Op 20 januari werd als onderdeel van de educatieve kerstlezingen de conferentie "Hedendaagse tempelarchitectuur: tradities en moderniteit" gehouden. De bouwers van de tempels en hun klanten bespraken hoe een moderne orthodoxe kerk eruit zou moeten zien.

O nadeel schoonheid, « egoïsme» architecten en het programma "200 tempels"

Aartsbisschop Egorievsky markering, Voorzitter financieel–economisch beheer Russisch Orthodox kerken:

Soms hoor je bij het bezoeken van bouwplaatsen hoeveel blokjes beton er nodig zijn en bij wie je ramen moet bestellen. Maar mensen praten zelden over schoonheid en hoe de tempel in het omringende landschap zal passen.

We zijn op veel gebieden vooruitgegaan - mozaïek en muurschilderingen, sieraden. Helaas loopt de architectuur nog steeds achter.

Het probleem is dat veel architecten egoïstisch zijn. Ze denken er niet aan hoe de tempel straks geschilderd zal worden, waar de iconostase komt te staan ​​en het koor komt te staan. We hebben een gebrek aan synergie.

Het tweede probleem: heel vaak kopiëren architecten bij het bouwen van een tempel blindelings de voorbeelden van de XIV-XV eeuw. En op dit moment zijn er in het Westen tempels die er niet uitzien als tempels. In alles zou een maat moeten zitten, maar er mag geen slaafse navolging van traditie zijn.

Ik heb de opdracht gekregen om het Moskou-programma "200 kerken" te behandelen. Aanvankelijk werd aangenomen dat de tempels daar standaard en geprefabriceerd zouden zijn. Maar het bleek dat de tempels atypisch zijn gebouwd en dat ze niet snel worden gebouwd. Maar misschien is het in dit geval soms makkelijker om losse projecten te bestellen.

Sommige tempels, die ooit door de commissie zijn gekozen, zijn mooi, maar zeer moeilijk te repareren, wat niet kan worden gedaan zonder steigers en kranen, en duur in gebruik - bijvoorbeeld als er thermische verwarming is.

Naar mijn mening moeten we goedkope projecten hebben van geprefabriceerde tempels, die tijdelijk of niet-tijdelijk worden opgezet zodra het land is gevormd. En we hebben voorbeelden wanneer er een gemeenschap en een zondagsschool ontstaan ​​rond zo'n kerk, en de gemeenschap begint te leven.

Is het nodig om dergelijke tijdelijke hutten te bouwen, als mensen, zelfs seculiere, streven naar schoonheid, en zelfs de verzameling van de kerkvaders, wiens naam we gewoonlijk vertalen als 'Filantropie', eigenlijk wordt vertaald als 'liefde voor schoonheid'. Maar naar mijn mening moet er in de huidige crisisomstandigheden ook nagedacht worden over goedkope tijdelijke tempels.

In alle tijdperken was de tempel een geavanceerd voorbeeld van architectuur

Sergej Olegovitsj Kuznetsov – hoofd architect steden Moskou:

Een van de dringende hedendaagse problemen is de kwaliteit van tempelprojecten. Iedereen die architectuur heeft gestudeerd, kan bevestigen dat tempels meestal worden genoemd als voorbeelden van architectuur van elk tijdperk in instituutsprogramma's.

Het is erg triest dat tempelarchitectuur deze status van het snijvlak van architectuur heeft verloren. Het is onze taak om het terug te sturen.

Wat betreft de taak om snel kerken te bouwen, denk ik constant na over waarom we niet veel van hout bouwen - een oorspronkelijk Russisch en hernieuwbaar materiaal.

Zowel ik als het Moskomarkhitektura-team zullen graag deelnemen aan deze creatieve zoektochten en zullen ons best doen om bij te dragen aan de ontwikkeling van de tempelbouw in Moskou.

"Architecturaal exclusief" en "architectonische consumptiegoederen"

Metropolitaans Nizjni Novgorod en Arzamas George:

Er zijn twee problemen waarmee we vandaag worden geconfronteerd - onze onwetendheid en slecht bouwmanagement. Als we goede tempels willen hebben in uiterlijk en functionaliteit, is goed ontwerpwerk nodig.

Een architect moet alles leiden, want zodra iemand anders - zelfs de gouverneur - ingrijpt in de situatie, brokkelt een enkel ensemble af.

Metropoliet van Nizjni Novgorod en Arzamas Georgy

Het tweede probleem is wie gaat bouwen? Als de tempel is ontworpen door iemand die gisteren en vandaag een bioscoop heeft gebouwd - een winkelcentrum, wie weet wat - een kamer voor een massaverblijf.

Aan de andere kant moet de klant de auteur van het project vertrouwen. Want als de klant zo nu en dan zegt: “Ik heb alleen zulke ramen nodig”, krijg je uit het oorspronkelijke idee iets anders in stijl.

Ook de architect moet de bouw begeleiden. Omdat de pogingen van de klant om ambachtslieden en goedkopere materialen te vinden er soms toe leiden dat problemen in een reeds voltooid gebouw moeten worden opgelost.

In mijn bisdom heb ik verschillende workshops geselecteerd die kwaliteit kunnen garanderen en tegelijkertijd enige expertise van projecten kunnen doen. Omdat 'in een exclusief vallen' op het gebied van tempelbouw net zo gevaarlijk is als 'in consumptiegoederen vallen'.

Het zou handig zijn om de ontwerpateliers te verplichten ook hun tempels te onderhouden. Dan is het probleem van onnodig dure verwarming in projecten opgelost.

Dat wil zeggen, de belangrijke kwestie is niet alleen de bouw, maar ook het onderhoud en het behoud van kerken. Als een nieuw gebouwde kerk drie jaar later wordt gerookt, moet je naar mijn mening erachter komen of dit de schuld van de ontwerper is.

Het beeld van een moderne tempel–starheid

Bisschop Nizjni Tagil en Serovski Onschuldig:

Het lijkt mij dat onze kerkarchitectuur universeel zou moeten zijn. Indien nodig moeten tempels met een rijk decor worden ontworpen. Maar soms is minimalisme nodig.

Als je bijvoorbeeld rekent op het aantal mensen, dan hebben we in ons bisdom veertig of vijftig kerken nodig. Maar de tempel is geen parkeerplaats, het kan gewoon niet worden geteld door het aantal mensen.

Als we het hebben over "low-budget" tempels, moet men in gedachten houden dat we altijd buitenwijken zullen hebben, waar geld schaars is en er nog minder geld zal zijn.

Bisschop Innokenty van Nizhniy Tagil en Serov

Het is jammer dat we geen 'ministerie van kerkelijke kunst' hebben. Het is makkelijker voor ons om architecten en bouwers uit te nodigen. Ik had een diocesane architect in het bisdom Vladimir, in het huidige - ik kan alleen maar dromen van zo iemand in de staat.

Maar we hebben veel tempels in kelderruimtes, in transformatorhuisjes en dorpen, waarvan ze zeggen: "Ze gaan dood."

Naar mijn mening moeten we een beeld creëren van een moderne tempel. En in de moderne staat zou dit beeld ascetisch moeten zijn. En net zoals een icoon 'speculatie in kleuren' is, zo zou een tempel 'ascetisme in architectuur' moeten zijn.

Ja, we hebben zowel mobiele als opvouwbare kerken nodig - het commando van de militaire eenheden vraagt ​​me al heel lang. Maar we hebben het beeld van de tempel en het algemene bouwkundige onderwijsprogramma meer nodig.

"200 tempels": "kwaliteitsresultaten" van het programma

aartspriester Andrey Yurevich, hoofd architect Financieel–economisch beheer ROC:

Er zijn bijna vijf jaar verstreken sinds het programma '200 kerken' in Moskou van start ging. De resultaten, die er meestal op worden samengevat, zijn kwantitatief - hoeveel percelen zijn toegewezen, tempels gebouwd, enz. Maar ze praten zelden over kwaliteit.

Aanvankelijk was het de bedoeling dat het programma gebaseerd zou zijn op een modulaire tempelbouwer, maar daar werd van afgezien. We besloten ons te concentreren op de zogenaamde "standaardprojecten".

Aartspriester Andrei Yurevich (midden)

Als er echter historisch voorbeeldige projecten zijn ontwikkeld, dan voor de provincie, waar altijd problemen zijn geweest met bouwpersoneel. Voor hoofdsteden waren individuele projecten typisch, en priesters dringen erop aan, waarvan de micro-districten al typisch zijn. Zeg, laat in ieder geval de tempel atypisch zijn in het microdistrict van dezelfde hoogbouw.

Bovendien omvat de typische woningbouw fabrieken met standaardontwerpen, die in batches worden geproduceerd. Voor kerken bestaat zo'n productie niet, elk van hen wordt nog steeds als een individueel project opgericht. Dientengevolge, alle besparingen - enkele tienduizenden roebels voor ontwerp, die een grote Moskouse parochie altijd zal vinden.

De meeste projecten zijn niet goed doordacht. Niet alleen zijn er geen bijkeukens, er is geen plaats voor een koor, een garderobe, een sextape, een kamer voor moeders met veel kinderen met kinderen. Dit alles is afgesneden van het hoofdvolume en als gevolg daarvan blijkt de tempel vrij klein te zijn. En in het geval van Moskou is de bouw van een kerk voor 200-250 mensen naar mijn mening helemaal niet logisch.

De uitweg is dat de ontwikkeling van standaardprojecten moet worden voortgezet en dat de projecten zelf moeten worden doordacht, inclusief het gebruik van een "basiliek" -achtig project - het is gemakkelijk te bouwen en kan qua interne inhoud variëren.

Tot nu toe is het geestelijkenhuis gepland als een apart gebouw. Het zou interessant zijn om integrale complexen te maken, waarbij het tempelgebouw zou worden ingeschreven in het complex van bijkeukens. Dit zou geld besparen op de levering van communicatie en zou het probleem van stedelijke ontwikkeling oplossen, waarbij de site vaak exclusief wordt toegewezen aan het gebied van de tempel - dan bevinden alle diensten zich op de lagere verdiepingen.

Is kijken naar het Westen nuttig?

Sergej Valerievich Chapnin, hoofd editor tijdschrift « Tempelmaker»:

Het tijdschrift Temple-Maker is bedoeld als platform voor het uitwisselen van meningen. Helaas is het meer dan eens per jaar nog niet mogelijk om grote congressen te houden.

Maar hun resultaten zouden niet alleen in notities en nieuws moeten worden gepubliceerd, maar in uitgebreide artikelen. En daar bieden we graag een platform voor, waar nu al beeldhouwers en iconenschilders bij zijn gekomen, die, zo bleek later, geen eigen tijdschrift hebben.

Een van de vooruitzichten voor de ontwikkeling van tempelarchitectuur is naar mijn mening niet alleen het volgen van de traditie, maar ook kijken naar het Westen, waar ook zeer interessante tradities bestaan. De hoofdarchitect Sagrada Familia schreef bijvoorbeeld ooit een zeer interessant artikel voor ons, en veel orthodoxe priesters merkten op dat het verhaal over de bouw van zo'n uitstekende kerk ook de orthodoxe traditie zou kunnen verrijken.

