Aan het begin van de 14e en 15e eeuw werkte de grootste van de meesters van het oude Rusland, Andrei Rublev, in Moskou, die in wezen de grondlegger werd van de onafhankelijke Moskouse kunstacademie.

De creatieve activiteit van deze grootste Russische iconenschilder heeft in grote mate bijgedragen aan de heropleving van de verpletterden Mongoolse invasie Rus'. Het zelfbewustzijn van middeleeuwse mensen werd grotendeels bepaald door de kerk; elke historische beweging was voor hen gevuld met religieuze betekenis. In deze donkere tijd voor Rus, de tijd van de Aziatische elementen, staat het christendom tegenover de sombere werkelijkheid als de geestelijke opkomst van het onder de voet gelopen Rus.

De vader van de Russische Renaissance, monnik Sergius van Radonezh, bouwde de Trinity Church, die de thuisbasis werd van Andrei Rublev, die in dit klooster opgroeide. Andrei Rublev vereerde Sergius van Radonezh als zijn eigen vader en deelde zijn opvattingen, dromen en hoop.

In 1400 verhuisde Andrei naar Moskou, waar hij, samen met Theophan de Griek en andere meesters, eerst de Annunciatiekathedraal in het Kremlin schilderde, en vervolgens de Hemelvaartkathedraal in Vladimir en andere kerken. Rublev was Theophanes de Griek zeer dankbaar, die hem vrije penseelstreken leerde, het vermogen om levende gebaren en het lopen in een icoon te begrijpen en over te brengen. En toch, hoe verschillend zijn de apostelen van Roebljov van de formidabele oudsten van Theophanes! Zo levend, zo menselijk. wat een tegenstrijdige karakters!
Het dramatische, stormachtige temperament van de Grieken maakt plaats voor een gevoel van vrede, bedachtzame stilte. Deze eigenschap is puur Russisch. De door Rublev afgebeelde mensen worden tijdens hun deelname aan evenementen tegelijkertijd ondergedompeld in zichzelf. De kunstenaar is niet geïnteresseerd in het externe, maar interne staat geest, denken en voelen. De kleur van Rublev is verbazingwekkend vrolijk en harmonieus, de heldere, pure gloed is een beeld van licht dat uit het icoon komt.
Rublev schilderde deze iconen zoals ze al honderden jaren vóór hem schilderden, maar onder zijn penseel waren ze gevuld met een rustig licht, precies het licht van vriendelijkheid en liefde voor alle levende wezens. Elke beweging van zijn penseel was betekenisvol en eerbiedig. Achter zijn geconcentreerde, diepgaande werk gingen altijd levendige indrukken schuil van de opwindende dagen die Rus van generatie op generatie vierde. En nu, eeuwen later, turend naar deze werken vol subtiele poëzie, zullen we de bedoeling van de grote kunstenaar alleen begrijpen als we ons richten op de betekenis van de beelden en, in de eerste plaats, op de plots die hun basis vormden en die algemeen bekend waren. voor zowel kunstenaars als kijkers - tijdgenoten Rublev, degenen voor wie ze zijn geschreven.
(Om de iconen te beschrijven werd materiaal uit het boek “Rublev”, auteur Valery Sergeev, gebruikt)

Op iconen die gebruikelijk zijn in de oude Russische schilderkunst, worden vaak 'De Verlosser op de Troon' en de versie 'De Verlosser is aan de macht' afgebeeld. De plot van de iconen lijkt erg op elkaar.
Rublevs Verlosser zit plechtig op de troon, tegen een rode en zwarte achtergrond. Zijn figuur is strikt rechtgetrokken, de plooien van zijn kleding liggen roerloos. Geconcentreerd, en in zijn concentratie wordt een ontoegankelijke blik recht vooruit gericht. Het gebaar van de zegenende rechterhand die voor de borst wordt geheven, is ingetogen, kalm en duidelijk. Met zijn linkerhand houdt de Heiland het Evangelie vast op de pagina waarop de Wet is geschreven, volgens welke hij kalm en vastberaden zijn oordeel uitvoert, een wet die duidelijk en onveranderlijk het pad van verlossing biedt, de mogelijkheid om de zegen te verkrijgen die de opgeheven rechterhand brengt.
Evangelietekst aan geopende pagina luidt: “Ik ben het licht van de hele wereld; wie mij volgt, zal niet in de duisternis wandelen, maar zal eeuwig leven hebben.”

De Annunciatie is een afbeelding van de voorjaarsvakantie in maart (oude stijl). Maart is volgens de oude Russische kalender de eerste maand van het jaar. Het werd ook beschouwd als de eerste maand van de schepping. Er werd beweerd dat de aarde en de wateren, het firmament, de planten en de dieren, en de eerste mens op aarde hun bestaan ​​in maart begonnen. En toen, in maart, vond de aankondiging aan de Maagd Maria plaats over de geboorte van de redder van de wereld uit haar. Sinds zijn kindertijd heeft Andrei dit verhaal vele malen gehoord, sinds zijn kindertijd herinnerde hij zich bekende sensaties: de geur van smeltende sneeuw, grijs. een warme ochtend en te midden van de treurige dagen van de vastentijd, vreugdevol gezang, blauwe rook van wierook, honderden brandende kaarsen en langzaam zingende woorden aangekondigd door een diaken in het midden van de kerk.
Hij schilderde dit evangelietafereel nu op een gouden achtergrond, zoals het al sinds de oudheid werd geschilderd. Archeologen dateren de Romeinse catacomben, waar zich nu het oudste nog bestaande beeld van een boodschapper bevindt die voor de Maagd Maria knielt, uit de tweede eeuw na Christus.
Op de icoon is de aartsengel Gabriël in beweging, met geheven vleugels, met bewegende kledingplooien, met een zegenende hand uitgestrekt naar Maria. Hij kijkt haar aan met een lange, diepe blik. Maria lijkt Gabriël niet te zien, ze buigt haar hoofd en denkt na. In haar handen heeft ze een scharlakenrode draad; buitengewoon nieuws vindt haar aan het werk. Licht gevormde kamers, halfronde bogen op slanke kolommen. Het scharlakenrode kleed dat uit de kamers valt, wordt doorboord door een lichtstraal met een stijgende duif in een ronde bol - een beeld van de geest, onaardse energie die door Maria is neergezonden. Vrije, luchtige ruimte. Subtiel en puur geluid van kersenbruin, rood, van delicaat en transparant, doorschijnend met een lichte geelheid, tot dik, diep. Gouden okers, witte flitsen, zelfs licht van goud, cinnaber.

Ter ere van Sergius van Radonezh, de bezieler van de eenwording van Russische landen, schilderde Andrej Roebljov zijn beroemdste icoon, de Drie-eenheid, die een symbool werd van het heroplevende Rus. Iconen van de Heilige Drie-eenheid werden in die tijd in de hele orthodoxe wereld gecreëerd.

De basis voor Andrej Roebljovs Drie-eenheid was het bijbelse verhaal over de gastvrijheid die voorvader Abraham en zijn Sara aan God betoonden, die hen bezochten in de vorm van drie reizigers. Nadat ze de traktatie hadden aanvaard, kondigde God een wonder aan het paar aan: ondanks hun extreem hoge leeftijd zouden ze een zoon krijgen, en uit hem zou een natie voortkomen, groot en sterk, en in hem zouden alle naties van de wereld gezegend worden.

Vóór Rublev probeerden iconenschilders dit verhaal meestal tot in detail over te brengen. Drie reizigers (en dit waren God de Vader, God de Zoon en God de Heilige Geest) in de vorm van prachtige, formidabele engelen, zitten aan een tafel in de schaduw van het eikenbos waar Abraham woonde. De voorvader bracht hen eten, en Sara’s vrouw luisterde naar het gesprek van de gasten in de tent.

Rublev gaf dit verhaal zijn oplossing. Het land kreunt onder het Mongoolse juk, wordt verscheurd door burgeroorlog, en Andrei Rublev baseert het complot op het idee van eenheid, waar Sergius van Radonezh van droomde. Noch Abraham, noch zijn vrouw Sarah staan ​​op het Rublev-pictogram, omdat Het is niet het belangrijkste punt van het plot. In het midden staan ​​drie engelen - reizigers. ze zien er niet uit als dreigende opperheren, maar buigen droevig en teder voor elkaar en vormen een enkele cirkelvormige groep rondom ronde kom. De liefde die uit henzelf voortkomt, trekt hen naar elkaar toe en bindt hen samen.

Voor zijn meesterwerk haalde Rublev lapis lazuli tevoorschijn, een verf die meer gewaardeerd werd dan goud, omdat hij gemaakt was van turkoois. Het rinkelende blauw veranderde de mantels van engelen in de gelijkenis van een kostbaar juweel ingebed in een icoon.

Stabiele geruchten over het icoon verspreidden zich, als rimpelingen op het water, door heel Rus. Het Russische volk koestert de nagedachtenis van hun beroemde kunstenaar Andrej Roebljov.

Voor ons staat het beeld van de apostel Paulus, die een zeer dramatisch lot had - aanvankelijk was hij een fervent vervolger van christenen en werd daarna een apostel-prediker. Rublev toonde niet het drama van de vorming, de complexiteit van het levenspad van de apostel. Rublev presenteerde een ideaal, perfect beeld van een contemplatieve denker. Als je in dit gezicht tuurt, in de ogen omringd door diepe schaduwen, besef je duidelijk dat de apostel iets ziet dat ontoegankelijk is voor de externe, fysieke blik. De combinatie van enorme innerlijke kracht en rust is één van de opvallende kenmerken van het icoon.
Blauw, met witte glimpen, en vervaagd lila, met een grijze tint, kleding wordt verlicht met een mysterieus, enigszins koud licht. Hun plooien zijn complex en niet helemaal kalm. De kleding is vlak uitgevouwen en contrasteert met de bijna sculpturale volumes van de gebogen rug, de krachtige nek en het prachtig gebeeldhouwde hoofd van de apostel. De uitgesproken plasticiteit van het gezicht, de transparantie van de picturale techniek van het gezicht verzachten de scherpe gelaatstrekken, verzachten ze en benadrukken de interne toestand en gedachte.
Pavel is niet jong, maar heeft zijn fysieke kracht behouden. Een teken van ouderdom - een kaal hoofd van voren - onthult de wijsheid van Paul en onthult de enorme koepel van zijn voorhoofd. De plooien van het voorhoofd benadrukken niet alleen het reliëf, hun beweging lijkt een hoge mate van begrip en kennis uit te drukken. Rublev toont Paulus als een rechtvaardige man met een hoog spiritueel potentieel.

