstrakte øyne, buede øyenbryn, frodig hår, faller fra hverandre i to myke tråder på begge sider, merket med gylne linjer; ansiktet er skrevet mot bakgrunnen av en stor glorie med et bredt trådkors. Et annet ikon er skrevet på baksiden av tavlen: korset tilbedt av engler og instrumentene til Kristi lidenskap: generelt sett personifiserer begge sider ideen om inkarnasjonen og Herrens sonoffer. Slike ikoner var ment for tilbedelse under Holy Week. Kristi ansikt, med en ganske liten størrelse, tilsynelatende fordi det er så uttrykksfullt at det fungerte som et eksternt bilde, og det ble påkrevd å skille dets trekk på lang avstand.

Det nest eldste ikonet som viser det hellige ansiktet kommer fra Rostov den store: det er nært i størrelse med Novgorod, men er laget i tradisjonene til russisk kunst på 1200-tallet. Ingenting er skrevet på baksiden; Frelseren er avbildet frontalt, med store trekk, håret er delt inn i et ulikt antall tråder, skjegget deler seg i mange små krøller; et strukket brett vises, som er helt fraværende i Novgorod-ikonet; inskripsjonene er påført den: "King of Glory", skjegget og håret går utover kantene på haloen, noe som indikerer uoppløseligheten til ansiktet og selve stoffet. I Russland ble selve stoffet til det hellige bildet gitt stor betydning, siden materielle helligdommer alltid har vært høyt aktet i ortodoksien.

Ved XIV århundre ble Frelseren Not Made by Hands hovedbildet i russisk kunst. Det er et Rostov-ikon fra 1300-tallet med et blått, med mange folder som faller i en halvsirkel og med knuter i de øvre endene. Dette skyldes det faktum at formen og størrelsen på brettet ikke er angitt i skriftlige kilder, men tilsynelatende går en slik tradisjon for skildring tilbake til ritualen for tilbedelse av ikoner, da de ble utført drapert med tøy. Men snarere skildrer platen symbolsk himmelen, noe som bekreftes i tekstene til gudstjenesten 16. august. Ansiktet på dette ikonet kan oppfattes som ansiktet i himmelen, i tillegg blir den gyldne glorie, spesielt mot en blå bakgrunn, oppfattet som et symbol på den himmelske kroppen, "Kristus sannhetens sol."

I det XIV århundre dukket det opp en ny type bilde av Frelseren, preget av skala og uttrykksevne. Et eksempel på et ikon fra denne perioden er bildet fra slutten av XIV århundre fra samlingen til Andrei Rublev-museet. Et veldig stort brett, på størrelse med et menneske, inneholder brett med mange vertikale folder, beskrevet av en dobbel linje langs underkanten og Kristi fantastiske ansikt, med en veldig bred panne og betydelig og skarpt avsmalnende til haken, med en aktiv sving til venstre, men med et direkte, intenst blikk ... I følge dets egenskaper tilhører ikonet bysantinsk monumental kunst, et uttrykksfullt, stort ansikt mot bakgrunnen av store folder av stoff. Kristus er representert som en formidabel dommer, noe som forklares med den eskatologiske stemningen i samfunnet på den tiden.

På grunn av sin store størrelse var dette ikonet ikke bærbart, men var beregnet på alterbarrieren. Før høye ikonostaser dukket opp på 1400-tallet var de laget av stein, opptil to og en halv meter høye, og konge- og diakonens porter ble hengt opp med stoff. Ved siden av slike alterbarrierer, i sammenligning med dem, fikk ikonet som skildrer ansiktet på stoff med mange folder en enda skarpere eskatologisk karakter, noe som ga ikonet en ny meningsfull aksent. Alteret tolkes som et bilde av det himmelske Jerusalem, Himmelriket - stedet for Herrens opphold, stedet for det blodløse offeret og feiringen av nattverden. Herrens ansikt dukket opp som Dommerens bilde på grensen til den virkelige og åndelige verden, på grensen til templet og alteret. Med kombinasjonen av billed- og arkitektoniske teknikker ble kristendommens eskatologiske ideer fremhevet og formidlet.

På 1400- og 1500-tallet får Frelserens ikoner nye funksjoner. Små bærbare ikoner vises i kirker. Designet for en talerstol, hvor de ble tatt for å tilbe ikke bare den 16. august, men også i en annen tre tjenestesirkel, noe som indikerer sannheten om Guds inkarnasjon og fører til hans lidelse.

Et av disse ikonene er et nettbrettikon fra Veliky Novgorod: det kombinerer flere eldgamle kanoner: trekk ved det første ikonet til Frelseren Not Made by Hands in Russia - et smalt ansikt og to smale hårstrå på sidene - og trekk ved bilder av andre halvdel av 1300-tallet - delt i to tråder skjegg og drapert kretskort. En ny versjon av ikonografi, som kombinerer to uavhengige bilder, ble først opprettet i Moskva under utviklingen av ikonografi. Ikonet fra Novgorod har absolutt ro og løsrivelse.

I kunsten til XV-XVI var det også eksakte repetisjoner av gammel ikonografi, for eksempel ikonet fra Veliky Ustyug, skrevet av Rostov-mesteren: det er ingen tavle, ansiktet er plassert på en gullbakgrunn, glorien er påskrevet i tavleplanet, tett i formatet til en firkant, som i Novgorod, det første ikonet ovenfor, selv om mesteren ikke direkte kunne vite og ikke se dette bildet, men jobbe med listen fra 1447, som blir tydelig fra den skriftlige kilder som har kommet ned til det. Denne listen fungerte som en prototype for alle Ustyug-ikonene til Frelseren Not Made by Hands. Dette ikonet ble installert i tårnet i byen for å tilsynelatende bli kvitt pesten; katedralvandringer med bønner ble gjort til henne, som var den etablerte tradisjonen i Russland med religiøse prosesjoner i etterligning av bønneprosesjonene i Konstantinopel. For slike prosesjoner av korset vises spesielle bærbare ikoner, festet på skaft.

