Waarom is degene die niet met de hand is gemaakt, gered? “Redder niet gemaakt door handen” – oorsprongsverhaal

En aan de Eufraat was er van 137 v.Chr. tot 242 n.Chr. een kleine staat Osroene, die de eerste was die het christendom tot officiële staatsgodsdienst verklaarde. Hier wordt voor het eerst de icoon van de Verlosser, niet gemaakt door handen, genoemd.

Legende van het pictogram

Volgens talrijke legenden werd de Ostroenische koning Abgar V, wiens woonplaats zich in de hoofdstad van de staat Edessa bevond, ziek met een ongeneeslijke ziekte: zwarte melaatsheid. In een droom verscheen hem een openbaring dat alleen het gezicht van de Heiland hem zou helpen. De hofkunstenaar, naar Christus gestuurd, was niet in staat zijn beeld vast te leggen vanwege de goddelijke uitstraling die uitging van Jezus, die, tegemoetkomend aan de koninklijke smeekbeden, zelf zijn gezicht met water waste en het afveegde met een handdoek (sjaal). Er bleef een helder beeld op gedrukt, genaamd "ubrus", of Mandylion, of het icoon van de Verlosser die niet door handen is gemaakt. Dat is in klassieke versie het vertegenwoordigt het gezicht van Christus, gemaakt op canvas, langs de randen waarvan een omtrek is, en de bovenste uiteinden zijn in knopen gebonden.

Na de wonderbaarlijke genezing van Abgar wordt deze icoon pas in 545 genoemd, toen Edessa werd geblokkeerd door Perzische troepen. Zoals vaak gebeurt, komt de Voorzienigheid in moeilijke tijden te hulp. In het schip boven de stadspoorten werd niet alleen de perfect bewaarde icoon van de Verlosser Niet Gemaakt door Handen zelf ontdekt, maar ook de afdruk ervan op keramische muur gewelven, of Ceramidione. De blokkade van de stad werd op de meest wonderbaarlijke manier opgeheven.

Kenmerken van het pictogram

Dit wonderbaarlijke beeld in beide verschijningsvormen (zowel gemaakt op canvas als op keramiek) heeft een aantal kenmerken en gebruiken die ermee verbonden zijn. Het wordt dus aanbevolen voor beginnende iconenschilders als hun eerste onafhankelijke werk.

De icoon van de Verlosser, niet gemaakt door handen, is de enige afbeelding waarin de halo rond het hoofd van Jezus de vorm heeft van een regelmatige gesloten cirkel met een kruis erin. Al deze details, zoals de kleur van het haar van de Heiland, de algemene achtergrond van de icoon (op de oudste iconen bleef de achtergrond altijd schoon), hebben hun eigen betekenis.

Er zijn meningen dat een portret gemaakt zonder penseel en verf, dat in wezen het icoon is van de 'Verlosser die niet met de hand is gemaakt', een foto is van Christus die zijn gezicht vastlegt.

In de orthodoxie heeft deze icoon, sinds de import van zijn kopie uit Constantinopel in 1355, altijd een bijzondere rol gespeeld. Hoewel de oudste iconen van dit type in de 11e eeuw in Rus verschenen, werd pas vanaf de tweede helft van de 14e eeuw alles wat verband hield met de 'Verlosser die niet met de hand werd gemaakt' op het niveau van de staatscultus gepositioneerd en overal geïntroduceerd. Eronder worden tempels gebouwd, het staat afgebeeld op de spandoeken van Russische troepen in de meest beslissende veldslagen voor het land - van Kulikovo tot de veldslagen van de Eerste Wereldoorlog. Het woord “banner” wordt geleidelijk vervangen door het woord “banner” (van “teken”). Spandoeken met de afbeelding van de "Redder Not Made by Hands" werden een integraal onderdeel van de overwinningen van Russische wapens.

Icoon ‘Verlosser niet door handen gemaakt’ vandaag

De komst van dit wonderbaarlijke icoon, waarvan de bekendheid zich over heel Rusland verspreidde, van de Novospassky-stad Vyatka tot de Hemelvaartkathedraal van het Kremlin, kreeg nationale omvang en betekenis. Duizenden Moskovieten en bezoekers kwamen naar buiten om de icoon te ontmoeten en vielen op hun knieën bij het zien ervan. De Frolovsky-poort, waardoor het icoon werd gedragen, begon Spassky te heten. Het was alleen mogelijk om er doorheen te gaan blootshoofds, als teken van de goddelijkheid van het gezicht.

‘The Savior Not Made by Hands’ is een icoon waarvan de betekenis niet kan worden overschat. Het wordt gezien als een van de belangrijkste symbolen van de orthodoxie; in zijn semantische betekenis wordt het gelijkgesteld aan het kruis en de kruisiging.

IN afgelopen jaren, dat soms terecht de Tweede Doop van Rus wordt genoemd, wordt een ongekend aantal kerken, kloosters en tempels gebouwd. In Sotsji werd ter gelegenheid van de opening van de Olympische Spelen in recordtijd de Tempel van de Verlosser, niet gemaakt door handen, gebouwd en op 5 januari 2014 ingewijd.

De Verlosser niet door handen gemaakt, de wonderbaarlijke Mandiliomn is een speciaal soort afbeelding van Christus, die Zijn gezicht op de ubrus (plaat) voorstelt.

Er zijn twee soorten legendes over de oorsprong van dit heiligdom, dat dient als bron van iconografie, en die elk hun wonderbaarlijke oorsprong rapporteren.

De in de oosterse kerk bewaard gebleven traditie over het beeld dat niet met de hand is gemaakt, is ouder en dateert uit de eerste helft van de 4e eeuw. Het verhaal houdt verband met de koning van Edessa Abgar, die aan een ziekte leed, en zijn ontvangst van een betaling (een stuk stof, een stuk stof, een handdoek), waarop de afdruk van het gezicht van Christus was gedrukt, die zijn gezicht waste en afveegde met deze doek. Abgar stuurde de schilder Ananias naar Palestina om het gezicht van Christus te schilderen. Abgar wilde in zijn ziekte getroost worden door op zijn minst het feit dat hij het gezicht van Christus kon zien, in wie hij geloofde, ook al had hij Hem niet eens persoonlijk gezien. Maar volgens de Voorzienigheid van God werden de werken van Ananias, toen hij Jeruzalem bereikte en Christus vond, niet met succes gekroond, en hij kon niets schrijven, kijkend naar de Heiland. Christus zelf riep de kunstenaar bij zich, las de boodschap van Abgar voor, waste zijn gezicht met water en veegde het af met een stuk doek, waarop de gelijkenis van zijn gezicht onmiddellijk verscheen. Omdat de baard van de Verlosser nat was na het wassen, werd deze op het bord gedrukt met één grote wigvormige streng, en daarom wordt dit beeld soms 'Natte baard van de Verlosser' genoemd. http://lib.eparhia-saratov.ru/ boeken/05d/dimitrii_rost.. Dimitri, Metropolitan Rostov leeft Heiligenherdenking 16 augustus

Zo werd Sint Mandylion (van het Griekse ‘ubrus’, ‘mantel’, ‘wollen mantel’) het eerste icoon in de geschiedenis.

Eusebius van Caesarea beschrijft dit in zijn werk " Kerkgeschiedenis."http://www.vehi.net/istoriya/cerkov/pamfil/cerkovist/.. Eusebius van Caesarea Kerkgeschiedenisboek 1.13. Eusebius van Caesarea citeert ter bevestiging twee documenten uit de archieven van Edessa, door hem vertaald uit Syrisch: het verzoek van Abgar en het antwoord van de Heiland. /efr/em_sirin_017... Efrem Sirin CREATIONS Deel 3, STERVENDE WIL.

Ook de correspondentie tussen de koning en Christus en het verhaal over het brengen van het beeld van het gezicht van Christus door de ambassadeurs van Abgar zijn opgenomen in het boek “Geschiedenis van Armenië” van de Armeense historicus uit de 5e eeuw Mozes van Khorensky. “Deze boodschap werd gebracht door Anan, de boodschapper van Abgar (Abgar), samen met de afbeelding van het gezicht van de Verlosser, die tot op de dag van vandaag in de stad Edessa wordt bewaard.” http://www.vehi.net/ istoriya/armenia/khorenaci/02.html MOBCEC XОPEHACI “GESCHIEDENIS” ARMENIË" BOEK TWEE, 30 De prinsen per Abgar naar Marin sturen, bij welke gelegenheid ze onze Verlosser Christus zagen, vanwaar Abgars bekering begon.

Abgar kreeg ook bezoek van Thaddeus. Na de kruisiging, opstanding en hemelvaart van Christus kwam Sint Thaddeus, een van de zeventig apostelen, naar Edessa. Nadat hij Abgar gedetailleerd over Christus had verteld, doopte Thaddeus hem, waarna Abgar uiteindelijk van zijn ziekte werd verlost. Samen met de koning werd ook zijn hele familie en huishouden gedoopt, en later werden alle inwoners van Edessa gedoopt. Het heidense afgodsbeeld dat op de poorten van de stad was geïnstalleerd, werd vernietigd. Op deze plaats heeft Avgar een uitsparing in de muur gemaakt, waardoor deze tegen neerslag kon worden beschermd; plaatste een bord met de afbeelding van Christus op een plank gemaakt van hout dat niet rot en bestand is tegen externe invloeden, versierde het resulterende icoon met goud en edelstenen en installeerde het in deze uitsparing in de stadsmuur boven de ingang van de stad. Daarnaast maakte hij ook de inscriptie: "- Christus God! Wie op U vertrouwt, zal zich niet schamen." Procopius van Caesarea vertelt over deze gebeurtenis en vertelt over de belegering van Edessa door de Perzische koning Khosrow in zijn boek ‘Oorlog met de Perzen. Oorlog met de Vandalen. Geheime geschiedenis": volgens hem leed Avgar op oudere leeftijd aan ernstige jicht. http://www.alanica.ru/library/Prokop/text.htm "Oorlog met de Perzen. Oorlog tegen vandalen. Geheime geschiedenis" Procopius van Caesarea Oorlog met de Perzen. Boek 2, XII. Er zijn ook apocriefe bewijzen van onbekende auteurs over deze gebeurtenis: de leringen van de apostel Addai (V-VI eeuwen) en een latere oud-Russische versie van de legende van Avgar , manuscript uit de 13e eeuw. http: //khazarzar.skeptik.net/books/mesher01.htm#g02 Leringen van Addai de Apostel, http://www.gumer.info/bogoslov_Buks/apokrif/Avgar_Rus.. Meshcherskaya E. Apocriefe handelingen van de apostelen INHOUD Oud-Russische versie van de legende van Avgar volgens het manuscript uit de XIIIe eeuw.

Daarnaast is ook het bewijsmateriaal van Egeria “Bedevaart naar heilige plaatsen” bewaard gebleven http://www.krotov.info/acts/04/3/palomn.htm Egeria (Eteria) “Bedevaart naar heilige plaatsen”.

Een linnen doek met de afbeelding van het gezicht van Christus werd lange tijd in Edessa bewaard als het belangrijkste overblijfsel van de stad. Voor het eerst werd de geschiedenis van het icoon dat niet met de hand is gemaakt, geschetst door keizer Constantijn VII Porphyrogenitus. Volgens zijn verhaal versierde Abgar het beeld van de Verlosser dat niet met de hand was gemaakt en installeerde het in een stenen nis boven de ingang van de stad, zodat iedereen die binnenkwam het heiligdom met aanbidding kon eren.