Mikhail als een formidabele commandant hemelse machten, werd altijd afgebeeld als een strenge boodschapper in het pantser van een krijger. In dit icoon is een zachtmoedige en egocentrisch lichtharige aartsengel, met een zacht gebogen krullend hoofd, niet betrokken bij het kwaad. In deze beslissing van het beeld schuilt een volwassen gedachte die al lang dicht bij Rublev staat: de strijd tegen het kwaad vereist de grootste hoogten, absolute onderdompeling in goedheid. Het kwaad is niet alleen verschrikkelijk op zichzelf, maar ook omdat het, omdat het de noodzaak veroorzaakt om er weerstand aan te bieden, zijn kiem in het goede zelf baart. En dan, in de schil van de waarheid en onder haar vlag, wordt hetzelfde kwaad herboren in een andere vorm en “het laatste is erger dan het eerste.” Hier los ik voor mezelf de eeuwige vraag op van goed en kwaad als incommensurabele, onsamenhangende principes. Roebljov stichtte als het ware een traditie die nooit schaars is geworden in de Russische cultuur van de toekomst.
Iets fris, jeugdigs, ochtend doordringt het beeld van de aartsengel, stemming, kleur. De heldere uitdrukking van grote ogen, de tederheid van een zacht afgeronde, roze tint gloeiend gezicht. Elastische golven gekruld haar, zachte handen. Hemelsblauw en roze, als de dageraad, kleding, warme gloed van gouden vleugels. Een azuurblauwe hoofdband die zijn golvende, zachte haar vasthoudt, eindigt in vloeiende linten achter zijn hoofd. Ze werden in de Oud-Russische taal "toroks" of "geruchten" genoemd en duidden de eigenschap van engelen aan: het constante horen van de hogere wil, de verbinding daarmee. De rechterhand van de aartsengel is naar voren uitgestrekt en zijn hand is nauwelijks merkbaar afgerond, alsof hij in deze hand iets rond en volledig transparant vasthoudt, wat het zicht niet belemmert. Deze ‘spiegel’, omlijnd met een lichte lijn, is een beeld van de voortdurende contemplatie van Christus.

Er is een beroemd icoon van de “Vladimir Moeder van God” uit de 12e eeuw, geschilderd door een onbekende kunstenaar uit Constantinopel. Aanvankelijk bevond het zich in de Hemelvaartkathedraal in Vladimir en later werd het naar Moskou vervoerd. Maar Vladimir wilde ook niet zonder zo'n icoon achterblijven, en Andrei Rublev, die in 1408 in Vladimir was, creëerde zijn eigen "lijst" van dat icoon. (Het moet gezegd worden dat er toen zo'n traditie bestond: iconenschilders maakten lijsten van verschillende iconen die geliefd waren bij het volk.)
Het Rublevskaya-icoon van de 'Vladimir Moeder van God' is een van de beroemdste herhalingen, gemaakt om het oude heiligdom in de Hemelvaartkathedraal van Vladimir te vervangen.
Uiteraard probeert de kunstenaar bij het maken van dit icoon niet af te wijken van het origineel, waarbij hij, volgens de oude Russische uitdrukking, de ‘maat en gelijkenis’ van het oude icoon behoudt, waarbij hij de grootte ervan herhaalt en zo. kenmerken. Zelfs nu we naar Rublevskaya's 'Vladimirskaja' kijken, herkennen we er inderdaad een oud prototype in: de prachtige Moeder van God en haar mysterieuze zoontje, begiftigd met kinderlijke wijsheid, verschijnen in dezelfde poses terwijl ze elkaar strelen, en haar hand is ook strekte zich uit in een gebedsgebaar tot hem. Maar vergeleken met oud icoon hier zijn de prachtige herkenbare kenmerken van de Moeder Gods zachter, de pupillen van haar langwerpige ogen zijn transparanter, de dunne wenkbrauwen erboven zijn lichter, het ovaal van haar gezicht dat straalt met roze licht is ronder en zachter. En het onmetelijke moederlijke gevoel dat deze gelaatstrekken bezielt, krijgt een andere tint: puur, teder en verlicht is de allesomvattende, geconcentreerde liefde waarmee het gezicht van de Moeder van God hier gevuld is.

De feestdag "Lazarus zaterdag" valt op de zaterdag ervoor Palmzondag, altijd in het voorjaar, in april of mei. In de natuur lijkt alles te wachten. Het lijkt erop dat de winter voorbij is en de sneeuw bijna is gesmolten en de eerste druppels rinkelen, maar er is nog steeds nachtvorst in de ochtend. En pas 's middags, als de zon schijnt, zal de ontdooide aarde opwindend ruiken. Op bosranden bescheiden Centraal-Russische sleutelbloemen, donzige bollen bloeiende wilgen...
Jezus en een paar discipelen dwalen door de rotsachtige woestijnen en dorpen van Palestina. Hij doet veel goede daden, geneest zieken en kreupelen. Er zitten steeds duidelijker herkenningen in zijn woorden van zijn hemelse boodschapper. Maar de Joden zaten niet te wachten op zo’n ‘messias’ – een verlosser. Velen zouden hem zowel als een leraar als als een profeet beschouwen, maar hij predikt geduld en zachtmoedigheid, roept op om het zijne te geven en dat van iemand anders niet te nemen. En soms worden er volkomen vreemde, ondraaglijke gedachten gehoord door de menigte die hij met zijn toespraken aantrekt. Niet slechts één volk op aarde is door God uitverkoren, er zijn er nog meer, en de eer om uitverkoren te zijn zal binnenkort worden weggenomen van het ‘hardnekkige Israël’.
De Joodse autoriteiten en schriftgeleerden zoeken naar een manier om Christus te grijpen en hem te doden. Maar er zijn ook mensen die het begrijpen, dankbaar zijn en dorstig zijn om te leren. En toch komen de tijden uit: zijn sterfuur is nabij. Maar Jezus ontwijkt nog steeds de handen van zijn achtervolgers en gaat naar Transjordanië, naar die plaatsen waar zijn voorganger, de ‘voorloper’ Johannes, onlangs het volk had opgeroepen tot reiniging en bekering. Tijdens de afwezigheid van Jezus in Bethanië, een dorp in de buurt van Jeruzalem, sterft zijn vriend Lazarus. Toen Jezus bij zijn terugkeer dit dorp passeerde, meldden de zusters van de overledene, Martha en Maria, dat hun broer al vier dagen dood was...
En nu schildert Andrei Rublev het icoon "De terugkeer van Lazarus". Menselijke figuren en kamers zijn al geschetst... Bij de ingang van de grafgrot, Jezus, zijn discipelen en een menigte. Rechts schetst hij verdrietig een figuur met ingebakerde benen en armen...
“Gooi de steen weg”, zegt Jezus, en roept al met luide stem: “Lazarus, kom!” En de dode man kwam naar buiten, handen en voeten gewikkeld in grafdoeken...
Details schrijft hij met snelle streken op. De laatste slagen...Hier vallen de dankbare Martha en Maria aan de voeten van Jezus. Deze snelheid wordt benadrukt door Roebljov en de gebogen figuren van jonge mannen die in de tegenovergestelde richting bewegen, met een zware plaat in hun handen die uit de grot is gerold. Lazarus beweegt zich langzaam en onhandig, maar is al buiten het graf. De jongeman rechts van Lazarus draaide zich met een levendige beweging naar de opgestane toe, met in zijn hand het uiteinde van het lint waarmee de lijkwaden waren omwikkeld.
De hele actie speelt zich af tegen de achtergrond van gouden, zacht gloeiende heuvels, waartussen in de verte een gebouw van bijna dezelfde kleur zichtbaar is, blijkbaar het verlaten huis van Lazarus. Deze warme gloed geeft het hele beeld een sfeer van feestelijke vreugde en vrede.
Dit is een viering van de overwinning van het licht, het leven op het thema van de dood.

