Pozdrav, dragi čitači blogova sada blog će biti novi naslov - intervju u kojem će razgovore sa raznim zanimljivim fotografima objaviti. I danas bih htio reći o divnom fotografu Vladimir Zotov. Već sam napisao o njemu - podijelio je tajnu - kako ukloniti portret sa svjetlima. Dakle, otišli smo - sam intervju:

Zdravo, Vladimir, moje ime je Anton. Reci mi, molim te, malo o sebi.

Živim u Nižnjem Novgorodu. Ovo je tako veliki i prekrasan grad na Volgi. Diplomirao je na najboljim svjetskim sveučilištima - stranim jezicima, ali nije radio u specijalitetu, jer je bio fasciniran "crtežom" u različitim grafičkim urednicima dva - i trodimenzionalnog. Prije otprilike četiri godine kupio sam svoj prvi čudo kameru. Kao što se sećam - Samsung L73. :))) (ovo neće razmotriti oglašavanje?) Pa, a nekako se dogodilo da je fotografija počela stisnuti u popis mojih hobija i ustao sam u jednom redu čak i sa fudbalom. :)

Pa, ti si malo ispred mog sljedećeg pitanja - kako si došao na fotografiju?

Kad sam imao interes za fotografiju, prvi put sam se registrovao na jednom poznatom foto resursu da vidim koje su fotografije. Vidio sam, čitao sam literaturu o sastavu i izložbi, omiljeni supružnik je u ovom slučaju (tako da se ne kune da negdje nestanem, ali je nestao sa mnom) i počeo da se ponavljam ono što su vidjeli i voljele fotografije .

Nakon nekog vremena moj dobar prijatelj nam je pridružen i odlučili smo kupiti prvo "ogledalo". Bila je to "Sonya". Pa, a zatim otišao, otišao: sočiva, stativa, iznajmljena soba, lampions, striptizeti, neki projekti. More prakse i komunikacija na fotografijama dale su vrlo uočljivu "lavel-ap" ... i uskoro sa hobi fotografije pretvorila se u posao. Ono što sam jako sretan.

Znam da sada radite u studiju. Šta koristiš za pucanje studija? Kako je ideja došla otvoriti studio?

Da, radim u dizajnerskom studiju i fotografiji "100% umjetnosti". (Uzimanje ove prilike za reklamiranje matičnog studija). Usput, zahvaljujući modernim čudotvornim tehnologijama, možete čak i obilaziti u studiju (osim ureda, postoji gomila tajnih dokumenata i pogledajte fotografiju - i video populio na našoj web stranici. Imamo ogroman broj fotografije Studiji i ideja o otvaranju novog bila je bila to je bio jedini studio u gradu sa mogućnošću vodostaja. Danas je.

Dok sam jedini fotograf u studiju, ali godinu i pol već smo uspjeli postići značajnu tehniku, da steknemo odličnu tehniku, osvojimo povjerenje mnogih kupaca (Pah-Pah-Pah) i planiraju Proširite i otvorite nove projekte.

Što se tiče opreme za koju pucam - nakon toga, iz Samsunga sam se preselio u Samsung, preselio sam se u Ultrauday sa Olimpa. Zanimljivo, naravno, ali ne ozbiljno. :) tada je era počela Sony Alpha.- A100\u003e A200\u003e A350 ... Nakon nekoliko jedinica, i dalje sam skočio i sada imam jednu od staze linije - veliko i strašno a850. Istina, ovo je moja kućna kamera i samim tim i skup leća na to je prilično skroman, jer neki posebno složeni zadaci ne moraju odlučiti. Punjenje F1,4; 28-75 F2.8; 75-300 F3.5-5.6; 105 2.8. "Elek" (Sonya se zove Z-serija) među njima.

Ponekad sam unajmio film. Zašto i za šta je pitanje dugog pitanja, samo ću reći da imam Zenit i Olympus OM1. Na poslu je i dalje vrlo zanimljiva yashica, ali nema mogućnosti da to uzmete na njemu. Na poslu koristim sisteme Canon i Hasselblad.. Radno kolor, naravno, 5D MK II.. I njegov moderniji mlađi brat 7d.. Ovdje je park sočiva ozbiljniji. Sve sa "crvenim prugama", jer želite visokokvalitetne slike, a zatim prvo su kvalitetne leće. Neću navesti, ali žarišne duljine od 16. do 200. potpuno su pokrivene. Omiljeni, možda, "bijeli" 70-200 F2.8 2USM. Vrlo uporan i brz.

Nije baš pouzdana i kvalitetna monobloka jednog poznatog brenda bila je izručena dva broncolor Verso A4 generatora.

Impresivan "park leće", kao što kažete. Spomenuli ste studijsku opremu Hassel Blade (neko se kupuje Mazda6, a neko takve kamere) uvijek sam sanjao da ga pucam, recite vašim utiscima da rade s njim.

Da, postoji takav. Hasselblad H4D-60, ako ste tačni. Ova studijska oprema, ako možete tako razgovarati o tome. Ono što vi kažete ovdje .. predivan je. Iako kad je ušao u moje ruke, prvi put sam se pobrinuo da je to samo kamera. I manje ili više ravne ruke trebaju biti pričvršćene na njega ... Nažalost. :))

Ako su teze, onda on:
+ ima vrlo veliko i svijetlo tražilo
+ Neobičan i zanimljiv "kadrovski prozor"
+ Lijep detalj
+ Vrlo kvalitetna optika, nakon čega "Elki" izgleda "sapun".
+ Vrlo korisna karakteristika "Pravi pokus" ...
ali
- teška i ne previše ergonomska
- Mead of Autofocus ... Wales takav. :)
- brzina oko jednog i pol okvira u sekundi
- Vrlo varljiv prikaz - slike možete gledati samo na povezanom računaru ...

Ako se saželimo, onda je to, naravno, ne za vjenčane izvještaje, već za tako vrlo detaljne scene jednostavno ne zamjenjuju.

A zatim se fotografije dobivene iz nje mogu se ispisati na takve veličine.

I generalno, volim ga. Činilo se da je iz bajke ili iz prošlosti :) i ja još uvijek radim s njim stotinu godina da koristim sav njegov potencijal.

Sviđa mi se tvoj rad, osjećalo se da je uklonjen raspoloženjem. Odakle ti inspiracija?

Koje žanrove pucate?

Uglavnom, ovo je žanr mode i ljepote. Volim pucati portrete zanimljivih ljudi. Još više volim "fenomenalne" fotografije koje se prenose na neko drugo mjesto i vrijeme ...

Mislite li da imate svoj stil?

Mislio sam nekoliko puta da bi svaki fotograf vjerovatno trebao imati svoj stil, a ja još uvijek ne znam kako budala, ako ga imam ... ali tada sam nešto ranio i zaboravio da se ovo misli. Ponekad pišem koji mi je stil. Očigledno, postoji neka vrsta.

Što mislite, da li vrijedi dijeliti vaše radne i pucanje tajne s drugim fotografima?

Siguran sam da vrijedi! I uvijek to radim kad me neko pita. Takođe sam se obratio Vijeću nekoliko puta ili sa nekim glupom pitanju fotografima dragi me i uvijek sam primio iscrpan odgovor. I uopšte, učenik o činjenici da ljudi trebaju pomoći.

Svi fotografi trebaju uzeti primjer od vas \u003d)Koliko tretirate fotografije, koji urednici koristite?

Sve ovisi samo o idejama i izvoru. Ne uvijek, iz različitih razloga, moguće je ukloniti jer treba ukloniti, a neke stvari ostaju na izlivanju Photoshopa. Budući da često uzimam film, a zatim ponekad pokušavam tretirati digitalnu fotografiju u filmskom duhu. Kaže se da se brojka za film ne prikriva, naravno ..., ali ponekad se čini, ispostavilo se.

U svakom slučaju, uvijek pokušavam sakriti sudjelovanje prerade na slici i zato provodim više vremena na pucnjavu obično, tražeći jedan ili drugi učinak. Hvala Bogu, imam dva prekrasna pomagača u svom studiju, koja su savršeno posjedovanje grafičkih urednika. Bez njih ne bih se nosio. U setu urednika, ništa neobično: Lightroom 3. i Photoshop 5. za Canon i Sony; Phocus i Photoshop 5. Za hassel. Naravno, sve je licencirano.

Da, ponekad idem na obradu fotografija više vremena nego pucati. Koje vaše fotografije mislite da su najuspješniji i najmiliji?

Kako je Imogen Cunningham rekao: "Koja mi je slika najdraža? Ona koju ću učiniti sutra!" Sjetio sam se ove izreke jer mi je vrlo jasno.

Ko je profesionalni fotograf, kako mislite?