Ondertussen keerde een van de nakomelingen van Abgar na enige tijd terug naar het heidendom, waarna hij, om de heidenen te beschermen, in een nis met stenen (tegels) werd gelegd en lange tijd verborgen werd gehouden tot de invasie van het Perzische leger van Khosrow. Volgens de versie van keizer Constantijn werd er op het moment dat het icoon met een steen werd gelegd, een brandende lamp ervoor geïnstalleerd. Tijdens de oorlog met de Perzen kreeg Eulalia, de bisschop van deze stad, op een nacht kennis: hij zag een bepaalde vrouw die tegen hem zei: “Boven de stadspoorten is het wonderbaarlijke beeld van de Verlosser Christus verborgen. Door het in te nemen, zul je deze stad en haar inwoners snel van de problemen verlossen, 'en wees naar deze plek. Vroeg in de ochtend ontmantelde de bisschop metselwerk en ontdekte het beeld van de Verlosser die niet door handen is gemaakt. Volgens de getuigenis van keizer Constantijn bleef de lamp branden zonder uit te gaan of de icoon te beschadigen; bovendien bleef het exacte beeld van de Verlosser, afgedrukt op de icoon, op de stenen achter. Zo werd een tweede afbeelding verkregen, een exacte kopie van de eerste, genaamd “The Savior Not Made by Hands on a Skull” of Ceramide. http://old.stsl.ru/manuscripts/medium.php?col=1&m. 681. (410.) Menaion vier maanden Augustus, half mondeling, schriftelijk 1627 door de Duitse Tulupov. Het woord van Constantijn Porfyrogeniet, over Christus, de koning van de Grieken, het verhaal van verschillende verhalen verzameld over de boodschap aan Abgar van het wonderbaarlijke en goddelijke beeld van Christus, onze God, en hoe hij van Edes naar de al welvarende en regerende stad Constantijn. (vertaling van St. Maxim de Griek), http://www.gumer.info/bogoslov_Buks/apokrif/Addai.php Meshcherskaya E. Apocriefe Handelingen van de Apostelen Leringen van Addai de Apostel. Blad 558.

Tijdens de periode van de beeldenstorm verwees Johannes van Damascus, toen hij iconen verdedigde tegen de aanvallen van beeldenstormers, naar het Beeld dat niet door handen is gemaakt. http://www.orthlib.ru/John_of_Damascus/vera4_16.html Een nauwkeurige weergave van het orthodoxe geloof. Boek 4 Hoofdstuk XVI Over iconen Gregorius II, paus van Rome, toen hij hoorde over het begin van de iconoclasme in Constantinopel in 730, schreef hij twee brieven aan keizer Leo de Isauriër, waarin hij er bij hem op aandrong de vervolging van iconen te stoppen en te stoppen . In de eerste brief schrijft hij het volgende over het beeld dat niet met de hand is gemaakt: “Toen Christus in Jeruzalem was, schreef Abgar, de toenmalige prins en heerser van Edessa, nadat hij over de wonderen van Christus had gehoord, een boodschap aan Hem, en Christus stuurde hem een handgeschreven antwoord en een heilig, glorieus beeld van Zijn Gezicht. Laat dit beeld, dat niet met de hand is gemaakt, eens bekijken. De volkeren van het Oosten komen daar in grote aantallen samen en brengen gebeden.' In 787 de zevende Oecumenisch Concilie gebruikt het feit van het bestaan van het Wonderbaarlijke Beeld als het belangrijkste bewijs ten gunste van iconenverering.

Op 29 augustus 944 ontving keizer Constantijn VII Porphyrogenitus het beeld en bracht het plechtig over naar Constantinopel. Deze datum is opgenomen in kerkelijke kalender als algemene kerkelijke feestdag. Het relikwie werd later uit Constantinopel gestolen tijdens de plundering van de stad door IV Kruistocht in 1204, waarna het verloren ging (aangenomen wordt dat het schip dat de icoon naar Europa vervoerde, verging en samen met alle lading en bemanning zonk, inclusief het beeld van de Verlosser die niet door handen is gemaakt).

De West-Europese middeleeuwse legende biedt een andere versie van de oorsprong van het beeld van de Verlosser die niet met de hand is gemaakt. Deze versie van de legende werd voor het eerst genoemd tussen de 13e en 15e eeuw en ontstond waarschijnlijk onder de Franciscaanse monniken. Volgens hem veegde de Joodse Veronica, die Christus onder meer vergezelde op Zijn weg naar Golgotha, het zweet en bloed van Zijn gezicht met een stuk linnen doek, waarop de afdruk van Zijn gezicht achterbleef. Westerse versie Legenden ontstonden volgens verschillende bronnen uit de 13e tot de 15e eeuw, hoogstwaarschijnlijk onder Franciscaanse monniken. Volgens deze tekst gaf de vrome Joodse Veronica, die Christus vergezelde op Zijn kruisweg naar Golgotha, Hem een linnen zakdoek zodat Christus het bloed en het zweet van zijn gezicht kon vegen. Het gezicht van Jezus was op de stof gedrukt. Het heiligdom, de zogenaamde "Veronica's plaquette", wordt bewaard in Rome, in de Sint-Pietersbasiliek. Er wordt aangenomen dat de naam van deze vrouw later in de legende ontstond, als een verbastering van de Latijnse uitdrukking veraicon ("waar beeld"). Het belangrijkste onderscheidende kenmerk van de afbeelding van ‘Veronica’s Doek’ uit ‘De Verlosser Niet Gemaakt door Handen’ is de doornenkroon op het hoofd van de Heiland, zoals deze was afgedrukt op de handdoek die Veronica gaf terwijl Jezus Christus het kruis droeg. Hierdoor ontstaat het karakteristieke beeld in de West-Europese schilderkunst van Christus, overwegend met een doornenkroon op zijn hoofd, die overigens niet de vorm had van een diadeem, zoals gewoonlijk wordt afgebeeld, maar een soort diadeem was. helm die het hoofd volledig bedekte en de huid kwelde met doornen, waarbij het zachte weefsel zogenaamd tot botten werd gescheurd.

Op het bord, wanneer je het tegen het licht houdt, zie je de afbeelding van het gezicht van Jezus Christus. Pogingen om het beeld te onderzoeken brachten aan het licht dat het niet met verf of enig ander bekend organisch materiaal was gemaakt.

Er zijn minimaal twee zogenaamde “Veronica’s Fees” bekend:

1. in de Sint-Pietersbasiliek in het Vaticaan;

2. “Het Gezicht van Manopello”, ook wel “Sluier van Veronica” genoemd, maar er zit geen doornenkroon op, bij nader onderzoek wordt het duidelijk dat de tekening door de mens gemaakt is, in positieve zin de verhoudingen van de onderdelen van het gezicht worden geschonden. Hieruit concluderen onderzoekers dat dit een lijst is van de “Redder Niet Gemaakt door Handen” die naar Avgar is gestuurd. http://kyanina.livejournal.com/4258.html Kruisweg - Plath van Veronica, Sudarium uit Oviedo, Lijkwade van Turijn.

Er zijn theorieën die het beeld van de Verlosser die niet door handen is gemaakt, in verband brengen met een ander algemeen christelijk heiligdom: de lijkwade van Turijn. Het is een afbeelding van Christus ten voeten uit, op wonderbaarlijke wijze vastgelegd op het linnen canvas waarmee Zijn lichaam werd omwikkeld na de kruisiging en verwijdering van het kruis. Er wordt aangenomen dat het bord dat in Edessa werd tentoongesteld met de afbeelding van de Image Not Made by Hands meerdere keren kon zijn gevouwen Lijkwade van Turijn Daarom ging Spas op Ubrus niet verloren, maar werd het toch naar Europa gebracht en bewaard. Bovendien wordt een van de fragmenten uit het beeld dat niet met de hand is gemaakt - "Redder niet met de hand gemaakt - huil niet om mij, moeder" (Christus in het graf) door onderzoekers aan de lijkwade toegeschreven als een historisch prototype.

Het is noodzakelijk om te zeggen over twee exemplaren van het beeld van de Verlosser die niet met de hand is gemaakt, vereerd als twee grote heiligdommen in Italië. Dit zijn twee iconen van ongeveer 40x29 cm, bedekt met een plat zilveren frame dat de omtrek van een gezicht reproduceert. Eén ervan bevindt zich in Rome, de andere in Genua in de Armeense kerk van St. Bartholomeus en werd in 1384 door de Byzantijnse keizer Johannes V geschonken aan de Genuese kapitein Leonardo Montaldo. Iconografie van de Heer Jezus Christus. - M.: Pilgrim, 2001. - 223 pp. Beide afbeeldingen hebben gemeenschappelijke iconografische kenmerken: een puntige baard en golvend haar, één lok aan elke kant van het gezicht. Volgens sommige onderzoekers, bijvoorbeeld H. Belting, zou een van deze afbeeldingen het midden van de Sinaï-drieluik uit de 10e eeuw kunnen zijn, waarvan alleen de zijdelen ons hebben bereikt. De hoogtematen van beide bovengenoemde afbeeldingen en de zijvleugels van het drieluik zijn vrijwel identiek Belting H. Beeld en cultus: De geschiedenis van het beeld vóór het tijdperk van de kunst. - M.: Vooruitgang-traditie, 2002. - 752 p.

Uit de tweede helft van de 15e eeuw. afbeeldingen van Veronica's Fee en het Romeinse icoon van de Verlosser, niet gemaakt door handen, worden gecombineerd. Dit wordt bevestigd door de Utrechtse miniatuur uit de tweede helft van de 15e eeuw, evenals het altaarbeeld voor de Kapel van Veronica in de Sint-Janskathedraal. Peter's in Rome, geschilderd door Hugo da Carpioc. 1525, waar St. Veronica houdt de Romeinse icoon vast van de Verlosser die niet door handen is gemaakt. Volgens N. Kondakov vormde het Genuese icoon van de Verlosser, niet met de hand gemaakt, de basis van het iconografische type van Sint Mandylion, in Rusland bekend als de “Verlosser Mokra Brada” Kondakov N. Facial iconografisch origineel: Deel 1 Iconografie van de Heer God en onze Verlosser Jezus Christus. - St. Petersburg: Partnership of R. Golike en A. Vilborg, 1905. - 97 pp. Duitse onderzoekers K. Onash en A. Shniper geloven dat de naam “natte doorwaadbare plaats” uit Novgorod komt. Onesh K. Shniper A. Iconen: een wonderlijke spirituele transformatie. - M.: Interbook, 2001. - 301 blz. De legende over Avgar komt meer overeen met het beeld van de Verlosser met nat haar, zoals hierboven vermeld. Opgemerkt moet worden dat beelden van de Verlosser met een wigvormige baard en haar in twee lokken rond zijn gezicht zich verspreidden door Novgorod in Rusland en door de westelijke regio's van Oekraïne, gelegen op de grens van de katholieke en orthodoxe wereld.

De tradities van het afbeelden van de Verlosser die niet met de hand is gemaakt in Oekraïne dateren uit de 11e en 12e eeuw. Het oudste monument is de icoon van de Verlosser die niet met de hand is gemaakt uit de 12e eeuw. van de State Tretyakov Gallery, Lazarev V. N. Novgorod icoonschilderij. - M.: Art, 1981. - pp. 10-11. door V.N. Lazarev gedefinieerd als Novgorod, aangezien de icoon door Ivan de Verschrikkelijke uit Novgorod werd gehaald, bovendien ook vanwege de gelijkenis van de engelen afgebeeld op de achterkant van het icoon met de schilderijen van Nereditsa. VN Lazarev vestigde echter zelf de aandacht op het stilistische verschil tussen de voor- en achterkant van de icoon en gaf toe dat de zijkanten op verschillende tijdstippen waren geschreven. Moderne wetenschap gelooft dat dit icoon uit Kiev komt Ovsiychuk V. Krvavych D. Opovіd over het icoon. - L.: Instituut voor Nationale Wetenschappen van de Nationale Academie van Wetenschappen van Oekraïne, 2000. - 396 p. Op deze icoon is het haar van Christus in vier strengen verdeeld, zijn baard hangt naar beneden; de iconenschilder beeldt Plath niet af, volgens de legende volgens welke Abgar opdracht gaf Plat op een bord te trekken. In deze staat kon de voering geen plooien vormen Sterligova I. A. Kostbare kledij van oude Russische iconen uit de 11e-14e eeuw: oorsprong, symboliek, artistiek beeld. - M.: Vooruitgang-Traditie, 2000. - 264 p..