De actie vindt plaats op aarde. Het paard glijdt bij de ingang van de grot, de zachte heuvelachtige ronding onderaan de icoon, kleine bomen en struiken hier en daar verspreid - dit alles is een beeld van de aardse ruimte, waarlangs de wijzen van het Oosten een tijdje galopperen. lange tijd de mysterieuze ster gevolgd die door de hemel beweegt naar de geboorteplaats, naar Bethlehem - Magiërs (ze zijn afgebeeld in de linkerbovenhoek van het pictogram). Dit zijn ook de toppen waar de herders het gezang van engelen horen. En dat deel van het pad over de aarde dat de herders, geïnformeerd door het prachtige engelengezang, maakten, wordt ook afgebeeld door deze beboste heuvels en heuvels.
Hier in de rechterbovenhoek worden drie engelen in glanzende gewaden benadrukt vanuit de zingende engelenschare. De eerste van hen houdt zijn handen in de plooien van zijn kleren. Bedekte handen - oud symbool eerbied, respect. Hier is het een teken van bewondering voor wat er gebeurt. De middelste engel, die met de eerste praat, lijkt over de gebeurtenis te leren... De derde van hen buigt zich voorover en wendt zich tot de twee herders en vertelt hen het goede nieuws. Ze luisteren aandachtig, leunend op hun knobbelige staven. Zij waren de eersten op aarde die de wonderbaarlijke geboorte ontdekten.
Deze herders, die dag en nacht hun vee bewaakten in een gebied ver van het dorp, ‘werden gezuiverd door eenzaamheid en stilte.’ Hier is er een van hen: een oude man in kleding genaaid van huiden met bont aan de buitenkant, die onder de Grieken en Slaven een mantel werd genoemd en de kleding was van de armste, armste mensen, staande. met welwillende aandacht buigend voor Jozef, de verloofde van Maria. Jozef wordt afgebeeld door Roebljov die nadenkt over wonderbaarlijke gebeurtenissen. Achter de herder, in de schaduw van een boom, liggen verschillende dieren - schapen, geiten. Zij zijn, net als mensen, planten en de aarde zelf, deelnemers aan een gebeurtenis die zo belangrijk is dat het de hele schepping betreft, elk afzonderlijk wezen.
En in het midden van de icoon beeldde Andrei, in overeenstemming met de traditie, een scharlakenrood bed af waarop Maria, gewikkeld in karmozijnrode bruine kleding, achterover leunt, leunend op haar hand. Haar figuur wordt omlijnd door een flexibele, melodieuze lijn. Ze is niet geschokt of moe, de buitengewone bevalling is pijnloos. Maar het is moeilijk om in het menselijk bewustzijn te passen. Daarom realiseert Maria zich diep in gedachten wat er is gebeurd. Ze bevindt zich in een grot, maar volgens de wetten van de ruimte die inherent zijn aan het schilderen van iconen, wordt haar bed door de kunstenaar naar de voorgrond gebracht en in een grotere vorm tegen de achtergrond van de grot getoond dan de andere figuren. De kijker ziet alles in één keer: de berg, de ingang van de grot en wat er daarin gebeurt. Achter het bed van Maria, in een voerbak voor dieren, ligt een ingebakerde baby, en boven hem staan ​​dieren - een os en een paardachtige ezel. Vlakbij is nog een groep engelen, voorovergebogen, met bedekte handen.
Beneden wassen de dienstmeisjes de pasgeboren "otracho mlado". Eén van hen giet voorovergebogen water uit een kruik in het lettertype, de ander houdt een halfnaakte baby op schoot, die met zijn kinderlijke handje naar haar uitsteekt...
Persoonlijk. een levendige en ontroerende ervaring van de gebeurtenis, diepe poëzie is kenmerkend voor deze Rublevsky-creatie.

Er is misschien meer geschreven over dit uitmuntende werk, waarin niet alleen de stijl, maar ook het wereldbeeld van de grote kunstenaar het duidelijkst zichtbaar is, dan over alle andere feestelijke beelden uit de Annunciatiekathedraal. "De "Transfiguratie" is bijzonder goed, ontworpen in koude zilverachtige tinten. Je moet in het origineel deze zilvergroene, malachietgroene, lichtgroene en witte kleuren zien, subtiel harmoniërend met de accenten van mauve, rozerood en goud oker, zodat je de uitzonderlijke... gave van de kunstenaar kunt waarderen" (V.I. Lazarev).

In augustus wordt Transfiguratiedag gevierd in Rus' - sinds de oudheid wordt het publiekelijk en vreugdevol gevierd. Vroeg, al op een koude ochtend, haastten mensen zich naar de zegening van de eerste rijpe appels. Vandaar de informele naam voor de feestdag - "appel" opgeslagen. Manden, schone linnenbundels met geselecteerd, beste fruit. Lichte, bijna bloemige geur. De blauwe lucht doet nog steeds zomers aan, maar geeft een koude rilling af die aan de herfst voorafgaat. Het groene gebladerte wordt zilverkleurig in de wind. Het gras begint iets te verwelken en geel te worden. De herfst laat zijn eerste tekenen zien. Tijd om de vruchten te plukken van de inspanningen van het jaar op aarde...

Maar dit is geen gewone vakantie. De legende zegt dat op het feest van de Verlosser van de Appels, de Verlosser en zijn drie naaste discipelen, zijn naaste vertrouwelingen, Johannes, Petrus en Jakobus, ooit van een luidruchtige stad naar een afgelegen, afgelegen plek gingen, de berg Tabor. En daar kregen de studenten de kans om iets vreemds, mysterieus te zien... Het lichaam van de leraar voor hun ogen straalde plotseling met een buitengewoon licht. Velen beschouwden dit fenomeen als een manifestatie van de godheid in Jezus Christus. (Hoewel latere onderzoekers dachten, argumenteerden en niet tot overeenstemming kwamen over dit prachtige licht, over de betekenis ervan, en vooral over de oorsprong en de aard ervan).

Het icoon van Rublev schijnt met een licht en gelijkmatig licht van binnenuit. We zien de stralen niet waarvoor de apostelen zich verborgen hielden. Ze beschouwen het licht in zichzelf. Het wordt door de hele schepping verspreid en verlicht op stille en bijna onzichtbare wijze mensen, de aarde en planten. De gezichten van mensen zijn niet naar buiten gericht, ze zijn geconcentreerd, in de bewegingen van de figuren is er meer bedachtzaamheid dan onmiddellijke shock. Mysterieus licht overal. In het icoon bracht Rublev het beeld heel subtiel over zomerse natuur op de dag van de feestdag zelf, wanneer de kleuren nauwelijks merkbaar vervagen, worden de weerspiegelingen van de zomer transparanter, kouder en zilverachtiger, en zelfs van ver kun je het begin van de beweging naar de herfst voelen. Dit inzicht in de betekenis van de feestdag in de beelden van de natuur zelf is een nationale, Russische eigenschap.

In het midden van het pictogram aan blauwe wateren Jezus Christus staat in de Jordaan, naar wie een wanhopige hand wijst, naar wie een duif vliegt. En volgens een traditie die teruggaat tot de oudheid, zijn in de wateren van de Jordaan de figuren van een oude man en een jonge man de personificatie van de rivier, en vissen spatten ernaast.
De verschijning van Christus hier onthult zo duidelijk zijn wonderbaarlijke aard dat, bij het begrijpen van het wonder, de ogen van alle deelnemers aan de gebeurtenis - zowel de Voorloper als de engelen aan de andere kant - niet naar de hemel zijn gericht, maar naar hem. Johannes raakt het eerbiedig aan met zijn hand terwijl hij het ritueel uitvoert, en deze eerbied is des te ontroerender omdat niet alleen de traditionele macht van Christus de Voorloper hier niet verloren gaat, maar deze ook wordt benadrukt door de grote lijnen van zijn figuur.
De hele icoon wordt overspoeld met licht, waardoor alle figuren op de icoon worden verlicht en de toppen van de heuvels achter Christus met goud worden gevuld.
De Driekoningen van de Heer worden gevierd op 6 (18) januari. Deze feestdag volgt 12 dagen na Kerstmis. Sinds de oudheid is dit de leukste en vreugdevolste tijd van het jaar: Kerstmis. Kerstvreugde, plezier en vrolijkheid zijn ons nog steeds bekend uit talloze beschrijvingen in de Russische literatuur. Zowel in de afbeeldingen van de geboorte van Christus als in de afbeeldingen van de doop van de Heer in de Russische kunst is het motief van vreugde dat zowel de geboorte als de verschijning van God ter wille daarvan in de wereld brengt, nooit verdwenen.

De feestdag "Lichtmis" was al in de 4e eeuw bekend. In Rome, in de Kerk van Maria de Grote, is het oudste nog bestaande beeld, daterend uit de 5e eeuw, tot op de dag van vandaag bewaard gebleven. De betekenis van de Ontmoeting hangt nauw samen met Kerstmis. Het werd gevierd op de veertigste dag na de kerstvieringen. In Rus' in de eerste dagen van februari (nu is het 15 februari), volgens de oude volksbijgeloof, na winderige, besneeuwde dagen nam de vorst toe. Het was diep winter. Maar de voorbereidingen voor het voorjaarsveldwerk en ander werk begonnen. De dagen zijn nog kort. Een rustige tijd die bevorderlijk is voor reflectie. De feestdag zelf is streng en de sfeer van berouw groeit in de gezangen. Je kijkt naar het icoon van Roebljov en de eerste indruk is dat het een ceremonie vol triomf en betekenis uitbeeldt. Maria en Jozef brengen de veertig dagen oude Jezus naar de tempel. Hier, in de tempel, woont de profetes Anna. Ze voorspelt een buitengewoon lot voor de pasgeborene. Ze worden ontmoet in de tempel zelf, vandaar de naam van het evenement "vergadering" - vergadering, Ouderling Simeon, aan wie al lang de belofte was gegeven dat hij de dood niet zou proeven totdat hij de op aarde geboren redder van de wereld zou zien en in zijn armen zou aanvaarden. En nu herkent hij, voelt hij duidelijk dat dit moment is gekomen...