Profesionalni fotograf je onaj koji još jednom obavlja svoj rad. Samo preuzima odgovornost i puca kako bi trebala. Ponekad još bolje nego što je bilo potrebno. Pa čak i ako se pogriješi, niko osim njega ne razumije. Još jednom pomagao ostalim fotografima (dobrom i ne baš) na setu i sigurno znam da dok vi sami ne biste uzeli kameru u rukama, čini vam se da je sve vrlo jednostavno.

Samo ti treba baš ovako. Ali ljudi koji nikada nisu odgovorili na rezultate snimanja ne mogu razumjeti kako to zaista nije lako i dobro se popisuje kao pravilno. Evo profesionalnog fotografa je taj fotograf, čiji se rad percipira kao pravilan.

Možete li sebe nazvati profesionalnim fotografom?

Ime - lako :) Ali zapravo se ne odlučuje je li zaista.

Sada sve više i više ljudi zanima fotografija. Možete lako kupiti ogledalo ulaznog nivoa i reći - sve, ja sam fotograf! (Ono što sam učinio)) kao rezultat - usisavanje fotografskog tržišta. Kako te je dodirnulo? Kako se osjećate prema konkurenciji?

Takmičenje mi još uvek nije smelo. Mislim da je na fotografiji na vjenčanju, na primjer, to je ozbiljna tema, ali na području gdje radim - kupci su dovoljno da im nisu dosadili. Glavna stvar je ulagati u svaki projekt svu snagu i znanje da ne bi razočarali kupce, tada neće nigdje ići. Barem dok ne postanu manji od fotografa. :)

Iako se ne treba primijetiti da često nije baš vješti fotografe za odlaganje (incline cijene) za privlačenje kupaca, a kao rezultat toga nisu previše kvalitetne slike ... a ponekad iskreno smeće, što je ovdje ... ali ne mogu reći da je to tužno. Nedavno čuli negdje tako odgovarajuću frazu: "Što više, poput njih, to je vrednije kao i ja." Patus? :) Možda malo

Imate li idola na fotografiji?

Ne. Ali ima puno fotografi, gledajući me zanimljivim. Srećom, mnogi od njih redovno ažuriraju svoj Lj. Ako vam treba imena, tada ću nazvati neke: Oleg Titesaev, Igor Sakharov, Ruslan Lobanov, Aleksandar Jadan...

Iz gore navedenog znate samo Titteaeva oleg i Igor Sakharov, proširit ću kako horizonti)) šta ste vi drugi ako vas zanima fotografiju?

Fudbal. Igram u Gradskom prvenstvu za mini fudbal. Pa, možda, dodajte trodimenzionalne rasporede na ovo nije vrlo dugačak popis mojih hobija.

Šta možete savetovati nopove fotografe i naše čitatelje?

Pohađanje "Live" recenzije za fotografije. Slušajte više i pitajte i razgovarajte manje i kritikujte druge. Više kritikujte sebe. I uklonite-pucaj-pucaj ... da, i još više ... nemojte letjeti odjednom u HDR-u! :))) Doći će vrijeme, a vi ćete sami razumjeti kada vam treba.

U pravilu su svi novak fotografima se tiču \u200b\u200bpitanja - koliko je kvaliteta fotografija ovisi o tehnici? Trebam li odmah uzeti dragu kameru i gomilu sočiva?

Kvaliteta nesumnjivo ovisi o opremi. Ali po sebi, tehnika ne rješava ništa. Stilizirani fraza "Slike a ne kamera - fotografije fotografa" i stari anegdota o "skupim loncima" vrlo je istinita. Naravno, bolje je da se odmah odmaknemo na sve najskuplje i već na ovoj opremi počinju učiti pucati. Ali ne bi se mnogi mogu priuštiti. Iako, treba napomenuti da sada postoje već dostupne vrlo dobre kamere i žale se da "Fotik za 15 hiljada ne uklanja ništa dobro" je glupost. Ako ne možete preuzeti na njemu, tada će se gornje kamere uznemiriti još više - tamo su više gumba. :)

Sve ovisi o tome u kojoj ste svrsi kupili kameru. Prosječni komplet (osnovni objektiv koji ide u konfiguraciji s kamerom) prilično dobro funkcionira na dijafragmu 8. Ali ako imaš samo Kit na ruci, onda, naravno, ne možete. I ono što ne možete - stvarno želim obično. :) Odavde se pojavljuju ogromna želja za kupovanjem svih novih i novih sočiva i drugih bikova. Jednom sam riješio ovaj problem starim ne-autofokusnim sočivima. Da, i još uvijek Minolta Celtik 135mm F2.8 Za jednu i pol hiljade rubalja potrebno je veliku potražnju među meni u domaćem.)))

Dakle, prilično je realno bez ozbiljnih investicija. A onda će biti jasno koje su leće potrebne za normalan rad. A ako razgovaramo o rasvjetnoj opremi, tada postoji puno vremena i veliko iskustvo koje će shvatiti koja je razlika u kvaliteti svjetlosti između skupih i jeftinih "svjetiljki". Još jedna stvar je da je skupo zgodnije i pouzdanije ...

U početku sam također riješio problem nedostatka dobrih leća - uzeo sam ga u sovjetsku Jupiter 37a i Helios)) i kao Jupiter crta, sviđa mi se sada.

Koja biste literaturu čitali čitali i vidi stranice? "Pronašao sam" na web mjestu 500px.com, tako da preporučujem ovu stranicu svima, na njemu postoji mnogo prekrasnih fotografima na njemu i veličanstvenim fotografijama!

Teško mi je odgovoriti na ovo pitanje. Sve vrijeme čitam nekim odlomcima, člancima, recenzijama, blogovima. Ali nekako rasuti. Moja desktop knjiga o fotografiji je samo "Portret" Iz serije "Najbolji fotografe sveta". Ponekad ga pretpostavljam da se namoči u hladnoći koja puše iz tih ljudi i njihovih djela i priča.

Nismo imali ni intervju, ali ceo razgovor \u003d) Hvala vam na provedenom vremenu i zanimljivim odgovorima!

Hvala vam na pažnji mojoj skromnoj osobi! Nadam se da su čitatelji bili zanimljivi kao i ja. Pa, i kako sam već rekao - ako neko ima neka pitanja ili prijedloge - pišite na ovu adresu e-pošte zaštićena je od neželjenih robota. Za pregled vam je potreban JavaScript da biste je vidjeli ili možete pisati

Žanr:inscenirana, Studio Photo

Radno iskustvo: Više od 10 godina

Jedan, komercijalni

Recite nam o sebi, odakle ste, koliko dugo radite u Engleskoj i šta vas je natjeralo da se preselite?

Ja sam iz Latvije, Rigan. U Engleskoj se preselilo pre 8 godina. Globalna ekonomska kriza koja se dogodila 2008. godine i uskraćena me za posao iste godine zalažena je za ovaj korak. Moj dizajner za obrazovanje (sada se to zove dizajner) bio je apsolutno nije bio u potražnji tokom perioda ukupnog nedostatka novca. Sve što bi mi tada moglo ponuditi je da radim u trgovini od strane dizajnerske zavjese za peni, koji je jednostavno nemoguće živjeti.

Kako se osjećate u novoj zemlji?

Osjećam se dobro, pogotovo kad sunce zasja.

Koje ste poteškoće naišli kada ste tek počeli raditi kao fotograf u Engleskoj?

Kad je počeo pucati poteškoće, nije. Poteškoće su se pojavile kada sam odlučio da sam iz pražnjenja hobija, čak i ako ponekad plaćam, prešao na profesionalne aktivnosti (ne radim se o profesionalizmu kao kvalitetan, u vezi s profesionalištvom kao profesiju)

Trebao sam kupiti osiguranje, jer sam naleteo na kupce koji se zapošljavaju pod uvjetom osiguranja. Čak i studiji ne rukuju fotografijama bez osiguranja. Nedavno sam morao izdati papir zbog nepostojanja kriminalne pozadine, jer je klijent bio škola za koju sam upucao popularni manequin izazov. Ovaj je rad odmah bio koristan za mene kada sam unajmio kuću sa skupim interijerom. Morao sam dati ugovore i naučiti zapisati fakture, da zadržim računovodstvo. Shvatio sam da trebate zatražiti dozvolu za pucanje na javnim mjestima - bilo je slučajeva kada nisam učinio i morao se nositi sa "sigurnošću". Nakon kupovine Drona, naišao sam na nejasnoću zakona, studirao sam sve zakone da je moguće i ne može se ukloniti, a na kojoj visini mogu skinuti na određeno mjesto. Uostalom, ako uzmem novac za to, tada bi moj klijent trebao osjetiti da sam se pobrinuo za sve i neće biti problema.