Som du kan se, på 1500-tallet dukket det opp flere versjoner, typer ikonografi, like æret. På slutten av 1400-tallet dukker det opp en annen type, assosiert med Sophia Palaeologus, som ble kona til prins Ivan III og tok med seg et ikon av Frelseren, hvis datering er vanskelig å fastslå. Tsar Fyodor Alekseevich bestiller en dyrebar lønn for bildet. Størrelsen på ikonet er uvanlig stort for hjemmebruk, 71x51 cm: vanligvis var det flere små ikoner i guttekamrene, men dette ikonet sammenfaller i størrelse med bildet fra edle europeiske hus, der, etter graveringene å dømme, var ett ikon installert. For øyeblikket er hovedkilden til informasjon om ikonet brakt av Sophia en innstilling som gjentar konturene til bildet: frodig hår, et skjegg delt inn i tråder og to engler som støtter trimmen i endene ovenfra, skrevet i form av små halvgjemte figurer. Denne ikonografien er heller ikke kjent i russisk kunst, ikke i bysantinsk kunst, men er i ferd med å bli utbredt i den katolske, basert på bildet av engler som bærer et skjold med bildet av Kristus Emmanuel, representert på sarkofagene. Spredningen av slik ikonografi skjedde under pave Urban Vs tid i andre halvdel av 1300-tallet: engler ble inkludert i sammensetningen av hans personlige våpenskjold.

Den spesielle romerske ikonografien til Mandylion ble antagelig valgt for å velsigne den bysantinske prinsessen på grunn av det faktum at nevøene til den siste bysantinske keiseren, etter den endelige erobringen av Bysans av tyrkerne, bodde i Italia hos pave Paul IIs forsørgere, under veiledning. av kardinal Vissarion, som konverterte fra ortodoksi til katolisisme og lette etter en brudgom til Sofia over hele Europa. Prinsessens ekteskap med Moskva-prinsen falt på tidspunktet for tiltredelsen til den pavelige trone til Sixtus IV, som spesielt æret Saint Mandilion. Den bysantinske prinsessen tok til sitt nye hjemland bildet av en romersk relikvie som minnet om Konstantinopel. Den nye ikonografien ble raskt og organisk akseptert av russiske mestere og spredte seg like raskt. Det er kjente kopier av dette ikonet henrettet på 1500-tallet, for eksempel bildet satt av prinsesse Anna Trubetskoy i Trinity-Sergius-klosteret til minne om mannen hennes. White, som med en innsats holdt av englene på brettet, minnet om himmelens overhengende lerret.

Slik ikonografi spredte seg raskt til utkanten av Moskva-staten, begynte å bli plassert i ikonostaser, inkludert som midtpunktet i Deesis-raden eller som et ikon som kronet de kongelige dørene i forbindelse med eukaristien, da ideen om den virkelige inkarnasjonen av Herren ble kombinert med ønsket om å se hans kjød og overføre det i eukaristisk nattverd. Et av ikonene fra engelen ble spesielt glorifisert, dette er et bilde fra byen Khlynov (nå byen Kirov), hvor det ikke har overlevd til dags dato, bare et fotografi er kjent som en moderne ikonmaler laget en liste med .

Komposisjonen med engler kom organisk inn i den todelte komposisjonen «Savior Not Made by Hands. Ikke gråt for meg, Mati ": i den øvre delen er Frelseren Not Made by Hands med vekstengler representert (de er også avbildet i full lengde nær ubrus, og ikke bare som små figurer som stikker noe ut bak den), i den nedre delen vises Frelseren mot bakgrunnen av korset med Guds mor og teologen Johannes. Denne komposisjonen kan betraktes som en detaljert illustrasjon for en av sangene til Canon of Kosma Mayumsky, fremført under tjenesten til Great Saturday on Holy Week.

På 1600-tallet øker æren av Frelseren ikke laget av hender spesielt: mange templer er dedikert til ham, frimerker er avbildet med plott fra historien om Konstantin Porphyrogenitus, som beskriver historien til Mandilion. I første halvdel av århundret ble ikoner som skildrer individuelle frimerker utbredt, spesielt helbredelsen av kong Abgar.

Begivenhetene i Ubrus historie er konsekvent skrevet i frimerker, midtdelen er den todelte komposisjonen "Ikke gråt for meg, Mati", ofte er Ubrus historie ispedd scener fra Kristi jordiske liv. Kjennetegnene inkluderer bildet av det syvende økumeniske konsilet i Nicaea, da Saint Ubrus ble brukt som et argument for nødvendigheten og gudetablert ære for ikoner.

På 1600-tallet endret billedspråket til mestrene, selve ikonene, inkludert Frelseren Not Made by Hands. Selve ikonografien forble uendret, men ansiktet begynte å bli malt i en livaktig stil: Kristi ansikt ble malt i likhet med et menneskelig ansikt, var håndgripelig, kjødelig, med en rødme, omfangsrik; plater med myke silkeaktige folder. Skaperen av det første slike ikon var ikonmaleren Simon Ushakov, som kombinerer tradisjonene til tidligere vestlige mestere og de russiske tradisjonene for ikonmaleri. Ushakov malte flere små ikoner av Frelseren, lik den virkelige størrelsen på et menneskelig ansikt. For kirkens ikonostaser skapte han også ikonet til Frelseren Not Made by Hands med flygende engler som støtter brettene i form av et forheng og tekster med bønner til Kristus eller korrespondanse mellom Kristus og Abgar.