In de icoon loopt gestaag richting Simeon, op dezelfde afstand van elkaar, een moeder met een baby in haar armen, Anna, gevolgd door de verloofde Jozef. Rublev beeldde hun lange, slanke figuren zo af dat ze met elkaar verbonden lijken en in elkaar overvloeien. Hun afgemeten beweging, plechtig, stabiel en onherroepelijk, alsof ze de betekenis ervan aangeeft, wordt weerspiegeld door de gemakkelijk gebogen muur die de vestibule van de tempel voorstelt. En de oude dienaar van de oudtestamentische tempel strekt zijn handen, eerbiedig bedekt met gewaden, uit naar de baby in een diepe, nederige buiging. Nu aanvaardt hij in zijn armen...Zijn eigen dood. Zijn werk op aarde is volbracht: “Stuur nu uw dienaar weg, o heer, in vrede naar uw woord...” Het oude, eeuwenoude wordt vervangen door een nieuwe wereld, een ander verbond. En hij, deze nieuwe, zo is de universele en alomvattende wet van het leven, zal alleen door opoffering wortel moeten schieten in de wereld. De jonge “adolescent” zal te maken krijgen met schaamte, smaad en marteling aan het kruis. In het christendom voltooide de ‘afdaling naar de hel’ de verlossende missie van Jezus Christus en was het de grens van de vernedering van Christus en tegelijkertijd het begin van zijn glorie. Volgens de christelijke leer heeft Jezus, met zijn vrije lijden en pijnlijke dood aan het kruis, verlost oorspronkelijke zonde voorouders en schonk de kracht om de gevolgen ervan voor hun nakomelingen te bestrijden.
Terwijl hij op de gekruiste deuren van de poorten van de hel stond, pakte Christus de hand van Adam, rechts afgebeeld knielend in zijn stenen graf. Kleine Eva in een rood gewaad stond achter Adam op. Achter hen staan ​​de voorvaderen, achter hen staat de zoon van Simeon, de Godontvanger, namens wie de gebeurtenis in de apocriefen wordt verteld.
Links staan ​​de koningen David en Salomo. Boven hen staat de grote figuur van Johannes de Doper, zich wendend naar de profeten die hem volgen.
De lichtblauwe glorie van Christus cirkelt tegen de achtergrond van een zwarte grot. Daarboven verheft zich een brede, zachte rots met twee pieken die reiken tot in de bovenhoeken van de icoon. Rublev gebruikte gouden en groenachtige oker, blauw, koolrol en helder cinnaber voor zijn schilderij. Het icoon creëert een sfeer van vreugde en hoop.

De hemelvaart van Jezus Christus, de vleesgeworden God en de Zoon van God, is de grote, laatste gebeurtenis in de evangeliegeschiedenis. ter ere van hem een ​​van de grootste Christelijke feestdagen. Zelfs in de Byzantijnse kunst werd een canon voor het weergeven van de Hemelvaart gevormd in die details en details die werden geërfd door oude Russische iconenschilders. het vullen van de beelden van de Hemelvaart met de vreugde die zijn vakantie aan de mensen probeert te openbaren.
Hier in Rublevs icoon verschijnt de Hemelvaart voor ons. De witte heuvels, overspoeld met licht, vertegenwoordigen zowel de Olijfberg als het hele land dat verlaten is door de opgevaren Jezus Christus. De opgestegen zelf zweeft boven haar; zijn menselijke kleding is al getransformeerd in kledingstukken doorboord met goud, en de glanzende turquoise cirkel van mandorola - glorie - omringt hem met een teken van goddelijk licht.
Jezus Christus is volgens het evangelie zelf opgestegen, maar hier dragen engelen, de eeuwige metgezellen van God, zijn mandorola en geven hem eer. Jezus Christus verschijnt hier als de ware Almachtige, die het lijden en de dood overwon die inherent zijn aan de menselijke natuur. En daarom worden zulke vreugde en hoop gebracht door de zegen die hij vanuit het stralende licht stuurt, terwijl hij zijn rechterhand opheft, naar het land dat hij verlaat, naar de getuigen van zijn Hemelvaart die daarop staan. Direct onder Jezus Christus staat de Moeder van God. Ze verheugt zich over de overwinning van de Zoon en het licht van deze vreugde doordrenkt haar kleding met lichte, dunne streken. De apostelen omringen de Moeder van God aan beide kanten. Hun gebaren zijn gevuld met vreugdevolle shock, licht vult hun scharlakenrode, donkerroze en zachtgele kleding. Tussen de Moeder van God en de apostelen aan beide kanten kijken twee engelen die op de plaats van de Hemelvaart verschenen, plechtig naar haar. Hun figuren in sneeuwwitte gewaden en glinsterende gouden halo's versterken het gevoel van licht en vreugde dat uitgaat van het icoon. En hun opgeheven handen wijzen naar de opstijgende Jezus Christus als een bron van vreugde, niet alleen voor de apostelen, maar ook voor iedereen die naar deze icoon kijkt.

Rublevs 'Verlosser' verbaasde zijn tijdgenoten. De Rus benadrukte het belangrijkste dat hij in de Heiland zag: liefde, bereidheid om voor de naaste te lijden, zelfs tot het punt van een pijnlijke dood. Hetzelfde idee kwam duidelijk tot uiting in de inscriptie die ooit door Rublev op de open pagina's van het boek in de handen van Jezus werd getekend. Deze inscriptie is verloren gegaan, omdat alleen het hoofd en een klein deel van de kleding van het icoon bewaard zijn gebleven. Vermoedelijk waren de woorden: ‘Kom naar mij toe, jullie allemaal die vermoeid en belast zijn, en ik zal jullie rust geven.’

Sinds de oudheid wordt de neerdaling van de Heilige Geest op de apostelen vereerd als een zeer belangrijke gebeurtenis: daarin manifesteerde de Geest van God zich in de wereld en heiligde daarmee het begin van de prediking van de leer van Christus, het begin van de Kerk. als een gemeenschap van mensen verenigd door één geloof. De neerdaling van de Heilige Geest op de apostelen wordt 50 dagen na Pasen herdacht. Op de tweede dag van deze feestdag, die de Geestelijke Dag wordt genoemd, wordt speciale verering gegeven aan de Heilige Geest, die blijkbaar op de discipelen van Christus is neergedaald.
Ze begonnen de afdaling van de Heilige Geest op de apostelen uit de oudheid af te beelden. Voor dit doel werd in de Byzantijnse kunst een zeer eenvoudige en expressieve compositie ontwikkeld.
In het midden van de compositie gesloten deuren- een teken van die gesloten bovenkamer waarin de apostelen in essentie op Pinksterdag verbleven - ze zitten hier alsof ze aan de zijkanten van een naar de toeschouwer toegekeerde halfovaal zitten. Als teken dat de Heilige Geest op hen was neergedaald, waren er gouden halo's rond de apostelen, er werd gouden licht rond gegoten, waardoor de apostelen kracht kregen. Een teken van hun hoge, wereldgerichte leer zijn de boekrollen in de handen van de vier apostelen en de handen van de heiligen die zegenend zijn opgeheven.

Details Categorie: Kunst van het oude Rus' Gepubliceerd 16-01-2018 14:36 ​​​​Bezichtigingen: 1517

De naam Andrei Rublev werd de personificatie van de oude Russische kunst.

Andrej Roebljov- misschien wel het meest beroemde artiest middeleeuwse Rus'. Zijn naam wordt nog steeds gehoord, maar we weten heel weinig over zijn leven.
Waar en wanneer hij geboren is, is onbekend. Zijn geboorteplaats noemen ze Moskou (1360?), en zijn woonplaats is het Drie-eenheidsklooster.
De eerste kroniekvermelding van de "monnik Andrei Rublev" dateert uit 1405: in die tijd versierde hij, samen met Theophan de Griek en Prokhor uit Gorodets, de Annunciatiekathedraal van het Kremlin in Moskou met iconen en fresco's. Deze fresco's zijn niet bewaard gebleven.

Icoon "Eerwaarde Andrej Roebljov"
Sommige informatie over hem kan uit kronieken worden gehaald. De kroniek geeft bijvoorbeeld aan dat hij in 1408, samen met Daniil Cherny, de kathedraal van de Hemelvaart in Vladimir schilderde, de Kerk van de Heilige Drie-eenheid in het Drie-eenheidsklooster. De fresco's zijn niet bewaard gebleven. Volgens Epiphanius de Wijze schilderde Andrej Roebljov deze tempel in de jaren 1420. Na de dood van Daniil Cherny werkte Andrei Rublev in het Andronikov-klooster in Moskou, waar hij de Kerk van de Verlosser schilderde (zijn laatste werk). Maar tot op de dag van vandaag zijn slechts kleine fragmenten van het ornament bewaard gebleven.
De meeste gedocumenteerde werken van Rublev hebben ons niet bereikt, behalve twee iconen uit de Deesis en zeven iconen uit de feestrij in de iconostase van de Kremlin Annunciatiekathedraal; een deel van de fresco's van de Vladimir-Hemelvaartkathedraal; het beroemde Drie-eenheidsicoon uit de Drie-eenheidskerk van het gelijknamige klooster.
Miniaturen en initialen van het Khitrovo-evangelie worden ook toegeschreven aan Rublev (begin 15e eeuw, Russische Staatsbibliotheek, Moskou); Onze Lieve Vrouw van Tederheid uit de Hemelvaartkathedraal van Vladimir (ca. 1408-1409); Zvenigorod-ritus, waarvan drie iconen bewaard zijn gebleven: met Christus de Verlosser, Aartsengel Michaël en Apostel Paulus (ca. 1410-1420); fragmenten van fresco's op de altaarpijlers van de Hemelvaartskathedraal in Gorodok (Zvenigorod) en op de altaarbarrière van de Geboortekathedraal in het Savvino-Storozhevsky-klooster nabij Zvenigorod.
Maar er worden nog veel meer iconen toegeschreven aan de ‘Roeblev-cirkel’, hoewel er geen manier is om hun auteurschap te bevestigen.
Andrej Roebljov stierf op 29 januari 1428 (?) in het Andronikov-klooster. Sinds 1959 is hier het Andrei Rublev Museum gevestigd, waar u kennis kunt maken met de kunst van zijn tijd.
In de Stoglavy-kathedraal in 1551 werd de iconografie van Roebljov als model erkend. In de 20ste eeuw Er werd veel aandacht besteed aan deze schilder, zijn werken werden bestudeerd en gerestaureerd, de minimale informatie over zijn leven die al bekend was, werd opgehelderd, zijn naam werd gehuld in een waas van romantiek. En na de beroemde film van A. Tarkovsky "Andrei Rublev" werd het beeld van deze kunstenaar geklonken aandacht zelfs die mensen die ver verwijderd waren van zowel het geloof als het schilderen van iconen. In 1988 werd hij door de Russisch-Orthodoxe Kerk heilig verklaard.