U kojem gradu radite? (Studio Ime ako postoji takva)

Ja sam na sjevernom zapadu Engleske, moj studio je pod Manchesterom u malom gradu Warringtonu, ali ostavljam i cijelu Englesku i Škotsku ako je moj klijent potreban.

Vaša web stranica

Imam dvije stranice, jedan pokriva sve moje aktivnosti www.davidsilis.co.uk. Drugi najviše specijaliziran za komercijalnu fotografiju, dizajn i video - kotmedia.co.uk

U kojem žanru radite?

Ja sam multi-line, radite u mnogim žanrovima, a ne ovisi o onome što volim, i iz onoga što moj klijent želi, uključujući i snimanje video i uključiti se u digitalni dizajn.

Koliko dugo se bavite fotografijom?

Kao hobi, volio sam pucati iz škole, a zatim na starom srpanjskom "Zenit", a ja sam kupio prvi digitalni "gospodine" prije otprilike 10 godina i od trenutka kada možete reći, moj put je počeo da me treba da kaže.

Da li pružate uslugu fotografa ili radite samo preko određenih projekata?

Pružam fotografu i video uređaju da podjednako, za mene su fotografija i video dvije strane iste medalje, uvijek radi s okvirom i okvirnom objektu.

Koji je bio ključ za vas u karijeri za vas?

Ključna poanta bila je moja odluka da radim za sebe.

Recite nam o svom uspješnom projektu.

Teško je reći o uspješnoj stvari, želio bih vjerovati da sam najuspješniji pred vama.

Koju od vaših kolega iz Velike Britanije možete označiti kao dobri fotografi?

Koncept "Dobar fotograf" nije u potpunosti tačan, po mom mišljenju. Postoji - sviđa mi se i ne volim, ali onaj koji ne voli ne znači da je to definitivno loše. Pratim rad mnogih fotografa u Velikoj Britaniji i ne želim nikoga izdvojiti.

Da li ste član fotografa u nekoj grupi / klubu?

Ne ne. Sve što me zanima je da uvijek mogu pronaći na internetu, kao i na koje imam kolege na koje možete kontaktirati Savet.

Kaže se da je britanska razina fotografije vrlo različita od post-sovjetske. Šta mislite o tome? Ako vidite razliku, šta?

Po mom mišljenju, korijeni značajne razlike leži u činjenici da od 70-ih, a možda i ranije ne znam baš poluautomatske kamere u kojima je postavka ekspozicije aktivno korištena u vremenskim prilikama u vremenskim prilikama u vremenskim prilikama Opcije za promjenu kombinacije ekspozicije i razvoja i fotografije ispisa održane su u foto salonima, tako da prosječni Englez koji ima ogromnu raznolikost zabave čak se produbljuje u fotografiju, upravo je pritisnuo tipku na dnu Rođenje djeteta, a neko kasnije ispisano. I za sovjetski čovjek, tvornice i tvornice radnika, bilo je nekoliko opcija za zabavu, a narodna briga bila je fotografija. U SSSR-u su bili uglavnom skale ili zrcalne kamere u kojima je činilo izloženost prilagođavanju priručnika, čime se svaka osoba radi s izlaganjem i otvorom, postala mali umjetnik. Svaka osoba se tretirala vrlo pažljivo, jer filmovi i reagensi koštaju tjedno, pa čak i deficit. I tako, snimljenim parom filmova, sovjetski fotokolitan započeo je magiju manifestacije i kod kuće pritisnuti fotografije, stvarajući mini-laboratoriju.

Otuda su bitne razlike u nivou fotografija. Zahtjevi fotografije post-sovjetske tržište su vrlo visoki, jer ljudi razumiju puno na fotografiji i od fotografa zahtijevaju nivo, a Britanci su lakši, fotografija za njih često je samo fotografija, ne pokušavaju ni Napravite umetnost. To je samo slika pamćenja bez pritužbi. Posebno je razlika u vidno znatno na tržištu fotografske fotografije, english Studio Fotografija i studiji u istočnoj Europi je nebo i zemlja. U modnoj industriji, možda Britanija zna više.

Kako se statistika pokazuje, u Velikoj Britaniji postoji puno fotografa koji govore ruskih. Osjećate li takmičenje?

Naravno da postoji konkurencija i ovaj dobar razlog postaje bolji.

Na osnovu vašeg iskustva, recite da li se klijenti istočne Europe razlikuju od Britanaca? I ako jeste, šta?

Možda razlike između mentaliteta nameće otisak na ponašanje klijenta, ali da izdvoji neka određena razlika je vrlo teška. Klijent je ili lagan ili težak, a to nije povezano sa njegovom državljanstvom.

Recite nam o najljepšim klijentima / kupcima

Najprijatnije i pamćenje posla za mene je bilo snimanje videa za mog sina, koji smo objavili u YouTubeu, nakon čega je predstavnik BBC-a kontaktirao i nas i video zapise u transferu, pisao je i u prenosu Lokalni čuvar, pa čak i šef Gradskog vijeća našeg grada poslali su osobnu zahvalnost. Bilo je to vrlo ugodno iskustvo.

Za koji projekat ćete preuzeti radost?

Novac (smeh).

U tom slučaju bit će prisiljen odbiti klijentu?

Ako ne mogu učiniti da klijent pita.

Jeste li imali nesporazum sa klijentom prije ili nakon posla? Kako se nosite sa situacijama kada je klijent nezadovoljan? Dajte kao primjer priča iz vaše prakse.

Svaki profesionalac u bilo kojem poslovanju suočen je sa nezadovoljstvom klijenta. Ja nisam izuzetak, a samim tim, tri vrste nezadovoljnih kupaca identificiranih za sebe:

• Prvi tip će primiti vaš rad, recite hvala, možda čak i stavite nekoliko fotografija na mrežu, a onda ćete znati da je on bio nesretan, ali on sam to neće reći. Ovom tipom nezadovoljstva ne dijelite ništa.

• Druga vrsta je konstruktivan nezadovoljan klijent. Međutim, nezadovoljstvo ne bi trebao biti samo konstruktivan, već i cilj - ovo je također važno, postoje pristrani zahtjevi za dizajn, a živopisan primjer za to je bio moj klijent za rešenje cijele fotografije za besplatno zbog činjenice da je učinila Ne kao ono što njena šminka i frizura izgledaju kao fotografije. Čini se da je tvrdnja konstruktivna, ali je li pogodna za njenu šminku i frizuru - pojmovi su subjektivni, osim toga, šminka i frizuf nisu učinili, zašto bih trebao preuzeti odgovornost za ovo? Stoga, ako je nezadovoljstvo konstruktivno, a klijent će ukazivati \u200b\u200bna posebne detalje nezadovoljstva i ja, ako je u mojoj moći, pokušat ću to riješiti ili ćemo to riješiti ili ćemo potraživati \u200b\u200bkompromis.
• Treći tip je najgora vrsta nezadovoljnih kupaca - sve je loše; Obično je ova vrsta kupca nezadovoljna svim. Ovdje bez opcija, jer nisam čarobnjak i ne mogu sve promijeniti.

Jedan od mog klijenta bio je vrlo nezadovoljan svojim radom, sve od početka do kraja bilo je strašno u njegovom mišljenju, nije bilo nijedne fotografije koja bi zadovoljila. Iskreno sam pokušao rešiti nešto, ali kako riješiti problem sa klijentom, ako ne voli sve, ne zna ni šta to posebno ne voli, ovaj zadatak nema odgovora, pa sam rastao sa takvim klijentima .

Tada sam izrazio žaljenje što nisam mogao, molim te, stvarno sam požalio, ali istovremeno sam izrazio da sam uprkos nezadovoljstvu, nisam se stidio svog posla i mislim da sam dobro obavio posao. Ali klijent to nije zadovoljio, a počeo je hodati po različitim slučajevima u potrazi za pravnim savjetom (Pravna podrška - cca. stranica). Za mene je to sigurno bio stres. Moji iskusniji engleski kolege dali su mi savjet kako da postupim, jer je u Britaniji Iska (tvrdnja) vrlo česta, tada su mi kolege imali iskustva u tim pitanjima i vrlo su podržavali prave savjetima. Kao rezultat toga, svugdje je klijent odbijen naknada, a zatim je klijent apelirao na popularni britanski TV kanal. Proizvođači ovog kanala bombardirali su me različitim slikama i pozivima, rekao sam im da sam moju verziju ove situacije i pozvani na transfer, za kojih, nakon dugog slučajnog i vijeća iskusnijeg engleskog i britanskog, odlučio sam ne ići.

Recite nam o svojim budućim planovima.

Raste i razvijte posao.

