Kraštovaizdžio dizaino kilmės ir raidos istorija. Rusijos kraštovaizdžio menas

Tema 1. Istorija kraštovaizdžio dizainas

GERAI

PASKAITŲ MEDŽIAGA TARPDisciplininiam kursui

"Kraštovaizdžio dizainas"

Kraštovaizdžio dizainas- menas ir praktiniai veiksmai, skirti kraštovaizdžiui, apželdinimui, sodų ir parkų plantacijų, vejų, kalvų organizavimui, mažosios architektūros formų naudojimui žaliame pastate.

Skirtingai nuo sodininkystės ar sodininkystės, kurių pagrindinė užduotis yra žemės ūkis, kraštovaizdžio dizainas yra bendresnė ir universalesnė disciplina.

Pagrindinis kraštovaizdžio dizaino uždavinys- kuriant harmoniją, grožį kartu su pastatų infrastruktūros patogumu, išlyginant konfliktą tarp urbanizacijos formų ir dažnai kenčiančios nuo gamtos.

Nuo seniausių laikų, net civilizacijos aušroje, kai pramoninių santykių raida pasiekė santykinai aukštas lygis, žmogus pradėjo aplink save ieškoti džiaugsmo ir grožio.

V senovės pasaulis, reikia pažymėti, kad tokios koncepcijos nebuvo, nebuvo kraštovaizdžio dizainerio profesijos, buvo talentingų architektų, jie kūrė pasaulio stebuklu laikomus projektus, pavyzdžiui, kabantys Babilono sodai! Koks puikus to meto žmogaus genijus, jei daugelį tūkstančių metų kraštovaizdžio kūrinių menas stebina šiuolaikinę vaizduotę. Nuo seniausių laikų sodai buvo tradicinė aplinkos erdvės organizavimo forma, padedant žalioms erdvėms. Jie ypač išpopuliarėjo Rytų šalių valdovų ir didikų teismuose. Be to, sodininkystė, kaip menas, išplito beveik visur. Tuo pačiu, ilgą laiką svarbus vaidmuo tam įtakos turėjo sodininkystės utilitarizmas (vaisių vartojimas ir vaismedžių parinkimas), vėliau daugiau dėmesio sulaukė gėlių dekoratyvumas.

Iš tolimosios Mesopotamijos ir Egipto menas papuošti aplink namą atkeliavo į Senovės Graikiją, kur gavo didžiulį postūmį vystytis. Vejos, dekoratyviniai krūmai, skulptūros sode, fontanai ir baseinai - visa tų laikų sodo architektūros įvairovė vis dar išsaugota mūsų kasdienybėje.

Gotika labai mažai prisidėjo prie kraštovaizdžio dizaino, čia daugiau dėmesio atsižvelgiama į sodo geometriją, formų simetriją ir teisingumą. Tačiau Renesanso laikais miesto plėtroje atsirado sodų ir parkų. Visuomenei tapo prieinama didikų dvarų ir vilų parkų prabanga, miesto sodai ir parkai tampa mėgstama svečių priėmimo, masinių susitikimų ir linksmų švenčių vieta. Sodo architektūra plačiai naudoja erdvę, atsiranda gražios alėjos, nuošalūs takai, pavėsinės, lodžijos ir kiti. architektūrinės konstrukcijos.

Be to, iš renesanso atsiranda baroko stilius, kuris išsiskyrė tuo, kad kraštovaizdžio dizainas buvo šališkas dėl pastatų ansamblio ir aplinkos santykio. Dirbtinio kraštovaizdžio perėjimas prie natūralaus kraštovaizdžio, kontrastų naudojimas vizualiniam efektui sustiprinti, dekoratyvinio dekoro tobulinimas, augalų sodinimas įvairių formų pavidalu geometrinės figūros, platus pritaikymas vandens architektūros atmainos, terasų išdėstymas - visa tai į kraštovaizdžio dizainą atnešė baroko era.



Po feodalizmo laikotarpio atėjo buržuazinė-kapitalistinė sistema, kuri įvedė į visuomenę pragmatizmą ir ekonomiką, visa ko pavaldumą socialinė tvarka maksimaliai padidinti naudą. Kapitalizmo erai paprastai būdingi kontrastai, o konkrečiu kraštovaizdžio dizaino atveju tai taip pat labai pastebima. Turtingi buržuazai stengėsi sukurti sau prabangiausias gyvenimo sąlygas, nauji dvarininkai, neturintys bajorų titulų, turtuose kartais viršijo tituluotus grafus ir kunigaikščius ir siekė neįtikėtinų dalykų. Gražus gyvenimas... Kaip tik šiuo laikotarpiu atsirado auksiniai fontanai ir krištolinės pavėsinės, nors sunku juos pavadinti pažanga kuriant kraštovaizdžio kraštovaizdį, tai greičiau nukrypimas nuo normos.

Kraštovaizdžio dizainerio ar, kaip tada vadinosi, architekto profesija, kaip mes ją suvokiame šiandien, atsirado XIX amžiaus pabaigoje. Svarbiausias jo prioritetas buvo integruoto požiūrio į patogią ir gražią žmogaus aplinką kūrimas.... Ne tik tam tikro pompastiško sodo ar parko dekoracijų rinkinio sukūrimas, bet ir kraštovaizdžio sutvarkymo menas, klasikinių visų jame esančių elementų formos, spalvos ir funkcinio turinio harmonijos dėsnių taikymas. Gražus siužetasšalia namų sukuria ypatingą šventinę atmosferą sieloje, apsaugo nuo nevilties ir skatina save tobulėti. Senovės žmonės tai suprato, mes tai žinome ir šiandien, tačiau pats stilius ir dizaino sprendimai sukurta, todėl gimė griežtai mokslinis modernus požiūris į mūsų laikų kraštovaizdžio dizainą.