1600-tallet var det siste århundret med tradisjonell russisk ikonmaleri: de realistiske tendensene til russisk kunst fra 1700-tallet førte til fremveksten av et nytt bilde av Frelseren Not Made by Hands: det er malt i samsvar med det nye skjønnhetsidealet og i nye, realistiske former. Ideen om et generalisert, mirakuløst skapt ansikt er i ferd med å bli en ting fra fortiden, det hellige ansiktet begynner å ligne et portrett.

La oss generalisere utviklingslinjen for ikonografien til Frelseren ikke laget av hender:

1) Bildene av Frelseren så nær den sanne Mandylion som mulig.

2) Generelt, bevaring av funksjonene til Mandylion, men skriving av store, imponerende bilder, designet for å understreke Kristi triumf (uten kostnad).

3) Bildet av ansiktet er uendret, brettene vises.

4) Utseendet til bilder på tavlen med folder, som karakteriserer Kristus som "verdens lys" på det himmelske lerretet.

5) Forverring av eskatologiske stemninger og gi bildet en spesiell alvorlighetsgrad.

6) Kombinere listene over den sanne Mandylion og ikonografien som utviklet seg i Russland.

7) Frelseren på ryggen med belte Engler.

8) Frelseren på dressing med engler / erkeengler belte / høye, med Guds mor og døperen Johannes i bønn / nattverd / komposisjon "Ikke gråt for meg, mor."

9) Ikoner med frimerker fra historien om Saint Ubrus: midten er vanligvis en todelt komposisjon med "Ikke gråt for meg, Mati." Ikoner med separate scener fra historien.

10) Gradvis overgang til livlighet.

11) Ikoner, nesten like i bilde som portretter.

Bibliografi

ansikt mirakuløst bildeikon

1) Evseeva L. M. Bildet av Frelseren ikke laget av hender. St. Petersburg 2013 - 7-55 s.

2) L. Uspensky. Teologien til ikonet til den ortodokse kirke." Forlag for det vesteuropeiske eksarkatet Moskva-patriarkatet, 1989

3) Mokhova G. A. Ikke-laget bilde av Frelseren på Vyatka-landet. - Kirov, 2010.

4) Robin Cormack. Ikoner. Britisk museum. Utgave på russisk, oversettelse til russisk, design. "Forlag FAIR", 2008

5) Frelserens kirke på Seny i Rostov den store. Moskva, Northern Pilgrim, 2002.

6) Belik J. G. Døperen Johannes. St. Petersburg, 2013.

7) Gusakova V.O. Ordbok for russisk religiøs kunst. "Aurora", St. Petersburg 2008.

Hei kjære besøkende på den ortodokse holmen "Familie og tro"!

I dag, den 29. august, feires Bildet av Vår Herre Jesus Kristus som ikke er laget av hender. Denne høytiden kalles også populært for den tredje frelseren.

Alle du og jeg har gjentatte ganger sett ansiktet til vår Herre Jesu Kristi ikke laget av hender. De ba opp sine bønner foran ikonet for seg selv, sine slektninger og venner. Men ikke alle av oss kjenner den fantastiske historien til dette fantastiske bildet.

Og historien hans er som følger:

I løpet av Herrens jordiske liv var Abgar, prinsen og herskeren i den syriske byen Edessa, syk av spedalskhet. Da han hørte at Jesus Kristus helbreder alle slags sykdommer med sitt ene ord, sendte prinsen et brev til ham der han ba om helbredelse og til og med inviterte ham til å bosette seg i byen hans, da han hørte at mange jøder hater ham. Brevet ble sendt med maleren Ananias slik at han avskrev Frelserens ansikt i tilfelle han ikke ville dra til Edessa. Ananias kom til Judea, og etter å ha gitt et brev til Herren, stilte han seg på en stein og begynte å skrive sitt ansikt.

Uansett hvor hardt han jobbet, kunne han ikke skrive, for Herrens ansikt forandret seg hele tiden. Så kalte Herren Ananias til seg og nevnte ham ved navn, noe som overrasket ham sterkt, ga ham et svarbrev til prinsen, hvor han priste prinsens tro, antydet grunnen til at han ikke kunne komme til byen sin, og lovet ham bedring gjennom en av apostlene hans ...

Da krevde Kristus vann og et håndkle, vasket og tørket ansiktet hans, og ansiktet hans ble mirakuløst avbildet på håndkleet, og det er grunnen til at bildet ble kalt Not Made by Hands.

Etter å ha mottatt bildet, kysset prinsen det med tro og ærbødighet og følte lettelsen av sykdommen. Apostelen Thaddeus helbredet prinsen fullstendig etter Herrens himmelfart, og døpte ham med hele hans familie og undersåtter.

Abgar plasserte et bilde over byportene og dekorerte det. Oldebarnet til Abgar, som var smittet med avgudsdyrkelse, ønsket å fjerne bildet fra porten og erstatte det med et avgud; men biskopen, som følge av et syn, la steiner på ham om natten. Omtrent fem århundrer gikk, og bildet ble helt glemt.

I 545 beleiret den persiske kongen Chozroi med en stor hær Edessa. De beleirede, som så deres uunngåelige ødeleggelse, vendte seg med bønn til Gud, og den aller helligste Theotokos viste seg selv for biskopen av byen Eulavius i en drøm og ba ham åpne bildet av Frelseren som ikke var laget av hender over gate, og da vil byen bli reddet.