Jako mi se sviđa ime knjige Richarda Bransona - "Do pakla sa svime! Baci i uradi! " Po mom mišljenju, ovo je najbolji savjet.

Savjetujte kako pronaći pravi fotograf.

Sve je jednostavno: Pregledajte portfelj i napravite izbor. Najbolji izbor nije za cijenu, već po radu.

Drugi dio, kreativan

Recite nam više o žanru svog rada.

Iskreno priznajem, volim retuširanje, a ja volim inscenirane fotografije. Ovo nije jedini žanr u kojem radim, ali on je najdraži. Volim pretjerane boje i nevjerojatne slike.

Zašto ste odabrali tačno ovaj smjer?

Za mene je to znoj, ovaj posao mi omogućava da pritisnem okvire dozvoljene pomoću kojih sam prsao uklanjanjem predmeta za kompanije ili određene projekte s određenim stilom, gdje je potrebno ukloniti tačno kako klijent želi tačno.

Koji je vaš omiljeni projekat koji ste završili / niz radova?

Možda je jedan od najdražih radova napravljen za jedan mali magazin Fruk. Ovo je niz radova "Tribal"

Recite nam šta je ovaj projekt / serija i kako ste dobili ideju?

U ovom projektu nema sjajne ideje. Bio je to zajednički projekt za časopis na određenoj temi. Tema je bila "divljakcija", moj umjetnik i model stvorio sam sliku koju sam snimio.

Da li je bilo lako implementirati ideju?

Ova ideja je bila lako implementirati, jer su svi učesnici bili zainteresovani i radili vrlo profesionalno.

Koja je fotografija majstora imala veći utjecaj na vas u smislu razvoja?

Pratim rad mnogih fotografa. Par imena koji se prvi put pada na pamet - Eric Almas, Marina Ryranda, Anna Leibovitz.

Šta vas motivira u većoj mjeri u kreativnom razvoju?

Materijalna motivacija mi je važna, jer me zanat hrani i znači povećati moj prihod, mogu poboljšati svoj životni standard. Nematerijalna motivacija, vjerovatno zvuči malo nejasno, ali istinito, to je pohvala i priznanje. Vrlo je lijepo kad se vaš posao sviđa.

Postoji li projekat nad kojim sada radite? Pričaj mi o njemu.

Koji projekt koji me mogu pohvaliti sada nema, jednostavno postoje trenutni rad i projekti koji teško vrijede pažnje.

Reci mi kako početnik fotograf pronalazi svoj pojedini stil?

Ne znam šta da savetujem, uprkos svom iskustvu, takođe smatram novajlijama fotografa, još uvijek probam različite stilove i žanrove, nešto se postaje bolje, nešto gore. Dakle, savjetujem drugima da isprobaju različite stilove, a tamo, možda, sretni i vi ćete shvatiti koji je zapravo vaš.

Vasily Kovegan može se sigurno pripisati naprednim fotografima ljubiteljima. Dugo ga je zanimalo fotografija. Pročitana masa članaka i knjiga formirala je njegova znanja za prtljag. U Americi je radio kao redovan fotograf plesnog studija. Fotografirao se. Radio na vjenčanjima. Trenutno fotografira prijatelje i poznanstva, bavi se pojedinim fotografijama na svojoj web stranici. www.vodar-pavetra.com . Međutim, on će reći o svemu tome.

Danas sam uzeo malo intervjua s njim, u kojem se vezly dijeli

iskustvo, kao i odgovorite na vječno pitanje: Kako savladati profesionalnu kameru od nule. Što odabrati kameru za odabir objektiva, kako se nositi sa složenim postavkama poluprofesionalne i profesionalne komore.

Naš intervju bit će nešto poput vodstva za početnike fotografije ljubavnika iz prve ruke. Krenimo s tobom. Za vas je fotografija, da li je prije svega radova ili još uvijek hobi, od kojeg se ne slažete više od pucnjave?

Hobi, naravno. Skoro da se više ne bavim komercijalnom fotografijom, samo nekoliko puta godišnje.

I šta primijenjeno znanje trebate postati fotograf? Trebaju li mi škole, kursevi, univerziteti?

Mislim u određenoj mjeri samo osnovno znanje geometrije - ako želite shvatiti prostirku. Dijelovi preko optike. I osnove matematike prilikom proučavanja osvjetljenja procesa. Nikada ne sprečite knjigu ili gledati film o fotografiji. Evo nekih od ovih filmova koje bih i sam želio vidjeti, na primjer.

Prilikom pucanja ljudi, kakva je situacija po vašem mišljenju, prikladnije: studio, kafić, priroda, gradski pejzaž?

Lično uvijek preferiram postavke u kojima postoji zanimljivo svjetlo. U pravilu je napolju, na ulici, ali zanimljivo svjetlo može biti bilo gdje, uključujući unutra, i noću. Mnogo više ovisi o okolišu, koji predmeti spadaju u okvir itd. Nikad ne znate koje ćete prilike donijeti vama ili neko drugo snimanje. Improvizacija i spontanost nisu otkazani - pokušajte sve.

Pretpostavimo da imam sapunicu i volim fotografirati. Dobivam dobre okvire i s pravom vjerujem da ako kupite savršenu komoru, bit će bolje.

Tako se događa, kupujem srednju komoru s uklonjivim objektivom i nailazim na more nerazumljivih tehničkih nijansi. Jedino što ostaje za mene je slikati se u automatskom režimu, portretu i drugima. Ali snimke u ovim modusima nisu baš različite od slika istog sapuna.

Ispada da nije zabavno razumjeti masu tehničkih nijansi. Šta učiniti u takvoj situaciji početni fotograf? Kako naučiti fotografirati?

U stvari, tehničke nijanse na fotografiji nisu toliko - što se tiče optičkog uređaja kamere. Mnogo više suptilnosti u rješavanju igre svjetlosti ili zaplet fotografije. Međutim, ako razgovaramo o isključivo tehničkim detaljima - postoje samo tri od njih. Ovo je dijafragma, izloženost i osjetljivost ISO-a.

Otprilike i ukratko govore: dijafragma je koliko se otvorila rupa, prenošenje svjetla; Izloženost je koliko dugo je otvorena; I osjetljivost - piše samo za sebe - ovo je tako lagan nosač koji uzima svjetlost.

Dijafragma je također izravno povezana s dubinom polja, kao i svi gore navedeni faktori imaju određenu ulogu žarišne duljine objektiva.

Mislim, razumijem s tim, sve će biti na mjestu. U mojoj kameri postoje i automatski režimi, ali, u pravilu, pokušavam koristiti prioritet otvora - što znači da ručno instaliram otvor (kao i ISO), a automatizacija odabire odgovarajuću vrijednost odložbi.

I kako postići ovaj meki lijepi efekt kada je stražnja pozadina vrlo zamagljena, a prednja strana je detaljna. Koji je objektiv najprikladniji za to i zašto ne postići takav učinak s bilo kojom kamerom? Posebno sa sapunom?

Dubina polja (ili, ako sigurno: grip - dubina oštro prikazanog prostora) upravo je ono što ovaj zamagljeni nazad pruža.

Njeno podešavanje vrši se koristeći ono što sam ranije spomenuo - sa dijafragmom. Dijafragm broj koji prikazuje koliko su široke latice vaših sočiva ako otvorite zatvarač.

Njene standardne vrijednosti: 1: 0,7; 1: 1; 1: 1.4; 1: 2.8; 1: 5.6; 1: 8; 1:11; 1:16; 1:22, 1:64. Što je manji drugi broj, širi otvor otvoren otvoren, dubina polja. Što je više zamagljeno pozadini.
Što je veći ovaj broj, to će jasnije pozadina izgledati. Oni. U 1:22, gotovo sve će biti oštro, teoretski gotovo u beskonačnosti. I bliže jednom, što je sve više blokirano.

Na nekim od ugrađenim sočivima i na svim prolisom i profesionalnim izmjenjivim sočivima postoji niz odabira vrijednosti dijafragme.
Također je potrebno uzeti u obzir da je prilikom promjene vrijednosti dijafragme potrebno na odgovarajući način prilagoditi vrijednost odlike (ili osjetljivosti) da izdrži ispravnu ekspoziciju.

Pročitajte da li su knjige o fotografiji, koji autori možete savjetovati fotografa fotografija?

Do Shada, ne čitam. Stekao sam svoje obrazovanje u ekskluzivnoj većini, od interneta i iskustva. Pročitao sam gomilu članaka, na različitim lokacijama, u rasponu od biografija fotografa i završavajući pravilima dizajna nepoznatog autora. I dalje preporučujem jednu knjigu: Alexander Lapin "Fotografija poput ...". Ja, međutim, nisam slomio glavu, dok ga nisam pročitao, ali ovo je dobra knjiga.