Kontroliniai klausimai:

1. Kas yra kraštovaizdžio dizainas 2. Kokia yra kraštovaizdžio dizaino užduotis 3. Kokiose šalyse atsirado sodininkystė? 4. Kokiuose kraštovaizdžio dizaino elementuose pasirodo Senovės Graikija ir Senovės Roma? 5. Apibūdinkite Renesanso kraštovaizdžio dizainą? 6. Kokie kraštovaizdžio architektūros pokyčiai įvyko baroko epochoje? 7. Kokius kraštovaizdžio dizaino elementus atnešė buržuazinė-kapitalistinė sistema? 8. Kuriame amžiuje atsirado kraštovaizdžio dizainerio profesija? 9. Kas buvo laikoma svarbiausiu kraštovaizdžio dizainerio profesijos prioritetu?

______________________________________________________________________________

Kraštovaizdžio kūrimas yra svarbi kraštovaizdžio architekto, projektavimo architekto ir iš dalies žaliųjų pastatų inžinieriaus veiklos sritis.
Kraštovaizdžio architektūra sprendžia kraštovaizdžių formavimo ir išsaugojimo klausimus, naudojant skirtingus natūralių ir dirbtinių komponentų santykius.
Per pastarąjį šimtmetį kraštovaizdžio architektūros apimtis labai išsiplėtė. Jo objektai yra vis didesni miestų ir priemiesčių rajonai.
Kraštovaizdžio dizainas- kūrybinė veikla, skirta dirbtiniam formavimui architektūrinė aplinka naudojant dekoratyvinio apželdinimo priemones, geoplastiką, mažosios architektūros formas, dekoratyvinę dangą, vaizdinę komunikaciją. Kraštovaizdžio dizainas yra nauja kraštovaizdžio architektūros kryptis ir būtina jos atšaka.
Pagrindinė kraštovaizdžio dizainerio užduotis - sutvarkyti erdvę pagal funkcinius, aplinkos ir estetinius reikalavimus, sukurti ryškų jos meninį įvaizdį ir sužadinti žmoguje teigiamų emocijų.
Kraštovaizdžio dizaino tikslas - organiška architektūros sintezė su natūraliais elementais.

Kraštovaizdžio dizaino raidos istorija.

Pirmą kartą kadencija "Kraštovaizdžio dizainas" pasirodė kiek daugiau nei prieš šimtą metų JAV, kai ten buvo pradėti kloti pirmieji nacionaliniai parkai, tačiau tai nereiškia, kad kraštovaizdžio meno istorija tokia trumpa. Jis jokiu būdu nėra įsišaknijęs tolimoje praeityje ir turi turtingą patirtį bei neįkainojamą paveldą, išlikusį iki šių dienų.
Kraštovaizdžio dizaino istorija prasideda Asirijos ir Babilonijos (Mesopotamijos valstijos) valstybių klestėjimo laikais. Šis laikotarpis vadinamas Asyro-Babilono kultūra (8-7 a. Pr. Kr.) Pagrindinė statybinė medžiaga buvo purvo plyta. Tai buvo trapi medžiaga, todėl tai buvo greito architektūros paminklų nykimo priežastis.

Mesopotamijos miestai buvo suapvalinti, o vėliau stačiakampio formos, juos juosė tvirtovės sienų žiedas, kartais dvigubas ar trigubas. Kuriant kompoziciją architektūroje, buvo naudojamas skersinis erdvės išdėstymas. Šiam laikotarpiui būdinga statyba terasose. Tai yra dirbtinio užpildymo platformos, kylančios virš gatvių paviršiaus. Šis principas buvo taikomas statant zigguratų šventyklas, kurios atrodo kaip pakopiniai bokštai. Tai buvo nusileidžiančių kvadratinių ar stačiakampių platformų serija, išdėstyta viena ant kitos. Viršutinė platforma paprastai baigėsi šventykla. Išilgai perimetro išsikišusių apatinių platformų dalių augalai buvo pasodinti į specialiai įrengtas duobes, kurios buvo užpildytos augaliniu dirvožemiu.

Zigguratas- daugiapakopė piramidinė struktūra su šventykla viršuje. Tai tipiška Mesopotamijos civilizacijų konstrukcija, o jos forma simbolizuoja žmogaus norą priartėti prie dangaus.

Ypač garsėjo Babilono „kabantys sodai“. Jie buvo sukurti Nebukadnecaro II Pietų rūmų kieme (605–562 m. Pr. Kr.). Sodai buvo daugybė aukštų terasų. Sodas ribojosi su šiaurės rytų miesto sienų kampu. Jo pietinė dalis atsivėrė į rūmų rūmus. Jis buvo išdėstytas keturių laiptų terasų pavidalu, kurios susiaurėjo aukštyn. Medžiai buvo sodinami apatinėse terasose, o krūmai ir gėlės - viršutinėse terasose. Idėja sukurti terasinius sodus, arba „kabančius sodus“, pasirodė gana vaisinga. Be to, jis vystėsi Persijos, Italijos, Rusijos soduose (XVII amžiaus pabaigos Maskvos Kremliaus „jojamuosiuose“ soduose).
Taip pat Asyro-Babilono kultūroje buvo didžiulis parkas, sukurtas Asirijos karaliaus Sargono II 8 a. netoli Khorsbado miesto. Į jį buvo pasodinti iš kitų šalių atvežti medžiai: kiparisai, kedrai, platanos, gluosniai, tuopos, buksmedžiai ir kai kurie vaismedžiai. Taip pat buvo gausūs medžioklės ir jodinėjimo parkai. Šie parkai yra miško parkų prototipai.