Over projectselectiecriteria en copyright

Michael Yurievich Kesler, Voorzitter deskundige het advies Gilden tempelbouwers, lid het advies Aan architectuur SAR:

Tot nu toe zijn de criteria voor het selecteren van projecten niet duidelijk vastgelegd.

Ten eerste moet het natuurlijk de canonieke traditie volgen. Het probleem is dat velen het op verschillende manieren begrijpen - van het blind kopiëren van samples tot absoluut spel van de verbeelding. Helaas weten moderne architecten weinig van de service en dat zie je terug in de functionaliteit.

Pracht is geen overvloed aan decor, maar kennis van de verhoudingen van oude architectuur en het gebruik van moderne, maar door de mens gemaakte materialen - snijwerk, geen gegoten steen, vergulding, geen titaniumnitride.

Functionaliteit is ook belangrijk voor een moderne tempel.

Met al deze criteria hebben we rekening gehouden bij het uitschrijven van een prijsvraag voor tempelprojecten. Helaas zijn we erin geslaagd om ongeveer dertig van de tweehonderd ingediende projecten te selecteren.

Ik wil de aanwezigen er ook op wijzen dat bij het verdere gebruik van projecten de auteursrechten strikt moeten worden nageleefd.

In het kader van de conferentie werden ook diploma's uitgereikt aan de winnaars van de prijsvraag voor projecten van tempelarchitectuur.

Andrey Anisimov, geëerd architect van Rusland. Oprichter van de "Gilde van Tempelbouwers" hoofd van de groep architecten en restaurateurs "Anisimov Workshops"

Hoe ga je naar Nieuwe martelaren SWW Parochieactiviteiten Catechismus Maatschappelijk werk Zondagsschool Theologische cursussen zendingswerk Jeugd organisatie Lesgeven aan de defensie-industrie Bijgevoegde tempels Tempel van Petrus en Fevronia Kerk van de Opstanding Goddelijke diensten nieuws Optina Hermitage Geschiedenis van Optina Pustyn Gebed van de Optina Elders Verhalen over Optina Zondagsevangelie en de apostel Spiritueel leven Het ware leven van de mens Bedevaart Shrine films Reisverhalen Bedevaartsdienst "Nazareth" Vragen over catechese Over de tempel met liefde Huis van God Herdenking van de overledenen Goddelijke diensten Sacramenten van de kerk kerkelijk Vragen en antwoorden Hulp gewenst

Kalender

Het einde van de vervolging in de IVe eeuw en de aanvaarding van het christendom in het Romeinse Rijk als staatsgodsdienst leidden tot een nieuwe fase in de ontwikkeling van tempelarchitectuur. De uiterlijke, en vervolgens de geestelijke verdeling van het Romeinse Rijk in West-Romeins en Oost-Byzantijns had ook invloed op de ontwikkeling van de kerkkunst. In de westerse kerk is de basiliek de meest voorkomende.

In de Oosterse Kerk in de V-VIII eeuw. de Byzantijnse stijl ontwikkelde zich bij de bouw van tempels en in alle kerkelijke kunst en aanbidding. Hier werden de fundamenten gelegd van het geestelijke en uiterlijke leven van de Kerk, sindsdien orthodox genoemd.

Soorten orthodoxe kerken

Tempels in de orthodoxe kerk werden gebouwd door verschillende types, maar elke tempel kwam symbolisch overeen met de kerkleer.

1. Tempels in de vorm Kruis werden gebouwd als een teken dat het kruis van Christus het fundament van de kerk is, het kruis heeft de mensheid bevrijd van de macht van de duivel, het kruis opent de toegang tot het paradijs dat verloren is gegaan door de voorouders.

2. Tempels in vorm cirkel(een cirkel die geen begin of einde heeft, symboliseert de eeuwigheid) spreken over de oneindigheid van het bestaan ​​van de Kerk, haar onschendbaarheid in de wereld volgens het woord van Christus

3. Tempels in vorm achtpuntige ster symboliseren de ster van Bethlehem, die de wijzen naar de plaats leidde waar Christus werd geboren. Zo getuigt de Kerk van God van haar rol als gids voor het leven van het Toekomstige Tijdperk. De periode van de aardse geschiedenis van de mensheid werd geteld in zeven grote perioden - eeuwen, en de achtste is de eeuwigheid in het Koninkrijk van God, het leven van de komende eeuw.

4. Tempel in vorm schip... Tempels in de vorm van een schip zijn het oudste type tempels, die figuurlijk het idee uitdrukken dat de kerk, net als een schip, gelovigen redt van de rampzalige golven van de levensreis en hen naar het Koninkrijk van God leidt.

5. Gemengde tempels : kruisvormig uiterlijk, maar van binnen, in het midden van het kruis, rond of rechthoekig van vorm, en van binnen, in het midden, rond.

Diagram van een tempel in de vorm van een cirkel

Regeling van de tempel in de vorm van een schip

Kruisvormig type. Kerk van de Hemelvaart achter de Serpukhov-poort. Moskou

Diagram van een tempel gebouwd in de vorm van een kruis

Kruisvormig type. Kerk van Barbara op Varvarka. Moskou.

Kruisvormige vorm. Kerk van St. Nicolaas de Wonderwerker

Rotonde. Smolensk Kerk van de Drie-eenheid-Sergius Lavra

Diagram van een tempel in de vorm van een cirkel

Rotonde. Kerk van Metropolitan Peter van het Vysoko-Petrovsky-klooster

Rotonde. Joy of All Who Sorrow Church op Ordynka. Moskou

Diagrammen van de tempel in de vorm van een achtpuntige ster

Soort schip. Kerk van Dmitry op het Bloed in Uglich

Regeling van de tempel in de vorm van een schip

Soort schip. Kerk van de levengevende drie-eenheid op Mussenheuvels. Moskou

Byzantijnse tempelarchitectuur

In de Oosterse Kerk in de V-VIII eeuw. gevormd Byzantijnse stijl bij de bouw van tempels en in alle kerkelijke kunst en aanbidding. Hier werden de fundamenten gelegd van het geestelijke en uiterlijke leven van de Kerk, sindsdien orthodox genoemd.

Tempels in de orthodoxe kerk werden op verschillende manieren gebouwd, maar elke tempel kwam symbolisch overeen met de kerkleer. In alle soorten tempels was het altaar altijd gescheiden van de rest van de tempel; tempels bleven twee - en vaker driedelig. De dominante Byzantijnse tempelarchitectuur bleef een rechthoekige tempel met een afgerond uitsteeksel van naar het oosten uitstrekkende altaarabsissen, met een figuurdak, met een gewelfd plafond aan de binnenkant, dat werd ondersteund door een systeem van bogen met kolommen of pilaren, met een hoge sub -koepelruimte, die lijkt op het binnenaanzicht van een tempel in de catacomben.

Pas in het midden van de koepel, waar een bron van natuurlijk licht in de catacomben was, begonnen ze het Ware Licht uit te beelden - de Heer Jezus Christus, die in de wereld was gekomen. Natuurlijk is de gelijkenis van de Byzantijnse tempels met de catacomben slechts de meest voorkomende, aangezien de op de grond gebaseerde tempels van de orthodoxe kerk zich onderscheiden door onvergelijkbare pracht en grotere externe en interne detaillering.

Soms worden ze gedomineerd door meerdere bolvormige koepels met daarboven kruisen. Een orthodoxe kerk wordt zeker gekroond met een kruis op de koepel of op alle koepels, als er meerdere zijn, als een zegevierend teken en als een getuigenis dat de kerk, zoals de hele schepping, gekozen voor redding, het Koninkrijk van God binnengaat dankzij tot de verlossende daad van Christus de Verlosser. Tegen de tijd van de doop van Rus in Byzantium, werd een soort kerk met een koepelvormige koepel gevormd, die de prestaties van alle voorgaande richtingen in de ontwikkeling van de orthodoxe architectuur verenigde.

Byzantijnse tempel

Byzantijnse tempelplan

Kathedraal van st. Postzegels in Venetië

Byzantijnse tempel

Tempel met koepelvormige koepel in Istanbul

Mausoleum van Galla Placidia in Italië

Byzantijnse tempelplan

Kathedraal van st. Postzegels in Venetië

Tempel van Sint Sophia in Constantinopel (Istanbul)

Het interieur van de kerk van St. Sofia in Constantinopel

Kerk van de Allerheiligste Theotokos (Desyatinnaya). Kiev

Tempels met gekruiste koepels van het oude Rusland

Het architectonische type van een christelijke tempel, gevormd in Byzantium en in de landen van het christelijke Oosten in de V-VIII eeuw. Werd dominant in de architectuur van Byzantium vanaf de 9e eeuw en werd door christelijke landen van de orthodoxe bekentenis aangenomen als de belangrijkste vorm van de tempel. Dergelijke beroemde Russische kerken als de St. Sophia-kathedraal in Kiev, de St. Sophia van Novgorod en de Maria-Hemelvaartkathedraal van Vladimir werden opzettelijk gebouwd in de gelijkenis van de St. Sophia-kathedraal in Constantinopel.

Oude Russische architectuur wordt voornamelijk vertegenwoordigd door kerkgebouwen, waaronder kerken met kruiskoepels een dominante positie innemen. In Rusland zijn niet alle varianten van dit type wijdverbreid, maar de gebouwen uit verschillende perioden en verschillende steden en vorstendommen van het oude Rusland vormen hun eigen originele interpretaties van de kerk met de kruiskoepel.

De architectonische structuur van de tempel met kruiskoepel is verstoken van duidelijk zichtbare helderheid, die kenmerkend was voor de basilieken. Dergelijke architectuur droeg bij aan de transformatie van het bewustzijn van de oude Russische man, wat hem leidde tot een diepgaande beschouwing van het universum.

Met behoud van de algemene en elementaire architectonische kenmerken van Byzantijnse kerken, hebben Russische kerken veel dat origineel en eigenaardig is. Verschillende onderscheidende bouwstijlen hebben zich ontwikkeld in het orthodoxe Rusland. Onder hen valt in de eerste plaats de stijl op die het dichtst bij de Byzantijnse stijl staat. het Totlassic type witte steen rechthoekige tempel , of zelfs in wezen vierkant, maar met toevoeging van een altaardeel met halfronde apsis, met een of meer koepels op een becijferd dak. De bolvormige Byzantijnse vorm van het bedekken van de koepels werd vervangen door een helmachtige.

In het midden van de kleine tempels zijn er vier pilaren die het dak ondersteunen en de vier evangelisten symboliseren, de vier windstreken. Er kunnen twaalf of meer pilaren zijn in het centrale deel van de kathedraalkerk. Tegelijkertijd vormen de pilaren met de ruimte die ertussen kruist de tekens van het kruis en helpen ze de tempel in zijn symbolische delen te verdelen.