Kakvu fotografsku opremu koristite, možete li savjetovati glavni set za početni fotograf?

Imam fotografski inženjering u planu "Carcush" - Canon 20d. Međutim, u potpunosti mi odgovara - nakon svega, mnogo više uloga, sa mog ugla, ima visokokvalitetnu optiku. Dobra sočiva može biti povremeno skuplji od najskupljeg tijela. U skupu mojih sočiva nedostaje samo televizija. Pa, nemam ribljeg oka, želimo širokokutni objektiv.

Iako B. u posljednje vrijeme Uzimam sve više i više na filmskom komoru za srednju branicu, a za mene je samo jedan 80 mm objektiv.

Za početni fotograf, i dalje bih savjetovao poluprofesionalnu kameru s izmjenjivim sočivima, a na primjer dva sočiva, na primjer, portret 50 mm, bez "zum", ali s niskim dijafragmom (1: 1,2 ili 1: 1,4 ) A drugi je širok ugao.

Šta znači "portretni" i "širokokutni" objektiv? Objasnite ovaj koncept. Grubo gledano, zašto je jedan objektiv koji je portret, a drugi nije, a što ukazuje na karakteristike sočiva u milimetrima?

Bez prelaska na tehničke detalje: Što je veća žarišna duljina (u milimetrima), oštriji ugao vašeg pregleda. Iz teorijske 180 ° riblje oko do 5 ° sa super telefoto objektivom.

Naravno, širi želimo da napravimo ugao recenzije, što više moramo "preći natrag", i.e. Smanjite žarišnu duljinu. I obrnuto, što više želimo razmišljati o nečemu - veće nam je potrebna žarišna duljina.

Objektiv s niskim vrijednostima žarišne duljine (10-20 mm) smatra se široko u pravu. Jer u takvim vrijednostima žarišne duljine, ugao gledanja je rasprostranjen. Sa visokim žarišnim duljinama (200-300mm), ugao gledanja je mali - 12 ° -10 ° ...

Postoji mala nijansa: većina budžeta Digital SRSERS bez senzora pune veličine (matrice) koristi korak pojačala sočiva 1.5x (Nikon) ili 1.6 (Canon). Oni. Kada stavite 50 mm na sočivu, žarišna duljina bit će 80 mm za Canon i 75 mm za Nikon.

Kako mislite u koji trenutak može reći, da, da, ja sam profesionalac i idem na komercijalnu fotografiju?

Čim je uvjeren u njegove sposobnosti i spreman je da to uradi. Upoznao sam fotografe "vjenčanja" u pristojnim mjestima koja teško uklanjaju na sapunu. Ali oni su u osnovi smatraju profesionalnim fotogramerima.

Pitanje je želite li fotografirati isključivo izvor novčanih prihoda ili još malo potrebno koliko kvalitetan proizvod izlazi iz vaše olovke.

U stvari, profesionalna fotografija danas je vrlo konvencionalni koncept. Osobno mi nedostaje samo rezervni digitalni fotoaparat koji ću se nazvati profesionalnim. Iako ne, već imam rezervu - glavni nedostatak!

Mnogi početni fotografe, zbog nedostatka studija, lutaju šumama i stepenima, fotografiraju modele sigurno na pozadini ruševina, brutalnih deponija, industrijskih biljaka. Sljedeće, naravno, crne i bijele slike. Istovremeno, fotografije se često dobivaju u stilu "sve nije lako". Mislite li da je ovo jedini način da se dodate drame i takva ploča "nije jednostavna fotografija"?

Čak se može prezentirati i snimka na deponiji tako da će uzrokovati snažnu emocionalnu rezonancu. Vjerujem da samo oni ljudi koji idu na polja i ruševine imaju više šansi da pronađu dobro zacrt za okvir. A još veće šanse su ljudi koji idu na ista mjesta bez njihovih modela, ali pronađite ih na zemlji.

Šta ovo govori crno-bijela fotografija, a šta je sa bojom? Šta fotograf želi prikazati na fotografiji kada se isti okvir radi u boji i crno-bijeli?

Kad autor radi istu boju okvira i crno-bijelo i stavlja i javnosti, sugerira da ta osoba nije sigurna kao fotograf. Ponekad tijekom procesa obrade možete vidjeti da izgleda profitabilnije i raduje u b / w više profitabilnije, ali morate objaviti samo jednu verziju. (Samo sam shvatio da ponekad napravim okvir i boju, crno-bijelo). Boja i njegovo odsustvo nisu više od alata.

Šta bi se pažnja trebala posvetiti ljudima koji traže profesionalni fotograf?

Ako će vam fotograf upucati vas ili vaše vjenčanje, savjetovao bih vam da pronađete osobu s kojom ste psihološki kompatibilni, mogu se osjećati ugodno u njegovom prisustvu. U svakom slučaju, on vas uklanja, vaš proizvod ili nešto drugo - vrijedi gledati njegov prethodni rad.

Pa, klasično. Mnogi fotografi suočavaju se sa dilemom: "Canon" ili "Nikon". Kako biti?

Lično bih želio probati Nikon. Samo bih htio usporediti i konačno odlučiti koji kamp pripadam. Do sada sam uklonjen cijelo vrijeme u Canon, tako da ne mogu dati objektivnu procjenu. Postoje sumnje da je Nikon bolji.

Veliko hvala na zanimljivom razgovoru!

Ovo je banalna priča. Studirao sam u Institutu, počeo sam se baviti fotografijom, a ona je zainteresirana za mene da nisam ekonomista, kao što je planirano, ali profesionalni fotograf. U 2007. godini sudjelovao sam u konkursu za vjenčanje u našem Kazanu i pobijedio u to vrijeme samo sam pucao na vjenčanje. Pobjedila se da je pobjeda u takmičenju nemoguće, jer nakon toga započeo sam aktivno pozivati \u200b\u200bna agencije za vjenčanje.

Sjećate li se svog prvog vjenčanja?

Bila sam pozvana da upoznam. Bilo je to potpuno standardno vjenčanje u predgrađu Kazana, sa tradicionalnom otkupnom otkup, sa izletom oko grada i posjeta vječnom plamenu. Ali impresionirala me, kao što je to bilo za mene nešto potpuno novo. Htio sam još pucati.

Da li je vaš omiljeni trenutak pucanja?

Volio sam snimiti foto sesiju u šetnji, a sada, vjerovatno, nema nikog voljenog trenutka. Sviđa mi se jutro mladenke kad počnemo s upucati zanimljive portrete i istovremeno izvještaj: mladenka doručak, komunicirajući sa prijateljima. Zaista mi se svidja vrijeme nakon registracije, jer su novopečeni već opušteni, ne žure nigdje, a ponekad je moguće napraviti toliko dobrih fotografija za pola sata jer ne uspije u registraciji i za dva sata. Volim pucati na zalazak sunca, jer vrlo lijepo svjetlo, ali nažalost rijetko se dobije. Šta još? Mnogi fotografi ne vole pucati na bankete. Sviđa mi se ovo. Budući da na banketu ima otvorenih ljudi, plešu, komuniciraju, osmijeh, postoje smiješne situacije i pojavljuju se emocije. A ako se banket napravi u formatu bife na ulici, uglavnom je cool.

Najljepše vjenčanje?

Jednom sam upucao vjenčanje u Istanbulu na obali Bosphorus zaljeva. Organizatori su pokupili prekrasan dvor sa velikom terasom i pogledom na more. Bilo je nekoliko gostiju, samo najbliži ljudi, vjenčanje se sjećalo uspješnom lokacijom i duhovnom toplom atmosferom. Prije toga, iznenadio sam se velikim bogatim vjenčanjima, ali kad ste ih puno upucali, primijetite da su svi kao međusobno. Na malim vjenčanjima postoje više emocija, postoji mentalna, prijateljska atmosfera, a takva vjenčanja često uzimaju zanimljiviju.

Kako se u posljednje vrijeme evoluirala vjenčanje?

To je razvio ne samo fotografiju, već i same vjenčanja. Došlo je do kulture organiziranja i održavanja dana vjenčanja, mnoge su agencije otvorene koje organizuju prekrasne vjenčanja. Jak skok bio je, možda od 2008. do 2013. godine. U početku su svi organizatori kopirali evropske i američke vjenčanja, pa je moda fotografija ušla u stil Faynarta, ispostavilo se slatko, ali sasvim ista stvar - svi imaju istu stvar. Sada, po mom mišljenju, mnogi već odlaze iz Faynarta. Prije toga uzeli su nečiju ideju i pokušali je ponoviti, a sada je korak kopiranja prošao, a ljudi pokušavaju smisliti nešto novo, novi, neki zanimljivi formati. Priprema vjenčanja postala je više pojedinaca, organizatori komuniciraju s par i nude ideje posebno za svaku priču.