Egiptas
Egipto valstijoje kartu su miesto planavimo, architektūros ir augalų auginimo plėtra vystėsi ir sodininkystė. V Senovės Egiptas kraštovaizdžio dizaino sodai buvo suformuoti pagal šiuos principus:

Reguliarus planas. Tai apima simetrijos naudojimą, t.y. ašinė kompozicijos konstrukcija.
Susidaro uždaros kompozicijos.

Vandens kūnai - Pagrindinė dalis sodas.

Ritmas naudojamas kaip kompozicinė technika.

Alėja ir paprasti nusileidimai.

Augalų asortimente naudojami egzotiški augalai.

Rūmuose, šventyklose ir gyvenamuosius pastatus turtingi savininkai sukūrė sodus. Jie buvo žalia apdaila miestų. Senovės Egipto sodui būdingas organiškas religinių, utilitarinių ir estetinių funkcijų susiliejimas.

Senovės Graikija

Senovės Graikijoje sodininkystės menas siejamas su užkariavimo kampanijas Aleksandras Didysis. Azijos sodo menas buvo įtrauktas į senovės graikų kraštovaizdį.
Senovės Graikijai buvo būdingi kraštovaizdžio tipai, tokie kaip garniai (šventos giraitės), filosofiniai sodai ir privatūs sodai. Gerronai buvo tik memorialinio pobūdžio: skulptūros, architektūrinės struktūros, miškai su šaltiniais, laikui bėgant jie virto sporto parkais. Moksliniams pokalbiams buvo sukurti filosofiniai sodai. Miesto aikštės buvo apsodintos paprastais želdiniais palei kelius. Privatūs sodai buvo utilitarinio pobūdžio, gėlių augalai- jų pagrindinis kraštovaizdis.

Senovės Graikijos kraštovaizdžio dizaino sodai buvo griežtai proporcingi. Jų kūrimui buvo naudojami pusiausvyros, ritmo ir simetrijos principai. Senovės graikų soduose, priešingai nei Egipte, buvo naudojamos terasos. Sodinama terasose dideli medžiai, gėlės, sutvarkyti fontanai. Čia galima pamatyti laisvesnę kompoziciją, dekoratyvumą, krūvą žalių masių, susuktus laiptus, daugybę ornamentų.

Senovės Roma

Romėniškas sodo ir parko menas nuo graikų skiriasi daugeliu elementų, pavyzdžiui, kompozicijose jie naudojo monumentalias ir grandiozines kraštovaizdžio architektūros struktūras, tai yra atrodė, kad jos bando „suvaldyti gamtą“. Daugybė turtingųjų vilų buvo labai įvairios dekoratyviniai darbai: fontanai, vandens kaskados, skaldytos gėlių lovos, medžių ir krūmų pjovimo menas, pavėsinės, dengtos alėjos, dekoratyvinės skulptūros, suolai ir daug daugiau. Pasodintų krūmų, medžių ir gėlių asortimentas taip pat buvo platus. Terminės vonios ( vonios kompleksai) su sodais, apie 700 baseinų, 500 fontanų ir akvedukų. Net ir iki šiol daug tiltų ir akvedukų yra naudojami transporto judėjimui. Daugelis metodų, kaip sukurti įprastus sodus, parkus, dirbti su žeme, augalais ir vandens konstrukcijos kilę iš senovės ir yra dirbtinės aplinkos kūrimo pagrindas.

Taigi senovės ir helenistinės epochos padarė didžiulę įtaką ne tik Europos šalims, bet ir daugeliui kitų pasaulio regionų.

Arabų Ispanija

Ispanų-maurų sodo charakteris yra išdėstymo paprastumas ir sprendimo individualumas. Pagrindinis sodo motyvas - vanduo. Įprastame išdėstyme yra terasa (terasa). Išdėstyti vaizdiniai taškai, suformuotos arkados. Tinka egzotiški augalai klimato sąlygos(mandarinai, kiparisai, apelsinai, oleandrai). Jie laisvai nusileido, kirpimas dažniausiai nebuvo taikomas. Veja nebuvo naudojama dėl karšto klimato, teritorija buvo papuošta dekoratyviniu grindiniu - tai vienas iš svarbūs elementai sodas arabų Ispanijoje.

Pasažas(Prancūzų kalba. pasažas) - eilė identiškų arkų, esančių ant kolonų ar stulpų.

Viduramžiai
Sodininkystės menas viduramžiais - nedideli vienuolynų ir pilių sodai.
Vienuolių sodai. Išdėstymas buvo paprastas, geometrinis, su baseinu ir fontanu centre. Sodas daugiausia buvo padalintas į keturias dalis (takus). Takų sankirtos centre buvo pasodintas rožių krūmas arba įrengtas Jėzaus Kristaus kryžius. Susiformavo labirinto sodas. Tai buvo modelis, kurio raštas buvo užrašytas apskritime arba šešiakampyje ir sudėtingai vedamas į centrą. Ankstyvaisiais viduramžiais šis piešinys buvo išdėliotas ant šventyklos grindų, o vėliau perkeltas į sodą, kur takus skyrė nukirptos gyvatvorės sienos. Vėliau labirinto sodai paplito įprastuose ir net kraštovaizdžio parkuose.