Dagen etter skaffet biskopen bildet, og det viste seg at han var helt intakt, en tent lampe brant foran ham for 500 år siden, og Frelserens ansikt ble prentet inn på steinen som var satt til å dekke bilde, lik ansiktet til Image Not Made by Hands!

Da ble fiendene lett slått tilbake.

I 944 ble Image Not Made by Hands overført fra Edessa til hovedstaden i det greske kongedømmet Konstantinopel, og dagen for overføringen, 29. august, ble en helligdag.

I Konstantinopel er det ikke lenger bildet av Not-Made-by-Hands. Ifølge en legende ble den på 1500-tallet gitt av keiser Palaeologus til Genova for utfrielse av det greske riket fra saracenerne, hvor det hittil ligger, i klosteret St. Bartolomeus; og ifølge en annen legende ble han på 1200-tallet kidnappet av den venetianske dogen Dondolo og døde med et skip i Marmarahavet.

Likevel er det veldig, veldig mange lister over dette fantastiske bildet. Og fra alle ikonene til det ikke-lagde bildet av Frelseren kommer varme ut og mange mirakler strømmer!

Det første kristne ikonet er Frelseren Not Made by Hands, det er grunnlaget for hele den ortodokse æren av ikoner.

I følge tradisjonen som er fremsatt i Chetya Minea, sendte Abgar V Uchama, syk av spedalskhet, sin arkivar Hannan (Ananias) til Kristus med et brev der han ba Kristus komme til Edessa og helbrede ham. Hannan var en kunstner, og Abgar instruerte ham, hvis Frelseren ikke kunne komme, male hans bilde og bringe det til ham.

Hannan fant Kristus omgitt av en tett folkemengde; han sto på en stein som han kunne se bedre fra, og prøvde å fremstille Frelseren. Da Kristus så at Hannan ønsket å lage sitt portrett, krevde Kristus vann, vasket seg, tørket ansiktet hans med en klut, og bildet hans ble innprentet på denne platen. Frelseren ga denne betalingen til Hannan med befaling om å bære den med et brev til den som sendte den. I dette brevet nektet Kristus å gå til Edessa selv, og sa at han måtte oppfylle det han ble sendt for å gjøre. Etter å ha fullført sitt arbeid, lovet han å sende en av sine disipler til Abgar.

Etter å ha mottatt portrettet ble Avgar helbredet for sin hovedlidelse, men ansiktet hans var fortsatt skadet.

Etter pinse dro den hellige apostelen Thaddeus til Edessa. Han forkynte det gode budskap og døpte kongen og det meste av befolkningen. Da han kom ut av døpefonten, oppdaget Abgar at han var fullstendig helbredet, og uttrykte takknemlighet til Herren. Etter ordre fra Avgar ble den hellige ubrus (platen) limt til et bord av råtnende tre, dekorert og plassert over portene til byen i stedet for avguden som tidligere hadde vært der. Og alle måtte bøye seg for det "mirakuløse" bildet av Kristus, som den nye himmelske skytshelgen for byen.

Imidlertid planla barnebarnet til Avgar, som steg opp til tronen, å returnere folket til tilbedelse av avguder og for å ødelegge bildet som ikke er laget av hender. Biskopen av Edessa, advart i en visjon om denne planen, befalte å mure opp nisjen der bildet var plassert, og plassere en tent lampe foran den.
Over tid ble dette stedet glemt.

I 544, under beleiringen av Edessa av troppene til den persiske kongen Chozroes, ble Edessa-biskopen Eulalius gitt en åpenbaring om hvor ikke-laget-med-hender-ikonet befinner seg. Etter å ha demontert murverket på det angitte stedet, så beboerne ikke bare et perfekt bevart bilde og en ikonlampe som ikke hadde dødd ut på så mange år, men også avtrykket av Det aller helligste ansikt på keramikk - en leirplate som dekket hellige ubrus.

Etter å ha fullført prosesjonen med Image Not Made by Hands på byens vegger, trakk den persiske hæren seg tilbake.

En linduk med Kristusbildet ble lenge oppbevart i Edessa som byens viktigste skatt. I perioden med ikonoklasme refererte Johannes av Damaskus til Not-Made-by-Hands, og i 787 Det syvende økumeniske råd, og siterte det som det viktigste beviset til fordel for æren av ikoner. I 944 kjøpte de bysantinske keiserne Constantine Porphyrogenitus og Roman I Image Not Made by Hands fra Edessa. Mengder av mennesker omringet og brakt opp baksiden under overføringen av Image Not Made by Hands fra byen til bredden av Eufrat, hvor byssene ventet på at prosesjonen skulle krysse elven. Kristne begynte å knurre og nektet å gi opp det hellige bilde, med mindre det er et tegn fra Gud. Og et tegn ble gitt dem. Plutselig svømte byssa, som Image Not Made by Hands allerede var båret inn i, uten noen handling og landet på motsatt bredd.

De undertrykte Edessa-beboerne vendte tilbake til byen, og prosesjonen med Bildet gikk videre på tørr vei. Mirakler av helbredelse ble utført kontinuerlig gjennom reisen til Konstantinopel. Munkene og helgenene som fulgte Not-Made-by-Hands-ikonet, med en storslått seremoni, reiste sjøveien gjennom hovedstaden og installerte det hellige ikonet i Pharos-tempelet. Til ære for denne begivenheten, den 16. august, ble kirkehøytiden etablert Overføringen fra Edessa til Konstantinopel av bildet som ikke er laget av hender (Ubrus) av Herren Jesus Kristus.