Kako formirate svoj portfelj?

Na internetu, moj portfelj je praktički br. Novi kupci vide rad kod mojih kupaca - u albumima, društvenim mrežama. Obično, kad prvi put razgovaramo sa momcima na telefonu, saznajem kakvu vrstu svadbe planiraju i donosim foto knjigu ili seriju na sastanak, slično formatu na onome što žele ući kraj da bi mogli zamisliti kako će to biti. Primijetio sam da 100 posto ličnih preporuka djeluje bolje od samo portfelja. Vrlo često prijatelji onih koji su već snimili vjenčanje ili neku porodičnu istoriju.

Sada je vrijeme digitalnih tehnologija, istovremeno, postoji li osjećaj da se foto knjige postaju sve popularnije?

Čini mi se da je završeni proizvod na vjenčanju foto knjiga. Mnogo ugodnije da unese knjigu u rukama nego razmatrati fotografije na monitoru. Fotografska knjiga postavljena u pravu redoslijedu, kao da gledate film, holistička slika se odvija pred vama, a upravo u knjizi, za 5-10 minuta možete vidjeti i potpuno vidjeti i potpuno vidjeti Vjenčanje. Već imam kupce koji su jednom godišnje, a ponekad i dva puta, naređuju fotooksikete o životu porodice. Neki od njih imaju više od 10 knjiga. A ova biblioteka najčešće počinje sa vjenčanja.

Koje je vaše vjenčanje?

Klasični stil, prirodni poziranje. Čini mi se da je fotografija vjenčanja prvenstveno zanat. Ljudi se žele vidjeti na fotografiji lijepim i srećnim, žele izgledati bolje nego u običnom životu. A profesionalci bi trebao biti u mogućnosti napraviti takve fotografije. A implementacija nekih vaših kreativnih ideja već je trešnja na torti. Ali prije svega, torta sama)

Najneobičnijeg bračnog mesta?

Stvarno se sjećam vjenčanja, tokom koje su mladenci odletjeli na mjesto registracije na hidroplansu. Napravili smo fotografiju i sa mjesta polijetanja i od mjesta slijetanja. Rijeka Kazanka prolazi kroz Kazanj, a u centru grada na obali nalazi se hotel "Rivijera", a ovaj hotel ima hidroplan vodom, a nakon toga je u pitanju prolazila pravo na pristanište. I jednom sam upucao par na trgu u blizini Kremlja. Ovo je pogrešno mesto u Kazanu. Problem ovog područja je taj što uvijek postoji gomila ljudi. I napravili smo okvir, ne sjećam se - bilo da je prije kiše ili odmah nakon kiše, kad je područje bilo prazno, a ovo je dobro poznanstvo sve mjesto izgledalo vrlo neobično.

Kako su buduća mladenci ne da se pogriješi u odabiru i pronalaženju vašeg fotografa za vjenčanje?

Morate se upoznati. Odaberite prvih 5-10 fotografa čije fotografije volite, a zatim nazovite, razgovorite, odaberite tri fotografa i upoznajte se lično. Vidite, s kim vas zanima i ugodno. Činjenica je da sada većina fotografija za vjenčanje već dobro puca, ali istovremeno, osoba može biti strmo profesionalac, ali ako vam nije ugodno s njim, tada fotografije neće raditi. Jer u procesu snimanja, međusobna povezanost fotografa i ljudi koji se uklanjaju vrlo je važno. Bez toga ništa neće raditi.

Vi ste nedavno u braku, ovo iskustvo vam je korisno kao fotograf za vjenčanje?

Za fotografa za vjenčanje, zaista je važno preživjeti svoje vlastiti vjenčanje. Jer, biće "sa strane kamere", počnete razumjeti osjećaje mladoženja i mladenke. Ja, na primjer, kao i svi ljudi, volim dobre fotografije, ne volim da se fotografiram. Sam proces, kad sam se fotografirao, za mene vrlo težak, i na dan venčanja, osjećao sam se što se tiče mladera ne želi pozirati, mnogo zanimljivije je samo zabavno provoditi vrijeme, komunicirati s ljudima. I ti trenuci koje sam osjetio iznutra, ima ih mnogo. Stoga, sada pokušavam da ne napredujem mladenci, tako da im se ugodno uživaju u onome što se događa. Ako vidim na primjer, da su momci umorni, idemo s njima negdje, ako neugodno vrijeme, neću ih mučiti na otvorenom. S vremenom postaje više "orijentisano" čoveka ". I njegovo vjenčanje pomaže da dođe do ovoga. Stojeći fotografije sada radim malo, u osnovi izvještaja. Ali u ovom je slučaju važno da je dan organiziran zanimljiv, jer ako snimate izvještaj, morate biti uklonjeni.

Šta ćete raditi ako kiša izlijeva na dan vjenčanja?

Idemo u studio ili u nekom novom hotelu, na tim mjestima gdje možete udobno slikati. Ali ako su momci mladi i krunišu, a registracija je već prošla, možete se slikati i pod tušem. \u003d) Jednom nakon registracije padala je kiša, pucali smo skoro na vjetru oluju i pokazali zanimljive okvire sa kišobranom. Momci su bili zabavni, otvoreni, bili su cool. Ali postoje različite situacije, a ako se osoba osjeća nesigurno na kiši, zašto bih ga tamo povukao? U stvari, nije uvijek zanimljivo pucati na kišu, sviđa mi se vrijeme kada se kiša tek završila i izlazi sunce. Ovo je savršeno vrijeme za fotografiju, sve se odražava, boje se oživljava, na pozadini tamnog neba, pojavljuje se jarko svjetlo. Imao sam nekoliko takvih snimanja.

Vjenčanja su vrlo kinematograf, imate li omiljenog režisera?

Imam omiljeni operater. Ovo je Emmanuel Lyubetka. Često uklanja sa vrlo bliske udaljenosti do širokog ugla. Ponekad pokušavam pucati na vjenčanja. Nisu svi ugodni kada pucate tako blizu, veliki portreti - bukvalno centimetri sa 30, ali rezultat je vrijedan toga, pojavljuje se osjećaj prisutnosti, osjećaj da ste sami pored onoga što se događa. Postoje vrlo zanimljiva djela majstora starijih generacija, poput filma iz 1964. godine Mihail Kalazozova "I - Kuba", savjetujem mu da sve kolege vide fotografiranjima i operaterima.

Koju tehniku \u200b\u200bkoristite omiljenu kameru i objektiv?

Uklanjavam Fujifilm na Fujifilm kamere pet godina. Prije tri godine postao sam ambasador Fujifilm, službeni X fotograf i od tada samo skidam samo na mesmeru. Imam dvije kamere: X-T2 i PRO-2. U prvom, obično se instalira 56 mm objektiv, a na drugom - 23 mm. Omiljeni objektiv - Fujifilm XF 56 / 1.2, on samo ima magičnu sliku, postoje volumetrijski portreti, a zbog činjenice da se dijafragma 1.2 može ukloniti gotovo u mraku. I Fujifilm XF 23 / 1.4 je objektiv sa udobnom žarišnom duljinom, na kojoj možete ukloniti, a portreti i detalji. U putovanju, uzimam više leća Fujifilm XF 55-200 mm, ovo je vrlo povoljno kompaktno zumiranje i Fujifilm XF10-24 mm je super vodeni objektiv sa stabilizatorom, nisam samo fotografija, ali ja uklanjam video .

I kako ste postali ambasador Fujifilm?

Uklonila sam se i postavila u društvenim mrežama fotografiju s Hesteg #fujifilmru i primijetio sam me. I uoči ove godine, moja fotografija je odabrana za "Fujifilm Calendar Svjetske pejze u kalendaru X-Photogrames", koji godišnje objavljuje Fujifilm. U njemu postoji samo sedam fotografija, a jedan od njih je moj. Učinio sam to u Armeniji, kad smo organizirali fototuru za naše školske fotografije u 2015. godini.

Recite nam kako ste otkrili "Photoholas Samoilova".