Feodaliniai sodai. Sodai prie pilių buvo įrengti jų teritorijoje. Jie buvo nedideli ir atsitraukę. Soduose buvo įrengtos vynuogių alėjos, rožių sodai, augintos obelys, taip pat gėlės, pasodintos gėlių lovose pagal specialius modelius. Yra tokių dekoratyviniai elementai, pavyzdžiui, gėlynai, grotelės, pavėsinės ir tt Didžiųjų feodalų pilyse kuriami platesni sodai - prato. Vėlyvaisiais viduramžiais būdingas pirmųjų universitetų (Bolonijos, Paryžiaus, Oksfordo, Prahos) atidarymas. Sodininkystė ir botanika pasiekė aukštą išsivystymo lygį botanikos sodai(1525 m. Pizoje)

renesansas

Iš Rytų daugybė kryžiaus žygių atnešė europiečiams naują kultūrinę įtaką. Ši aplinkybė paskatino Europoje prasidėti Renesansą. Šiek tiek anksčiau nei kiti, XIV amžiuje, Italijoje prasidėjo kultūros pakilimas, sodininkystės menas, tai paskatino baroko stiliaus formavimąsi. Šis stilius leido manyti, kad sodas turėtų būti logiškas rūmų tęsinys, tai yra, jame turėtų būti kambariai, koridoriai ir atitinkama prabangi apdaila. Sodo sutvarkymo materialinės išlaidos tapo panašios į pačių rūmų statybą. Kalnuota vietovės gamta pasiūlė laiptuotą sodo išdėstymą stačiose ir aukštose terasose, sujungtose laiptais. Atraminės sienos padengtos akmeniu, dekoruotos nišomis, išdėstytos grotos. Italų sodo pagrindą sudaro terasos, vainikuotos balustradomis ir skulptūromis. Daugybė dekoratyvinių baseinų ir visų rūšių vandens įrenginių - kaskados, kanalai, fontanai - buvo būtinas komponentas.

Iki XVI amžiaus pabaigos. Italijos sodai buvo nedideli, 1 - 3,5 ha. To meto alėjos buvo suplanuotos siauros ir trumpos, rūmai, kaip taisyklė, buvo išdėstyti palei centrinę aikštės simetrijos ašį, užimant dominuojančią padėtį.

Sodai buvo apsodinti tankiais medžių ir krūmų sodiniais, kurie formavo jų vizualinę izoliaciją, aplinkinių kraštovaizdžių vaizdai apsiribojo tam tikrais taškais ir požiūrio kryptimis.

Iki XVII amžiaus pradžios. Italijos baroko sodai didėja, įgyja ypatingą reginį, kuris atsispindi ir išdėstymo pokyčiuose. Alėjos įsigyja esminis, jau ne tik jungiančius „žaliuosius kambarius“ tarpusavyje, bet sujungiant juos į prabangų liuksą, tikslingai organizuojant judėjimą per sodą įdomiausių objektų kryptimi.

Baroko klestėjimo metas yra topiarinio meno klestėjimo laikotarpis, augmenija įgavo fantastišką formą. Buvo naudojami plataus vainiko medžiai: gyvatvorėms kurti naudojami platanai ir ąžuolai, kartais kiparisai, laurai, buksmedžiai, kiparisai. Taip pat sodinami lapuočiai ir vaismedžiai, alyvuogės. Čia pasirodė naujas triukas- puokštė. Bosketas apsiriboja taisyklingais takais ir turi geometrinį kontūrą. Viduje sodinami medžiai, kuriuos įrėmina eilių sodinimas arba gyvatvorės.

Bosquet(Prancūziškas bosketas, iš italų boschetto - miškas, giraitė) - kraštovaizdžio dizaino elementas, įprasto parko dalis arba tanki medžių ar krūmų grupė, pasodinta dekoratyviniais tikslais, kurie dėl dekoratyvinio kirpimo sudaro tvirtas žalias sienas lygių sienų (grotelių), geometrinių tūrių, kartais imituojančių architektūrą arkais ir bokšteliais, pavidalu.

Iš Italijos barokas persikėlė į Prancūziją, kur, vystantis, jis susiformavo atskiru, visame pasaulyje žinomu stiliumi - prancūzų klasicizmu.

Vyksta baroko stiliaus sodų, pasiskolintų iš itališkų sodų, formavimas. Jų išdėstymas yra paprastas, tačiau jie gausiai dekoruoti gėlių lovomis. Gražūs parteriai kuriami iš gėlių - broderų. Miškai naudojami jodinėjimui ir medžioklei. Ramus vandens paviršius naudojamas kanalams ir vandens parteriams kurti.

„Broderie“, dar vadinamas „parterre de broderie“(partierredebroderie) pažodžiui išvertus iš prancūzų kalbos reiškia „siuvinėta veja“. Šio tipo veją sugalvojo Etjenas Luperakas Prancūzijoje.

Paskutiniame XVIII amžiaus dešimtmetyje. Anglijoje jau vyrauja kraštovaizdžio parko plėtra. Tai palengvina švelnus klimatas ir drėgmė: sukuriamos didžiulės pievos, papuoštos medžių ir krūmų grupėmis. Pievos atlieka ganyklų vaidmenį.