De traditie om de plooien van de ubrus niet af te beelden gaat door tot de tweede helft van de 13e eeuw. Iconografie van de Heer Jezus Christus. - M.: Pelgrim, 2001. - 223 p.

Sinds de 15e eeuw zijn er afbeeldingen verschenen van de Verlosser die niet met de hand is gemaakt op een canvas bedekt met plooien, vastgehouden door engelen of aartsengelen. Iconografie van de Heer Jezus Christus. - M.: Pelgrim, 2001. - 15 p.

De afgebeelde engelen drukken het idee uit van de verzoenende aanwezigheid van de engelenwereld en mensen bij het Beeld Niet Gemaakt door Handen, de Heer Zelf. De reden voor het verschijnen van een dergelijke compositie was feestelijke dienst Het beeld van de Verlosser, niet door handen gemaakt (augustus 1629), waar de woorden staan: "Door Zijn komst heeft de Engel met de mensen een menigte bijeengebracht..." (vers van de 4e toon op Grote Vespers), "De hemelse hebben plezier met de aardse... Ik zal vandaag verschijnen aan het goddelijke beeld" (bij Matins, een andere canon, toon 6, lied 7). “Verheug je, meest eervolle beeld, aanbeden door de engelen... gewenst door de mens...” (bij Matins, bij de lof van de stichera op 4, toon 5).

Deze versie werd wijd verspreid in de 16e en 17e eeuw, wat wordt bevestigd door de icoon die wordt bestudeerd. Als het oudste nog bestaande monument van de Russische iconografie echter het Pskov-icoon is van de Verlosser die niet met de hand is gemaakt, en het Gezicht in zijn belangrijkste kenmerken de modellen uit voorgaande tijdperken volgt, dan komen de meeste Oekraïense iconen van de Verlosser die niet met de hand is gemaakt uit het Westen. afbeeldingen gemaakt op basis van de combinatie van de iconen van de Image Not Made by Hands en de Plath of Veronica. Het is opmerkelijk dat in de XV-XVI eeuw. Het traditionele iconografische type Veronica's Plaid, met het gezicht van Christus in een doornenkroon, heeft nog geen definitieve vorm aangenomen, en in West-Europese werken zijn er afbeeldingen van de Verlosser met en zonder kroon.

Russische afbeeldingen van de "Redder Mokra Ford" tonen meestal vier strengen, soms gecombineerd in twee.

Afbeeldingen van Plata Veronica met een doornenkroon zijn sinds het einde van de 17e eeuw in de orthodoxe iconografie verschenen. Een klassiek voorbeeld in de Oekraïense traditie is de icoon die in 1722 door Job Kondzelevich werd gemaakt. De verschijning van de doornenkroon op het hoofd van Christus op deze icoon lijkt een logische voortzetting te zijn van de iconografie die de afgelopen eeuwen in de Oekraïense iconografie bestond. Oekraïense iconografie. In de icoon van I. Kondzelevich zien we dezelfde twee haarlokken en een puntige baard, als op de Verlosser Niet Gemaakt door Handen, hieraan is de doornenkroon toegevoegd, die tegen die tijd een verplicht iconografisch attribuut was geworden van Veronica's Lap.

De combinatie van Sint Ubrus en de Eucharistie, ongebruikelijk voor de oosterse iconografie, heeft ook zijn basis. De traditie om extra afbeeldingen rond St. Mandylion te plaatsen, die de betekenis van de verering van deze icoon verklaren, vindt zijn oorsprong in de post-iconoclastperiode, toen er dringend behoefte was aan dergelijke afbeeldingen. De deuren van een drieluik uit de 10e eeuw die tot op de dag van vandaag bewaard zijn gebleven. uit het Sinaï-klooster geven redenen om te beweren dat de iconografie door God zelf tot stand is gebracht. De iconenschilder presenteert visueel de legende over St. Ubrus en introduceert in de icoon het apostolische getuigenis in de persoon van de heilige apostel Thaddeus. Er zijn weinig voorbeelden van een dergelijke combinatie van plots. De bekendste zijn de Griekse miniatuur uit Menologie nr. 9 uit het Moskous Historisch Museum en hoogreliëfafbeeldingen op de lijst van het bovengenoemde Genuese icoon. Uit de 16e eeuw De versie “De Verlosser Niet Gemaakt door Handen met Zijn Daden”, bekend in een groot aantal lijsten uit de tweede helft van de 17e eeuw, wordt verspreid. Deze dateren uit de 16e eeuw en omvatten een icoon uit de Slowaakse Nationale Galerie in Bratislava, Tkac S. IkonySlowackieod XVI tot XIX wieku. - Warszawa, Bratyslawa: Arkady, Tatran, 1984. - S. 27 Op de iconen "The Savior Not Made by Hands with His Deeds" wordt de geschiedenis van het heiligdom in de kenmerken geplaatst. Iconografie van de Heer Jezus Christus. - M.: Pilgrim, 2001. - 21-23 p.. Er is een Old Believer-icoon uit de tweede helft van de 19e eeuw, waarbij St. Ubrus over een vierdelig beeld heen is geplaatst. In de eerste is de Moeder van God geschreven in het iconografische type "Het Teken", met twee Cherubijnen, in de tweede - "Verlosser Gezegende stilte", in de derde de onthoofding van Johannes de Doper, in de vierde - St. Basilius de Grote, Gregorius de Theoloog en Johannes Chrysostomus. Dit kan als volgt worden verklaard: heilige moeder van God met cherubs - de oudtestamentische verwachting van de komst van de Messias, de goede stilte van de Verlosser - de Logos vóór de incarnatie, de onthoofding van Johannes de Doper - de executie van de laatste profeet die sprak over de komst van de Messias en de begin van het Nieuwe Testament, de Nieuwtestamentische Kerk, het beeld van de heiligen als universele leraren en scheppers van de orde van de liturgie, d.w.z. God werd mens. Al deze vier scènes, die de geschiedenis van de incarnatie tonen, eindigen met het beeld van de Verlosser die niet door handen is gemaakt, wat een krachtig bewijs is van de komst van God in het vlees naar de aarde. Alle genoemde iconografische opties onthullen het dogma van de Incarnatie.

Het icoon ‘Verlosser niet met de hand gemaakt met de eucharistie’ uit de collectie van het Kharkov Kunstmuseum onthult het beeld dat niet met de handen is gemaakt als eucharistisch symbool. Afgaande op de grootte van de icoon en de afbeelding van de Eucharistie voltooide dit beeld ooit de Koninklijke Deuren.

Aan de rechterkant bevindt zich het toneel van de gemeenschap met brood; op voorgrond Er is een troon, daarop zijn een pateen, een mes en een prosphora geplaatst. Christus geeft de apostelen brood.In de scène van gemeenschap met brood, gelegen aan de rechterkant van de Verlosser die niet door handen is gemaakt, is op de voorgrond een troon afgebeeld. Op de troon ligt een pateen, een mes en een prosphora. Aan de rechterkant geeft Christus, in profiel afgebeeld, brood aan de apostelen. In de op soortgelijke wijze opgebouwde scène van gemeenschap met wijn zijn op de troon een wijnvat en een kelk afgebeeld. Christus houdt een kelk in zijn linkerhand en zegent met zijn rechterhand. De scènes van de gemeenschap van de apostelen in de icoon uit de ХХМ vormen één geheel met het Beeld van de Verlosser, niet door Handen Gemaakt. De Duitse onderzoeker H. Belting, die de eigenaardigheden van de verering van Plath in Rome opmerkte, zei dat de realiteit van de Eucharistie gecombineerd was met het verlangen om het echte vlees van Christus te zien. vóór het tijdperk van de kunst. - M.: Vooruitgang-traditie, 2002.-265 p. Het is in deze zin dat de iconografie van dit icoon moet worden begrepen. De Russische onderzoeker L. Uspensky merkte ook op: “Christus in de Heilige Gaven wordt niet getoond, maar gegeven. Christus wordt weergegeven in de icoon.” Uspensky L. Theologie van de icoon van de Orthodoxe Kerk. M.: Uitgeverij. West-Europees Exarchaat. Patriarchaat van Moskou, Pilgrim, 2001. - 474 p. Zo toont de icoon van de Verlosser die niet met de hand is gemaakt uit de ХХМ, met zijn iconografisch programma, Christus die in de Eucharistie wordt gegeven, en voor dit doel werd de icoon van de Verlosser, niet met de hand gemaakt, gekozen als het belangrijkste bewijs van de echte incarnatie. van God. Het bewijs van de realiteit van de eucharistie, weergegeven op dit icoon, zou een reactie kunnen zijn op de verspreiding van het protestantisme in West-Oekraïense landen, die wordt genoemd door P. Zholtovsky Zholtovsky P. M. Oekraïense schilder XVII - XVIII eeuw. - K.: Naukova Dumka, 1978. - 327 p.. In het protestantisme wordt de Eucharistie opgevat als een symbool, als een herinnering aan het Evangelie Laatste Avondmaal. Deze icoon is bedoeld om te getuigen van de realiteit van het hoofdsacrament orthodoxe kerk.

Laten we dus de bespreking van iconografische versies van het pictogram "Saviour Not Made by Hands" samenvatten:

1) “Redder niet door handen gemaakt” (“Redder van Natte Brad”);

2) ‘De Verlosser, niet gemaakt door handen van engelen (aartsengelen)’;

3) “De Verlosser die niet door handen is gemaakt met de Eucharistie”;

4) ‘De Verlosser is niet met zijn daden door handen gemaakt.’

Laten we ons dus opnieuw wenden tot de Heilige Mandylion, overgebracht van Edessa naar Constantinopel. Laten we de geschiedenis van de ontwikkeling van de iconografie en de opkomst van nieuwe versies in Rus volgen. Laten we eerst eens kijken hoe hij was. Beschrijvingen opgesteld door getuigen van zijn verblijf in Constantinopel zijn onduidelijk. Pseudo-Simeon Magister, een Byzantijnse auteur, meldt dat keizer Roman Lecapinus, zijn zonen en Constantijn Porphyrogenitus na de aankomst van het heiligdom het beeld ‘op het heilige kleed van de Zoon van God’ aanschouwden, maar dat het beeld op het bord moeilijk was. onderscheiden. Volgens sommige bronnen was alleen te zien dat het om een gezicht ging; volgens anderen waren er ook oren zichtbaar. Tot op de dag van vandaag zijn alleen lijsten van het heiligdom bewaard gebleven, maar we weten niet hoe het door Christus afgebeelde schilderij er daadwerkelijk uitzag.

In Italië zijn twee lijsten bewaard gebleven, die daar onder verschillende omstandigheden terechtkwamen andere keer: een ervan wordt bewaard in het pauselijke paleis in het Vaticaan en is gevat in een gegoten lijst met afbeeldingen van engelen; dateert uit 1208. De exacte datering en omstandigheden van zijn aankomst in Rome zijn niet bekend; sommige wetenschappers schrijven het toe aan de 6e eeuw. Het beeld is klein van formaat, uitgevoerd op een stuk gegrond canvas, geschilderd alsof het een echte afdruk van het gezicht is: alleen een laag voorhoofd, kleine ogen, een wigvormige baard en twee kleine haarlokken zijn zichtbaar; er is geen afbeelding van plooien en een halo; kleurenschema eentonig.