Sve je počelo sa fotografijama - ovo su takve natjecanja za fotografe, morate preuzeti zadatak u zadanom vremenskom periodu, dok on dobije više bodova, pobjeđuje. Prvi put sam učestvovao u takvim fotokustinama, a čak sam i pobedio u jednom all-ruskom. Tada smo ih potrošili u Kazanj. A 2008. godine više od 300 učesnika neočekivano je steklo u takvom fotokoresu. Fotografija je još uvijek bila toliko popularna, a ja nemam nigdje da studiram. I ljudi su počeli promovirati masovno - podučavati fotografiranje. Moji prijatelji i ja smo sakupili prvu grupu i znamo, rekli su ljudima, voljeli su ljude. Sada imamo obuku od nule, kada je osoba upravo kupila kameru, puštamo osnovno znanje o potrebnim znanjem što je prije moguće, a zatim možete ići na profilne tečajeve - vjenčanje, studio, portret fotografija. Sada imamo neobičan zanimljiv projekt - ovo je godišnji zatvoreni klub fotografi, obuka ide tokom cijele godine. Postoji offline dio, i na mreži. Osoba tokom godine je u komunikaciji s različitim fotograferima, održava se predavanja, obavlja domaće zadatke. Kad pronađete nešto novo svakog mjeseca, želite pucati, primijeniti ga u praksi. I za godinu dobijate veliki kreten naprijed. Ovaj format smatram vrlo dobro s nama i ispada da studentima daje maksimalni rezultat.

Savjetovao bih vam da imate probu registracije na licu mjesta. Budući da oni koji provode vjenčanje bez proba, postoji puno lustera. Netko je prebrzo prebrzo prošao, neko polako, nije ustao, nisu se toliko okrenuli. Dan prije registracije, bolje je probati sve, a vi ćete biti mnogo lakši i smireniji na dan vjenčanja. Tata mladenka, u pravilu je veoma zabrinuta i može ustati tako da će leđa zatvoriti sliku i operatere, a fotografe i goste. Stoga je bolje reheeze sve to da shvatim kako brzo idemo, gdje ostati, dobiti dobre slike, a na dan vjenčanja ne kupaju se.

Jeste li naišli na situacije kada nešto pođe po zlu?

To se događa prilično često na vjenčanjima. Jednog dana tri minute prije registracije ispostavilo se da je mladokret zaboravio prstenove kod kuće. Roditelji su pojurili nakon njih, odložili pola sata, ali mladenka nije rekla ništa tako da nije frustrirana. Nikad nije saznala stvarni uzrok kašnjenja. Drugi put, bilo je 2007. godine, snimali smo u parku, a onda je bilo modno fotografirati mladenku u skoku. Nevjesta je skočila na nas ... i u tom su trenutku letjela prsten. Prije vjenčanja, ona je zaista željela smršavjeti, pokušala sa svim svojim moćom, a na kraju je prsten bio sjajan za nju, pa je zapravo preletio. Svi su gosti pojurili da traže prsten u travi, bukvalno je povukao svoju travu rukama iz travnjaka) trajala je 20 minuta dok moj pomoćnik nije pronašao prsten. Općenito, "očarali smo" travnjak tamo tamo)

Ponuda - trenutak koji se sjećaju mladenke za život, vjerovatno imaju priče koje su izdvojene između ostalih?

Ponekad ponekad uklonim kameru kamere ponude. U Kazanu se nalazi vrlo dobra getloud agencija. Došli su zanimljiv koncept sa zaručnikom. Pozvao je mladenku u park, u šetnju, a u nekom trenutku je neočekivao klavir u grmlju. Zatim su se približili mjestu gdje je stol prekriven pod drvećem, za mladenku je to bilo apsolutno iznenađenje - romantična večera u parku. Tokom večere zvučalo je violina, a mladoženje je ponudila ponudu. I uklonio sam ovaj povijesni trenutak izdaleka, na televiziji, tako da moje prisustvo nije bilo primetno. I nakon što je napravio prijedlog, otišao sam bliže, i napravili smo malu foto sesiju. Drugi neobičan prijedlog koji se sjećam, mladenka je također organizirana u prirodi, ali morala sam letjeti na helikopterima na web mjesto. Groom je odabrao mjesto na planini sa vrlo lijepim pogledom na Volgu, 140 kilometara od Kazana. Na jednom helikopteru smo unaprijed preletjeli s ukrasima za ukrašavanje platforme. Nevjest je pozvao mladenku na piknik, rekao je da je poznavao učionicu i već su bili na helikopteru, letjeli okolo. Sakrio je prsten u knjizi, tamo je napravljen poseban utor tako da to nije bilo moguće uočljivo. Nevjesta je dobila knjigu kao poklon, otvorio je i vidio prsten. Po mog mišljenja, vrlo romantična i neobična rečenica. Jedino što ne mogu pokazati fotografije ovih epizoda, jer smo se složili sa momcima. Za njih je to vrlo lični trenuci.

U naslovu "Osobe" nastavljamo upoznati naše čitatelje s pogledom na svijet fotografija kao svjetski poznatih fotografija i onih koji čine prve korake u teškom, ali ipak prekrasan način za fotografiju umjetnost. U današnjem puštanju posjetit ćemo prekrasan grad Krasnojarsk i upoznat ćemo se sa mladim fotografom Anastasia Bolotina.

- Zdravo. Počeću od samog početka. Rođen sam u Abakanu. U 7 godina roditelji su me zabeležili u umjetničku školu, gdje sam saznao do 11. razreda.

- Mnoge studije u umjetničkoj školi (vjerovatno, kao u mjuziklu) predstavljene su ako ne i kortika, a zatim zamorna obaveza - sigurno. A kako je bilo u vašem slučaju?

- Znate, studirao sam sa zanimanjem i zadovoljstvom. Zaista mi se svidjelo, vjerovatno zbog vrtića izvukla me kreativnost i vizualna umjetnost. Nakon završetka umjetničkog, a zatim srednje škole otišao sam u Krasnojarsk, gdje je ušao u školu Surikov na specijalitet "dizajn grafičkih proizvoda". I nakon njegovog kraja odlučio sam se ne zadržavati na postignutom i ušao u Umjetnički institut Krasnojarsk na Odjelu za "dizajn srijede", gdje sada i nastavi učenje.

- I u kojoj se točkoj u životu pojavio fotografiju?

- Počeo sam se baviti fotografijom u periodu studija u Školi Surikov. To se vjerovatno može činiti čudnim, ali prije nego što nekako nisam razmišljao o fotografiji umjetnosti. Interes za njega potječe kada je moj prijatelj fasciniran fotografijom. Tille misleći, kupio sam svoju prvu komoru o zrcalu. Naravno, bila je najjednostavnija i jeftinija, ali u tom trenutku niste imali granicu!

Fotografirao sam sve što je nailazilo na put - tada mi se činilo da su sve moje slike dobivene superprofesionalnim. Međutim, s vremenom sam počeo shvaćati da ne znam ništa o fotografijama i ne znam kako. Od sada sam postao više vježbajući u fotografiji, čitati posebnu literaturu, upoznati se sa radovima poznatih fotografa, gledati video tutorijale o retuširanju i pohađanju master klasa.

Ovaj pristup dao rezultate, a postepeno je moj profesionalni nivo počeo rasti. U početku sam to primijetio i tada su prvi ljudi koji su cijenili moje fotografije i bili spremni platiti novac za moj rad. Rad sa kupcima omogućio mi je da blokiram količinu dovoljnog za stjecanje profesionalnije i skuplje fotografija nakon nekog vremena. Nova oprema postala je još jedna prekretnica na mom kreativnom putu: dozvolila je ne samo poboljšati kvalitetu mojih radova, već i dalje rastu profesionalno.

Ubrzo sam dobio ponudu od jedne od modelskih agencija za saradnju kao redovnog fotografa. Ova saradnja za mene postala je dobra škola u pogledu profesionalnog iskustva. Bilo je potrebno raditi u bijesnoj tempo: puno visokokvalitetnih slika potrebno je za izuzetno ograničeno vrijeme. Možda je ovo počelo upitalo smjer i tempo mog daljnjeg razvoja, kao fotograf: Pokušavam da ne stojim i dalje i stalno razvijam, jer fotografija nudi samo ogromno polje za savladavanje.

- Vaše poznanstvo sa fotografijom počelo je s stjecanjem ogledala, sjetite se onoga što je to bio model?

- Da naravno! Bio je to Canon 1000D. Uzgred, takvi modeli se više ne objavljuju koliko znam.

- Šta mu se dogodilo? Da li je promijenio vlasnika ili da ga držite kao sjećanje?

- Ne, prodao sam ga. Novac od prodaje uloženi su u kupovinu nove tehnologije. Ali služio mi je vrlo dugo, a mnogi njegovi prvi uspješni okviri koje sam skinuo na njega.

- Usput, o prvim uspješnim okvirima: ko je bio vaš prvi urednik i kritičar?

- Naravno, to su bili moji prijatelji. Iako ih je teško nazvati kritičarima, jer su se uvijek svidjele sve. Ali kada sam počeo slati svoj rad da procijenim u različitim grupama na fotografiji, tada su kritičari bili više nego dovoljno.

- Kako se osećate zbog kritike uopšte? Smatrate li sebi samokritičnu osobu?