I nøyaktig 260 år ble Image of Not Made by Hands bevart i Konstantinopel (Konstantinopel). I 1204 vendte korsfarerne sine våpen mot grekerne og tok Konstantinopel i besittelse. Sammen med en mengde gull, smykker og hellige gjenstander beslagla de og fraktet de til skipet og Image Not Made by Hands. Men i henhold til Herrens uransakelige skjebne, forble ikke bildet som ikke er laget av hender i deres hender. Da de seilte på Marmarahavet, oppsto det plutselig en forferdelig storm, og skipet gikk raskt til bunnen. Den største kristne helligdommen har forsvunnet. Dette avslutter historien om det sanne bildet av Frelseren som ikke er laget av hender.

Det er en legende om at Image Not Made by Hands ble overført rundt 1362 til Genova, hvor det oppbevares i et kloster til ære for apostelen Bartholomew.
I den ortodokse ikonmalertradisjonen er det to hovedtyper bilder av St. Face: "Frelser på Ubrus", eller "Ubrus" og "Frelser på Chrepie", eller "Chrepie".

På ikoner av Frelseren på Ubrus-typen er bildet av Frelserens ansikt plassert mot bakgrunnen av en tallerken, hvis stoff er samlet i folder, og dens øvre ender er bundet i knuter. Rundt hodet er en glorie, et symbol på hellighet. Fargen på glorien er vanligvis gyllen. I motsetning til de helliges nimbus, har Frelserens nimbus et innskrevet kors. Dette elementet finnes bare i Jesu Kristi ikonografi. I bysantinske bilder var han utsmykket med edelstener. Senere ble korset i glorie avbildet som bestående av ni linjer i henhold til antallet ni engleranger og tre greske bokstaver ble skrevet inn (Jeg er den jeg er), og på sidene av glorien, det forkortede navnet på Frelseren, IC og XC, ble plassert mot bakgrunnen. Slike ikoner i Byzantium ble kalt "Holy Mandylion" (Άγιον Μανδύλιον fra gresk μανδύας - "ubrus, kappe").

På ikoner som "Frelser på en Chrepie" eller "Chrepie", ifølge legenden, ble bildet av Frelserens ansikt etter den mirakuløse anskaffelsen av ubrus også påtrykt den keramiske flisen, som dekket Not-Made-by- Hands Bilde. Slike ikoner i Byzantium ble kalt "Hellig Ceramidion". Det er ingen tavlebilde på dem, bakgrunnen er jevn, og i noen tilfeller imiterer den teksturen til fliser eller murverk.

De eldste bildene ble utført på en blank bakgrunn, uten antydning til materie eller fliser. Det tidligste overlevende ikonet til Frelseren Not Made by Hands - et tosidig Novgorod-bilde fra 1100-tallet - er i Tretjakovgalleriet.

Ubrus med folder begynte å spre seg på russiske ikoner fra 1300-tallet.
Bilder av Frelseren med et kileformet skjegg (konvergerer til en eller to smale ender) er også kjent i bysantinske kilder, men bare på russisk jord tok de form som en egen ikonografisk type og fikk navnet "Spas Wet Brada" .

I Cathedral of the Assumption of the Mother of God i Kreml er det et av de ærverdige og sjeldne ikonene - "Savior the Bright Eye". Den ble skrevet i 1344 for den gamle himmelfartskatedralen. Den skildrer det strenge ansiktet til Kristus gjennomtrengende og strengt å se på ortodoksiens fiender - Russland i denne perioden var under tatar-mongolenes åk.

"Savior Not Made by Hands" er et ikon spesielt æret av ortodokse kristne i Russland. Hun har alltid vært til stede på russiske militærflagg siden Mamayev-massakren.

A.G. Namerovsky. Sergiy av Radonezh velsigner Dmitry Donskoy for en våpenbragd

Gjennom mange av sine ikoner manifesterte Herren seg, og utførte vidunderlige mirakler. Så, for eksempel, i landsbyen Spasskoye, nær byen Tomsk, begynte en Tomsk-maler i 1666, som landsbyboerne bestilte et ikon av St. Nicholas Wonderworker til kapellet deres, i henhold til alle reglene, å fungere. Han kalte innbyggerne til faste og bønn, og på det forberedte brettet skar han et snitt i ansiktet til Guds helgen, slik at han kunne jobbe med maling dagen etter. Men dagen etter, i stedet for St. Nicholas, så jeg på tavlen konturene av bildet av Kristus Frelseren ikke laget av hender! To ganger gjenopprettet han egenskapene til Nicholas den behagelige, og to ganger gjenopprettet han Frelserens ansikt på tavlen mirakuløst. Det samme skjedde en tredje gang. Slik ble ikonet til Image Not Made by Hands skrevet på tavlen. Ryktet om det fullførte tegnet gikk langt utover Spassky, og pilegrimer begynte å strømme hit fra overalt. Ganske lang tid gikk, på grunn av fuktighet og støv, forfalt det konstant åpne ikonet og krevde restaurering. Så den 13. mars 1788 begynte ikonmaleren Daniil Petrov, med velsignelsen av abbed Pallady, abbeden til klosteret i Tomsk, å fjerne det gamle ansiktet til Frelseren fra ikonet med en kniv for å male et nytt. . Han tok av en håndfull maling fra tavlen, men Frelserens hellige ansikt forble uendret. Frykt angrep alle som så dette miraklet, og siden den gang har ingen våget å fornye bildet. I 1930, som de fleste kirker, ble dette tempelet stengt og ikonet forsvant.