De werken van Andrej Roebljov

Hal van Andrej Roebljov in de Tretjakovgalerij

Tweede helft van de 14e – begin van de 15e eeuw. werden in Rus opgemerkt door hun belangstelling voor morele en spirituele problemen. Andrei Rublev belichaamde in zijn schilderij een nieuw, subliem begrip van de spirituele schoonheid en morele kracht van de mens. Daarom is zijn werk een van de hoogtepunten van de Russische en wereldcultuur. De grootste meesters van de oude Russische schilderkunst, waaronder Dionysius, werden diep beïnvloed door zijn werk.

Hemelvaartkathedraal in Vladimir

De kathedraal van de Hemelvaart in Vladimir is een opmerkelijk monument van witte stenen architectuur uit het pre-Mongoolse Rus (1158).
Aan het begin van de 15e eeuw. Andrei Rublev en Daniil Cherny werden uitgenodigd om de tempel te versieren. Van hun schilderijen zijn individuele afbeeldingen bewaard gebleven van de grote compositie van het 'Laatste Oordeel', die het hele westelijke deel van de tempel besloeg, en fragmentarische afbeeldingen in het altaargedeelte van de kathedraal. De meeste fresco's die tot op de dag van vandaag bewaard zijn gebleven, zijn geschilderd in de 19e eeuw.

Dit is het enige overgebleven fresco van Andrej Roebljov. Er wordt melding van haar gemaakt in de Trinity Chronicle; het is ook het enige gedocumenteerde, nauwkeurig gedateerde en bewaarde monument in het creatieve erfgoed van de kunstenaar.

Icoon van Onze Lieve Vrouw van Vladimir “Tederheid” uit de kathedraal van de Hemelvaart in Vladimir (ca. 1408)

Het auteurschap van het icoon wordt toegeschreven aan Andrei Rublev. I. E. Grabar, V. N. Lazarev, G. I. Vzdornov, O. S. Popova zijn het met deze mening eens.
MV Alpatov en ES Smirnova verwerpen zijn auteurschap.
Het icoon “Tederheid” is een van de oudste kopieën van “Onze Lieve Vrouw van Vladimir”.

Onze Lieve Vrouw van Vladimir

Icoon "Drie-eenheid" (1411-1425/27)

Dit icoon is de standaard van Rublevs werk, zijn auteurschap ongetwijfeld. Een van de beroemde Russische iconen.

Andrej Roebljov "Drie-eenheid". Hout, tempera. 142 x 114 cm Staat Tretjakovgalerij (Moskou)
Het icoon stelt drie engelen voor. Ze zitten aan een tafel waarop een kom staat met de kop van een kalf. De figuren van engelen zijn zo gerangschikt dat de lijnen van hun figuren een soort gesloten cirkel vormen. Het compositorische centrum van het icoon is de kom. De handen van de middelste en linker engel zegenen de beker. Engelen zijn bewegingloos, ze zijn in een staat van contemplatie, hun blik is gericht op de eeuwigheid.
Op achtergrond– een huis (de kamers van Abraham), een boom (de eik van Mamre) en een berg (de berg Moria).

Mamre eik (eik van Abraham)- de boom waaronder Abraham volgens de Bijbel God ontving.

Berg Moria (Tempelberg)- omgeven door hoge muren rechthoekig gebied, torenhoog boven de rest van de oude stad van Jeruzalem op 774 m boven zeeniveau.
De verschijning van drie engelen aan Abraham is een symbool van de consubstantiële en trinitaire God (Heilige Drie-eenheid). Het was het Roebljov-icoon dat met deze ideeën overeenkwam. In een poging de dogmatische leer over de Heilige Drie-eenheid te onthullen, minimaliseerde Roebljov de details voorafgaand aan de maaltijd. De engelen praten, niet eten, en in de icoon is alle aandacht gericht op de stille communicatie van de drie engelen.
Boven de engel die God de Vader symboliseert, plaatste Roebljov de kamers van Abraham. De Mamvrian eik symboliseert de levensboom en herinnert dood aan het kruis De Heiland en zijn opstanding (midden). De berg is een symbool van spirituele beklimming, die wordt uitgevoerd door de actie van de derde hypostase van de Drie-eenheid: de Heilige Geest.

Evangelie Khitrovo

Dit is een handgeschreven evangelie uit de late 14e eeuw. Het wordt zo genoemd door de naam van de eigenaar, boyar Bogdan Khitrovo. Het manuscript werd versierd met een kostbare lijst en geschonken aan de Trinity-Sergius Lavra, waar het tot 1920 op het altaar werd bewaard. Momenteel bevindt het Evangelie zich in de collectie van de Russische Staatsbibliotheek.

Het Evangelie is rijkelijk versierd (hoofddeksels, initialen, miniaturen en symbolen van de evangelisten). De oorsprong van het manuscript wordt toegeschreven aan de Moskouse school van Theophanes de Griek, en het auteurschap van een aantal miniaturen wordt toegeschreven aan zijn leerling, Andrei Rublev.

"Rublevs engel"

Iconen uit de iconostase van de Trinity Cathedral van het Trinity Monastery (ca.1428)

Alle onderzoekers zijn het er unaniem over eens dat de iconostase tot het Rublev-tijdperk behoort en dat Rublev en Daniil Cherny tot op zekere hoogte hebben deelgenomen aan de creatie ervan. De iconostase is nog steeds slecht bestudeerd en niet in zijn geheel gepubliceerd.
Dit is de enige van de eerste hoge iconostase uit het begin van de 15e eeuw die vrijwel volledig bewaard is gebleven (slechts enkele iconostase is verloren gegaan).

Zvenigorod-rang (ca. 1396-1399)

"Zvenigorod-ritus" - drie iconen met de afbeelding van de Verlosser, Aartsengel Michaël en Apostel Paulus (uit de collectie van de State Tretyakov Gallery).
Vermoedelijk afkomstig uit de iconostase van de Hemelvaartskathedraal in Gorodok. Lange tijd werd het toegeschreven aan het penseel van Andrei Rublev, maar in 2017 werd de toeschrijving gegeven op basis van hightech vergelijkingen met 'Trinity'.

Geboortekathedraal in het Savvino-Storozhevsky-klooster (fresco's)

Savvino-Storozhevsky-klooster (Zvenigorod)
Opgericht aan het einde van de 14e eeuw.

Afbeeldingen van de kluizenaars Paulus van Thebe en Antonius de Grote. Sommige wetenschappers schrijven het auteurschap van de fresco's toe aan Andrej Roebljov.

Icoon “Johannes de Doper” (midden 15e eeuw)

De icoon komt uit het Nikolsky Pesnoshsky-klooster nabij de stad Dmitrov. Het behoorde tot de Deesis-rang met een half cijfer van het Zvenigorodsky-type. Toegeschreven aan Andrej Roebljov.

Icoon “De Verlosser is aan de macht” (begin 15e eeuw)

Toegeschreven aan Andrei Rublev of de "Rublev-cirkel".

Andronicus-evangelie (Moskou, eerste kwart van de 15e eeuw).

De miniatuur "Redder in Glorie" is gemaakt door een kunstenaar uit de Rublev-kring. Het manuscript bevat geen directe datering, maar het ontwerp is vergelijkbaar met beroemde manuscripten als het Khitrovo-evangelie.

Conclusie

Het werk van Rublev onderscheidt zich door twee tradities: Byzantijnse harmonie, sublieme ascese en de zachtheid van stijl die kenmerkend is voor de Moskouse schilderkunst uit de 14e eeuw. Het is deze zachtheid, evenals de geconcentreerde contemplatie, die zijn werken onderscheidt van andere schilderijen uit die tijd. De karakters van Rublev worden meestal afgebeeld in een staat van vredige rust of gebedsvolle staat. Dit onderscheidt zijn werk van de expressieve Theophanes de Griek. Een sfeer van stille contemplatie en goedheid vloeit voort uit de iconen van Andrei Rublev. Deze stilte is ook aanwezig in de kleuren: vaag, kalm; en in de ronding van figuren; en in de harmonie van lijnen, als een rustige melodie. Al het werk van Andrej Roebljov is doordrongen van licht. Daarom is het helemaal niet verrassend dat Rublevs kunst wordt gezien als het ideaal van de kerkschilderkunst.

De kronieken spreken zeer spaarzaam. We weten alleen dat hij een monnik was, we weten dat hij meerdere kathedralen schilderde, en vaak niet alleen, maar samen met andere beroemde iconenschilders: Theophan de Griek, Prokhor en Daniël. We weten dat de monnik Andreas zich op de dagen dat hij niet aan iconen werkte (op feestdagen) zich overgaf aan spirituele contemplatie. We weten dat hij leefde en stierf in het Spaso-Andronikov-klooster.

Er zijn heel weinig gegevens en deze zijn vaak tegenstrijdig, wat geeft overvloedige grond voor eindeloos debat tussen historici en kunstcritici. De situatie is precies hetzelfde met de iconen die geassocieerd worden met Andrei Rublev. Maar het belangrijkste is belangrijk: de kerk eert de nagedachtenis van St. Andrej Roebljov precies als een heilige iconenschilder. En hij eert de iconen die bij zijn naam horen. Deze pictogrammen spreken luider dan welke woorden dan ook.

Het mysterie van iconenschilder Andrej Roebljov

Referentie: Andrei Rublev is een van de meest mysterieuze mensen van zijn tijd. We weten weinig over hem. Het is alleen bekend dat de jaren van zijn leven samenvielen met een moeilijke periode in de Russische geschiedenis. Maar zelfs in omstandigheden van hongersnood, ontbering en de invasie van de Tataren zijn er grote schilderwerken ontstaan ​​die onze tijdgenoten blijven verrassen. Het exacte aantal van zijn werken blijft nog steeds een mysterie, en er wordt nog steeds gediscussieerd over het auteurschap van sommige ervan. Zijn stoffelijk overschot werd ook onder ongebruikelijke omstandigheden gevonden in het Spaso-Andronikov-klooster. Waar mensen werden begraven die speciale diensten voor de kerk hadden. De grote iconenschilder werd door de Kerk heilig verklaard.