De Heilige Gelijk-aan-de-Apostelen Prins Vladimir en zijn opvolger, Prins Yaroslav de Wijze, streefden ernaar om Rusland organisch op te nemen in het universele organisme van het christendom. De kerken die ze oprichtten, dienden voor dit doel en plaatsten gelovigen voor het perfecte Sophia-beeld van de kerk. Reeds de eerste Russische kerken getuigen geestelijk van de verbinding tussen hemel en aarde in Christus, van de God-menselijke natuur van de Kerk.

Sint-Sofiakathedraal in Novgorod

Dmitrievski-kathedraal in Vladimir

De kruiskoepelkerk van St. Johannes de Doper. Kertsj. 10e eeuw

Sint-Sofiakathedraal in Novgorod

Maria-Hemelvaartkathedraal Sobov in Vladimir

Hemelvaartkathedraal van het Kremlin van Moskou

Kerk van de Transfiguratie van de Verlosser in Veliky Novgorod

Russische houten architectuur

In de XV-XVII eeuw kreeg in Rusland een stijl voor het bouwen van tempels die aanzienlijk verschilde van de Byzantijnse stijl.

Er lijken langwerpige rechthoekige, maar zeker halfronde apsissen naar het oosten, tempels van één en twee verdiepingen met winter- en zomerkerken, soms witte steen, vaker baksteen met overdekte veranda's en overdekte gewelfde galerijen - gulbis rond alle muren, met een gevel-, vierhelling- en figuurdaken, waarop ze pronken met een of meer verhoogde koepels in de vorm van klaprozen of bollen.

De muren van de tempel zijn versierd met sierlijke decoraties en ramen met prachtige stenen beelden of betegelde kozijnen. Naast de tempel of samen met de tempel, is een hoge schildklokkentoren met een kruis aan de top boven de vestibule opgetrokken.

Russische houten architectuur heeft een speciale stijl gekregen. De eigenschappen van hout als bouwmateriaal bepaalden ook de kenmerken van deze stijl. Het is moeilijk om een ​​gladde koepel te maken van rechthoekige planken en balken. Daarom is er in houten tempels, in plaats van hem, een puntdakvormige tent. Bovendien begonnen ze de kerk als geheel het uiterlijk van een tent te geven. Dus houten tempels verschenen aan de wereld in de vorm van een enorme puntige houten kegel. Soms was het dak van de tempel gerangschikt in de vorm van een reeks houten koepels met kruisen die conisch omhoog rijzen (bijvoorbeeld de beroemde tempel op het Kizhi-kerkhof).

Kerk van de voorbede (1764) O. Kizhi.

Veronderstellingskathedraal in Kem. 1711 gram.

Kerk van St. Nicolaas. Moskou

Kerk van de Transfiguratie (1714) Kizhi Island

Kapel ter ere van de drie heiligen. Kizhi-eiland.

Kerken met stenen schilden

De vormen van houten tempels beïnvloedden stenen (bakstenen) constructies.

Ze begonnen ingewikkelde stenen kerken met schilddaken te bouwen die op enorme torens (pilaren) leken. De hoogste prestatie van stenen schilddakarchitectuur wordt terecht beschouwd als de voorbedekathedraal in Moskou, beter bekend als de kathedraal van St. Basil the Blessed, - een complexe, ingewikkelde, meervoudig versierde structuur uit de 16e eeuw.

In het hart van het plan is de kathedraal kruisvormig. Het kruis bestaat uit vier hoofdkerken die zich rond het midden bevinden, de vijfde. De middelste kerk is vierkant, de vier zijkerken zijn achthoekig. De kathedraal heeft negen tempels in de vorm van kegelvormige pilaren, die samen een enorme kleurrijke tent vormen.

Tenten in Russische architectuur duurden niet lang: in het midden van de 17e eeuw. het kerkelijk gezag verbood de bouw van schilddakkerken, omdat deze sterk verschilden van de traditionele rechthoekige (schip)kerken met één en vijf koepels.

Heupdakarchitectuur uit de 16e-17e eeuw, die zijn oorsprong vindt in de traditionele Russische houten architectuur, is een unieke richting van de Russische architectuur, die geen analogen heeft in de kunst van andere landen en volkeren.

Kalat Seman, Syrië, V eeuw

De basis van de zuil van Simeon de Styliet. Syrië, 2005 Wikimedia Commons

Klooster van St. Simeon de Styliet - Kalat-Seman. Syrië, 2010

Zuidgevel van de kerk van St. Simeon de Styliet. Syrië, 2010 Bernard Gagnon / CC BY-SA 3.0

Kolomkapitelen van de kerk van St. Simeon de Styliet. Syrië, 2005 James Gordon / CC BY 2.0

Plattegrond van de kerk van St. Simeon de StylietUit het boek van Charles Jean Melchior Vogue "Civil and Religious Architecture of Central Syria in the 1st-7th century". 1865-1877 jaar

Tegenwoordig is Kalat-Seman (Arabisch voor "Simeon's fort") de ruïnes van een oud klooster in de buurt van Syrisch Aleppo. Volgens de legende was het in deze mona-styr dat Sint Simeon de Styliet zijn ascetische prestatie verrichtte. Hij bouwde een zuil en daarop een kleine hut, waar hij vele jaren woonde, onophoudelijk biddend, tot aan zijn dood in 459. Aan het einde van de 5e eeuw werd over de zuil een bijzonder gebouw gebouwd, waarvan de fundering tot op de dag van vandaag bewaard is gebleven. Om precies te zijn, dit is een complexe compositie van een centrale (achthoekige bijnaam) en vier basilieken die zich ervan uitstrekken Basiliek- een rechthoekige structuur van een oneven aantal (1, 3, 5) beuken - delen gescheiden door kolommen..

Het idee om op deze manier de nagedachtenis van Sint Simeon te bestendigen werd geboren onder de Byzantijnse keizer Leo I (457-474) en werd al uitgevoerd tijdens het bewind van keizer Zeno (474-491). Het is een stenen structuur met houten plafonds, onberispelijk uitgevoerd in overeenstemming met laat-antieke tradities, versierd met zuilen die bogen dragen met prachtig geprofileerde. De basilieken zelf zijn vrij consistent met het type dat de basis legde voor alle westerse christelijke architectuur.

In principe kan tot 1054 (dat wil zeggen vóór de splitsing van de kerk in orthodox en katholiek) praktisch alle christelijke architectuur als orthodox worden beschouwd. In Kalat-Seman is het echter al mogelijk om een ​​kenmerk op te merken dat later meer kenmerkend was voor de oosters-christelijke bouwpraktijk. Dit is het streven naar de centriciteit van de compositie, naar de geometrische gelijkheid van de assen. Katholieken gaven in de toekomst de voorkeur aan een verlengde vorm, een Latijns kruis met verlenging in de tegenovergestelde richting van het altaar, een beslissing die een plechtige processie inhield, en niet voor de troon staan ​​en niet staan. Hier worden de basilieken de mouwen van een bijna regelmatig gelijkpuntig (Grieks) kruis, alsof ze het verschijnen van een populair kruis in de orthodoxie in de toekomst voorspellen.

2. Hagia Sophia - de Wijsheid van God

Constantinopel, VI eeuw

Sint-Sophiekathedraal. Istanboel, 2009 David Spender / CC BY 2.0

Middenschip van de kathedraal Jorge Lascar / CC BY 2.0

Hoofdkoepel Craig Stanfill / CC BY-SA 2.0

Keizers Constantijn en Justinianus voor de Moeder van God. Mozaïek in het timpaan van de zuidwestelijke ingang. X eeuw Wikimedia Commons

Doorsnede van de kathedraal. Illustratie uit het boek van Wilhelm Lübke en Max Zemrau "Grundriss der Kunstgeschichte". 1908 jaar Wikimedia Commons

Kathedraal plan. Illustratie uit het boek van Wilhelm Lübke en Max Zemrau "Grundriss der Kunstgeschichte". 1908 jaar Wikimedia Commons

Deze kathedraal werd gebouwd lang voordat, in 1054, de paden van het westerse en oosterse christendom fundamenteel uiteenliepen. Het werd gebouwd op de plaats van de uitgebrande basiliek als een symbool van de politieke en spirituele grootsheid van het opnieuw samengestelde Romeinse rijk. Alleen al de wijding in de naam van Sophia - de Wijsheid van God, gaf aan dat Constantinopel niet alleen het Tweede Rome aan het worden was, maar ook het spirituele centrum van de christenen, het Tweede Jeru-Salim. Het was tenslotte in het Heilige Land dat de tempel van Solo-mona zou verrijzen, die de Heer zelf met wijsheid begiftigde. Om aan het gebouw te werken, nodigde keizer Justinianus twee architecten en tegelijkertijd uitstekende wiskundigen uit (en dit is belangrijk, gezien de complexiteit van de structuur die ze bedachten en implementeerden) - Isidorus van Miletus en Anthimia van Thrall. Ze begonnen te werken in 532 en eindigden in 537.

Het interieur van de Hagia Sophia, versierd met de flikkerende gouden achtergrond mo-za-ik, werd een model voor veel orthodoxe kerken, waar, zo niet de vormen, dan toch de aard van de ruimte werd herhaald - niet van onder naar top of van west naar oost, maar soepel wervelend (je kunt zeggen, wervelend), plechtig opstijgend naar de hemel naar de lichtstromen die uit de ramen van de koepel stromen.

De kathedraal werd een model, niet alleen als de belangrijkste tempel van alle oosters-christelijke kerken, maar ook als een gebouw waarin een nieuw constructief principe effectief werkte (het is waar dat het al sinds de oude Romeinse tijd bekend is, maar volwaardig gebruikt in grote gebouwen begonnen precies in Byzantium) ... De ronde koepel rust niet op een massieve ringwand, zoals bijvoorbeeld in het Romeinse Pantheon, maar op concave driehoekige elementen -. Dankzij deze techniek zijn slechts vier steunen voldoende om de cirkelvormige boog te ondersteunen, waartussen de doorgang open is. Dit ontwerp - een koepel op zeilen - werd later zowel in het Oosten als in het Westen veel gebruikt, maar het werd symbolisch voor rechtse glorieuze architectuur: grote kathedralen werden in de regel met deze technologie gebouwd. Ze kreeg zelfs een symbolische interpretatie: de evangelisten zijn bijna noodzakelijkerwijs afgebeeld op de zeilen - een betrouwbare ondersteuning van de christelijke leer.

3. Nea-Moni (Nieuw klooster)

Chios eiland, Griekenland, 1e helft 11e eeuw

Klokkentoren van het Nea Moni-kloosterMariza Georgalou / CC BY-SA 4.0

Algemeen beeld van het kloosterBruno Sarlandie / CC BY-NC-ND 2.0

Mozaïek "De doop van de Heer" van de Catholicon - de kerk van de Hemelvaart van de Allerheiligste Theotokos. XI eeuw

Katholikon is de kathedraalkerk van het klooster.