Det ikke-lagde bildet av Kristus Frelseren, satt opp av noen ukjent og ukjent da, i byen Vyatka på verandaen (verandaen foran kirken) til Kristi Himmelfartskatedralen, ble berømt for de utallige helbredelsene som fant sted før ham, hovedsakelig fra øyesykdommer. Et særtrekk ved Vyatka-frelseren Not Made by Hands er bildet av engler som står på sidene, hvis figurer ikke er fullstendig stavet ut. Fram til 1917 hang en liste over det mirakuløse Vyatka-ikonet til Frelseren ikke laget av hender fra innsiden over Spassky-porten til Kreml i Moskva. Selve ikonet ble hentet fra Khlynov (Vyatka) og etterlatt i Moskva Novospassky-klosteret i 1647. Den nøyaktige listen ble sendt til Khlynov, og den andre ble installert over portene til Frolovskaya-tårnet. Til ære for bildet av Frelseren og fresken til Frelseren fra Smolensk fra utsiden, ble portene som ikonet ble levert gjennom og selve tårnet kalt Spassky.

Et annet mirakuløst bilde av Frelseren Not Made by Hands er plassert i Transfiguration Cathedral i St. Petersburg. Ikonet ble malt for tsar Alexei Mikhailovich av den berømte ikonmaleren Simon Ushakov. Det ble gitt videre av tsarinaen til hennes sønn, Peter I. Han tok alltid med seg ikonet på militære kampanjer, og han var med det ved stiftelsen av St. Petersburg. Dette ikonet har reddet livet til tsaren mer enn én gang. Keiser Alexander III hadde med seg en liste over dette mirakuløse ikonet. Under krasj av tsartoget på Kursk-Kharkov-Azov-jernbanen 17. oktober 1888, kom han ut av den ødelagte vognen sammen med hele familien uskadd. Ikonet til Frelseren Not Made by Hands ble bevart intakt, til og med glasset i ikonhuset forble intakt.

I samlingen til State Museum of Art of Georgia er det et enkaustisk ikon fra 700-tallet, kalt "Anchiskhat Savior", som representerer Kristus i brystet. Den georgiske folketradisjonen identifiserer dette ikonet med Frelserens bilde som ikke er laget av hender fra Edessa.
I Vesten har legenden om Frelseren Not Made by Hands spredt seg som legenden om Fee of St. Veronica. Ifølge ham ga den fromme jødeinnen Veronica, som fulgte Kristus på hans vei av korset til Golgata, ham et linlommetørkle slik at Kristus kunne tørke blodet og svetten fra ansiktet hans. Jesu ansikt er innprentet på tørkleet. Relikvien kalt "Veronicas tallerken" oppbevares i katedralen St. Peter i Roma. Antagelig oppsto navnet til Veronica ved omtalen av Image Not Made by Hands som en forvrengning av lat. vera-ikon (sant bilde). I vestlig ikonografi er et særtrekk ved bildene av Veronicas plakett tornekronen på Frelserens hode.

I følge kristen tradisjon er det mirakuløse bildet av Frelseren Jesus Kristus et av bevisene på sannheten av inkarnasjonen i menneskebildet til den andre personen i treenigheten. Muligheten til å fange Guds bilde, i henhold til den ortodokse kirkes lære, er forbundet med inkarnasjonen, det vil si Jesu Kristi fødsel, Gud Sønnen, eller, som troende vanligvis kaller Ham, Frelser, Frelser. Før hans fødsel var utseendet til ikoner uvirkelig - Gud Faderen er usynlig og uforståelig, derfor ufattelig. Dermed var den første ikonmaleren Gud selv, Hans Sønn - "bildet av Hans hypostase" (Hebr. 1.3). Gud fikk et menneskelig ansikt, Ordet ble kjød til menneskets frelse.

Troparion, stemme 2
Vi bøyer oss for ditt mest rene bilde, gode, og ber om tilgivelse for våre synder, Kristus Gud: etter din Guds vilje hadde kjødet behag i å ta ham til korset og frelse ham, du har skapt, fra verken til fienden. Det samme takknemlige ropet Ti: du har oppfylt all glede, vår Frelser, som kom for å redde verden.

Kontaktion, stemme 2
Uutsigelig og guddommelig Ditt blikk til en mann, Faderens ubeskrivelige ord, og et uskreven og guddommelig bilde er seirende og leder din falske inkarnasjon, vi ærer det kyssende.

_______________________________________________________

Dokumentar "Savior Not Made by Hands"

Bildet etterlatt oss av Frelseren selv. Den aller første detaljerte beskrivelsen av Jesu Kristi tilsynekomst under hans levetid ble overlatt til oss av prokonsulen i Palestina, Publius Lentula. I Roma, i et av bibliotekene, ble det funnet et unektelig sannferdig manuskript av stor historisk verdi. Dette er brevet Publius Lentulus, som styrte Judea før Pontius Pilatus, skrev til Cæsar, herskeren i Roma. Den snakket om Jesus Kristus. Brevet er på latin og ble skrevet i årene da Jesus første gang underviste folket.

Regissør: T. Malova, Russland, 2007

Det første kristne ikonet er Frelseren som ikke er laget av hender, det er grunnlaget for all ortodoks ære for ikoner.

Historie

Etter å ha mottatt portrettet ble Avgar helbredet for sin hovedlidelse, men ansiktet hans var fortsatt skadet.

I 544, under beleiringen av Edessa av troppene til den persiske kongen Chozroes, ble Edessa-biskopen Eulalius gitt en åpenbaring om hvor ikke-laget-med-hender-ikonet befinner seg. Etter å ha demontert murverket på det angitte stedet, så beboerne ikke bare et perfekt bevart bilde og en ikonlampe som ikke hadde dødd ut på så mange år, men også avtrykket av Det hellige ansikt på keramikk - en leirplate som dekket det hellige ubrus.