Anglijoje kurdami sodus jie atsisako įprasto stiliaus ir tobulina kraštovaizdžio parkus. Jų pagrindas yra natūralumas. Tvarkomi lapeliai ir veja, medžių sodinimas - grupėmis, takai - išlenkti, rezervuarai - su vingiuotais krantais. Naudokite mažą architektūrinės formos- pavėsinės, paviljonai, grotelės. Jie dedami į parkus. Kartais įrengiami fontanai.

Kraštovaizdžio parkas turi savo statybos principus - jie pabrėžia natūralų kraštovaizdžio grožį, išplanavimas yra laisvas, visi parko elementai yra pavaldūs vienai visumai.

Svogūniniai augalai sodinami pievose medžių pavėsyje. Sodų ir parkų išdėstymas kraštovaizdžio stilius buvo vykdomas dideliu mastu, įskaitant ežerų statybą statant užtvankas ant mažų upių, kasant didelis kiekisžemė, miško sodinimas, kuris buvo atliktas ne atsitiktinai, o laikantis aukštų estetinių reikalavimų.

XIX amžiaus pradžioje. susidomėjimas kraštovaizdžio stiliumi kraštovaizdžio architektūroje pradėjo mažėti. Atsirado Viktorijos laikų sodas su simetriškais želdiniais vienmečiai augalai, kuriame visi kiti komponentai buvo pavaldūs gėlių lovų išdėstymui. Tačiau sodas tokia forma truko neilgai. Pagrindinis britų indėlis į kraštovaizdžio dizaino kūrimą yra veja ir metinių žolinių augalų siena.

Per XIX a miesto gyvenimas tapo vis didesnio masto, tai paskatino miesto architektūros planavimą derinti su tradicijomis kraštovaizdžio sodininkystė ir suteikė kraštovaizdžio architektūrai ir dizainui dabartinį unikalų statusą. Sekdamas šiomis tendencijomis, XIX amžiaus antroje pusėje amerikiečių architektas Frederikas Lowe'as Olmstedas užbaigė daugybę parkų, kurie vis dar daro didžiulę įtaką kraštovaizdžio architektūrai. Tarp jo darbų yra Centrinis parkas Niujorke, Prospect parkas Brukline ir parkų sistema Bostone, vadinamasis „smaragdinis karoliai“.

Sandūroje. gimė ir susimaišė daug kraštovaizdžio meno stilių ir krypčių, dauguma jų buvo trumpalaikiai, tačiau kai kurie iš jų įsišaknijo ir yra mums gerai žinomi, pavyzdžiui, pavyzdžiui, modernūs.

Kinija ir Japonija

Kinijos, Japonijos ir Korėjos kraštovaizdžio dizainas skyrėsi nuo europietiško. Jų santykis su gamta visada buvo siejamas su filosofija ir religija.

Kinų sodininkystės menas vystosi kraštovaizdžio stiliaus link. Didžiuliai sodai vystosi šiaurinėje Kinijos dalyje, o maži - pietinėje. Tačiau būdingi kai kurie visų sodų bruožai. Privaloma sodo dalis yra tvenkiniai. Jų daug, aplink juos rūmų pastatai. Čia taip pat naudojamos parko patalpos - pavėsinės, platformos, tiltai, verandos, galerijos. Ryškiaspalvės konstrukcijos užliejo parkų žalumą. Augalai labai įvairūs: čia naudojami spygliuočiai (pušys, kadagiai ir kt.), Lapuočiai (klevas, kiniškas ąžuolas, kedras ir kt.), Vaismedžiai (slyvos, kriaušės, vyšnios ir kt.). Daugelis žydintys augalai ir gėlės. Skulptūros retai naudojamos dekoravimui, dažniausiai akmenys. Jie puošia rezervuarų pakrantes, uolėtus sodus.
Japoniškas sodas taip pat suformuotas kraštovaizdžio stiliumi. Šiuolaikiniai japoniški sodai yra trijų tipų: kalvoti, plokšti ir tvirti.

Pagrindinis kalvoto sodo bruožas yra kalva, kurią papildo tvenkinys ir vandens srovė („kalva ir vanduo“).

Plokščiame sode nėra net menkiausių duobių, jis lygus kaip stalas. Sode naudojami akmenys, medžiai, akmeniniai žibintai, vandens rezervuarai ir šaltiniai. Sudėjus pagal architekto skonį, jie yra unikalūs.

Japoniškas tvirtas sodas yra maldininkų ir profesionalių sodininkų kūrinys. Šiame sode atkurtas miniatiūrinis Japonijos kalnuoto regiono modelis su nedideliu ežeru su salelė, iš pradžių pastatyti akmenys, dekoratyviniai akmeniniai žibintai, tiltai ir praėjimai. Japoniško sodo grožis pamažu atsiskleidžia žiūrovui. Čia vengiama tiesių linijų, pirmenybė teikiama švelniai išsiskleidusiems, išlenktiems, kaip tai atsitinka gamtoje. Jiems labiau patinka krioklys ar laisvai tekantis upelis, o ne dirbtinis fontanas, asfalto trasa- nueitas takas.

„Sausuose“ soduose akmenukai ir smėlis simboliškai simbolizuoja vandenį. Augalų asortimentas japoniškuose soduose yra įvairus, pageidautina žydintys medžiai ir krūmai, gėlių yra labai mažai. Aktyviai naudojamos sodo konstrukcijos: suolai, tvoros, tiltai, vartai, akmeninės lempos. Funkcija sodas - japonų simbolika.