De beroemde regisseur Tarkovsky maakte de film “Andrei Rublev”, waarin hij zijn visie op het levenspad van de kunstenaar en iconenschilder presenteerde. In de film vinden de gebeurtenissen uit de Russische geschiedenis plaats voor de ogen van Andrej Roebljov en door het prisma van zijn waarneming.

Er is nog maar heel weinig bewijsmateriaal over Andrej Roebljov. Er wordt aangenomen dat hij werd geboren in een familie van ambachtslieden. Zijn werk kwam overeen met de tradities van het vorstendom Moskou. Hij schilderde de Annunciatiekerk in het Kremlin in Moskou. Andrej Roebljov stierf tijdens een pestepidemie in 1482.

Een aantal van zijn werken worden nu toegeschreven aan de penselen van Artel-arbeiders Andrei Rublev of aan andere auteurs - zijn tijdgenoten. Maar het valt niet te ontkennen dat het werk van Andrei Rublevo een enorme invloed had op de hele schilderschool van die tijd.

“Drie-eenheid” van Andrej Roebljov

Een van de beroemdste werken van Andrei Rublev is het Trinity-icoon. Haar verhaal is geweldig. In 1422 werd Rus getroffen door een verschrikkelijke hongersnood. Het icoon toont drie engelen die aan een tafel zitten. Op tafel staat een kom met de kop van een kalf. Engelen zitten tegen de achtergrond van een ongewoon landschap. Dit is een huis, een boom en een berg. Het huis zijn de kamers van Abraham, de boom is de eik van Mamre en de berg is de berg Moria. De Tempelberg of de berg Moria torende hoog boven Jeruzalem uit; daar stond de Tempel van Jeruzalem, de plek die koning David van de Jebusiet Aravna (Orna) had verworven. De Mamre-eik is dezelfde boom waaronder Abraham de Heer ontmoette. Abraham ontmoette drie engelen van de Heer, die aan hem verschenen onder het mom van vermoeide reizigers. Hij nodigde hen uit om uit te rusten in de schaduw van een eik. De eik staat nog steeds op zijn plaats.

De Russische pelgrim, abt Daniël, schreef over hem: Die heilige eik staat naast de weg; als je daarheen gaat rechter hand; en staat prachtig op een hoge berg. En rond de wortels beneden bedekte God het met wit marmer, als een kerkvloer. Geplaveid rond al dat goede eikenhout; midden op dit platform groeide uit deze steen een heilige eik, geweldig! Deze eik is niet erg hoog, hij is zeer verspreid en dicht met takken, en er zit veel fruit op. De takken bogen laag bij de grond, zodat de echtgenoot, die op de grond stond, bij de takken kon komen. De omtrek op het dikste punt bedraagt ​​twee vadem, en de hoogte van de stam tot aan de takken is anderhalve vadem. Het is verbazingwekkend en prachtig dat een boom al zoveel jaren op zo’n hoge berg staat en niet beschadigd of afgebrokkeld is!

De plot van “Abraham’s Hospitality” vormt de basis van het icoon. Het onthult het meest volledig de dogmatische leer over de Heilige Drie-eenheid. De eenheid van de Heilige Drie-eenheid en de genade van gemeenschap met God worden geopenbaard in het verbazingwekkende werk van Andrei Rublev, een van de weinige die zeker tot zijn penseel behoorde. Het auteurschap van “Trinity” staat buiten twijfel.

Er zijn twee lijsten met pictogrammen.

1. Kopie van Godoenov, besteld door de koning in 1598-1600.
2. Kopie van Baranov en Chirikov 1926-1928 voor de internationale restauratietentoonstelling van iconen in 1929.

Beide iconen bevinden zich nu in de iconostase van de Trinity-kathedraal van de Trinity-Sergius Lavra, waar de icoon zelf zich bevond totdat hij werd overgebracht naar de Tretyakov-galerij.

Nu bevindt "Trinity" zich in de hal van de oude Russische schilderkunst van de Tretyakov-galerij. Er is een speciale kast voor gemaakt, die de vereiste luchtvochtigheid en temperatuur handhaaft om het unieke kunstwerk te behouden.

Op de feestdag van de Drie-eenheid wordt het icoon overgebracht naar het tempelmuseum; eerder was er sprake van overdracht van de "Drie-eenheid" naar het bisdom, maar er werd besloten om dit idee op te geven en het schilderij behoort toe aan de Tretyakov-galerij. Het pictogram heeft speciale zorg en temperatuurregeling nodig. Mensen blijven dit prachtige voorbeeld van de oude Russische schilderkunst bewonderen, dat tot op de dag van vandaag bewaard is gebleven.

(door op het icoontje te klikken kun je het in hogere resolutie bekijken)

Iconen van Andrej Roebljov

Vladimir Moeder van God

PICTOGRAMMEN VAN ANDREIJ RUBLEV

Biografie en creativiteit van Andrei Rublev

Andrej Roebljov (+ ca.1430), iconenschilder, leerling van Theophanes de Griek, eerwaarde.

Aanvankelijk was hij novice bij St. Nikon van Radonezh, en daarna monnik in het Spaso-Andronikov-klooster in Moskou, waar hij stierf en werd begraven.

Drie-eenheid Oude Testament
Andrej Roebljov
Moskouse school
1422 - 1427
142x114 cm
kalkbord. Mattenweefsel, gesso, tempera
icoon. Tempelbeeld van de iconostase van de Trinity-kathedraal van het Trinity-Sergius-klooster

In kamer XIV - AD. XV eeuw Rublev creëerde zijn meesterwerk - het 'Drie-eenheid'-icoon (gelegen in de Tretyakov-galerij van de staat, met als onderwerp 'de gastvrijheid van Abraham'). Hij vulde het traditionele bijbelse plot met een diepe poëtische en filosofische inhoud. Afwijkend van de traditionele canons plaatste hij een enkele beker (die de offerdood symboliseert) in het midden van de compositie, en de contouren ervan werden herhaald in de contouren van de zijengelen. De centrale (die Christus symboliseert) engel nam de plaats in van het slachtoffer en wordt benadrukt door het expressieve contrast van donkere kersen En blauwe bloemen, georkestreerd door een voortreffelijke combinatie van gouden oker met delicate koolrol en groen. De in een cirkel ingeschreven compositie is doordrongen van diepe cirkelvormige ritmes, die alle contourlijnen ondergeschikt maken, waarvan de consistentie een bijna muzikaal effect oplevert.

"Trinity" is ontworpen voor gezichtspunten op afstand en dichtbij, die elk op een andere manier de rijkdom aan tinten en het meesterlijke werk van het penseel onthullen. De harmonie van alle elementen van de vorm is een artistieke uitdrukking van het hoofdidee van de 'Drie-eenheid': zelfopoffering als de hoogste staat van geest die harmonie in de wereld en het leven creëert. In 1405 schilderde hij samen met Theophan de Griek en Prokhor van Gorodets de Annunciatiekathedraal van het Kremlin in Moskou (de fresco's zijn niet bewaard gebleven), en in 1408 schilderde hij samen met Daniil Cherny en andere meesters de kathedraal van de Hemelvaart in Vladimir (de schilderkunst is gedeeltelijk bewaard gebleven) en creëerde iconen voor zijn monumentale iconostase met drie niveaus belangrijke fase vorming van een systeem van hoge Russische iconostase.

Aankondiging
Andrej Roebljov
1405
81x61 cm
icoon. Feestelijk ritueel

In het oude leven van St. Sergius van Radonezh, samengesteld door zijn leerling Epiphanius, versierd met talrijke miniaturen (kopie uit de 16e eeuw), wordt Andrei Rublev in drie vormen afgebeeld: zittend op het podium en het beeld schilderen van de Verlosser die niet met de hand is gemaakt op de muur van de tempel; naar de stenen kerk komen die nieuw in de Lavra is gebouwd en begraven wordt door de Lavra-broeders.

De grootste werken van Andrej Roebljov zijn iconen, evenals fresco's in de Kathedraal van de Hemelvaart in Vladimir (1408). De Deisis van Theophanes de Griek en Andrej Roebljov, evenals de gehele Kerk van de Aankondiging met gouden koepels op de koninklijke binnenplaats, vlakbij de koninklijke schatkamer, brandden af ​​tijdens een grote brand in Moskou in 1547.

Openbaring
Andrej Roebljov (?)
eerste helft van de 15e eeuw
81x62 cm

icoon. Feestelijk ritueel
Aankondigingskathedraal van het Kremlin van Moskou

De grootste meesters van de oude Russische schilderkunst, waaronder Dionysius, werden diep beïnvloed door zijn werk. In de Stoglavy-kathedraal (1551) werd Roebljovs ikonenschilderij tot rolmodel uitgeroepen: er werd rechtstreeks bevolen dat “de schilder iconen moest schilderen naar oude afbeeldingen, zoals de Griekse schilders schreven, en zoals Andrej Roebljov en andere beruchte schilders schreven.”

Veel werk aan de restauratie van zijn werken en de verduidelijking van zijn artistieke biografie, gedaan in de 20e eeuw, leidde tot de vorming van de romantische 'Roeblev-legende', waarbij de heldhaftige figuur van de kunstenaar uit de anonieme, ascetische, supra-individuele omgeving werd gehaald. van middeleeuwse creativiteit.

Andrej Roebljov, plaatselijk vereerd als heilige sinds de 16e eeuw, is nu een van de volledig Russische heiligen geworden: hij werd in 1988 heilig verklaard door de Russisch-Orthodoxe Kerk; de kerk viert zijn nagedachtenis op 4 juli (17 juli n.st.).