Een andere lijst is vergelijkbaar met deze afbeelding, bewaard in het klooster van San Bartalomeo degli Armeni in Genua (de bovengenoemde Romeinse en Genuese Redders Niet Gemaakt door Handen.) De afbeeldingen lijken erg op elkaar, het verschil zit hem vooral in het feit dat deze icoon is al gemaakt op een bord, blijkbaar acht eeuwen later gemaakt en bedekt met een lijst met gejaagde kenmerken die de geschiedenis van het Mandylion vertellen; de afmetingen van de Romeinse en Genuese Redders zijn bijna precies hetzelfde, uiterlijke kenmerken bijna hetzelfde. Het is duidelijk dat beide afbeeldingen hetzelfde prototype hadden. Het beeld van San Bartolomeo werd in 1360 door keizer Johannes V naar Genua gestuurd als geschenk aan Leonardo Montaldo voor bijzondere verdiensten. Montaldo vereerde dit icoon als het originele Mandylion en schonk het later aan het klooster.

Toen de icoon voor Leonardo werd besteld, bestond de originele Mandylion niet meer in Constantinopel, maar gelovigen bewaarden er kopieën van. Een van hen werd in 1354 naar Rusland gebracht door Sint Alexius, die het ontving uit de handen van de patriarch van Constantinopel, toen hij tot de Russische zetel werd verheven. In Moskou stichtte de heilige een klooster aan de Yauza om het grote heiligdom te bewaren. De eerste rector van het klooster in de naam van de Verlosser Niet Gemaakt door Handen, waar de icoon in de hoofdkathedraal werd bewaard, werd de leerling van Sergius van Radonezh, Andronik, wiens naam het klooster zelf later verwierf.

Deze kathedraal leek qua architectuur op Byzantijnse reliekschrijntempels, en het klooster werd gezien als een kleine kopie van Constantinopel, zoals blijkt uit de lokale toponomie.

Het beeld werd eeuwenlang in het altaar bewaard, totdat tsarina Evdokia Lopukhina in de 17e eeuw het bevel gaf om het in de plaatselijke rij van de iconostase te plaatsen om toegang te krijgen tot het heiligdom en vrije verering.

Het beeld werd tot het einde van de 19e eeuw in het klooster bewaard. In 1905 publiceerde onderzoeker N.P. Kondakov een reproductie van de icoon, die later hielp bij het vinden van de Verlosser die niet door handen was gemaakt, verloren in 1917, in 2000. Tijdens de voorbereiding van de tentoonstelling in het Andrei Rublev Museum, gelegen op het grondgebied van het klooster, 'The Savior Not Made by Hands', werd het icoon ontdekt in de opslagruimte van het Novodevichy-kloostermuseum. Het icoon werd zwaar afgeschreven, maar behield zijn originele kenmerken.

Er werd gesuggereerd dat dit specifieke icoon de oudste afbeelding is van de ‘Verlosser die niet door handen is gemaakt’, aangezien de gelaatstrekken en afmetingen van het bord samenvallen met Italiaanse iconen.

In Rus werd de icoon uit het Andronikov-klooster gekopieerd, er werden kopieën gemaakt, die snel onder de gelovigen werden verspreid; Het waren vooral huishoudelijke iconen die van generatie op generatie werden doorgegeven.

Naast het type iconografie dat hierop wordt gepresenteerd en de Italiaanse iconen van de Verlosser, verschijnen er ook andere typen, ontstaan onder invloed van vele processen. De veranderingen vonden over het algemeen hun oorsprong in Byzantium en verspreidden zich later naar andere orthodoxe landen.

Klein van formaat en bescheiden qua kenmerken, de afbeeldingen brachten niet het idee over van de triomf van de Verlosser in de wereld, dus begonnen de iconen van de Verlosser Not Made by Hands veel groter te worden geschilderd, waardoor ze kenmerken van ideale schoonheid kregen , zonder de eerste exemplaren exact te reproduceren.

Een van deze iconen omvat de Verlosser die niet door de handen is gemaakt uit Novgorod uit de 13e eeuw voor de Kerk van het Beeld dat niet door de handen is gemaakt in de Dobryninastraat: grote langwerpige ogen, gebogen wenkbrauwen, weelderig haar, dat aan beide kanten in twee zachte strengen valt, gemarkeerd met gouden lijnen; het gezicht is geschreven tegen de achtergrond van een grote halo met een breed draadkruis. MET achterkant Een ander icoon staat op het bord geschreven: een kruis dat wordt aanbeden door engelen, en de instrumenten van de Passie van Christus: over het algemeen verpersoonlijken beide partijen het idee van de Incarnatie en het verzoenende offer van de Heer. Dergelijke iconen waren bedoeld voor aanbidding in goede week. Het gezicht van Christus is, ondanks zijn vrij kleine formaat, blijkbaar zo expressief omdat het diende als een beeld op afstand en het nodig was om de kenmerken ervan vanaf grote afstand te onderscheiden.

Het op een na oudste icoon dat het Heilig Gezicht afbeeldt, is afkomstig van Rostov de Grote: het is qua grootte dicht bij dat van Novgorod, maar gemaakt in de tradities van de Russische kunst van de 13e eeuw. Er staat niets op de achterkant; De Heiland wordt frontaal afgebeeld, met grote gelaatstrekken, het haar is verdeeld in een ongelijk aantal strengen, de baard valt uiteen in vele kleine krullen; er verschijnt een uitgerekt bord, dat volledig afwezig is in het Novgorod-pictogram; er zijn de inscripties: "King of Glory" op aangebracht; de baard en het haar strekken zich uit voorbij de randen van de halo, wat de onoplosbaarheid van het gezicht en de stof zelf aangeeft. In Rus werd aan de structuur van het heilige beeld zelf groot belang gehecht, aangezien materiële heiligdommen in de orthodoxie altijd zeer vereerd zijn.

Tegen de 14e eeuw werd de Verlosser, niet met de hand gemaakt, het belangrijkste beeld in de Russische kunst. Er is een 14e-eeuws Rostov-icoon met blauwe kleur, met veel plooien die in een halve cirkel vallen en met knopen aan de bovenkant. Dit komt door het feit dat de vorm en grootte van het bord niet in schriftelijke bronnen worden aangegeven, maar blijkbaar gaat deze traditie van afbeeldingen terug op het ritueel van het aanbidden van iconen, toen ze werden uitgevoerd gedrapeerd in stof. Maar het bord geeft eerder symbolisch de lucht weer, een bevestiging hiervan staat in de teksten van de dienst voor 16 augustus. Het gezicht op deze icoon kan worden waargenomen als het Gezicht in de hemel, daarnaast wordt de gouden halo, vooral op een blauwe achtergrond, gezien als een symbool van het hemellichaam, “Christus, de zon van de waarheid.”

In de 14e eeuw ontstond er een nieuw type beeld van de Verlosser, dat zich onderscheidde door zijn schaal en expressiviteit. Een voorbeeld van een icoon uit deze periode is een afbeelding uit het einde van de 14e eeuw uit de collectie van het Andrei Rublev Museum. Een heel groot bord, zo groot als een mens, bevat een bord met veel verticale vouwen, beschreven door een dubbele lijn langs de onderrand en het verbazingwekkende gezicht van Christus, met een heel breed voorhoofd en aanzienlijk en scherp toelopend naar de kin, met een actieve draai naar links, maar een rechte, intense blik. Het icoon behoort qua kenmerken tot de Byzantijnse monumentale kunst: een expressief, groot gezicht tegen de achtergrond van grote plooien van stof. Christus wordt voorgesteld als een formidabele rechter, wat verklaard wordt door de eschatologische sentimenten in de toenmalige samenleving.

Vanwege het grote formaat was deze icoon niet draagbaar, maar bedoeld voor een altaarbarrière. Vóór het verschijnen van hoge iconostasen in de 15e eeuw waren ze gemaakt van steen, tot twee en een halve meter hoog, en waren de koninklijke en diakendeuren bedekt met stof. Naast dergelijke altaarbarrières kreeg de icoon met de afbeelding van het Gezicht op de stof met veel plooien in vergelijking hiermee een nog acuter eschatologisch karakter, waardoor de icoon een nieuwe betekenisvolle nadruk kreeg. Het altaar wordt geïnterpreteerd als een beeld van het hemelse Jeruzalem, het koninkrijk der hemelen - de plaats waar de Heer verblijft, de plaats waar het bloedeloze offer werd gebracht en de eucharistie werd gevierd. Het Gezicht van de Heer verscheen als het Beeld van de Rechter op de grens van het werkelijke en spirituele werelden, op de grens van de tempel en het altaar. Zo werden door de combinatie van picturale en architectonische technieken de eschatologische ideeën van het christendom benadrukt en overgebracht.

IN XVI-XVI eeuw iconen van de Verlosser krijgen nieuwe kenmerken. In kerken verschijnen kleine afstandsbedieningspictogrammen. Bedoeld voor de lessenaar, waar ze niet alleen op 16 augustus voor aanbidding werden uitgenomen, maar ook in andere drie dienstkringen, wijzend op de waarheid van de incarnatie van God en leidend tot Zijn lijden.

Een van deze iconen is het tableticoon van Veliky Novgorod: het combineert verschillende oude canons: de kenmerken van het eerste Russische icoon van de Verlosser Niet Gemaakt door Handen – een smal gezicht en twee smalle haarlokken aan de zijkanten – en de kenmerken van afbeeldingen uit de tweede helft van de 14e eeuw - verdeeld in twee strengen baard en gedrapeerde stof. Nieuwe optie iconografie, die twee onafhankelijke beelden combineert, werd voor het eerst gecreëerd in Moskou tijdens de ontwikkeling van de iconografie. Het icoon uit Novgorod straalt absolute rust en onthechting uit.

In de kunst van de XV-XVI waren er ook exacte herhalingen van de oude iconografie, zoals de icoon van Veliky Ustyug, geschilderd door een Rostov-meester: er is geen bord, het gezicht is op een gouden achtergrond geplaatst, de halo is gegraveerd in het vlak van het bord, qua formaat dichtbij een vierkant, zoals in Novgorod, het eerstgenoemde icoon hierboven, hoewel de meester deze afbeelding misschien niet rechtstreeks kende of zag, maar werkte met een lijst ervan uit 1447, die wordt blijkt uit de overgebleven geschreven bronnen. Deze lijst diende als prototype voor alle Ustyug-iconen van de Verlosser die niet door handen is gemaakt. Dit icoon werd in de stadstoren geplaatst om blijkbaar de pest uit te roeien; Er werden conciliewandelingen met gebeden gemaakt, wat de gevestigde traditie was van religieuze processies in Rus, in navolging van de gebedsprocessies van Constantinopel. Voor dergelijke religieuze processies verschijnen speciale pictogrammen op afstand, gemonteerd op palen.

Zoals je kunt zien, waren er in de 16e eeuw verschillende edities verschenen, een soort iconografie die evenzeer werd vereerd. Aan het einde van de 15e eeuw verscheen een ander type, geassocieerd met Sophia Paleologus, die de vrouw werd van prins Ivan III en een icoon van de Verlosser met zich meebracht, waarvan de datering moeilijk vast te stellen is. Tsaar Fjodor Alekseevitsj gaf opdracht voor een kostbare lijst voor de afbeelding. De afmetingen van het icoon zijn voor hem ongewoon groot thuis gebruik, 71x51 cm: meestal waren er meerdere kleine iconen in de kamers van de boyars, maar deze icoon komt qua grootte overeen met de afbeelding uit adellijke Europese huizen, waar, afgaande op de gravures, één icoon was geïnstalleerd. De belangrijkste bron van informatie over het icoon van Sophia is dit moment is een frame dat de contouren van het beeld herhaalt: weelderig haar, een baard verdeeld in strengen en twee engelen die de uiteinden van het gordijn van bovenaf ondersteunen, geschilderd in de vorm van kleine halfverborgen figuren. Deze iconografie is noch in de Russische kunst, noch in de Byzantijnse kunst bekend, maar raakt wijdverspreid in de katholieke kunst, gebaseerd op het beeld van engelen die een schild dragen met het beeld van Christus Emmanuel, gepresenteerd op sarcofagen. De verspreiding van een dergelijke iconografie vond plaats in de tijd van paus Urbanus V in de tweede helft van de 14e eeuw: engelen maakten deel uit van de samenstelling van zijn persoonlijke wapen.