Etter å ha fullført prosesjonen med Image Not Made by Hands på byens vegger, trakk den persiske hæren seg tilbake.

Det er en legende om at Image Not Made by Hands ble overført rundt 1362 til Genova, hvor det oppbevares i et kloster til ære for apostelen Bartholomew.

St. Veronicas gebyr

I Vesten har tradisjonen med Frelseren Not Made by Hands spredt seg som legender om avgiften til St. Veronica ... Ifølge ham ga den fromme jødeinnen Veronica, som fulgte Kristus på hans vei av korset til Golgata, ham et linlommetørkle slik at Kristus kunne tørke blodet og svetten fra ansiktet hans. Jesu ansikt er innprentet på tørkleet.

En relikvie kalt "Veronicas styre" holdt i katedralen St. Peter i Roma. Antagelig oppsto navnet til Veronica ved omtalen av Image Not Made by Hands som en forvrengning av lat. vera-ikon (sant bilde). I vestlig ikonografi er et særtrekk ved bildene av Veronicas plakett tornekronen på Frelserens hode.

Ikonografi

I den ortodokse ikonmalertradisjonen er det to hovedtyper bilder av St. Lik: "Spa på opprydding" , eller "Ubrus" og "Frelser på et bånd" , eller "Moden" .

På ikoner av Frelseren på Ubrus-typen er bildet av Frelserens ansikt plassert mot bakgrunnen av en tallerken, hvis stoff er samlet i folder, og dens øvre ender er bundet i knuter. Rundt hodet er en nimbus, et symbol på hellighet. Fargen på glorien er vanligvis gyllen. I motsetning til de helliges nimbus, har Frelserens nimbus et innskrevet kors. Dette elementet finnes bare i Jesu Kristi ikonografi. I bysantinske bilder var han utsmykket med edelstener. Senere ble et kors i en glorie avbildet som bestående av ni linjer i henhold til antallet på ni engleranger og tre greske bokstaver ble skrevet inn (Jeg er den jeg er), og på sidene av glorie, det forkortede navnet på Frelseren , IC og XC, ble plassert mot bakgrunnen. I Byzantium ble slike ikoner kalt "Holy Mandylion" (Άγιον Μανδύλιον fra gresk μανδύας - "ubrus, kappe").

De eldste bildene ble utført på en blank bakgrunn, uten antydning til materie eller fliser.

Saviour Not Made by Hands "Spas Wet Brada"

Et av de ærverdige og sjeldne ikonene ligger i katedralen for Guds mors himmelfart i Kreml - "Savior the Bright Eye" ... Den ble skrevet i 1344 for den gamle himmelfartskatedralen. Den skildrer det strenge ansiktet til Kristus gjennomtrengende og strengt å se på ortodoksiens fiender - Russland i denne perioden var under tatar-mongolenes åk.

Mirakuløse lister over "Frelseren ikke laget av hender"

"Savior Not Made by Hands" er et ikon spesielt æret av ortodokse kristne i Russland. Hun har alltid vært til stede på russiske militærflagg siden Mamayev-massakren.

A.G. Namerovsky. Sergiy av Radonezh velsigner Dmitry Donskoy for en våpenbragd

Det tidligste overlevende ikonet til Frelseren Not Made by Hands - et tosidig Novgorod-bilde fra 1100-tallet - er i Tretjakovgalleriet.

Frelser ikke laget av hender. Tredje kvartal av 1100-tallet. Novgorod

Glorifisering av korset (baksiden av ikonet til Frelseren ikke laget av hender) XII århundre. Novgorod

Det ikke-lagde bildet av Kristus Frelseren, satt opp av noen ukjent og ukjent da, i byen Vyatka på verandaen (verandaen foran kirken) til Kristi Himmelfartskatedralen, ble berømt for de utallige helbredelsene som fant sted før ham, hovedsakelig fra øyesykdommer. Et særtrekk ved Vyatka-frelseren Not Made by Hands er bildet av engler som står på sidene, hvis figurer ikke er fullstendig stavet ut. Fram til 1917 hang en liste over det mirakuløse Vyatka-ikonet til Frelseren ikke laget av hender fra innsiden over Spassky-porten til Kreml i Moskva. Selve ikonet ble hentet fra Khlynov (Vyatka) og etterlatt i Moskva Novospassky-klosteret i 1647. Den nøyaktige listen ble sendt til Khlynov, og den andre ble installert over portene til Frolovskaya-tårnet. Til ære for bildet av Frelseren og fresken til Frelseren fra Smolensk fra utsiden, ble porten som ikonet ble levert gjennom og selve tårnet kalt Spassky.

En til mirakuløst bilde av Frelseren ikke laget av hender plassert i Transfiguration Cathedral i St. Petersburg .

Ikon "Frelser ikke laget av hender" i Transfiguration Cathedral of St. Petersburg. Var favorittbildet til keiser Peter I.

Ikonet ble antagelig malt i 1676 for tsar Alexei Mikhailovich av den berømte Moskva-ikonmaleren Simon Ushakov. Det ble gitt videre av dronningen til hennes sønn, Peter I. Han tok alltid med seg ikonet på militære kampanjer. Det var foran dette ikonet at keiseren ba ved grunnleggelsen av St. Petersburg, så vel som på tampen av det skjebnesvangre Poltava-slaget for Russland. Dette ikonet har reddet livet til tsaren mer enn én gang. Keiser Alexander III hadde med seg en liste over dette mirakuløse ikonet. Under krasj av tsartoget på Kursk-Kharkov-Azov-jernbanen 17. oktober 1888, kom han ut av den ødelagte vognen sammen med hele familien uskadd. Ikonet til Frelseren Not Made by Hands ble bevart intakt, til og med glasset i ikonhuset forble intakt.