Verlosser, de Almachtige
Andrej Roebljov
1410 - 1420
158x106 cm
(het rechterbord van het icoon “Spas” is van grenenhout, toegevoegd tijdens latere restauratie
icoon. Het centrale deel van de iconografische deesis uit Zvenigorod
Moskou, Tretjakovgalerij

De werken van Andrej Roebljov

De werken van Andrei Rublev behoren tot de hoogste prestaties van de Russische en mondiale spirituele kunst, die een subliem begrip belichaamden van de spirituele schoonheid en morele kracht van de mens in het Heilige Rus. Deze kwaliteiten zijn inherent aan de iconen van de Zvenigorod-rang ("Verlosser", "Apostel Paulus" (gevestigd in het Russisch Museum), "Aartsengel Michael", allemaal uit de eeuwwisseling van de 14e-15e eeuw), waar laconieke, vloeiende contouren en een brede penseelvoering ligt dicht bij de technieken van de monumentale schilderkunst.

Transfiguratie
Andrej Roebljov
Moskouse school
1405
80,5x61 cm
kalkbord, ark, ondiepe schil. Pavoloka, gesso, tempera
icoon. Feestelijk ritueel
Aankondigingskathedraal van het Kremlin van Moskou

Van de fresco's van Rublev in de kathedraal van de Hemelvaart is de belangrijkste compositie “ Laatste oordeel”, waar de traditioneel formidabele scène veranderde Heilige vakantie triomf van de goddelijke gerechtigheid. De werken van Andrei Rublev in Vladimir geven aan dat hij tegen die tijd een volwassen meester was die aan het hoofd stond van de schilderschool die hij creëerde.

In 1425 - 1427 schilderde Rublev, samen met Daniil Cherny en andere meesters, de Trinity Cathedral van het Trinity-Sergius-klooster en creëerde de iconen van de iconostase. De tijd waarin in Rusland nieuwe interne oorlogen op komst waren en het harmonieuze mensideaal, dat zich in de voorgaande periode had ontwikkeld, geen steun vond in de werkelijkheid, had ook invloed op het werk van Roebljov. De kleuring van latere iconen is somberder; bij sommige iconen wordt het decoratieve principe versterkt, bij andere verschijnen archaïsche tendensen. Sommige bronnen noemen het schilderij van de Spasski-kathedraal van het Andronikov-klooster (ca. 1427) het laatste werk van Roebljov. Er worden ook een aantal werken aan hem toegeschreven, waarvan de toeschrijving aan het penseel van Rublev niet definitief is bewezen: fresco's van de kathedraal van de Hemelvaart op de "Gorodok" in Zvenigorod (eind 14e - begin 15e eeuw), iconen - "Onze Lieve Vrouw van Vladimir” (ca. 1409, Kathedraal van de Hemelvaart, Vladimir ), “Redder aan de macht” (1408), onderdeel van de iconen van de feestelijke ritus (“Aankondiging”, “Geboorte van Christus”, “Lichtmis”, “Doopsel”, “ Opstanding van Lazarus”, “Transfiguratie”, “Ingang in Jeruzalem” - alles is in orde 1399) Annunciatiekathedraal van het Kremlin in Moskou, onderdeel van de miniaturen van het “Evangelie van Khitrovo”.

De Verlosser is aan de macht
Andrej Roebljov
Moskouse school
10s van de 15e eeuw
18x16 cm
icoon
Moskou, Tretjakovgalerij

Aartsengel Gabriël

Moskouse school
1425 - 1427
189,5x89,5 cm
icoon. Deesis rang

Dmitri Solunsky
Andrej Roebljov en zijn volgeling
Moskouse school
1425 - 1427
189x80cm
icoon. Deesis rang
Trinity-kathedraal in de Trinity-Sergius Lavra. Sergiev Posad

Geboorte
Andrej Roebljov
1405
81x62 cm
icoon. Feestelijk ritueel
Aankondigingskathedraal van het Kremlin van Moskou

Presentatie van de Heer
Andrej Roebljov
1405
81x61,5 cm
icoon. Feestelijk ritueel
Aankondigingskathedraal van het Kremlin van Moskou

Intocht van de Heer in Jeruzalem
Andrej Roebljov
1405
80x62,5 cm
kalkbord, ark, ondiepe schil. Pavoloka, gesso, tempera
icoon. Feestelijk ritueel
Aankondigingskathedraal van het Kremlin van Moskou

Hemelvaart van de Heer
Andrej Roebljov
1408
125x92 cm
lindeplank, pavoloka, gesso, tempera
icoon
Moskou, Tretjakovgalerij

Sint Johannes de Doper
Andrey Rublev met assistenten
Tver-school
1408
313x105 cm
lindeplank, pavoloka, gesso, tempera
icoon. Deesis rang

aartsengel Michaël

Moskouse school
1408
314x128 cm
lindeplank, pavoloka, gesso, tempera
icoon

Sint Gregorius de Theoloog
Andrey Rublev, Daniil Cherny en werkplaats
Moskouse school
1408
314x106 cm
lindeplank, pavoloka, gesso, tempera
icoon. Van de Deesis-ritus ("Vasilievsky-ritus") van de Hemelvaartkathedraal in Vladimir

Sint Johannes Chrysostomus
Andrey Rublev, Daniil Cherny en werkplaats
1408
313x105 cm
lindeplank, pavoloka, gesso, tempera
icoon

Aankondiging
Andrey Rublev, Daniil Cherny en werkplaats
1408
125x94 cm
lindeplank, pavoloka, gesso, tempera
icoon. Feestelijk ritueel

Afdaling in de hel
Andrey Rublev, Daniil Cherny en werkplaats
1408
124x94 cm
lindeplank, pavoloka, gesso, tempera
Staat Tretjakovgalerij

Apostel Andreas de Eerstgeroepene
Andrey Rublev, Daniil Cherny en werkplaats
Moskouse school
1408
313x105 cm
lindeplank, pavoloka, gesso, tempera

Aartsengel Gabriël
Andrey Rublev, Daniil Cherny en werkplaats
Moskouse school
1408
317x128 cm
lindeplank, pavoloka, gesso, tempera

Kunstcriticus M.V. Alpatov schreef: "De kunst van Roeblev is in de eerste plaats de kunst van grote gedachten, diepe gevoelens, gecomprimeerd binnen het raamwerk van laconieke beelden-symbolen, de kunst van grote spirituele inhoud", "Andrej Roeblev heeft de oude principes van compositie, ritme nieuw leven ingeblazen , proporties, harmonie, voornamelijk vertrouwend op zijn artistieke intuïtie."

Naam: Andrej Roebljov

Geboortedatum: 1360

Leeftijd: 68 jaar oud

Activiteit: icoon schilder

Familie status: was niet getrouwd

Andrej Roebljov: biografie

Voor het Russische volk en de wereldorthodoxie werd de iconenschilder Andrei Rublev een symbool van kunst en een bepaalde standaard van de Russische persoon, de grootsheid van de Slavische geest. De iconen en fresco’s van de meester ademen harmonie met het universum en doen denken aan een verloren paradijs, geluk en sereniteit.

Fans vergelijken het werk van de iconenschilder met poëzie. Het is net zo grondig, eeuwig en briljant. Als je in de gezichten van de Rublev-heiligen tuurt, zie je zelfopoffering, schoonheid en grootsheid van de mens. Andrei Rublev begreep de essentie en de geest van het geloof in God, en dus Russisch orthodoxe kerk heeft de iconenschilder heilig verklaard en hem heilig verklaard als een eerbiedwaardige heilige.

Kindertijd en jeugd

De iconenschilder zou in 1360 geboren zijn op het grondgebied van het vorstendom Moskou (andere bronnen vermelden Veliky Novgorod als de geboorteplaats van Roebljov). Informatie over de kindertijd, jeugd en familie van de kunstenaar is uiterst schaars. Historici en kunsthistorici hebben op basis van de achternaam Rublev gesuggereerd dat Andrei's voorouders aan vaderskant ambachtslieden waren.

De naam Andrei Rublev werd gegeven naar zijn monastieke tonsuur in een klooster op de linkeroever van de Yauza, bij ons bekend als Andronikov. De wereldse naam van de kunstenaar is niet bekend. Onderzoekers waren het erover eens dat het patroniem van Andrej Roebljov Ivanovitsj was: op het overgebleven icoon uit die tijd konden ze de handtekening ‘Andrej Ivanov zoon Roebljov’ onderscheiden.

Iconografie

De biografie van de heilige dateert uit 1405 - dit is het jaar van de eerste schriftelijke vermelding van Andrei Rublev. De kroniek zegt dat de monnik Rublev, samen met Theophan de Griek die uit Kafa arriveerde en Prokhor de Oude, de muren van de Annunciatiekathedraal in het Kremlin van Moskou schilderde. Samenwerken met de grootheden van de iconenschilderkunst vertrouwden ze op de kunstenaar wiens vaardigheid niet in twijfel werd getrokken. Kunsthistorici suggereren dat Andrej Roebljov al in zijn jeugd ervaring had met de Slavische artistieke iconenschilderkunst.

Het samenwerken met Feofan, wiens schrijfstijl picturaal cursief wordt genoemd vanwege de precieze en duidelijke streken, was een eer voor de jonge meester. De Griekse iconen verbazen met hun grootsheid; de gezichten van de heiligen die hij afbeeldt zijn streng en schitterend in elke streek. Maar nadat hij het beste op het gebied van technologie had overgenomen, ontwikkelde Andrei Rublev zijn eigen stijl van iconenschilderen, die niet het drama en de strengheid van Theophan de Griek bevat. De iconen van Rublev zijn gevuld met rust, helderheid en harmonie. Kunstcritici wijzen op het palet van de kunstenaar, alsof het geïnspireerd is door een zonnige zomerdag: hier zijn gouden velden met korenbloemblauwe spatten, een scharlakenrode dageraad en een turquoise rivier.