De bijzondere Romeinse iconografie van Mandylion is vermoedelijk gekozen ter zegen van de Byzantijnse prinses vanwege het feit dat na de uiteindelijke Turkse verovering van Byzantium de neven van de laatste Byzantijnse keizer in Italië woonden ten koste van paus Paulus II, onder de voogdij van kardinaal Bessarion, die zich bekeerde van de orthodoxie tot het katholicisme en volgens heel Europa op zoek was naar een bruidegom voor Sophia. Het huwelijk van de prinses met de prins uit Moskou vond plaats ten tijde van de toetreding tot de pauselijke troon van Sixtus IV, die vooral de Heilige Mandylion vereerde. De Byzantijnse prinses nam een afbeelding mee van een Romeins relikwie dat deed denken aan Constantinopel naar haar nieuwe thuisland. De nieuwe iconografie werd snel en organisch geaccepteerd door Russische meesters en verspreidde zich net zo snel. Er zijn kopieën van dit icoon bekend, uitgevoerd in de 16e eeuw, zoals het beeld dat prinses Anna Trubetskoy in het Trinity-Sergius-klooster plaatste ter nagedachtenis aan haar echtgenoot. Het witte bord, alsof het met moeite door de engelen werd vastgehouden, deed denken aan het overhangende canvas van de lucht.

Een dergelijke iconografie verspreidde zich snel naar de buitenwijken van de staat Moskou en begon in iconostasen te worden geplaatst, onder meer als het middelpunt van de Deesis-rij of als het icoon dat de Koninklijke Deuren kroonde in combinatie met de Eucharistie, toen het idee van de echte incarnatie ontstond. van de Heer werd gecombineerd met het verlangen om Zijn vlees te zien en het door te geven in de eucharistische gemeenschap. Vooral één van de iconen met een engel werd verheerlijkt; dit is een afbeelding uit de stad Chlynov (nu de stad Kirov), waar deze tot op de dag van vandaag niet bewaard is gebleven; er is alleen een foto bekend, waarvan een kopie is gemaakt door een moderne iconenschilder.

De compositie met engelen werd organisch opgenomen in de tweedelige compositie ‘Saviour Not Made by Hands. Huil niet om mij, moeder”: in het bovenste gedeelte wordt de Verlosser Niet Gemaakt door Handen voorgesteld met levensgrote engelen (ze zijn ook in volle hoogte afgebeeld nabij de ubrus, en niet alleen als kleine figuurtjes die er iets achter uitsteken) , in het onderste gedeelte wordt de Verlosser getoond tegen de achtergrond van een kruis met de Moeder Gods en Sint Johannes de Theoloog. Deze compositie kan worden beschouwd als een uitgebreide illustratie voor een van de liederen van de Canon van Cosmas van Mayum, uitgevoerd ter dienst van Stille Zaterdag tijdens de Goede Week.

In de 17e eeuw nam vooral de verering van de Verlosser, niet gemaakt door handen, toe: veel kerken werden aan Hem gewijd en er werden postzegels afgebeeld met scènes uit het verhaal van Constantijn Porphyrogenitus, die de geschiedenis van Mandylion beschrijven. In de eerste helft van de eeuw raakten iconen met afbeeldingen van individuele merken wijdverspreid, vooral de genezing van koning Abgar.

De gebeurtenissen uit de geschiedenis van Ubrus zijn achtereenvolgens in postzegels geschreven, de middelste is de tweedelige compositie 'Don't cry for Me, Mother', vaak wordt de geschiedenis van Ubrus afgewisseld met scènes uit het aardse leven van Christus. Op de postzegels staat de afbeelding van het Zevende Oecumenische Concilie in Nicea, toen Sint Ubrus werd gebruikt als argument voor de noodzaak en goddelijke verering van iconen.

In de 17e eeuw veranderde de beeldtaal van de meesters, evenals de iconen zelf, waaronder de Verlosser die niet met de hand is gemaakt. De iconografie zelf bleef ongewijzigd, maar het gezicht begon te worden geschilderd in de stijl van levensechtheid: het gezicht van Christus werd geschilderd in de vorm van een menselijk gezicht, het was tastbaar, vlezig, met een blos, driedimensionaal; planken met zachte zijdeachtige vouwen. De maker van het eerste icoon was de iconenschilder Simon Ushakov, die de tradities van eerdere westerse meesters en Russische tradities van de iconenschilderkunst combineerde. Ushakov schreef verschillende kleine, vergelijkbaar met daadwerkelijke grootte menselijk gezicht iconen van de Verlosser. Voor kerkelijke iconostases creëerde hij ook een icoon van de “Verlosser Niet Gemaakt door Handen” met vliegende engelen die een gordijn in de vorm van een gordijn ondersteunen en teksten van gebeden tot Christus of correspondentie tussen Christus en Abgar.

De 17e eeuw was de laatste eeuw van de traditionele Russische iconenschilderkunst: de realistische trends van de Russische kunst van de 18e eeuw leidden tot de opkomst van een nieuw beeld van de ‘Verlosser die niet met de hand is gemaakt’: het is geschilderd in overeenstemming met het nieuwe ideaal van schoonheid en in nieuwe, realistische vormen. Het idee van een algemeen gezicht gecreëerd door een wonder behoort tot het verleden; het Heilige Gezicht begint op een portret te lijken.

Laten we de ontwikkelingslijn van de iconografie van de ‘Redder niet gemaakt door handen’ samenvatten:

1) Afbeeldingen van de Verlosser zo dicht mogelijk bij de originele Mandylion.

2) Over het algemeen de kenmerken van het Mandylion behouden, maar grote, indrukwekkende afbeeldingen schilderen die zijn ontworpen om de triomf van Christus te benadrukken (zonder betaling).

3) Het beeld van het gezicht is ongewijzigd, het bord verschijnt.

4) Het verschijnen van afbeeldingen op het bord met plooien, die Christus karakteriseren als het “Licht van de Wereld” op het hemelse doek.

5) Verergering van eschatologische sentimenten en het geven van een bijzondere nauwkeurigheid aan het beeld.

6) Verbinding van de lijsten van de originele Mandylion en de iconografie ontwikkeld in Rus'.

7) De Verlosser op de ubrus met halflange engelen.

8) De Verlosser op de ubrus met engelen/aartsengelen op taillelengte/ten voeten uit, met de Moeder Gods en Johannes de Doper in gebed/Eucharistie/de compositie “Ween niet om mij, Moeder.”

9) Iconen met stempels uit het verhaal van Sint Ubrus: het midden is meestal een tweedelige compositie met “Don’t cry for Me, Mother.” Pictogrammen met individuele scènes van het verhaal.

10) Geleidelijke overgang naar levendigheid.

11) Iconen, qua afbeelding vrijwel gelijk aan portretten.

Bibliografie

gezicht wonderbaarlijk afbeeldingspictogram

1) Evseeva L. M. Het wonderbaarlijke beeld van de Verlosser. Sint-Petersburg 2013 - 7-55 d.

2) L. Uspensky. Theologie van het icoon van de Orthodoxe Kerk." Uitgeverij West-Europa exarchaat Patriarchaat van Moskou, 1989

3) Mokhova G. A. Het wonderbaarlijke beeld van de Verlosser op het Vyatka-land. - Kirov, 2010.

4) Robin Cormack. Pictogrammen. Brits museum. Publicatie in het Russisch, vertaling in het Russisch, vormgeving. "Uitgeverij FAIR", 2008

5) Kerk van de Verlosser op Senya in Rostov de Grote. Moskou, Noordelijke Pelgrim, 2002.

6) Belik Zh.G. Johannes de Doper. Sint-Petersburg, 2013.

7) Gusakova V.O. Russisch woordenboek religieuze kunst. "Aurora", Sint-Petersburg 2008.

Hallo, lieve bezoekers Orthodox eiland “Familie en geloof”!

Vandaag, 29 augustus, wordt het Not Made by Hands-beeld van onze Heer Jezus Christus gevierd. Deze feestdag wordt in de volksmond ook wel de Derde Verlosser genoemd.

Jij en ik hebben allemaal herhaaldelijk het gezicht van onze Heer Jezus Christus gezien, niet met de hand gemaakt. Ze spraken hun gebeden uit voor de icoon voor zichzelf, hun familie en vrienden. Maar we kennen niet allemaal de prachtige geschiedenis van dit wonderbaarlijke beeld.

En zijn verhaal luidt als volgt:

Tijdens het aardse leven van de Heer was Abgar, de prins en heerser van de Syrische stad Edessa, ziek van melaatsheid. Toen hij hoorde dat Jezus Christus met Zijn ene woord allerlei ziekten geneest, stuurde de prins een brief naar Hem waarin hij om genezing vroeg en nodigde Hem zelfs uit om zich in zijn stad te vestigen, omdat hij hoorde dat veel Joden Hem haatten. De brief werd door de schilder Ananias gestuurd, zodat hij het gezicht van de Verlosser zou kopiëren voor het geval hij niet naar Edessa wilde. Ananias kwam naar Judea en nadat hij een brief aan de Heer had voorgelegd, ging hij zelf op een steen staan en begon zijn gezicht te beschilderen.

Hoe hard ik ook werkte, ik kon niet schrijven, omdat het gezicht van de Heer voortdurend veranderde. Toen riep de Heer Ananias bij Zich en noemde hem bij zijn naam, wat hem zeer verraste, overhandigde hem een antwoordbrief aan de prins, waarin hij het geloof van de prins prees, de reden aangaf waarom Hij niet naar zijn stad kon komen, en hem beloofde herstel door een van Zijn apostelen.

Vervolgens waste en veegde Christus, nadat hij om water en een handdoek had gevraagd, Zijn gezicht af, en Zijn gezicht werd op wonderbaarlijke wijze afgebeeld op de handdoek, daarom wordt het beeld Not Made by Hands genoemd.

Nadat hij het beeld had ontvangen, kuste de prins het met geloof en eerbied en voelde verlichting van zijn ziekte. Na de hemelvaart van de Heer genas de apostel Thaddeus de prins volledig en doopte hem met zijn hele familie en onderdanen.

Abgar plaatste het beeld over de stadspoorten en versierde het. De achterkleinzoon van Abgar, besmet geraakt met afgoderij, wilde het beeld van de poort verwijderen en vervangen door een afgod; maar de bisschop blokkeerde het, als resultaat van een visioen, 's nachts met stenen. Ongeveer vijf eeuwen gingen voorbij en het beeld was volledig vergeten.

In 545 belegerde de Perzische koning Khozroes met een groot leger Edessa. De belegerden, die hun onvermijdelijke vernietiging zagen, wendden zich in gebed tot God, en de Allerheiligste Theotokos zelf verscheen in een droom aan de bisschop van de stad, Evlavius, en zei hem het wonderbaarlijke beeld van de Verlosser boven de poort te openen, en dan zou de stad gered worden.

De bisschop vond het beeld de volgende dag en het bleek dat het volledig intact was; voor hem brandde een lamp die 500 jaar geleden was aangestoken, en op de steen die was geplaatst om het beeld te bedekken, stond het gezicht van de Verlosser. bedrukt, vergelijkbaar met het gezicht op de afbeelding, niet met de hand gemaakt!

Toen werden de vijanden gemakkelijk afgeslagen.