Wikimedia Commons

Doorsnedeplan van de Catholicon. Van de geïllustreerde gids voor architectuur door James Fergusson. 1855 jaar Wikimedia Commons

Het plan van de Catholicon bisanzioit.blogspot.com

In de orthodoxie is er een belangrijk concept - het gebed van een icoon of plaats, wanneer de heiligheid van een heilig object als het ware wordt vermenigvuldigd met de gebeden van vele generaties gelovigen. In die zin is een klein klooster op een ver eiland met recht een van de meest gerespecteerde kloosters in Griekenland. Het werd in het midden van de 11e eeuw gesticht door Constantijn IX Monomakh Constantijn IX Monomakh(1000-1055) - Byzantijnse keizer uit de Macedonische dynastie. ter vervulling van een gelofte. Constantijn beloofde een kerk te bouwen in de naam van de Allerheiligste Bogoroditsa, als de profetie uitkomt en hij de troon van de Byzantijnse keizer bestijgt. Stavro-Pygia-status De hoogste status van een klooster, lavra, kathedraal, waardoor ze onafhankelijk zijn van het plaatselijke bisdom en direct ondergeschikt zijn aan de patriarch of de synode. Het Patriarchaat van Constantinopel stond toe dat het klooster enkele eeuwen in relatieve welvaart kon bestaan, zelfs na de val van Byzantium.

De Catholicon, dat wil zeggen de kathedraalkerk van het klooster, is de kerk van de Hemelvaart van de Gezegende Bogoroditsa. Allereerst staat het bekend om zijn uitstekende mozaïeken, maar de architecturale oplossingen verdienen veel aandacht.

Hoewel de buitenkant van de tempel eruitziet als gebouwen met één koepel die gebruikelijk zijn in Rusland, is de binnenkant anders gerangschikt. In de landen van de Middellandse Zee in die tijd was men beter van mening dat een van de voorouders van de orthodoxe kerk met koepels (inclusief de kerken van St. Irene en St. Sophia in Constantinopel) de oude Romeinse basiliek was. Het kruis komt bijna niet tot uitdrukking in het plan, het is eerder geïmpliceerd dan in het materiaal aanwezig is. Het plan zelf strekt zich uit van west naar oost, drie delen zijn duidelijk te onderscheiden. Ten eerste de narthex, dat wil zeggen de voorkamer. Volgens de mediterrane traditie kunnen er verschillende narthexen zijn (hier werden ze ook als graven gebruikt), een ervan opent in halfronde vlakken die aan de zijkanten zijn bevestigd. Ten tweede is de hoofdruimte. En tot slot het altaargedeelte. Hier is het ontwikkeld, de halve cirkels grenzen niet onmiddellijk aan de ruimte onder de koepel, een extra zone bevindt zich ertussen -. Het meest interessante is te zien in de naos. In het vierkant gevormd door de buitenmuren is een centrische constructie ingeschreven -. De brede koepel rust op een systeem van halfronde gewelven, waardoor de hele kamer lijkt op de opmerkelijke monumenten uit de tijd van de macht van het Oost-Romeinse rijk - de kerk van de heiligen Sergius en Bacchus in Constantinopel en de basiliek van San Vitale in Ravenna.

4. Kathedraal van de Twaalf Apostelen (Svetitskhoveli)

Mtskheta, Georgië, XI eeuw

Svetitskhoveli-kathedraal. Mtscheta, Georgië Viktor K. / CC BY-NC-ND 2.0

Oostelijke gevel van de kathedraal Diego Delso / CC BY-SA 4.0

Binnenaanzicht van de kathedraal Viktor K. / CC BY-NC-ND 2.0

Wikimedia Commons

Fragment van een fresco met een voorstelling van het Laatste Oordeel Diego Delso / CC BY-SA 4.0

Doorsnede van de kathedraal Wikimedia Commons

Kathedraal plan Wikimedia Commons

De kathedraal is op zichzelf al mooi, maar je moet niet vergeten dat het ook deel uitmaakt van een cultureel, historisch en religieus complex dat zich al eeuwenlang vormt. De rivieren Mtkvari (Kura) en Aragvi, het Jvari-klooster dat hoog boven de stad uittorent (gebouwd aan het begin van de 6e-7e eeuw), de berg Tabor met de Tempel van de Transfiguratie en andere objecten die dezelfde naam hadden als hun Palestijnse prototypes verschenen in Georgië, het beeld van het Heilige Land, bracht Iveria de heilige inhoud over van de plaats waar de actie van de nieuwtestamentische geschiedenis zich ooit afspeelde.

De Svetitskhoveli-kathedraal is een opmerkelijk monument van wereldarchitectuur. Het zou echter verkeerd zijn om alleen te praten over de materiële component, over gewelven en muren. Tradities - kerkelijk en seculier - zijn een volwaardig onderdeel van dit beeld.

Allereerst wordt aangenomen dat een van de belangrijkste overblijfselen van het christendom, de tuniek van de Heiland, verborgen is onder de tempel. Het werd van de plaats van de kruisiging van de Heer gebracht door de Joden - Rabbi Elioz en zijn broer Longinoz. Elioz gaf de heiligen door aan zijn zus Sidonia, een oprechte volgeling van het christelijk geloof. De vrome maagd stierf terwijl ze hem in haar handen hield, en zelfs na de dood kon geen enkele kracht de doek uit haar gebalde handpalmen trekken, dus moest Jezus' mantel ook in het graf worden neergelaten. Een machtige ceder groeide over de begraafplaats en gaf alle levende wezens rondom met wonderbaarlijke genezende eigenschappen.

Toen Sint-Nino aan het begin van de 4e eeuw naar Iveria kwam, bekeerde ze eerst koning Miriam tot het christelijk geloof, en daarna alle Georgiërs, en haalde ze over om een ​​kerk te bouwen op de plaats van Sidonia's begrafenis. Voor de eerste tempel werden zeven steunen gemaakt van cederhout; een van hen, die mirre sijpelde, bleek wonderbaarlijk te zijn, vandaar de naam Svetitskhoveli - "Levengevende pijler".

Het bestaande gebouw is gebouwd in de jaren 1010-1029. Dankzij de inscriptie op de gevel is de naam van de architect bekend - Arsakidze, en het bas-reliëfbeeld van de hand gaf aanleiding tot een andere legende - echter typisch. Een van de versies zegt dat de bewonderde koning beval de hand van de meester af te hakken, zodat hij zijn meesterwerk niet kon herhalen.

Aan het begin van het tweede millennium was de wereld vrij klein en in de architectuur van de tempel is het gemakkelijk om de kenmerken van de Romeinse stijl op te merken die zich over heel Europa verspreidde. Uiterlijk is de compositie een kruis van twee basilieken met drie schepen onder hoge hellende daken met in het midden een trommel onder een kegel. Het interieur laat echter zien dat de tempel structureel is ontworpen in de Byzantijnse traditie - Arsakidze paste het systeem met kruiskoepels toe, dat ook in Rusland bekend is.

Berglandschappen hebben duidelijk de esthetische voorkeuren van Georgiërs beïnvloed. In tegenstelling tot de meeste Oost-christelijke tempels, worden de trommels van Kaukasische kerken (inclusief Armeense) niet gekroond met ronde, maar met scherpe kegelvormige koppen, waarvan de prototypen te vinden zijn in religieuze gebouwen in Iran. De filigrane decoratie van het decor op het oppervlak van de muren is te danken aan het hoge niveau van vaardigheid van de Kaukasische steenhouwers. Voor Svetitskhoveli, evenals voor andere pre-Mongoolse tempels in Georgië, is een duidelijk leesbare piramidale compositie kenmerkend. Daarin wordt een holistische vorm gevormd uit volumes van verschillende grootte (daarom zijn ze verborgen in het algemene lichaam van de tempel, en het feit dat ze bestaan, wordt alleen aangegeven door twee verticale nissen van de oostelijke gevel).

5. Studenitsa (klooster van de Hemelvaart van de Maagd)

Nabij Kraljevo, Servië, XII eeuw

Oostgevel van de kerk van de Hemelvaart van de Heilige Maagd Maria in Studenica JSPhotomorgana / CC BY-SA 3.0

Kerk van de Hemelvaart van de Heilige Maagd Maria in StudenicaDe kleine rode kater / CC BY-NC-ND 2.0

Moeder Gods met Kind. Het reliëf van het timpaan van het westelijke portaal Wikimedia Commons

Fragment van houtsnijwerk op de gevel ljubar / CC BY-NC 2.0

Fresco's in de tempel ljubar / CC BY-NC 2.0

Plan van de kerk van de Hemelvaart van de Heilige Maagd Maria in Studenica archifeed.blogspot.com

Studenica is een zadushbina (of een zadushbina): in het middeleeuwse Servië was dit de naam van heilige gebouwen die werden gebouwd om de ziel te redden. Monastyr bij de stad Kraljevo - Zaduzhbin Stefan Nemani, de stichter van de Servische staat. Hier trok hij zich terug, nam tonsuur en deed afstand van de troon. Stefan Nemanja werd gerekend tot de heiligen en zijn relikwieën werden bijgezet op het grondgebied van het klooster.

Het exacte tijdstip van de bouw van de kerk van de Hemelvaart van de Heilige Maagd Maria in Studenitsa is niet bekend - het is alleen duidelijk dat het tussen 1183 en 1196 werd gebouwd. Maar je kunt duidelijk zien hoe de architectuur van het gebouw alle subtiliteiten van de politieke situatie van die tijd weerspiegelde. Ze praten zelfs over een aparte "Rash-stijl" (Servië werd in die tijd vaak Rashka en Rasia genoemd).

Stefan Nemanja was in vijandschap met Byzantium en liet zich daardoor leiden. Als je goed naar het plan van de tempel kijkt, kun je zien dat de architecten bij het ontwerpen van het centrale deel duidelijk de interne structuur van de St. Sophia in Constantinopel hebben nagebootst. Dit is het zogenaamde type zwak uitgedrukt kruis, wanneer de koepelruimte alleen langs de as van naar het altaar opent. Maar op de zijwanden, zelfs van buitenaf, worden de contouren van brede bogen benadrukt, waarop een trommel met een indrukwekkende diameter is geïnstalleerd, die ruimte biedt onder de koepelruimte. Aanhankelijkheid aan Byzantijnse smaken is ook merkbaar in ornamentele motieven - in het raam dat de centrale apsis siert.

Tegelijkertijd, vechtend met Byzantium, in wezen, om zijn eigen waardige partner te worden (uiteindelijk eindigde de zaak in het huwelijk met de Byzantijnse prinses), ging Nemanja actief allianties aan met Europese monarchen: de Hongaarse koning en keizer van het Heilige Roomse Rijk. Deze contacten hebben ook het uiterlijk van Studenica beïnvloed. De marmeren gevel van de tempel laat duidelijk zien dat de bouwers goed bekend waren met de belangrijkste richtingen van de West-Europese architectuurmode. En de voltooiing van de oostelijke gevel, en de riemen onder de kroonlijsten, en de karakteristieke raamopeningen met kolommen in plaats van pilaren, maken dit Servische monument ongetwijfeld verwant aan de Romaanse, dat wil zeggen Romeinse stijl.