Het schilderij van de Annunciatiekathedraal is verloren gegaan, maar in de iconostase van de kathedraal zijn zeven iconen bewaard gebleven, die worden toegeschreven aan de penselen van Andrej Roebljov. Er wordt aangenomen dat de kunstenaar de figuren van de apostel Petrus en de aartsengel Michaël schilderde. Zijn hand wordt herkend in afbeeldingen van de martelaren Dmitry en George, maar ook in iconen gewijd aan de belangrijkste gebeurtenissen van de christelijke kerk. Het werk van Andrei Rublev wordt het fresco "Transfiguratie" genoemd, waarbij het palet "Rublev" gemakkelijk herkenbaar is. Het silhouet is ingeschreven in een cirkel, de apostelen bevinden zich in een halve cirkel. Andrej Roebljov beschouwde de cirkel als ideaal geometrische figuur, verschijnt de cirkel in de werken van het afgelopen decennium.

Aan het begin van de 15e eeuw schilderde Andrei Rublev, samen met zijn wapenbroeder Daniil Cherny, de kathedraal van de Hemelvaart nabij Zvenigorod. Waarschijnlijk ontving de iconenschilder een uitnodiging van zijn peetzoon, prins Yuri van Zvenigorod. In de overgebleven fresco's is de techniek van Roebljov duidelijk zichtbaar, maar zijn penselen behoorden hoogstwaarschijnlijk alleen tot afbeeldingen van de heiligen Florus en Laurus. De overige iconen zijn geschilderd door artelkunstenaars, wier stijl werd beïnvloed door het werk van Andrei Rublev. Tot de werken van de iconenschilder behoren drie fresco's van de “Zvenigorod-rang”.

Het pictogram “Verlosser” was belichaamd nieuwe traditie, die de gouden eeuw markeerde van de hoogtijdagen van de Russische iconenschilderkunst. De vroege werken van Andrej Roebljov omvatten illustraties voor het “Evangelie van Khitrov”. De kunstenaar schilderde miniaturen van de evangelisten en hun symbolen. De miniatuur van een engel, een symbool van de evangelist Matteüs, is fascinerend. We komen opnieuw de cirkel "Rublev" tegen, met in het midden een wandelende, gevleugelde jongeman. De compositie lijkt het idee te stimuleren om alles weer normaal te maken. De miniaturen voor het 'Evangelie van Khitrov' weerspiegelen de Byzantijnse traditie, maar de heiligen van Andrei Rublev verschillen van de beelden van de Grieken in een zekere spirituele rust, diepgang in het spirituele leven en onthechting van het externe.

De tweede schriftelijke vermelding van de meester dateert uit 1408. Het vertelt over het begin van de schilderkunst van Andrei Rublev en Daniil Cherny Vladimir-kerk. De meesters schilderden de kathedraal van de Hemelvaart, gebouwd vóór de invasie van de Mongoolse horde. Fresco's van het Laatste Oordeel van Roebljov en Tsjerny werden in het westelijke deel van de tempel, op de gewelven, geplaatst. Het werk van deze meester is het beroemdste werk van Vladimir. De beelden zijn geen losse doeken, maar één geheel. De meeste onderzoekers zijn het erover eens dat de ‘Vladimir Moeder van God’ tot het penseel van de meester behoort.

De profeet Daniël met een engel die naar het fresco van het Laatste Oordeel wijst, de rechtvaardigen die door de apostel Petrus naar de hemel worden geleid, trompetterende engelen - in de Apocalyps van Andrei Rublev is er geen opbouw en het verlangen om bang te maken, kenmerkend voor Byzantijnse iconenschilders. Rublevsky's Laatste Oordeel is barmhartiger; het geeft hoop op verlossing. Eind 1408 verhuisde de Tataarse horde van Khan Edigei naar Rus '. Het leger vernietigde Serpoechov, Pereslavl, Nizjni Novgorod en Rostov naderden Moskou. Het Drie-eenheidsklooster werd verwoest en in 1410 vielen de Tataren Vladimir aan en verwoestten de kathedraal van de Hemelvaart.

Sporen van de iconenschilder zijn verloren gegaan; twintig jaar lang wordt er niets meer van hem vernomen. Misschien zocht Andrei Rublev tijdens deze moeilijke tijden voor Rus zijn toevlucht in het Andronikov-klooster. De restauratie van het Trinity-Sergius-klooster begon in 1422. De derde vermelding van de meester dateert uit deze periode. Boven het graf van Sergius van Radonezh verscheen, in plaats van een verbrande houten, een stenen tempel. Abt Nikon nodigde Andrej Roebljov uit om het te schilderen. De meester creëerde een icoon in de Trinity Cathedral, die kunstcritici een meesterwerk noemen en het hoogtepunt van Rublevs creatieve erfgoed.

De beroemde "Trinity" verbaast met de perfectie van zijn compositie. En opnieuw neemt Andrei Rublev zijn toevlucht tot de cirkel gecreëerd door de figuren van engelen die over de kom gebogen zijn. Kunsthistorici zijn het erover eens dat de iconen "Verlosser", "Apostel Paulus" en "Aartsengel Michaël" behorend tot de "Zvenigorod-ritus" tot de penselen van Andrei Rublev behoren. Ze worden bewaard in de Tretyakov-galerij van de staat. Andere iconen en fresco's die aan Rublev worden toegeschreven, worden door onderzoekers het werk van een artel of tijdgenoten van Rublev genoemd die zijn stijl hebben gekopieerd.

Priveleven

In zijn jeugd werd Andrej Roebljov tot monnik gewijd. Hij gaf het verlangen op om een ​​gezin en kinderen te hebben. Zijn hele leven was gewijd aan het dienen van God en creativiteit in naam van zijn verheerlijking. Er is geen informatie over de familieleden van de kunstenaar. Het is niet bekend of hij broers, zussen of neven had.

Dood en herinnering

De iconenschilder stierf in de late herfst van 1428 aan de pestepidemie die in Moskou woedde. De dood overviel Andrei Rublev in het Andronikov-klooster, waar hij in het voorjaar samen met Daniil Cherny aan zijn vierde werk werkte: de fresco's van de Spassky-kathedraal (ze zijn niet bewaard gebleven). Kort daarna vertrok de iconenschilder zijn trouwe collega en vriend. Volgens de legende verscheen Andrej Roebljov vóór zijn dood aan Daniil Tsjerny, ‘in vreugde hem naar de hemel roepend’. Voor Daniel leek Andrei's uiterlijk vrolijk en helder.

De iconenschilder werd begraven nabij de klokkentoren van de Spassky-kathedraal. In 1988 werd de kunstenaar heilig verklaard en heilig verklaard, waarbij 17 juli werd ingesteld als zijn herdenkingsdag. Halverwege de jaren negentig ontdekten archeologen de oude troon van de Spassky-kathedraal, en daarnaast de relikwieën. Ze werden toegeschreven aan de beroemde meester, maar de verklaring werd al snel als onjuist erkend.

Onderzoekers noemen de algemeen aanvaarde sterfdatum van de kunstenaar onjuist en beweren dat Andrej Roebljov eind januari 1430 stierf. Architect P. D. Baranovsky dringt aan op de datum 29 januari 1430. De architect verzekerde dat het precies dit was dat op de grafsteen van Roebljov was uitgehouwen voordat deze verloren ging. Op deze plek werd het Andrei Rublev Museum voor Oude Russische Kunst gebouwd, waarvan de oprichter de architect Pyotr Baranovsky was.

Eind jaren veertig verscheen er een reservaat in het Spaso-Andronikov-klooster. De grote Roebljov wordt ook herdacht in Vladimir: een monument voor de iconenschilder staat bij de ingang van het park vernoemd naar A.S. Poesjkin. Een krater op Mercurius werd genoemd ter ere van de eerbiedwaardige heilige, er werd een serie herdenkingsmunten uitgegeven en Postzegel. In 1966 filmde de regisseur het filmdrama "Andrei Rublev" in de Mosfilm-studio. De oorspronkelijke titel van het schilderij, ‘The Passion of Andrew’, werd verlaten. De film bestaat uit acht korte verhalen, waarin de onrust van de Middeleeuwen wordt beschreven door de ogen van de monnik Andrej Roebljov. De kunstenaar werd gespeeld door acteur Anatoly Solonitsyn.

Iconen en fresco's

• Aartsengel Michael van de Deesis-rang, 1414
• Hemelvaart van de Heer, 1408
• Apostel Paulus van de Deesis-rang, 1410s. Staat Tretjakovgalerij (TtG)
• Verlosser aan de macht, 1408
• Kuuroorden, 1410s
• Afdaling in de hel, 1408-1410. Tretjakovgalerij
• Geboorte. Aankondigingskathedraal van het Kremlin van Moskou
• Aartsengel Michaël, 1408. Cyclus van iconen van de Deesis-laag van de iconostase van de Hemelvaartkathedraal in Vladimir
• Aartsengel Gabriël, 1408. Cyclus van iconen van de Deesis-laag van de iconostase van de kathedraal van de Hemelvaart in Vladimir
• Onze Lieve Vrouw, 1408. Cyclus van iconen van de Deesis-laag van de iconostase van de kathedraal van de Hemelvaart in Vladimir
• Gregorius de Theoloog, 1408. Cyclus van iconen van de Deesis-laag van de iconostase van de Hemelvaartkathedraal in Vladimir
• Johannes Chrysostomus, 1408. Cyclus van iconen van de Deesis-laag van de iconostase van de kathedraal van de Hemelvaart in Vladimir
• Johannes de Theoloog, 1408. Cyclus van iconen van de Deesis-laag van de iconostase van de kathedraal van de Hemelvaart in Vladimir
• Johannes de Doper, 1408
• Andreas de Eerste Geroepen, 1408. Cyclus van iconen van de Deesis-laag van de iconostase van de kathedraal van de Hemelvaart in Vladimir
• Aankondiging, 1405
• Transfiguratie, eerste kwart van de 15e eeuw. Tretjakovgalerij
• Heilige Drie-eenheid, 1410s. Tretjakovgalerij