Panaši informacija.


Senovės pasaulis

Pirmieji paminėjimai apie organizuotus kraštovaizdžius datuojami VI – II a. NS. Tuo metu Senovės Egipto, Asirijos ir Babilonijos teritorijoje sodininkystė ir kraštovaizdžio modeliavimas jau buvo susiformavę kaip atskiros sritys. profesinę veiklą... Šiek tiek vėliau, vadinamasis " rojaus sodai"karališkoms pramogoms - medžioklei. Senovės Graikijoje ir Senovės Romoje viešieji sodai atsirado ir tapo populiarūs mokyklose, gimnazijose ir terasos namai iškilo nedideli peristilės, savotiškas kiemelis.

Viduramžiai

Atšiaurūs viduramžių laikai prisidėjo prie uždaro žmonių gyvenimo, sodai ir sodininkystė pateko į vidinį žmogaus gyvenimą, „pasislėpė“ už vienuolyno ir rūmų sienų ir pradėjo atlikti daugiausia praktinę funkciją. Šiuo laikotarpiu „virtuvė“ ir farmacijos sodai ligoninėse ir išmaldos namuose, vaistinių augalų soduose.

Farmacijos sodai ir sodai

V skirtingu laiku jie skirtingai žiūrėjo į gėlynų grožį ir kūrimą. Be klasikos gėlynai, kur augo nuostabios gėlių lovos, buvo sukurtos gėlių lovos, nuostabios savo originalumu ir funkciniu prisotinimu daržovių pasėliai, žaluma ir žolelės. Pirmą kartą tokios gėlių lovos Europoje atsirado XVI a. Viena garsiausių gėlių lovų atsirado netoli Villandry pilies, Prancūzijoje. Šie sodai europiečių akis džiugino kelis šimtmečius. Nuostabiausia, kad jų pagrindą sudarė morkos, kopūstai, burokėliai ir vaismedžiai. Tokia gėlių lova šiandien bus daugiau nei tinkama.

Kotrynos laikai

Jekaterinos II laikais gėlės Rusijoje nebuvo labai vertinamos. Vietoj gėlynų sodą puošė vejų ir takų sistema - parteris, išklotas žemai apkarpytais krūmais ir daugiamečiais augalais. Gėlės buvo auginamos atskirai lysvėse tik dėl floristikos. Netrukus atsirado kilimų lovų mada - ant jų buvo pasodinti augalai geometrinio „kilimo“ modelio pavidalu.

XX amžius

XX amžiuje tokios gėlių lovos tapo įprastos beveik visuose miestuose - tai gali būti kilimų raštai, vazos, laikrodžiai ir net portretai. Šios lovos yra labai veiksmingos, tačiau jų priežiūrai reikia daug energijos. Todėl pamažu juos pradėjo keisti „spalvingos“ gėlynai, ant kurių buvo pasodinta daug augalų, nuolat žydinčių ir be didelių sunkumų išlaikančių dekoratyvinį efektą. Gėlės buvo išdėstytos ant jų rombų, stačiakampių ar juostelių pavidalu.

Žmonių noras būti arčiau laukinės gamtos kasmet tampa vis aktualesnis. Todėl, į pastaraisiais metais išpopuliarėjo gėlynai ir dykumos kampus primenantys sprendimai. Iš pradžių tokiu stiliumi buvo kuriami tik alpinariumai ir rezervuarai, tačiau dabar tokie sprendimai yra panašūs į natūralius natūralios grupės daugiau augalų.


Kraštovaizdžio dizaino istorija

Kraštovaizdžio ar kraštovaizdžio dizainas kaip mokslas ir menas kurti parkus ir sodus kilę iš senų laikų. Apibrėžimas " kraštovaizdžio architektūra„Pirmą kartą pasirodė JAV maždaug prieš du šimtus metų, tačiau ryškiausias kraštovaizdžio dizaino stilių atsiradimo ir vystymosi būdas skaičiuojamas daugelį amžių.

Senovės ūkininkų gyvenvietėse ir gyvenimo vietose prasideda antropogeninių peizažų formavimasis - gamtos kraštovaizdžiai, kuriuos žmogus gerokai pakeitė. Pirmieji bandymai auginti sodo sklypus, pasak mokslininkų, buvo atlikti Mesopotamijoje ( Mažoji Azija).
X - VIII amžiuje prieš Kristų parkų ir sodų kūrimo menas atsiranda Senovės Graikijoje. Iš pradžių pagrindinė sodo savybė buvo jų naudingumas. Vėliau tapo tiesūs takai ir alėjos sode, dekoruoti kolonomis, vazomis ir skulptūra skiriamasis bruožas senovės graikų stilius.

Apie kraštovaizdžio dizaino ypatybes Senovės Romažinomas iš Horacijaus darbų (65 - 8 m. pr. m. e.). Baseinai, grotos, fontanai, tiesios alėjos, skiriančios sodą - visų šių elementų buvimas buvo būdingas senovės Romos kraštovaizdžio dizainui.