6. Hagia Sophia

Kiev, XI eeuw

Hagia Sophia, Kiev© DIOMEDIA

Hagia Sophia, Kiev© DIOMEDIA

Koepels van de Hagia Sophia, Kiev

Hagia Sophia, Kiev

Mozaïek met de kerkvaders in de Hagia Sophia. XI eeuw

Onze Lieve Vrouw van Oranta. Mozaïek in het altaar van de kathedraal. XI eeuw Wikipedia Commons

Kathedraal plan artyx.ru

De kathedraal, gebouwd aan het begin van de 11e eeuw (wetenschappers discussiëren over de exacte data, maar het lijdt geen twijfel dat ze het onder Yaroslav de Wijze hebben voltooid en ingewijd) kan niet de eerste stenen kerk in Rusland worden genoemd. In 996 verscheen de kerk van de Hemelvaart van de Heilige Maagd Maria aan de oevers van de Dnjepr, beter bekend als de Desyatinnaya. In 1240 werd het verwoest door Khan Batu. De overblijfselen van de fundamenten, bestudeerd door archeologen, getuigen dat zij het was die, sprekend in moderne taal, de typologie van de Russisch-orthodoxe kerk vormde.

Maar het gebouw dat het uiterlijk van de orthodoxe architectuur in de uitgestrektheid van Rusland echt beïnvloedde, was natuurlijk de St. Sophia van Kiev. Constantijn-Poolse meesters creëerden een enorme tempel in de hoofdstad - het soort dat lange tijd niet in Byzantium zelf was gebouwd.

Toewijding aan de Wijsheid van God verwees natuurlijk naar de gelijknamige constructie aan de oevers van de Bosporus, het centrum van de oosters-christelijke wereld. Het idee dat het Tweede Rome zou kunnen worden vervangen door het Derde kon toen natuurlijk nog niet geboren worden. Maar elke stad, die zijn eigen Sophia vond, begon tot op zekere hoogte de titel van het Tweede Constantinopel te claimen. Sophia-kathedralen werden gebouwd in Novgorod en Polotsk. Maar een eeuw later wijdde Andrei Bogolyubsky een majestueuze tempel in Vladimir, die hij zag als een alternatief voor Kiev, en wijdde deze aan de Dormition van de Allerheiligste Theotokos: het was duidelijk een symbolisch gebaar, een manifest van onafhankelijkheid, inclusief spirituele .

In tegenstelling tot de wijding van de troon, werden de vormen van deze tempel nooit grondig herhaald. Maar veel beslissingen zijn bijna verplicht geworden. Bijvoorbeeld trommels waarop de koepels zijn verhoogd en halfrond. Voor kathedralen werden veel hoofdstukken wenselijk (in Sophia van Kiev werden oorspronkelijk dertien hoofdstukken gebouwd, wat betekent dat de Heiland en de apostelen; daarna werden er meer toegevoegd). De basis van de structuur - het systeem met kruiskoepels, wanneer het gewicht van de koepel door de pilaren wordt overgebracht en de aangrenzende ruimtes worden overlapt met gewelven of kleinere koepels - is ook de belangrijkste geworden in de bouw van huishoudelijke tempels. En natuurlijk begon het continue fresco schilderen van interieurs als de norm te worden beschouwd. Hier zijn echter enkele muren bedekt met prachtige mozaïeken, en het flikkeren van goudfolie verzegeld in smalt maakt het licht van de goddelijke ether zichtbaar, wekt heilig ontzag op en zet de gelovigen in gebed.

Hagia Sophia van Kiev laat goed de verschillen zien tussen de liturgische kenmerken van westerse en oosterse christenen, bijvoorbeeld hoe verschillend het probleem van de plaatsing van de vorst en zijn entourage werd opgelost. Als in keizerlijke kathedralen ergens aan de Rijn vanuit het westen een schijn van een altaar (westwerk) was bevestigd, dat de toestemming van de seculiere en kerkelijke autoriteiten symboliseerde, dan klom de prins hier (half) uit boven de gegevens.

Maar het belangrijkste is de katholieke basiliek, langwerpig langs de as, met een schip, transept en koor, alsof het een plechtige processie impliceert. En een orthodoxe kerk, die in de regel niet in strikte zin een centrische (dat wil zeggen, ingeschreven in een cirkel) structuur is, heeft niettemin altijd een middelpunt, een ruimte onder de hoofdkoepel, waar, voor het altaar barrière, blijft de gelovige in gebed in afwachting. We kunnen zeggen dat de westelijke tempel symbolisch een beeld is van het hemelse Jeruzalem, beloofd aan de rechtvaardigen, het doel van het pad. De oosterse demonstreert eerder de spirituele structuur van de schepping, waarvan de schepper en heerser gewoonlijk wordt afgebeeld op het zenit van de koepel in het beeld van Pantokrator (de Almachtige).

7. Kerk van de voorbede op de Nerl

Bogolyubovo, regio Vladimir, XII eeuw

Kerk van de voorbede op de Nerl CK Leung / CC BY-NC-ND 2.0

Kerk van de voorbede op de Nerl CK Leung / CC BY-NC-ND 2.0

Koning David. Gevelreliëf CK Leung / CC BY-NC-ND 2.0

Fragment van houtsnijwerk op de gevel CK Leung / CC BY-NC-ND 2.0

Fragment van houtsnijwerk op de gevel CK Leung / CC BY-NC-ND 2.0

Plan van de kerk van de voorbede op de Nerl kannelura.info

In de twaalfde eeuw werden veel prachtige kerken gebouwd op het grondgebied van het vorstendom Vladimir-Suzdal. Deze relatief kleine kerk is echter bijna een universeel symbool van de Russische orthodoxie geworden.

Vanuit het oogpunt van de architect uit de middeleeuwen was er structureel niets bijzonders aan, het is een gewone tempel met vier pilaren met een kruiskoepelplafond. Tenzij de keuze van de bouwplaats - op de overstroomde weilanden, waar de Klyazma en de Nerl samenvloeien - een ongewoon grote hoeveelheid technisch werk dwong om de heuvel op te vullen en de fundamenten diep te leggen.

Eenvoudige oplossingen resulteerden echter in een volledig prachtig beeld. Het gebouw bleek eenvoudig, maar elegant, zeer slank en veroorzaakte bijgevolg een heel complex van associaties: een christelijk gebed dat vlamde als een kaars; een geest die opstijgt naar de hogere werelden; de ziel die zich bij het Licht voegt. (In feite hebben de architecten hoogstwaarschijnlijk niet gestreefd naar een soort geaccentueerde harmonie. Archeologische opgravingen hebben de fundamenten van de galerij rond de tempel onthuld. Historici hebben nog steeds ruzie over hoe het eruit zag. een overdekte galerij - op het niveau van het tweede niveau, waar je nog steeds de deur naar het koor kunt zien.)

De tempel is van witte steen; in het vorstendom Vladimir-Soezdal gaven ze er de voorkeur aan om platte bakstenen te verlaten () en drielaagse muren te bouwen van glad uitgehouwen kalksteenplaten en een vulling ertussen gevuld met kalkmortel. De gebouwen, vooral de ongeverfde, waren opvallend met stralende witheid (in de Maria-Hemelvaartkathedraal in Vladimir kun je nog steeds de overblijfselen zien van de frescoschildering van de boogvormige zuilengordel; na de herstructurering van het einde van de 12e eeuw verscheen het in het interieur, maar was opgevat als een gekleurde versiering van de gevel).

Misschien dankt de tempel zijn schoonheid aan het feit dat hij gebruik maakt van de verworvenheden van zowel Oost-christelijke als West-Europese architectuurscholen. Door zijn type is het natuurlijk een gebouw dat de Byzantijnse tradities van tempelbouw voortzet: een integraal volume met halve cirkels van zakomar en met een bar - een bad en hoger. Architectuurhistorici twijfelen er echter vrijwel niet aan dat de constructie werd uitgevoerd door architecten uit het Westen (de historicus van de 18e eeuw Vasily Tatishchev beweerde zelfs dat ze door de heilige Romeinse keizer Frederik I Barbarossa ter beschikking werden gesteld van Andrei Bogolyubsky) .

De deelname van Europeanen beïnvloedde de uitstraling van het gebouw. Het bleek plastisch uitgewerkt, hier lieten ze de vereenvoudigde benadering los, wanneer de gevels slechts vlakken zijn, de randen van een ondeelbaar volume. Complexe profielen creëren het effect van laag voor laag onderdompelen in de dikte van de muur - eerst tot expressieve sculpturale reliëfs, en dan verder, in de ruimte van de tempel, in de perspectiefhellingen van smalle mazen in de wet. Dergelijke artistieke technieken, bij het naar voren stappen van verticale staven - - worden de achtergrond voor driekwartkolommen van volledige waarde, die hun antieke prototypen behoorlijk waardig zijn, zijn kenmerkend voor werken in Romaanse stijl. Verrukkelijke maskers, muilkorven en hersenschimmen, die het gewicht van de boogvormige gordel droegen, zouden ook nergens op de Rijnoevers als vreemden lijken.

Het is duidelijk dat lokale ambachtslieden ijverig buitenlandse ervaring hebben overgenomen. Zoals vermeld in de kroniek "Vladimirsky Chronicle" (XVI eeuw), zochten ze voor de implementatie van de volgende, grote en stilistisch nauwe kerk van de voorbede op de Ner-li - de Dmitrievsky-kathedraal in Vladimir - niet naar meesters uit de Duitsers."

8. Kathedraal van St. Basilius de Gezegende (kathedraal van de voorbede van de Heilige Maagd Maria, die zich op de gracht bevindt)

Moskou, XVI eeuw

Ana Paula Hirama / CC BY-SA 2.0

St. Basil's Cathedral, Moskou Bradjward / CC BY-NC 2.0

Schilderen op de muren van de kathedraal Jack / CC BY-NC-ND 2.0

De Moeder Gods met het Kind. Fragment van het schilderij van de kathedraal Olga Pavlovsky / CC BY 2.0

De iconostase van een van de altaren Jack / CC BY-NC-ND 2.0

Fragment van het schilderij van de kathedraal Olga Pavlovsky / CC BY 2.0

Kathedraal plan Wikimedia Commons

Misschien is dit het meest herkenbare symbool van Rusland. In elk land, op elk continent kan zijn beeld worden gebruikt als een universeel teken van de hele Rus. En toch is er geen mysterieus gebouw meer in de geschiedenis van de Russische architectuur. Het lijkt erop dat alles over hem bekend is. En het feit dat het werd gebouwd in opdracht van Ivan de Verschrikkelijke ter ere van de verovering van de Kazan Khanate. En het feit dat de bouw plaatsvond in de jaren 1555-1561. En het feit dat, volgens "The Legend of the Holy Wonderworking Velikoretskaya Icon of the Holy Wonderworker Nicholas over de chydes van de afbeeldingen van Saint Jonah the Metropolitan en de Reverend Father Alexander the Wonderworker of Svir" en de "Piskarevsky Chronicler", het werd gebouwd door de Russische architecten Postnik en Barma. En toch is het volkomen onbegrijpelijk waarom dit gebouw verscheen, dat niet leek op iets dat eerder in Rusland was gebouwd.