Samlingen til State Museum of Art of Georgia inneholder et enkaustisk ikon fra det 7. århundre, kalt "Anchiskhatsky Frelser" som representerer Kristus-bysten. Den georgiske folketradisjonen identifiserer dette ikonet med Frelserens bilde som ikke er laget av hender fra Edessa.

"Anchiskhatsky Saviour" er en av de mest ærede georgiske helligdommene. I antikken var ikonet plassert i Anchi-klosteret i Sørvest-Georgia; i 1664 ble den flyttet til Tbilisi-kirken til ære for den hellige jomfru Marias fødsel, 600-tallet, som etter overføringen av ikonet fikk navnet Anchiskhati (nå holdes den i Statens kunstmuseum i Georgia).

Det mirakuløse ikonet til den "allbarmhjertige frelseren" i Tutaev

Det mirakuløse ikonet til den "allbarmhjertige frelseren" er i Tutaevsky Resurrection Cathedral. Det eldgamle bildet ble malt på midten av 1400-tallet av den berømte ikonmaleren Dionysius Glushitsky. Ikonet er enormt - ca 3 meter.

Opprinnelig var ikonet plassert i kuppelen (var "himmelen") til en trekirke til ære for de hellige prinsene Boris og Gleb, noe som forklarer dens store størrelse (tre meter i høyden). Da steinkirken ble bygget, ble ikonet til Frelseren overført til sommeroppstandelseskirken.

I 1749, etter ordre fra St. Arseny (Matseevich), ble ikonet ført til Rostov den store. Ikonet ble værende i Bispehuset i 44 år, først i 1793 fikk folket i Borisoglebsk lov til å returnere det til katedralen. Med stor glede bar de helligdommen fra Rostov i armene og foran bosetningen stoppet ved Kovat-elven for å vaske veistøvet. Der ikonet ble plassert, strømmet det ut en kilde med rent kildevann, som eksisterer den dag i dag og er æret som en helgen og helbredende.

Siden den gang begynte mirakler av helbredelse fra fysiske og åndelige sykdommer å bli utført ved det hellige bilde. På bekostning av takknemlige sognebarn og pilegrimer i 1850, ble ikonet utsmykket med en sølvforgylt krone og riza, beslaglagt av bolsjevikene i 1923. Kronen som er på ikonet for øyeblikket er kopien.

Det er en lang tradisjon med å knele under det mirakuløse ikonet til Frelseren med bønn. For dette er et spesielt vindu arrangert i ikonet under ikonet.

Hvert år, den 2. juli, på katedralfesten, blir det mirakuløse bildet tatt ut av kirken på en spesiell båre og en prosesjon med Frelserens ikon utføres langs byens gater med sang og bønner.

Og så, etter eget ønske, klatrer troende inn i et hull under ikonet - et helbredende hull, og på kne eller på huk under den "Allbarmhjertige Frelseren" med en bønn om helbredelse.

***

I følge kristen tradisjon er det mirakuløse bildet av Frelseren Jesus Kristus et av bevisene på sannheten av inkarnasjonen i menneskebildet til den andre personen i treenigheten. Muligheten til å fange Guds bilde, i henhold til den ortodokse kirkes lære, er forbundet med inkarnasjonen, det vil si Jesu Kristi fødsel, Gud Sønnen, eller, som troende vanligvis kaller Ham, Frelser, Frelser. Før hans fødsel var utseendet til ikoner uvirkelig - Gud Faderen er usynlig og uforståelig, derfor ufattelig. Dermed var den første ikonmaleren Gud selv, Hans Sønn - "bildet av Hans hypostase"(Hebr. 1.3). Gud fikk et menneskelig ansikt, Ordet ble kjød til menneskets frelse.

Utarbeidet av Sergey SHULYAK

for Church of the Life-Giving Trinity på Sparrow Hills

Dokumentarfilm "SPAS NONUKOTVORNYY" (2007)

Bønn til Herren
O Herre, sjenerøs og barmhjertig, langmodig og mangebarmhjertig, inngyt vår bønn og se vår bønns røst, skap med oss et tegn på det gode, led oss på Din vei, pinnsvin vandrer i Din sannhet, gled våre hjerter, og frykt ditt hellige navn. Zane Veliky Du er og gjør mirakler, Du er én Gud, og ikke som Deg i Bozeh, Herre, sterk i barmhjertighet og godhet i styrke, i pinnsvinet for å hjelpe og trøste og frelse alle som stoler på Ditt hellige navn. Et min.

I en bønn til Herren
Å, all-gode Herre Jesus Kristus, vår Gud, du er eldre enn den menneskelige natur i ditt ansikt, du vasket det av og renset det med hellig vann, avbilder mirakuløst deg selv og Edessa-prinsen Abgar for å helbrede ham fra en sykdom, og du var glad for å sende. Se, også vi, dine syndige tjenere, er besatt av våre psykiske og fysiske plager, ditt åsyn, Herre, søker vi, og med David i vår sjels ydmykhet kaller vi: vend ikke ditt åsyn bort, Herre, fra oss og avvik ikke med vrede fra Dine tjenere, vår hjelper våkner, forkast oss ikke og forlat oss ikke. Å, allbarmhjertige Herre, vår frelser, avbild deg selv i våre sjeler, slik at vi vil bo i hellighet og rettferdighet, vi vil være dine sønner og arvinger til ditt rike, og så til deg, vår nådige Gud, sammen med din opprinnelsesløse Far og Den Hellige Ånd, vi vil ikke slutte å prise i århundrers øyelokk. Et min.