Kinijoje kraštovaizdžio dizaino mokslas ir menas atsirado maždaug prieš tris tūkstančius metų. Formavimas kraštovaizdžio stilius v Senovės Kinijaįvyko veikiant religijai ir filosofijai, ypač visatos įstatymų laikymosi teorijai. Pavyzdžiui, taoizmo įtaka yra didžiulė, reikalaujanti gamtos ir žmogaus vienybės, vadovautis intuicija žinių kelyje. Neįmanoma nepaminėti Feng Shui filosofijos, kuri atsirado maždaug prieš šešis tūkstančius metų ir turėjo neabejotiną įtaką Kinijos parkų ir sodų kraštovaizdžio stiliaus formavimui.

Japoniškų sodų tradicijos įsišaknijusios senovėje. Europoje pastaruoju metu japoniškas kraštovaizdžio dizaino stilius yra nepaprastai populiarus, persmelktas dzenbudizmo ir šintoizmo, originalios japonų religijos, filosofijos. V japoniško stiliaus iš pradžių taip pat buvo atsekti kinų kraštovaizdžio dizaino motyvai. Laikui bėgant Japonija sukūrė savo nacionalinį kraštovaizdžio modeliavimo stilių su savo principais, idėjomis ir teorija. Reikėtų pažymėti, kad japoniško sodo stiliaus teorija yra neįprastai sudėtinga ir kupina simbolių: Japoniškas sodas- mažas žemės sklypas - simbolizuoja pasaulio paveikslą, žmogus, jungdamasis su gamta, atranda būties esmę.

Renesansas yra tam tikra kraštovaizdžio dizaino plėtros riba. Šiam laikotarpiui būdingas kraštovaizdžio ir architektūros ansamblių harmonijos siekis. Daugiausia buvo nukreipta į sodą atidus dėmesys... Renesanso sodai buvo gausūs skulptūrinių ansamblių, dirbtinių rezervuarų ir plintančių medžių.

Kraštovaizdžio dizaino mokslo ir meno plėtros pikas laikomas XIX - XX a. Šiuo laikotarpiu visas dėmesys sutelktas į augmeniją, naujų kompozicijos elementų paiešką ir įgyvendinimą bei stilių vienybės troškimą - kraštovaizdžio dizaino ir architektūros.

Kraštovaizdžio architekto profesijos atsiradimo ir formavimosi istorija taip pat turtinga. XVII ir XIX amžiuje Rusijoje nebuvo „dizainerio“ ar „architekto“ sąvokos, ir ši profesija buvo vadinama „sodų ir parkų organizatoriumi“. Reikėtų pažymėti, kad daugeliu atvejų to meto parkų ir sodų dizaino šedevrus sukūrė dailininkai. Pats išsamiausias ir tiksliausias kraštovaizdžio dizaino tikslo atspindys ir jo esmės atskleidimas yra to meto citata: „jei architekto užduotis yra uždengti erdvę, tai sodininko užduotis - ją atverti“. Šis teiginys apima visą aplinkos modeliavimo spektrą nuo mažiausių kompozicijų iki didelio masto projektų ir nepraranda savo aktualumo iki šiol.

Kaip manote, kiek metų egzistuoja kraštovaizdžio dizainas? Nežinau? Tiesą sakant, net istorikai negali tiksliai atsakyti. Jei kalbėsime apie patį pavadinimą, tada jam tik apie 200 metų.

Ir tokia sąvoka kaip „įrengti erdvę aplink savo namus, sodinti medžius ir augalus“, greičiausiai, egzistuoja nuo žemės ūkio pradžios. Įvairių šaltinių duomenimis, jis atsirado maždaug prieš 9–13 tūkstančių metų.

Tiesą sakant, kraštovaizdžio dizaino kūrimo istorija vyko lygiagrečiai su žmonijos raidos istorija. Senovės žmogus iš pradžių buvo prisirišęs prie gamtos, nes jo gyvenimas priklausė nuo sąveikos su ja - iš jos gavo maisto, drabužių ir būsto.

Dažniausiai prie namo esančiose teritorijose buvo „įrengti“ daržiniai sodai, lysvės grynai utilitariniais tikslais - maistui gauti.

Tačiau, mūsų supratimu, tai galų gale nėra daržovių sodas su pomidorais. Ir kažkas, kuo galite grožėtis. Tai suteikia estetinį malonumą. Ir, galų gale, tai yra vieta atsipalaiduoti.

Taigi pirmosios parko zonos estetiniam apmąstymui, malonumui, pasivaikščiojimams pradėjo atsirasti, kai atsirado pirmieji pasiturintys, kilnūs žmonės, t.y. su vergų sistemos pradžia. Ir kuo žmogus turtingesnis, tuo didesni ir gražesni buvo jo valdas supantys sodai.

Kiekviena šalis turi savo stilių

Kiekvienoje šalyje kraštovaizdžio dizaino istorija vystėsi savaip. Jūs tikriausiai žinote, kas yra Itališko stiliaus, Prancūzų ir daugelis kitų. Kiekvienas stilius susiformavo neatsitiktinai. Ir neatsitiktinai kiekvienas stilius priskiriamas vienai šaliai. Tam tikrų stilių atsiradimą pirmiausia palengvino tam tikros šalies reljefas ir klimatas. Pavyzdžiui, įprasti kalvoto reljefo parkai vadinami itališkais, lygiame reljefe - prancūziškai, sodai su gausybe gėlių vadinami olandiškais ir kt.

Pažiūrėkime, kaip kraštovaizdžio dizainas vystėsi nuo pat pradžių.