Zoals u weet, is dit geen enkele tempel, maar negen afzonderlijke kerken die op een gemeenschappelijk fundament zijn geïnstalleerd en dienovereenkomstig negen tronen (later waren er zelfs meer). De meesten van hen zijn gezworen. Vóór de belangrijke veldslagen van de Kazan-campagne wendde de tsaar zich tot de heilige die de kerk die dag eerde, en beloofde hem, in geval van overwinning, een tempel te bouwen waar de heilige-helper zou worden geëerd.

Hoewel de kerk orthodox is, staat ze in sommige opzichten dicht bij haar renaissance-neven uit de katholieke wereld. Ten eerste, in termen van het plan, is dit een ideale (met een klein voorbehoud) centrische compositie - zoals voorgesteld door Antonio Filarete, Sebastiano Serlio en andere prominente theoretici van de architectuur van de Italiaanse Renaissance. Toegegeven, het streven van de compositie naar de lucht en de vele decoratieve details - scherpe "tangen" bijvoorbeeld - maken het meer verwant aan Zuid-Europees-Pei-Gotisch.

Het belangrijkste is echter anders. Het gebouw is versierd als nooit tevoren in de landen van Moskou. Het is ook veelkleurig: polychrome keramische inzetstukken worden toegevoegd aan de combinatie van rode baksteen en wit steenhouwen. En het wordt geleverd met metalen onderdelen met vergulding - gesmede spiralen langs de randen van de tent met vrijhangende metalen ringen ertussen. En het is samengesteld uit vele bizarre vormen, zo vaak gebruikt dat er bijna geen eenvoudig oppervlak van de muur meer over is. En al dit moois is in de eerste plaats naar buiten gericht. Het is als een "kerk integendeel", onder zijn bogen hadden veel mensen zich niet moeten verzamelen. Maar de ruimte eromheen wordt een tempel. Als mini-mama kreeg het Rode Plein een heilige status. Nu is ze een tempel geworden, en de kathedraal zelf is haar altaar. Bovendien kan worden aangenomen dat, volgens het plan van Ivan IV, het hele land een heilig gebied zou worden - het 'Heilige Russische Rijk', in de woorden van de toen nog steeds onderdeel van de binnenste cirkel van tsaar Kurbsky.

Dit was een belangrijke ommekeer. Tsaar Ivan bleef trouw aan de orthodoxie en zag hem op een nieuwe manier. In sommige opzichten komt dit dicht in de buurt van de renaissance-aspiraties van de westerse wereld. Nu moet men de ijdelheid van de vergankelijke werkelijkheid niet negeren in de hoop op een gelukkig bestaan ​​na het einde der tijden, maar deze schepping hier en nu respecteren, ernaar streven haar in harmonie te brengen en haar te reinigen van het vuil van de zonde. In principe werd de Kazan-campagne immers door tijdgenoten niet alleen gezien als een uitbreiding van het staatsgebied en de ondergeschiktheid van voorheen vijandige heersers. Het was de overwinning van de orthodoxie en het brengen van de heilige leringen van Christus naar de landen van de Gouden Horde.

De tempel - ongewoon elegant (hoewel aanvankelijk bedekt met meer bescheiden koepels), symmetrisch van opzet, maar triomfantelijk strevend naar no-boo, niet verborgen achter de muren van het Kremlin, maar geplaatst op een plek waar mensen altijd samenkomen - werd een soort van de aantrekkingskracht van de tsaar op zijn onderdanen, het visuele beeld van dat orthodoxe Rusland, dat hij zou willen creëren en in naam van een of andere zwerm later zoveel bloed zou vergieten.

Guilhem Vellut / CC BY 2.0

Inwijding van de Alexander Nevski-kerk in Parijs. Illustratie uit de collectie "Russian Art Leaf". 1861 Metropolitan Museum of Art

Sommige kerken voeren, naast de gebruikelijke dienst, een speciale missie uit: de orthodoxie adequaat vertegenwoordigen in een andere confessionele omgeving. Daartoe werd in 1856 de kwestie van de wederopbouw van de ambassadekerk in Parijs, die voorheen in het gebouw van de voormalige stal was gevestigd, aan de orde gesteld. Na administratieve moeilijkheden te hebben overwonnen en toestemming van de Franse regering te hebben gekregen (de oorlog op de Krim, tenslotte), begon het gebouw in 1858 te bouwen en eindigde het in 1861. Het is duidelijk dat hij van geest zeer Russisch en orthodox moest worden. De architecten Roman Kuzmin en Ivan Shtrom begonnen echter met ontwerpen nog voordat de gebruikelijke canons van de a la russe-stijl waren ontwikkeld. Het is eerder eclecticisme in de volle zin van het woord, een mengelmoes van stijlen en nationale tradities - echter met succes samengesmolten in één enkel werk.

In het interieur is er een duidelijke verwijzing naar Byzantijnse tradities: het centrale volume wordt begrensd door mozaïeken met gouden achtergrond (helften van gewelfde plafonds), zoals bijvoorbeeld in de kerk van St. Sophia van Constantijn-Pools. Toegegeven, er zijn er niet twee, maar vier - de oplossing die wordt voorgesteld door de Turkse bouwer Mimar Sinan. De plattegrond van het gebouw heeft de vorm van een gelijkzijdig Grieks kruis, waarvan de mouwen dankzij de apsis aan alle kanten zijn afgerond. Uiterlijk verwijst de compositie eerder naar de tempelarchitectuur uit de tijd van Ivan de Verschrikkelijke, toen het gebouw uit afzonderlijke zijkapellen bestond en het centrale deel een schilddak kreeg. Tegelijkertijd mag het gebouw de Parijzenaars niet vreemd lijken: duidelijke gefacetteerde vormen, een metselwerk gemaakt van lokaal materiaal, dat niet helemaal eerlijk is om witte steen te noemen, en, belangrijker nog, de driebladige contouren van gotische ramen gemaakt het gebouw helemaal van henzelf in de hoofdstad van Frankrijk ...

Over het algemeen slaagden de architecten erin om de bonte verscheidenheid aan stijlen samen te smelten tot één beeld, dat het dichtst bij de feestelijke "versiering" van de 17e eeuw staat, in de tijd van Alexei Mikhailovich.

Op 30 augustus (11 september) 1861 werd het gebouw in aanwezigheid van talrijke gasten ingewijd. “Laten we zeggen dat deze keer de Parijzenaars, vooral de Angli-chan en de Italianen, op een buitengewone manier werden getroffen door de uiterlijke, ceremoniële vorm van oosterse eredienst, vol grandeur.<…>Iedereen - zowel katholieken als protestanten - leek sterk geraakt door de grootsheid van de oosterse ritus, door het ontzagwekkende oude karakter ervan. Men was van mening dat dit inderdaad een kerkdienst uit de eerste eeuw was, de kerkdienst van de apostolische mannen, en er werd een onvrijwillige neiging geboren om de kerk lief te hebben en te eren, die deze kerkdienst met zoveel respect bewaarde "- zo zagen tijdgenoten deze gebeurtenis Barsukov NP Leven en werk van MP Pogodin. SPb., 1888-1906.

Fragment van houtsnijwerk op de gevel© RIA Novosti

Dit is een kleine familiekerk op het landgoed van de beroemde zakenman Savva Mamontov. En toch neemt het in de geschiedenis van de Russische cultuur en de Russische tempelarchitectuur een bijzondere plaats in. Na de constructie te hebben bedacht, hebben de deelnemers van de banner van de Abramtsevo-cirkel Abramtsevo kunst (mamon-tov) cirkel(1878-1893) - een artistieke vereniging, waaronder kunstenaars (Antokolsky, Serov, Korovin, Repin, Vasnetsov, Vrubel, Polenov, Nesterov, enz.), muzikanten, theaterwerkers. trachtte in dit werk de geest van de Russische Orthodoxie te belichamen, haar ideaalbeeld. De schets van de tempel is gemaakt door de kunstenaar Viktor Vasnetsov en gerealiseerd door de architect Pavel Samarin. Polenov, Repin, Vrubel, Antokolsky, evenals leden van de familie Mamontov, waaronder het hoofd, een succesvolle amateur-beeldhouwer, namen deel aan het werk aan de decoratie.

Hoewel de bouw werd ondernomen met een volledig praktisch doel - om een ​​kerk te bouwen waar bewoners van de omliggende dorpen konden komen - was de belangrijkste artistieke taak van deze onderneming het vinden van een manier om de oorsprong en bijzonderheden van de Russische religiositeit tot uitdrukking te brengen. “De toename van energie en artistieke creativiteit was buitengewoon: iedereen werkte onvermoeibaar, met concurrentie, belangeloos. Het leek erop dat de artistieke impuls van het werk van de middeleeuwen en de renaissance weer in volle gang was. Maar daar leefden toen steden, hele regio's, landen, volkeren met deze impuls, en we hebben alleen Abramtsev's kleine artistieke vriendelijke familie en kring. Maar wat is het probleem? - Ik ademde diep in deze energieke atmosfeer, "schreef Natalya Polenova, de vrouw van de kunstenaar, in haar memoires NV Polenova. Abramtsevo. Herinneringen. M., 2013..

In feite zijn de architecturale oplossingen hier vrij eenvoudig. Het is een bakstenen tempel zonder pilaren met een lichte trommel. Het hoofdblokvolume is droog gevouwen, het heeft gladde wanden en heldere hoeken. Het gebruik van schuine (keermuren), hun complexe vorm, wanneer het bekronende, plattere deel als een tand over de steile hoofdwand hangt, gaf het gebouw een oude, archaïsche uitstraling. Samen met het karakteristieke belfort boven de ingang en een verlaagde trommel zorgt deze techniek voor hardnekkige associaties met de architectuur van het oude Pskov. Het is duidelijk dat daar, ver van de drukte van het grootstedelijke leven, de initiatiefnemers van de constructie hoopten de wortels te vinden van de originele rechtse glorieuze architectuur, niet verwend door de droogheid van stilistische beslissingen van de Russische stijl. De architectuur van deze tempel was een prachtige voorafschaduwing van een nieuwe artistieke richting. Aan het einde van de eeuw kwam hij naar Rusland (een analoog van de Europese Art Nouveau, Jugendstil en Secession). Een van de varianten was de zogenaamde neo-Russische stijl, waarvan de kenmerken al in Abramtsevo te zien zijn.

Zie ook college "" en materialen "" en "" uit de cursus "". 

Op de bodem van de basiseigenschappen van God - Zijn alomtegenwoordige, daarom kun je overal en overal tot een orthodoxe christen bidden.

Maar er zijn plaatsen van de exclusieve aanwezigheid van God, waar de Heer op een bijzondere, met genade vervulde manier is. Zulke plaatsen worden tempels van God of kerken genoemd.