- Stalno je kritikovao moj rad. Ono što sam učinio mogu svidjeti prvih pola sata, a onda počnem tražiti nedostatke, počnem misliti da je to bilo moguće učiniti mnogo boljim i zanimljivijim. Kao rezultat, mislim da je sve vrijeme da nešto nije u redu s fotografijom. Iako, s druge strane, mislim da je to dobar zamah za rad i razvoj.

Vanzemaljska kritika, po mom mišljenju, još korisniju samokritiku. Jer možete i ne primijetiti neke pogreške, jer je oko "zatvoreno". Dakle, strani pogled je uvijek koristan! Iako se neću sakriti: Ponekad bolno opažam kritike - to se obično događa ako su kritizirani posao vrlo sličan.

- Mislim da je taj osjećaj poznat mnogim. Što mislite u mediju fotografa postoji mjesto prijateljstva i iskrenosti? Ili najčešće kritika nije konstruktivna i usmjerena je samo na mlađenje kolega Fortermesl-a?

- Mislim da je kritika još uvijek rijetko usmjerena na uvredu. Ako je osoba profesionalac u svom poslu i ne donira njegov nos, a zatim kritike njegovih usta, najčešće, konstruktivnije, a takva osoba može djelovati kao učitelj.

Pa, kao prijateljstvo ... na fotografiji, po mom mišljenju, kao u svim umjetnostima, uglavnom je velika rijetkost. Jer ljudi koji se bave kreativnošću uvijek imaju osjećaj konkurencije. Pa, ako je prijateljstvo, ali neki, iako skriveni, rivalstvo će uvijek biti prisutno.

- Možda je i ova konkurencija dospjela i ne toliko i širok izbor komercijalno traženih žanrova fotografija. Šta mislite o ovome?

- Mislim da na fotografiji postoje dvije vrste konkurencije: konkurencija za potencijalne kupce i titulu najboljeg fotografa. Netko je potrebna velika publika kupaca (i događa se da takvi fotografe nisu ni posebno ne pokušavaju raditi), a neko treba prepoznavanje i divljenje.

- Jeste li već pronašli svoj omiljeni žanr ili još uvijek pretražite?

- Verovatno još uvek tražim. Ali mi se jako sviđa, trudim se u različitim žanrovima. Iako najčešće uklanjam ljude, njihove portrete. Ponekad volim napraviti nevjerojatne, fantastične slike, nešto maglovito-čudno, misteriozno. Želim snimiti takve fotografije koje bi se mogle riješiti kao rebus, tražeći tajno značenje. I volim fotografiju da budem živ. Ali čini mi se da moram puno raditi na tome, jer je po mom mišljenju, vrh vještine vrh.

- Šta fotografira fotografija i visoku kvalitetu?

- Mislim da je najvažnije da takva fotografija ne izgleda brzo. Potrebno je promatrati ravnotežu, uhvatiti trenutak i predstaviti fotografiju kao da nije planirana - zbog obrade, svjetlosti i boja. Žive emocije, prirodni uzorci modela i pravilno odabrani detalji.

- Uzgred, o boji. Ako stojite ispred izbora: boja ili jednobojni, šta ćete odabrati? Zašto?

- To zavisi od fotografije i ideje. Postoje situacije u kojima boja sve rješava, a ponekad i naprotiv, on samo ometa i stvara osjećaj fragmentacije. Dakle, sve je pojedinačno.

- Nastya, gotovo sve vaše fotografije su djevojke prikazane. Lakše je raditi s njima ili po vašem mišljenju, lakše je prenijeti ljepotu ženske slike, a ne muškog?

"Da, u pravu ste, po mom mišljenju, kroz žensku sliku mnogo lakše prenijeti ljepotu i milost. Žene su mnogo senzualnije, emocionalne i krhke. Za takve slike koje volim, muškarci jednostavno ne odgovaraju. Ali s njima sam i dalje radio s njima.

- Šta obično traži inspiraciju?

- Uglavnom kod ljudi i traže. Svaka osoba je jedinstvena, a uvijek želim otkriti neke skrivene karakteristike ili, naprotiv, naglasiti karakter. I takođe nadahnjuje muziku i djela priznatih fotografa.

- Možete li nazvati one koji biste željeli biti?

- Pa, slično - glasno se kaže, na kraju krajeva, želim ostati individualnost.
Ali postoje takvi fotografe, u čijim radovima studiram i za koga pokušavam oponašati u nečemu. Mnogi od njih su za mene - majstori sa velikim slovom i stvarno mi se sviđa njihova kreativnost. To, na primjer, fotografi poput Gregory Colberta, Stevea McCurry, Manuel Liblicres Librodo. Ne prestajem da se divim njihovoj kreativnosti i sanjaju se nekada na istoj razini sa njima.

- Koja je vaša lična tajna zaloga uspješnog rada sa klijentom?

- Ključ uspješnog rada prilika je za pronalaženje zajedničkog jezika i međusobnog razumijevanja. Glavna stvar je razumjeti šta klijent želi, a uvjeriti ga kako je najbolje postići ovaj rezultat. Također je važno pomoći klijentu da prevlada ograničenje i pritvor, stvara životnu i ugodnu atmosferu, tako da se odnosi na opuštanje i položeno na sve stotinu.

- Ko je lakše pronaći zajednički jezik? Sa odraslim modelima ili djecom?

- Naravno, sa odraslima! Oni razumiju da su od njih potrebni. Odraslima, mnogo je lakše prenijeti ideju i objasniti što učiniti. Sa djecom je mnogo teže raditi. Uostalom, ili pokušavaju da vas razumiju i pokušaju, ali zbog neiskustva, često nije ono što vam treba ili ćutati i početi usporiti. Iako ako pucanje reportaže i djece ne trebaju pozirati, tada nema poteškoća u takvoj situaciji. Ali ipak želim reći da su ponekad irođeni modeli među djecom.

- Koje kvalitete treba imati fotograf?

- Mislim da je najvažnije što fotograf mora posjedovati je osjećaj ukusa, mjera i harmonije. Mora da "vidi" kako da bude bolje, osjetite ravnotežu tamnog i svjetlosti, da biste vidjeli koje su boje najbolje usklađene jedna s drugom ... Fotograf, poput umjetnika, trebao bi znati pravila sastava i stvarati zanimljive ritmove. Pa, naravno, trebao bi fotografirati sa značenjem. Čak i ako je to samo portret - onda mora proći karakter osobe, njegovih osjećaja i emocija. Fotografija mora biti nešto ispunjeno.

- Profesionalna fotografija, obično oduzima puno vremena. Da li uspijete izrezati minutu za druge hobije?

- Trenutno, rečeno, strast se može nazvati mojom foto sesijom, jer imam glavno vrijeme za učenje na Institutu. Ali vreme je i dovoljno vremena. Pogotovo za vrijeme praznika, kada postoji masa vremena da mogu posvetiti upravo ovu kreativnost.

- Šta bi moglo poželjeti novak fotografe i fotoelerije?

- Najvažnije je strpljenje i naporan rad! Budući da su mnogi, suočeni sa činjenicom da ne mogu nešto učiniti, oni mogu odmah bacati ovo zanimanje. Sve uvijek dolazi kroz rad i upornost. Glavna stvar koju treba pokušati. I želio bih reći i da je potrebno pronaći nešto svoje, neka vrsta isticanja, da se istaknemo i budemo prepoznatljivi.

- Zaključno, tradicionalna blitz anketa:

- Sreća je?

- Za mene sreća je kada se snovi ostvare.

- Vaša karakteristična funkcija?

- Moja razlika funkcija? Hmm ... Vjerovatno, ovo je znatiželja.

- Šta najviše cijenite kod ljudi?

- kod ljudi cijenim iskrenost, prirodnost, smisao za humor, ambicioznost, volju i ljubaznost.

- Popravite ili zum?

- I dalje radije zoom.

- Ljubav je?

- Ljubav je odgovornost. I, generalno, to je tako široka tema da je teško nedvosmisleno reći, vjerovatno možete da se prihvatite da biste se složili sa svakim filozofom koji je obrazložio ljubavlju.

- Vaš omiljeni muzički sastav za dizanje raspoloženja?

- Slušam muziku drugačije, nema posebne sklonosti. Ponekad mi se sviđaju nešto moćno, a ponekad mirno, opuštajuće. Volim da ponekad slušam etničku muziku, ponekad klasični ... ali bilo koja muzika može me nadahnuti.

- Vaš omiljeni moto?

- Kao moto, pretpostavljam da sam najbliži cijeloj frazu "naprijed i samo naprijed!"

Saznajte više informacija o Anastasia Bolotini i njenim djelima možete na njoj