Senoviniai sodai

Pavyzdžiui, senovės Egipte tarp turtingų kunigų atsirado pirmieji „malonumų sodai“. Jų vaizdus, ​​ilsintis medžių pavėsyje ir besimėgaujančius vaisių skoniu, galima pamatyti senovės Egipto freskose.

Kunigų soduose buvo auginamos įvairių rūšių gėlės su išskirtiniu aromatu, rezervuarų paviršius buvo padengtas lotosais ir nimfomis. O Kleopatros valdymo laikais sodo rožės buvo dažniau auginamos.

Visi žino Babilono kabančius Babilono sodus. Šią struktūrą sudarė 4 terasos, iškilusios viena virš kitos. Dvi apatinės terasos buvo apsodintos medžiais, o viršutinės - krūmais ir gėlėmis.

Tėbuose - senovinis miestas Graikija - tuo metu pavėsinė buvo plačiai paplitusi. Tai buvo tokia „erdvi“ konstrukcija, papuošta vynuogių kekėmis ar kitais augalais, nusidriekusi per visą kiemo teritoriją. Ir pavėsinės buvo apsivijusios skirtingi tipai rožės.

Persijoje kraštovaizdžio menas pradėjo vystytis sukūrus specialius parkus, tokius kaip šiandieniniai draustiniai, kurie buvo tankiai apgyvendinti Skirtingos rūšys gyvūnai: šernai, liūtai, artiodaktiliai. Tačiau šie parkai buvo sukurti ne siekiant apsaugoti gyvūnus, o juos sumedžioti.

O persai, norėdami suteikti sau didesnį komfortą medžioklės procese, pradėjo laužyti gėlynus, gėlynus parkuose, įrengti poilsio ir fontanų paviljonus. Būtent Persijoje atsirado pirmosios dailiai apkarpytos gyvatvorės, parkas padalintas į zonas su skirtingais kraštovaizdžiais.

Tokiose šalyse kaip Kinija ir Japonija kraštovaizdžio menas atsirado senovėje. Sodo stiliaišiose šalyse susiformavo veikiant senovės filosofijoms ir pirmapradėms religijoms, raginančioms vienyti gamtą ir žmogų. Kinijos ir Japonijos sodai pasižymi ramybe, ramybe ir tyla. Jie būtinai buvo vandens kūnai, pavėsinės ir akmenys.

Viduramžių ir naujųjų laikų sodai

Renesanso epocha XIV-XVI a. Tapo savotiška kraštovaizdžio meno formavimo riba. To laikmečio parkuose atsirado skulptūrų gausa, buvo sukurtos ištisos skulptūrinės alėjos, pasodinti barstantys medžiai, aukštų krūmų, buvo sukurti dirbtiniai rezervuarai.

XVII amžiuje buvo madingi klasikiniai reguliarūs parkai su tiesiomis juostelėmis iš daugybės takų. Maždaug tuo pačiu metu Europoje buvo padalinta sodo ir parko sąvoka. Sodai buvo pradėti daugiau naudoti privatumui ir poilsiui. Ir parkai tapo įvairių švenčių vieta didelė sumažmonių. Parkuose buvo sutvarkyta teatro spektakliai, koncertai, apšviesti vakarėliai.

Iki XVIII amžiaus įprastą tendenciją, kuri tuomet buvo madinga Europoje, pakeitė kraštovaizdis, atėjęs iš Rytų. Viešieji parkai priartėjo prie gamtos. Juose esančių takų maršrutai buvo apgalvoti taip, kad sujungtų vietas su gražiausiais kraštovaizdžiais.

Kraštovaizdžio dizaino istorija Rusijoje

Rusijoje kraštovaizdžio menas vystėsi beveik tokiu pat tempu kaip ir Europoje. Tačiau naujausios tendencijos Rusijoje atsirado tuomet, kai Petras I „prakirto“ langą į Europą.

XVII amžiuje Rusijoje atsirado pramogų parkai ir botaniniai šiltnamiai. Ypač populiarūs buvo parkai-labirintai, kurių takus skyrė aukštos gyvatvorės. Ir netrukus gėlynus su kvepiančiomis gėlėmis pakeitė gėlynai su svogūniniais augalais: narcizai, tulpės, hiacintai - savotiški sveikinimai iš draugiškos Olandijos.

Naujausių laikų kraštovaizdžio dizainas

Reikia pasakyti, kad krypčių, stilių keitimas bet kurioje šalyje niekada neįvyko spontaniškai. Stiliai tarsi sluoksniuoti vienas ant kito, naujos tendencijos pamažu išstūmė senesnes tendencijas. Šis sluoksnis ypač pastebimas XIX a.

Dvidešimtasis amžius atnešė rimtų pokyčių ne tik kraštovaizdžio dizaino, bet ir sodo architektūros raidos istorijoje. Atsirado naujų kerinčių pastatų, kurių dėka riba tarp namų interjero ir sodo kraštovaizdžio tapo beveik nematoma.

Šiandien pasaulyje yra bet kokios krypties ir stiliaus sodai. Nėra aiškaus to ar kito stiliaus dominavimo. Be to, rekomenduojama maišyti kelis stilius ir naudoti kai kuriuos kūrybiškai apdorotus elementus.

Tačiau kraštovaizdžio meno raidos istorija nesibaigė, ji tobulinama iki šiol. Nes žmonės nuolat sugalvoja naujų idėjų. Kiekvienas sukuria sodą pagal savo skonį, todėl atsiranda naujų stilių. Taip vyksta tolesnis šio gražaus meno vystymasis.