In 944 werd het Icoon Not Made by Hands overgebracht van Edessa naar de hoofdstad van het Griekse koninkrijk, Constantinopel, en de dag van de overdracht, 29 augustus, werd een feestdag.

Het icoon dat niet met de hand is gemaakt, is al lang verdwenen uit Constantinopel. Volgens een legende werd hij in de 16e eeuw door keizer Palaiologos aan Genua gegeven voor de bevrijding van het Griekse rijk van de Saracenen, waar hij tot op de dag van vandaag verblijft in het klooster van Sint-Bartholomeus; en volgens een andere legende werd hij in de 13e eeuw ontvoerd door de Venetiaanse doge Dondolo en stierf hij met een schip in de Zee van Marmara.

Er zijn echter heel, heel veel lijsten van dit prachtige beeld. En van alle iconen van het wonderbaarlijke beeld van de Verlosser komt warmte voort en vloeien er vele wonderen!

Eerst Christelijk icoon is de “Verlosser die niet door handen is gemaakt”, het is de basis van alle orthodoxe iconenverering.

Volgens de traditie uiteengezet in de Chetya Menaion stuurde Abgar V Uchama, ziek van melaatsheid, zijn archivaris Hannan (Ananias) naar Christus met een brief waarin hij Christus vroeg naar Edessa te komen en hem te genezen. Hannan was een kunstenaar, en Abgar droeg hem op om, als de Heiland niet kon komen, zijn beeld te schilderen en naar hem toe te brengen.

Hannan vond Christus omringd door een dichte menigte; hij stond op een steen van waaruit hij beter kon zien en probeerde de Heiland uit te beelden. Toen Christus zag dat Hannan Zijn portret wilde maken, vroeg hij om water, waste zichzelf, veegde Zijn gezicht af met een doek, en Zijn beeltenis werd op deze doek gedrukt. De Heiland overhandigde dit bord aan Hannan met de opdracht het mee te nemen met een antwoordbrief aan degene die het had gestuurd. In deze brief weigerde Christus zelf naar Edessa te gaan en zei dat hij moest vervullen waarvoor hij was gestuurd. Na voltooiing van Zijn werk beloofde Hij een van Zijn discipelen naar Abgar te sturen.

Nadat hij het portret had ontvangen, werd Avgar genezen van zijn voornaamste ziekte, maar zijn gezicht bleef beschadigd.

Na Pinksteren ging de heilige apostel Thaddeus naar Edessa. Terwijl hij het goede nieuws predikte, doopte hij de koning en het grootste deel van de bevolking. Toen Abgar uit de doopvont kwam, ontdekte hij dat hij volledig genezen was en dankte hij de Heer. Op bevel van Avgar werd de heilige obrus (plaat) op een plank van rottend hout geplakt, versierd en boven de stadspoorten geplaatst in plaats van het afgodsbeeld dat er eerder had gestaan. En iedereen moest het ‘wonderbaarlijke’ beeld van Christus aanbidden alsof het nieuw was hemelse beschermheer hagel.

De kleinzoon van Abgar, die de troon had bestegen, was echter van plan om de mensen terug te brengen naar de aanbidding van afgoden en, voor dit doel, het Beeld dat niet door Handen is gemaakt te vernietigen. De bisschop van Edessa, die in een visioen voor dit plan werd gewaarschuwd, gaf opdracht de nis waar het Beeld zich bevond met muren te dichten en er een brandende lamp voor te plaatsen.
Na verloop van tijd werd deze plek vergeten.

In 544, tijdens de belegering van Edessa door de troepen van de Perzische koning Chozroes, kreeg de bisschop van Edessa, Eulalis, een openbaring over de verblijfplaats van het icoon dat niet met de hand is gemaakt. Nadat ze het metselwerk op de aangegeven plaats hadden gedemonteerd, zagen de bewoners niet alleen een perfect bewaard gebleven beeld en een lamp die al zoveel jaren niet meer was uitgegaan, maar ook de afdruk van het Allerheiligste Gezicht op het keramiek - een kleiplaat die de heilige voering.

Na een religieuze processie met het Beeld Niet door Handen gemaakt langs de stadsmuren trok het Perzische leger zich terug.

Linnendoek met de afbeelding van Christus voor een lange tijd werd in Edessa bewaard als de belangrijkste schat van de stad. Tijdens de periode van de beeldenstorm verwees Johannes van Damascus naar het Beeld dat niet met de hand is gemaakt, en in 787 naar het Zevende Oecumenisch Concilie, waarbij hij dit aanhaalde als het belangrijkste bewijs ten gunste van de iconenverering. In 944 kochten de Byzantijnse keizers Constantijn Porphyrogenitus en Roman I het Beeld Not Made by Hands uit Edessa. Massa's mensen omsingelden en liepen achter de processie aan toen het Beeld Wonderbaarlijk van de stad naar de oever van de Eufraat werd overgebracht, waar galeien op de processie wachtten om de rivier over te steken. Christenen begonnen te mopperen en weigerden het heilige Beeld op te geven tenzij er een teken van God was. En er werd hun een teken gegeven. Plotseling zwom de kombuis, waarop het Beeld Niet Gemaakt door Handen al was gebracht, zonder enige actie en landde op de overkant.

De stille Edessiërs keerden terug naar de stad en de stoet met de Icoon trok verder langs de droge route. Gedurende de hele reis naar Constantinopel werden er voortdurend wonderen van genezing verricht. De monniken en heiligen die het Beeld Niet Gemaakt door Handen vergezelden, reisden met een prachtige ceremonie over zee door de hele hoofdstad en installeerden het heilige Beeld in de Pharos-kerk. Ter ere van deze gebeurtenis werd op 16 augustus de kerkelijke feestdag van de overdracht van het beeld dat niet door handen is gemaakt (Ubrus) van de Heer Jezus Christus van Edessa naar Constantinopel ingesteld.

Precies 260 jaar lang werd het beeld niet met de hand gemaakt in Constantinopel (Constantinopel). In 1204 richtten de kruisvaarders hun wapens tegen de Grieken en veroverden Constantinopel. Samen met veel goud, sieraden en heilige voorwerpen hebben ze het Image Not Made by Hands gevangen genomen en naar het schip vervoerd. Maar volgens het ondoorgrondelijke lot van de Heer bleef het wonderbaarlijke beeld niet in hun handen. Terwijl ze over de Zee van Marmara voeren, stak er plotseling een vreselijke storm op en het schip zonk snel. Beste Christelijk heiligdom verdwenen. Hiermee eindigt het verhaal van het ware Beeld van de Verlosser, niet door handen gemaakt.

Er is een legende dat het beeld dat niet met de hand is gemaakt rond 1362 naar Genua werd overgebracht, waar het ter ere van de apostel Bartholomeus in een klooster wordt bewaard.
In de orthodoxe iconenschildertraditie zijn er twee hoofdtypen afbeeldingen van het Heilige Gezicht: "Verlosser op de Ubrus", of "Ubrus" en "Verlosser op de Chrepiya", of "Chrepiya".

Op iconen van het type 'Spas on the Ubrus' wordt het beeld van het gezicht van de Heiland tegen de achtergrond van een doek geplaatst, waarvan de stof in plooien is verzameld en de bovenste uiteinden zijn vastgebonden met knopen. Rond het hoofd bevindt zich een halo, een symbool van heiligheid. De kleur van de halo is meestal goudkleurig. In tegenstelling tot de halo's van heiligen heeft de halo van de Verlosser een kruis met inscriptie. Dit element is alleen te vinden in de iconografie van Jezus Christus. Op Byzantijnse afbeeldingen was het versierd met edelstenen. Later werd het kruis in halo's afgebeeld als bestaande uit negen lijnen volgens het aantal van negen engelenrangen en werden er drie Griekse letters ingeschreven (Ik ben Jehova), en aan de zijkanten van de halo op de achtergrond werd de afgekorte naam geplaatst. van de Verlosser - IC en HS. Dergelijke iconen in Byzantium werden "Heilige Mandylion" genoemd (Άγιον Μανδύλιον van het Griekse μανδύας - "ubrus, mantel").

Op iconen als “De Verlosser op de Chrepiya”, of “Chrepiye”, werd volgens de legende ook de afbeelding van het gezicht van de Verlosser na de wonderbaarlijke verwerving van de ubrus gedrukt op de ceramidetegels waarmee de Afbeelding niet door handen gemaakt werd. bedekt. Dergelijke iconen in Byzantium werden “Saint Keramidion” genoemd. Er staat geen afbeelding van het bord op, de achtergrond is glad en imiteert in sommige gevallen de textuur van tegels of metselwerk.

De oudste afbeeldingen zijn gemaakt op een zuivere achtergrond, zonder enige zweem van materiaal of tegels. Het oudste nog bestaande icoon van de 'Verlosser die niet met de hand is gemaakt' - een dubbelzijdig beeld uit Novgorod uit de 12e eeuw - bevindt zich in de Tretyakov-galerij.

Ubrus met plooien begint zich vanaf de 14e eeuw te verspreiden op Russische iconen.
Afbeeldingen van de Verlosser met een wigvormige baard (convergerend naar een of twee smalle uiteinden) zijn ook bekend in Byzantijnse bronnen, maar alleen op Russische bodem kregen ze vorm in een apart iconografisch type en kregen ze de naam "Verlosser van Wet Brad" .

In de kathedraal van de Hemelvaart van de Moeder Gods in het Kremlin bevindt zich een van de vereerde en zeldzame iconen: "Het vurige oog van de Verlosser". Het werd in 1344 geschreven voor de oude kathedraal van de Hemelvaart. Het toont het strenge gezicht van Christus die doordringend en streng naar de vijanden van de orthodoxie kijkt - Rus stond in deze periode onder het juk van de Tataars-Mongolen.

'De Verlosser, niet met de hand gemaakt' is een icoon dat vooral wordt vereerd door orthodoxe christenen in Rusland. Het is sinds de tijd van het Mamaev-bloedbad altijd aanwezig geweest op Russische militaire vlaggen.

A.G. Namerovski. Sergius van Radonezh zegent Dmitry Donskoy voor een wapenfeit

Door veel van Zijn iconen manifesteerde de Heer Zichzelf en openbaarde wonderbaarlijke wonderen. Zo ging bijvoorbeeld in 1666 in het dorp Spassky, vlakbij de stad Tomsk, een Tomsk-schilder, aan wie de dorpsbewoners een icoon van St. Nicolaas de Wonderwerker voor hun kapel bestelden, volgens alle regels aan de slag. Hij riep de bewoners op om te vasten en te bidden, en op het voorbereide bord schilderde hij het gezicht van de heilige Gods, zodat hij de volgende dag met verf kon werken. Maar de volgende dag zag ik in plaats van Sinterklaas op het bord de contouren van het wonderbaarlijke beeld van Christus de Verlosser! Tweemaal herstelde hij de gelaatstrekken van Sint Nicolaas de Aangename, en tweemaal werd het gezicht van de Verlosser op wonderbaarlijke wijze op het bord hersteld. Hetzelfde gebeurde een derde keer. Zo werd het icoon van het Wonderbaarlijke Beeld op het bord geschreven. Het gerucht over het teken dat had plaatsgevonden verspreidde zich tot ver buiten Spasski, en pelgrims begonnen overal vandaan toe te stromen. Er was behoorlijk wat tijd verstreken; door vocht en stof was de voortdurend openstaande icoon vervallen en moest hij gerestaureerd worden. Toen, op 13 maart 1788, begon de iconenschilder Daniil Petrov, met de zegen van abt Palladius, de abt van het klooster in Tomsk, met een mes het vorige gezicht van de Verlosser van de icoon te verwijderen om een nieuw gezicht te schilderen. een. Ik heb al een handvol verf van het bord gehaald, maar het heilige gezicht van de Heiland bleef onveranderd. Iedereen die dit wonder zag, werd bang en sindsdien durft niemand het beeld bij te werken. In 1930 werd deze tempel, zoals de meeste kerken, gesloten en verdween de icoon.