De symboliek van de tempel verklaart aan gelovigen de essentie van de tempel als het begin van het toekomstige Koninkrijk der Hemelen, stelt hen het beeld van dit Koninkrijk voor, met gebruikmaking van zichtbare architecturale vormen en middelen van picturale decoratie om het beeld van het onzichtbare te maken , hemels, goddelijk toegankelijk voor onze zintuigen.

De architectuur kan het hemelse prototype niet adequaat nabootsen, al was het maar omdat slechts enkele heilige mensen tijdens hun aardse leven het visioen van het hemelse koninkrijk hebben gekregen, waarvan het beeld volgens hun verklaringen met geen woorden kan worden uitgedrukt. Voor de meeste mensen is dit een geheim dat slechts in geringe mate wordt onthuld in de Heilige Schrift en de kerkelijke traditie. De tempel is ook een beeld van de Universele Kerk, haar basisprincipes en structuur. In de geloofsbelijdenis wordt de kerk "één, heilig, katholiek en apostolisch" genoemd.

Op de een of andere manier kunnen deze kenmerken van de kerk worden weerspiegeld in de tempelarchitectuur.

De tempel is een gewijd gebouw waarin gelovigen God prijzen, Hem danken voor de ontvangen weldaden en tot Hem bidden voor hun noden. De centrale, meestal de prachtigste tempels, waarin de geestelijken van andere nabijgelegen kerken samenkomen voor algemene plechtige diensten, worden kathedralen genoemd, of gewoon kathedralen.

Door ondergeschiktheid en locatie zijn de tempels onderverdeeld in:

Stavropegaal- kerken onder directe controle van de Heilige Patriarch en de Synode.

kathedraal- zijn de belangrijkste kerken voor de regerende bisschoppen van een bepaald bisdom.

Parochie- kerken waarin de diensten van plaatselijke parochies worden verricht (een parochie is een gemeenschap van orthodoxe christenen, bestaande uit geestelijken en leken, verenigd in de tempel).

Begraafplaats- hetzij op het grondgebied van begraafplaatsen, hetzij in de onmiddellijke nabijheid daarvan. Een kenmerk van kerkhoftempels is dat hier voortdurend begrafenisdiensten worden uitgevoerd. Het is de taak van de plaatselijke geestelijkheid om, op verzoek van familieleden, lithium- en herdenkingsdiensten te verrichten voor degenen die op de begraafplaats zijn begraven. Het tempelgebouw heeft zijn eigen, door de eeuwen heen opgebouwde, architectonische uitstraling met zijn diepe symboliek.

Europese classificatie van bouwstijlen.

Over de belangrijkste bouwstijlen:

Oude architectuur
• Egypte
• Mesopotamië, enz.
antieke architectuur
• Grieks
• Romeins
Middeleeuwse architectuur
• Byzantijns
• Romaans
• gotisch
Moderne architectuur
• Renaissance
• Barok en Rococo
• Classicisme en Empire
• Eclecticisme of historisme
• Modern, oftewel Art Nouveau, Jugendstil, Secession, etc.
Moderne architectuur
• constructivisme
• Art Deco
• Modernisme of Internationale stijl
• High Tech
• postmodernisme
• Diverse eigentijdse stijlen

In feite zijn er praktisch geen pure stijlen in de architectuur, ze bestaan ​​​​allemaal gelijktijdig en vullen elkaar aan en verrijken elkaar. Stijlen worden niet mechanisch door elkaar vervangen, ze verouderen niet, komen nergens vandaan en verdwijnen niet spoorloos. Elke bouwstijl heeft iets van de vorige en toekomstige stijl. Wanneer we een gebouw naar een bepaalde bouwstijl verwijzen, moeten we begrijpen dat dit een voorwaardelijk kenmerk is, aangezien elk stuk architectuur op zijn eigen manier uniek en onnavolgbaar is.

Om een ​​gebouw aan een specifieke stijl toe te kennen, moeten we naar onze mening het belangrijkste kenmerk kiezen. Het is duidelijk dat een dergelijke classificatie altijd bij benadering en onnauwkeurig zal zijn. Middeleeuwse Russische architectuur past op geen enkele manier in de Europese classificatie. Laten we verder gaan met Russische tempelarchitectuur.

Rusland nam van Byzantium de gevestigde orthodoxe religie over, waarin al verschillende soorten tempels stonden. De afwezigheid in Rusland van de traditie van stenen bouwen liet niet toe om het complexe metropolitane systeem van de Byzantijnse basiliek met koepels als basis te nemen. Het model voor Russische kerken was de provinciale Byzantijnse tempel met vier en zes pilaren.

Kathedralen, tempels, paleizen! Prachtige architectuur van kerken en tempels!

Prachtige architectuur van kerken en tempels!

"Tempel van St. Prins Igor van Chernigov in Peredelkino."

Kerk van de Transfiguratie in Peredelkino

Nicolaas de wonderdoener Mozhaisky

Het landgoed van Shorin in de stad Gorokhovets, regio Vladimir. Gebouwd in 1902. Nu is in dit huis het centrum van volkskunst.

St. Vladimirkathedraal.

Het idee om de Vladimir-kathedraal te creëren ter ere van de heilige gelijk-aan-de-apostelen prins Vladimir behoort toe aan metropoliet Filaret Amfitheatrov.Het werk werd toevertrouwd aan Alexander Beretti, de kathedraal werd gelegd op de dag van St. Vladimir in juli 15, 1862, in 1882 werd de constructie voltooid door de architect Vladimir Nikolaev.

De Vladimir-kathedraal verwierf bekendheid als een monument van uitzonderlijke culturele betekenis, voornamelijk dankzij de unieke schilderijen van uitstekende kunstenaars: V.M. Vasnetsov, M.A.Vrubel, M.V. Nesterov, P.A.Svedomsky en V.A.Kotarbinsky onder de algemene supervisie van de professor A.V. Prakhova. De hoofdrol bij het maken van de tempelschildering behoort toe aan V.M. Vasnetsov. De plechtige wijding van de Vladimirkathedraal vond plaats op 20 augustus 1896 in aanwezigheid van keizer Nicolaas II en keizerin Alexandra Feodorovna.

Novodevitsji-klooster.

Tempel voor hen. St. Cyrillus en St. Methodius "

Orthodoxe kerk in Biala Podlaska, Polen. Het is gebouwd in de periode 1985-1989.

De kathedraal van St. Michael de Aartsengel (kathedraal van de aartsengel) in het Kremlin was de grafkelder van de grote prinsen en Russische tsaren. Vroeger heette het “de kerk van St. Michaël op het plein”. Naar alle waarschijnlijkheid verrees de eerste houten aartsengelkathedraal in het Kremlin op de plaats van de huidige tijdens de korte regeerperiode van Alexander Nevsky's broer Mikhail Chorobrit in 1247-1248. Volgens de legende was dit de tweede kerk in Moskou. Khorobrit zelf, die in 1248 stierf in een schermutseling met de Litouwers, werd begraven in de Vladimir Assumptie-kathedraal. En de Moskouse tempel van de bewaker van de hemelpoorten van de aartsengel Michaël was voorbestemd om de prinselijke grafkelder van de Moskouse prinsen te worden. Er zijn aanwijzingen dat de neef van Mikhail Khorobrit, de stichter van de dynastie van Moskouse prinsen, Daniel, werd begraven bij de zuidelijke muur van deze kathedraal. Daniel's zoon Yuri werd begraven in dezelfde kathedraal.
In 1333 bouwde een andere zoon van Daniël van Moskou, Ivan Kalita, een nieuwe stenen kerk op een gelofte, als dank voor de bevrijding van Rusland van de honger. De bestaande kathedraal werd gebouwd in 1505-1508. onder leiding van de Italiaanse architect Aleviz de Nieuwe op de plaats van de oude kathedraal van de 14e eeuw en ingewijd op 8 november 1508 door metropoliet Simon.
De tempel heeft vijf koepels, zes pilaren, vijf apsis, achtzijdig met een smalle kamer ervan gescheiden door een muur in het westelijke deel (op de tweede rij zijn er koren bedoeld voor vrouwen van de koninklijke familie). Gebouwd van bakstenen en versierd met witte steen. Bij de behandeling van de muren worden op grote schaal motieven van de architectuur van de Italiaanse Renaissance gebruikt (pilasters bestellen met plantaardige kapitelen, "schelpen" in zakomaras, kroonlijsten met meerdere profielen). Aanvankelijk waren de hoofdstukken van de tempel bedekt met zwart gepolijste tegels, de muren waren waarschijnlijk rood geverfd en de details waren wit.In het interieur zijn er schilderijen uit 1652-66 (Fedor Zubov, Yakov Kazanets, Stepan Ryazanets, Iosif Vladimirov , enz.; gerestaureerd in 1953-55), een uit hout gesneden vergulde iconostase uit de 17e-19e eeuw. (hoogte 13 m) met iconen uit de 15e-17e eeuw, kroonluchters uit de 17e eeuw.De kathedraal bevat fresco's uit de 15e-16e eeuw, evenals een houten iconostase met iconen uit de 17e-19e eeuw. De 16e-eeuwse muurschildering werd afgebroken en opnieuw geschilderd in 1652-1666 volgens de oude recepten door de iconenschilders van de wapenkamer (Yakov Kazanets, Stepan Ryazanets, Iosif Vladimirov).

"Orekhovo-Zuevo - Kathedraal van de Geboorte van de Heilige Maagd Maria"