Het wonderbaarlijke beeld van Christus de Verlosser, opgericht door niemand weet wie en niemand weet wanneer, in de stad Vyatka op de veranda (veranda voor de kerk) van de Hemelvaartkathedraal, werd beroemd vanwege de talloze genezingen die plaatsvonden ervoor, voornamelijk door oogziekten. Onderscheidend kenmerk Vyatka Savior Not Made by Hands is een afbeelding van engelen die aan de zijkanten staan, waarvan de figuren niet volledig worden beschreven. De kopie van het wonderbaarlijke Vyatka-icoon van de Verlosser, niet gemaakt door handen, hing eraan binnen over de Spasski-poort van het Kremlin in Moskou. De icoon zelf werd afgeleverd vanuit Chlynov (Vyatka) en in 1647 achtergelaten in het Novospassky-klooster in Moskou. De exacte lijst werd naar Khlynov gestuurd en de tweede werd boven de poorten van de Frolovskaya-toren geïnstalleerd. Ter ere van het beeld van de Verlosser en het fresco van de Verlosser van Smolensk met buiten, de poort waardoor de icoon werd afgeleverd en de toren zelf heetten Spassky.

Een ander wonderbaarlijk beeld van de Verlosser die niet met de hand is gemaakt, bevindt zich in de Transfiguratiekathedraal in Sint-Petersburg. De icoon werd voor tsaar Alexei Mikhailovich geschilderd door de beroemde iconenschilder Simon Ushakov. Het werd door de koningin overgedragen aan haar zoon, Peter I. Hij nam de icoon altijd mee op militaire campagnes, en hij stond ermee aan de basis van Sint-Petersburg. Dit icoon heeft meer dan eens het leven van de koning gered. De keizer had een lijst van dit wonderbaarlijke icoon bij zich. Alexander III. Tijdens het neerstorten van de trein van de tsaar op de spoorlijn Koersk-Kharkov-Azov op 17 oktober 1888 kwam hij samen met zijn hele gezin ongedeerd uit het verwoeste rijtuig. Ook de icoon van de Verlosser Niet Gemaakt door Handen bleef intact, zelfs het glas in de iconenkast bleef intact.

In de collectie van het State Museum of Art of Georgia bevindt zich een encaustisch icoon uit de 7e eeuw, genaamd de "Anchiskhat Redder", die Christus vanuit de kist voorstelt. De Georgische volkstraditie identificeert dit icoon met het beeld van de Verlosser, niet met de hand gemaakt, uit Edessa.
In het Westen raakte de legende van de Verlosser die niet met de hand is gemaakt wijdverspreid als de legende van de betaling van Sint Veronica. Volgens hem gaf de vrome Joodse Veronica, die Christus vergezelde op Zijn kruisweg naar Golgotha, Hem een linnen zakdoek zodat Christus het bloed en het zweet van zijn gezicht kon vegen. Het gezicht van Jezus was op de zakdoek gedrukt. Het relikwie, het “Veronica-bord” genoemd, wordt bewaard in de kathedraal van St. Petrus in Rome. Vermoedelijk is de naam Veronica, bij het noemen van het beeld dat niet met de hand is gemaakt, ontstaan als een vervorming van Lat. vera-pictogram (getrouwe afbeelding). In de westerse iconografie is een onderscheidend kenmerk van de afbeeldingen van de "Plaat van Veronica" de doornenkroon op het hoofd van de Verlosser.

Volgens de christelijke traditie is het wonderbaarlijke beeld van de Verlosser Jezus Christus een van de bewijzen van de waarheid van de incarnatie in menselijk beeld van de tweede persoon van de Drie-eenheid. Het vermogen om het beeld van God vast te leggen, volgens de leringen van de orthodoxe kerk, wordt geassocieerd met de incarnatie, dat wil zeggen de geboorte van Jezus Christus, God de Zoon, of, zoals gelovigen Hem gewoonlijk noemen, de Verlosser, de Verlosser . Vóór Zijn geboorte was de verschijning van iconen onwerkelijk - God de Vader is onzichtbaar en onbegrijpelijk, en daarom onbegrijpelijk. De eerste iconenschilder was dus God zelf, Zijn Zoon - “het beeld van Zijn hypostase” (Hebr. 1.3). God kreeg een menselijk gezicht, het Woord werd vlees voor de redding van de mens.

Troparion, toon 2
Wij aanbidden Uw meest zuivere beeld, O Goede, en vragen om vergeving van onze zonden, O Christus, onze God: want door de wil van U hebt U zich verwaardigd om in het vlees naar het kruis op te stijgen, opdat U zou kunnen verlossen wat U uit de hemel hebt geschapen. werk van de vijand. Wij roepen U ook dankbaar toe: U hebt allen met vreugde vervuld, onze Verlosser, die kwam om de wereld te redden.

Kontakion, toon 2
Uw onuitsprekelijke en goddelijke aanblik van de mens, het onbeschrijfelijke Woord van de Vader, en het ongeschreven en door God geschreven beeld zegeviert en leidt naar Uw valse incarnatie, wij eren hem met kussen.

_______________________________________________________

Documentairefilm “De Verlosser Niet Gemaakt door Handen”

Een beeld dat de Heiland zelf ons heeft nagelaten. De allereerste gedetailleerde intravitale beschrijving verschijning Jezus Christus werd aan ons nagelaten door de proconsul van Palestina, Publius Lentulus. In Rome werd in een van de bibliotheken een onmiskenbaar waarheidsgetrouw manuscript gevonden, dat een grote historische waarde heeft. Dit is een brief die Publius Lentulus, die vóór Pontius Pilatus over Judea regeerde, schreef aan de heerser van Rome, Caesar. Er werd over Jezus Christus gesproken. De brief is in het Latijn en werd geschreven in de jaren dat Jezus de mensen voor het eerst onderwees.

Regie: T. Malova, Rusland, 2007

De eerste christelijke icoon is de ‘Verlosser die niet met de hand is gemaakt’; het is de basis van alle orthodoxe iconenverering.

Verhaal

Nadat hij het portret had ontvangen, werd Avgar genezen van zijn voornaamste ziekte, maar zijn gezicht bleef beschadigd.

Na een religieuze processie met het Beeld Niet door Handen gemaakt langs de stadsmuren trok het Perzische leger zich terug.

Een linnen doek met de afbeelding van Christus werd lange tijd in Edessa bewaard als de belangrijkste schat van de stad. Tijdens de periode van de beeldenstorm verwees Johannes van Damascus naar het Beeld dat niet met de hand is gemaakt, en in 787 naar het Zevende Oecumenisch Concilie, waarbij hij dit aanhaalde als het belangrijkste bewijs ten gunste van de iconenverering. In 944 kochten de Byzantijnse keizers Constantijn Porphyrogenitus en Roman I het Beeld Not Made by Hands uit Edessa. Massa's mensen omsingelden en liepen achter de processie aan toen het Beeld Wonderbaarlijk van de stad naar de oever van de Eufraat werd overgebracht, waar galeien op de processie wachtten om de rivier over te steken. Christenen begonnen te mopperen en weigerden het heilige Beeld op te geven tenzij er een teken van God was. En er werd hun een teken gegeven. Plotseling zwom de kombuis, waarop het Beeld Niet Gemaakt door Handen al was gebracht, zonder enige actie en landde op de overkant.

Precies 260 jaar lang werd het beeld niet met de hand gemaakt in Constantinopel (Constantinopel). In 1204 richtten de kruisvaarders hun wapens tegen de Grieken en veroverden Constantinopel. Samen met veel goud, sieraden en heilige voorwerpen hebben ze het Image Not Made by Hands gevangen genomen en naar het schip vervoerd. Maar volgens het ondoorgrondelijke lot van de Heer bleef het wonderbaarlijke beeld niet in hun handen. Terwijl ze over de Zee van Marmara voeren, stak er plotseling een vreselijke storm op en het schip zonk snel. Het grootste christelijke heiligdom is verdwenen. Hiermee eindigt het verhaal van het ware Beeld van de Verlosser, niet door handen gemaakt.

Er is een legende dat het beeld dat niet met de hand is gemaakt rond 1362 naar Genua werd overgebracht, waar het ter ere van de apostel Bartholomeus in een klooster wordt bewaard.

Plat van Sint Veronica

In het Westen werd de legende van de Verlosser die niet met de hand is gemaakt wijdverspreid verhalen over de Plath van Sint Veronica . Volgens hem gaf de vrome Joodse Veronica, die Christus vergezelde op Zijn kruisweg naar Golgotha, Hem een linnen zakdoek zodat Christus het bloed en het zweet van zijn gezicht kon vegen. Het gezicht van Jezus was op de zakdoek gedrukt.

Het relikwie belde "Veronica's bestuur" bewaard in de kathedraal van St. Petrus in Rome. Vermoedelijk is de naam Veronica, bij het noemen van het beeld dat niet met de hand is gemaakt, ontstaan als een vervorming van Lat. vera-pictogram (getrouwe afbeelding). In de westerse iconografie is een onderscheidend kenmerk van de afbeeldingen van de "Plaat van Veronica" de doornenkroon op het hoofd van de Verlosser.

Iconografie

In de orthodoxe iconenschildertraditie zijn er twee hoofdtypen afbeeldingen van het Heilige Gezicht: "Spa's op de ubrus" , of "Ubrus" En "Spa's aan de Chrepii" , of "Schedel" .

De oudste afbeeldingen zijn gemaakt op een zuivere achtergrond, zonder enige zweem van materiaal of tegels.

Redder niet door handen gemaakt ‘Redder van Natte Brad’

In de kathedraal van de Hemelvaart van de Moeder Gods in het Kremlin bevindt zich een van de vereerde en zeldzame iconen: "Spas het vurige oog" . Het werd in 1344 geschreven voor de oude kathedraal van de Hemelvaart. Het toont het strenge gezicht van Christus die doordringend en streng naar de vijanden van de orthodoxie kijkt - Rus stond in deze periode onder het juk van de Tataars-Mongolen.

Wonderbaarlijke lijsten van de ‘Verlosser die niet door handen is gemaakt’

A.G. Namerovski. Sergius van Radonezh zegent Dmitry Donskoy voor een wapenfeit

Het oudste nog bestaande icoon van de 'Verlosser die niet met de hand is gemaakt' - een dubbelzijdig beeld uit Novgorod uit de 12e eeuw - bevindt zich in de Tretyakov-galerij.

Verlosser niet door handen gemaakt. Derde kwart van de 12e eeuw. Novgorod

Verheerlijking van het kruis (achterkant van het icoon van de Verlosser, niet met de hand gemaakt) XII eeuw. Novgorod

Door veel van Zijn iconen manifesteerde de Heer Zichzelf en openbaarde wonderbaarlijke wonderen. Zo ging bijvoorbeeld in 1666 in het dorp Spassky, vlakbij de stad Tomsk, een Tomsk-schilder, aan wie de dorpsbewoners een icoon van St. Nicolaas de Wonderwerker voor hun kapel bestelden, volgens alle regels aan de slag. Hij riep de bewoners op om te vasten en te bidden, en op het voorbereide bord schilderde hij het gezicht van de heilige Gods, zodat hij de volgende dag met verf kon werken. Maar de volgende dag zag ik in plaats van Sinterklaas op het bord de contouren van het wonderbaarlijke beeld van Christus de Verlosser! Tweemaal herstelde hij de gelaatstrekken van Sint Nicolaas de Aangename, en tweemaal werd het gezicht van de Verlosser op wonderbaarlijke wijze op het bord hersteld. Hetzelfde gebeurde een derde keer. Zo werd het icoon van het Wonderbaarlijke Beeld op het bord geschreven. Het gerucht over het teken dat had plaatsgevonden verspreidde zich tot ver buiten Spasski, en pelgrims begonnen overal vandaan toe te stromen. Er was behoorlijk wat tijd verstreken; door vocht en stof was de voortdurend openstaande icoon vervallen en moest hij gerestaureerd worden. Toen, op 13 maart 1788, begon de iconenschilder Daniil Petrov, met de zegen van abt Palladius, de abt van het klooster in Tomsk, met een mes het voormalige gezicht van de Verlosser van de icoon te verwijderen om een nieuw gezicht te schilderen. een. Ik heb al een handvol verf van het bord gehaald, maar het heilige gezicht van de Heiland bleef onveranderd. Iedereen die dit wonder zag, werd bang en sindsdien durft niemand het beeld bij te werken. In 1930 werd deze tempel, zoals de meeste kerken, gesloten en verdween de icoon.

Het wonderbaarlijke beeld van Christus de Verlosser, opgericht door niemand weet wie en niemand weet wanneer, in de stad Vyatka op de veranda (veranda voor de kerk) van de Hemelvaartkathedraal, werd beroemd vanwege de talloze genezingen die plaatsvonden ervoor, voornamelijk door oogziekten. Een onderscheidend kenmerk van de Vyatka Savior Not Made by Hands is het beeld van engelen die aan de zijkanten staan, waarvan de figuren niet volledig zijn afgebeeld. Tot 1917 hing de kopie van het wonderbaarlijke Vyatka-icoon van de Verlosser Niet Gemaakt door Handen aan de binnenkant boven de Spasski-poort van het Kremlin in Moskou. De icoon zelf werd afgeleverd vanuit Chlynov (Vyatka) en in 1647 achtergelaten in het Novospassky-klooster in Moskou. De exacte lijst werd naar Khlynov gestuurd en de tweede werd boven de poorten van de Frolovskaya-toren geïnstalleerd. Ter ere van het beeld van de Verlosser en het fresco van de Verlosser van Smolensk aan de buitenkant, heetten de poort waardoor de icoon werd afgeleverd en de toren zelf Spassky.

Een andere wonderbaarlijk beeld van de Verlosser die niet door handen is gemaakt gelegen in de Spaso-Preobrazjenski-kathedraal in Sint-Petersburg .

Icoon ‘Verlosser niet door handen gemaakt’ in de Transfiguratiekathedraal in Sint-Petersburg. Was het favoriete beeld van keizer Peter I.

De icoon werd vermoedelijk in 1676 geschilderd voor tsaar Alexei Mikhailovich door de beroemde Moskouse iconenschilder Simon Ushakov. Het werd door de koningin overgedragen aan haar zoon, Peter I. Hij nam de icoon altijd mee op militaire campagnes. Het was voor dit icoon dat de keizer bad bij de stichting van Sint-Petersburg, evenals aan de vooravond van de noodlottige Poltava-strijd om Rusland. Dit icoon heeft meer dan eens het leven van de koning gered. Keizer Alexander III had een lijst van dit wonderbaarlijke icoon bij zich. Tijdens het neerstorten van de trein van de tsaar op de spoorlijn Koersk-Kharkov-Azov op 17 oktober 1888 kwam hij samen met zijn hele gezin ongedeerd uit het verwoeste rijtuig. Ook de icoon van de Verlosser Niet Gemaakt door Handen bleef intact, zelfs het glas in de iconenkast bleef intact.

In de collectie van het State Museum of Art of Georgia bevindt zich een encaustic icoon uit de 7e eeuw genaamd "Anchiskatsky Verlosser" , die Christus vanaf de borst voorstelt. De Georgische volkstraditie identificeert dit icoon met het beeld van de Verlosser, niet met de hand gemaakt, uit Edessa.

"Anchiskatsky Redder" is een van de meest gerespecteerde Georgische heiligdommen. In de oudheid bevond de icoon zich in het Anchi-klooster in Zuidwest-Georgië; in 1664 werd het overgebracht naar de kerk van Tbilisi ter ere van de geboorte van de Heilige Maagd Maria, 6e eeuw, die na de overdracht van de icoon de naam Anchiskhati kreeg (momenteel bewaard in het State Museum of Arts of Georgia).

Het wonderbaarlijke icoon van de “Albarmhartige Verlosser” in Tutaev

Het wonderbaarlijke icoon van de "Albarmhartige Verlosser" bevindt zich in de Tutaevsky-opstandingskathedraal. Het oude beeld werd in het midden van de 15e eeuw geschilderd door de beroemde iconenschilder Dionysius Glushitsky. Het pictogram is enorm: ongeveer 3 meter.

Aanvankelijk bevond de icoon zich in de koepel (het was de ‘hemel’) van een houten kerk ter ere van de heilige prinsen Boris en Gleb, wat de grote maten(drie meter hoog). Toen de stenen kerk werd gebouwd, werd de icoon van de Verlosser verplaatst naar de zomerkerk van de Wederopstanding.

In 1749 werd het beeld bij decreet van Sint Arseny (Matseevich) naar Rostov de Grote gebracht. De icoon bleef 44 jaar in het bisschopshuis; pas in 1793 mochten de inwoners van Borisoglebsk hem teruggeven aan de kathedraal. Met grote vreugde droegen ze het heiligdom uit Rostov in hun armen en stopten voor de nederzetting aan de rivier de Kovat om het wegstof weg te wassen. Waar ze de icoon plaatsten, stroomde een bron met zuiver bronwater, die tot op de dag van vandaag bestaat en wordt vereerd als heilig en genezend.

Vanaf die tijd begonnen wonderen van genezing van lichamelijke en geestelijke ziekten bij het heilige beeld te gebeuren. In 1850 werd de icoon, met geld van dankbare parochianen en pelgrims, versierd met een zilververgulde kroon en kazuifel, die in 1923 door de bolsjewieken in beslag werd genomen. De kroon die momenteel op het pictogram staat, is de kopie ervan.

Er bestaat een lange traditie van het kruipen onder de grond wonderbaarlijk icoon De Heiland ligt op zijn knieën. Voor dit doel is er een speciaal venster in de pictogrambehuizing onder het pictogram.

Elk jaar, op 2 juli, tijdens de feestdag van de kathedraal, wordt het wonderbaarlijke beeld op een speciale brancard uit de tempel gehaald en uitgevoerd processie met de icoon van de Verlosser door de straten van de stad met zang en gebeden.

En dan klimmen gelovigen, indien gewenst, in het gat onder de icoon - een genezingsgat, en kruipen op hun knieën of op hun hurken onder de "Albarmhartige Verlosser" met een gebed om genezing.

***

Volgens de christelijke traditie is het wonderbaarlijke beeld van de Verlosser Jezus Christus een van de bewijzen van de waarheid van de incarnatie in menselijk beeld van de tweede persoon van de Drie-eenheid. Het vermogen om het beeld van God vast te leggen, volgens de leringen van de orthodoxe kerk, wordt geassocieerd met de incarnatie, dat wil zeggen de geboorte van Jezus Christus, God de Zoon, of, zoals gelovigen Hem gewoonlijk noemen, de Verlosser, de Verlosser . Vóór Zijn geboorte was de verschijning van iconen onwerkelijk - God de Vader is onzichtbaar en onbegrijpelijk, en daarom onbegrijpelijk. De eerste iconenschilder was dus God zelf, Zijn Zoon - “het beeld van Zijn hypostase”(Hebr. 1.3). God kreeg een menselijk gezicht, het Woord werd vlees voor de redding van de mens.

Materiaal bereid door Sergey SHULYAK

voor de Kerk van de Levengevende Drie-eenheid op Mussenheuvels

Documentaire film “SPAS NOT MADE BY HANDS” (2007)

Een beeld dat de Heiland zelf ons heeft nagelaten. De allereerste gedetailleerde levenslange beschrijving van de verschijning van Jezus Christus werd aan ons nagelaten door de proconsul van Palestina, Publius Lentulus. In Rome werd in een van de bibliotheken een onmiskenbaar waarheidsgetrouw manuscript gevonden, dat een grote historische waarde heeft. Dit is een brief die Publius Lentulus, die vóór Pontius Pilatus over Judea regeerde, aan de heerser van Rome schreef.

Gebed tot de Heer
Heer, Genereus en Barmhartig, Lankmoedig en Veelbarmhartig, inspireer ons gebed en luister naar de stem van ons gebed, creëer samen met ons een teken ten goede, leid ons op Uw pad, om in Uw waarheid te wandelen, maak ons hart blij , uit angst voor Uw Heilige Naam. U bent groot en verricht wonderen, U bent de enige God, en er is niemand zoals U in God, Heer, sterk in barmhartigheid en goed in kracht, om allen te helpen en te troosten en te redden die op Uw heilige Naam vertrouwen. Een minuut.

Nog een gebed tot de Heer
Oh, meest gezegende Heer Jezus Christus, onze God, U bent ouder dan Uw menselijke natuur, omdat U Uw gezicht hebt afgewassen met wijwater en het hebt afgeveegd met afval, zodat U het op wonderbaarlijke wijze op dezelfde stoep afbeeldde en U verwaardigde het te sturen aan de prins van Edessa Abgar om hem van een ziekte te genezen. Zie, nu zoeken wij, Uw zondige dienaren, bezeten door onze mentale en fysieke kwalen, Uw aangezicht, o Heer, en met David roepen wij in de nederigheid van onze ziel: keer uw aangezicht niet af, o Heer, van ons, en wijk niet in woede af van Uw dienaren, o helper van ons, word wakker, wijs ons niet af en verlaat ons niet. O, Barmhartige Heer, onze Verlosser, schilder Uzelf af in onze ziel, zodat wij, levend in heiligheid en waarheid, Uw zonen en erfgenamen van Uw Koninkrijk zullen zijn, en zo zullen we niet ophouden U te verheerlijken, onze Meest Barmhartige God. samen met Uw Beginnende Vader en de Allerheiligste Geest, voor eeuwig en altijd. Een minuut.

Afwerking. Accessoires. Reparatie. Installatie. Keuze. Opening

Waarom is degene die niet met de hand is gemaakt, gered? “Redder niet gemaakt door handen” – oorsprongsverhaal

Legende van het pictogram

Kenmerken van het pictogram

Icoon ‘Verlosser niet door handen gemaakt’ vandaag

A.G. Namerovski. Sergius van Radonezh zegent Dmitry Donskoy voor een wapenfeit

Documentairefilm “De Verlosser Niet Gemaakt door Handen”

Verhaal

Plat van Sint Veronica

Iconografie

Wonderbaarlijke lijsten van de ‘Verlosser die niet door handen is gemaakt’

Het wonderbaarlijke icoon van de “Albarmhartige Verlosser” in Tutaev

Documentaire film “SPAS NOT MADE BY HANDS” (2007)

Moderne aanpak voor het aanbrengen van herbiciden op de band Structurele berekening van machines voor het aanbrengen van herbiciden op de band

Toepassing van herbiciden voor zonnebloemzaden Structurele berekening van machines voor bandtoepassing van herbiciden

Druk op verwarmingsplaten

De betekenis van de letters waaruit de gelegeerde staalsoorten bestaan

Technologie en apparatuur voor het reinigen en koelen van melk Bactericide reinigingsfase

Automatisering van In dit werk werd de kwestie van de automatisering van het technologische proces van het verzamelen van afvalwaterbehandeling overwogen.

Hoe een orchidee water te geven - basisregels voor de verzorging van een orchideeplant: goede verzorging en water geven

Algemene informatie over ondergrondse communicatie Afmetingen van ondergrondse communicatie in de stad

Eurocube nieuwe fabrikant

Een vaatwasser aansluiten op de waterleiding en riolering: stap-voor-stap instructies Vaatwasser montageschema