Paleis van Alexei Mikhailovich in het dorp Kolomenskoye

Het oude dorp Kolomenskoye bij Moskou viel op tussen andere patrimoniale bezittingen van de Russische vorsten - hier bevonden zich de groothertogelijke en tsaristische landhuizen. De meest bekende onder hen is het houten paleis van tsaar Alexei Mikhailovich (regeerde 1645-1676)
De zoon van de eerste tsaar uit de Romanov-dynastie, Mikhail Fedorovich, Alexei Mikhailovich, die de troon besteeg, herbouwde en breidde achtereenvolgens de residentie van zijn vader in de buurt van Moskou uit, wat werd geassocieerd met de groei van zijn familie. Hij bezocht Kolomenskoye vaak, hield zich bezig met valkerij in de buurt en hield hier officiële ceremonies.
In de jaren 1660. Tsaar Alexei Mikhailovich bedacht grootschalige veranderingen in de Kolomna-residentie. De plechtige ceremonie van het leggen van de fundering van het nieuwe paleis, die begon met een gebedsdienst, vond plaats op 2-3 mei 1667. Het paleis werd gebouwd van hout volgens de tekeningen, het werk werd uitgevoerd door een artel van timmerlieden onder leiding van het stoere hoofd Ivan Mikhailov en het timmermanshoofd Semyon Petrov. Van de winter van 1667 tot de lente van 1668 werden er houtsnijwerk uitgevoerd, in 1668 werden de deuren gestoffeerd en werden verven voorbereid voor het schilderen van het paleis, en in het zomerseizoen van 1669 werden de belangrijkste iconen- en schilderwerken voltooid . In het voorjaar en de zomer van 1670 waren al smeden, een gebeeldhouwde ijzeren ambachtsman en slotenmakers aan het werk in het paleis. Na het paleis te hebben onderzocht, beval de koning de toevoeging van picturale afbeeldingen, wat in 1670-1671 werd gedaan. De soeverein volgde de voortgang van het werk op de voet, tijdens de hele bouw kwam hij vaak naar Kolomenskoye en bleef daar een dag. De definitieve voltooiing van het werk vond plaats in de herfst van 1673. In de winter van 1672/1673 werd het paleis ingewijd door Patriarch Pitirim; tijdens de ceremonie zei Hieromonk Simeon van Polotsk "Groeten" aan tsaar Alexei Mikhailovich.
Kolomna Palace had een asymmetrische lay-out en bestond uit onafhankelijke stands van verschillende grootte, waarvan de grootte en het ontwerp overeenkwamen met de hiërarchische tradities van de familiestructuur. De kooien waren verbonden door gangen en gangen. Het complex was verdeeld in twee delen: het mannelijke, dat het paleis van de tsaar en de prinsen en de ceremoniële ingang omvat, en het vrouwelijke, dat bestaat uit de paleizen van de koningin en prinsessen. In totaal had het paleis 26 torens van verschillende hoogtes - van twee tot vier verdiepingen. De belangrijkste woonruimtes waren de kamers op de tweede verdieping. In totaal waren er 270 kamers in het paleis, die werden verlicht door 3000 ramen. Bij het decoreren van het Kolomna-paleis werden voor het eerst in Russische houten architectuur gebeeldhouwde platbands en planken imitatiesteen gebruikt. Het principe van symmetrie werd actief gebruikt bij de oplossing van gevels en interieurs.
Als resultaat van grootschalige werken in Kolomenskoye werd een complex complex gecreëerd dat tot de verbeelding sprak van zowel tijdgenoten als mensen van de 'verlichte' achttiende eeuw. Het paleis viel op door zijn grote decorativiteit: de gevels waren versierd met ingewikkelde platbands, veelkleurige gebeeldhouwde details, gefigureerde composities en hadden een elegante uitstraling.
In de jaren 1672-1675. Tsaar Alexei Mikhailovich en zijn gezin reisden regelmatig naar Kolomenskoye; In het paleis werden vaak diplomatieke recepties gehouden. De nieuwe tsaar Fjodor Alekseevich (regeerde 1676-1682) herbouwde het paleis. Op 8 mei 1681 begon de timmerman Semyon Dementyev, de boer van de boyar P.V. Sheremetev, in plaats van de vervallen tumbleweed, met de bouw van een enorme eetkamer. Het uiteindelijke uiterlijk van dit gebouw werd vervolgens vastgelegd in verschillende prenten en schilderijen.
Alle volgende heersers van Rusland werden verliefd op het Kolomna-paleis. In de jaren 1682-1696. het werd bezocht door de tsaren Peter en Ivan, evenals prinses Sophia Alekseevna. Peter en zijn moeder, Tsarina Natalya Kirillovna, zijn hier veel vaker geweest dan anderen. Onder Peter I werd een nieuw fundament onder het paleis gelegd.
Gedurende de achttiende eeuw. het paleis werd geleidelijk vervallen en vernietigd ondanks alle pogingen om het te behouden. In 1767 begon, in opdracht van keizerin Catharina II, de ontmanteling van het paleis, die duurde tot ongeveer 1770. Tijdens het ontmantelingsproces werden gedetailleerde plannen van het paleis opgesteld, die samen met de beschrijvingen van de 18e eeuw. en beeldmateriaal geven een vrij compleet beeld van dit opmerkelijke monument van Russische architectuur uit de 17e eeuw.
Nu is het paleis op een nieuwe plek nagebouwd volgens oude tekeningen en afbeeldingen.

Kapel van Alexander Nevsky

De kapel van Alexander Nevsky werd gebouwd in 1892. architect Pozdeev N.I. Verschilt in de perfectie van metselwerk en elegante inrichting. Jaroslavl.
St. Andrew's Cathedral is een actieve orthodoxe kathedraal op het Vasilievsky-eiland in St. Petersburg, op de kruising van Bolshoy Prospekt en de 6e lijn, een architectonisch monument uit de 18e eeuw. In 1729 vond de eerste steen plaats van de houten kerk, gebouwd in de periode van 1729 tot 1731 door de architect G. Trezzini. In 1744 werd de St. Andreaskerk omgedoopt tot kathedraal. In 1761 brandde de houten St. Andrew's Cathedral door een blikseminslag tot de grond toe af.

Kerk van de Hemelvaart van de Heilige Maagd Maria in het dorp Nelazskoe. Gebouwd in 1696.

De kerk van de barmhartige Verlosser in Kuskovo is de voormalige thuiskerk van de familie Sheremetyev, ook bekend als de kerk van de oorsprong van de eervolle bomen van het levengevende kruis van de Heer. Momenteel maakt het deel uit van het architecturale en artistieke ensemble van het landgoed Kuskovo.Kuskovo werd voor het eerst genoemd in de kronieken van de 16e eeuw en al als het bezit van de Sheremetyevs, wiens familie een van de meest nobele in Rusland was. De eerste houten huiskerk is bekend sinds 1624; ook de binnenplaats van de jongens en de binnenplaatsen van lijfeigenen waren hier gevestigd. Rond dezelfde tijd, in 1646, bouwde Fyodor Ivanovich Sheremetyev een grote tent-overdekte Kerk van de Assumptie in het naburige dorp Veshnyakovo.In 1697-1699 reisde Boris Petrovich Sheremetyev samen met John Pashkovsky, het uitvoeren van diplomatieke opdrachten van Peter I, door heel West-Europa. Volgens de legende schonk de paus hem een ​​gouden kruis met een deeltje van de boom van het levengevende kruis. Dit heiligdom werd overgedragen aan zijn zoon, graaf Pjotr ​​Borisovitsj Sheremetyev, die het landgoed Kuskovo erfde na de dood van zijn vader, en besloot het te reconstrueren zodat het iedereen kon verbazen met luxe en rijkdom. De bouw begon in 1737 met de bouw van een nieuwe kerk. Het belangrijkste en enige altaar van de kerk werd ingewijd ter ere van de Oorsprong van de Eervolle Bomen van het Levengevende Kruis van de Heer.Sinds de bouwtijd is de kerk niet herbouwd en heeft ze tot onze tijd overleefd in haar oorspronkelijke staat. formulier. Het wordt beschouwd als een van de zeldzame architecturale monumenten van Moskou in de "Annensky-barok" -stijl, dat wil zeggen de barokke bouwstijl uit het tijdperk van Anna Ioannovna].

In 1919 kreeg het landgoed de status van Rijksmuseum. Het kerkgebouw werd omgebouwd tot museumzalen. De Kerk van de Barmhartige Verlosser werd in 1991 gerestaureerd en opnieuw ingewijd.

De Oude Russische Opstandingskathedraal werd gebouwd op de plaats van een voormalige houten kerk, zoals blijkt uit de beschrijving van de stad Staraya Russa. De oorspronkelijke fundering van deze kerk dateert uit verre tijden. Het was vóór de Zweedse ruïne van Staraya Russa in 1611-1617 en bleef ongedeerd tijdens de ruïne. Het is niet bekend wanneer en door wie het werd gebouwd, het is alleen bekend dat de voorbedekerk, na de verwoesting (1611) door de Zweden van de Boris-Gleb-kathedraal, gebouwd door nieuwkomers in Novgorod in 1403 en gelegen nabij de Peter en Paul Kerk, aan de noordkant, was in plaats van de kathedraal. De houten kathedraal Church of the Intercession, vanwege zijn verval, werd ontmanteld en in plaats daarvan, op de rechteroever van de Polist-rivier en aan de monding van de Pererytitsa-rivier, bouwde de kerkoudste Moisey Somrov de huidige stenen kathedraal van de Wederopstanding van Christus met grenzen aan de noordkant in de naam van de voorbede van de Allerheiligste Theotokos, en aan de zuidkant in de naam van de geboorte van Johannes de Doper. De bouw van de kathedraal begon in 1692 en werd voltooid in 1696. Kapellen voor het koninkrijk van Peter de Grote werden ingewijd (Pokrovskaya op 8 oktober 1697. De kerk van de opstanding van Christus werd ingewijd op 1 juli 1708).

De kerk van de voorbede op de Nerl werd gebouwd in 1165. Historische bronnen associëren de bouw ervan met de zegevierende campagne van de Vladimir-regimenten tegen de Wolga Bulgarije in 1164. In deze campagne stierf de jonge prins Izyaslav. Ter nagedachtenis aan deze gebeurtenissen legde Andrei Bogolyubsky de kerk van de voorbede neer. Volgens sommige rapporten hebben de verslagen Wolga Bulgaren zelf de witte steen voor de bouw van de kerk geleverd als schadevergoeding. De kerk van de voorbede op de Nerl is een meesterwerk van wereldarchitectuur. Ze wordt de "witte zwaan" van de Russische architectuur genoemd, een schoonheid, en wordt vergeleken met een bruid. Dit kleine, sierlijke gebouw is gebouwd op een kleine heuvel, op een rivierweide, waar de Nerl uitmondt in de Klyazma. In alle Russische architectuur, die zoveel onovertroffen meesterwerken heeft voortgebracht, is er waarschijnlijk geen meer lyrisch monument. Deze verbazingwekkend harmonieuze witte stenen tempel, die organisch versmelt met het omringende landschap, wordt een in steen gedrukt gedicht genoemd.

Kronstadt. Marine kathedraal.

Kathedraal van Christus de Verlosser.

De kathedraal Kathedraal van Christus de Verlosser (kathedraal van de geboorte van Christus) in Moskou is een kathedraal van de Russisch-orthodoxe kerk niet ver van het Kremlin op de linkeroever van de rivier de Moskva.
Het origineel van de tempel werd opgericht uit dankbaarheid voor de redding van Rusland van de Napoleontische invasie. Het werd gebouwd door de architect Konstantin Ton. De bouw duurde bijna 44 jaar: de tempel werd gesticht op 23 september 1839, ingewijd - op 26 mei 1883.
Op 5 december 1931 werd de bouw van de tempel verwoest. Herbouwd op dezelfde plaats in 1994-1997.

Als contrast met de machtige volumes van het Wederopstandingsklooster creëerden onbekende meesters een elegante proportioneel, verrassend slanke kerk: een elegante klokkentoren met tentdak, een refter, een centrale vijfkoepelvormige kubus van de tempel die naar boven uitsteekt, kleine een- koepelvormige zijaltaren uit het noorden en het zuiden.

Alle foto's en beschrijvingen voor hen zijn hier genomen http://fotki.yandex.ru/tag/%D0%B0%D1%80%D1%85%D0%B8%D1%82%D0%B5%D0%BA % D1% 82% D1% 83% D1% 80% D0% B0 /? P = 0 & hoe = week

http://fotki.yandex.ru/users/gorodilowskaya-galya/view/707894/?page=12